«Рисуночное письмо американских индейцев»

На том же рисунке d, с камня по соседству, демонстрирует контур человеческой фигуры, в то время как в e части конечностей были удалены эрозией, так что сходство менее поразительно; в f встречается простой крест, который также мог быть предназначен для изображения того же самого, но из-за распада конечности были настолько сильно изменены или стерты, что их первоначальные формы не могут быть определены.

Преподобный Джон Маклин (a) говорит: «На священном шесте солнечной ложи индейцев Блад два пучка мелкого хвороста, взятого с березы, были помещены в форме креста. Это был древний символ, очевидно, относящийся к четырем ветрам».

Среди киатехамут, племени инуитов, крест, помещенный на голову, как на рис. 1231, означает злого духа или демона шамана. Это воображаемое существо, находящееся под контролем шамана для выполнения желаний последнего.

Рис. 1231. — Крест. Инуиты.

Многие из поедателей мескаля на церемонии мескаля у кайова носят обычные римско-католические распятия, которые они принимают как священные эмблемы обряда, причем крест представляет собой крест из ароматных листьев, на котором покоится освященный мескаль во время церемонии, а человеческая фигура — богиню мескаля.

Относительно рис. 1232 Ким в своей рукописи говорит:

Рис. 1232. — Кресты. Моки.

Мальтийский крест — это эмблема девственницы; до сих пор признаваемая таковой моки. Это условное развитие более распространенной эмблемы девичества — формы, в которой девушки носят волосы, уложенные в виде диска диаметром 3 или 4 дюйма с каждой стороны головы. Это дисковидное расположение волос типично для эмблемы оплодотворения, которую носит девственница на празднике Муингва, как показано на иллюстрации головного убора a. Иногда волосы, вместо того чтобы носиться в полной дисковидной форме, укладываются из двух изогнутых веточек и представляют форму двух полукругов с каждой стороны головы. Разделение их иногда горизонтальное, а иногда вертикальное. Комбинация обоих этих стилей, b, представляет форму, из которой был условно развит мальтийский крест. Украшения полей — это декоративные локоны волос, которые девушка приучает расти по бокам лба.

Церемониальное использование креста пуэбло подробно описано в статье г-на Стивенсона под названием «Церемониал Хасджелти Дайлджис и мифическая песочная живопись индейцев навахо» в Восьмом ежегодном отчете Бюро этнологии, стр. 266, где он обозначает скальповый локон.

В настоящей статье фигура креста среди североамериканских индейцев представлена под другими заголовками со многими различными значениями. Среди прочих примеров он появляется на стр. 383 как племенной знак шайеннов; на стр. 582 — как жилища дакота; на стр. 613 — как знак торговли или обмена; на стр. 227 — как условный знак пленника; на стр. 438 — для личных подвигов; в то время как в других местах он используется в простой нумерации.

Но, хотя этот знак используется с большим разнообразием значений, когда он применяется церемониально или в сложных пиктограммах индейцами как Северной, так и Южной Америки, он представляет четыре ветра. Взгляд, давно предложенный о том, что таково было значение многих мексиканских крестов, поддерживается проф. Сайрусом Томасом в его «Заметках о рукописях майя и мексиканских рукописях» (Второй ежегодный отчет Бюро этнологии, стр. 61), где приводятся веские подтверждающие доказательства того, что лучи крестов имеют вид условных крыльев, подобных некоторым изображениям птицы грома у более северных племен. Тем не менее, тот же автор в своей статье «Исследование рукописи Троано» (Contrib. N. A. Ethn., V, 144) дает рис. 1233 как символ дерева, тем самым дополнительно показывая многообразные концепции, привязанные к общей форме.

Рис. 1233. — Кресты. Майя.

Банделье (a) считает, что кресты, которые часто использовались до завоевания аборигенами Мексики и Центральной Америки, были просто украшениями и не были объектами поклонения, в то время как так называемые распятия, подобные тому, что на «Паленкской табличке», были лишь символом «нового огня» или окончания периода в пятьдесят два года. Он считает их просто изображениями «огненных сверл», более или менее украшенными.

Г-н У. Г. Холмс (e) показывает на серии, представляющей этапы упрощения животных знаков, что в Чирики симметричный крест был развит из дизайна аллигатора.

Рис. 1234. — Кресты. Никарагуа.

Карл Боваллиус (a) дает иллюстрацию, скопированную здесь как рис. 1234, пиктограмм на острове Сейба, Никарагуа.

Замакоис (a) говорит, что «крест фигурировал в религии различных племен полуострова Юкатан и что он представлял бога дождя».

Рис. 1235. — Крест. Гватемала.

Д-р С. Хабель (f), описывая рис. 1235, говорит:

На нем изображен человек в лежачем положении, с единственной повязкой, завязанной вокруг лба, образующей узел с двумя свисающими кисточками. От его виска поднимается украшение, напоминающее крыло птицы. Изможденное лицо, а также лежачее положение тела указывают на состояние болезни. Волосы переплетены сзади множеством лент, образующих петли, которые связаны вместе застежкой, а затем расправлены в форме веера. Ухо украшено круглым диском, к центру которого прикреплены перо и витое украшение, похожее на косу. На груди — своего рода брошь, которая полая, как раковина, и в которую вставлено семь жемчужин. Вокруг талии — три ряда витой ткани, которая завязана спереди бантом, концы спускаются между бедрами. Другая лента, другой текстуры, тянется горизонтально от области вышеупомянутого узла. К этому поясу прикреплена другая ткань, чешуйчатой текстуры, которая окружает бедра. Правая нога, ниже колена, опоясана лентой и розеткой. Это, по-видимому, замена повязке и подвеске в неполном облачении. Перед лежащим человеком стоит изображение скелета, довольно хорошо выполненное. Другие примечательные моменты в этом скелете — волосы на голове и тот факт, что его руки мясистые, а на пальцах рук и ног есть ногти. Как и все изображения этих скульпторов, скелет также украшен орнаментами.

С затылка исходят два объекта, похожие на рога, которые, если бы они не были по-разному ребристыми, могли бы представлять пламя. Ухо украшено круглым диском с подвеской в центре. Двойной оборчатый воротник окружает шею, а змея обвивает поясницу. И плечи, и руки окутаны пламенем. Изо рта исходит изогнутый посох, касающийся первого из ряда десяти кругов. Под вторым и третьим кругами находятся пять полос, три из которых горизонтальные. Самая нижняя — самая длинная, а две верхние — короче и разной длины. На самой верхней из этих полос покоятся две другие, пересекающиеся друг с другом по диагонали и касающиеся своими верхними концами двух вышеупомянутых кругов. От последнего из этих кругов спускаются змеевидные линии, которые касаются земли позади лежащего человека.

Густав Эйзен, op. cit., описывая рис. 1236, говорит:

Недалеко от Санта-Лусии, Гватемала, находится каменная табличка, скорее всего, надгробная, имеющая в центре форсированную мертвую голову с высунутым языком. Над ней видны две скрещенные полосы, возможно, предназначенные для изображения двух скрещенных костей.

