«Константино Брумиди — Микеланджело Капитолия США»

Палата представителей передала петицию художников в специальный комитет из пяти человек. Этот Комитет выпустил Отчет № 198 от 3 марта 1859 года. В этом Отчете не только одобрялось создание предложенной Художественной комиссии для защиты «украшения национальных зданий», но и звучала критика со стороны конгрессменов, входящих в этот специальный комитет из пяти человек. Имя Брумиди в Отчете не упоминалось, но в отношении художника, на которого они ссылались, не было никаких сомнений. Комитет заявлял в этом Отчете:

«Простой слой или два побелки лучше, по мнению этого комитета, для временной отделки, чем та безумная и избыточная орнаментация, которой загромождаются многие комнаты и проходы... Орла и национальный флаг можно обнаружить изредка среди путаницы завитков и мифологических фигур, представленных взору; но присутствие условных богов и богинь с бессмысленными свитками и арабесками, пусть даже завернутыми в красный, белый и синий цвета, никогда не наведет американца, бродящего по залам и комитетам, на мысль, способную тронуть его сердце или вдохновить его патриотизм... Если он станет искать объяснений у тех, кто производит громоздкие легкомысленности, которые повсюду появляются в здании, он будет необычайно удачлив, если найдет среди них хоть одного, говорящего по-английски».

Настоящая борьба авторов петиции велась, судя по всему, против найма иностранного художника. Однако это не было открыто выражено в петиции, но специальный комитет

ОТКРЫТИЕ

Темой потолочной фрески Брумиди в Комнате президента, воплощенной в образе Христофора Колумба, является «Открытие». Эта тема усиливается за счет использования глобуса и карты в деталях с херувимами над портретом. В верхнем левом углу находится фрагмент медальона «Исполнительная власть», а справа — часть другого медальона, «Свобода». Четыре маленьких декоративных медальона по углам портрета представляют собой печати штатов. В верхнем левом углу — Вермонт; в верхнем правом — Кентукки; в нижнем левом — Арканзас, а в нижнем правом — Мичиган.

из Палаты представителей выступил с открытым обвинением. В своем отчете они заявляли: «Комитету не сообщалось о том, что американские художники привлекались к украшению Капитолия, однако с болью в сердце комитет осознал, что работы велись иностранными рабочими под непосредственным руководством иностранца. В результате комитет до сих пор не находит в дизайне и исполнении декоративных работ Капитолия ничего, что представляло бы нашу собственную страну или гений и вкус ее художников».

Эта несправедливая критика Брумиди нашла отражение в газете New York Daily Tribune от 17 мая 1858 года в статье вашингтонского корреспондента этого издания. Однако на нью-йоркские нападки на художника ответил в Tribune от 31 мая 1858 года Гульельмо Гаяни, друг Брумиди. Ниже приводятся выдержки из этой защиты Брумиди:

Редактору New York Tribune:

Недавно я побывал в вашингтоне и получил большое удовольствие от посещения Национальной столицы и ее великолепных зданий и произведений искусства. Я восхищался ими и был очень доволен фресками и украшениями моего согражданина синьора Константино Брумиди. Но по возвращении в Нью-Йорк мое внимание было обращено на корреспонденцию в Tribune (от 17 мая) и на другие нападки, направленные против этого художника и его работ в Капитолии.

Я знал его в Риме, где он был весьма уважаем и оставил прекрасные образцы своего художественного мастерства. Мне трудно поверить, что десять лет изгнания могли так полностью разрушить его способности или ухудшить мое суждение. Если бы нападки сводились лишь к тому, что художники или рабочие иностранного происхождения, удовлетворяющиеся скромным вознаграждением, должны быть исключены из Капитолия, чтобы работу выполняли исключительно хорошо оплачиваемые уроженцы страны, я бы ничего не сказал, поскольку полностью держусь в стороне от ваших административных вопросов и политики. Но с точки зрения искусства и вкуса римлянину можно позволить высказать мнение, совершенно отличное от мнения вашего собственного корреспондента и его друзей.

Роспись фресками представляет в искусстве то же, что импровизация в поэзии. Художник должен выполнять свою работу на свежей стене, прочерчивая контуры острием из стали и используя минеральные краски, которые мгновенно впитываются и не проявляют своего эффекта до высыхания стены. Поэтому художник должен работать с большой скоростью и не имеет возможности для исправлений. Это не требует больших способностей, чем обычная живопись маслом или акварелью на сухой стене, но художник должен обладать особым складом характера, и итальянец обладает им в большей степени, чем другие.

Микеланджело никогда не занимался росписью фресок, когда Браманте добился для него заказа на роспись потолка Сикстинской капеллы с целью погубить его репутацию. Микеланджело вызвал из Флоренции своего бывшего товарища по учебе Граначчи и других мастеров фрески, чтобы они обучили его этому искусству. Сначала он был сильно растерян, но впоследствии объявил это лучшим стилем живописи. Я считаю, что ваши лучшие художники, приложив усилия и набравшись опыта, могли бы преуспеть в выполнении работы, проделанной Брумиди, но это потребовало бы много времени и огромных затрат.

Дело в том, что во Франции, в Англии, в Бельгии, в Италии и везде, где общественные здания украшались компетентными художниками, вы встречаете тот же стиль и те же символы, аллегории и классические воспоминания, которые порой использует синьор Брумиди. Прежде чем осуждать его, вы должны предъявить претензии ко всем лучшим живописцам, предшествовавшим ему, и особенно к Микеланджело и Рафаэлю, которые

РЕЛИГИЯ

Четыре мадонны кисти Брумиди на расписанном фресками потолке Комнаты президента представляют большой интерес для посетителей. Наиболее неизгладимое впечатление, однако, производит «Религия». Часто повторяется история о том, что Брумиди написал «Религия» с «всевидящим оком Бога», которое следует за любым человеком с места на место внутри комнаты. «Швы между кусками штукатурки», которые помогают определить настоящую фреску, легко различимы на фоне этого медальона. Цветовая красота «Религии» проиллюстрирована «Законодательством» в цветном разделе этой книги.

ХЕРУВИМ ПРАВОСУДИЯ

Хорошо сбалансированные весы и меч кажутся необходимыми атрибутами замысла Брумиди в отношении «Исполнительной власти» в Комнате президента. Херувим правосудия и многие другие херувимы, столь щедро использованные во фресках художника в Капитолии, пользуются любовью ценителей искусства. Все показанные выше рисунки и обманчивые лепные украшения написаны маслом по сухой штукатурке. Справа виден угол высокой сложной рамы зеркала.

КРЫЛАТЫЙ ХЕРУВИМ

Отдыхая среди кип бумаг, законопроектов и дебатов Конгресса, Крылатый херувим намекает на другую тему Брумиди — «Законодательство» на стенах Комнаты президента. Подпись «C. Brumidi, 1860» можно различить на пакете государственных бумаг у ног этого херувима. Два херувима на этих страницах заполняют декоративные ниши высоко на стенах по обе стороны от огромного зеркала в золотой раме от потолка до пола.

