«Музей древности: Описание древней жизни»

Остатки амфитеатров встречаются в нескольких городах Этрурии. Амфитеатр в Сутри считается исключительно этрусским по способу своей постройки. Он высечен в скале из туфа и, без сомнения, использовался этим народом для праздничных представлений задолго до того, как Рим предпринял что-либо подобное. Римляне скопировали эти сооружения у этрусков. У нас также имеются исторические свидетельства того, что гладиаторские бои имели этрусское происхождение и были заимствованы римлянами.

Амфитеатры были особенностью римлян. Гладиаторские представления, а также травля диких зверей и бои с ними, с которыми всегда связан амфитеатр, сначала устраивались в цирке. Его непригодность для таких зрелищ побудила Юлия Цезаря во время его диктатуры построить на Марсовом поле деревянный театр, возведенный специально для охоты. Гай Скрибоний Курион построил первый амфитеатр для празднования погребальных игр своего отца. Он состоял из двух деревянных театров, установленных на шарнирах, так что их можно было поворачивать вместе со зрителями и ставить лицом к лицу, образуя таким образом сдвоенный театр, или амфитеатр, что и подсказало его эллиптическую форму. Статилий Тавр, друг Августа, в 30 г. до н. э. воздвиг на Марсовом поле более прочный амфитеатр, частично из камня и частично из дерева. Другие впоследствии были построены Калигулой и Нероном. Амфитеатр Нерона был деревянным и находился на Марсовом поле.

Собравшийся в переполненном театре народ должен был представлять собой величественное зрелище, в котором великолепные цвета одеяний смешивались с лазурью южного неба. Никаких античных изображений этого предмета не сохранилось. Зрители начинали собираться ранним утром, поскольку каждый хотел обеспечить себе хорошее место, заплатив плату за вход. Она составляла не более двух оболов и выплачивалась строителю или антрепренеру театра. После возведения каменных театров в Афинах эта плата за вход для беднейших слоев населения выплачивалась правительством и составляла, по сути, одну из тяжелейших статей бюджета. Ибо не только во время дионисийских церемоний, но и по многим другим праздничным поводам народ требовал бесплатного входа, подстрекаемый в своих требованиях демагогами. Часто деньги, зарезервированные на случай войны, приходилось тратить на эти цели. Места в театре, разумеется, были неравноценны, и цены на них соответственно различались. Театральная полиция должна была следить за тем, чтобы каждый занимал место в ряду, указанном на его билете. Большинство зрителей составляли мужчины. В прежние времена женщинам разрешалось посещать только трагедии, поскольку грубые шутки комедии считались неподходящими для ушей афинских дам. Исключение из этого правила делалось только для гетер. Почти достоверно известно, что места для мужчин и женщин были раздельными. Мальчикам разрешалось смотреть как трагедии, так и комедии. Допускались ли среди зрителей рабы, остается под вопросом. Поскольку педагогов не пускали в классную комнату, представляется вероятным, что они также должны были покинуть театр после того, как проводили своих юных господ на их места. Рабы, носившие подушки для сидений своих господ, также не допускались в число зрителей. Однако возможно, что после того, как места стали продаваться, определенным категориям рабов было разрешено посещать театр. Любимых поэтов и актеров вознаграждали аплодисментами и цветами, в то время как плохим исполнителям приходилось терпеть свист и, возможно, еще более худшие проявления общественного гнева. Греческая публика напоминала аудиторию южной Европы наших дней своей живостью проявлений, которые распространялись даже на публичных деятелей среди зрителей по мере того, как те покидали театр.

Витрувий дал несколько подробных указаний, ярко иллюстрирующих важность этого вопроса, относительно выбора надлежащего места для театра. «Когда форум будет закончен, следует отыскать здоровое место, в котором можно возвести театр для показа зрелищ в дни праздников бессмертных богов. Ибо зрители задерживаются на своих местах из-за развлечения на играх и, оставаясь неподвижными в течение долгого времени, распаляются, и их поры открываются и впитывают потоки воздуха, которые, если они исходят из болотистых или иных нездоровых мест, принесут в тело вредные соки. Он также не должен быть обращен на юг; ибо когда солнце заполняет углубление, заключенный внутри воздух, не имея возможности выйти или циркулировать, нагревается, а затем вытягивает и иссушает соки тела. Следует также тщательно следить за тем, чтобы место не было непригодным для передачи звука, но таким, в котором голос мог бы звучать как можно яснее».

Древняя сцена, в отличие от современной, не могла трансформироваться. Она состояла из прочного здания (scena stabilis), изображавшего фасад царского дворца и украшенного богатейшими архитектурными орнаментами. Она была построена из камня или облицованного мрамором кирпича и имела три двери, из которых средняя, называемая porta regia, более крупная и красивая, чем остальные, предположительно служила входом во дворец. Она использовалась только при постановке трагедий и только главными действующими лицами драмы. Дверь в правом крыле предназначалась для второстепенных персонажей, а в левом — для иностранцев или приезжих. На нашем плане оставшиеся свободными пять углов треугольников определяют расположение сцены. Напротив центрального угла находятся царские двери; по обе стороны от них — двери, через которые входили второстепенные персонажи. Позади сцены, как и в греческом театре, имелись помещения, куда актеры удалялись; а под ней находились подвалы, которые, как и на современной сцене, служили для появления призраков или применения любой необходимой машинерии. Просцениум, или пространство между орхестрой и сценой, соответствующее нашей сцене, хотя и более глубокое, чем греческое, не отличалось большой глубиной, в которой не было нужды для постановки античных драм, где на сцене одновременно появлялось лишь немного персонажей. К тому же при отсутствии крыши голос исполнителей терялся бы, если бы сцена была слишком глубокой. Сцена в Помпеях имеет в ширину всего около двадцати одного фута при длине сто девять.

Вдоль передней части сцены, между ней и орхестрой, проходит довольно глубокий линейный желоб — углубление для aulæum, или занавеса, устройство которого было прямо противоположным нашему, поскольку при начале пьесы его не поднимали, а опускали. Эта операция, осуществлявшаяся с помощью механизмов, описание которых до нас не дошло, называлась aulæum premere, как в известной строке Горация: [19]

Quatuor aut plures aulæa premuntur in horas.

Следует, однако, упомянуть, что у древних, по-видимому, существовали и переносные декорации (scena ductilis) для изменения вида постоянной сцены в случае необходимости. Они должны были состоять из расписных досок или холста.

Другим средством создания иллюзии было использование масок. Они диктовались огромными размерами античных театров и обычаем выступать под открытым небом.