Рис. 1236. — Крест. Гватемала.

У. Ф. Уэйкмен (a) делает следующие замечания:

Крест использовался жителями Эрина как символ некоторого значения задолго до миссии Св. Патрика или введения христианства на этот остров. Он нередко встречается среди надписей, выбитых или вырезанных на поверхностях скал и связанных с классом архаических дизайнов, к значению которых у нас нет ключа. * * * Его можно увидеть на доисторических памятниках в Америке, на предметах гончарного искусства, найденных д-ром Шлиманом в Гиссарлыке и в Микенах, и, в более чем одной форме, на языческих римских алтарях, до сих пор сохранившихся в Германии и Британии. У китайцев он на протяжении бесчисленных веков был символом земли. Преподобный Сэмюэл Бил, B. A., ректор Фластона, Северный Тирон, профессор китайского языка в Университетском колледже Лондона, пишет: «Теперь, самым ранним символом земли был простой крест, обозначающий четыре стороны света; отсюда у нас есть слово chaturanta, т. е. четыре стороны, как в пали, так и в санскрите, для земли; и на несторианской табличке, найденной в Сианьфу несколько лет назад, способ сказать «Бог создал землю» просто таков: «Бог создал +»».

Автор в Edinburgh Review в статье под названием «Дохристианский крест», январь 1870 г., стр. 254, отмечает: «Буддисты и брахманы, которые вместе составляют почти половину населения мира, говорят нам, что декорированная фигура креста, будь то в простой или сложной форме, символизирует традиционную счастливую обитель их первобытных предков».

Рис. 1237. — Кресты. Клейма изготовителей мечей.

Рудольф Кронау (c), описывая рис. 1237, говорит, что в берлинском Цейхгаузе есть мечи XV и XVI веков, несущие клейма, показанные на a, b, c и d, в то время как те, что имеют клейма e и f, происходят с мечей в Историческом музее в Дрездене.

Сразу же будет замечено поразительное сходство некоторых из этих знаков с формами на петроглифах в трех Америках, представленными в этой статье.

Д’Альвьелла (c) отмечает:

Одна из наиболее частых форм креста называется гамма-крестом, потому что его четыре луча согнуты под прямым углом так, чтобы образовать фигуру, подобную четырем греческим гаммам, повернутым в одном направлении и соединенным у основания. Мы встречаем его среди всех народов Старого Света, от Японии до Исландии, и он встречается в двух Америках. Ничто не мешает нам предположить, что в данном случае он был спонтанно задуман повсюду, как равносторонние кресты, круги, треугольники, шевроны и другие геометрические орнаменты, столь частые в примитивном декоре. Но мы видим его, по крайней мере среди народов Старого Континента, неизменно сходящим за талисман, появляющимся в погребальных сценах или на надгробиях Греции, Скандинавии, Нумидии и Тибета, и украшающим грудь божественных персонажей — Аполлона и Будды — не забывая о некоторых изображениях Доброго Пастыря в катакомбах.

Однако невозможно в нынешних пределах попытаться даже сделать краткий обзор огромного количества литературы по этой теме. Возможно, одно символическое использование формы, которое не является общеизвестным, представляет достаточный интерес, чтобы быть отмеченным. Путешественники говорят, что кресты выставляются на занавесях монастырей тибетских буддистов, чтобы означать мир и спокойствие. С той же концепцией бойницы японских фортов в мирное время покрывались занавесями, вышитыми крестами, которые при начале войны убирались.

Также невозможно удержаться от цитирования следующего, переведенного с сокращениями из де Мортилье (a). Иллюстрация, о которой идет речь, воспроизведена в настоящей статье на рис. 1238, причем правая фигура — с вазы, а та, что слева — признанная монограмма Христа:

Рис. 1238. — Крест. Голасекка.

Больше не может быть никаких сомнений в использовании креста как религиозного символа задолго до пришествия христианства. Поклонение кресту, распространенное по всей Галлии до завоевания, уже существовало в бронзовом веке, более чем за тысячу лет до Христа.

Именно в гробницах Голасекки это поклонение раскрывается наиболее полно, и там, как ни странно, был найден сосуд, несущий древнюю монограмму Христа, созданную, возможно, за 1000 лет до пришествия Иисуса Христа. Является ли изолированное присутствие этой монограммы Христа среди многочисленных крестов совершенно случайным совпадением?

Другой любопытный факт, очень интересный для доказательства, заключается в том, что это великое развитие поклонения кресту до пришествия Христа, по-видимому, совпадает с отсутствием идолов и, действительно, каких-либо изображений живых объектов. Всякий раз, когда такие объекты появляются, можно сказать, что кресты становятся более редкими и, наконец, исчезают совсем. Таким образом, крест был в глубокой древности, задолго до Христа, священной эмблемой религиозной секты, которая отвергала идолопоклонство.

Автор с заметной наивностью, очевидно, решил, что форма креста была значимой для высокого состояния религиозной культуры и что ее сменяемость изображениями, которые он называет идолами, показала упадок в идолопоклонство. Факт просто в том, что после одной прямой линии комбинация двух прямых линий, образующих крест, является самой простой фигурой для рисования, и ее использование до того, как искусство могло достичь рисования форм животных или их изображения в пластическом материале, является лишь свидетельством грубости или несовершенства в проектировании. Стоит отметить, что д-р Шлиман в своей «Трое» на стр. 107 представляет в качестве своего рис. 38 гораздо более отчетливый крест, чем тот, что дан М. де Мортилье, с простым замечанием, что это «геометрический орнамент».

Вероятно, ни одна причина не порождала чаще археологических и этнологических ошибок, чем решимость христианских исследователей и миссионеров находить монограммы Христа в каждом памятнике или надписи, где появляется фигура креста. Ранние миссионеры в Америке были вынуждены объяснять присутствие этой фигуры там чудесным визитом апостола, причем Св. Фома был их любимым. Другие поколения тех же добрых людей беспокоились таким же образом из-за креста патте или молота Тора скандинавов, и из-за условного листа клевера друидов. Эта фигура часто была символом и так же часто эмблемой или просто знаком, но она настолько распространена во всяком разнообразии применения, что необходимы фактические доказательства, чтобы показать в каждом конкретном случае, каково ее реальное значение.

Ген. Г. П. Трастон (a) дает следующий отчет о табл. LI, который предполагает несколько точек сравнения с фигурами под другими заголовками в этой статье:

БЮРО ЭТНОЛОГИИ ДЕСЯТЫЙ ЕЖЕГОДНЫЙ ОТЧЕТ ТАБЛ. LI ТАБЛИЧКА ТРАСТОНА, ТЕННЕССИ.

В округе Самнер, Теннесси, недалеко от каменных могил и курганов Касталиан-Спрингс, была обнаружена ценная пиктограмма, древний гравированный камень, который мы взяли на себя смелость озаглавить «Группа строителей курганов Теннесси».

