С. П. Скотт

«История мавританской империи в Европе. Том 3»

Страница 18 из 22 · 57 865 зн. · 66 мин. чтения

В Сицилии, менее удачливой в этом отношении, чем Испания, не сохранилось ни одного достоверно подтвержденного здания периода магометанского владычества. Два величественных сооружения — Зиза и Куба — в окрестностях Палермо, приписываемые сомнительными источниками к X веку и определенно перестроенные, если не полностью реконструированные норманнами, являются единственными примерами, по которым мы можем составить некоторое представление об архитектуре королевства, не уступавшего Кордовскому халифату во всем, что подразумевает высокий уровень интеллектуальной культуры и цивилизации. Их пропорции смелы и массивны; экстерьеры, хотя отнюдь не вычурные, украшены рядами высоких углубленных арок, тянущихся от фундамента до фриза, причем последний образован арабской надписью колоссальных размеров, которую теперь невозможно расшифровать. Эти здания, за исключением нескольких мозаик и некоторого сталактитового декора, явно относящихся ко времени норманнов, не имеют ни одной из отличительных черт современного им сарацинского зодчества — факт, который бросил обоснованную тень сомнения на их приписываемое арабское происхождение. Незащищенное положение Сицилии, подвергавшее ее набегам любых мародеров, смена полуварварских правителей, долгие и кровопролитные гражданские войны, неумолимая враждебность Римской курии ко всему, что связано с магометанством, могут объяснить полное исчезновение великолепных архитектурных памятников, коих, судя по истории, в изобилии было при мусульманском правлении. Такая же участь постигла произведения механических и промышленных искусств, ни одно из которых сколь-нибудь значительного или хотя бы достоверно подлинного не сохранилось ни в национальных музеях, ни в частных коллекциях. Памятники мусульманской цивилизации на Сицилии, столь обильные и интересные подробности о которых сохранились в трудах современных им местных авторов, оказались, таким образом, практически уничтоженными. Абсолютный дефицит этих предметов архитектурной и художественной изобретательности выглядит тем более необычно, если учесть масштабы производственных и торговых интересов средневековой Сицилии, покровительство и поддержку, оказываемые мусульманам их завоевателями, и тесные связи, которые они поддерживали с соседними странами.

Военные сооружения магометанской Испании демонстрируют те же общие характеристики, что и другие сохранившиеся примеры оборонительной архитектуры эпохи Средневековья. Как и следовало ожидать, исходя из их назначения и подверженности непрерывным войнам на протяжении многих веков, они претерпели радикальные изменения, и по прошествии стольких лет обычно невозможно определить, какие именно части имеют арабское, а какие — кастильское происхождение. Единственным полностью сохранившимся образцом мавританского укрепления на полуострове является Ворота Солнца в Толедо. Оборонительные сооружения испанских арабов обычно возводились в огромных масштабах, и их конструкция строго соответствовала лучшим известным принципам военно-инженерного дела. Стены отличались большой толщиной и прочностью, башни были квадратными и располагались на небольших расстояниях друг от друга — например, в Гранаде, линии циркумваллации которой, хотя и не отличались исключительной протяженностью, насчитывали более тринадцати сотен. Крытые ходы и барбаканы с зубцами защищали подступы и охраняли саму крепость от внезапного и неожиданного нападения. Цитадель, нередко занимавшая значительную площадь и представлявшая собой по своему внутреннему устройству миниатюрный город, служила одновременно резиденцией двора с его многочисленной свитой, штаб-квартирой армии и хранилищем продукции монетного двора и арсенала. Она сообщалась посредством подземных ходов, известных лишь определенным правительственным чиновникам, с другими оборонительными сооружениями и всегда — с внешней стеной города, что обеспечивало быстрый и незаметный путь к отступлению во время заговора или восстания. За исключением Ворот Солнца в Толедо, мавританские цитадели обнаруживают мало стремления к украшениям; серьезное и важное назначение этих гигантских трудов осознается по их грозному виду и массивным стенам, которые не оставляли ни соблазна, ни возможности для проявления декоративного мастерства. Водой гарнизон обеспечивался не только с помощью огромных цистерн, но и благодаря галереям, прорубленным на большое расстояние сквозь сплошную скалу ниже русла реки, которая обычно окружала возвышенности, где возводились эти твердыни. Иногда, когда расположение башни обеспечивало необычайную безопасность, ее интерьер отделывался со всем великолепием и красотой королевской резиденции.

Мечеть, один из самых характерных типов арабской архитектуры, сохранила до самого конца в своем плане и принципах строительства поразительные особенности своего происхождения. Хотя предполагается, что ее проект восходит к базилике, нет практически никаких сомнений в том, что она была смоделирована по образу еврейского храма. Ее прямоугольная форма, ряды колонн, михраб, соответствующий святая святых, фонтаны для ритуальных омовений — все это наводит на мысль о многочисленных точках соприкосновения между мусульманской и иудейской версией веры. Несмотря на унаследованные предрассудки, эти две великие ветви семитской расы, ведущие свое общее происхождение от Авраама, всегда разделяла лишь смутная и неотчетливая граница. Простые радости пустыни увековечивались не только приятным журчанием вод, но также ароматом и тенью апельсиновых деревьев во дворе, которые освежали чувства молящегося и пробуждали в его живом воображении образы материального и сладостного рая. Умеренная высота здания подчеркивала его и без того огромные размеры; взор, растерявшись среди леса колонн, тщетно пытался проникнуть в его бесконечную глубь, а ощущение бесконечности усиливалось наложенными друг на друга ярусами переплетающихся аркбутанов и арок, чьи комбинации напоминали изящную листву их прообраза — аравийской пальмовой рощи.

Мавританская архитектура полуострова, как читатель, несомненно, уже заметил, замечательна скорее своей элегантностью, чем грандиозностью. Она не зависела, подобно египетской, от возвышенного, внушительного, колоссального эффекта. Дух греческого искусства, нашедший выражение в сооружениях, чья идеальная симметрия форм и безупречность деталей никогда не были превзойдены, не предоставил арабскому зодчему тех художественных концепций, которые служили вдохновением для живописцев, скульпторов и строителей в последующие эпохи. Гений арабов был в целом скорее адаптивным, чем творческим, скорее подражательным, чем оригинальным. Но хотя многие ее идеи прослеживаются в творениях прежних цивилизаций, народ, который извлек пользу из советов двух десятков рас и усовершенствовал их, вряд ли можно назвать заимствовавшим у кого-либо. Хотя искусство, особенно применительно к архитектуре, служит непогрешимым индексом настроений и умственных особенностей народа, развивающего его, никто не может претендовать на абсолютную оригинальность своих творений; все они неизбежно зависят от своих предшественников в отношении большей части творческого импульса, которым они движимы. Это особенно верно в отношении арабов Запада. Каждая нация древности, как и современного им мира, платила дань уважения великой мусульманской империи Запада. Ее мечети были еврейскими, ее укрепления — римскими, ее минареты — византийскими. Лучшее внешнее убранство ее великолепного храма было заимствовано из Ктесифона, а внутреннее — из Константинополя. Ее лепнина происходила из Сирии, а эмали — из древней Ниневии. Бесконечные комбинации ее геометрических узоров и метод навешивания дверей были знакомы египтянам за три тысячи лет до того, как они стали применяться в Испании. Капители самых ранних колонн являются неуклюжими подражаниями греческим образцам. Исследования антикваров обнаружили зачаток подвесного свода в Персии, а резной и расписной деревянный потолок использовался на Востоке задолго до появления Мухаммада. Даже бутовая кладка — основа любого вида арабской архитектуры — была приемом, применявшимся в возведении зданий с глубокой древности.

