«Два столетия костюма в Америке (1620–1820)»

Заселение Массачусетса происходило при Якове I; но костюм мало изменился, за исключением того, что он стал более громоздким. Это можно напрямую приписать трусости короля, который носил стеганую и набивную — защищенную от кинжалов — одежду; и тем самым дал своим придворным пример набивки и подкладки, который превзошел даже пример мужчин времен Елизаветы. «Великий, круглый, отвратительный бридж», — называли его сатирики. Корсеты приходилось носить под длинноталым, с животом как у горошины, набивным дублетом, чтобы держать его в форме; таким образом, мужской наряд едва ли имел хоть один естественный контур.

У нас есть это описание Рэли, придворного и «слуги» Елизаветы и жертвы Якова, данное современником, Обри:

«Он выглядел как плут со своими выпученными глазами. Он мог превратить себя в любую форму. Он был высоким, красивым, смелым человеком; но его изъяном было то, что он был чертовски горд. Хорошая его часть — в дублете из белого атласа, полностью вышитом богатым жемчугом, и один человек сказал мне, что настоящие жемчужины были почти такими же большими, как нарисованные. У него был самый примечательный вид, необычайно высокий лоб, длинное лицо и кислые веки, своего рода свиные глазки».

Мы оставляем выбор веры между одним предложением этого личного описания, что он был красив, и более поздними прямолинейными деталями на усмотрение читателя. Конечно, оба утверждения не могут быть правдой. Когда я смотрю на его портрет, «хорошую его часть» здесь, я полностью не верю первому.

Сэр Уолтер Рэли и сын.

Его затянутая, жесткая талия, его абсурдные бриджи, его воротники и кушаки и узлы, его большие розочки на туфлях, его украшенная драгоценностями шляпная лента делают это фантастической картиной, картиной малого достоинства, хотя и огромной стоимости. Драгоценности на его туфлях, как говорили, стоили тридцать тысяч фунтов; а идеальные жемчужины в его ухе, как видно на другом портрете, должны были быть полтора дюйма длиной. У него были дублеты, полностью покрытые узором из драгоценностей. На другом портрете (здесь) его маленький сын, бедный ребенок, стоит рядом с ним в таком же жестком наряде. Знаменитый портрет сэра Филиппа Сидни и его брата столь же комичен в своей абсурдности костюма для молодых парней.

Прочитайте эти слова, описывающие другого придворного, времен правления Якова; его фаворита, герцога Бекингема:

«С большими пуговицами из бриллиантов и с бриллиантовыми лентами на шляпах, кокардами и серьгами, соединенными с большими и многочисленными узлами из жемчуга. При его поездке в Париж в 1625 году у него было двадцать семь костюмов, сделанных самыми богатыми, какие только могли дать вышивка, драгоценные камни, кружева, шелк, бархат, золото и камни; один из которых был из белого неразрезанного бархата, весь костюм и плащ усыпан бриллиантами, оцененными в 14 000 фунтов стерлингов, помимо большого пера, утыканного бриллиантами, как и его меч, пояс, лента на шляпе и шпоры».

Все они были придворными, но мы должны в целом думать об английском купце как об одетом богато, но просто; однако вот одежда Мармадьюка Роудона, купца того времени:

«Одежда, в которой он ехал, с его золотой цепью и лентой на шляпе, была оценена в тысячу испанских дукатов; что составляет двести семьдесят пять фунтов стерлингов. Его лента на шляпе была из изумрудов, оправленных в золото; его костюм был из тонкой ткани, отделанной небольшой шелковой и золотой бахромой; пуговицы его костюма — чистое золото, работа ювелира; его рапира и кинжал богато украшены золотом».

Белое бархатное платье Бекингема демонстрировало одну из экстремальных мод того времени — ношение чисто белого цвета. У Горация Уолпола была картина в полный рост лорда Фолкленда, полностью в белом, кроме черных перчаток. Другая, сэра Годфри Харта, 1600 года, полностью в белом, кроме алых каблуков на туфлях. Эти алые каблуки долго носили при каждом дворе. Кто когда-либо забудет их стук на страницах Сен-Симона, когда они бежали в неистовой спешке по залу и коридору — в ужасе, в алчности, в удовлетворении, в рвении выслужиться, в желании возвестить новости, в надежде получить должность, в каждом низком и отвратительном духе — бежали от постели умирающего короля? Мы все еще можем слышать, спустя два столетия, шумный, бессердечный стук тех спешащих красных каблуков.

Роберт Деверё

Посмотрите на портрет другого придворного, сэра Роберта Дадли, который умер в 1639 году; не того Роберта Дадли, которого королева Елизавета щекотала в шею, пока его посвящали в графы; не того Дадли, который убил Эми Робсарт, а его отвергнутого сына от знатной дамы, на которой он тайно женился и которую обесчестил. Этот сын был храбрым моряком и ученым человеком. Он написал «Arcana del Mare», и он был спортсменом; «первым из всех, кто научил собаку сидеть, чтобы ловить куропаток». Его портрет показывает неуклюжие доспехи и броские кольца, большую драгоценность и огромный бант из марлевой ленты на одной руке; на другой — шнур со множеством аглетов; он носит удивительно вышитые, разрезанные и набитые бриджи, узкие чулки, тяжело украшенный драгоценностями широкий пояс; и богато украшенный бахромой шарф через одно плечо, и нелепые подвязки на икрах. Это настолько абсурдная, настолько тщеславная одежда, что нельзя удивляться тому, что разумные джентльмены отвернулись в отвращении к так называемой пуританской простоте, даже если она доходила до крайности пуританского уродства.

Но, по правде говоря, эксцентрики и крайности пуританской одежды были приняты ревнителями; только лучшее из этой одежды носили лучшие люди партии. Не все пуритане были похожи на Филиппа Стаббса, моралиста; и не все роялисты одевались как Бекингем, придворный.

Я говорила о влиянии слова «печальный цвет». Я верю, что наше представление о мрачности пуританской одежды, одежды, безусловно, новоанглийского колониста, приходит к нам через него, ибо этот термин, безусловно, часто использовался. Пуританский любовник в Дорчестере, штат Массачусетс, в 1645 году написал своей возлюбленной, что он выбрал для нее платье «печального цвета». Уинтроп писал: «Привези самую грубую шерстяную ткань, лишь бы это не был пух, и печальных цветов, и немного красного»; и он заказал «строгое платье» для своей жены, «не черное, но печального цвета». Но хотя «печальный цвет» означал спокойный оттенок, он не означал ни тусклый каменный цвет, ни грязный серовато-коричневый — и даже не темно-коричневый. Мы отчетливо читаем в английском списке красителей 1638 года об этих оттенках в таких словах: «Печальные цвета следующие: печеночный цвет, De Boys, желтовато-коричневый, руссет, пурпурный, французский зеленый, имбирный, олений цвет, оранжевый цвет». Из этих девяти оттенков пять, а именно «De Boys», желтовато-коричневый, руссет, имбирный и олений цвет, были все коричневыми. Другие цвета в этом списке красителей назывались «светлыми цветами» и «зерновыми цветами». Светлые цвета назывались просто как те, которые сейчас называются лавочниками «вечерними оттенками»; то есть бледно-голубой, розовый, лимонный, серный, лавандовый, бледно-зеленый, экрю и кремовый цвет. Зерновые цвета были оттенками алого и носились так же часто, как руссет. Когда одежда в печальных цветах варьировалась от пурпурного и французского зеленого через различные оттенки коричневого до оранжевого, это, безусловно, не была одежда тусклого цвета.