Этот гравированный камень, собственность Исторического общества Теннесси, представляет собой плоскую, неправильной формы плиту из твердого известняка, около 19 дюймов в длину и 15 дюймов в ширину. Он несет на себе все признаки очень глубокой древности. * * * Камень был найден на Роки-Крик, в округе Самнер, и был представлен вместе с другими реликвиями Историческому обществу Теннесси около двенадцати лет назад. * * *

Это, очевидно, идеограмма, имеющая значение, выгравированная твердой и умелой рукой для конкретной цели и, вероятно, записывающая или увековечивающая какой-то важный договор или общественное или племенное событие. * * * Индейские вожди, полностью оснащенные знаками отличия, облачены в прекрасные одежды. Два ведущих персонажа энергично пожимают друг другу руки в подтверждающем жесте. Знамя или щит, украшенный эмблемой двойного змея и другими символами, несомненно, является важной особенностью события. Среди исторических индейцев ни один договор не заключался без присутствия или представления пояса вампума. Его, по-видимому, держит в руке хорошо одетая женщина из группы, возможно, как залог контракта. Прическа, замечательные фестончатые юбки, используемые инструменты, пояса, браслеты, подвязки, индейские легинсы и мокасины, ожерелье и нагрудники, два знамени, эмблема змея, полосы татуировки, древняя трубка — все это придает этой пиктограмме необычайный интерес. * * * Эмблема двойного змея или украшение на знамени могли быть значком или тотемом племени, клана или семьи, которые занимали обширные земляные сооружения в Касталиан-Спрингс в округе Самнер, недалеко от того места, где был найден камень. Змей был любимой эмблемой или тотемом расы каменных могил Теннесси и является одним из обычных знаков, выгравированных на раковинных горжетах, взятых из древних кладбищ. * * * Круги или символы солнца на знаменах и платьях — это фигуры, наиболее часто гравируемые на раковинных горжетах, найденных недалеко от Нэшвилла.

Следующее резюме перевода, любезно предоставленное г-ном Пом К. Со статьи «Картины Докату или так называемого бронзового колокола» г-на К. Вакабаяси (a) в Бюллетене Токийского антропологического общества, относится к табл. LII. Автор видел описанный колокол в городе Такока, Япония, в августе 1891 года. «Картины» на нем были в количестве четырнадцати, отлиты в металле колокола, каждая занимала отдельное отделение и шла вокруг колокола несколькими полосами. Автор сделал оттиски картин, литографии которых опубликованы в качестве иллюстраций к его статье, и из них выбраны восемь картин, представленных сейчас в натуральную величину, остальные имеют тот же общий характер, а некоторые из них почти идентичны выбранным. Полученная информация заключается в том, что колокол, который железный, а не бронзовый, был приобретен до, и, возможно, задолго до нынешнего столетия в Дзисэе, в деревне Сасакура в штате Ецин, и был выкопан из горы в Самки. Копии маркировок на нем были доставлены в 1817 году высокому авторитету в Едо, ныне Токио. Считается, что маркировки иллюстрируют или связаны с национальной историей «Канден Ко Хицу», написанной Бан Кокеем. Несколько подобных колоколов или их фрагментов, некоторые из которых бронзовые, были найдены в различных частях Японской империи. Один, который бронзовый, высотой около 3½ футов и диаметром несколько более 1 фута, был выкопан в Ханине в 821 году н. э.

БЮРО ЭТНОЛОГИИ ДЕСЯТЫЙ ЕЖЕГОДНЫЙ ОТЧЕТ ТАБЛ. LII КАРТИНЫ НА ДОТАКУ, ЯПОНИЯ.

Интерес рисунков на табл. LII в данной связи заключается в их поразительном сходстве, как по форме, так и по очевидному мотиву, с несколькими из тех, что найдены на западном континенте и изображены в настоящей работе. Так, a следует сравнивать со знаками на рис. 437 и 1227 и другими, относящимися к человеческой форме, кресту и стрекозе; b — с рис. 57, 165b и 1261l; два знака в c, соответственно, с рис. 1262; богомол и рис. 1129, одна из форм звезды; d — с обычной формой черепахи, как на рис. 50; e — с рис. 166, человеческой формой оджибве, а также демонстрирующей жест, и рис. 113, бразильским петроглифом; и f — с рис. 657, северо-восточным рисунком алгонкинов. Три последние упомянутые картины, e, f и g, демонстрируют своеобразный внутренний орган жизни (часто условное сердце), замеченный на рис. 50, 700 и 701, и следует заметить, что самое крупное четвероногое в g имеет орган жизни, соединенный со ртом, в то время как другие четвероногие, и те, что в h, не показывают изображения внутренних органов. Человеческая фигура в g примечательна американской формой лука, а верхний знак h следует сравнивать с рис. 104 и 148.

РАЗДЕЛ 3. КОМПОЗИТНЫЕ ФОРМЫ.

Фигуры в этой группе выбраны из большего числа, в которых соединение двух животных разных видов или животного и другого объекта указывает на соединение нескольких качеств или атрибутов, предположительно принадлежащих этим животным или объектам. Форма и использование таких композитных фигур знакомы по публикации надписей на египетских памятниках и папирусах.

Рис. 1239.

Рис. 1239. — Орел-Лось. Перепись Красного Облака. Здесь изображены ветвистые рога лося и хвост орла.

Рис. 1240.

Рис. 1240. — Орел-Лошадь. Перепись Красного Облака. Орлиные перья заменяют гриву лошади.

Рис. 1241.

Рис. 1241. — Орел-Лошадь. Перепись Красного Облака. Это вариант предыдущего изображения, отличие показано в хвосте.

Рис. 1242.

Рис. 1242. — Орел-Ласточка. Перепись Красного Облака. Характерные черты обеих птиц очевидны.

Рис. 1243.

Рис. 1243. — Орел-Медведь. Перепись Красного Облака.

Рис. 1244.

Рис. 1244. — Ласка-Медведь. Перепись Красного Облака. При беглом взгляде действительно характерную форму ласки можно принять за грубо нарисованное ружье.

Рис. 1245.

Рис. 1245. — Рогатая Лошадь. Перепись Красного Облака.

Рис. 1246.

Рис. 1246. — Бык-Копье. Перепись Красного Облака. Предмет, прикрепленный к морде быка, — это обычное украшенное копье племен равнин.

Рис. 1247.

Рис. 1247. — Щит-Медведь. Перепись Красного Облака. Украшенный щит несет на себе тело медведя.

Рис. 1248.

Рис. 1248. — Кольцо-Сова. Перепись Красного Облака.

Рис. 1249.

Рис. 1249. — Сунка-ванбли, Собака-Орел; из списка оглала. Возможно, здесь подразумевается сочетание атрибутов собаки и орла с особым акцентом на быстроту.

Рис. 1250.

