Саммари книги Страна Оз за железным занавесом: краткое содержание

Введение

Любимые детские книги кажутся нам абсолютными и неизменными истинами, существующими вне времени и политики. Вы знаете сюжеты сказок наизусть, но редко задумываетесь о том, какие исторические бури и личные драмы сформировали эти вымышленные миры.

Книга Эрики Хабер исследует уникальный культурный феномен: удивительную трансформацию американской сказки о Стране Оз в советского «Волшебника Изумрудного города». Вы узнаете, как одна история получила две совершенно разные жизни по обе стороны железного занавеса.

Перед вами масштабное исследование литературы, политики и психологии творчества. Книга показывает, как идеология, цензура и личные амбиции авторов меняют детские фантазии, превращая их в зеркала эпохи.

Вы увидите, как создавались два культовых произведения и почему они до сих пор находят отклик у миллионов читателей. Книга отвечает на ключевые вопросы:

• Что общего в биографиях Лаймена Фрэнка Баума и Александра Волкова?
• Как пуританская мораль в Америке и идеологический контроль в СССР влияли на детскую литературу?
• Почему советская версия сказки радикально отличается от американского оригинала?
• Какую роль сыграли иллюстраторы и художники в формировании визуальных образов героев?
• Как книги преодолели границы и стали частью мировой культуры?

1. Две судьбы: от Баума к Волковой

Жизненные пути Баума и Волкова имеют поразительно много общего, хотя они творили в совершенно разных исторических условиях.

Похожие повороты судьбы

Вы заметите удивительные совпадения в биографиях создателей двух сказок. Жизненные пути Лаймена Фрэнка Баума и Александра Волкова наполнены поразительно схожими чертами.

Оба автора обратились к детской литературе уже после сорока лет. До этого они пробовали себя в самых разных профессиях.

И Баум, и Волков увлекались столярным делом. Они самостоятельно мастерили мебель и не планировали писать продолжения своих сказок, пока об этом их не попросили дети.

Путь к детской литературе

Александр Волков опубликовал переработанную версию сказки Баума в разгар сталинских репрессий. В 1939 году московский математик выпустил «Волшебника Изумрудного города», указав себя автором, а не переводчиком.

На момент публикации Волкову было 48 лет. Позже, в 1959 году, свет увидела вторая, сильно переработанная версия книги.

До перехода в статус общественного достояния в 1956 году книга Баума продавалась рекордными тиражами в США. «Удивительный волшебник страны Оз» вышел в свет в 1900 году и активно переводился на десятки языков по всему миру.

Американец добился впечатляющих коммерческих результатов. Издатель Ф. К. Рейли отправлял книги Баума в Англию, Австралию, Японию, Индию и Южную Африку.

В Америке тираж книги в твердой обложке до 1956 года составил 2,8 миллиона экземпляров. За рубежом в период с декабря 1903 по октябрь 1954 года продали 212 000 экземпляров.

2. Становление Лаймена Фрэнка Баума

Жизнь Баума до создания сказки сопровождалась финансовыми кризисами, поисками себя и влиянием прогрессивных идей его семьи.

Первые биографии Лаймена Фрэнка Баума создавались под сильным субъективным влиянием его старшего сына. Старший сын Баума Фрэнк Джослин пытался контролировать образ отца, из-за чего ранние биографические работы содержали множество вымышленных историй, мифов и прикрас, которые позже бездумно копировались другими исследователями.

Фрэнк Джослин Баум в соавторстве с Расселом Макфоллом написал первую подробную биографию отца в 1961 году.

Финансовые трудности и поиски

Жизнь Баума до литературного успеха сопровождалась постоянными финансовыми кризисами и сменой профессий. Будучи сыном успешного предпринимателя, разбогатевшего на нефти, Баум из-за экономических кризисов и личных неудач долго не мог найти себя, перепробовав разведение кур, театр, торговлю смазочными маслами и журналистику.

Бизнес отца Баума пострадал во время Паники 1873 года, а позже семейная «Касториновая компания Баумов» разорилась в 1888 году.

Теща Баума, известная суфражистка Матильда Джослин Гейдж, оказала огромное влияние на его мировоззрение. Матильда Гейдж боролась за гражданские права и против религиозной мизогинии. Она познакомила зятя с теософией и прогрессивными идеями, а также, по семейным преданиям, убедила его записать истории, которые он рассказывал сыновьям.

Матильда Джослин Гейдж издавала шеститомную «Историю движения суфражисток» вместе с соратницами в 1893 году.

Переход к писательству

Путь Баума к писательству начался через коммивояжерство, издание витринного журнала и случайные детские сказки. Работая коммивояжером и продавая фаянсовую посуду, Баум развлекал детей выдуманными историями. По совету тещи он записал их, что привело к выходу его первой книги в 1897 году.

Баум издавал журнал «Шоу в витрине» и продавал фаянсовую посуду фирмы «Питкин и Брукс» перед тем, как прославиться с «Папашей Гусем».