Давайте посмотрим точно, какими были цвета одежды первых колонистов. Давайте прочитаем детали руссета и алого. Мы находим их в «Записях губернатора и компании Массачусетского залива в Новой Англии», одном из неопровержимых источников, которые являются наслаждением для каждого истинного историка. Эти записи написаны почерком первого секретаря, Уошберна, и содержат списки предметов, отправленных на кораблях «Тэлбот», «Джордж», «Лайонс Уэлп», «Четыре сестры» и «Мейфлауэр» для использования плантацией в Наумике (Салем), а позже в Бостоне. Они дают количество железа, угля и кирпичей, отправленных в качестве балласта; красного свинца, парусной ткани и меди; и в 1629 году, в какой-то месяц и день до 16 марта, дают заказ на «Одежду для 100 человек». Мы узнаем, что каждый колонист имел этот наряд:

«4 пары обуви. 2 пары ирландских чулок около 13 пенсов за пару. 1 пара вязаных чулок около 2 шиллингов 4 пенсов за пару. 1 пара нориджских подвязок около 5 шиллингов за дюжину. 4 рубашки. 2 костюма из дублета и штанов; из кожи, подбитой промасленной кожей, штаны и дублет на крючках и петлях. 1 костюм из северного дассена или хэмпширского керси, подбитый, штаны из шкур, дублет из льна Гилфорда или сержа Гедлимана, 2 шиллинга 10 пенсов за ярд, 4,5–5 ярдов на костюм. 4 воротника. 2 простых отложных воротника. 1 стоячий воротник. 1 жилет из хлопчатобумажной ткани, обшитый красной тесьмой. 1 кожаный пояс. 2 монмутские шапки, около 2 шиллингов каждая. 1 черная шляпа, подбитая по полям кожей. 5 красных вязаных шапок, валяных; около 5 пенсов каждая. 2 дюжины крючков и петель и маленьких крючков и петель для мандильонов. 1 пара перчаток из телячьей кожи (и несколько непарных вязаных и овечьих кожаных перчаток). Некоторое количество льна для носовых платков».

16 марта к этому списку был добавлен мандильон, подбитый хлопком по 12 пенсов за ярд. Также бриджи и жилеты; кожаный костюм из дублета и бриджей из промасленной кожи; пара бриджей из кожи, «кальсоны, чтобы носить с обоими другими их костюмами». Было также полное, да, щедрое для того дня, обеспечение коврами, наперниками, валиками, матами, одеялами и простынями для коек, а также столовым бельем. Было пятьдесят кроватей; очевидно, двое мужчин занимали каждую кровать. Люди, даже богатства и утонченности, были совсем не чувствительны к своему способу сна или своим соседям по кровати. Страницы «Дневника» Пипса дают обширные примеры этой небрежности.

Оружие и доспехи также были предоставлены, как будет объяснено в более поздней главе.

Частное письмо, написанное инженером, неким мастером Грейвсом, в следующем году (1630), дающее список «таких нужных вещей, которые каждый плантатор должен обеспечить», дает более краткий и гораздо менее дорогой список, хотя здесь есть три полных костюма, два из которых из шерстяных тканей:

«1 монмутская шапка. 3 отложных воротника. 3 рубашки. 1 жилет. 1 костюм из парусины. 1 костюм из фриза. 1 костюм из ткани. 3 пары чулок. 4 пары обуви. Доспехи в комплекте. Меч и пояс».

Нижнее белье в этом наряде кажется очень скудным.

Я уверена, что для некоторых эмигрантов на этих кораблях любой наряд предоставлял более обширный гардероб, чем они знали до этого в Англии, хотя английские люди того времени были хорошо одеты. При небольшом рассмотрении мы можем увидеть, что одежда Массачусетского залива была адекватна для всех случаев, но она сильно отличалась от мужской одежды сегодня. У колониста «не было пальто за спиной»; не было у него и пары брюк. У некоторых не было даже пары бриджей. Это было время, когда происходили большие изменения в одежде. Древнее платье только что было заменено дублетом и длинными чулками, которые все еще были в высоком почете, особенно среди «старшего сорта», с подвязками или шнурками для колен. Эти дублеты были как из кожи, так и из шерсти. И были также дублеты, которые носили молодые люди с бриджами и чулками.

Когда носили дублет и чулки, последние были, конечно, длинными флорентийскими чулками, чем-то похожими на наши современные колготки.

Джеркин из других списков мало отличался от дублета; оба часто были без рукавов, а кассак, в свою очередь, отличался только тем, что был длиннее; бафф-кот и кавалерийское пальто были слегка изменены. Эволюция дублета, джеркина и кассака в мужское пальто — это достаточно длинная история для специальной главы, и та, которая произошла как раз тогда, когда Америка была заселена. Позвольте мне объяснить здесь, что, хотя общее расположение этой книги естественно хронологическое, мы останавливаемся на нашем прогрессе временами, чтобы рассмотреть определенный аспект одежды, как, например, одежда для верховой езды женщин, или одежда квакеров, или чтобы рассмотреть описание определенных деталей одежды в последовательном изложении. Мы, таким образом, иногда забегаем вперед нашей истории; а в другое время темы должны быть возобновлены и рассмотрены ближе к концу книги.

Бриджи, которые носили ранние плантаторы, были собраны на талии и колене, по голландскому образцу, чем-то похожие на наши современные бриджи или английские мешковатые бриджи.

Четыре пары обуви, предоставленные колонистам, были лучшими. В другой записи спецификации их изготовления даны так:

«Рантовые туфли из воловьей кожи, перекрещенные снаружи швом. Быть из существенной хорошей кожи верха лучшего качества, и две подошвы; нижняя подошва из воловьей кожи, внешняя подошва из сальных спилок».

Они должны были быть достаточного размера, некоторые тринадцать дюймов в длину; каждая ссылка на них настаивала на хорошем качестве.

В этих описях названо множество головных уборов — шесть шапок и шляпа для каждого человека, в то время, когда англичане много и глубоко думали о том, что они носили, чтобы покрыть свои головы, и в то время, когда шляпы были очень дорогими. Я отдаю должное этим шляпам в целой главе, как я делаю это с воротниками и лентами, поставляемыми в таких адекватных и достойных количествах. Был необычно щедрый запас рубашек, и были кальсоны, которые, как полагают, были шнурками для бриджей.