Рис. 1250. — Зинткала-вичаса, Человек-Птица; также из списка оглала. Предполагается указание на птичий род, но информации об этом нет; возможно, это лишь изображение обычного видения, которое требовалось получить юношам перед достижением зрелости.

Рис. 1251.

Рис. 1251. — Сункакан-хетон, Лошадь-с-рогами; также из списка оглала. Возможно, это не задумывалось как составное животное, а как лошадь, обладающая особой мистической силой, на что указывает жестовый знак «вакан» и, как и в других пиктограммах, линии, отходящие от каждой стороны головы. Тот же младший вождь фигурирует в переписи Красного Облака под именем, переведенным на английский как «Рогатая Лошадь».

Это соединение человеческой фигуры с фигурами других животных представляет интерес при сравнении с известными формами подобного характера в искусстве Египта и Ассирии.

Рис. 1252. — Человек-Волк. Хайда.

Ног на сопутствующем рис. 1252, воспроизведенном по Бастиану (b) с северо-западного побережья Америки, не видно, так как они скрыты в голове фигуры, расположенной ниже. Она сидит на корточках, положив руки на колени, и имеет голову волка. Руки, ноги, рот, челюсти, ноздри и ушные отверстия алого цвета; брови, радужные оболочки и края ушей — черные.

Рис. 1253. — Человек-Пантера. Хайда.

Рисунок 1253 был сделан г-ном Дж. Г. Суэном во время посещения архипелага Принца Уэльского, где он обнаружил две резные фигуры с головами пантер, когтями на передних лапах и человеческими ступнями, прикрепленными к задним ногам. Эти мифические животные были помещены по обе стороны от тела покойного, лежащего в парадном облачении в ожидании погребения.

Египтяне представляли злого Тифона в образе гиппопотама, самого свирепого и дикого из их животных; ястреб был символом власти, а змей — жизни. Плутарх в «Исиде и Осирисе», 50, говорит, что в Гермополе эти символы были объединены: ястреб, сражающийся со змеем, помещался на гиппопотаме, тем самым подчеркивая идею разрушителя. Греки иногда заменяли ястреба орлом и изображали его убивающим зайца, самого плодовитого из четвероногих, или сражающимся со змеем, при этом изображался тот же атрибут разрушения. Но орел в одиночестве означал просто власть, как и ястреб в Египте. Скандинавы помещали орла на голову своего бога Тора, а быка — на его грудь, чтобы выразить подобное соединение атрибутов.

РАЗДЕЛ 4. ХУДОЖЕСТВЕННОЕ МАСТЕРСТВО И МЕТОДЫ.

Д-р Андре (d) в работе «Рисование у первобытных народов» (Das Zeichnen bei den Naturvölkern) делает следующие замечания, переведенные в сокращенном виде:

Великие способности эскимосов и их южных соседей, коренных жителей северо-запада Америки (колюши, тлинкиты и др.), в изобразительном искусстве хорошо известны и не требуют дальнейших доказательств. Среди всех первобытных народов они достигли наибольших успехов в условности фигур, что указывает на долгую практику в живописи. Тотемные фигуры, вырезанные как из камня, так и из дерева и вытатуированные на теле, демонстрируют строгую условность и имеют совершенное геральдическое значение. Исмаилов, один из первых русских исследователей, вступивших в контакт с колюшами, рассказывает, что европейские картины и рисунки не вызвали у них ни малейшего трепета. Когда вождю показали портреты членов российской императорской семьи, он не проявил никакого удивления. Этого вождя сопровождал его художник, который очень внимательно все осмотрел, чтобы впоследствии это нарисовать. Он был способен, в частности, «рисовать всякого рода предметы на деревянных дощечках и другом материале (коже)», используя синюю железную землю, железную охру, цветные глины и другие минеральные краски. У этих народов живопись также используется как замена письменности для записи памятных событий.

Значительно ниже художественных достижений эскимосов и коренных жителей американского северо-запада (хайда, тлинкиты и др.) стоят достижения краснокожих к востоку от Скалистых гор. Однако они очень продуктивны в рисовании фигур; более того, это искусство продвинулось до своего рода пиктографии, которая, правда, не отличается художественной отделкой. Тот «размах», который, завися от хорошего наблюдения за природой, проявляется в рисунках австралийцев, бушменов и т. д., а также хорошая характеристика фигур отсутствуют у индейцев; и хотя, как это часто бывает, их животные изображены лучше, чем люди, все же они не могут сравниться с фигурами животных эскимосов или бушменов. Д-р Капитан, который показывал рисунки омаха, представленные в 1883 году в Парижском акклиматизационном саду (Jardin d’acclimatation), говорит о них: «Любопытно отметить, что рядом с весьма рудиментарными изображениями человеческих фигур рисунки лошадей выполнены с определенной степенью точности. Если индейцы в чем-то и стараются, так это в росписи своих буйволиных шкур, которые часто носят как плащи. На красно-коричневом фоне видны черные фигуры, особенно животных; на других, на белом фоне, — героические подвиги и жизненные события выдающихся индейцев, представленные в черном или других цветах. Вы видите раненых врагов, потерю крови, убитых и пленных, украденных лошадей — все это выполнено в своеобразной манере искусства живописи, находящегося еще в зачаточном состоянии, с использованием земляных красок: черной, красной, зеленой и желтой. Почти все племена Миссури практикуют роспись на буйволиных шкурах; наиболее искусны пауни, манданы, минитари и кроу. Среди манданов Вид встречал людей, которые обладали «весьма определенным талантом» к рисованию».

Тот же автор в той же связи подтверждает старое утверждение о том, что существует установленная разница в художественных способностях между так называемыми строителями курганов и нынешними индейцами, настолько большая, что она либо указывает на генетическое различие между ними, либо на то, что индейцы деградировали в этом отношении. Это утверждение отрицается Бюро этнологии, но сейчас следует рассмотреть вопрос о том, верно ли, что исторические североамериканские индейцы обладают столь низким художественным мастерством, как утверждается.

Французский путешественник Крево, как цитирует Маркано (g), говорит, что ему пришла в голову счастливая мысль дать индейцам карандаши, чтобы посмотреть, способны ли они создавать такие же рисунки. Юный юми быстро нарисовал ему эскизы человека, собаки, тигра; короче говоря, всех животных этой местности. Другой индеец воспроизвел всевозможные арабески, которые он обычно рисовал генипой. Крево увидел, что эти дикари, которых обвиняют в полном невежестве в изобразительном искусстве, все рисовали с необычайной легкостью.