Испано-арабская архитектура для удобства обычно делится на три произвольных и неотчетливых периода: эпоху ее зарождения, охватывающую работы времен Омейядского халифата; эпоху перехода, включающую все постройки, возведенные княжествами, которые возникли после распада мусульманской империи; и эпоху ее расцвета, которая началась с возникновения независимого Гранадского королевства в XIII веке и завершилась непревзойденным совершенством Альгамбры. Памятники первого периода, среди которых мечеть Кордовы является самым ярким и, по сути, единственным полностью сохранившимся образцом, широко разбросаны и неполны.

Пышные здания, изобиловавшие в каждом городе, исчезли или были изуродованы почти до неузнаваемости. Варварское насилие уничтожило дворцы, выстроившиеся вдоль Гвадалкивира, чье богатство и красота вызывали восхищение всего мира. Церковное недоброжелательство сровняло с землей или тщательно стерло черты бесчисленных храмов, воздвигнутых для распространения враждебной религии, и о масштабах этой систематической вражды можно судить по многозначительному факту: из семисот мечетей, необходимых для богослужений масульманской столицы, уцелела лишь одна. Усердные изыскания антикваров не смогли установить даже местонахождение всех остальных, кроме трех или четырех, о существовании и великолепии которых свидетельствуют как история, так и предания. Невежество и предрассудки сменяющих друг друга поколений наряду с вышеупомянутыми разрушительными силами внесли свою, и немалую, лепту в стирание этих памятников арабского вкуса и изобретательности.

Кордовская мечеть представляет каждую фазу арабского строительного и декоративного искусства за двухвековой период, прошедший между ее основанием и завершением. В этом отношении она представляет собой архитектурный эпитом развития мусульманской цивилизации, в котором в определенной степени можно прочитать историю народа, под чьими эгидами она строилась и украшалась. Хотя технически независимый характер мавританской архитектуры на полуострове был установлен давно, ее оригинальность, как уже отмечалось, в большинстве своем зависит от искусно скомбинированных элементов, предоставленных творениями предшествовавших цивилизованных наций. Этот факт становится очевидным при детальном рассмотрении различных частей Великой мечети и особенно заметен в великолепном убранстве святилища. Здесь, хотя план и проекты явно имели арабское происхождение, материалы и метод их применения, и даже некоторые мастера были византийскими. Но эти драгоценные мозаики мало напоминают мозаики современных им христианских церквей, которые были идентичны им по составу и способу крепления к стенам. То, что в одном случае кажется совершенством художественной красоты и изящества, в других выглядит кричащим, резким и гротескным; возвышенный художественный гений, способный в одиночку создавать эти чудеса, отсутствует. Михраб Кордовской мечети не имел прототипов ни в исламе, нигде-либо еще, и как его план, так и детали не поддались никакому подражанию.

Эволюция арабского искусства в Испании представляет собой одну из самых любопытных загадок в анналах его иноземной цивилизации. Его происхождение и импульс, впервые побудивший его развитие, а также главные образцы, из которых оно черпало идеи, покрыты мраком. Ни одна страна в Европе не содержит такого разнообразия гигантских и прекрасно сохранившихся памятников римского имперского величия, как полуостров. Но, за исключением городских стен и замков, нет никаких свидетельств того, что арабы были настолько поражены их грандиозностью, чтобы предпринять хотя бы безуспешную попытку подражать им. Изоляция магометанской Испании, чья господствующая секта дискредитировала себя, а династия была проклята правящими домами Сирии и Персии, долгое время препятствовала поддержанию тех связей, посредством которых обычно осуществляется обмен идеями и быстрый прогресс нации в мирных искусствах. Шаги, благодаря которым архитектурные концепции многих восточных народов стали вдохновением для строителей Западного халифата, остаются незаметными. Тем не менее возможно, что эти идеи, казалось бы, заимствованные, но развивавшиеся в схожих условиях в том же русле мысли, в конце концов являются оригинальными. Огромное значение, придаваемое арабами математике, в изучении которой они достигли столь непревзойденного мастерства, должно было, как уже отмечалось, способствовать архитектурному совершенствованию больше, чем любая другая причина. Применение алгебры к геометрии — изобретение, приписываемое с большой долей уверенности испанским мусульманам — неизмеримо облегчило развитие каждого искусства, зависящего от механических и математических условий, и ни одно из них не обязано ей в этом отношении больше, чем искусство строительства. Задолго до X века, эпохи наивысшего развития цивилизации халифата, школы Кордовы, Севильи, Валенсии, Малаги и Толедо давали обучение геометрии, черчению и другим разделам математики, относящимся к архитектуре, причем уроки подкреплялись практическими демонстрациями применения их принципов под руководством опытных мастеров. При таких обстоятельствах сформировался стандарт мавританского вкуса, и его представления о строительном совершенстве окончательно утвердились на первом и важнейшем этапе его развития. Гений, вдохновлявший его ранние творения, мечты, подстегивавшие его юношеские амбиции, никогда не угасали, пока венец его достижений не пал перед завоевателем, а его мастера и их творения были втоптаны в грязь безжалостным рыцарством Кастилии.

Эпоха перехода не оставила памятников, по которым можно было бы составить четкое представление о ее прогрессе. Хиральда в Севилье — единственное из них, дошедшее до нас в сносной сохранности, и она представляет пример исключительно внешнего убранства. В Алькасаре можно наблюдать работы, которые явно завершались в разные эпохи; но нет никакой информации о датах их выполнения, и теперь невозможно выяснить, какая часть имеет арабское происхождение, а какая должна быть отнесена к влиянию мудехара. Урон, понесенный этим дворцом, и существенные переделки, которым он подвергся со стороны монархов, лишенных вкуса и понимания благородных творений мавров, практически уничтожили его индивидуальность и сделали его — из-за нелепых и несоразмерных дополнений и реставраций — отчаянием как археолога, так и архитектора. Черты арабского искусства лучше сохранились и легче прослеживаются в постройках Гранады, возведенных династией альамаров и представляющих финальный период его развития.