В «Первых плодах Новой Англии» мы читаем инструкции привезти «хорошие ирландские чулки, которые, если они хороши, гораздо более практичны, чем вязаные». По-видимому, было много разнообразия в форме, а также в материале. Джон Ашер, написавший в 1675 году в Англию, говорит: «ваши чулки со стременами и ваши отворачивающиеся чулки здесь не продаются». Тем не менее, чулки со стременами и носки рекламировались в «Бостон Ньюс Леттер» еще 30 января 1731 года. Чулки со стременами описаны в 1658 году как очень широкие сверху — два ярда в ширину — и окаймленные шнурками или отверстиями, которыми они крепились к поясу или мешковатым бриджам. Иногда им позволяли свисать над подвязкой. Говорят, что их носили верхом, чтобы защитить другую одежду.

Чулки в то время делались из хлопчатобумажной и шерстяной ткани больше, чем вязались. Калико чулки встречаются в описях, и часто чулки, а также колготки с подкладкой из калико. В одежде Уильяма Райта из Плимута, при его смерти в 1633 году, были

«2 пары старых вязаных чулок. 2 пары старых ирландских чулок. 2 пары тканевых чулок. 2 пары чулок из вадмолла. 4 пары льняных чулок»,

что указывало бы на то, что Гудман Райт имел чулки для любой погоды, или, как говорилось в списке того дня, «всех наименований». У него также было две пары чулок для сапог и две пары бриджей для сапог; очевидно, он был моряком. Я должна отметить, что у него было более обширное нижнее белье, чем у многих «простых граждан», имея хлопковые кальсоны и льняные кальсоны и жилеты из димити.

То, что мелкие детали приличия и достоинства одежды не были забыты; что предметы, служащие такому достоинству, были предоставлены колонистам, и использование этих предметов ожидалось от них, показано поставкой таких дополнений к одежде, как нориджские подвязки. Подвязки были декоративным и элегантным украшением одежды, что можно увидеть, взглянув на портреты сэра Уолтера Рэли, сэра Роберта Орчарда и «Английского антика» в этой книге. И их вполне могли осуждать как оскорбительную роскошь, неподобающую любому пуританину и ненужную любому колонисту; и все же вот они. Поселенцы на одном из следующих кораблей имели шнурки для колен, а также подвязки.

Глядя на все это жизнерадостное и богатое убранство, можно было бы решить, что это эмиграция кавалеров; по правде говоря, одежда, предоставленная в качестве снаряжения вирджинским плантаторам (которых принято считать гораздо более склонными к роскошным нарядам), не столь пышна и дорога, как этот наряд жителей Массачусетского залива. В этом, как и в любом другом сравнении, которое я провожу, я нахожу мало признаков различий между пуританами и кавалерами в количестве, качестве, стоимости или, собственно, в фасоне одежды. Различия в Англии были сильно преувеличены в печати; в Америке они зачастую существовали лишь в представлениях людей о том, каким должен быть пуританин.

Поначалу английские пуританские реформаторы вносили заметные изменения в одежду; были также явные перемены в облике солдат армии Кромвеля, но ни в том, ни в другом случае жесткие реформы не оказались долговечными, и они никогда не были столь значительными или радикальными, как изменения, произошедшие в одежде кавалеров. Многие крайности, проповедовавшиеся во времена Елизаветы, исчезли еще до заселения Новой Англии; от них отказались как от неразумных или ненужных; другие были переняты кавалерами, что уравняло все различия. Мне трудно с точностью отличить пуританина от кавалера на любой картине, изображающей большое собрание. Давайте взглянем на пуританина-круглоголового, на самого Кромвеля. Его изображение приведено здесь, оно вырезано из знаменитой гравюры того времени, на которой Кромвель распускает Долгий парламент. Он и трое его друзей, все пуританские лидеры, одеты в костюмы, столь же отчетливо кавалерские, как и наряд самого короля. Изящные шляпы с развевающимися страусовыми перьями в точности похожи на кавалерские шляпы, до сих пор сохранившиеся в Англии, например, на ту, что находится в Музее Виктории и Альберта. Широкие сапоги Кромвеля и его короткая накидка — все это имеет кавалерский вид.

Кромвель распускает парламент.

В то время как Кромвель неуклонно боролся за власть, о моде на простую одежду говорили больше, чем в любое другое время; поэтому он появлялся в подчеркнуто скромном одеянии — поистине в самом простом наряде из всех, что носил какой-либо видный деятель в английской истории. Вот описание его внешности в то время, когда его имя еще не было у всех англичан на устах. Оно было написано сэром Филипом Уорвиком:

«Впервые я обратил на него (Кромвеля) внимание в начале работы парламента, в ноябре 1640 года. Однажды утром я вошел в палату, хорошо одетый, и заметил выступающего джентльмена, которого не знал, одет он был весьма заурядно: на нем был простой суконный костюм, который, казалось, был сшит плохим деревенским портным. Его белье было простым и не очень чистым, и я помню пятнышко или два крови на его воротнике-полоске, который был не намного больше его шейного платка; на его шляпе не было ленты; он был хорошего роста; его шпага плотно прилегала к боку».

Лоуэлл писал о том, что он называет словесной магией: силе определенных слов и предложений, по-видимому, простых и лишенных каких-либо примечательных качеств, которые, тем не менее, запечатлеваются в нашей памяти или рисуют нам сцену, которую мы никогда не сможем забыть. Это описание Кромвеля обладает такой магией. Нет видимой причины, по которой эти простые, обыденные слова должны запечатлеть в моем сознании этот простой, грубоватый образ; и все же я никогда не могу представить Кромвеля иначе, как в этом одеянии, и какой бы портрет его я ни видел, я инстинктивно ищу пятно крови на его воротнике. Я знаю о его богатых нарядах после того, как он пришел к власти; о том великолепном пурпурном бархатном костюме, в котором он величественно лежал после смерти; но они никогда не кажутся мне Кромвелем — он навсегда остается в плохо сшитом, неуклюжем суконном костюме, с плотно прилегающей шпагой и помятым бельем.

Благородные портреты Кромвеля работы миниатюриста Сэмюэла Купера, особенно тот, что находится в колледже Сидни-Сассекс в Кембридже, считаются самыми правдивыми изображениями. На них виден узкий воротник, но волосы мягко вьются на плечах. На замечательном портрете пуританского генерала Айртона в Национальной портретной галерее у него красивые длинные волосы и бархатный костюм с множеством разрезов, украшенный петлями и пуговицами. Он носит усы и эспаньолку. Мы ожидаем, что увидим друга пуританизма, Люциуса Кэри, лорда Фолкленда, в богатом наряде; и мы находим его в самом роскошном одеянии, а именно: в дублете, сделанном, как и его широкие пышные рукава, целиком из полос вышивки и золотого кружева шириной в дюйм или два, открывающихся длинными разрезами от горла до талии и от проймы до запястья поверх тонкого белого полотна, с дополнительными разрезами в разных местах, сквозь которые пробивается пышное белое полотно его «рубашки», образуя красивые буфы. Его волосы длинные и вьющиеся. Генерал Уоллер из армии Кромвеля, изображенный здесь, — это вылитый кавалер, с таким же красивым лицом, с такими же струящимися волосами и ухоженными усами, как у герцога Бекингема или мистера Эндимиона Портера — этого придворного из придворных, камергера Карла I. Корнет Джойс, суровый личный страж короля в плену, был ближе всего к тому, чтобы быть круглоголовым; но даже его волосы закрывают уши и свисают на воротник — сегодня это сочли бы слишком длинным.