Та же мысль, т. е. проверить художественные способности индейцев в нескольких племенах, пришла в голову автору настоящей работы и многим другим путешественникам, которые, как правило, были удивлены продемонстрированным мастерством в рисунке от руки и живописи. Похоже, что индейцы имели примерно те же недостатки и определенно больше таланта, чем среднестатистические необученные люди европейского происхождения, предпринимающие подобные попытки. Пример особого мастерства в портретной живописи приводит Лоссинг (a), где северное племя в 1812 году сделало на бересте рисунок Джозефа Бэррона, беглеца, чтобы добиться его опознания, разослав копии в различные племена. Портрет, приведенный в качестве иллюстрации в цитируемой работе, очень отчетлив и реалистичен. Однако это была особая задача, продиктованная иностранным влиянием. Хотя индейцы не имели большего представления о перспективе, чем японцы, они были неспособны или не склонны пытаться точно имитировать отдельные природные объекты, в чем преуспели японцы. До европейского обучения или примера они, вероятно, никогда не создавали настоящей картины. Некоторые иллюстрации в настоящей работе, которые показывают непрерывную серию людей, животных и других объектов, являются не более картинами, чем последовательные слова напечатанного предложения; обе формы, действительно, схожи в том, что их значение выражается через связь между отдельными частями. Иллюстрация, которая на первый взгляд кажется наиболее отчетливо живописной, — это рис. 659, но следует заметить, что персонажи повторяются, сцена меняется, и время идет, так что нет вида конкретных объектов в какое-то одно время и в одном месте.

Рис. 1254. — Лось, Кеджимкуджик.

На рис. 1254 показаны два рисунка из Кеджимкуджика, Новая Шотландия, уменьшенные в четыре раза; каждый из них предположительно изображает лося, хотя, возможно, один из них — карибу, а способ исполнения живо напоминает некоторые примеры доисторического искусства, найденные в Европе и известные по неоднократно опубликованным иллюстрациям.

Рис. 1255. — Рука, Кеджимкуджик.

Рис. 1255 — это гравировка руки со скал Кеджимкуджика, уменьшенная наполовину. Ее особенность заключается в деталях, с помощью которых показаны линии ладони и отметины на подушечках большого пальца и пальцев. Если это реальная цель рисунка, то он показывает пристальное наблюдение, хотя и не предполагается, что следует делать вывод о какой-либо связи с псевдонаукой хиромантией.

В связи с этим рисунком можно отметить следующие переведенные замечания из Verhandl. Berlin. Gesellsch. für Anthrop. (d):

Частота, с которой встречаются частичные изображения глаза, показалась мне настолько поразительной, что я попросил г-на Якобсона спросить индейцев белла-кула, есть ли у них какая-то особая идея в столь частом использовании глаза. К моему великому удивлению, адресат указал на ладонную поверхность кончиков своих пальцев и на тонкие линии, которые там представляет кожа; по его мнению, округлое или продольное поле, подобное тому, что появляется между сходящимися или параллельными линиями, также означает глаз, и причина этого в том, что изначально каждая часть тела заканчивалась органом чувств, в частности глазом, и только впоследствии была приведена к таким рудиментарным состояниям.

ДЕСЯТЫЙ ЕЖЕГОДНЫЙ ОТЧЕТ БЮРО ЭТНОЛОГИИ, ТАБЛ. LIII. НЕМЕЦКИЕ РЫЦАРИ И ВОИНЫ АПАЧИ.

Нижний персонаж на табл. LIII скопирован из работы Рудольфа Кронау (c) «История ножевой промышленности Золингена» (Geschichte der Solinger Klingenindustrie), где он представлен как иллюстрация рыцарей XIII века по эскизу в рукописи 1220 года из библиотеки Лейпцигского университета.

Верхний персонаж на той же таблице — копия рисунка, сделанного в 1884 году индейцем-апачем в Анадарко, хотя знаки отличия всадников больше похожи на те, что использовали шайенны, чем на апачские. Можно заметить поразительное сходство в мотиве двух эскизов конных воинов и их скакунов, а также в их украшениях, из которых в Европе выделились устройства, называемые геральдическими. Несомненно, можно было бы получить еще лучшие примеры для сравнения степени художественного мастерства, достигнутого различными рисовальщиками, но эти используются как подлинные, удобные и типичные. См. также мексиканское изображение лошадей и всадников в разделе о метеорах, рис. 1224.

Эти лошади изображены гораздо менее искусно, чем племенами равнин, что можно объяснить тем фактом, что мексиканцы еще не были знакомы с этим животным.

История, рассказанная Кэтлином в общем смысле о том, что индейцы сиуанской группы не понимали рисования человеческих лиц в профиль, повторялась в различных формах. Последняя — Поповым (a):

Когда Кэтлин рисовал профиль вождя по имени Маточига, окружавшие его индейцы казались сильно взволнованными и спрашивали, почему он не нарисовал вторую половину лица вождя. «Маточига никогда не стыдился смотреть белому человеку прямо в лицо». Маточига до этого момента не казался обиженным, но один из индейцев сказал ему в шутку: «Янки знает, что ты только наполовину человек, и он нарисовал только половину твоего лица, потому что другая половина ничего не стоит».

Другой вариант этой истории заключается в том, что Кэтлина обвинили в занятиях магией, с помощью которой половина головы субъекта должна была попасть в его власть, и он был вынужден прекратить рисование и бежать, спасая свою жизнь. Исследователь и художник, рассказывающий эту историю, не считается полностью свободным от преувеличений, и он мог выдумать эту байку, чтобы развлечь слушателей на своих лекциях, а впоследствии и читателей, или же он мог стать жертвой розыгрыша индейцев, которые любят такие шутки, а хорошо известные суеверия о колдунах, получающих власть над чем-либо, прикрепленным к человеку, сделали бы их гнев правдоподобным. Но несомненно то, что упомянутые люди до, после и во время визита Кэтлина к ним имели обыкновение рисовать человеческое лицо в профиль, и, действительно, гораздо чаще, чем в анфас. Это в изобилии доказывается многими картинами, существовавшими в то время и в том месте, которые видел автор, и значительное их количество скопировано в настоящей работе. Вот и все об одной из часто цитируемых выдумок, на которых основывалось утверждение о глупости индейцев в рисовании.

Другое ложное утверждение, которое авторы повторяют снова и снова, заключается в том, что из-за подобного суеверия индейцы боятся и поэтому не делают изображений всей человеческой фигуры. Настоящая работа показывает их рисунки видов всей человеческой фигуры спереди, сбоку и сзади, представляя, насколько это позволяет каждый вид, все конечности и черты лица. Это, однако, редкость, не из-за приписываемого страха, а потому, что художники направляли свое внимание не на иконографию, а на идеографию, выделяя какую-то особую черту или характеристику для акцентирования и игнорируя или намеренно опуская все, что было не нужно для их цели.