Альгамбра — сооружение, в чьей роскошной изысканности воплотились результаты семи веков прогресса — является типом и венецианским триумфом этой эпохи. В ее роскошных покоях вы не найдете ни одной из тех особенностей, что наблюдаются в зданиях первой эры мусульманского владычества: ни суровой строгости, ни мрачного величия, ни фаталистических концепций, ни склонности исключать все формы орнаментации, кроме простейших, которые отличают самые ранние части Кордовской дьяльмы. Подковообразная арка исчезла или претерпела радикальные изменения; ее значение как талисмана, по-видимому, больше не признается, и она уступила место другим символам с менее туманным происхождением и смыслом. Здесь нарушено одно из важнейших предписаний Корана: животные формы представлены как в живописи, так и в скульптуре, а любопытство художника удовлетворено изображением физиогномий, костюмов и нравов — уникальным в своем роде и по сей день презираемым как идолопоклонство ортодоксальными фанатиками мусульманского мира. Условия домашней жизни, требуемые традициями гарема и зависящие от них, соблюдаются повсюду: в суровом экстерьере, в изолированных дворах, в охраняемых переходах, в массивных дверях, в таинственных решетках, в изысканном декоре, в распределении приспособлений для телесных наслаждений, исчерпавших ресурсы восточной роскоши. Арабская страсть к разнообразию и великолепию, столь характерная для импульсивной, разносторонней, высокоромантичной расы, видна на каждом шагу: в расположении колонн — то одиночных, то сгруппированных; гладких или опоясанных кольцами, большинство из которых когда-то были покрыты позолотой, а некоторые до сих пор заключены в эмаль искрящейся мозаики; в составных изгибах арок, каждая из которых обнаруживает отличительные черты своего первоначального типа — подковообразного, стрельчатого, полукруглого — одни фестончатые, другие сталактитовые, и все они несравненной грации и симметрии; в пазухах арок, на коротком расстоянии кажущихся одинаковыми, но при ближайшем рассмотрении вылепленных по десяткам фантастических узоров, сквозь кружевные промежутки которых лучи солнца рассеивают мягкое сияние; в лабиринте полированной плитки, чьи головокружительные сочетания представляют собой лишь разбитые секции девяти геометрических многоугольников, упорядоченных с помощью алгебраической науки; в узорчатых стенах с их великолепными арабесками; в переплетенных девизах, читающихся двояко; в куполах, чьи украшения из лазури, киновари и золота искрятся в полумраке интерьера, подобно оправе из драгоценных камней. Глаз придирчивого архитектора видит в Альгамбре лишь запутанный клубок несочетаемых идей; сооружение без признанных прецедентов; памятник, не принадлежащий ни к какому архитектурному ордеру и столь же радикально нарушающий установленные правила этой науки, сколь произведения многих авторов, чей гений доставляет радость миллионам, нарушают единство времени и места, некогда считавшиеся универсальными основами поэтического совершенства. Но именно эта нерегулярность, эта независимость от произвольных и негибких принципов искусства и составляет для непрофессионального наблюдателя ее наибольшее очарование. Оригинальность ее составных частей при анализе может вызывать споры, но не может быть никаких сомнений в безупречном мастерстве, с которым они были организованы и объединены в целое, которое, пусть оно и способно оскорбить каноны художественной критики в ее строгом толковании, все же прекрасно, гармонично и чарующе. Знаменитый арабский дворец — это шедевр мавританских зодчих Испании; венец трудов двадцати поколений; воплощение самых изысканных концепций искусства, ремесла и интеллектуальной культуры той утонченной эпохи. До тех пор пока от него останется хоть малейшая часть, он будет нести поучительный урок для студента и антиквара и пробуждать воспоминания о той великой империи, чье литературное наследие, научные открытия, широкая веротерпимость и пытливый дух были одновременно предвестниками и стимулами современной цивилизованной жизни. Все ценное в экономических институтах общества, в его многочисленных изобретениях, в легкости взаимного общения, в превосходстве тканей, в совершенстве сельскохозяйственных работ давно признано зависящим от практического и разумного применения принципов науки. Альгамбра, бывшая центром самого образованного и прогрессивного сообщества Средневековья, вызывает именно такие ассоциации. Это памятник национального гения. Это символ национального прогресса. Она взирала на библиотеки, приютившие фрагменты той цивилизации, чья ученость просветила средневековый мир. В ее залах расточительная роскошь мавританских правителей ежедневно являла изысканные образцы опыта и сноровки ремесленников королевства — шедевры ткача, резчика, оружейника, ювелира, эмальера. Ее расписные зубчатые стены возвышались над ристалищами, где мусульманские и христианские рыцари состязались за приз рыцарства и отваги, вручаемый эмиром в окружении оружейного блеска и красоты гарема. Так Альгамбра стала эмблемой величия и великолепия Гранады, предметом хвастовства ее монархов, чудом для чужеземцев, гордостью народа. Ее слава увяла, ее блеск потускнел, но печальные предания, которыми поэзия и романтика окружили ее историю, никогда не минуют; и ее судьбу подчеркивают девизы суверенов, основавших и изуродовавших ее соответственно, по-прежнему украшающие ее стены: высокомерный девиз испанца «Plus Ultra» («Дальше пределов») и благочестивый узор мавра «Нет победителя, кроме Аллаха».

Запрет Мухаммада на изображение живых существ нарушался едва ли не с самых ранних дней мусульманского владычества. Еще до X века мусульманские художники, изображавшие живые существа, по-видимому, в изобилии встречались в странах, подчиненных исламу. Макризи приводит их жизнеописания, приписывая великие таланты мастерам из Египта. Их работы демонстрировались не только на дереве и камне, но и на шелке, бархате и золотой парче. Сокровищница фатимидского халифа Мустансира содержала павлинов и газелей в натуральную величину, изготовленных из драгоценных металлов и украшенных великолепными самоцветами. Ал-Амин, сын и преемник Харуна ар-Рашида, владел несколькими роскошными баржами, созданными в виде птиц и животных и расписанными под стать их живым прототипам, гребцы на которых были скрыты от глаз. Когда эти чудовища, казавшиеся наделенными жизнью, таинственно двигались по Тигру, они вызывали изумление толпы как творения джиннов. Судя по свидетельству великого историка Ибн Халдуна, посетившего Гранаду в 1363 году, изображение хорошо известных событий, а также черт выдающихся личностей на стенах домов в этом городе было обычным делом. Он был крайне скандализирован этим неортодоксальным обычаем, который, хотя и происходил от кастильцев, постоянно практиковался теми, кто называл себя добрыми мусульманами, среди которых было немало художников, обучавшихся у византийских и персидских жителей столицы.