внедрил этот стиль фрески в самом Ватикане... Поэтому абсурдно презирать работы синьора Брумиди на том основании, что «они выглядят чужеродно и выдают итальянский элемент», то есть потому, что они классичны по сюжету и артистичны по исполнению.

Признаюсь, мои национальные чувства были немного задеты, когда я увидел, как в Вашингтоне в некоторой степени подвергают ругани художника, весьма почитаемого в Риме. Музыка и изобразительное искусство — это все, что осталось от нашего бывшего величия, и мы естественно ревниво относимся к этой славе. Кроме того, я убежден, что синьор Брумиди — хороший художник и отличный мастер фрески. Он долго учился в Риме, еще с мальчишеских лет, и посещал для обучения все важнейшие художественные школы Италии. Барон Камучини был его учителем живописи, а великий Торвальдсен обучал его скульптуре. В обоих искусствах синьор Брумиди оставил несколько образцов своего мастерства в Риме. Например, он в течение одиннадцати лет занимался созданием фресок и украшений виллы и дворца князя Торлония в Риме. Этими работами восхищаются посетители. Должен ли американец восхищаться работами синьора Брумиди у него на родине и презирать их, когда он находит их в Вашингтоне?

Синьор Брумиди также привлекался правительством в Риме вместе с другими выдающимися художниками для составления хронологии пап в новой базилике Святого Павла и получил разрешение завершить свою работу после революции, несмотря на то, что подвергался преследованиям за участие в том движении. Республиканское правительство Рима удостоило синьора Брумиди важного заказа, поскольку он высоко ценился за свой талант и личные качества. Я сам рад, что он уже выполнил несколько работ в Капитолии. Они говорят сами за себя для тех, у кого есть вкус к изобразительному искусству.

Гульельмо Гаяни

В отчете архитектора за 1859 год мы находим следующее упоминание о пагубном влиянии петиции художников:

«Действия Конгресса, ограничивающие расходы на живопись и скульптуру завершением росписи комнат в Северном крыле, которые уже частично выполнены... и теми картинами и скульптурами, которые будут одобрены, во-первых, комитетом из трех американских художников, назначаемых президентом, а затем Библиотечным комитетом Конгресса, предотвратили начало любых новых работ».

Кажется, однако, несомненным, что Брумиди редко работал над какой-то одной картиной непрерывно. Как показывают его платёжные свидетельства, если работа задерживалась в одном направлении, он легко мог занять себя в другом. Например, он начал работу в Библиотеке Сената в 1858 году, и архитектор Капитолия фиксирует

АЛЕКСАНДР ГАМИЛЬТОН

Этот портрет Александра Гамильтона — одно из пяти цветных изображений кабинета министров Вашингтона, написанных Брумиди на стенах Комнаты президента. Цвет и дизайн рамы и панели столь же прекрасны, как и те, что окружают портрет Джефферсона в цветном разделе этой книги. Портрет Джорджа Вашингтона высоко над портретами его кабинета министров, очевидно, был выполнен с оглядкой на работу Рембрандта Пила. Все остальные считаются собственными замыслами Брумиди.

завершение росписи потолка Библиотеки Сената в 1875 году. Но в те годы были завершены 4664 квадратных фута фресок в плафоне Купола, а также Комната президента и многочисленные фрески комитетских комнат и украшения залов в пристройке Сената. Упоминания в отчетах и письмах обычно содержат дату окончания фрески, в то время как дата начала упоминается редко.

КУПОЛ КАПИТОЛИЯ

Огромная фреска на плафоне купола здания Капитолия подписана: «C. Brumidi, 1865». В Годовом отчете Томаса Уолтера, архитектора Капитолия (1851–1865), от 1 ноября 1863 года мы находим следующее упоминание о плафоне Купола:

«Картоны для картины на плафоне над световым проемом внутреннего купола готовятся, и ее исполнение начнется сразу же, как только будут установлены металлические конструкции, на которые она должна лечь».

Определенные письма в Национальном архиве между Брумиди и официальными лицами США проливают интересный свет на переговоры 1862 года, касающиеся плафона Купола. Ниже приводятся выдержки из этих писем:

От Томаса Уолтера, «архитектора пристройки и нового Купола», Константино Брумиди, 18 августа 1862 года: «Планируется написать фреской картину диаметром 65 футов на вогнутом плафоне над световым проемом Нового купола. Я был бы признателен, если бы вы предоставили мне эскиз указанной картины при первой возможности... Вы также должны предоставить вместе с эскизом смету расходов на ее выполнение в технике буона фреско (истинная фреска), нанесенной по свежему раствору».

От Константино Брумиди Томасу Уолтеру, 8 сентября 1862 года: «...Настоящим представляю вам свой эскиз для фресковой картины, которую предстоит написать на плафоне Нового купола Капитолия Соединенных Штатов. Шесть групп по краю представляют, как вы увидите, Войну, Науку, Навигацию, Торговлю, Промышленность и Сельское хозяйство. Главные фигуры будут достигать в высоту около 15 футов. В центре находится апофеоз Вашингтона, окруженный аллегорическими фигурами выдающихся людей времен Вашингтона, причем последние будут портретными».

«Поскольку эту картину будут видеть с высоты 180 футов, живопись должна быть максимально выразительной. Она покроет 4664 кв. фута, и ее выполнение, включая необходимые картоны и все расходы, связанные с живописью, будет стоить 50 000 долларов».

От Томаса Уолтера Константино Брумиди, 24 декабря 1862 года: «Ваше письмо от 8 сентября было благополучно получено вместе с эскизом предполагаемой фресковой картины для плафона над световым проемом Нового купола Капитолия Соединенных Штатов. Проект заслуживает моего полного одобрения. Он также одобрен майором Б. Б. Френчем, комиссаром по общественным зданиям. Я отправил его в резиденцию достопочтенного Калеба Б. Смита, министра внутренних дел, где он находился в течение нескольких недель. Мистер Смит также выражает полное удовлетворение проектом. Поэтому я свободен дать ему свое официальное одобрение лишь с одним условием: вы согласитесь выполнить его по значительно сниженной стоимости».

«Я осознаю, как вы говорили мне в беседе, что в мире нет картины, которая могла бы сравниться с этой по масштабу и трудности исполнения, поскольку она пишется на вогнутой поверхности, и я также осознаю, что она покрывает примерно в восемь раз большую площадь, чем картина мистера Ленце, которая стоила 20 000 долларов. Но ввиду требований времени я не считаю, что мы были бы оправданы в расходовании столь крупной суммы, как 50 000 долларов».

«Если вы выполните эту работу, это станет главным трудом вашей жизни: поэтому с вашей стороны стоит пойти на определенные жертвы ради достижения столь великого свершения...»

От Константино Брумиди Томасу Уолтеру, 27 декабря 1862 года: «...Я пришел к выводу ускорить урегулирование вопроса о цене картины, исполняемой на плафоне над световым проемом Купола Капитолия Соединенных Штатов, снизив свое предложение до 40 000 долларов, что ниже — учитывая сюжет, изогнутую форму поверхности, на которой она должна быть написана, и квадратные футы живописи, которые она содержит, — чем любая когда-либо написанная картина в технике буона фреско (истинная фреска)...»

От Томаса Уолтера Б. Б. Френчу, «распорядителю по распределению средств Капитолия Соединенных Штатов», 29 декабря 1862 года: «...Я считаю цену (40 000 долларов) чрезвычайно низкой, учитывая тот факт, что она содержит 4664 квадратных фута, что все это должно быть написано на изогнутой поверхности и что мистер Брумиди — единственный в этой стране мастер истинной фрески, способный выполнить эту работу. Этот проект, вероятно, является самым грандиозным и величественным из когда-либо реализованных в мире, и мистер Брумиди своими истинными фресками в пристройке Капитолия (все из которых написаны его собственной рукой) доказал, что он полностью справляется с этой задачей. Грандиозность этой картины, огромное расстояние, с которого ее будут видеть, и специфичность ее освещения сделают ее невероятно впечатляющей».

От Б. Б. Френча Томасу Уолтеру, 5 января 1863 года: «...поскольку в Соединенных Штатах, по общему признанию, нет художника, способного выполнить роспись в технике буона фреско (истинная фреска) так, как положено, особенно столь важную работу, как задуманная, за исключением мистера Брумиди, и поскольку мы на собственном опыте знаем его мастерство в этом искусстве, я не вижу, как мы можем поступить иначе, кроме как нанять его...»

От Томаса Уолтера Константино Брумиди, 11 марта 1863 года: «...Имею честь сообщить вам, что ваш эскиз росписи плафона над световым проемом вышеупомянутого нового Купола утвержден. И поскольку Конгресс выделил ассигнования на завершение этой работы, настоящим вам разрешается немедленно приступить к вышеупомянутой росписи плафона...»

Здесь следует процитировать два письма: одно от Министерства внутренних дел распорядителю средств Капитолия, а другое от архитектора Капитолия Министерству внутренних дел, поскольку они подтверждают суммы, выплаченные художнику, и продолжительность времени, затраченного на фактическую роспись плафона Купола.

От Дж. П. Ашера, министра внутренних дел, от 6 ноября 1863 года.

«...Мистеру Брумиди уже выплачено 10 000 долларов, что составляет одну четверть от общей стоимости работы (за роспись плафона над световым проемом нового купола Капитолия в технике буона фреско (истинная фреска)). Я придерживаюсь мнения, что достигнутый прогресс пока не оправдывает каких-либо дальнейших выплат. Поэтому вы приостановите любые авансы мистеру Брумиди до дальнейших распоряжений».

От Томаса Уолтера, архитектора Капитолия США, от 3 декабря 1864 года.

«Поскольку плафон для картины над световым проемом нового купола готов для мистера Брумиди и поскольку он сейчас собирается приступить к работе, я считаю уместным сказать, что он не получал никаких выплат по своему контракту с 6 ноября 1863 года и что в этот период он был занят доработкой картонов в натуральную величину, которые теперь готовы к работе. Поэтому я покорнейше рекомендую возобновить выплаты ему в соответствии с его контрактом и продолжать их по мере продвижения работы до тех пор, пока он не получит общую сумму в 30 000 долларов, после чего никакие дальнейшие выплаты производиться не будут до тех пор, пока работа не будет завершена и одобрена».

В Годовом отчете Эдварда Кларка, архитектора Капитолия (1865–1902), от 1 ноября 1865 года мы находим упоминание о завершении росписи плафона:

«Картина над световым проемом Купола полностью написана, но художник не желает снимать строительные леса до тех пор, пока штукатурка полностью не высохнет и картина не будет тонирована. Поскольку ее иногда будут рассматривать при газовом свете, он хочет иметь возможность опробовать ее при этом свете, прежде чем выпустить из своих рук».

Следующий отчет Эдварда Кларка, написанный от руки на имя министра внутренних дел и датированный 1 ноября 1866 года, хранится в Национальном архиве:

«Фресковая картина над световым проемом Купола была открыта взору после удаления строительных лесов. Однако она еще не закончена, так как художник намеревается смягчить резкость на стыках штукатурки. Он был уверен, что эти несовершенства исчезнут, когда поверхность высохнет. Он готов выполнить необходимую тонировку и растушевку всякий раз, когда будут установлены строительные леса для росписи свода Ротунды.

Я бы обратил внимание на необходимость украшения „пояса“ между вторым и третьим карнизами Ротунды. Первоначальное намерение состояло в том, чтобы украсить этот элемент барельефом, но считается целесообразным расписать его фреской под барельеф. Мистер Брумиди представил проект его украшения в таком стиле, состоящий из серии наглядных картин, расположенных в хронологическом порядке. Есть надежда, что эта тема привлечет внимание и что его проект будет адаптирован или изменен либо для этой декорации будут приглашены другие проекты от художников с признанными заслугами».

Брумиди исполнилось шестьдесят лет к моменту завершения росписи этого плафона Купола. Он создал 4664 квадратных фута фресок за одиннадцать месяцев на внутренней поверхности купола Капитолия. Этот плафон имеет диаметр 65 футов, вогнутость 21 фут и представляет свои героические фигуры в натуральную величину с пола Ротунды, находящейся на 180 футов ниже.

Художник назвал эту картину на плафоне Купола «Апофеоз Вашингтона». Центральной фигурой является наш первый президент в сопровождении Свободы и Победы. Вокруг центра плафона располагаются тринадцать женских фигур в драпировках пастельной красоты, несущих лентоподобное знамя с нашим заветным девизом «E Pluribus Unum». Цвета усиливаются по яркости и глубине по направлению к внешним границам плафона, сливаясь в конце концов с насыщенными тонами шести героических групп у основания.

В этих группах мы находим Минерву, богиню искусств и наук, в центре ее аллегорической группы; Цереру — сельского хозяйства; Меркурия, вестника богов, символизирующего торговлю; Вулкана, бога механики; Нептуна, бога морской стихии, и Вооруженную Свободу со щитом и мечом, символизирующую войну.

С. Д. Уайет говорит: «Фреска Брумиди (на плафоне Купола) приковывает взгляд так, будто небо раскрылось и разрешено заглянуть в потустороннее». Позже Уайет, ссылаясь на тот же плафон Купола, описывал его так: «Облака золотого, лазоревого и розового цветов кажутся висящими там, охваченные радугой, а среди них парят формы изысканной красоты. Грандиозные мифологические фигуры, символизирующие Силу и Прогресс, также предстают там — титанические, величественные, почти пугающие своим великим значением».

Следует процитировать письмо архитектора Кларка художнику Брумиди от 18 сентября 1865 года, чтобы по достоинству оценить ответ Брумиди день спустя:

«Сегодня утром во время беседы с достопочтенным министром внутренних дел я узнал, что он очень стремится к тому, чтобы картина над световым проемом Купола была закончена, если возможно, к заседанию Конгресса.

Когда я впервые увидел работу в связи с вашим июльским счетом, вы сообщили мне, что намерены завершить ее к тому времени, и я был удивлен, услышав от вас в прошлую субботу утром, что это вряд ли будет сделано. Вы заявили, что не хотите убирать строительные леса до тех пор, пока у вас не появится возможность испробовать ее при газовом свете. В этом вы безусловно правы, и я должен сообщить вам, что можно договориться об обеспечении вас светом всякий раз, когда он вам понадобится.

Пожалуйста, ответьте, когда, по-вашему, картина будет готова».

Ответ Брумиди, в котором он рассказывает о последних штрихах к этой огромной фреске, до сих пор сохранился. В этом письме забота пожилого художника о правильной отделке и освещении своего шедевра стоит на первом месте в его мыслях. Ниже приводится письмо:

Washington, Sept. 19, 1865

Мистер Кларк, архитектор пристройки Капитолия Уважаемый сэр:

Ваше письмо от вчерашнего дня было получено, и вы окажете мне большую услугу, сообщив достопочтенному министру внутренних дел, что по поводу моей росписи плафона Купола я работаю в настоящее время над последней группой и в течение следующей недели должен закончить нанесение цвета на каждую фигуру по свежему раствору.

То, что остается сделать для ее завершения, потребует всего пять-шесть недель, но это нужно сделать в надлежащее время, когда раствор будет совершенно сухим и краски перестанут претерпевать изменения.

Эта последняя работа покроет швы между кусками штукатурки, которые укладывались секциями каждый день, и обеспечит большее слияние цветов в указанных стыках для достижения художественного эффекта.

Общее правило при выполнении такого рода работ — избегать влажной атмосферы зимнего сезона, но я выполню эту последнюю отделку, как только позволит погода, ранней весной, как я всегда поступал при любой другой росписи в технике буона фреско (истинная фреска) в Капитолии и везде.

Также было бы нецелесообразно демонстрировать эту большую картину без надлежащего освещения, поскольку окна купола находятся в задней части картины, и должны быть установлены отражатели, уже предусмотренные в первоначальном плане Капитолия.

Я надеюсь, что когда Конгресс утвердит ассигнования, упомянутые отражатели и газовое оборудование будут достроены, и я буду готов со своей стороны.

Я всегда за работой, но прошу лишь о выплате по счетам за август прошлого года, и вы можете заверить достопочтенного министра внутренних дел, что я больше никогда не буду предъявлять никаких других счетов после этого, пока моя работа не будет полностью завершена.

С уважением, ваш покорный слуга К. Брумиди

Судя по всему, переговоры с Брумиди о росписи фрески Купола начались с письма Томаса Уолтера, «архитектора пристройки и нового Купола», от 18 августа 1862 года. Брумиди получил разрешение приступить к работе 11 марта 1863 года. 3 декабря 1864 года Томас Уолтер написал, что плафон для картины над световым проемом Купола готов для художника и что мистер Брумиди «собирается приступить к работе». 1 ноября 1865 года Эдвард Кларк, архитектор Капитолия, сообщил, что картина над световым проемом Купола полностью написана, но мистер Брумиди не желает снимать строительные леса до тех пор, пока штукатурка полностью не высохнет и краски не перестанут претерпевать «изменения».

9 января 1866 года Эдвард Кларк написал следующее письмо Джеймсу Харлану, министру внутренних дел:

«Имею честь заявить, что в настоящее время мы ведем приготовления к демонтажу строительных лесов над световым проемом Купола, чтобы открыть картину Брумиди. Возникает необходимость иметь холст или другой прочный материал, который можно было бы поместить под строительные леса, чтобы улавливать грязь и т. д., которая в противном случае упала бы на пол Ротунды, что могло бы вызвать неудобства, а возможно, и несчастный случай.

Не исключено, что для этой цели можно одолжить старые паруса у Военно-морской верфи, и поэтому я покорнейше прошу вас обратиться к достопочтенному министру военно-морского флота с просьбой о предоставлении во временное пользование тех из них, которые могут понадобиться для этой цели и будут возвращены сразу же по завершении этой работы».

ПОМЕЩЕНИЯ КОМИТЕТА СЕНАТА ПО АССИГНОВАНИЯМ

На стенах зала Комитета Сената по военным делам — ныне одного из комитетских помещений Комитета Сената по ассигнованиям — можно найти пять больших фресок в форме люнетов, изображающих сцены из американской истории. Эти картины наполнены действием и американской атмосферой и могли быть написаны только любителем американской свободы. Художник дал своим пяти американским люнетам следующие названия: «Бостонская бойня», «Лексингтонское сражение», «Смерть генерала Вустера», «Штурм Стоуни-Пойнт» и «Вашингтон в Вэлли-Фордж».

Расписанный фресками потолок в этом зале комитета Сената имеет традиционный дизайн с преобладанием победных венков, щитов и других эмблем войны. Здесь представлены столь выдающиеся цветовые сочетания, которые побуждают многих поклонников Брумиди признать этот потолок лучшим в Капитолии. В этом же зале находится шесть выдающихся панелей, богатых по цвету и отличающихся по дизайну, демонстрирующих американское оружие разных периодов. Никогда еще ружья, пистолеты, сабли, томагавки и кремниевые ружья не демонстрировались с таким изяществом и элегантностью — а меч, пересекающий щит в центре, как говорят, является копией оружия, принадлежавшего Вашингтону. (Кейм приписывает эти панели другому художнику Капитолия.)

Северное помещение, используемое Комитетом Сената по ассигнованиям, было оформлено для старого Комитета Сената по делам военно-морского флота. Дизайн представляет собой помпейскую фреску с морскими богами и богинями, разбросанными по потолку, и древними портиками и античными судами, украшающими стены. Завершают настенные украшения девять панелей маслом с символическими женскими фигурами в струящихся одеждах на темно-синем фоне, представляющими различные атрибуты военно-морского флота.

24 февраля 1880 года сенатор Вурхис из Индианы упомянул о декорациях работы Брумиди в этих двух комнатах следующими словами:

«Почти каждая комната комитета заявляет взору посредством исторических или аллегорических фресковых росписей о тех обязанностях, которым она посвящена. Кто когда-либо проходил через зал Комитета по военным делам, не чувствуя, что сам гений героизма оставил там свои бессмертные вдохновения? Кто мог бы в последующие века перепутать назначение, которому была посвящена комната Комитета по делам военно-морского флота? Художник рассказал всю историю на безмолвном, но бессмертном языке».

Газета 1858 года сообщает, что в том году в зале Комитета Сената по делам военно-морского флота было вывешено следующее заявление для «назидания посетителей»:

«Комитет Сената по делам военно-морского флота. Декоративные росписи этой комнаты представляют собой образец того, как древние греки и римляне украшали свои великолепные здания, некоторые из которых до сих пор сохранились в драгоценных памятниках Помпей и банях Тита. Америка с морскими божествами нарисованы на потолке в технике буона фреско (истинная фреска). Эти мифологические фигуры изображены в соответствии с полученными нами поэтическими описаниями, и это Нептун, бог морей, Амфитрита, его жена, Эол, держащий ветры прикованными к скалам, Венера, дочь моря, Океан с клешнями электрического ската на голове, Фетида, его жена, и Нерей, отец нереид, влекомый Главком, а Тритоны — морскими коньками или лебедями, либо верхом на морских чудовищах».

ПРИЕМНАЯ СЕНАТА

Брумиди также украсил приемную Сената, где избиратели до сих пор могут нанести визит своим сенаторам и полюбоваться потолочными фресками пожилого художника. В этой комнате сводчатый потолок с двумя арками. Круглая арка имеет центр с фреской из детей и облаков с аллегорическими группами вокруг центра, призванными представлять Благоразумие, Справедливость, Умеренность и Силу, изображенных в виде прекрасных мадонн с розовощекими детьми. Четыре аллегорические сцены в распалубке свода провозглашают Свободу, Изобилие, Войну и Мир в чистоте других мадонноподобных групп.

На стенах Приемной Сената много пустых и незавершенных панелей, но «сложные орнаменты и позолоченные лепные украшения вокруг них» придают этой комнате особую красоту. Выдающейся работой Брумиди в Приемной Сената является большой центральный элемент маслом на южной стене, изображающий Джорджа Вашингтона на совещании с Томасом Джефферсоном и Александром Гамильтоном. По обе стороны от него, по словам Брумиди, находятся «декоративные фигуры в технике светотени (кьяроскуро)». Ниже приводится старый ваучер 1873 года, подписанный Брумиди и указывающий сумму, выплаченную за эту настенную роспись в Приемной Сената:

«За предварительную смету на роспись портретов Вашингтона, Джефферсона и Гамильтона на стенах Приемной Сената — 500,00 долларов».

Два письма Брумиди, написанных в 1871 году, не только датируют фрески в Приемной Сената и уже описанные фрески в зале Комитета по военным делам Сената, но и называют единовременную сумму, выплаченную художнику по крайней мере за часть этой работы. Ниже приводятся эти два письма, написанные архитектору здания Капитолия и датированные 1871 годом:

«В ответ на вашу просьбу о завершении декоративных фигур в технике светотени (кьяроскуро) на трех панелях в приемной Сената в соответствии с тем, что уже было написано в прошлом году.

А также за три дополнительные панели на стенах зала Комитета Сената по военным делам в технике буона фреско (истинная фреска) с тремя сражениями Американской революции и множеством других небольших картин над дверью и на потолке для завершения упомянутого зала на сумму 5300 долларов».

К. Брумиди

Нью-Йорк

«Я прочитал в Herald об adjournment [роспуске] Конгресса, и внеочередная сессия Сената снова соберется десятого мая.

«Я думаю, что нынешний временный перерыв — самое подходящее время для того, чтобы отдать распоряжение штукатуру закончить панели в Комнате приема, так как масляная работа потребует, чтобы стена была совершенно сухой, а следовательно, и трех или четырех недель. Каждый штукатур может сделать ее гладкой, как остальные, уже расписанные.

«Я жду вашего ответа по этому поводу, а также некоторой информации о решении сенатора Уилсона на сей счет относительно фрески для этой комнаты, чтобы подготовить эскизы и картоны.

«Я работаю в церкви Святого Стефана и хотел бы продолжать до тех пор, пока вы не позовете меня на работу в Сенат, или же если вы сочтете необходимой поездку для налаживания этой подготовительной работы или выдачи указаний штукатуру».

К. Брумиди

Процитированное выше письмо 1871 года, написанное из Нью-Йорка, — единственное упоминание в письмах Брумиди из дела Брумиди в канцелярии Архитектора о какой-либо росписи Брумиди за пределами Вашингтона. Тем не менее, кажется, было вне всяких сомнений доказано, что «Распятие» в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке является одной из по меньшей мере четырех подобных религиозных картин. Картина «Святой Петр и Святой Павел» была написана в Филадельфийском соборе; «Святая Троица» была выполнена в соборе Мехико, а «Первое причастие святого Алоизия» было размещено над алтарем в старой церкви Святого Алоизия в Вашингтоне.

Изучение росписи церкви Святого Алоизия выявило письмо, написанное Брумиди по-итальянски отцу Сестини из Джорджтаунского университета в далеком 1855 году. Говорят, отец Сестини был настолько близок с Брумиди, что художник изобразил его на своей фреске в церкви Святого Алоизия. Это письмо отцу Сестини, переведенное отцом Гейбом из Джорджтаунского университета, воспроизводится полностью, поскольку это единственное найденное послание от Брумиди священнику Католической церкви. Письмо отцу Сестини приводится ниже:

November 11, 1855

«Я был огорчен тем, что меня не оказалось в мастерских, когда вы приходили поговорить со мной о росписи, которую предстоит сделать в Балтиморе. В связи с этим мне будет интересно узнать, имеет ли церковь плоский потолок, поскольку в таком случае роспись можно было бы легко выполнить на холсте, а затем поместить на этот потолок; это единственный способ, которым я действительно могу сделать что-либо на благо Общества (Иисуса), так как мои контрактные обязательства в отношении Капитолия не позволяют мне уезжать из Вашингтона, к тому же мне приходится оказывать помощь другим художникам декоративной живописи и фрески, которые работают под моим руководством.

«Если, следовательно, найдется место для картины (рамы) любого размера, которую можно разместить указанным образом, я мог бы написать ее темперой и создать видимость фрески. Это все, что я могу пообещать в сложившихся у меня обстоятельствах, и вы не станете приписывать высказанные возражения недостатку доброй воли. Между тем я заявляю о своей глубокой признательности за те благодеяния, которые я всегда получал от Общества (Иисуса).

«Еще раз свидетельствую свое уважение, ваш покорный слуга,

Константино Брумиди

Здесь следует процитировать некое анонимное письмо из дела Брумиди в канцелярии Архитектора в Капитолии. Оно было написано 8 апреля 1857 года на имя г-на Уолтера, Архитектора Капитолия, и показывает Брумиди объектом новых нападок. Это грубое и пристрастное письмо приводится целиком:

ДЕВЫ ФЛОТА

Развернутая карта морского побережья, компас и телескоп, которые держат Девы Флота, развивают военно-морскую тему в старой комнате комитета Сената по делам военно-морского флота. Семь других подобных панно изысканного рисунка и цвета завершают настенные украшения этой комнаты. Имитированные колонны с резьбой из морских водорослей и перламутровыми орнаментами столь же обманчивы, как и рога изобилия из морских ракушек на карнизе у основания колонн. Все они написаны маслом по ровной поверхности сухой штукатурки.

«Протеже и своего рода осведомитель кап. Мейгса, итальянский художник Брумиди, которому государство платит по 6 долларов в день, сделал три картины для церквей Нью-Йорка и Джорджтауна, за которые он получил хорошую плату по часам и в то время, которым он не имел права распоряжаться… Его другу тоже платят за то, чего он не понимает и чем не занимается, однако все это разрешается и терпится. Что вы на это скажете? Сделаем ли мы публичное заявление в газетах или вы займетесь этим?»

КОМНАТА КОМИТЕТА СЕНАТА ПО ИНОСТРАННЫМ ДЕЛАМ

Брумиди написал четыре больших медальона бронзового цвета на стенах этой комнаты, на каждом из которых запечатлен профиль выдающегося председателя Комитета по иностранным делам.

На северной стене изображен Генри Клей из Кентукки, занимавший пост председателя Комитета с 1834 по 1836 год. На южной стене — Уильям С. Аллен из Огайо, председатель Комитета с 1845 по 1846 год. Восточная стена представляет Саймона Э. Кэмерона из Пенсильвании, бывшего председателем с 1871 по 1877 год, в то время как на западной стене находится Чарльз У. Самнер из Массачусетса, председатель с 1861 по 1871 год.

Платёжное свидетельство (ваучер), выплачивающее Брумиди деньги за эту работу, датированное 21 июня 1874 года, гласит следующее:

«За роспись четырех портретов в медальонах в Комнате комитета по иностранным делам Сената США по 50 долларов каждый — 200 долларов».

КОМНАТЫ КОМИТЕТА СЕНАТА ПО ДЕЛАМ ФЕДЕРАЛЬНОГО ОКРУГА КОЛУМБИЯ

Две из этих комнат пристройки Сената, комнаты комитета по делам Федерального округа Колумбия, имеют необычные расписанные фресками потолки, причем потолок большей комнаты по качеству исполнения не уступает потолку Комнаты Президента. Поскольку эта большая комната комитета изначально предназначалась для Библиотеки Сената, группировки сюжетов выбирались с учетом этого, ибо здесь художник изобразил Географию, Историю, Физику и Телеграф. В каждую группу входят мадонна работы Брумиди и характерные для художника херувимы. Стены этой комнаты так и не были закончены, но цвета потолка сегодня столь же ярки, будто они были нарисованы вчера.

В архивах Архитектора Капитолия находится собрание подлинных писем Брумиди. Среди них два относятся к украшению Библиотеки, оба написаны в 1858 году: одно — чертежником Йоханнесом Оертелем г-ну Брумиди, а другое — г-ном Брумиди капитану Мейгсу, в то время суперюинтенденту строительства Капитолия. Пожилой художник, судя по всему, не утруждал себя ответами на насмешки и критику искусства, но «прямой упрек» в исполнении его обязанностей не остался без ответа. Два этих письма приводятся ниже:

От г-на Оертеля г-ну Брумиди:

«С большим удивлением я узнал, что в прошлую субботу вы приступили к росписи потолка в Библиотеке Сената. Эта комната, как вам известно, была закреплена за мной кап. Мейгсом. Соответственно, я подготовился к началу работ и потратил на это много времени. Теперь эта работа бесполезна, а мой труд — напрасен.

«Элементарная вежливость должна была побудить вас посоветоваться со мной, прежде чем начинать самому. Я не могу постичь уместности того, что вы забираете из моих рук работу, на которую я по назначению имел полное право. Я должен рассматривать это как несправедливое посягательство на мои права, каковые права я постараюсь в будущем оградить от посягательств».

От г-на Брумиди кап. Мейгсу:

«26 апреля 1858 года я получил от г-на Оертеля прилагаемое письмо, которое весьма примечательно содержащимися в нем оскорбительными чувствами.

«Я очень хорошо помню наш разговор

ИСТОРИЯ

Этот цветной люнет работы Брумиди в Комнате комитета Сената по делам Федерального округа Колумбия, являющийся частью расписанного фресками потолка этой комнаты, был назван художником «Историей». Все картины в этой комнате создавались с мыслью о декоративном мотиве для Библиотеки Сената. Аллегория в этом люнете может наводить на мысль о Юной Америке, пишущей свою историю, уверенной и невозмутимой ни войной, ни временем. Если в этой комнате и есть подпись Брумиди, она пока не найдена.

о том, что вы пригласили чертежника приехать в Вашингтон, чтобы помочь мне с моими картонами. Несколько дней спустя, в начале прошлого года (1857), явился г-н Оертель и сказал мне, что он — художник, призванный помогать мне с моими эскизами. Я спросил его, умеет ли он писать красками. Он ответил, что нет, что он только чертежник. В доказательство этого утверждения он показал мне небольшую масляную картину, изображающую голову св. Павла. Таков был его единственный опыт в колорите.

«После этого я дал ему размеры шести кругов на пилястрах в Комнате Флота, чтобы сделать соответствующее количество портретов знаменитых людей американского флота, намереваясь написать их сам. После того дня я больше не видел г-на Оертеля, потому что он получил от вас приказ сделать эскизы для витражей в Палате представителей. Вследствие этого приказа я не мог пользоваться его услугами. Я до сих пор не получил эскизов для вышеупомянутых портретов, поэтому я сделал их сам, а также картоны для другой своей работы, намереваясь выполнить их, когда погода будет благоприятной.

«Будучи не в силах работать в комнате Комитета по войне, так как она в настоящее время занята, ни в прихожей Сената, поскольку там работает много рабочих, я начал в Библиотеке Сената, не получая никаких сведений о том, что тамошние фрески предназначались для г-на Оертеля, и не мог подумать, что художник, который сам признался, что не имеет практики в живописи, может помышлять о выполнении картин в технике фрески, которая, несомненно, является самой сложной из всех разновидностей живописи.

«Если в течение примерно пятнадцати месяцев г-н Оертель находился в вашем непосредственном подчинении, я не мог снова нанять его без нового приказа от вас, несмотря на то, что я расписал лишь одно панно в Библиотеке, и если вы желаете, чтобы г-н Оертель произвел свой первый опыт во фреске в вышеупомянутой комнате, там все еще остаются три незанятых панно.

«Во всем, что касается работы по расширению Капитолия, я обязан получать приказы и любые необходимые замечания только от вас. Поэтому я прошу вас дать понять г-ну Оертелю, что ни он, ни какое-либо другое лицо не уполномочены присылать мне столь дерзкое письмо, содержащее, как оно есть, прямой упрек в исполнении моих обязанностей, и я считаю, что он нанес мне серьезное оскорбление».

Хотя эта Библиотека Сената была начата Брумиди в 1858 году, похоже, что тогда была закончена лишь одна люнетта и что переговоры о ее завершении возобновились 12 августа 1866 года, когда г-н Брумиди написал следующее письмо Архитектору Кларку с детализацией стоимости завершения работ:

«…Три панно на потолке, написанные в технике настоящей фрески и представляющие аллегорические сюжеты, соответствующие первоначальному плану и другой уже расписанной мной работе, по 1500 долларов каждое, что составляет сумму в 4500 долларов, и еще 500 долларов за роспись всех фигур и орнаментов на том же потолке в соответствии с остальными, что составляет общую стоимость в 5000 долларов.

«Прилагаемый счет по старой ставке ежедневной оплаты был представлен мной, чтобы рассмотреть, какова была бы стоимость работы, если бы она была завершена шесть лет назад. Упомянутые лица, Перучи и Гайер, были наняты специально: один — чтобы помогать мне как художник, а другой — чтобы служить мне в подготовке картонов, красок и помогать мне как в моей личной мастерской, так и в Капитолии, и они не имеют никакого отношения к штукатуру, который закрепляет раствор на стене, всегда предоставляемый правительством».

Ответ Архитектора Кларка несколько дней спустя был коротким и по существу: «Я не считаю, что здесь есть в три раза больше работы, чем уже сделано».

Брумиди работал в здании Капитолия на протяжении всей Гражданской войны. В небольшой прихожей комнаты комитета Сената по делам Федерального округа Колумбия, изначально бывшей кабинетом сержанта по вооружению Сената, находится его единственная попытка изобразить этот конфликт. В этой небольшой комнате на верхних частях стен нарисованы четыре аллегорических сюжета, а в центре потолка — одна большая фреска. Эта фреска подписана: «C. Brumidi, 1876» и представляет «Колумбию, приветствующую Юг, возвращающийся в Союз».

На восточной стене изображена «Сецессия» — разрушение фасций и соперничающие продукты Севера и Юга; на южной стене — война и раздор; на северной стене орудия войны сменяются орудиями мира, в то время как на западной стене фасции снова соединены со словами «E Pluribus Unum».

Эти две комнаты комитета Сената представляют собой большой контраст по яркости красок. Мрачный тон меньшей комнаты может объясняться датой ее исполнения: она была закончена всего за четыре года до смерти художника. Говорят, что большая комната подвергалась некоторой реставрации в один из периодов реставрации, через которые прошли некоторые фрески Брумиди в Капитолии.

Чарльз Эйер Уиппл был нанят в 1919 году для реставрации некоторых картин Брумиди, особенно в цокольных коридорах в пристройке Сената. Сообщается, что этот художник сказал тогда: «Декоративные работы Брумиди не имеют себе равных во всем мире». В 1921 году Чарльз Э. Моберли также занимался реставрацией картин Брумиди, но его работа главным образом касалась Комитетной комнаты Палаты представителей, где пожар повредил боковые стены, и Приемной Сената, где взрыв бомбы в первые дни Первой мировой войны повредил стены и потолок.

КОРИДОРЫ ЦОКОЛЬНОГО ЭТАЖА ПРИСТРОЙКИ СЕНАТА

В упомянутые ранее комнаты Комитета ассигнований Сената можно попасть из Западного коридора на цокольном этаже пристройки Сената. Над дверью, ведущей в эти комитетные комнаты, находится фреска Брумиди с изображением Беллоны, римской богини войны, со сложенными в штабеля ружьями, украшенными флагами пушками и молчащим барабаном и трубами у ее ног. Этот Западный коридор с сводчатым потолком богато украшен в стиле XV века; считается, что источником вдохновения для него послужили Лоджии Рафаэля в Ватикане в Риме — та часть Ватикана, которую, как говорят, в свое время реставрировал Брумиди. В Западном коридоре Капитолия представлены этюды птиц, бабочек и детей. Среди колибри, кардиналов, голубых соек и малиновок находятся 13 изысканных пейзажей и неповторимые портреты-медальоны Джона Хэнкока, Фрэнсиса Хопкинсона, Роберта Ливингстона, Роджера Шермана, Джона Джея, Чарльза Томсона, Чарльза Кэрролла и Роберта Морриса. В специальном оформлении потолка представлены двенадцать знаков зодиака на полях помпейского синего цвета.

Сенатор Вурхис выразил следующую признательную оценку орнаментов Западного коридора работы Брумиди:

«Поэзия художника, если я могу так выразиться, также нашла здесь область для проявления. Для того, кто помнит великие леса Запада до того, как они были сметены, птицы и образцы американских животных, которыми он украсил часть этого Капитолия, должны быть источником неугасаемого наслаждения. Птицы, в особенности, представлены все: от колибри у раскрытого цветка до белоголового орлана с его огненным взором и сердитым оперением. Мне рассказывали, что престарелый художник любил этих птиц так, как отец любит своих детей, и что он часто задерживался среди них, словно прочная связь привязывала его к ним».

Северный коридор столь же красочен, как и Западный. Здесь на стенах мы находим попугаев и перепелов, ящериц и бурундуков, белок и мышей в их собственной среде обитания и цвете, посреди любого вообразимого вида цветов и фруктов. Дети танцуют вокруг эпигеи ползучей, ландышей, ипомей, водосбора, дицентра и пионов. Панно, украшенные гроздьями и корзинами фруктов — пурпурным виноградом, ананасами, персиками, сливами, смородиной и вишней, — обрамляют профили-медальоны Дэниела Моргана, Джонатана Трамбулла, Орасио Гейтса, Израиля Патнэма, Томаса Миффлина, Сайласа Дина, Ричарда Монтгомери, Джозефа Уоррена, Томаса Джефферсона и Бенджамина Франклина.

В этом же коридоре над дверями других комитетных комнат находятся две большие фрески. «Уступка Луизианы», изображающая Ливингстона, Монро и Барбе-Марбуа в момент заключения договора о покупке Луизианы, находится в западном конце этого коридора. В восточном конце этого коридора находится «Подписание первого мирного договора с Великобританией в 1782 году», на котором запечатлены портретные сходства Ричарда Освальда, Джона Адамса, Генри Лоуренса, Джона Джея и Бенджамина Франклина.

Было найдено платежное свидетельство, подписанное Брумиди и датированное 11 ноября 1874 года, касающееся этой картины с договором:

«За роспись фреской над входом в комнату Комитета по иностранным делам картины „Подписание первого договора с Великобританией“ — 600 долларов».

На верхних стенах Патентного коридора в самом дальнем восточном конце Северного коридора расположены большие фрески, изображающие Фултона и его изобретение на Гудзоне, Фитча, работающего над моделью парохода, и Франклина в его лаборатории, в то время как на потолке выставлено множество мелких рисунков патентов, важных для американского народа. Розы всех цветов, стилизованные или в высоких изящных вазах, преобладают в оформлении этого коридора. Сообщается, что Брумиди говорил, будто его «Палисады Гудзона» на фреске Роберта Фултона недостаточно сильны в перспективе и что он надеется когда-нибудь найти время, чтобы усилить эту часть своей картины.

Платёжное свидетельство Брумиди от 28 ноября 1873 года помогает подтвердить тот факт, что картина с изображением Фултона является фреской:

«За роспись фреской картины Роберта Фултона в крыле Сената, в проходе перед комнатой Комитета по патентам — 500 долларов».

Главный коридор на цокольном этаже пристройки Сената, как говорят, следует византийскому стилю оформления с приглушенными фонами, которые во всей красе демонстрируют еще 14 овальных пейзажей удивительной глубины и красоты. В самом северном конце коридора находятся профильные портреты Эндрю Джексона и Генри Клея, большие фрески судьи Стори и канцлера Кента и бюст канцлера Ливингстона, выполненный в имитации скульптуры.

ТРИ ГРАЦИИ

Четыре такие группы Граций в различных позах и цветовых сочетаниях используются Брумиди в качестве угловых мотивов на расписанном фресками потолке комнаты комитета по делам Федерального округа Колумбия Сената. Пастельные оттенки в одеждах дев настолько нежны и прекрасны, что этюды граций пользуются такой же популярностью, что и разделяемые ими люнеты. Опять же, все рамки и сложная лепнина написаны на гладкой поверхности потолка. Рабочий эскиз этих Граций воспроизведен в черно-белом варианте на странице 79.

Два платежных свидетельства, подписанных Брумиди и датированных 24 августа 1874 года, определяют дату, цену и стиль живописи в северном конце этого главного коридора:

«За роспись бюста в технике кьяроскуро (светотени) канцлера Ливингстона в северном конце цокольного этажа — 100 долларов».

«За роспись фреской портретов судьи Стори и канцлера Кента в северном конце цокольного этажа — 400 долларов».

На этом цокольном этаже пристройки Сената есть также Южный коридор, выполненный в том же приглушенном византийском стиле, с восемью большими этюдами животных в овальных рамах, написанными маслом на стенах, и восемью другими овалами того же размера, на каждом из которых изображен щит Соединенных Штатов.

Два факта, касающиеся Брумиди, тревожат нас в этот момент примерно так же, как Смит Д. Фрай был встревожен в 1912 году, когда писал свою «Историю Капитолия». Г-н Фрай, судя по всему, удовлетворил собственное любопытство следующими словами:

«Многие люди спрашивают, как Брумиди мог выполнить такой огромный объем художественной работы. Великий проектировщик и декоратор готовил свои краски по известным только ему методам. Они смешивались или растирались сотрудниками под руководством Брумиди. Лесли и другие покрывали стены фонами под руководством Брумиди. Другие начинающие художники делали контуры по указаниям неутомимого труженика. Но вся художественная работа была завершена рукой несравненного самого Брумиди. То, что имя Брумиди и история его удивительного труда не были известны американскому народу, объясняется не отсутствием признания, а тем фактом, что не нашлось никого, кто обладал бы временем и знакомством с его творчеством, чтобы рассказать об этом людям».

РОТУНДА КАПИТОЛИЯ

На фризе Ротунды Брумиди выполнил свою последнюю работу в здании Капитолия. Этот фриз представляет собой ленту шириной девять футов, которая опоясывает Ротунду на высоте 58 футов от пола. Окружность Ротунды составляет 300 футов. 1 октября 1877 года Архитектор Капитолия представил следующий отчет: «Лента Ротунды, задуманная для украшения барельефами, декорируется в технике настоящей фрески, изображая в светотени события нашей истории в хронологическом порядке, начиная с высадки Колумба и заканчивая периодом нашей революционной истории, который будет определен позже».

Согласно процитированному ранее подписанному заявлению Брумиди 1874 года, «этот большой фриз в Ротунде был зарисован по приказу капитана Мейгса до войны», но художнику исполнилось 72 года, прежде чем ему действительно разрешили приступить к росписи фриза в сложном пространстве Ротунды.

Он держал в уме пятнадцать исторических сцен, запланированных для покрытия пятнадцати делений фриза, и из его картотеки писем мы знаем, как отчаянно он трудился, чтобы закончить эти фрески до того, как болезнь заставит его отложить кисть. Следующие четыре коротких письма к Архитектору Капитолия в течение последних месяцев жизни Брумиди демонстрируют героические усилия, предпринятые художником для завершения своего фриза:

Washington, D. C., October 15, 1878

«Я вернулся домой, достаточно окреп и перевожу в крупном масштабе картон с изображением Покахонтас, и если в понедельник штукатур будет готов приступить к панно с изображением де Сото, я желаю продолжить эту работу, если мое здоровье позволит мне это, на что я надеюсь».

К. Брумиди

Washington, D. C., December 27, 1878

«В эту очень холодную погоду я вынужден приостановить работы в Ротунде, где

ВАШИНГТОН В ВЭЛЛИ-ФОРДЖ

Еще одна люнетта, написанная Брумиди высоко на стенах старой комнаты комитета Сената по делам военного ведомства, была названа Брумиди «Вашингтон в Вэлли-Фордж». Это изображение нашего революционного генерала было очевидно написано с учетом следующих слов Вашингтона: «Сегодня в лагере находится не менее 2873 человек, не годных к службе, потому что они босы и к тому же раздеты… многие до сих пор вынуждены сидеть всю ночь у костров» (23 декабря 1777 г.). Могли ли двое солдат с Вашингтоном быть замыслом Брумиди о бароне Штойбене и Лафайете?

отопление недостаточно для предотвращения замерзания на поверхности раствора, который не остается мягким на стене достаточно долго для впитывания красок до завершения фрагмента дня, нанося ущерб работе; по этой причине я прошу разрешения приостановить работы над фреской на несколько недель, пока погода не станет не столь холодной.

«Я продолжаю работу над картоном „Высадка пилигримов“, где мне не нужна помощь рабочего».

К. Брумиди

Orkney Springs, August 11, 1879

«В июле вы согласились с моей просьбой рисовать картоны в моей мастерской.

«Незадолго до того, как у меня начался приступ астмы, и, не находя облегчения, я был вынужден по совету доктора Томпсона покинуть город и решил приехать сюда. Я страдал только по ночам, что было очень удачно, так как позволяло мне работать днем. Я завершил три картона, представляющих договор Уильяма Пенна и поселение в Новой Англии, что включает в себя два картона. Один я привез с собой и работаю над ним каждый день. Я считаю воздух большой пользой для себя, воду тоже, и рассчитываю очень скоро возобновить роспись фреской».

К. Брумиди

Washington, D. C., August 18, 1879

«В субботу 16-го я вернулся в город и готов приступить к работе над фреской (с вашего разрешения). Три картона почти завершены. Мое общее состояние здоровья улучшилось, что и было целью моей поездки, а не ради удовольствия».

К. Брумиди

ВЫСАДКА ПИЛИГРИМОВ

Из пятнадцати исторических групп, запланированных Брумиди для расписанного фресками фриза, опоясывающего Ротунду, «Высадка пилигримов» — та самая, в которой преобладает молитвенная поза. Этот фриз имеет ширину 9 футов и находится на высоте 58 футов от пола Ротунды. Брумиди было 72 года, когда он начал его исполнение, но планы он набросал, вероятно, двадцатью годами ранее.

Но эта последняя задача, которую он поставил перед собой, оказалась слишком велика. Из пятнадцати запланированных Брумиди сцен он закончил следующие шесть: «Высадка Колумба, 1492 г.»; «Вступление Кортеса в Мехико, 1521 г.»; «Завоевание Перу Писарро, 1533 г.»; «Полуночные похороны де Сото, 1541 г.»; «Покахонтас, спасающая Джона Смита, 1606 г.»; «Высадка пилигримов, 1620 г.».