С другой стороны, индейцев иногда чрезмерно хвалили за остроту наблюдения и мастерство в их иконографии. Например, в лекциях г-на Эдварда Мейбриджа, объясняющего весьма интересные фотографии последовательных движений животных, из которых он формулирует новую науку зоопраксографию, лектор приписывает индейцам научный и художественный метод рисования лошадей в движении, который превзошел в этом отношении всех самых известных художников и скульпторов. Но г-н Мейбридж основывает свое утверждение на небольшом количестве индейских рисунков, по-видимому, виденных им в Европе, характеристики которых не проявляются во многих рисунках лошадей, находящихся у автора, значительное количество которых опубликовано в этой работе. Положение ног на восхваляемых рисунках, несомненно, случайно. Индейца в его изображении лошадей мало заботило что-либо, кроме того, чтобы показать животное с соответствующей гривой, хвостом и копытами, а ноги были вытянуты без малейшего учета естественного движения. Рисунок индейцев тесно напоминает мастерские абстракции живых форм, разработанные ранними геральдическими художниками, которые позже были испорчены попыткой пойти на компромисс с зоологией, что привело к неуклюжему натурализму, если не к карикатуре.

Сравнение скорее художественного, чем пиктографического мастерства часто может быть проведено, например, искусство хайда в резьбе, которое демонстрирует поразительное сходство с искусством Центральной и Южной Америки, обнародованным Хабелем (op. cit.) и Г. Х. Бэнкрофтом (i).

На стиль рисунка сильно влияет материал, на котором он сделан. Эта тема должна получить здесь некоторое рассмотрение, хотя она слишком обширна для полного освещения. Вещества, на которых, и инструменты, которыми делаются пиктограммы в Америке, обсуждаются в главах VII и VIII этой работы, и представленные там замечания и иллюстрации применимы в целом к другим формам рисования и живописи. Примеры рисования на всех видах материалов, известных американским аборигенам, представлены в этой работе. Иллюстрируются резьба, выбивание и царапанье на различных видах камня, а также росписи на шкурах и дереве. Резьба инуитов по моржовой кости, многочисленные иллюстрации которой представлены, примечательна своей миниатюрностью, а также отчетливостью. Вещество было драгоценным, рабочая поверхность ограниченной, а работа требовала времени и осторожности. Береста, распространенная во всем регионе северных алгонкинов, была привлекательным материалом. Она использовалась гораздо свободнее и обрабатывалась легче, чем моржовая кость, и двумя способами: один, при котором контуры прочерчиваются любым твердым остроконечным предметом на внутренней стороне коры, когда она мягкая, и остаются постоянными после высыхания; другой — путем соскабливания на грубой внешней поверхности, что создает разницу в цвете. Многие примеры первого из упомянутых методов показаны по всей этой работе, а последнего — на табл. XVI и рис. 659. Имея перед собой эту большую коллекцию разнообразных иллюстраций, читатели могут сами судить о влиянии материала на определение стиля у людей, которые имели по существу одинаковые концепции.

Общепризнано, что используемый материал, будь то папирус или пергамент, камень или дерево, пальмовые листья или металл, воск или глина, а также соответствующие инструменты — молоток, нож, резец, кисть или перо — определяли особый стиль начинающих художников по всему миру. Китайцы поначалу работали ножами по бамбуку и камню, и даже после того, как они получили бумагу, тушь и тонкие кисти из волос, влияние старого метода сохранялось. Клинописные знаки обязаны своей формой деревянному стилю, использовавшемуся для выдавливания фигур на необожженной глине. Можно в целом заметить, что в материалах, имеющих выраженное «зерно», из которых бамбук является наиболее очевидным примером, ранняя стадия искусства с ее грубыми инструментами была вынуждена работать линиями, идущими вдоль зерна.

Рис. 1256. — Гравюры на бамбуке, Новая Каледония.

Д-р Андре (e) приводит представленную здесь иллюстрацию в качестве рис. 1256 со следующими замечаниями:

Успехи, достигнутые канаками Новой Каледонии в рисовании, иллюстрируются бамбуковыми посохами, покрытыми гравированными рисунками, которые они носят с собой как предметы моды, примерно так же, как мы носим свои трости, и многие из которых хранятся в этнографическом музее Парижа (Трокадеро). Они были описаны Э. Т. Ами. В этих тонко вырезанных рисунках орнаменты самого простого вида (прямые линии и зигзагообразные модели) сочетаются с фигурами и группами деревьев. Художественное исполнение довольно примитивное, но фигурам отнюдь не не хватает характера и живости. На бамбуке видны островерхие хижины вождей, черепахи, птицы, ящерицы, а между ними — сцены из жизни канаков. Мужчина бьет свою жену, мужчины стреляют из луков, другие стоят без дела в строю, украшенные цилиндрической соломенной шляпой, описанной Куком, которая в наши дни почти полностью исчезла.

Объяснение многих своеобразных форм индейского рисования и живописи следует искать в стадии мифологической софиологии, достигнутой различными племенами. Например, г-н У. Х. Холмс (op. cit.) обнаружил, что в Чирики все украшения происходили из жизненных форм животных, никакие не были растительными и никакие не выражали ясно человеческую фигуру или не пытались изобразить физиономию. Эта особенность, несомненно, возникла из исключительно зооморфного характера религии этого народа. Другие мифологические концепции придали особое направление искусству других племен и народов. Это приводит к конвенционализму. Скульптуры Персии главным образом выражают силу и славу Бога-Царя, а египетские статуи — это канонические идеализации абстрактного человеческого существа, типа расы. Следует заметить, что индейцы также проявляют консерватизм и условность в своих обычных рисунках. В рамках того, что можно назвать племенной, или, точнее, родовой системой, каждый индеец рисует совершенно одинаково. Фигуры человека, лошади и любого другого объекта делаются каждым, кто пытается создать такую фигуру, с кажущимся стремлением к полному тождеству, на которое способно их механическое мастерство, тем самым показывая, что их концепция и мотив одинаковы. В этом отношении рисунок индейцев можно сравнить с рисунками мальчиков в государственной школе, которые всегда рисуют, и рисуют одни и те же объекты, с постоянным повторением одних и тех же ошибок из одного школьного поколения в другое.

При обсуждении художественного мастерства только в его связи с пиктографией степень его совершенства не является внутренне важной, хотя она может быть таковой для сравнения и идентификации. Требуемые фигуры были самыми простыми. Среди них были вертикальные и горизонтальные прямые линии и их комбинации, круги, квадраты, треугольники, рука, нога, топор или лук, лодка или сани. Как природные, так и искусственные объекты рисовались несколькими штрихами без детализации. Чем меньше знаков, тем удобнее была пиктограмма, если она выполняла свою задачу быть узнанной читателем. Простой факт без эстетического эффекта — это все, что пиктографические художники хотели показать, и когда животное изображалось, то не путем имитации всей его формы, а путем выделения какой-то характеристики, которая должна быть сделана очевидной, даже если это искажало фигуру или группу и нарушало все принципы искусства, как они развиты сейчас.

ГЛАВА XXI. СРЕДСТВА ИНТЕРПРЕТАЦИИ.

Возможность определения авторства пиктограмм, сделанных на материалах, отличных от скал, с помощью их общего стиля и типа, можно оценить путем сравнения тех, что принадлежат абенаки, оджибве, дакота, хайда, инуитам, шошонам, моки и др., представленных в различных частях этой работы.

Рис. 1257. — Типичный знак. Гвиана.