Не пренебрегали мусульмане и скульптурой — искусством, предполагающим еще более вопиющее нарушение предписаний Корана, чем то, что проявлялось в менее заметных предметах кисти и карандаша. Арабские истории полны упоминаний об этих произведениях. Хумарувайх, султан Египта в IX веке, имел в своем дворце большой зал, заполненный статуями женщин своего гарема. Дверные ручки многих особняков Багдада были вырезаны в форме причудливых животных. Существующие образцы скульптуры испано-арабского периода, пусть их и немного, показывают, до какой степени религиозные предрассудки бросали вызов мусульманам Испании.

Знатоки закона расходились во мнениях относительно толкования повеления Корана, изгнавшего из сферы искусства одну из его самых полезных и выразительных черт. Одни рассматривали его в свете абсолютного запрета, подлежащего толкованию в самом широком смысле; другим оно казалось относящимся лишь к изготовлению идолов и поклонению им. Испанские арабы, обладавшие большей широтой взглядов и большей долей философского равнодушия, чем их восточные собратья, по-видимому, придерживались последнего мнения. Во всяком случае, предостережение, обычно почитавшееся кардинальным принципом ортодоксального верующего, игнорировалось с самого основания халифата, и даже святилище ислама было осквернено присутствием скульптурных форм животной жизни: в Великой мечети Абд ар-Рахмана на капителях высечены Семь спящих отроков и ворон, отправленный из ковчега Ноем; над порталом Мединат аз-Захра красовалось изваяние прекрасной фаворитки, чье тщеславие подсказало идею возведения этого великолепного здания; его главный фонтан был украшен фигурами двенадцати различных четвероногих из золота, инкрустированных драгоценными камнями; в узорах его богатых драпировок были переплетены дикие звери и птицы с ярким оперением, чьи формы, очерченные с поразительным мастерством, казалось, двигались при колыхании шелкового гобелена; на одной из площадей столицы стоял лев, отлитый из бронзы и покрытый позолотой, глаза которого были из рубинов, а из пасти бил освежающий водами источник, доставленный с вершин далекой сьерры. В сказочном дворце Русафа, равном своему сопернику по великолепию убранства и уступающем лишь в размерах, серебряные лебеди плавали по гладкой поверхности озер, а фонтаны являли изваяния людей и животных, высеченные из мрамора и яшмы искусной рукой. Талисман-всадник короля Хабуса, описанный в истории и увековеченный в художественной литературе, — еще один пример этого пренебрежения предписаниями Корана, вновь подтвержденный двумя мраморными львами мавританского монетного двора и знаменитой дюжиной львов в Альгамбре.

Но самыми любопытными из этих примеров нарушенного закона являются росписи на потолке Зала Правосудия в том же дворце, которые, как предполагается, были выполнены в XIV веке. Две из них изображают сцены войны и охоты, но не сохранилось никаких данных, позволяющих определить, являются ли они историческими или легендарными. Третья содержит портреты десяти гранадских королей, чей ранг обозначен королевскими гербами, представленными на центральной картине. Лица — строгие, исполненные достоинства и величия — очевидно, срисованы с натуры, и существует предание, согласно которому черты некоторых из них были узнаны старыми мусульманами Гранады, когда после Реконкисты они впервые были выставлены на всеобщее обозрение; в то время как тюрбаны, струящиеся одежды разных цветов, мечи с диковинными рукоятками и ножнами из золота и серебра, желтые туфли сразу же напоминают об Востоке и предстают перед взором точными костюмами и, возможно, чертами тех государей, которые долгое время поддерживали в уголке враждебной Европы предания, веру и цивилизацию мусульманского мира. Эти уникальные произведения имеют арабское происхождение — факт, устанавливаемый начертанными на них монограммами, которые недвусмысленно указывают на национальную принадлежность художника. Во многих деталях они обнаруживают недостаток опыта и культуры. Фигуры нарисованы грубо, позы напряженные и неуклюжие. Ни одна из них не отличается малейшей грацией; некоторые абсолютно гротескны; цвета распределены негармонично; правилам перспективы не уделяется внимания; линии очерчены резко и неприятно; нет ни симметрии пропорций, ни искусного подражания тем природным чертам, которые придают картине жизнь и энергию. Механическое устройство столь же сыро, сколь и живописное исполнение. На деревянный каркас натягивались и крепились свиные шкуры, поверх которых наносился слой гипса, служивший основой для красок. Плоскостность последних и золотой фон портретов являются признаками византийского вкуса и влияния.

Среди архитектурных украшений, применявшихся мавританскими мастерами, не было более популярных и более поддающихся разнообразию расположения и гармонии эффекта, чем те, что были образованы буквами арабского алфавита. Надписи на стенах мавританских зданий составляют немалую часть их изысканнейшего убранства. Надписи на полуострове в основном посвящены религиозным девизам или легендам, иллюстрирующим величие и щедрость суверена. В некоторых случаях поэма, явно сочиненная для этой цели и воспевающая добродетели князя или красоту украшаемого им здания, сверкала на панельных стенах или опоясывала помещение письменами из живого огня. Квадратные куфические буквы, использовавшиеся в первых постройках халифата, со временем были вытеснены изящными изгибами насхи, или африканского письма, которое во всем своем совершенстве представлено в Альгамбре. Эти знаки настолько искусно приспособлены для целей декора, что испанские и итальянские мастера, не зная их значения и полагая их арабесками, неоднократно вставляли коранические надписи среди резьбы христианских церквей; и говорят, что их можно увидеть даже на горделивом фасаде собора Святого Петра в Риме. Каким же обстоятельством изысканной иронии, как метко замечает французский писатель, было бы обнаружить над порталом величайшего храма христианства, источника тринитарной ортодоксальности, оплота католицизма, резиденции непогрешимого Викария Христа, начертанное магометанское исповедание веры, провозглашающее миссию Аравийского Пророка и единство Бога!

Цветами, которым испанские мусульмане отдавали предпочтение в оформлении интерьеров, были киноварь и ультрамарин — оба почитались художниками как за долговечность, так и за яркость; а стойкость красок, использовавшихся маврами Гранады, чьи живые оттенки безупречно сохранились сквозь века, свидетельствует об их необычайной чистоте и высоком качестве. Хотя они оставались основой художественного колорита, другие цвета — такие как зеленый, черный, желтый и пурпурный — применялись экономно, за исключением мозаик, которые пылают смешением великолепных оттенков.