В восточном портеке Треугольного форума находятся четыре входа в различные части большого театра. Первые два при входе ведут в большой круговой коридор, окружающий всю кавею; третий открывается на площадку за сценой, от которой имеется сообщение с орхестрой и привилегированными местами; четвертый вел вниз по длинному лестничному маршу, внизу которого нужно повернуть направо в квартал солдат, а налево — к уже упоминавшейся площадке. Коридор перекрыт сводом. Он имеет еще два входа: один через широкий проход с восточной стороны, другой — из меньшего прохода с севера. Шесть внутренних дверей, называемых вомоториями, открывались на такое же количество лестниц, спускавшихся к первой прециннкции. Театр устроен на склоне холма, причем коридор является его высшей точкой, так что зрители при входе сразу спускались на свои места, и отпадала необходимость в огромных лестницах, которые вели к верхним рядам театров и амфитеатров в Риме. Рядом с первым входом находится лестница, ведшая на женскую галерею над коридором; здесь места были разделены на отсеки, наподобие наших лож. Скамьи были высотой около одного фута трех дюймов и шириной в два фута четыре дюйма. На каждого зрителя отводился один фут и три с половиной дюйма, в чем можно убедиться в одной части, где деления размечены и пронумерованы. Там имеется пространство, вмещающее около пяти тысяч человек. Здесь сидели представители средних классов, обычно на подушках, которые они приносили с собой; знатные мужи сидели в орхестре внизу, на парадных креслах, принесенных туда их рабами. По бокам орхестры, значительно возвышаясь над ней, заметны два отделения, отведенные, возможно, проконсулу, или дуумвирам и их должностным лицам, другое — весталкам или лицу, устраивавшему представления. Это тем более вероятно, что в меньшем театре, где эти ложи, если мы можем их так назвать, также имеются, они соединены со сценой.

Этот театр, по-видимому, был целиком облицован мрамором: скамьи кавеи были мраморными, орхестра — мраморной, сцена со всеми ее украшениями также была мраморной; и тем не менее от этого изобилия мрамора осталось лишь несколько фрагментов.

Судя по найденной в нем надписи, он был возведен или существенно благоустроен неким Холконием Руфом. На первой ступени орхестры находилась еще одна надпись, составленная из бронзовых букв, вставленных в мрамор. Металл был унесен, но углубления в мраморе остались до сих пор. Они были расположены так, чтобы частично охватывать статую, и гласят:

M. HOLCONIO. M. F. RVFO. II. V.I.D. QVINQVIENS. ITER. QVINQ. TRIB. MIL. A. P. FLAMEN. AVG. PATR. COLON. D.D.

что означает, что колония посвятила это своему патрону М. Холконию Руфу, сыну Марка: далее следуют его титулы. Посредине этой надписи находится пустое пространство, где, вероятно, стояла статуя Холкония, поскольку до сих пор сохранились скобы, с помощью которых что-то крепилось. Или, возможно, это был алтарь, так как у древних существовал обычай приносить жертвы Вакху в театре.

Римские бани.

После того как раскопки в Помпеях продвинулись довольно далеко, вызывало удивление то обстоятельство, что не было обнаружено никаких общественных бань, особенно учитывая, что они почти наверняка должны были располагаться в самом оживленном месте и, следовательно, вероятно, где-то вблизи форума. Удивление усиливалось малым числом бань, найденных в частных домах. То, что общественные бани существовали, было выяснено давным-давно благодаря надписи, обнаруженной в 1749 году, в которой утверждалось, что некий отпущенник Януарий снабжал бани Марка Красса Фруги как пресной, так и соленой водой. Наконец, раскопки поблизости от форума выявили комплекс общественных бань, превосходно спланированных, просторных, богато украшенных и превосходящих таковые даже в крупнейших из наших современных городов. К счастью, они находятся в хорошей сохранности и проливают много света на то, что писали об этом предмете древние и в особенности Витрувий.

Надпись во дворе бань.

DEDICATIONE. THERMARUM. MUNERIS. CNÆI. ALLEI. NIGIDII. MAII. VENATIO. ATHLETÆ. SPARSIONES. VELA. ERUNT. MAIO. PRINCIPI. COLONIÆ. FELICITER.

«По случаю освящения бань за счет Гнея Аллея Нигидия Мая состоятся травля диких зверей, атлетические состязания, разбрызгивание благовоний и будет натянут тент. Процветания Маю, первому человеку колонии».

Это объявление о публичном представлении написало на стене двора бань, справа при входе.

Провинциальные города, подражая примеру Рима и будучи столь же неравнодушны ко всякого рода театральным и гладиаторским зрелищам, о которых мы подробно рассказали при описании различных театров Помпей, обычно праздновали завершение любых возведенных для общественных нужд зданий или памятников их посвящением. Эта церемония представляла собой не что иное, как торжественное открытие или демонстрацию здания народу с одновременным одариванием его щедрыми дарами и различными зрелищами. Когда здание строил частный человек, он обычно сам и совершал его посвящение. Когда же дело предпринималось по общественному распоряжению и за государственный счет, граждане поручали какому-нибудь магистрату или богатому и популярному лицу провести эту церемонию. В столице на это тратились огромные суммы, и человек, стремившийся стать народным лидером, едва ли мог потратить свои деньги с большей выгодой для себя, чем выказывая расположение расточительностью своих расходов по этим или подобным поводам. Выходит, по завершении строительства бань помпейцы поручили их посвящение Гнею Аллею Нигидию Маю, который и угостил их пышным зрелищем.

Там проходили бои (venatio) между дикими зверями либо между зверями и людьми — жестокое развлечение, к которому римляне пылали страстью; атлетические игры (athletæ); разбрызгивание благовоний (sparsiones); кроме того, было обещано, что над амфитеатром будет поднят тент. Удобство такого навеса очевидно: он служит защитой не только от солнца, но и от дождя под итальянским небом; а ценность этого обещания, которое может показаться пустяком, станет понятна, если учесть трудность натягивания покрытия над огромной ареной античного амфитеатра. Заметим мимоходом, что изображения охоты и боев диких зверей являются распространенными сюжетами помпейских росписей. Бой между львом и лошадью, а также другой бой — между медведями и быком — были обнаружены запечатленными в амфитеатре. Велариум, или тент, упоминается во всех дошедших до нас надписях, извещающих о публичных играх. Атлеты и разбрызгивание благовоний не встречаются ни в каких других. Из сочинений Сенеки мы узнаем, что благовония распространялись путем смешивания их с кипящей водой, после чего сосуд ставили в центре амфитеатра, так что ароматы поднимались вместе с паром и быстро распространялись по всему зданию.

Есть основания полагать, что завершение и освящение бань предшествовали разрушению города лишь незадолго до него, судя по тому, что надпись была обнаружена в идеальной сохранности на стене бань, поскольку существовал обычай писать эти объявления в самых людных местах, и спустя совсем короткое время они закрашивались новыми, подобно тому как один афишник уничтожает труды своих предшественников. Это с очевидностью прослеживается даже в нынешнем разрушенном состоянии города, особенно на углах главных улиц, где легко обнаружить одну надпись, поверх которой нанесена другая.