Эверард Ф. им Тёрн (k) в отношении рис. 1257 замечает:

Везде, где во многих примерах встречается своеобразная, сложная и не очень очевидная фигура, правомерно предположить, что она имела какую-то скрытую цель и значение. Теперь эта фигура, встречающаяся в неглубоких гравировках Гвианы, именно такого рода. Это не та фигура, которую индеец, вероятно, изобрел бы в праздный момент даже один раз, ибо такой человек очень редко, вероятно, никогда, за исключением этих конкретных фигур, не был замечен в рисовании прямых линий. Более того, даже если бы это была фигура, которую один индеец мог бы праздно изобрести, крайне маловероятно, что она была бы скопирована многими другими индейцами в различных местах. И, наконец, фигура, поразительно похожая на рассматриваемую, если, конечно, она не идентична, встречается в некоторых мексиканских пиктографических записях. Например, в мексиканских рукописях [воспроизведенных в Kingsborough, op. cit., I, из рукописей сэра Томаса Бодли, стр. 22, 23, и из рукописей Селдена, также в Бодлианской библиотеке, стр. 3] встречается несколько фигур, настолько похожих на фигуры неглубоких гравировок Гвианы, что в их связи может быть мало сомнений. Повторение этой своеобразной фигуры в этих записях, безусловно, является достаточным доказательством того факта, что они не лишены намерения. Если бы удалось получить ключ к значению мексиканских фигур, это могло бы послужить ключом к расшифровке иероглифических записей Гвианы.

Что касается изучения самих отдельных знаков для идентификации авторов пиктограмм, будут применимы различные соображения относительно фауны, религии, обычаев, племенных знаков, фактически большинство заголовков этой работы.

Удобно разделить эту главу на: 1. Отмеченные знаки известного значения. 2. Отличительные костюмы, оружие и украшения. 3. Двусмысленные знаки с установленным значением.

РАЗДЕЛ 1. ОТМЕЧЕННЫЕ ЗНАКИ ИЗВЕСТНОГО ЗНАЧЕНИЯ.

Очевидно, что прежде чем пытаться интерпретировать пиктограммы, о которых невозможно получить прямую информацию, следует собрать как можно более полную коллекцию известных знаков, чтобы через них можно было узнать неизвестное. Когда значительное количество объектов в пиктограмме фактически известно, остальное может быть установлено по контексту, связи и положению отдельных рисунков, а иногда и по признанным принципам искусства.

Поэтому автор в течение значительного времени занимался сопоставлением большого количества знаков в картотеке, организованной прежде всего по сходству форм, и приписыванием каждому знаку любого установленного или предполагаемого значения. Как объяснялось ранее, интерпретация, на которую в основном полагаются, — это та, которая стала известна благодаря прямой информации от индейцев, которые сами были фактическими создателями пиктограмм во время предоставления интерпретации. Помимо сравнений, полученных с помощью этого сопоставления, единственным способом установления значения знаков, другими словами, единственным ключом, который пока обнаружен, является изучение жестового знака, включенного во многие из них.

Спиральная линия, часто встречающаяся в петроглифах, объясняется дакота как раковина улитки, и, кроме того, этот знак виден на табл. XX и полностью описан в этой связи как используемый при записи и исчислении времени.

Объем настоящей работы не позволяет представить полный список знаков в пиктограммах, которые стали известны. Но некоторые из знаков в петроглифах, рис. 1258, 1259 и 1260, которые не обсуждаются под различными заголовками выше, должны быть объяснены. Ниже приводится подборка тех, которые были интерпретированы для г-на Гилберта.

Рис. 1258. — Знаки моки.

Левый знак на рис. 1258 — это ограждение, или загон, в котором исполняются церемониальные танцы. Тот, что справа, — головной убор, используемый в церемониальных танцах.

Сравните рисунок с Волшебных скал, Новая Шотландия, рис. 549.

Рис. 1259. — Рамы и стрелы. Моки.

Рис. 1259 дает эскизы рам или палок, используемых для переноски дров на спине; также показывает различные формы стрел.

Рис. 1260. — Цветы. Моки.

Рис. 1260 представляет цветы дынь, тыкв.

Появление объектов, показывающих влияние европейской цивилизации и христианизации, всегда следует тщательно отмечать. Пример, когда объект такого характера найден среди множества других, не вызывающих такого подозрения, — это сердце, увенчанное крестом, в верхней строке рис. 437. Это предполагает миссионерское обучение и соответствующую дату.

Максимилиан Вид (g) говорит:

Другой способ росписи своих одеяний у дакота — это изображение количества ценных подарков, которые они сделали. Благодаря этим подаркам, которые часто бывают очень ценными, они приобретают репутацию и уважение среди своих соплеменников. На таких одеяниях мы наблюдали длинные красные фигуры с черным кругом на конце, расположенные близко друг к другу поперечными рядами; они представляют кнуты, указывая на количество подаренных лошадей, потому что кнут, принадлежащий лошади, всегда дарится вместе с животным. Красные или темно-синие поперечные фигуры указывают на подаренную ткань или одеяла; параллельные поперечные полосы представляют огнестрельное оружие, контуры которого нарисованы довольно правильно.

Возможно, желательно также отметить, во избежание недопонимания, что там, где на протяжении всей этой работы упоминаются детали под заголовками обычаев, религии и т. д., которые могли бы стать предметом графической иллюстрации в пиктограммах и по этой причине должны быть известны как предварительные к попытке интерпретации последних, это предложение не дается как простая гипотеза. Такие объективные знаки и концепции указанного характера, которые легко могут быть сделаны объективными, на самом деле часто встречаются в пиктограммах и были поняты с помощью предварительной информации, на которую делается ссылка. Когда интерпретации, полученные с помощью этого направления исследований, должным образом проверены, они могут занять места в картотеке, мало уступающие интерпретациям, полученным непосредственно от индейских пиктографов.

Интерпретация с помощью жестовых знаков уже обсуждалась, глава XVIII, раздел 4.

Капитан Карвер (b) описывает, как индеец оджибве нарисовал эмблему своего собственного племени как оленя, сиу — как человека, одетого в шкуры, англичанина — как человеческую фигуру в шляпе на голове, а француза — как человека с платком, повязанным вокруг головы.

В этой связи приводится цитата из «Исторических коллекций Луизианы», часть III, 1851 г., стр. 124, описывающая пиктограмму следующим образом: «Были две фигуры людей без голов и несколько целых. Первые обозначали мертвых, а вторые — пленных. Один из моих проводников сказал мне по этому случаю, что когда среди тех или других есть французы, они ставят руки в боки, или кладут руки на бедра, чтобы отличить их от дикарей, которых они изображают с опущенными руками. Это различие не является чисто произвольным; оно происходит от того, что эти люди заметили, что французы часто принимают такую позу, которая не используется среди них».

Также наводяще говорит К. Х. Рид (f) в «Журнале Антропологического института Великобритании и Ирландии», что в резьбе западноафриканских негров типичный белый человек постоянно изображается с бутылкой бренди в одной руке и большим стаканом в другой.