Помимо книг об Оз, Баум экспериментировал с жанрами, писал наукообразные сказки и множество произведений под псевдонимами. Баум стремился к коммерческому успеху и писал книги самых разных жанров — от современных сказок с моралью до электро-фантастики и девичьих повестей под женскими псевдонимами вроде Эдит Ван Дайн.

Баум написал серию книг «Племянницы тетушки Джейн» под псевдонимом Эдит Ван Дайн, а в 1901 году выпустил книги «Американские волшебные сказки» и «Мастер-ключ».

В последние годы жизни Баум переехал в Калифорнию, где безуспешно пытался строить кинобизнес. Заработав на театре и книгах, Баум переехал в Голливуд, построил дом «Озкот» и создал кинокомпанию «Оз филм», которая сняла несколько фильмов по его сказкам, но потерпела финансовый крах.

Кинокомпания Баума «Оз филм» выпустила фильм «Лоскутушка из страны Оз» в 1914 году, но он провалился в прокате.

3. Сибирские корни Александра Волкова

Происхождение из семьи староверов и суровые условия Сибири сформировали у Волкова независимость, трудолюбие и тягу к просвещению.

Архивы и источники биографии

Биография Александра Волкова долгое время оставалась в тени, а основные сведения о ней стали известны благодаря архивным находкам и его собственным мемуарам.

Краевед Станислав Черных издал книгу «С берегов Иртыша» в 1981 году, а Татьяна Галкина в 2006 году опубликовала монографию «Незнакомый Александр Волков в воспоминаниях, письмах и документах».

Первые научные изыскания о Волкове появились лишь в 1981 году в книге краеведа Станислава Черных. Позднее, в 2000-х годах, директор музейного комплекса ТГПУ Татьяна Галкина обнаружила автобиографический очерк «Чем я обязан Томску» и неопубликованные четырехтомные мемуары «Невозвратное», которые вместе с дневниками писателя позволили воссоздать его жизненный путь.

Семья староверов и детское чтение

Предки Александра Волкова по отцовской линии происходили из крестьян-староверов, сосланных Екатериной Великой в Сибирь, что сформировало в семье строгую трудовую этику и уважение к образованию.

Прадеды Архип и Мария Волковы были отправлены в ссылку в 1760-е годы в староверческое поселение Секисовка в Северном Казахстане.

Староверы жестко соблюдали религиозные и моральные правила, из-за чего царское правительство насильно переселяло их в отдаленные районы. Отец писателя, Мелентий Волков, дважды записывался в армию, чтобы вырваться из крестьянской среды и дать детям образование, преодолев собственную неграмотность.

Александр Волков научился читать в раннем детстве благодаря родителям и рано пристрастился к классической литературе и приключенческим романам, которые развили его воображение.

Мальчик выучил буквы уже на четвертом году жизни, наблюдая, как отец учит грамоте мать. В детстве и юности он зачитывался произведениями Майн Рида, Жюля Верна, Артура Конан Дойля и русских классиков, а в подростковом возрасте пробовал писать собственные повести и издавать рукописный журнал.

В двенадцать лет Александр начал писать повесть о Робинзоне Крузо, а в тринадцать издавал собственный журнал «Мои досуги», где читателем был только его брат Петр.

Педагогический путь в Сибири

Получив государственную стипендию в Томском учительском институте, Волков смог начать педагогическую карьеру и успешно совмещал ее с самообразованием и литературными опытами.

Отучившись в Томске, молодой учитель преподавал множество предметов в Колывани и Усть-Каменогорске, отправляя часть денег своей семье. Он самостоятельно освоил несколько иностранных языков, играл на музыкальных инструментах, писал пьесы и стихи, а после революции 1917 года некоторое время занимал руководящие посты в местных органах самоуправления.

В 1917–1918 годах Волков написал пьесу «Товарищ из центра» («Современный ревизор») в духе произведений Николая Гоголя и успешно поставил ее в своей школе.

Суровые условия Сибири сформировали у местных жителей независимость и способность к самоорганизации, однако революционные потрясения и голод заставили Волкова искать лучшие условия для жизни и учебы в центральной России.

Из-за инфляции и потрясений Гражданской войны Волков временно прервал свое высшее образование. Позднее, переведя семью в Ярославль, а затем в Москву, он экстерном окончил университетский курс и четверть века преподавал в Институте цветных металлов и золота имени Калинина.

В 1931 году Волков был назначен директором по учебной части на рабфаке и сумел закончить пятилетний заочный курс за семь месяцев.

Литературное наследие Александра Волкова охватывает исторические романы, научно-популярные энциклопедии и переводы, в которых проявилась его страсть к просвещению.

После долгих исторических изысканий Волков написал несколько крупных романов из истории России, а также научно-популярную книгу по астрономии, которая выдержала десятки переизданий. Кроме того, он переводил произведения Жюля Верна и писал научно-художественные книги в годы Великой Отечественной войны.

Книга «Земля и небо», изданная в 1957 году, к 1980 году выдержала тридцать переизданий и была переведена на семнадцать языков.

4. Эволюция детского чтения в США и России

Жанр волшебной сказки преодолевал сопротивление пуританской морали в Америке и жестких идеологических рамок в советской России.

Британская и американская литературные традиции

В отличие от британской литературной традиции, поощрявшей фантазию и досуг, раннее американское детское чтение строилось на жестком прагматизме, пуританской морали и осуждении праздности. Американские переселенцы в условиях освоения новых земель ценили упорный труд и религиозную этику, поэтому волшебные сказки и нереальные истории долгое время считались подозрительными и низкопробными. Лишь со временем американская литература пришла к осознанию того, что детские книги должны не только социализировать, но и развлекать.

В 1830-х годах в США начиналась кампания по изгнанию из детского чтения стихов «Матушки Гусыни» за отсутствие поучений.

Педагогические споры и цензура сказок

Жанр волшебной сказки на протяжении истории неоднократно подвергался запретам и нападкам со стороны педагогов и политических деятелей как в США, так и в Советской России из-за отхода от утилитарной морали. Ранние американские колонисты и советские реформаторы во главе с Надеждой Крупской выступали против волшебных сказок, считая их вредным и несерьезным чтением, которое отвлекает молодежь от труда. Публикация сказочной фантастики в сталинском СССР воспринимается парадоксально на фоне общей идеологической борьбы за воспитание подрастающего поколения.

В 1924 году Надежда Крупская выступала за запрет волшебных сказок, считая их неподходящим чтением для советских детей.

Детские библиотекари в США конца XIX – начала века во главе с Энн Кэрролл Мур стремились контролировать чтение детей, продвигая высокие стандарты и традиционную европейскую литературу. Библиотекари выступали защитниками морали, отбирая лучшие книги по собственному вкусу и жестко критикуя коммерческую массовую литературу и дешевые издания из универмагов.

Энн Кэрролл Мур руководила детским отделом Нью-Йоркской публичной библиотеки с 1906 по 1941 год, открыла первый читальный зал для детей и содействовала учреждению Медали Ньюбери и Медали Кальдекотта.

Главные коммерческие бестселлеры детской литературы, включая книги о стране Оз и «Гарри Поттера», часто подвергались критике за стилистические недостатки и исключались из академических канонов. Литературные критики и эксперты неоднократно заявляли, что коммерческий успех и высокое художественное качество обратно пропорциональны. Книги Баума и Роулинг обвиняли в шаблонности и прославлении магии, а продажи объясняли слепым следованием рынку.

В 1980 году Ассоциация современных языков опубликовала список из шестидесяти трех основополагающих детских книг, куда сказки Баума не вошли из-за стилистических недостатков, а «Нью-Йорк таймс» в июле 2000 года создала отдельный список детских бестселлеров, чтобы убрать из общего топа книги о Гарри Поттере.

Традиции перевода и критики в царской России

Российская детская литература на этапе своего зарождения активно формировалась через перевод, адаптацию и переработку европейских педагогических сборников и классических текстов. Под влиянием европеизации дворянства русские издатели и писатели массово заимствовали произведения немецких и французских авторов. Тексты часто сокращали, упрощали и адаптировали под местный колорит, нередко подменяя имена авторов именами переводчиков или составителей.

Немецкий педагог Йоахим Генрих Кампе и его антологии «Маленькая детская библиотека» и «Золотое зеркало для детей», изданная Шишковым, десятилетиями служили базой для воспитания поколений русских детей.

Влиятельные русские литературные критики XIX века, такие как Белинский, Чернышевский и Добролюбов, рассматривали детскую литературу как инструмент воспитания гражданственности и гуманизма. Они требовали от детских авторов высокого художественного качества и отказа от сухой менторскости в пользу увлекательного общения с юным читателем.

Славянофилы и движение народников выступали против слепого копирования западных образцов, призывая опираться на исконно русские традиции и фольклор. После отмены крепостного права концепция «народности» возродила интерес к крестьянской культуре и народным сказкам, которые собирали ученые.

Александр Афанасьев издал сборники «Русские народные сказки» в 1864 году и «Русские детские сказки» в 1870 году, заложив основу национальной сказочной традиции, а Лев Толстой создал «Азбуку» в 1872 году для крестьянских детей.

Рост грамотности на рубеже XIX–XX веков привел к огромному спросу на дешевую массовую беллетристику и детективы среди новых читателей из низших классов. Вчерашние крестьяне и рабочие требовали упрощенной культуры, что породило колоссальные тиражи приключенческих журналов и подражаний западным детективам.

В России была невероятно популярна мания «пинкертоновщины» — массовые подражания американским детективным сериям о Натане Пинкертоне и Нике Картере, а журнал «Огонек» в 1908 году издавал серию «Приключения Шерлока Холмса в России».

5. Создание американской сказки об Оз

Фрэнк Баум создал современную американскую утопию без европейских ужасов, опираясь на собственный опыт и оптимизм рубежа веков.

Советская цензура и советская детская литература

Сразу после революции государство озаботилось созданием новой литературы и реорганизацией образования через Наркомпрос. Большевики сразу признали детскую литературу ключевым оружием воспитания будущих граждан, готовых подчинить личные интересы коллективу. В 1920-е годы наблюдалось смешение новаторского авангарда и дореволюционных традиций, но постепенно идеологический контроль ужесточался.

Статья «Забытое оружие» в газете «Правда» от 17 февраля 1918 года объявила детские книги важным инструментом образования.

Максим Горький, Самуил Маршак и Корней Чуковский заложили основы новаторской советской детской литературы, сочетая развлечение с развитием воображения. Горький поддерживал детских авторов и боролся за право говорить с детьми забавно о серьезном. Маршак создал мощную редакторскую школу и детские журналы. Чуковский привнес в поэзию словесную игру и ритмы, написав революционную поэму «Крокодил».

Чуковский опубликовал поэму «Крокодил» в 1919 году, которая принесла ему огромную популярность, но позже стала мишенью для партийной критики.

Надежда Крупская и партийные чиновники развернули кампанию по изгнанию волшебных сказок из библиотек и издательств как мелкобуржуазных и вредных. Сказки обвинялись в эскапизме и отсутствии социалистических ролевых моделей. Термин «чуковщина» стал ярлыком для всего вредного в детской литературе, хотя Горький и Луначарский пытались защитить сказочный жанр.

Крупская опубликовала разгромную статью о «Крокодиле» Чуковского в газете «Правда» 1 февраля 1928 года.

Создание Детгиза в 1933 году и утверждение соцреализма подчинили детскую литературу государственным задачам и политической пропаганде. Новое издательство обеспечило огромные тиражи и строгий отбор литературы по принципу идеологической выверенности. В условиях сталинских репрессий и Большого террора многие писатели и деятели искусства подверглись арестам или были вынуждены уйти в переводы.

Директор Московского детского театра Наталья Сац была арестована в 1937 году и отправлена в лагеря.

Утопический мир страны Оз

Первая книга о стране Оз отражает американский оптимизм рубежа веков и личные детские воспоминания Фрэнка Баума о гармоничном мире без нищеты и болезней. Вам трудно представить масштаб изменений той эпохи, когда население США увеличилось до семидесяти миллионов человек, а по стране было построено 190 000 миль железных дорог.

Баум создал доброжелательную автократию, где труд и игра сбалансированы, а денежное обращение отсутствует. Исследователи называют страну Оз сказочной версией Америки и американской утопией.

Эдвард Вагенкнехт назвал страну Оз американской утопией в своем первом критическом отзыве на книгу Баума.

Новаторство текста и цветные иллюстрации

Баум сознательно стремился создать современную американскую сказку без европейских ужасов и нравоучений, опираясь на собственный опыт и реалии США. В отличие от традиционных европейских сказок, главная героиня Оз — сильная и независимая девочка, действующая по принципу доверия к себе. Книга выросла из устных историй, которые Баум рассказывал своим сыновьям.

Разрушительный торнадо в Висконсине 12 июня 1899 года вдохновил сцену с ураганом в Канзасе.

Использование цветных иллюстраций Уильяма Денслоу совершило революцию в американском книгоиздании и стало ключевым фактором успеха первого издания Оз. Баум и Денслоу самостоятельно оплатили типографские расходы на цветную печать. Цвет подчеркивал контраст между серым Канзасом и яркой цветной страной Оз.

Издательство Хилла напечатало девяносто тысяч экземпляров книги с осени 1900 по январь 1901 года.

Продолжения историй о стране Оз сочетали сказочные элементы с новейшими научными достижениями и технологиями своего времени. Баум отражал в книгах реальные события и изобретения, такие как землетрясения, полеты братьев Райт, фонограф и беспроводную связь, связывая фантазию с прогрессом нации.

В книге «Тик-Ток из страны Оз» Баум придумал способ коммуникации при помощи беспроволочной технологии задолго до появления мобильной связи.

6. Иллюстраторы и судьба книг Баума

Роль иллюстраций Денслоу и Нила

Уильям Денслоу рассматривал детскую книгу как единое художественное целое, где цвет и иллюстрации играют не меньшую роль, чем текст.

Денслоу и Баум создали новаторский подход. Они объединили обложку, форзацы, текст и полноцветные иллюстрации в цельную композицию в стиле ар-нуво и движения «Искусства и ремесла». Цветные иллюстрации отражали смену декораций и раскрывали сюжетные ходы, например, зеленые очки в Изумрудном городе.

Совместная книга Баума и Денслоу «Папаша Гусь, его книга» с цветными иллюстрациями произвела фурор и разошлась огромным тиражом в 75 000 экземпляров к концу года.

Денслоу сформировал канонические визуальные образы ключевых персонажей сказки Баума, которые закрепились в поп-культуре. Художник создал оригинальные детализированные образы Страшилы и Жестяного Дровосека. Они во многом определили восприятие персонажей и легли в основу образов для знаменитого фильма 1939 года. Денслоу изобразил Страшилу с мешком вместо головы и в потрепанной одежде, а Жестяного Дровосека — в стильной кепке-воронке и гетрах с заклепками.

Джон Р. Нил стал преемником Денслоу и заслужил титул главного иллюстратора серии о стране Оз благодаря масштабной работе над сиквелами. Нилу удалось обеспечить серии визуальную преемственность после ухода Денслоу и смерти Баума. Он проиллюстрировал подавляющее большинство канонических книг серии, создав тысячи рисунков. Нил создал около пяти тысяч рисунков для книг о стране Оз и проиллюстрировал сорок книг серии, причем каждая книга под его авторством содержала примерно 150 иллюстраций.

Взрывной успех фильма MGM 1939 года

Голливудский фильм студии MGM 1939 года превратил книгу в глобальный культурный феномен и подстегнул интерес к оригинальной серии. Несмотря на сильные отличия от книги и сложный производственный процесс, экранизация с Джуди Гарланд сформировала массовое восприятие истории. Фильм породил огромный рынок брендированной продукции и обеспечил многомиллионные продажи книги. В 1939 году около восьми миллионов человек прочитали книгу «Удивительный волшебник страны Оз» на волне успеха фильма.

Преодоление бойкота и возрождение интереса

На протяжении десятилетий книги Баума подвергались гонениям со стороны американских библиотекарей и критиков из-за снобизма по отношению к массовой культуре и страха перед пропагандой. Авторитетные библиотекари во главе с Энн Кэррол Мур изымали книги из фондов, обвиняя их в низком литературном качестве и беллетристичности. Кроме того, в период «красной угрозы» ультралевые критики пытались найти в тексте коммунистические идеалы, а консерваторы — проамериканскую пропаганду. В 1930-е годы Энн Кэррол Мур убрала все книги о стране Оз из читального зала Нью-Йоркской публичной библиотеки, заложив традицию бойкота, которая продолжалась до тех пор, пока в 1956 году книга не перешла в статус общественного достояния.

Международный клуб любителей Оз и энтузиасты-исследователи смогли переломить негативное отношение к книгам Баума и вернуть им статус признанной классики. Благодаря инициативе подростков и исследователей, созданию журнала «Баум багл» и публикации фундаментальных научных трудов отношение литературного сообщества и писателей к Бауму кардинально изменилось. Тринадцатилетний Джастин Шиллер в 1957 году основал Международный клуб Волшебника страны Оз, объединивший преданных фанатов и исследователей в год выхода первого номера «Баум багл».

7. Рождение советского «Волшебника»

Александр Волков при поддержке Самуила Маршака создал самостоятельную творческую переработку книги Баума для советских детей.

Контекст создания первой версии

Александр Волков создал советскую версию американской сказки в период жесткого идеологического контроля, используя опыт успешных литературных адаптаций. Писатель познакомился с книгой Баума во время изучения английского языка. Он решил переработать сюжет, усилив темы коллективизма и взаимопомощи, что полностью соответствовало требованиям советской цензуры.

Примером для автора служили успешные адаптации западных сказок Корнея Чуковского («Доктор Айболит») и Алексея Толстого («Золотой ключик»). В 1939 году свет увидела книга Волкова «Волшебник Изумрудного города».

Поддержка Маршака

Поддержка Самуила Маршака сыграла решающую роль в преодолении цензурных барьеров и рождении профессиональной карьеры Александра Волкова как детского писателя. Маршак поддержал начинающего автора, ознакомился с его рукописями и помог сориентироваться в сложной литературной обстановке эпохи репрессий. Это привело к заключению официального договора с «Детгизом».

После личной встречи с Маршаком в Москве писатель получил ценные советы и добился подписания договора на издание сказки. Тираж первого издания книги Волкова составил 25 000 экземпляров.

Специфика адаптации текста

Работа Волкова с текстом Баума не является простым переводом или адаптацией, а представляет собой самостоятельную творческую переработку. Поскольку советские читатели и цензоры не знали оригинала, автор использовал текст Баума как черновик, исправляя логические ошибки, добавляя новые сюжетные линии и усиливая воспитательный элемент.

Главные изменения распадаются на четыре основные категории:

• персонализация текста
• укрепление логических связей и структуры
• исправление ошибок
• изменение эмоциональной тональности

Волков убрал главы о нападении летающих деревьев и стране хрупкого фарфора, добавив новые — про наводнение и поиск друзей. Будучи педагогом и ученым, он стремился привить детям ценности дружбы и взаимовыручки, а также сделать поведение героев мотивированным и понятным. Пес Тотошка в версии Волкова обретает дар речи, объясняя это тем, что в волшебной стране разговаривают даже железные и соломенные персонажи.

Публикация и переиздания книг находились под сильным влиянием исторического и политического климата в СССР. Кампании против буржуазной культуры при Сталине задерживали появление новых изданий, а хрущевская оттепель и рост интереса к детской литературе позволили выпустить масштабные тиражи. Издание 1959 года было снабжено идеологическим послесловием, объясняющим капиталистическую природу мира Гудвина.

8. Продолжения Волшебной страны

Цикл продолжений Александра Волкова расширил вселенную сказки, обращаясь к психологии, социальной критике и научной фантастике.

Урфин Джюс и его деревянные солдаты

Во второй книге серии Волков смещает фокус с приключений на подробное психологическое описание развития характера главного злодея. Повесть сосредоточена на формировании личности Урфина Джюса, чья гордыня и презрение к людям приводят к созданию армии деревянных солдат с помощью оживляющего порошка.

Первая часть книги уделяет целых 60 страниц из 130 именно характеру Урфина Джюса. Суммарный тираж издания в СССР между 1962 и 1974 годами превысил 1 миллион экземпляров.

Подземное царство и марраны

Третья книга серии поднимает социальные и политические темы эксплуатации и неравенства через описание подземного тоталитарного общества. Сюжет строится вокруг подземного королевства рудокопов, где правители погружаются в долгий искусственный сон ради экономии ресурсов, пока герои случайно не попадают туда.

Элли вместе со старшим двоюродным братом Фредом Каннингом исследует пещеру и оказывается в подземном королевстве. Начальные 15 глав содержат подробный синопсис первых двух книг серии.

В четвертой книге автор вводит новых персонажей и технические новинки, но повествование становится более перегруженным морализаторством. Вместо Элли главными героями становятся ее сестра Энни и друг Тим О’Келли, использующие механические мулы на солнечных батареях для борьбы с вернувшимся Урфином Джюсом.

Фред Каннинг создает механических мулов Цезаря и Ганнибала, а лис дарит Энни волшебный обруч с рубином для невидимости.

Желтый туман и заброшенный замок

Пятая книга возвращает серии динамичный авантюрный сюжет и оригинальность ранних произведений за счет появления ярких новых персонажей. Главным антагонистом выступает древняя великанша Арахна, окутавшая страну желтым туманом, для борьбы с которой герои строят металлического великана.

Чарли Блэк и герои мастерят металлического великана Тилли-Вилли, который вместе с орлом Карфаксом помогает победить Арахну. Первый тираж 1974 года составил 150 тысяч экземпляров.

Шестая и последняя книга серии представляет собой смесь научной фантастики и сказки, где вы бок о бок с героями боретесь с космическими захватчиками. Сюжет отражает дух времени после запуска спутника, включая в сказочный мир инопланетян с планеты Рамерия, использующих гипнотический газ и лазерные технологии.

Арзаки и менвиты с планеты Рамерия вторгаются в Волшебную страну, а повзрослевший инженер Фред Каннинг помогает в борьбе с ними.

9. Иллюстраторы, театр и признание Волкова

Художники Николай Радлов и Леонид Владимирский

Леонид Владимирский стал вторым главным иллюстратором серии, сформировавшим канонические и самые узнаваемые визуальные образы героев для нескольких поколений.

Первым иллюстратором книги Волкова в 1939 году стал Николай Радлов. Художник создал запоминающиеся черно-белые иллюстрации пером и тушью. В издании содержалось 14 полосных иллюстраций и 14 мелких рисунков.

В интерпретации Радлова Страшила стал коренастым жизнерадостным парнем, Тотошка превратился в черного шпица, а Железный Дровосек напомнил деревянную куклу-марионетку на шарнирах. При этом художник изобразил Людоеда с мясорубкой и пугающих безруких коротышей с цыплячьими крыльями, чьи образы вдохновляли детские страхи.

Леонид Владимирский тесно сотрудничал с Волковым, активно вмешивался в структуру книги и предлагал изменения в текст. Его яркие акварельные иллюстрации гармонично взаимодействовали с повествованием.

Владимирский рисовал персонажей с натуры. Для образа Элли и Энни он использовал в качестве модели свою дочь, а для злой великанши Арахны срисовал соседку по коммунальной квартире. Суммарный тираж книг с его иллюстрациями к 2000 году достиг 20 миллионов экземпляров.

Театральные постановки и преодоление цензуры

Пьесы и постановки по сказкам Волкова годами отвергались цензорами и режиссерами из-за обвинений в идеологической несостоятельности. Сергей Образцов и другие театральные деятели первоначально отказывались ставить пьесу. Они находили в образе Гудвина черты обманщика, а в Трусливом Льве — империалиста, стремящегося к власти, и требовали переработки сюжета в духе борьбы с врагами.

Чтобы обойти цензуру в годы холодной войны, Волков пошел на крайние меры. В одном из вариантов пьесы он сделал Гудвина сбежавшим от белых негром. Спектакль в Театре на Малой Бронной, начиная с марта 1967 года, был показан 520 раз.

Ирония популярности писателя-невидимки

При огромных тиражах и всенародной любви читателей Александр Волков всю жизнь оставался писателем-невидимкой для официальной литературной критики.

Критики и исследователи детской литературы долгое время игнорировали произведения Волкова, считая его дилетантом и автором популярного чтива. Пресса уделяла больше внимания его возрасту, чем литературному вкладу. За более чем пятьдесят лет литературного труда писатель собрал всего сорок шесть рецензий на свои книги. Суммарный тираж его изданий к началу XXI века составил 50 миллионов экземпляров.

Советские и российские исследователи пытались объяснить успех книг добавлением социалистических ценностей и нравственных ориентиров. Литературоведы утверждали, что Волков очистил сказку Баума от буржуазной морали и наполнил ее темами дружбы, товарищества и коллективной борьбы за свободу. Критики сопоставляли образы героев с советскими ролевыми моделями, обнаруживая в сюжетах борьбу с классовой несправедливостью и поиск врагов, хотя сам автор просто следовал духу времени и запросам юных читателей.

10. Диалог двух миров: Оз и Волшебная страна

Книги Баума и Волкова встретились через границы благодаря энтузиастам, законам об авторском праве и литературе фан-фикшн.

Открытие книг Волкова в Америке

Интерес американских энтузиастов и коллекционеров к зарубежным изданиям привел к открытию книг Волкова в США. Благодаря усилиям братьев Дэвида и Дугласа Гринов, собиравших иностранные издания книг об Оз, информация о советских продолжениях дошла до американских поклонников творчества Баума.

Детский психиатр Зелда Теплиц во время поездки в Москву в 1962 году случайно выменяла у официального переводчика издание книги Волкова 1960 года. В 1962 году появилось первое упоминание о пересказе Волкова в американском издании «Баум багл».

Авторское право и свобода перевода

Легальный статус книг Волкова в СССР и за рубежом определялся историческими законами об авторском праве и принципом свободы перевода. Советское законодательство в рамках концепции свободы перевода позволяло перерабатывать иностранные произведения и регистрировать их на свое имя без выплаты гонораров зарубежным авторам, что обеспечило Волкову законный статус автора адаптации.

Советский Союз присоединился к международным конвенциям об авторском праве лишь в 1970-х годах, спустя много лет после публикации первых версий сказки. В 1973 году Советский Союз подписал Всеобщую конвенцию об авторском праве, а в 2008 году вступили в силу новые законы РФ об интеллектуальной собственности.

Переводчик Питер Блайстон познакомил англоязычный мир с полным циклом книг Волкова в качественном и бережном переводе. В отличие от ранних переводчиков, критиковавших Волкова за плагиат и политизированность, Блайстон относился к произведениям как к самостоятельным художественным ценностям и перевел всю серию из шести книг.

В 1988 году был оформлен заказ полного комплекта книг Волкова через магазин Виктора Камкина в США, а в 1991 году Блайстон опубликовал первые две переведенные книги. Свою работу над текстами он описывал как процесс волковизации, создавая рукописный перевод главу за главой перед изданием в собственной компании «Ред Бранч Пресс».

Сиквелы и фан-фикшн

Вселенная Волшебной страны продолжила развиваться через многочисленные сиквелы и литературу фан-фикшн, созданную последователями в России и за рубежом. Авторы-продолжатели расширили оригинальный сказочный мир, привлекая элементы научной фантастики, философии и переплетая сюжеты произведений Волкова и Баума с иллюстрациями Владимирского, формируя настоящий палимпсест.

• В 1992 году было опубликовано первое продолжение Юрия Кузнецова «Изумрудный дождь», написанное в жанре научной фантастики с космической тематикой.
• Общее количество произведений Сергея Сухинова в серии об Изумрудном городе достигло 35 книг.

Юрий Кузнецов развивал космическую тему, а Леонид Владимирский в своей книге объединил персонажей Буратино и героев Волшебной страны.

11. Современное состояние и итоги наследия

Способность сказки Баума и ее адаптаций к бесконечным трансформациям объясняется универсальностью чистой фантазии, которая апеллирует к базовым человеческим потребностям вне зависимости от эпохи.

Элизабет Несбитт отмечает, что реальность сказки остается неизменной, так как она затрагивает вечные вопросы борьбы добра и зла, а также общие надежды и страхи. Образы говорящего пугала, Жестяного Дровосека и унесенного торнадо домика продолжают вдохновлять новые версии по всему миру. В XXI веке история о стране Оз окончательно превратилась в технологичный мультимедийный продукт популярной культуры.

Современные адаптации активно используют цифровые технологии, интерактивные форматы, дополненную реальность и социальные сети.

• В сентябре 2015 года в Государственном университете Монклер в Нью-Джерси была представлена театральная постановка «Элементы страны Оз».
• В спектакле использовались специальные приложения для смартфонов, которые имитировали торнадо и объединяли зрителей в видеохор.

Универсальность сказочного жанра

После распада СССР оригинальные книги Баума массово хлынули на российский книжный рынок на волне популярности западной культуры. Частные издательства в условиях дикого рынка и погони за прибылью выпускали произведения, находящиеся в общественном достоянии, пытаясь сыграть на уже имеющейся у читателей любви к сказкам Волкова.

В 1991 году в Москве книгу Баума опубликовали три разных издательства, а в следующем году еще двенадцать издателей выпустили книги из серии о стране Оз.

Российские читатели и критики в массе своей предпочли оригиналу привычные адаптации и продолжения Александра Волкова. Книги Баума были встречены с прохладцей, так как они конкурировали с домашним фаворитом детства, а читатели в блогах и соцсетях часто воспринимали оригинал как пресный по сравнению с советским текстом. В 2004–2007 годах число изданий Баума упало до трех-четырех в год, в то время как книги Волкова выходили гораздо большими тиражами.

Приход оригинального Баума в Россию

В Томске сформировался мощный центр сохранения памяти об Александре Волкове, объединивший мемориальный музей и активную культурную работу. Благодаря инициативе местных исследователей и родственников писателя был создан музей «Волшебная страна» и установлены памятники героям сказки, закрепившие статус города как родины Изумрудного города.

Татьяна Васильевна Галкина основала музей в Томском государственном педагогическом университете после того, как получила в дар из Москвы личные вещи, рукописи и дневники писателя от его внучки Калерии Вивиановны Волковой. В 2014 году в Томске был установлен бронзовый памятник героям книги.

Государственная политика и списки чтения

Принятие законов о защите детей от информации вызвало у российских издателей и писателей тревогу по поводу возвращения государственной цензуры. Федеральный закон, запрещающий распространение контента, вызывающего страх или панику, породил опасения, что государство возьмет на себя функции по определению того, какие книги разрешено читать детям. Альберт Лиханов и другие деятели культуры открыто критиковали тенденцию ограждать детей от любых негативных проявлений, напоминая, что сказки учат бороться со страхами через преодоление трудностей.

В ответ на общественные дискуссии литературоведы и государственные деятели начали активно составлять обязательные списки книг. Инициативы вроде списков Мариэтты Чудаковой и официального перечня ста лучших книг, предложенного Владимиром Путиным, были призваны защитить подрастающее поколение от низкокачественного чтива и укрепить национальную идентичность. Министерство образования и науки в январе 2013 года опубликовало список «100 книг, рекомендованных для внеклассного чтения школьникам», куда под номером 24 вошел «Волшебник Изумрудного города» Александра Волкова.

Мирное сосуществование оригинального Баума и адаптаций Волкова доказывает естественную природу сказочного жанра, строящегося на пересказах и сиквелах. Исследователи сходятся во мнении, что попытки ограничить доступ к одному из авторов бессмысленны, поскольку диалог между оригиналом и переработкой обогащает мировой культурный опыт и отражает меняющиеся идеалы. Ксения Митрохина предсказывает, что будущие поколения будут воспринимать параллельное существование двух версий страны Оз как само собой разумеющийся факт.

Заключение

Две сказочные вселенные — американская страна Оз и советская Волшебная страна — доказывают, что великий сюжет способен жить собственной жизнью.

История этих книг показывает, как одна идея преломляется в разных исторических зеркалах, отражая ценности, страхи и надежды целых эпох. Вы видите, что литература не существует в вакууме: она впитывает политику, социальные запросы и личные судьбы авторов, превращаясь в мост между культурами.

Чтобы лучше понимать механизмы создания культурных феноменов, используйте следующие принципы:

1. Изучайте контекст эпохи, чтобы увидеть за знакомыми сюжетами реальные исторические противоречия.
2. Сравнивайте оригиналы и адаптации, чтобы понять, какие смыслы общество считает главными, а какие отвергает.
3. Анализируйте визуальный ряд и иллюстрации, которые часто формируют восприятие текста сильнее самого автора.
4. Цените способность хорошей истории адаптироваться к новым временам, не теряя своего ядра.
5. Читайте классику детской литературы во взрослом возрасте, чтобы заметить философские и психологические пласты, скрытые за сказочной формой.

Культурный обмен преодолевает любые железные занавесы. Произведения Фрэнка Баума и Александра Волкова подтверждают, что искреннее стремление к чуду, дружбе и справедливости понятно читателям на любом языке и в любой политической реальности.

10 лучших мыслей

1. Жизненные пути Лаймена Фрэнка Баума и Александра Волкова наполнены поразительно схожими чертами, включая обращение к детской литературе после сорока лет и увлечение столярным делом.
2. Жизнь Баума до литературного успеха сопровождалась постоянными финансовыми кризисами, сменой профессий и мощным влиянием прогрессивных идей его семьи.
3. Предки Александра Волкова по отцовской линии происходили из крестьян-староверов, сосланных Екатериной Великой в Сибирь, что сформировало в семье строгую трудовую этику и уважение к образованию.
4. Жанр волшебной сказки на протяжении истории неоднократно подвергался запретам и нападкам со стороны педагогов и политических деятелей как в США, так и в Советской России из-за отхода от утилитарной морали.
5. Фрэнк Баум сознательно стремился создать современную американскую сказку без европейских ужасов и нравоучений, опираясь на собственный опыт и реалии США.
6. Уильям Денслоу и Джон Р. Нил сформировали канонические визуальные образы ключевых персонажей сказки Баума и ее сиквелов, закрепившиеся в поп-культуре.
7. Работа Волкова с текстом Баума не является простым переводом или адаптацией, а представляет собой самостоятельную творческую переработку с усилением тем дружбы и взаимопомощи.
8. Цикл продолжений Александра Волкова расширил вселенную сказки, постепенно обращаясь к психологии, социальной критике и научной фантастике.
9. Александр Волков при огромных тиражах и всенародной любви читателей всю жизнь оставался писателем-невидимкой для официальной литературной критики.
10. Способность сказки Баума и ее адаптаций к бесконечным трансформациям объясняется универсальностью чистой фантазии, которая апеллирует к базовым человеческим потребностям вне зависимости от эпохи.