Но вернемся к баням. Они занимают почти целый квартал, образуя неправильный четырехугольник: северный фасад, выходящий на Банную улицу, имеет в длину около 162 футов, южный фасад — около 93 футов, а средняя глубина составляет примерно 174 фута. Они разделены на три отдельные и обособленные части, одна из которых предназначалась для топок и служащих заведения, а две другие были заняты каждая отдельным комплексом бань, примыкавших друг к другу, сходных и предназначенных для тех же целей, причем теплом и водой они снабжались от одной и той же печи и из одного и того же резервуара. Предполагается, что наиболее просторные из них предназначались для мужчин, а меньшие — для женщин. Помещения и проходы вымощены белой мраморной мозаикой. Из сочинений Варрона и Витрувия следует, что бани для мужчин и женщин изначально были объединены как из соображений удобства, так и ради экономии топлива, но впоследствии были разделены из соображений нравственности и не имели никакого сообщения, кроме как от топок. Для отличия и поскольку они были открыты первыми, мы будем называть их старыми банями, однако в действительности более недавно обнаруженные Стабиановы бани, возможно, являются более древними.

Здесь следует отметить, что старые помпейские термы приспособлены исключительно для первоначальных целей бани, а именно как место для мытья и омовения. Поэтому их нельзя ни на минуту сравнивать с банями, построенными в Риме в период империи, великолепные остатки которых до сих пор можно видеть в термах Диоклетиана и особенно в термах Каракаллы. В этих огромных сооружениях мытье составляло лишь малую часть предлагаемых развлечений. Там также имелись просторные портики для прогулок и бесед, залы и дворы для атлетических игр и гладиаторских боев, помещения для лекций и декламаций философов, риторов и поэтов. Короче говоря, они представляли собой нечто вроде огромного общественного клуба, где были предусмотрены практически любые виды развлечений. В более недавно открытых банях, именуемых Стабиановыми термами, действительно есть большой четырехугольный двор, или палестра, который мог служить для гимнастических упражнений и, среди прочего, для игры в мяч, о чем свидетельствуют найденные в нем крупные каменные шары. И тем не менее даже это более крупное заведение лишь весьма отдаленно напоминает великолепие и роскошь римской бани.

Тепидарий, или теплая палата, получил свое название от теплого, но мягкого и умеренного воздуха, который подготавливал тела купальщиков к более интенсивному жару, ожидающему их в парильнях и горячих банях, и, vice versa, смягчал переход из горячей бани к наружному воздуху. Стена разделена на множество ниш или отделений двухфутовыми теламонами высокого рельефа, поддерживающими богатый карниз. Теламоны — это мужские статуи, в то время как кариатиды — женские, устанавливаемые для выполнения роли колонн. Греки называли их атлантами в честь известного мифа об Атлате, поддерживающем небеса. Здесь они сделаны из терракоты, или обожженной глины, покрытой тончайшей мраморной штукатуркой. Единственная их одежда — поясок на бедрах; они были выкрашены под цвет человеческой плоти, с черными волосами и бородами; лепнина постамента и корзины на их головах имитировали золото; а сам постамент, равно как и стена за ними и ниши для одежды купальщиков, были окрашены под красный порфир. Шесть таких ниш без видимой причины заложены.

ПОМЕЩЕНИЕ ДЛЯ ВХОДА В БАНИ (в Помпеях). ToList

Потолок отделан стукко в виде низкого рельефа с разбросанными фигурами и орнаментами в виде маленьких летающих гениев, искусно выделенных на медальонах, с вырезанной вокруг них листвой. Фон окрашен то в красный, то в синий цвет. Помещение освещается окном высотой два фута шесть дюймов и шириной в три фута, в бронзовую раму которого были вставлены четыре прекрасных стекла, закрепленных маленькими гайками и винтами и придуманных весьма искусно — так, чтобы стекло можно было легко вынимать по желанию. В этой комнате была найдена жаровня длиной семь футов и шириной два фута шесть дюймов, сделанная целиком из бронзы, за исключением внутренней железной облицовки. Две передние ножки представляют собой крылатых сфинксов, переходящих в львиные лапы, две другие ножки — простые, поскольку они предназначались для установки вплотную к стене. Дно образовано бронзовыми прутьями, на которые уложены кирпичи, поддерживающие пемзу для закладки древесного угля. По краю выполнено подобие фальшивых зубцов стены, а в середине можно видеть корову высокого рельефа. Были также найдены три бронзовые скамьи, одинаковые по форме и узору. Их высота составляет один фут четыре дюйма, ширина — один фут, а длина — около шести футов; они поддерживаются четырьмя ножками, заканчивающимися раздвоенными коровами копытами и украшенными в верхней части головами того же животного. На сиденье высечена надпись: M. NIGIDIUS, VACCULA. P.S.

Варрон в своей книге о сельском хозяйстве говорит нам, что многие прозвища римских семей происходили из пастушеской жизни и главным образом от тех животных, разведению которых они уделяли наибольшее внимание. Так, например, Порции получили свое имя от занятия свиноводством; Овинии — от заботы об овцах; Каприлли — от коз; Экварии — от лошадей; Таурии — от быков и т. д. Следовательно, мы можем заключить, что предки этого Марка Ваккулы изначально были пастухами, а изображения коров, столь обильно отпечатанные на всех предметах, преподнесенных им в дар баням, являются своего рода говорящим гербом, если позаимствовать выражение из геральдики, подобно тому как в Риме семейство Тория велело чеканить быка на своих монетах.

Дверной проем вел из тепидария в кальдарий, или парильню. С одной стороны в нем находился лаконик, содержавший сосуд, именуемый лабрумом. С противоположной стороны комнаты помещалась горячая купель, называемая лавакрумом. Здесь необходимо обратиться к словам Витрувия, объясняющим устройство помещений (гл. xi, кн. v): «Здесь следует поместить сводчатую потетельную комнату вдвое длиннее ее ширины, которая должна иметь с каждого края: с одного конца — лаконик, устроенный, как описано выше, с другого — горячую купель». Это помещение устроено именно так, как описано, — вдвое длиннее своей ширины, не считая лаконика с одного конца и горячей купели с другого. Пол и стены всего помещения были сделаны полыми для пропуска тепла.

Лабрум представлял собой большой бассейн или круглую чашу из белого мрамора диаметром чуть более пяти футов, в которую горячая вода била ключом через трубку в ее центре и служила для частичных омовений тех, кто принимал паровую баню. Он был поднят примерно на три фута шесть дюймов над уровнем пола на круглом основании, сложенном из мелких кусочков камня или лавы, оштукатуренном и окрашенном в красный цвет, диаметром пять футов шесть дюймов, и имеет внутри бронзовую надпись следующего содержания:

CNÆO. MELISSÆO. CNÆL FILIO. APRO. MARCO. STAIO. MARCI. FILIO. RUFO. DUUMVIRIS. ITERUM. IURE. DICUNDO. LABRUM. EX DECURIONUM DECRETO. EX. PECUNIA. PUBLICA. FACIENDUM. CURARUNT CONSTAT. HS. D.C.C.L.