Рис. 1261. — Знаки моки. Ниже приводится объяснение:

a. A beaver.

b. A bear.

c. A mountain sheep (Ovis montana).

d. Three wolf heads.

e. Three jackass rabbits.

f. Cottontail rabbit.

g. Bear tracks.

h. An eagle.

i. Eagle tails.

j. A turkey tail.

k. Horned toads (Phryosoma sp. ?).

l. Lizards.

m. A butterfly.

n. Snakes.

o. A rattlesnake.

p. Deer track.

q. Three bird tracks.

r. Bitterns (wading birds).

Поучительные детали относительно пиктограмм могут быть обнаружены при изображении фауны в отношении ее нынешнего или прежнего ареала обитания в регионе, где найдено ее изображение.

В качестве примера количества и вида животных, изображенных на рисунках, а также способа их представления, г-н Г. К. Гилберт представляет вышеупомянутый рис. 1261, включающий многие надписи моки в Окли-Спрингс, Аризона. Они были отобраны им из большого количества гравировок с целью получения объяснения, и они были объяснены ему Туби, вождем ораиби, живущим в Ораиби, одной из деревень моки.

Рис. 1262. — Богомол. Кеджимкуджик.

Большой объект на рис. 1262, выцарапанный на скалах Кеджимкуджика, Новая Шотландия, вероятно, предназначен для изображения богомола, но сильно напоминает наблюдателю формы обезьян в петроглифах Центральной и Южной Америки.

Рис. 1263. — Формы животных. Сонора.

Тен Кейт (b) показывает на рис. 1263 те формы животных, которые не были стерты с поверхности скалы Эль-Саусе, Сонора; они были почти в том порядке, в котором представлены. Рыба в правом верхнем углу имеет длину 20 сантиметров.

РАЗДЕЛ 2. ОТЛИЧИТЕЛЬНЫЕ КОСТЮМЫ, ОРУЖИЕ И УКРАШЕНИЯ.

При изучении реликвий древних народов или их современных представителей инструменты и оружие, сопровождающие их, и одежда на них отмечают социальный статус индивида. В социальной жизни прошлых поколений, как и сегодня, определенные предметы одежды с их дополнениями указывают на определенные функции. Юрист, механик, священник и солдат легко узнаваемы. Эти предметы одежды дают не только общие указания, но и мельчайшие детали, так что, глядя на определенного солдата, известно, какой стране он служит, сколько людей под его командованием и сколько начальников над ним. Известно, марширует ли он верхом или пешком, владеет ли он винтовкой или саблей, работает ли с пушкой, проектирует ли укрепления или строит мосты. Также, глядя на его украшенную грудь, видно, совершал ли он походы и участвовал ли в исторических битвах, и получил ли он отличие. Об этом говорят цвет, крой и украшения его одежды и оружие, которое он носит. Некоторые детали также предоставляются стрижкой волос и даже стилем обуви. Вышеуказанные замечания применимы к высшей цивилизации, но все виды личных и классовых обозначений с помощью отличительных костюмов, оружия и украшений были и остаются наиболее очевидными и важными среди менее культурных народов.

Американские индейцы редко одевались, за исключением очень холодной погоды, кроме как для целей украшения. Они обычно не носили никакой другой одежды, кроме набедренной повязки, но на своих церемониях и социальных танцах они украшали себя полными и сложными костюмами, часто регулируемыми с особым пунктуальным соблюдением для случая. Бореальные племена, такие как аляскинские, атабаскские и чиппевайские, которые были вынуждены защищать себя большую часть года мехами и шкурами, развили характерные формы одежды, которые в пиктографии занимают место, занятое живописью и татуировкой среди племен, где тело было более привычно обнажено. Среди южных племен была необходимость защиты от солнечных лучей, как в Мексике, где использовались хлопок и другие волокна. В целом некоторые формы одежды, если только разновидности в изготовлении мокасин или сандалий, обозначали племя носителей и поэтому часто становились принятыми в качестве пиктографических знаков. Церемониальная одежда часто богато украшена бисером, иглами дикобраза, когтями и зубами животных, ракушками и перьями. Многие из этих предметов одежды дополнительно украшены росписями тотемного или мифологического характера или несут знаки отличия ранга и социального статуса владельца. Металлические украшения, такие как наручи, браслеты, ножные браслеты, серьги и колокольчики, также носились, причем материал и количество соответствовали способностям и материальному положению владельца. Как в социальных, так и в церемониальных случаях головной убор демонстрировал орлиные перья и перья других видов птиц, а также пучки волос, окрашенные в красный или другие цвета. Ожерелья делались из когтей, ракушек, копыт оленя и антилопы, зубов различных животных, змеиных шкур и даже человеческих пальцев.

Сразу после этого приведены некоторые обозначения дакота в упомянутых деталях:

Рис. 1264.

Рис. 1264. — Щит. Перепись Красного Облака. Щит здесь без знака, хотя часто он нарисован на военных щитах. Такая роспись может быть пиктограммой рода или личного обозначения, или может показывать знаки ранга.

Рис. 1265.

Рис. 1265. — Вахаканка, Щит. Список оглала. Знаки или изображения на щите, вероятно, личные и похожи на те, что обычно называют геральдическими, но на этом рисунке слишком мелкие для точного описания герба.

Рис. 1266.

Рис. 1266. — Черный Щит «произносит свои молитвы» (по выражению переводчика; то есть он совершил обряды, объясненные в другом месте); и выходит на тропу войны, чтобы отомстить за смерть двух своих сыновей, которые были убиты кроу. Зимний счет Облачного Щита, 1859–60 гг.

Рис. 1267.

Рис. 1267. — Орлиное Перо. Перепись Красного Облака. Это, вероятно, то же самое имя, что переведено как Одинокое Перо на следующем рисунке, в котором перо также взято из хвоста орла:

Рис. 1268.

Рис. 1268. — Одинокое Перо произнес свои молитвы и вышел на тропу войны, чтобы отомстить за смерть некоторых родственников. Зимний счет Облачного Щита, 1842–43 гг.

Рис. 1269.

Рис. 1269. — Перья. Перепись Красного Облака. Этот рисунок и следующий относятся к некоторому особому украшению.

Рис. 1270.

Рис. 1270. — Перья. Перепись Красного Облака.

Рис. 1271.

Рис. 1271. — Костяное Ожерелье. Перепись Красного Облака. Этот рисунок и три следующих показывают особые виды шейных украшений.

Рис. 1272.

Рис. 1272. — Бусы. Перепись Красного Облака.

Рис. 1273.

Рис. 1273. — Каменное Ожерелье. Перепись Красного Облака.

Рис. 1274.

Рис. 1274. — Перьевое Ожерелье. Перепись Красного Облака.

Рис. 1275.

Рис. 1275. — Волчья Шкура была убита пауни. Зимний счет Американской Лошади, 1850–51 гг.