Ни одна черта мусульманской цивилизации не задержалась на полуострове так упорно, как ее архитектура. Скудные знания вестготского строителя были сметены Завоеванием. Гордость кастильца, воспитанного в духе оружия и некомпетентного в силу образования и опыта, восставала против ограничений и тяжелой работы, сопряженных с таким занятием. В результате арабские ремесленники возводили большинство зданий, строившихся в течение многих лет после падения власти сарацин, и доминирование их художественных идей породило новый стиль, названный мудехаром, творения которого порой трудно отличить от построек оригинального мавританского ордера. Никакая дань уважения не может быть более лестной для их достижений, чем то обстоятельство, что ни одна категория зданий не выиграла от их талантов столь сильно, как те, что возводились под эгидой Церкви. После взятия Кордовы кастильцами мавританские каменщики и плотники были обязаны ежегодно работать определенный срок на этих культовых сооружениях, за что освобождались от уплаты налогов. Мастера в тюрбанах, вассалы духовенства, помогали в строительстве некоторых из благороднейших сооружений полуострова; стены великих монастырей, окна высоких шпилей демонстрируют фестончатые и подковообразные арки мавра; его мастерство проявлялось в резьбе по камню сложных узоров, покрывающих фасады величественных соборов; капелла в грандиозной митрополичьей церкви Толедо, резиденции Примаса Испании, датируемая XIII веком, является прекрасным образцом искусства мудехара. Это влияние также заметно во многих прекраснейших культовых сооружениях Франции — в церквах Магелонна, в соборе Ле-Пюи и в древних аббатствах Прованса и Лангедока. Дюлор в своей «Истории Парижа» пишет, что мавританские архитекторы помогали в возведении Нотр-Дам.

Отсутствие каких-либо остатков погребальной архитектуры периода магометанского правления лишает потомков одного из самых надежных эталонов, по которым можно определить обычаи, настроения и характеристики нации. Подобно всем семитским расам, арабы редко воздвигали внушительные памятники умершим. Не обнаружено ни единого следа гробницы, в которой покоилось бы тело кого-либо из омейядских халифов; само место их возведения затерялось в буре разрушений, сопровождавших альмохадское завоевание. Те немногие, что сохранились в Альгамбре, представляют собой простые мраморные саркофаги без украшений, на крышках которых высечены длинные надписи буквами золота по синему фону. От этих плит осталась лишь одна, ибо гробницы, брошенные на произвол любо толпы при падении Гранады, погибли, а кости правителей, озаривших всю Европу своим гением и ученостью, были без церемоний выброшены за стены.

Будучи в значительной степени лишенными художественных средств, получаемых от воспроизведения форм животного мира, мусульмане с непревзойденным мастерством использовали сегменты геометрических фигур и изящную листву растительного мира для разнообразных целей декорирования. Каждая линия в сложных узорах мозаики представляет собой сторону или кривую многоугольника, круга или эллипса; чрезвычайно красивые купола из дерева и стукко были подсказаны симметричными творениями природы: полусферические создавались по образцу разреза апельсина, каковое название они носили у арабов; сталактитовые представляли собой поразительные адаптации граната, очищенного от семян. Арабески — это не что иное, как воспроизведение виноградных лоз и усиков, объединенных в удивительные лабиринты узоров; лотос, этот священный символ Индии и Египта, чье таинственное значение долгое время оставалось секретом жреческого сословия, высечен на филенках, карнизах и капителях; роза гнездится среди переплетенного орнамента стен; листва пальмы имитируется размашистыми арками, которые пересекаются и перекрещиваются, подобно свисающим ветвям финиковых рощ Нила. Другие классы природных и неодушевленных объектов, сокровища небосвода и обитатели моря внесли свой вклад в вдохновение, которое придало архитектурному убранству изысканнейшие формы элегантности и красоты. Большая мраморная раковина диаметром пятнадцать футов, вырезанная из единого блока и покрывающая святилище Кордовской мечети, является одной из самых любопытных и высокохудожественных работ, когда-либо вышедших из-под резца мусульманского скульптора. Ее верность природе, идеальные пропорции, поразительное положение, которое она занимает, делают ее одним из самых интересных объектов древнего храма, святая святых которого она украшает. Звезды рассыпаны в бесконечном изобилии по всей Альгамбре: в центре мозаичных узоров, сквозь полосы растительных мотивов, охватывающих залы, на высоких потолках, где при неверном свете их золотой блеск напоминает мерцание их оригиналов на безупречном фоне южного неба.

Расписанные окна, экономно распределенные в зданиях, воздвигнутых ревнивыми мусульманами, тем не менее были одной из самых чарующих и характерных их особенностей. В постройках халифата не наблюдается никаких их следов; их существование в эпоху перехода является предметом предположений; и лишь в последнюю половину завершающего периода испано-арабской архитектуры это искусство достигло своего высшего развития. Труды готических мастеров издавна прославлялись как самые совершенные в своем роде, а украшенные драгоценными камнями узоры, чьи оттенки освещают нефы средневековых соборов, казалось бы, обладают несравненной яркостью цвета и гармонией эффекта. И тем не менее компетентные судьи признавали, что эти превосходные произведения не уступали, если не превосходили, богатые и изящные комбинации арабского гения. Нет никаких оснований полагать, что исполнение окон уступало по красоте убранству стен; та же ловкость рук, точность глаза и правильность вкуса должны были руководить тем и другим; а вопиющий недостаток в любой заметной части должен был пагубно сказаться на всем. Терпение, которое не истощалось годами кропотливого труда над предметом, предназначенным для нужд гарема и доступным для обозрения сравнительно немногими, вряд ли могло пренебречь узорами, чьи великолепные тона составляли главное притяжение дворца, украшение и славу столицы. Использованное цветное стекло было всевозможных цветов и соответствовало по рисунку арабескам интерьеров; а королевские гербы и эмблемы, расположенные через определенные интерьеры среди массы орнамента, напоминали наблюдателю о величии монарха, под эгидой которого работа была завершена. Изысканное очарование этих эффектов в сочетании с убранством стен и куполов остается только вообразить, поскольку никакое описание не может передать адекватного представления об их превосходящем совершенстве.

Таковы были зарождение, развитие и кульминация архитектурного строительства и украшения в государствах мавританской Испании. Модификации, которым подверглась эта ветвь искусств под влиянием экономических условий, широкого и разнообразного знакомства с шедеврами других рас, развития более точных представлений о гармоничном и прекрасном, выражены более отчетливо, чем обычно наблюдается в материальном и интеллектуальном прогрессе народа от состояния варварства до высшей точки по шкале цивилизации. Характер араба, однако, аномален, независим от прецедентов и, по-видимому, подчиняется лишь немногим из тех законов, действие которых предписывает путь и определяет судьбу наций. Простота форм и относительное отсутствие украшений, характерные для кочевой расы, бросаются в глаза в ее первом великом архитектурном достижении — храме, посвященном единству Бога. В резком контрасте предстает кульминационное усилие ее трудов — дворец, воздвигнутый для целей плотских наслаждений, где даже принципы прочного строительства были, по-видимому, принесены в жертву пышности и расточительности чрезмерного убранства, предвестник надвигающегося распада, недвусмысленный признак упадка. Таким образом, арабы, как и все предшествовавшие им расы, запечатлели свои деяния в формах и надписях своих архитектурных памятников: постоянных свидетельствах величия и глубины религиозного чувства; наглядных мемориалах мастерства в искусствах мира; мощных проявлениях национального гения, энергии и культуры.