Свидетельствующую о том, что «Гней Мелиссей Апр, сын Гнея Апра, и Марк Стаий Руф, сын М. Руфа, дуумвиры по отправлению правосудия во второй раз, по распоряжению декурионов велели изготовить лабрум за государственный счет. Он обошелся в 5 250 сестерциев» (около 200 долларов). В Ватикане хранится великолепный порфировый лабрум, найденный в одной из императорских бань, а Бакций, крупный современный авторитет по баням, упоминает лабрумы, сделанные из стекла.

Это помещение, как и прочие, отлично оштукатурено и окрашено в желтый цвет; карниз, богато украшенный лепными орнаментами, поддерживается каннелюрованными пилястрами, расставленными на неравном расстоянии друг от друга. Они красные, как и карниз с потолком лаконика, который отделан лепниной с изображением фигур мальчиков и животных.

Женская баня очень похожа на мужскую и отличается лишь меньшими размерами и скромным убранством. Она отапливается, как мы уже упомянули, от той же печи и снабжается водой из тех же котлов. Рядом с входом находится надпись, выполненная красной краской. Все комнаты до сих пор в совершенстве сохранили свои сводчатые потолки. В вестибюле находятся скамьи, подобные тем, которые описывались в мужских банях как предназначенные для рабов или слуг заведения. Раздевальня содержит холодную купель; она расписана чередующимися красными и желтыми пилястрами на синем или черном фоне, имеет легкий карниз из белой штукатурки и белый мозаичный пол с узкой черной каймой. Имеются условия для раздевания десяти человек одновременно. Холодная купель сильно повреждена, от альвеуса сохранилась лишь стена — квадратная в плане, а вся мраморная облицовка уничтожена. Из этой комнаты мы попадаем в тепидарий размером около двадцати футов квадратных, окрашенный в желтый цвет с красными пилястрами, освещаемый небольшим окном высоко от пола. Это помещение сообщается с теплой купелью, которая, подобно мужской, обогревается полыми каналами в полу и стенах.

В этом помещении имеются росписи гротескного дизайна по желтому фону, но они сильно повреждены и едва различимы. Пол выполнен из белой мраморной мозаики. По своему общему устройству комната напоминает горячую баню мужчин; в ней есть лабрум в лаконике и горячая купель, примыкающая к печи. Полый пол и дымоходы в стенах разрушены почти полностью; от лабрума осталась лишь ножка, в середине которой находился кусок свинцовой трубы, подводившей воду. Справа от входа в эти женские бани находится толстая каменная стена прекрасной кладки.

Эти бани расположены столь удачно, с таким разумным экономным использованием пространства и удобным распределением частей, а также украшены с такой надлежащей элегантностью, что ясно выказывают ум и изобретательность превосходного архитектора. В то же время в них допущены грубейшие ошибки, которые были бы непростительны для самого невежественного работника: например, нарушена симметрия частей там, где они должны соответствовать друг другу; пилястра перерезана дверью, проходящей прямо посредине нее; и встречаются другие оплошности, которых можно было бы без труда избежать. Это странное смешение хорошего и плохого вкуса, мастерства и небрежности объясняется не слишком легко, однако оно постоянно повторяется в Помпеях.

ДРЕВНЯЯ ВАННАЯ КОМНАТА (в том виде, в каком она была обнаружена). ToList

Витрувий рекомендует выбирать для бань место, защищенное от северных и северо-западных ветров, и устраивать окна, обращенные на юг, или, если характер местности этого не позволяет, по крайней мере на юг, поскольку часы купания у древних приходились на время от полудня до вечера, и те, кто мылся, могли благодаря этим окнам пользоваться лучами и теплом заходящего солнца.

По этой причине описанные выше помпейские бани обращены большей частью окон на юг и построены в низинной части города, где прилегающие здания служили им защитой от неудобств, причиняемых северо-западными ветрами.

Прежде чем завершить этот рассказ о Стабиановых банях, следует упомянуть, что под портиком у входа в мужские бани были найдены солнечные часы, состоявшие, как обычно, из полукруга, вписанного в прямоугольник, с прекрасно сохранившимся гномоном. Они поддерживались львиными лапами и были изящно украшены. На их основании имелась оскская надпись, которую Минервини истолковал следующим образом: Marius. Atinius, Marii filius, quæstor, ex multatitia pecunia conventus decreto fieri mandavit. То есть: квестор М. Атиний по декрету собрания велел изготовить их на деньги, взысканные в виде штрафов. Титул «квестор», судя по всему, указывает на то, что эта надпись была сделана уже после овладения Помпеями римлянами, но в то же время в период, когда оскский язык продолжал оставаться общеразговорным. Штрафы, о которых идет речь, вероятно, взимались за нарушение правил, соблюдавшихся в палестре.

Общественные игры и развлечения.

Фокусники обоего пола, выступавшие поодиночке или труппами, были обычным явлением по всей Греции; они расставляли свои балаганы, как говорит Ксенофонт, везде, где можно было найти деньги и легковерных людей. Они часто развлекали гостей на пирах своими фокусами. Репутация этой публики была более чем сомнительной, что доказывает стих Манефона («Апотелесмата», IV, 276), в котором они описываются как «птицы страны, грязнейший выводок города». Их трюки были бесчисленны и превосходили по смелости и изобретательности трюки наших иллюзионистов, за исключением, разумеется, тех, что основаны на современных открытиях естественных наук. Жонглеры и жонглерки прыгали вперед и назад через мечи или столы; девушки подбрасывали и ловили множество мячей или обручей под аккомпанемент музыкального инструмента; другие демонстрировали потрясающее искусство владения ногами и пальцами ног, стоя на руках. Канатоходцы исполняли самые опасные танцы и salti-mortali. В Риме даже слонов приучали ходить по канату. Упоминаются также летательные аппараты неизвестной нам конструкции, на которых смелые аэронавты бороздили воздух. Алкифрон рассказывает историю о крестьянине, который, увидев фокусника, вытаскивающего маленькие шарики из носов, ушей и голов зрителей, воскликнул: «Пусть такой зверь никогда не заходит ко мне во двор, а то ведь все живо исчезнет». Описания этих фокусов часто встречаются у античных авторов, в особенности в гневных обличениях ранних отцов Церкви. Среди изображений женщин-жонглеров в самых немыслимых позах можно увидеть девушку, исполняющую опасный танец с мечами, описанный Платоном. Он заключается в том, что она делает сальто вперед и назад через острия трех воткнутых в землю мечей. Подобное изображение мы видим на вазе из Берлинского музея. На другой вазе изображена женщина-жонглер в длинных панталонах, стоящая на руках и наполняющая ногами канфар из кратера, поставленного перед ней. Она держит ручку канфара пальцами левой ноги, в то время как пальцы другой ноги охватывают ножку киафа, используемого для черпания вина. Женщина, сидящая перед ней, играет с тремя мячами, в чем, по-видимому, принимает участие и другая артистка. На другой вазе девочка в довольно неловкой позе стреляет из лука.