Сэр Уильям Уоллер.

А вот лорд Фэрфакс в простом колетном камзоле, слегка украшенном шнуровкой и разрезами с белым атласом. Фэншоу одевался — как говорит нам его жена — в «парчу цвета увядших листьев с 9 кружевами, каждое шириной с мою ладонь, с небольшим количеством золотого и серебряного кружева между ними, и все это искусной работы». И его костюм был украшен алыми бантами из лент; его ноги были облачены в белые шелковые чулки поверх алых; он носил черные туфли с алыми шнурками, алыми розетками и подвязками; а его перчатки были оторочены алой лентой — прекрасный «gaybeseen» (наряд), говоря словами Чосера.

Удивительным для всех должен быть портрет этого пуританского лидера, графа Лестера; ибо он носит манерную раздвоенную бороду, огромный воротник-раф, шляпу с перьями, богато украшенную драгоценностями ленту для шляпы и воротник, а также серьгу. Здесь показан наряд, который он носил, когда маскировался в Голландии под генерала во время восстания в Нидерландах против Филиппа II.

Странно видеть, что даже умные писатели называют Уинтропа и Эндикотта круглоголовыми. В недавней журнальной статье Майлз Стэндиш назван капитаном круглоголовых. Этот термин был придуман лишь через двадцать лет после того, как Майлз Стэндиш высадился в Плимуте. Политическая песня, напечатанная в 1641 году, называется «Характер круглоголового». Она начинается так:

«Что это за создание с короткими волосами, с маленьким воротником и огромными длинными ушами, которое основало эту новую веру? Пуритане никогда не были такими, сами святые никогда не были такими. О, такой негодяй — это круглоголовый».

Достопочтенный Фердинанд — лорд Фэрфакс.

Миссис Люси Хатчинсон была женой пуританского джентльмена, который был полковником в армии Кромвеля и одним из судей, приговоривших короля к смерти. Она написала историю жизни своего мужа, которая является одним из самых ценных источников информации о периоде, в который он жил, о днях, когда действовали Кромвель и Хэмпден, когда страдали Лод и Страффорд. В этой истории она прямо рассказывает о раннем использовании слова «круглоголовый»:

«Поскольку название «круглоголовый» появилось так кстати, я сделаю небольшое отступление, чтобы показать, как оно возникло: когда пуританизм стал фракцией, фанатики выделялись различными манерами в одежде, взглядах и словах, что, если бы это было настоящим отказом от тщеславия, было бы весьма похвально. Среди прочих манер, немногие из пуритан, какого бы положения они ни были, носили волосы достаточно длинными, чтобы закрывать уши; а священники и многие другие стригли их коротко вокруг головы с таким количеством маленьких прядей, что это выглядело несколько нелепо. Из этого обычая название «круглоголовый» стало презрительным термином, данным всей парламентской партии, чья армия, по сути, выступила так, словно их отправили в поход лишь до тех пор, пока у них не отрастут волосы. Два или три года спустя любой незнакомец, увидевший их, спросил бы о значении этого имени».

Приятно отметить полковника Хатчинсона как пуританина, хотя в его одежде было мало такого, что указывало бы на значимость этого имени для него, и, конечно, он не был круглоголовым, с его светло-каштановыми волосами, «более мягкими, чем самый тонкий шелк, и завивающимися на концах в большие свободные кольца — очень прекрасная, густая шевелюра». Он любил танцы, фехтование, стрельбу и соколиную охоту; он был очаровательным музыкантом; он разбирался в живописи, скульптуре, архитектуре и «свободных искусствах». Он находил радость в книгах, садоводстве и во всех редкостях; на самом деле, казалось, его интересовало все, что было «прекрасно и достойно похвалы». «Он был удивительно опрятен, чистоплотен и изящен в своем одеянии и имел в этом очень хороший вкус, но он очень рано перестал носить что-либо очень дорогое, однако даже в своем самом простом наряде выглядел настоящим джентльменом». Такой наряд был лучшим из пуританских нарядов; точно так же, как он сам был лучшим типом пуританина. Он был жизнерадостным, остроумным, счастливым, увлеченным, искренним, живым — немного вспыльчивым, но добрым, щедрым и хорошим. Он был, по правде говоря, тем, что лучше всего — благородным, последовательным христианским джентльменом.

Те, кто не почерпнул все свое представление об одежде первых колонистов из точных современных описаний и изображений, имеют, как я обнаружила, в своем воображении фигуру, похожую на Мэтью Хопкинса, охотника на ведьм. Иллюстрации Хогарта к «Гудибрасу» дают похожих пуритан. У других в воображении возникают фигуры, скучные и просто одетые, из картинок в какой-нибудь книге о святых и мучениках пуританской церкви, которые можно было найти во многих старых домах Новой Англии. Мой пуританин воспроизведен здесь. В последние годы я обнаружила, что этот олдермен Абель с моей старой гравюры был довольно известным персонажем в английской истории; получив вместе с кузеном Килвертом монополию на розничную продажу вин, одну из тех чрезвычайно прибыльных привилегий, которые вызвали самые горькие осуждения со стороны сэра Джона Элиота, считавшего их позорным бременем для английского народа. Место, где стоял дом Абеля, когда-то принадлежало кардиналу Уолси; и в народе верили, что Абель нашел и использовал сокровища кардинала, спрятанные в его погребе. Его называли «главным проектировщиком и патентообладателем по сбору винных пошлин». К несчастью для моей теории о том, что Абель был типичным пуританином, он находился под покровительством короля Карла I; а парламент Кромвеля положил конец его монополии в 1641 году, и его одежда была просто одеждой любого скучного, неинтересного, заурядного и обычного англичанина того времени.

Мистер олдермен Абель и Ричард Килверт, два главных проектировщика по винным делам, 1641 год.

Еще один человек из Новой Англии, которого постоянно называют круглоголовым, — это Коттон Мэзер; с такой же непоследовательностью и неточностью его часто называют и часто клеймят как «типичного пуританского колониста», узколобого, фанатичного проповедника. У меня перед глазами открыта редакционная статья из авторитетной газеты, в которой говорится о Коттоне Мэзере, одетом в поношенные, тесные, мрачного цвета одежды, «дрожащем на ледяном ветру Плимута, когда он обнажил свою коротко остриженную круглую голову, высадившись на скалу с «Мейфлауэра»». На самом деле он родился в Америке; он не был плимутским жителем и умер лишь более чем через столетие после высадки «Мейфлауэра», и, конечно, он не был круглоголовым. Другой рисунок Коттона Мэзера в респектабельном журнале изображает его с остриженными волосами, изможденным, одетым в неуклюжие одежды, с подлым и изможденным лицом, поднимающим пучок розог над съежившимся индейским ребенком. Но Коттон Мэзер был явно красив, что видно по его портрету здесь, который ясно демонстрирует полные, чувственные черты семьи Коттонов, показанные на портрете Джона Коттона. А круглоголовый — в элегантном, богато завитом парике, который был в моде через сто лет после «Мейфлауэра». И хотя у него была мучительная пуританская совесть, он не был полностью пуританином, ибо мир, плоть и дьявол были сильны в нем. Он был гораздо более мягким и нежным, чем люди того времени в целом; особенно со всеми детьми, белыми и индейцами, и был очень добросовестен в своих отношениях как с индейцами, так и с неграми. И в те дни всеобщего порки английскими и американскими школьными учителями и родителями он недвусмысленно выражал свой ужас и неодобрение использования розог для детей и никогда не поощрял и не позволял никаких порок.