Художественные вкусы мусульман, всегда в значительной степени управлявшиеся благочестивыми соображениями, проявлялись не только в строительстве великолепных зданий, но и в украшении их самых простых деталей. Ограждения колодцев, цилиндры из мрамора или глазурованной керамики, опоясанные рельефными надписями из золота и изначально помещавшиеся во внутренних дворах, служат примерами живучести восточной традиции, а также благоговения, с которым араб относился к этой стихии, бывшей драгоценнейшим сокровищем Пустыни.

Использование воды для целей ритуального омовения — обычай неизвестной древности. Она постоянно применялась в жреческих мистериях Египта, Индии, Персии. Жители этих стран почитали ее как представляющую активную силу в своих космогонических системах. Египтяне поклонялись Нилу; индусы до сих пор совершают жертвоприношения Ганге. Первые относились с особым благоговением к редкому геологическому образованию водных кристаллов, поскольку капли, столь таинственно заключенные в их прозрачную оболочку, считались духами, заточенными божественным вмешательством. В преданиях Финикии постоянно упоминалось о священности источников; греки отвели каждому элементу место на Олимпе; суеверный римлянин украшал ограждения своих колодцев сценками из мифологии или изящными гирляндами цветов. Однако ни одна нация древности не приписывала божественным свойствам воды столь исключительного значения, как евреи. Во времена Авраама колодцы считались обладающими особой святостью. Их местоположение подтверждало священность и нерушимость клятвы; оно было знаком союза, местом примирения для врагов, символом, который ратифицировал и подкреплял действительность контрактов. Единственной постоянной характеристикой, признаваемой кочующим израильтянином, было владение колодцем, который определял место жительства и стоянку его племени.

Священный характер, которым наделялись источники воды, усиливался климатическими условиями, возвеличивавшими ее значимость и повышавшими ее ценность. Неудивительно, что жара и засуха Пустыни придали этой незаменимой жидкости некоторые из благотворных атрибутов Божественной Силы. Неустойчивое состояние племенного быта объясняется исключительно ее дефицитом. Ее изобилие было синонимом плодородия, процветания, изобилия. Ее выдающаяся роль, фактическая и символическая, в еврейской религиозной системе постоянно повторяется в Библии. Евреи использовали ее по любому важному поводу, в любой церемонии, требовавшей проявления ее таинственных свойств. Они кропили ею жертвенных животных. Они очищались ею перед входом в пределы Храма. Благоговение, с которым они относились к ее ритуальному использованию, передалось христианству, освятившему ее применение как обряд, незаменимый для спасения. Рассеяние евреев римлянами ознакомило каждую принявшую их нацию с их обычаями, и немало народов переняли последние с теми или иными модификациями. Многие из беглецов поселились в Йемене и других частях Аравии, где их влияние впоследствии сыграло важную роль в формировании вероучения Мухаммада, чьи доктрины в столь значительной степени имеют еврейское и христианское происхождение. От них арабы восприняли множество многовековых традиций, переданных через многочисленные народы доверчивым евреям, которые таким образом стали хранителями всего этого.

В обширной и разнообразной сфере промышленного и полезного искусства испано-арабский гений проявил не меньшую грацию и ловкость, чем в заметных и долговечных творениях архитектора. Последствием коранических ограничений было замедление всякого прогресса до тех пор, пока ремесленник не обходил их или открыто не пренебрегал ими. Однако до самого конца во всех изделиях арабской промышленности обнаруживалось повсеместное преобладание того религиозного чувства, которое было одновременно стимулом и силой исламизма и вдохновляло мастерство, проектировавшее даже самые простые предметы домашнего обихода, равно как и изысканные украшения дворца. Тексты из Корана вырезались на деревянных штампах, используемых пекарем. Они составляли бородку ключа, отпиравшего большую дверь замка. На мечах и ножах, на вазах и наперстках, на одеждах и знаменах, на массивных браслетах богатых, на грубо выполненных, но высоко ценимых амулетах бедных были выгравированы или вышиты легенды благочестивого происхождения и значения. Эти предметы по большей части исчезли. Предрассудки, взлелеянные веками неумолимой вражды, и отвращение, питаемое служителями враждебной и торжествующей веры, уничтожили, насколько это было в силах человеческого усердия, все малые и наименее заметные свидетельства мавританской цивилизации. Долговечность их материалов, превосходство их мастерства и множество назначений, для которых предназначались эти изделия, подразумевали бы, что огромное их количество до сих пор должно встречаться, особенно в старых мусульманских провинциях Испании. Но это не так. Ненависть испанца ко всему махамеданскому распространялась даже на неодушевленные предметы, на которых его побежденные враги упражняли свое мастерство и которые одновременно намекали на ересь и, косвенно, на его собственное невежество и механическую несостоятельность. Именно христианские хранители Кордовской мечети разбили на куски ее великолепную кафедру и пюпитр ради содержавшихся в них драгоценных камней и слоновой кости; именно Хименес, один из величайших ученых своего времени, воздвиг на площади Гранады погребальный костер арабской литературы; именно Филипп II, могущественнейший из европейских государей и достойный представитель своей нации и своего века, приказал уничтожить каждый камень в Толедо, носящий арабскую надпись. Многое погибло в результате африканских вторжений и последовавших за ними кровавых смут. Многие изделия из золота и серебра, куда более ценные своим исполнением, чем внутренней стоимостью, были отправлены невеждами и сребролюбцами в паяльную трубку и тигель. Перед лицом столь неизбирательного и систематического разрушения, духу которого не смогли противостоять даже массивные здания, неудивительно, что уцелело так мало мелких предметов общего пользования. Действительно, работа разрушения была столь тщательной, что в Испании и поныне найдется немало образованных людей, отказывающихся верить в художественные способности сарацин из-за скудости улик, предъявленных руками их собственных предков.

Главным среди отраслей механической промышленности, в которых преуспели испанские мавры, была обработка металлов. Литье бронзы, особенно крупных изделий — искусство, требующее величайшего мастерства даже в наши дни, — они понимали в совершенстве. Сохранившиеся образцы демонстрируют необычную для работ такого рода гладкость и не обнаруживают следов последующей отделки штихелем или напильником. С помощью этого удобного процесса изготавливалась не только скульптура, но и утварь для богослужения, а также для домашнего обихода: лампы, кадила, вазы, ножи, чаши и сотни других предметов. Их орнаментация, особенно когда они предназначались для службы в мечети, была богатой и изящной; с арабесками переплетались благочестивые девизы и надписи; у некоторых выступающие части были золочеными. Изысканная арабская ваза, которую предание относило ко временам Крестовых походов, но которая, скорее всего, происходила от мусульман Испании, в течение нескольких столетий использовалась в обряде крещения младенцев-принцев Франции.