Из общих игр, в которые играли выпивохи, мы упомянем, помимо сложного коттаба, игры на доске или в кости. Гомер уже упоминает игру первого рода и называет ее изобретателем Паламеда; об истинной природе этой игры мы знаем мало или ничего вовсе. Мы также не располагаем деталями другого вида петтеи, в которую играли пятью камешками на доске, разделенной пятью линиями.

Так называемая «игра в города», по-видимому, напоминала наши шахматы или шашки. Доска была разделена на пять частей. Каждый игрок пытался поставить противнику мат умелым использованием своих фигур. Азартные игры в кости и астрагалы, скорее всего, пользовались у выпивох большей любовью, чем интеллектуальные игры, описанные до сих пор. Количество костей составляло сначала три, впоследствии две; цифры на параллельных гранях равнялись 1 и 6, 2 и 5, 3 и 4. Чтобы предотвратить жульничество, их бросали из конических стаканчиков, внутренняя поверхность которых была разделена на ступени. Каждый бросок имел свое название, шестьдесят четыре из которых дошли до нас благодаря грамматикам. Самый счастливый бросок, когда на каждой кости выпадала цифра 6, назывался Афродитой; самый несчастливый, когда на всех трех костях выпадала цифра 1, именовался «собакой» или «вином».

Другая игра подобного рода велась с так называемыми астрагалами — костями удлиненной формы, сделанными из суставов пальцев животных. Две поверхности были плоскими, третья — выпуклой, а четвертая — слегка вогнутой. Последняя из упомянутых сторон была помечена единицей и имела среди прочих названий имя «собаки»; противоположная поверхность была помечена шестеркой. Латинские названия двух других сторон, помеченных цифрами 3 и 4, были соответственно suppus и planus. Цифры 2 и 5 на астрагалах отсутствовали, так как узкие торцевые поверхности не учитывались. Количество использовавшихся астрагалов всегда равнялось четырем, как и в игре в кости. Здесь самый счастливый бросок также назывался Афродитой, с чем одновременно связывалась честь царя пира.

Юные девушки любили играть в игру с пятью астрагалами или камешками, которые подбрасывали в воздух и ловили тыльной стороной кисти руки. Эта игра до сих пор распространена во многих странах. Мы располагаем множеством античных изображений этих различных игр.

На двух вазовых росписях изображены солдаты, играющие в шашки. Астрагалы и игральные кости разного размера, некоторые с вышеописанными цифрами, другие — явно поддельные, хранятся в нескольких музеях. Из более крупных изображений мы упомянем мраморную статую девочки, играющей с астрагалами, в Берлинском музее и помпейскую стенную роспись, на которой дети Ясона играют в ту же игру, в то время как Медея угрожает их жизни обнаженным мечом. Знаменитый шедевр Поликлета, изображавший двух мальчиков, играющих в астрагалы, находившийся ранее во дворце Тита в Риме, к сожалению, утрачен. Другая настенная роспись показывает на переднем плане Агаю и Гилеаиру, дочерей Ниобы, стоящих на коленях и играющих в ту же игру.

В связи с этими общественными играми мы упомянем еще несколько любимых развлечений греков. Существование петушиных боев доказано вазовыми росписями, геммами и письменными свидетельствами. Это было излюбленное времяпрепровождение как стариков, так и молодежи. Фемистокл, как говорят, после победы над персами учредил ежегодный праздник петушиных боев, благодаря которому они и бои перепелов стали популярны среди греков. Разведение бойцовых петухов имело огромное значение, причем Родос, Халкида и Мидия славились своими сильными и крупными петухами особенно. Чтобы усилить их ярость, перед боем птиц кормили чесноком. К их ногам привязывали острые металлические шпоры, после чего их сажали на стол с приподнятым краем. Владельцы и зрители часто ставили на них очень крупные суммы.

И здесь мы вновь видим античные обычаи, воспроизводимые различными современными народами. Итальянская игра в морру (il giuco alla morra или fare alla morra) также была известна древним. В ней оба игрока с молниеносной быстротой одновременно разжимают сжатые в кулак правые руки, причем каждый должен назвать число пальцев, вытянутых другим. Эта же игра фигурировала среди египетских развлечений. Мимические танцы были еще одним излюбленным развлечением на симпозиумах. В основном они представляли мифологические сцены. Следует добавить несколько слов о греческом танце.

Гомер упоминает танец как одно из главных наслаждений пира; он также превозносит искусные танцы феакийских юношей. Это доказывает уважение, которым пользовалось данное искусство даже в столь ранний период. В танцах феакийцев все юноши совершали круговое движение вокруг стоявшего в центре певца либо два искусных танцора исполняли pas de deux. Слова Гомера, по-видимому, указывают на то, что ритмичное движение не ограничивалось ногами, как в наших современных танцах, а распространялось на верхнюю часть туловища и руки. Возможно, зачатки мимического искусства следует искать именно в этом танце.

Согласно Луциану, целью танца было выражение чувства, страсти и действия посредством жестов. Он вскоре развился до высочайшей художественной красоты в сочетании с ритмической грацией, присущей грекам. Подобно гимнастическому и агонистическому искусствам, танец сохранял свою первозданную чистоту до тех пор, пока в Греции преобладала общественная мораль: его связь с религиозным культом уберегла его от запустения. Постепенно, однако, и здесь механическая виртуозность начала вытеснять истинные художественные принципы.

Деление танцев по их воинскому или религиозному характеру представляется неуместным, поскольку все они изначально были связаны с религиозным культом. Разделение на воинские и мирные танцы более целесообразно. Среди воинских танцев, особенно соответствовавших дорийскому характеру, был старейший и пользовавшийся наибольшим успехом. Он восходит к мифическим временам. В качестве его создателей упоминаются Пиррих, критянин или спартанец по рождению, Диоскуры, а также Пирр, сын Ахилла. Пиррихий танец, исполняемый несколькими вооруженными людьми, имитировал движения нападения и защиты. Различные позиции определялись правилом; кисти рук и руки играли важную роль в мимическом действии. Он составлял главную особенность дорийской гимнопедии и больших и малых Панафиней в Афинах. Значение, придаваемое ему в этом последнем городе, доказывается тем фактом, что афиняне сделали Фриниха главнокомандующим благодаря искусству, проявленному им в пиррихии.

Позже в этот танец был введен вакхический элемент, который впредь иллюстрировал деяния Диониса. Фрагмент мраморного фриза изображает сатира с тирсом и лавровым венком, исполняющего дикий вакхический танец между двумя воинами, которые также выполняют танцевальные движения; скорее всего, он иллюстрирует пиррический танец более поздней эпохи.

Из других воинских танцев мы упомянем карпею, которая воспроизводила внезапное нападение грабителей на воина, пашущего поле, и схватку между ними. Он сопровождался игрой на флейте.

Более многочисленными, хотя и менее сложными, были мирные хороводные танцы, исполнявшиеся на празднествах различных богов в соответствии с их индивидуальными особенностями. За исключением вакхических танцев, они состояли из размеренных движений вокруг алтаря. Более оживленным характером отличались гимнопедии — танцы, исполнявшиеся мужчинами и юношами. Они, как и большинство спартанских хороводных танцев, славились своими изящными ритмами. Они состояли из имитации гимнастических упражнений, в частности борьбы и панкратия; в позднее время за ними обычно следовал воинственный пиррический танец.

Общественные развлечения.

Теперь мы расскажем о некоторых более домашних развлечениях, таких как званые вечера или обеды, устраиваемые египтянами. На своих приемах они, по-видимому, не упускали ничего, что могло бы способствовать праздничному настроению и забаве гостей. Музыка, пение, буффонада, акробатические трюки или азартные игры обычно входили в программу; и они приветствовали гостей со всеми возможными изысками, которые могли предложить погреб и стол.

Гости, приглашенные к обеду, собирались около полудня и прибывали один за другим на колесницах, в носилках, несомых слугами, или пешком. Иногда сопровождающие защищали их от солнца, поднимая щит (как это до сих пор делается в Южной Африке) или с помощью какого-либо другого приспособления; но колесница царя или принцессы часто оснащалась большим зонтом; а опахала-флабеллы, которые носили позади царя и которые принадлежали исключительно особам королевской крови, служили той же цели. Они состояли из перьев и были очень похожи на те, что носят во время государственных церемоний позади Папы в современном Риме. Зонты от солнца или от дождя также использовались в Ассирии, Персии и других восточных странах.

Когда посетитель приезжал в своей колымаге, его сопровождало множество слуг, некоторые из которых несли скамеечку, чтобы он мог сойти с повозки, а другие — его табличку для записей или все, что могло понадобиться ему во время пребывания в доме. Гости собирались во внутренней гостиной и наслаждались музыкой в промежутке времени до объявления об обеде; ибо, подобно грекам, они считали дурным тоном садиться за стол сразу по прибытии, и, как Бделиклеон у Аристофана советовал поступать своему отцу Филоклеону, они восхваляли красоту комнат и мебели, заботясь о том, чтобы проявить особый интерес к тем предметам, которые предназначались для восхищения. Как водится во всех странах, некоторые из присутствующих прибывали раньше других; а важность или показная модность человека, который подкатывает на своем легком двухколесном экипаже, проявляется в том, что он приезжает спустя некоторое время после остальной компании; один из его слуг бежит вперед, чтобы постучать в дверь, другие, следующие непосредственно за колесницей, готовы принять бродни и выполнить свои привычные обязанности; а тот, кто держит сандалии в руке, чтобы бежать с большим удобством, иллюстрирует обычай, до сих пор распространенный в Египте среди арабов и крестьян этой страны, которые находят опору стопы более надежной, когда она освобождена от стеснения обуви.

Прибывшим с дороги или тем, кто этого желал, перед входом в праздничный зал приносили воду для ног. Они также мыли руки перед обедом, причем воду подавали точно так же, как и в настоящее время; а кувшины, весьма похожие на те, что используются современными египтянами, изображены вместе с принадлежащими к ним тазами на росписях фиванской гробницы. В домах богачей они были из золота или других ценных материалов. Геродот упоминает золотой умывальный таз, в котором Амасис и его гости обычно мыли ноги.

У греков существовал тот же обычай подносить воду гостям, многочисленные примеры чего мы находим у Гомера; например, когда Телемах и сын Нестора были приняты в доме Менелая и когда Асфалион лил ее на руки своему господину, а также в другой раз тем же гостям. Вергилий также описывает слуг, приносящих воду для этой цели, когда Эней был принят Дидоной. Эта церемония не считалась излишней и от нее не отказывались, даже если гости предварительно выкупались и были умащены маслом.

Вполне вероятно также, что, подобно грекам, египтяне умащали себя благовониями перед выходом из дома; тем не менее, существовал обычай, согласно которому слуга сопровождал каждого гостя по мере того, как тот занимал свое место, и умащал его голову маслом; это было одним из главных знаков гостеприимства. Мазь была душистой и содержалась в алебастровой, изящной стеклянной или фарфоровой вазе, некоторые из которых были найдены в гробницах Фив. Слуги забирали сандалии гостей по мере их прибытия и либо убирали их в удобное место в доме, либо держали на руке, пока прислуживали им.

После церемонии умащения, а в некоторых случаях во время входа в салон, каждому гостю преподносили цветок лотоса, который он держал в руке во время угощения. Затем слуги приносили ожерелья из цветов, состоявшие главным образом из лотоса; вокруг головы также обвивали гирлянду, а один бутон лотоса или полностью распустившийся цветок прикрепляли так, чтобы он свисал на лоб. Множество таких цветов, собранных в венки и другие композиции, развешивали на подставках в комнате, готовыми к немедленному использованию; а слуги постоянно трудились, принося новые свежие цветы из сада, чтобы обеспечивать гостей по мере увядания их букетов.

У греков и римлян существовал тот же обычай дарить гостям цветы или гирлянды, которые приносили в начале застолья или перед подачей второго блюда. Они не только украшали ими головы, шеи и грудь, подобно египтянам, но часто усыпали цветами ложа, на которых возлежали, и все уголки комнаты; хотя главенствующее значение придавалось именно голове, что следует из произведений Горация, Анакреонта, Овидия и других античных авторов. Чаша для вина также увенчивалась цветами, как и на египетском пиру. Они также ароматизировали помещение миррой, ладаном и другими отборными благовониями, которые доставлялись из Сирии; и если скульптурные изображения прямо не показывают эту практику у египтян, мы знаем, что она была принята и считалась у них непременной; яркий пример описан Плутархом при встрече Агесилая Тахосом. Для спартанского царя был приготовлен роскошный обед, состоявший, как обычно, из говядины, гуся и других египетских блюд; он был увенчан гирляндами из папируса и встречен со всеми знаками гостеприимства; но когда он отказался от «сладостей, конфектов и благовоний», египтяне стали презирать его как человека, не привыкшего к обычаям цивилизованного общества и недостойного их.

Греки и другие древние народы обычно надевали на праздничные встречи особую одежду, как правило, белого цвета; однако у египтян, судя по всему, не было принято сильно менять свой наряд, хотя они явно воздерживались от одежды мрачных тонов.

Когда гости рассаживались и получали эти знаки гостеприимства, слуги предлагали им вино. Дамам его обычно приносили в небольшой вазе, которую после опустошения в питьевой кубок передавали следовавшему за ней младшему слуге или рабу; мужчинам же его часто подносили в кубке с одной ручкой, не переливая ни в какую чашу, а иногда в большой или малой вазе из золота, серебра или других материалов.