Преподобный Джон Коттон.

Преподобный Коттон Мэзер.

Среди тех, кто называл себя пуританами, безусловно, существовало большое разнообразие в одежде. Рассказывают несколько забавных историй об этом странном, беспокойном, блестящем существе, генерал-майоре армии Кромвеля — Харрисоне. Когда первый аккредитованный посол, присланный какой-либо великой державой в новую республику, прибыл в Лондон, естественно, возникло некоторое волнение по поводу мудрости определенных деталей поведения и одежды. Это было щекотливое время. Новое Содружество должно было внушать должное уважение, и за день до аудиенции группа парламентских джентльменов, среди которых был полковник Хатчинсон и тот, кто впоследствии стал графом Уориком, сидели вместе, когда вошел Харрисон и заговорил о предстоящей аудиенции, и увещевал их всех — и Хатчинсона в частности, «который был в довольно богатом, но строгом наряде, не отличном от того, что он обычно носил» — что теперь, когда нации посылают к ним послов, они должны «сиять мудростью и благочестием, а не золотом, серебром и мирским блеском, который не подобает святым». И он просил их не появляться перед послом в «роскошных нарядах». Поэтому полковник — хотя он и не был «убежден в какой-либо неуместности блеска в костюме из сукна мрачного цвета, отделанном золотыми и серебряными наконечниками и пуговицами» — все же согласился с мнением своего товарища и появился, как и все другие джентльмены, в торжественном, красивом черном. И кто же вошел, «весь в красном и золоте» — в алом камзоле и плаще, усыпанном золотом и серебром, «камзол был так покрыт блестками, что едва можно было разглядеть основу», и в этом роскошном и сверкающем наряде сел в одиночестве прямо под креслом спикера и принял особо низкие поклоны и приветствия всех членов свиты посла — кто же это так блистал и красовался, как не Харрисон! Полагаю, хотя Хатчинсон был пуританином и святым, он был немного раздосадован своим черным костюмом и немного зол на то, что его так обманули; и это глубоко задело мадам Хатчинсон.

Но у Хатчинсона была возможность надеть яркую одежду. Должны были состояться пышные похороны Айртона, который был его дальним родственником; однако Кромвель из ревности не прислал ему приглашения или траурного костюма. Общее приглашение и уведомление было дано всему собранию, и в час похорон, внутри большого, мрачного парадного зала, обитого траурным черным цветом и заполненного людьми в траурном убранстве, покрытыми большими черными плащами с длинными, свисающими до земли траурными лентами на шляпах, вошел Хатчинсон; на этот раз он был в алом и с блестками, «в таких, какие он обычно носил» — так писала его жена — поражая взоры всех, особенно присутствовавших дипломатов и послов, которые, вероятно, считали его столь высокого положения, что он освобожден от ношения черного. Церемониймейстер робко и запинаясь выразил ему сожаление, что траур не был прислан — это было как-то упущено; генерал не мог, будучи так неподобающе одетым, следовать за гробом в похоронной процессии — это выглядело бы нехорошо; церемониймейстеру сделали бы выговор — все это доказывало, что он не знал Хатчинсона, ибо следовать он мог, хотел и сделал это в своем богатом наряде. И он шел по улицам и стоял в Аббатстве, с развевающимся алым плащом, как яркая тропическая птица посреди медленно летящей, опускающейся стаи подавленных черных ворон — вы видели их тяжелый, волочащийся полет — и был встречен с восхищением и любовью людьми как великолепная и воинственная фигура.

Мы не должны забывать, что годы, когда происходило заселение Салема и Бостона, не были временем разгула моды, поощряемого Яковом. Карл I был тогда на троне; и богатый и красивый наряд, который носил этот король, уже обрел свою форму.

Были предприняты попытки приписать этот наряд стимулу, влиянию пуританских чувств. Возможно, некоторая реакция против абсурдности времен Елизаветы и Якова могла помочь в установлении этого костюма; но я думаю, что за него в значительной степени можно поблагодарить превосходный вкус Карла и особенно его королевы Генриетты Марии, которой удалось сделать женскую одежду полностью прекрасной. И мы можем быть благодарны художнику Ван Дейку; ибо он не только обладал большим вкусом к одежде и гением в представлении своего вкуса публике, но и обладал исключительным пониманием живописных качеств одежды и способностью делать одежду соответствующей владельцу. И он полностью понимал ее значение в выражении характера.

Поскольку Ван Дейк сформировал и запечатлел эти изысканные и элегантные моды, они известны под его именем — это костюм Ван Дейка. У нас есть достаточное его описание, ибо его портретов много. Говорят, что он написал сорок портретов короля и тридцать королевы, а также многих королевских детей. Существует девять портретов работы его руки графа Страффорда, друга короля. Он писал графа Арундела семь раз. У Вениции, леди Дигби, было четыре портрета за один год. Он писал всех модных людей, многих выдающихся и достойных, а также некоторых, не имевших особых причин для внимания или изображения.

Костюм Ван Дейка — это галантный наряд, подходящий для двора, а не для повседневной жизни, и не для напряженной жизни, хотя люди с такими целями его носили. Абсурдность времен Елизаветы отсутствует; богатство остается. Это наряд, отчетливо выражающий достоинство. Дублет сделан из какой-то богатой шелковой ткани, обычно атласа или бархата. Рукава свободные и изящные; одно время их щедро разрезали, чтобы показать тонкий, полный льняной рукав рубашки. Вот несколько разрезанных рукавов с портретов того времени, написанных Ван Дейком. Манжеты дублета часто глубоко отворачивались, чтобы показать вышитые манжеты рубашки или кружевные оборки, или даже льняные подкладки рукавов. Воротник дублета был полностью покрыт полоской или воротником из богатого кружева и полотна, или целиком из кружева; это обычно с заостренными краями, которые теперь называют «вандейковскими». Носились завязки для воротника из лент или «змеиной кости». Они часто имели украшенные драгоценностями кисточки. Короткий плащ изящно набрасывался на одно плечо или висел на спине. Бриджи до колен, отороченные фестонами, бахромой или лентами, доходили до верха широких высоких сапог из испанской кожи, которые часто также отворачивались с оборками из кожи или кружева. В помещении носили шелковые чулки и туфли с богатыми розетками из кружева или лент. Большая шляпа с широкими полями, часто из фламандского бобра, имела великолепное перо и украшенную драгоценностями ленту. Добавлялись богатый пояс для шпаги и перчатки с крагами и бахромой. Раздвоенная борода с небольшими закрученными вверх усами образовывала треугольник с ртом в центре, как на портрете генерала Уоллера. Волосы свободно завивались на шее, и, думаю, их редко пудрили.

Разрезанные рукава, эпоха Карла I.

К счастью, помимо Ван Дейка, в Англии в то время, когда носили этот наряд, были и другие великие художники, а король был покровителем и ценителем искусства. Поэтому они поощрялись в своей работе; и каждая форма и деталь этого прекрасного костюма полностью изображены для нас.

ГЛАВА II

ОДЕЖДА МАТЕРЕЙ НОВОЙ АНГЛИИ

«Теперь, мое дорогое сердце, позволь мне немного поговорить с тобой о пустяках, ибо когда я с тобой, моя речь страдает от твоего присутствия, которое отвлекает мой ум от самого себя; я полагаю, теперь, когда приедет твой дядя, будет много советов и наставлений со всех сторон; и среди многих, я знаю, будут такие, кто будет провоцировать тебя в этих безразличных вещах, как дело одежды, моды и другие обстоятельства; я считаю правилом христианской мудрости во всем следовать самым трезвым примерам; я признаю, что есть некоторые украшения, которые для девственниц и дочерей рыцарей и т.д. могут быть пристойными и терпимыми, которые, однако, в такой большой перемене, как твоя, могут вполне допустить перемену также; я не буду вмешиваться ни в какие частности, и не думаю, что это будет нужно; твоя собственная мудрость и благочестие научат тебя достаточно тому, что делать в таких вещах. Я знаю, ты не огорчишь меня из-за пустяков. Позволь мне умолять тебя (моя милая любовь) принять все это благосклонно». — ДЖОН УИНТРОП МАРГАРЕТ ТИНДЕЙЛ, 1616.

ГЛАВА II

ОДЕЖДА МАТЕРЕЙ НОВОЙ АНГЛИИ

выражали сомнение в том, что одежда кавалеров и пуритан различалась так сильно, как принято считать; я уверена, что одежда пуританских женщин не отличалась от наряда женщин тихой жизни, которые оставались в Церкви Англии; и она существенно не варьировалась ни по форме, ни по качеству от наряда разумных последователей придворной жизни. Она просто не доходила до крайностей моды в ярких цветах, экстравагантности или гротескности. В первой суровости восстания против распущенности английской жизни, которая так ясно проявилась в экстравагантности и абсурдности английской придворной одежды, многие глубоко мыслящие люди (особенно мужчины), как Церкви Англии, так и пуританской веры, выражали свои чувства изменением своей одежды. Несомненно, также у некоторых крайность чувств доходила до фанатизма. Так всегда бывает в реформах; медленное начало внезапно становится бурным потоком, который нужно замедлить и модерировать, и он всегда модерируется. Я упоминала об одном проявлении фанатизма в отношении одежды, которое встречается в анналах пуританизма; оно подробно описано в порицании и попытке ограничить одежду мадам Джонсон, жены преподобного Фрэнсиса Джонсона, пастора изгнанников в Голландию.

Существует предание, что пастор Джонсон был одним из братства Марпрелейт, которые, безусловно, заслуживали тюремного заключения, которое они получили, хотя бы за их плохое правописание и плохое использование родного языка. Автор памфлета Марпрелейта, который лежит передо мной, когда я пишу, не мог даже правильно написать титулы прелатов, на которых он нападал; но называл их «parsones, fyckers and currats», причем последние два названия предназначались для викариев и кюре. История восстания мадам Джонсон и ее триумфа сохранена для нас на таком реальном и искреннем языке и была такой жизненно важной вещью для актеров в этой маленькой пьесе, что кажется почти непочтительным рассматривать ее как фарс, однако никто сегодня не смог бы прочитать о ней без чувства абсурдности, и мы можем так же откровенно и свободно посмеяться над этим эпизодом.

Когда протагонист этой пуританской комедии вышла на сцену, она была вдовой — Томисон или Томасин Бойс, «горячей» вдовой, как говорили в те дни, то есть горячей с удобным наследством в виде наличных денег. Она была молодой вдовой, и она была красива. Во всяком случае, это было поставлено ей в вину, когда события достигли кульминации; на церковном допросе или суде свидетельствовали, что «мужчины называли ее прыгающей девушкой», как будто она могла этому помочь! Муж Бойс был галантерейщиком, и я полагаю, что она получила как свои наряды, так и любовь к нарядам в его лавке. И об этом рассказывали со всеми мелкими подробностями скандальных сплетен, которые можно услышать в маленькой лавке в маленьком английском городке сегодня; очень серьезно рассказывали, что «клерки в лавке» сравнивали ее за ее гордость в одежде с женой епископа Лондонского, и утверждали, что она стояла, «глазея, бравируя и хвастаясь в дверях лавки».

Теперь эта особая жалоба на вдову Бойс, что она стояла, бравируя и хвастаясь в дверях лавки, не была надуманным нападением, выдвинутым как новинка раздражающего досаждения; она затрагивает в ней то, что было одной из легких манер того времени, которые были так отвратительны трезвым и вдумчивым людям, гнусным обычаем, указанным Стаббсом в его «Анатомии злоупотреблений». Он так пишет о лондонских женщинах, женах купцов:

«Другие проводят большую часть дня, сидя у дверей, чтобы показать свои наряды, чтобы сделать известными свою красоту, чтобы смотреть на прохожих; чтобы осмотреть побережье, увидеть моды и познакомиться с самыми храбрыми парнями — ибо, если не по этим причинам, я не знаю других причин, почему они должны сидеть у своих дверей — как многие делают с утра до полудня, с полудня до ночи».

Другие писатели приводят другие причины для этого «хвастовства». Мы узнаем, что «у жен купцов были построены сиденья специально», чтобы сидеть в них, чтобы заманивать клиентов. Марстон в «Голландской куртизанке» говорит:

«Его жена — достойная женщина — это так! Она была такой же достойной женщиной, как любая в Чипсайде. Она красится сейчас, и все же она сохраняет старых клиентов своего мужа для него. По правде говоря, жена с прекрасным лицом на сиденье, вырезанном из дуба, — достойное украшение для лавки любого торговца. И привлекательное, я гарантирую».

Эта красивая, пышная, прыгающая вдова влюбилась в пастора Джонсона, а он в нее, когда он был «узником в Клинке», будучи брошенным туда архиепископом Кентерберийским за его настойчивую проповедь пуританизма. Многие из его друзей «считали это нехорошей партией» для него в любое время; и все считали неразумным для человека в тюрьме связывать себя узами брака с кем-либо. И вскоре ревностный и назойливый брат Джордж Джонсон взял на себя роль советчика, с таким же высоким самомнением, как если бы Фрэнсис был ребенком, а не мужчиной тридцати двух лет, и человеком с опытом, а также старше Джорджа.

Джордж сначала начал осторожно, говоря в своих письмах, что «он очень не хотел противоречить своему брату»; все же брат Фрэнсис должен быть разумным, что эта вдова была известна своей гордостью и тщеславием, своей легкой и кричащей одеждой, и что это вызовет большое оскорбление у всех пуритан, если он женится на ней, и «это (тщеславие и экстравагантность и т.д.) не должно быть сдержано». Затем со стороны вдовы была некоторая видимая уступка и податливость, ибо Джордж на время «успокоился»; когда внезапно, к своему «великому горю» и замешательству, он обнаружил, что его брат был «одурачен и увлечен», и эта хитрая пара тайно поженилась в тюрьме.

Следует помнить, что это было в последние годы правления Елизаветы, в 1596 году, когда законы были жесткими в попытках ограничения одежды, как я отмечу позже в этой главе. Но были определенные привилегии большого состояния, даже если владелец был низкого происхождения; и у мадам Джонсон, безусловно, было достаточно денег, чтобы оправдать ее дорогой наряд, а также наличными, от мужа Бойса. Но в первом хорошем настроении и всеобщей доброй воле медового месяца она «повиновалась»; она обещала одеваться так, как подобает положению ее мужа, что естественно означало бы гораздо более простой наряд. Вскоре он оказался в очень плохом положении за то, что женился без разрешения архиепископа, и был еще более строго заключен в стены; но даже пока он томился в тюрьме, брат Джордж с тоской видел, что короткое послушание невесты закончилось. Она появилась в «более кричащей и гордой одежде», чем он когда-либо прежде видел на вдове — естественно для невесты — даже невесты жениха в тюрьме; но он «имел дело с ней, чтобы она воздержалась» — бедный, простой человек! Она продолжала дразнить его и бросать ему вызов, и она была очень «смелой в приглашении доказательств», но никогда не оставляла свои свадебные наряды ни на минуту; поэтому Джордж прочитал ей с акцентом, как последнее и непобедимое оружие, тот любимый плач всех мужчин, которые хотели бы проверить или упрекнуть экстравагантную женщину, а именно Исаию III, 16 и далее, главу, названную Мерси Уоррен

«... Устаревшая страница, которая учила нас угрозам еврейского мудреца против висков, мантий, локонов и булавок для завивки».

Интересно, сколько пуританских пасторов проповедовали бессмысленно на эти стихи! сколько непокорных женщин слышали их — и сколько кротких! Я знала жену дьякона в Вустере, несколько лет назад, которая попросила новую пару галош из индийской резины, и в благочестивом ответе ее экономный партнер хлопнул открытой большой Библией на этой любимой третьей главе плачущего и угрожающего пророка и проревел своей бедной маленькой жене, сидящей кротко перед ним в ситцевом платье и клетчатом фартуке, урок о высокомерных дочерях Сиона, идущих с вытянутыми шеями и звенящими ногами; об их цепях, браслетах и глушителях; их чепчиках, кольцах и богатых драгоценностях; их мантиях, висках и булавках для завивки; их красивых капюшонах и вуалях — о, как она, должно быть, жаждала восточного мужа!

Раздраженный успешными уклонениями своей новой невестки от его чтений, его писем и его советов, его инструкций, его мольб, его команд и «полный соуса и рвения», как Элнатан, Джордж Джонсон, в подражание пророку Исаии, составил список преступлений этой лондонской «дочери Сиона», записал их и представил их собранию. Она носила «3, 4 или даже 5 золотых колец одновременно». Затем также «ее бюски и китовый ус на груди были так очевидны, что многие из святых были огорчены этим». Ее просили «снять чрезмерное количество кружев». И ее буквально умоляли «обменять кричащую шляпу на трезвую тафту или фетр». Ей строго приказали «прекратить использование китового уса» и «отказаться от больших накрахмаленных воротников, мускуса и колец». И не носить лиф, привязанный к юбке, «как мужчины делают свои дублеты к штанам, вопреки 1 Фессалоникийцам, V, 22». А определенный стомак или шейный платок он прямо назвал «отвратительным и омерзительным». «Кричащий бархатный капюшон», такой, какой должны использовать только «самые богатые, самые изысканные и самые гордые», был также выше выносливости, почти выше прощения, и другие «кричащие вещи вызывали у него серьезное огорчение».

Миссис Уильям Кларк.

Но здесь вмешался молодой муж, так как было самое время ему это сделать; и он назвал своего брата «фантастическим, глупым, невежественным, анабаптистским и тому подобным», хотя какое отношение бедные анабаптисты имели к таким ссорам из-за одежды, я не знаю. Осторожное упоминание Джорджа в его письме к третьему стиху третьей главы Иеремии заставило пастора назвать это «самым отвратительным письмом, которое когда-либо было написано». Джордж, немного напуганный, ответил примирительно, что он заметил в последнее время, что «на чрезмерном кружеве на рукаве ее платья был наброшен чехол»; что стомак был не «таким кричащим, таким низким и таким остроконечным, как он был обычно»; и ее шляпа была «не так вызывающе надета» — и он выразил благочестивую радость по поводу счастливой перемены, «надеясь, что последует больше» — и на время все казалось подавленным. Но вскоре другой назойливый молодой человек стал «огорчен» (слышал ли кто-нибудь о таком наборе глупых, огорчающихся парней?); и видя, «как тяжело молодой джентльмен принял это», глупый Джордж должен был снова вмешаться, чтобы на этот раз встретить очень смелый отпор от самой прыгающей девушки, которая, как он пишет с грустью, ответила ему тоном «очень дерзким и наглым». «Наглый» — это восхитительное старое слово, которое пропустили все наши словари; оно означает дерзкий, нахальный или, точнее, «sassy», что, как мы все знаем, имеет немного больше смысла. «Дерзкая и наглая» — это восхитительная характеристика. Джордж отказался назвать имя грустного молодого жалобщика, которому к этому времени должно было быть очень стыдно за себя, и был затем упрекнут в том, что он «препятствователь», «придирщик» и «склочный мешатель» — и по правде.

Во время действия этого фарса все уехали из Лондона в изгнание в Голландию. Затем последовала внезапная поездка в Ньюфаундленд и катастрофическое и быстрое возвращение обратно в Голландию. И через несчастья и изгнания компания сблизилась, и мягкие слова возобладали; Джордж был «огорчен, если он вел себя слишком самоуверенно»; мадам «была уверена, что если бы это нужно было сделать сейчас, она бы так не носила». Тем не менее, она не предложила своему брату-муштровщику комнату, чтобы остановиться в ее доме, хотя у нее было много неиспользуемых комнат, и он нуждался в крове, на что он много хныкал; и вскоре он снова обвинял ее «в мускусе как в грехе» (мускус был в то время на самом пике моды во Франции) и придирался к ее невыносимой «вызывающей шляпе». Затем последовал долгий спор и перепалка в течение месяцев по поводу «вызывающего вида», который, по-видимому, считался самым оскорбительным термином. Они рассказывали о его природе и сущности; они приводили греческие производные, и пастор составил силлогизм по этому слову. И они заявили, что шляпа сама по себе не была вызывающей, а становилась таковой только тогда, когда она ее носила, будучи женой проповедника; и они спорили из-за бархата и тщеславия; они препирались из-за вызывающего вида и легкомыслия; они ссорились из-за полотняных чепчиков и бюсков так, что было грустно читать. Пастор аргументировал здраво, логически, что и чепчики, и бюски могут быть законно использованы; на что один из его паствы, Кристофер Диккенс, поднялся немедленно в ужасном страхе и боязни будущей экстравагантности среди женщин-святых в линии вызывающих шляп, чепчиков и бюсков, и он «умолял их не говорить так, и так громко, чтобы это не принесло много неудобств среди их жен». Наконец, вызывающий головной убор был потребован в суде, что пастор объявил «оскорбительным»; и так они препирались до самого неподобающего часа, до десяти часов вечера, «как было доказано сторожем и ночным дозорным, проходящим мимо». Естественно, они хотели лечь спать в ранний час, ибо религиозные службы начинались в девять; одна из жалоб на вызывающую невесту была в том, что она была «соней», легкомысленно отказывалась вставать и иметь свой дом в порядке и готовым к девятичасовой публичной службе. Встречи тогда проводились в доме пастора, и проводились каждый день; что, возможно, было одной из причин, почему поселение становилось беднее. Неважно, что было сказано или как это закончилось, поскольку это не разрушило и не распустило голландских пилигримов. В течение одиннадцати лет длилась эта глупая ссора; и казалось неизбежным, что поселение закончится разделением и возвращением многих в Англию. Незначительные события имеют большую силу — эта вызывающая шляпа тщеславной и хорошенькой, дерзкой и наглой молодой пуританской невесты была близка к тому, чтобы помешать и изменить колонизацию Америки.