О полной гибели переносных предметов махамеданского периода в течение веков невежества и фанатизма, последовавших за Реконкистой, можно судить по отсутствию мавританских лампы, неизбежно бывших одной из самых распространенных принадлежностей как храма, так и жилища. Исторически зафиксировано, что в Великой мечети Кордовы их было подвешено около двух тысяч; а поскольку в сарацинской столице насчитывалось семьсот других зданий, посвященных служению исламу, количество использовавшихся в этом городе было очевидно огромным, а общая сумма по всей империи — неисчислимой. И тем не менее из всех них, как известно, не уцелело ни одной невредимой. Так называемая лампа Альгамбры, захваченная при взятии Орана и предположительно принадлежавшая мечети этого дворца, остается единственным примером этой некогда процветавшей ветви арабского искусства, которая вместе с бесчисленными другими навсегда исчезла с кастильской оккупацией. Их связь с ненавистным культом Мухаммада, без сомнения, послужила мотивом для столь тщательного уничтожения.

Арабские светильники изготавливались из различных металлов: золота, серебра, меди или бронзы. Они вмещали два или более огней, расположенных один над другим, причем их лучи смягчались многоугольным экраном, стороны которого представляли различные узоры в виде арабесок, отлиттированных или вырезанных в металле, создавая чарующий эффект от внутреннего освещения. От основания обычно свисали четыре ажурных шара, сформированных из листьев лотоса или пальмы и гранатов и демонстрировавших стихи поэзии или коранические легенды — воспоминания о «яблоках и цветах», которые свисали с каждой ветви священного подсвечника в еврейской Скинии. В дополнение к металлам в этих произведениях искусства часто использовалось цветное стекло, чья изысканная отделка составляла их наибольшую ценность. Материалы почти всегда добывались из добычи христианских церквей: из золотых и серебряных сосудов алтаря, из подсвечников и колоколов — трофеев, которые льстили благочестию мусульман и в немалой степени способствовали гордости и ликованию победы.

Случай или удача сохранили для изучения потомками несколько многочисленных изображений, которые арабские мастера отливали в бронзе. Среди них лев и газель, чья история не прослеживается, но которые по результатам археологических исследований отнесены к одному из роскошных дворцов, украшавших пригороды Кордовы. Эти редкие и интересные свидетельства мусульманского мастерства первоначально, без сомнения, составляли часть фонтана; они принадлежат к наиболее продвинутому периоду халифата; формы несколько гротескны, но механическое исполнение не уступает по изящности лучшим образцам нынешней эпохи. На них нанесены куфические надписи, и есть указания на то, что их глаза были выполнены из драгоценных камней, как было принято в мавританской Испании.

Частое появление льва среди скульптур мусульманской цивилизации свидетельствует о символическом значении, которое придавалось этому животному теми, чья религия запрещала изображение любых видов живых существ. В арабской традиции этот царственный зверь приобрел важное, почти священное значение. Наряду с орлом ему было отведено место на восьмом небе махамеданской веры. С самых ранних веков его сила и свирепость вызывали трепет у суеверных и слабо защищенных племен Пустыни. Он признавался представителем мощи; эмблемой энергии, благородства и мужества. У испанских арабов эти чувства страха и уважения усиливались соображениями политики, обычаев и традиций. В чарующих садах дворцов, воздвигнутых величайшими халифами, стояли бронзовые статуи львов с глазами из рубинов и изумрудов. Они были сторонниками гербов назаритских королей. Их мраморные изваяния охраняли вход в королевский монетный двор. В знаменитом дворе Альгамбры они заменили двенадцать волов, поддерживавших медный умывальник Соломона, подражанием которому служит фонтан этого дворца. Мусульманские правители Полуострова гордились титулом «Лев Битвы». Арабская притча со временем подкреплялась и усиливалась притоком персидских идей через постоянное общение с Востоком, где лев был символом Принципа Добра.

Искусство инкрустации металлов, как следует из самого названия, имело сирийское происхождение и практиковалось уже в XII веке. В его применении к оружию и доспехам мавританские ремесленники Испании не имели равных. Изысканные образцы их мастерства дошли до нашего времени не только в виде шлемов и кирас — трофеев многих кровопролитных сражений, но и в комплектах, которые в промежутках между войнами с жаждой разыскивали рыцари христианской Европы. Оружие, выкованное на берегах Тахо, воды которого, как считалось, обладали каким-то особым свойством, придающим стальным клинкам непревзойденную закалку, славилось еще в вестготское владычество. Однако при маврах оружие, выходившее из арсеналов этого древнего города, достигло своего величайшего совершенства и репутации. Толедо отнюдь не обладал монополией на это производство, которое с большим успехом велось во многих других городах; мечи Севильи особенно пользовались широкой и заслуженной известностью. Это излюбленное оружие араба лелеяли с особой гордостью и нежностью. На его рукоять и ножны расточались лучшие усилия эмальеров и ювелиров. Закалка клинка была столь безупречна, что железный прут можно было легко рассечь, не обнаруживая на лезвии ни малейшего изъяна. Широкие и тяжелые, как того требовало суровое обращение, которому им предстояло подвергнуться, эти орудия были затейливо отделаны золотым и серебряным орнаментом, чередующимся со старинными или благочестивыми надписями. Ни одна нация не превосходила испанских мусульман в дорогом и изысканном украшении своего оружия. Рукояти нередко делались из массивного золота, обогащенного разноцветными эмалями и украшенного драгоценными камнями. Ножны из пурпурного или алого бархата сверкали филигранными и украшенными драгоценностями оправами. Самых причудливых форм были гарды, иногда изображавшие головы слонов или драконов, в других случаях вырезанные в виде овальев, шаров и крестов; неизменно инкрустированные арабесками из драгоценных металлов, представляющими цветочные мотивы и сложные геометрические фигуры, с вездесущей надписью, намекающей на неугасимый жар мусульманской веры.

Особое благоговение, с которым испано-араб относился к своему излюбленному оружию, раскрывается таким образом через красоту и превосходство его формы и материалов, а также через священные тексты, начертанные на его клинке. Множество соображений способствовало тому, чтобы наделить меч религиозным характером и усилить его нравственное влияние, равно как и материальную ценность. Его принятие было тесно связано с самыми дорогими ассоциациями арабской расы. Его использование было заимствовано у евреев — нации общего происхождения, уклада жизни и исторических традиций. Его носили херувимы, охранявшие врата Рая. Халиф Али, зять Мухаммада, чья доблесть была притчей во языцех, радовался именованию «Меч Бога». Хотя это и не было оружие, приспособленное для маневренной войны кочевого народа, оно одерживало победы ислама от Пиренеев до Гималаев, от Оксуса до экватора. Оно утверждало доблесть защитника племени в бесчисленных рыцарских поединках перед верблюжьими шатрами, сгруппированными в нетронутом уединении Пустыни. Его производство, усовершенствованное в Дамаске, прибыло на Испанский полуостров в свите приверженцев Омейядов, искавших защиты и почестей под благотворным правлением этой знаменитой династии; и именно в Сирии библейская и кораническая традиции помещали кузницу Тубал-Каина, первого из кузнецов и оружейников. Народное поверье приписывало ему множество таинственных и талисманских атрибутов, таких как испускание специфических запахов и издавание стона при смерти владельца. В арабском языке, как уже отмечалось, для обозначения меча используется тысяча различных наименований, что указывает как на значение, придаваемое этому оружию, всегда находящемуся в руке воина, так и на бесконечную способность идиомы, в которой выражаются его разновидности и качества.