Геродот и Элланик оба утверждают, что они пили вино из медных или бронзовых кубков; и действительно, первый утверждает, что это был единственный вид питьевой чаши, известный египтянам; однако у Иосифа был серебряный кубок, а на рельефах они представлены сделанными из стекла и фарфора, а также из золота, серебра и бронзы. Те, кто не мог позволить себе более дорогие изделия, довольствовались более дешевым качеством, и многие удовлетворялись чашами из обычной глины; но богатые египтяне использовали вазы из стекла, фарфора и драгоценных металлов для самых разных целей как в своих домах, так и в храмах богов.

Практика подачи вина в начале застолья или до того, как был подан обед, не была свойственна исключительно этому народу; и китайцы по сей день предлагают его на своих приемах всем гостям по мере их прибытия точно так же, как это делали древние египтяне. Они также пили вино во время трапезы, возможно, за здоровье друг друга или отсутствующего друга, подобно римлянам; и нет сомнений, что хозяин дома или «распорядитель пира» рекомендовал отборное вино и пил за здоровье гостей.

Пока готовился обед, общество оживлялось звуками музыки; ансамбль, состоявший из арфы, лиры, гитары, бубна, двойной и одинарной свирели, флейты и других инструментов, исполнял любимые мелодии и песни страны. И вовсе не считалось неподобающим для серьезности и достоинства жреца допускать музыкантов в свой дом или находить удовольствие в созерцании танца; восседая со своими женами и семьей посреди друзей, высшие чиновники жреческого сословия наслаждались этой оживленной сценой. Подобным же образом на греческом застолье устраивались развлечения всех родов; а Ксенофонт и Платон сообщают нам, что Сократ, мудрейший из людей, развлекал своих друзей музыкой, жонглерами, мимами, буффонами и всем, что могло послужить возбуждению бодрости и веселья.

Танец состоял главным образом из чередования фигур, в которых исполнители стремились продемонстрировать величайшее разнообразие жестов; мужчины и женщины танцевали одновременно или отдельными группами, но последним обычно отдавалось предпочтение из-за их превосходящего изящества и грации. Одни танцевали под медленные мелодии, соответствовавшие стилю их движений; принимаемые ими позы часто отличались грацией, достойной греков; другие же предпочитали оживленный шаг, регулируемый подходящим напевом. Мужчины порой танцевали с большим воодушевлением, подпрыгивая от земли скорее на манер европейцев, чем восточного народа; в таких случаях музыка не всегда состояла из множества инструментов, а ограничивалась кроталами или палочками, причем мужчина хлопал в ладоши, а женщина щелкала пальцами в такт.

Грациозные позы и жестикуляция составляли общий стиль их танца; но, как и в других странах, вкус к исполнению варьировался в зависимости от ранга нанявшего их лица или их собственного мастерства; и танец в доме жреца отличался от танца неотесанных крестьян или низших слоев горожан.

Для высших слоев египтян не было принято предаваляться этому развлечению ни в публичных, ни в частных собраниях, и, судя по всему, им занимались лишь низшие слои общества и те, кто зарабатывал на жизнь участием в праздничных собраниях. Греки же, хотя и нанимали женщин, профессионально занимавшихся музыкой и танцами, смотрели на танец как на развлечение, доступное всем классам, и как на умение, подобающее джентльмену; кроме того, у евреев существовал обычай, согласно которому молодые девушки танцевали на частных приемах, как это до сих пор принято в Дамаске и других восточных городах.

Римляне, напротив, были далеки от того, чтобы считать это занятие достойным человека высокого ранга или здравомыслящего человека; и Цицерон говорит: «Ни один трезвый человек не танцует, если только он не сошел с ума, ни в одиночестве, ни в приличном обществе; ибо танец — спутник необузданного веселья, распущенности и роскоши».

Греки также не предавались этому чрезмерно, а женоподобные танцы или чрезмерная жестикуляция считались непристойными для людей с характером и мудростью. Действительно, Геродот рассказывает историю об афинянине Гипноклиде, которому отдали предпочтение перед всеми знатными мужами Греции в качестве жениха для дочери Клисфена, царя Аргоса, но которому отказали из-за его экстравагантных жестов в танце.

Из всех греков ионийцы больше всего славились своей страстью к этому искусству; и из-за распутного и непристойного характера их песен и жестов танцы сладострастного толка (подобные танцам современных восточных альмеек) именовались римлянами «ионийскими движениями». Умеренный танец почитался даже достойным самих богов. Юпитер, «отец богов и людей», изображается танцующим посреди других божеств; а Аполлон не только выведен Гором занимающимся этим, но и получил прозвание «танцор» за свое предполагаемое превосходство в искусстве.

Грация в позах и движениях была главной целью тех, кто выступал на собраниях богатых египтян; и нелепые жесты буффона допускались там до тех пор, пока они не преступали правила приличия и умеренности. Музыка всегда была непременна, будь то на праздничных собраниях богатых или бедных; и они танцевали под звуки арфы, лиры, гитары, свирели, бубна и других инструментов, а на улицах — даже под барабан.

Многие из их поз напоминали позы современного балета, а пируэт приводил в восторг египетское общество четыре тысячи лет назад.

Платья танцовщиц были легкими и тончайшей выделки, обнаруживая благодаря своей прозрачности формы и движение конечностей; они обычно состояли из свободного струящегося одеяния до щиколоток, порой туго стянутого на талии; а вокруг бедер повязывался небольшой узкий поясок, украшенный бусинами или разноцветными орнаментами. Иногда танцующие фигуры кажутся совершенно обнаженными; но это происходит из-за того, что контур прозрачного одеяния со временем стерся; подобно грекам, они передавали очертания фигуры так, будто они видны сквозь одежду.

Рабов учили танцам наравне с музыкой; и в домах богатых людей, помимо прочих обязанностей, от них требовалось танцевать для развлечения семьи или круга друзей; свободные же египтяне также зарабатывали на жизнь своими выступлениями.

Пока общество развлекалось музыкой и танцами, а вновь прибывающих объявляли одного за другим, гостям продолжали разносить прохладительные напитки и оказывать всяческое внимание. Вино предлагали каждому новому гостю, а венки из цветов приносили мужчины-слуги джентльменам, а женщины или белые рабыни — дамам, когда те занимали свои места. Старший слуга или раб исполнял обязанности подающего вино, а черная женщина иногда следовала за ним в низшем качестве, чтобы принять пустую чашу после того, как вино было перелито в кубок. Эта же черная рабыня носила фрукты и другие угощения; а своеобразная манера держать тарелку с вывернутой назад рукой, столь распространенная среди женщин из Африки, характерно запечатлена на фиванских росписях.

Каждому человеку после питья подносили салфетку для вытирания рта, что соответствует махраме современных египтян; а подававший ее человек произносил приветственное пожелание, когда предлагал ее и получал обратно кубок: например: «На здоровье!» — и ни один восточный житель в наши дни не пьет воду без того, чтобы не услышать подобного пожелания. Однако не считалось грубым отказаться от предложенного вина, даже если оно уже было налито; и убежденный трезвенник мог продолжать вдыхать аромат лотоса без всякого оскорбления для хозяев.

Мужчины и женщины сидели либо вместе, либо отдельно, в другой части комнаты; но никакое суровое недоверие не мешало принимать в том же обществе чужеземцев, а также членов семьи, что показывает, насколько далеко продвинулись египтяне в привычках общественной жизни. В этом они, подобно римлянам, коренным образом отличались от греков и могли повторить вслед за Корнелием Непотом: «Кто из нас стыдится привести свою жену на пир? И какую хозяйку дома можно назвать, которая не обитала бы в главной и самой посещаемой части дома? Тогда как в Греции она никогда не появляется ни на каких пирах, кроме тех, на которые приглашены лишь родственники, и постоянно живет в женских покоях на верхнем этаже дома, куда не допускается ни один мужчина, если он не является близким родственником». Супруги также не боялись сидеть рядом, и никакая мысль о том, что они пресытились обществом друг друга, не заставляла их разделять. Короче говоря, они были на редкость любящей парой: они делили одно кресло дома, на вечере и даже в гробнице, где скульптура объединяла их вместе.

Соответственно, хозяин и хозяйка дома сидели бок о бок на большом кресле-фотуэе, и каждый гость по мере прибытия подходил, чтобы принять их приветствие. Нанятые по такому случаю музыканты и танцоры также отвешивали им поклон перед началом своего выступления. К ножке фотуэя привязывали любимую обезьянку, собаку, газель или другого домашнего питомца; а маленькому ребенку разрешалось сидеть на полу у ног матери или на коленях у отца.

Тем временем беседа становилась оживленной, особенно в тех частях комнаты, где дамы сидели вместе, и бесчисленные темы, возникавшие у них, обсуждались свободно. Среди них не был забыт вопрос одежды, и фасоны или ценность украшений рассматривались с соответствующим интересом. Мастера серёг и магазин, где они были куплены, расспрашивали с трепетом; каждая сравнивала работу, фасон и материалы тех украшений, что носила сама, завидовала соседке или предпочитала собственные; и женщины всех классов соревновались друг с другом в демонстрации «серебряных и золотых украшений», в выделке своих «одежд», аккуратности сандалий и укладке или красоте заплетенных волос.

Считалось милым комплиментом предлагать друг другу цветок из собственного букета, и вся живость египтян проявлялась, когда они сидели вместе. Хозяева не упускали ничего, что могло бы сделать их вечер приятным и поддержать занимательную беседу, которая была для них главным очарованием изысканного общества, как и для греков, считавших, «что гораздо нужнее и пристойнее радовать компанию веселым разговором, чем разнообразием блюд». Гости также не упускали ни единой возможности показать, как сильно они наслаждаются происходящим; и привлекая внимание друг к другу к бесчисленным безделушкам, украшавшим комнаты, отвешивали изящный комплимент вкусу хозяина дома. Они восхищались вазами, резными коробочками из дерева или слоновой кости и легкими столами, на которых красовалась какая-нибудь диковинная вещица; и хвалили изящество и удобство роскошных фотуэев, богатые подушки и покрытия кушеток и оттоманок, ковры и прочую мебель. Некоторые, приглашенные осмотреть спальни, находили в убранстве туалетных столиков и общей планировке новые поводы для восхищения; а их возвращение в гостевую комнату давало возможность заявить, что во всем доме царит превосходный вкус. Однажды, пока часть восхищенных гостей пребывала в экстазе от восторга, а другие были заняты светской болтовней, возможно, политикой или дневными сплетнями, неловкий юноша — то ли по рассеянности, то ли от избытка вина — прислонился к деревянной колонне, стоявшей в центре комнаты для поддержки какого-то временного украшения, и уронил ее на сидевших внизу. Суматоха поднялась великая: женщины завизжали; иные же, воздев руки, пытались защитить головы и спастись от ее падения. Однако никто, судя по всему, не пострадал; и когда гармония вечера восстановилась, этот инцидент дал новую пищу для разговоров, которую предстояло во всех подробностях рассказать друзьям по возвращении домой.

Вазы были многочисленны и различались по форме, размеру и материалам: они изготавливались из твердого камня, алебастра, стекла, слоновой кости, кости, фарфора, бронзы, меди, серебра или золота; а сосуды бедных классов делались из глазурованной глины или обычной керамики. Многие из декоративных ваз, равно как и сосудов повседневного обихода, имели самые изящные формы, которые сделали бы честь грекам; египтяне часто проявляли в этих предметах частной роскоши вкус высокоразвитого народа; и они настолько сильное сходство имели с творениями лучших эпох древней Греции как по своим очертаниям, так и по причудливым узорам на них, что некоторые могли бы даже счесть их заимствованными с греческих образцов. Но они были чисто египетскими и получили всеобщее распространение в долине Нила задолго до того, как изящные формы, которыми мы восхищаемся, стали известны в Греции; сей факт неизменно признают те, кто знаком с глубокой древностью египетских памятников и представляющих их росписей.

ЕГИПЕТСКИЕ ВАЗЫ.

Некоторые из наиболее изящных относятся к ранней эпохе третьего Тутмоса, жившего между 3300 и 3400 годами до нашего времени; и мы восхищаемся не только их формами, но и богатством материалов, из которых они были изготовлены, их цветом, а также иероглифами, указывающими на то, что они были сделаны из золота и серебра или из последнего, инкрустированного более драгоценным металлом.

Сосуды из бронзы, алебастра, стекла, фарфора и даже обычной глины также заслуживали восхищения своей красотой форм, украшавшими их узорами и превосходным качеством материала; а золотые и серебряные кубки часто бывали искусно гравированы и усыпаны драгоценными камнями. Среди них мы легко различаем зеленый изумруд, пурпурный аметист и другие самоцветы; и когда рукояти украшались головой животного, глаза часто состояли из них, если только в качестве замены не использовалась эмаль или какая-нибудь цветная паста.

Пока гости развлекались музыкой и танцами, готовился обед; но поскольку он состоял из значительного числа блюд, а мясо забивалось специально для этого случая, как и поныне в восточных и тропических странах, проходило некоторое время, прежде чем он подавался на стол. Обычно выбирали быка, козленка, дикую козу, газель или орикса, а также множество гусей, уток, чирков, перепелов и другой птицы; однако баранина исключалась из фиванского стола. Плутарх даже утверждает, что «никакие египтяне не стали бы есть мясо овец, кроме ликопольцев», которые делали это в знак почтения к почитаемым ими волкам; а Страбон ограничивает их жертвоприношение Нитротским номем. Но хотя овец не забивали для алтаря или стола, их было в изобилии в Египте и даже в Фивах; и большие стада содержались ради шерсти, особенно в окрестностях Мемфиса. Иногда стадо насчитывало более 2000 голов; а в гробнице ниже пирамид, датируемой более чем 4000 лет назад, 974 барана приводятся для регистрации его писцами как часть стада усопшего, что подразумевает равное число овцематок независимо от ягнят.