Леди Мэри Армин.

Я рассказала этот эпизод довольно подробно, потому что его пересказ заставляет нас войти в дух первых поселенцев-сепаратистов. Он показывает нам также, что одежда победила рвение; ее нельзя было «воздержаться» от мольбы, от упрека, от дисциплины, от угроз, от примера. Влияние, или, возможно, я должна назвать его эхом, этой долгой ссоры ясно видно вдумчивому уму в сумптуарных законах Нового Света. Некоторые из предметов одежды, столь пугающие, столь обсуждаемые в Голландии, все еще угрожали миру пуританских мужей в Новой Англии; они все еще боялись многих неудобств. В 1634 году генеральный суд Массачусетса издал этот эдикт:

«Что никакое лицо, мужчина или женщина, не должно впредь изготавливать или покупать какую-либо одежду, будь то шерстяная, шелковая или льняная, с каким-либо кружевом на ней, серебряным, золотым или нитяным, под страхом конфискации указанной одежды. Также, что никакое лицо, будь то мужчина или женщина, не должно изготавливать или покупать какую-либо разрезанную одежду, кроме одного разреза на каждом рукаве и другого на спине. Также все вырезные работы, вышивки или рукодельные чепчики, воротники или рейлы запрещены впредь к изготовлению и ношению под вышеуказанным наказанием; также все золотые или серебряные пояса, ленты для шляп, ремни, воротники-рафы, бобровые шляпы запрещены к покупке и ношению впредь».

Были указаны штрафы, а также размер состояния, который освобождал владельца одежды от ограничений. Свобода была дана всем донашивать одежду, которая была у них в наличии, кроме «чрезмерно больших рукавов, разрезанной одежды, чрезмерно больших рейлов и длинных крыльев» — эти были выше выносливости.

В 1639 году «чрезмерно большие бриджи, банты из лент, широкие плечевые воротники и рейлы, шелковые розетки, двойные оборки и накидки» были запрещены людям низкого состояния. Вскоре суд выразил свое «полное отвращение и неприязнь» к тому, что мужчины и женщины «среднего положения, образования и призвания» должны брать на себя «одеяние джентльменов», нося золотое и серебряное кружево, пуговицы и наконечники на коленях, или «ходить в больших сапогах», или женщины того же низкого ранга носить шелковые или тиффани капюшоны или шарфы. Были также приказы, чтобы никакие короткие рукава не носились, «благодаря чему нагота рук может быть обнаружена»; женские рукава не должны были быть более чем пол-эля в ширину; длинные волосы и нескромное выкладывание волос и ношение границ волос были отвратительны. Бедные люди не должны были появляться с «обнаженной грудью и руками; или как будто прикованными суеверными лентами на волосах и одежде». Портные, которые шили одежду для слуг или детей, более богатую, чем одежда родителей или хозяев этих юниоров, должны были быть оштрафованы. Подобные законы были приняты в Коннектикуте и Вирджинии. Я не знаю никого, кто был бы «представлен» по этим законам в Вирджинии, но в Коннектикуте и Массачусетсе и мужчины, и женщины были оштрафованы. В 1676 году в Нортгемптоне тридцать шесть молодых женщин одновременно были привлечены за чрезмерную одежду, главным образом в капюшонах; и забавная запись в судебном протоколе гласит, что одна из них, Ханна Лайман, появилась в том самом капюшоне, за который она была оштрафована; и была после этого осуждена за «ношение шелка в вызывающей манере, оскорбительным способом, не только до, но и когда она стояла представленной. Не только в обычное, но и в необычное время». Эти девушки были все оштрафованы; но шесть лет спустя, когда суровый магистрат попытался провести подобное преследование, обвинительные акты были отменены.

Проповедник из бочки.

Не является необычным найти небрежного наблюдателя или поверхностного читателя — и писателя — комментирующего сумптуарные законы Нового Света, как если бы они были необычными и своеобразными. В недавнем американском журнале появилась длинная репетиция неслыханной самонадеянности пуританских магистратов в их запрете определенных предметов одежды. Этот писатель был, очевидно, полностью невежественен в существовании подобных законов в Англии, и даже подобных законов в Вирджинии, но ругал Уинтропа и Эндикотта как монстров пуританского высокомерия и наглости.

По правде говоря, однако, такие законы существовали не только во Франции и Англии, но со времен старого локрийского законодательства, когда было приказано, чтобы ни одна женщина не ходила в сопровождении более чем одной служанки на улице, «если только она не была пьяна». Древний Рим и Спарта были окружены ограничениями одежды, которые нарушались так же, как и подобные в более современные времена. Римлянин мог носить мантию только одного цвета; он мог носить в вышивках не более половины унции золота; и, с тем, что кажется грубостью, ему было запрещено ездить в карете. В то время, так же как и в более поздние дни, одежда была сделана, чтобы подчеркнуть классовое различие, и духовенство присоединилось к магистратам в осуждении экстравагантной одежды как у мужчин, так и у женщин. Хроники монахов всегда упрекают мужчин за их остроносые туфли, глубокие рукава и завитые локоны, как у женщин, и Савонарола превзошел их всех в строгости. Английские короли и королевы, ревнивые к богатой одежде своих богатых подданных, умножали ограничения, и существуют некоторые очень любопытные анекдоты о спокойном присвоении как Елизаветой, так и Марией к своему собственному гардеробу богатых нарядов какой-нибудь леди при дворе, которая демонстрировала какую-то новую и слишком подходящую причуду.

Старое венецианское кружево.

Адам Смит объявил это «актом высочайшей дерзости и самонадеянности для королей и правителей претендовать на наблюдение за заработком и расходами частных лиц», тем не менее, это общественное вмешательство затянулось надолго, особенно при монархиях.