Последняя эпоха мусульманской цивилизации была особенно примечательна изобретательными процессами и изысканным мастерством, развитым в изготовлении стекловидных мозаик и филигранных ювелирных изделий. Мавританские мастера понимали трудное искусство инкрустации металлов различными кристаллами и искусственными камнями; их эмали были всех цветов и исключительной тонкости; их ювелиры приобрели такое мастерство, что могли заставить единое зерно этого металла, расплющенное в лист, покрыть пространство в пятьдесят шесть квадратных дюймов. Их изделия, первоначально византийские по стилю, шли в ногу с прогрессом других отраслей художественной промышленности и перед закатом их владычества ни в чем не уступали тем, что изготавливались в Италии и Германии четырьмя веками позже.

В глиптическом искусстве, как оно развилось у испанских арабов, наклонность к таинственному и сверхъестественному, общая для всех членов семитской расы, нашла полное выражение. Традиционная печать Соломона, чья удивительная власть заставляла силы природы и джиннов духовного мира подчиняться его воле, подтверждала наследственную веру мусульман в амулеты, обереги и талисманы. Считается, что символом этого знаменитого кольца было неизреченное имя Бога или звезда, образованная сочетанием двух равносторонних треугольников. Как бы то ни было, его магические свойства составляли часть вероучения каждого необразованного араба, в разуме которого идолопоклоннические и суеверные практики язычества казались неискоренимыми. Воображаемые талисманские качества определенных камней — таких как сердолик, гранат и оникс — имели гораздо большее отношение к их популярному использованию, чем любая страсть к украшениям или любовь к показухе. Многие считались специфическими средствами от различных недугов, другие были эффективны в отражении злых влияний колдовства. Гравировка драгоценных камней соответствовала общим принципам и характеристикам искусств, практикуемых арабами. Процесс камеи, по-видимому, не был ими воспринят, но само слово, которого нет в лексиконах древности, по-видимому, происходит от арабского kamh, означающего «горб» или «выступ». Имя или монограмма владельца, стих из Корана, венок из переплетенной листвы, сложный узор из геометрических линий и кривых — таковы были единственные объекты, на которых могло законно упражняться таланты художника. Как и в древнем Египте, когда имя Божества появлялось в надписи, оно помещалось на самой высокой части камня; и эта уступка небесному достоинству соблюдалась даже в перстнях-печатях горделивейших из суверенов. Здесь также художественное мастерство сильно сдерживалось запретом на изображение животной жизни, но примеры его нарушения в этом департаменте искусств неизвестны науке. Выгравированные камни испанского мусульманского периода примечательны резкостью линий, гармонией узоров, изяществом и тонкостью орнамента. Печати составляли большую часть, но амулеты составляли немалую долю продукции мавританского резчика по камню. Рука, символизирующая пять главных предписаний ислама, и сердце, чье мистическое влияние до сих пор молчаливо признается даже христианскими нациями, были излюбленными формами, в которых вырезались объекты такого рода. Эти две формы считались особенно эффективными в противодействии устрашающей силе дурного глаза. Надпись на перстне-печати была не только знаком индивидуальности владельца, но и свидетельствовала о его благочестивости через формулы из Корана, любовь к показухе, слишком часто свойственную арабскому характеру и с трудом совместимую с постоянно внушаемым духом религиозного смирения. С другой стороны, более благочестивые мусульмане всегда имели обыкновение снимать кольца во время часа молитвы.

Ни в одной из стран Европы керамическое искусство не достигало такого совершенства в материалах, дизайне и исполнении, как в мусульманской Испании. Завоевание Африки стало первым сигналом к его развитию, и с того времени его прогресс шел неуклонно и быстро. Фрагменты фарфора времен халифата, демонстрируя византийские черты, обнажают зачатки того совершенства формы и стиля, которые характеризуют вазы позднейшего периода, когда продукция гончарных мастерских Валенсии и Малаги экспортировалась до пределов торгового мира. Даже разбитые образцы неглазурованной глины, дошедшие до нас, примечательны симметрией своих линий и напоминают лучшие образцы греческого и римского происхождения. Влияние Персии, чьи колонисты обосновались в Гранаде и чьи традиции оказали столь заметное влияние на цивилизацию Полуострова, отчетливо прослеживается во всех наиболее сложных усилиях гончарного мастерства. Помимо острова Мальорка, города которого славились своими керамическими изделиями, восемь городов мавританской Испании занимались этой прибыльной и художественной отраслью промышленности. Из них Малага занимала первое место; необыкновенный блеск, которым отличалась ее керамика, не поддавался подделке. Особенность этой глиняной посуды заключалась в яркости эмалей, в которые один или несколько металлов вводились таким образом, чтобы не мешать ее прозрачности и в то же время сохранять все прекрасное отражение, получаемое от металлической поверхности. Этот уникальный вид, по мнению некоторых писателей, создавался сплавами различного рода, уложенными в слой почти невообразимой тонкости на бисквит. Этим путем достигалась игра цветов, переливчатый характер которой, яркость или мягкость зависели от преобладания того или иного из использованных металлов. Глазурь осуществлялась нанесением силикатов. В этом методе украшения серебро и медь использовались наиболее часто, наряду с теми великолепными цветами, гармоничное применение которых к орнаменту любого описания было столь тщательно освоено мавританским мастером. Когда медь соединялась с серебром, последнее уменьшало интенсивность блеска и производило великолепнейшие эффекты. Сочетания различных металлов демонстрировали бесконечное разнообразие красивых оттенков, изысканная деликатность которых могла сравниться лишь с ирисоподобным преломлением перламутра. Этот своеобразный процесс придавал двойное качество прозрачности и четкости колорита в очень высокой степени: если рассматривать под углом и при ярком свете, блеск металлических ингредиентов легко различим, в то время как сквозь блестящую и прозрачную эмаль с неизменной яркостью проступают оттенки, составляющие основу орнаментации. Едва ли стоит упоминать, что завершающие операции над этими произведениями искусства требовали величайшего мастерства и опыта.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость