The automobile has not only changed Detroit from a quiet old town into a rich, active city, but upon the drowsy romance of the old days it has superimposed the romance of modern business
Сегодня коммерция занимает всю прибрежную полосу в нижней части города, но недалеко от центра береговая линия по-прежнему застроена особняками. Вдоль Джефферсон-авеню расположено множество домов, окруженных восхитительными лужайками, которые тянутся вперед к улице и назад к реке. У большинства этих домов на задворках есть эллинги и причалы — причем некоторые из причалов достаточно велики, чтобы швартовать океанские паровые яхты, которыми Детройт может похвастаться в немалом количестве. Водная гладь тоже отнюдь не зарезервирована исключительно для частного пользования. На Белл-Айл, расположенном на реке Детройт и доступном как на лодке, так и по мосту, город владеет одним из самых необычных и очаровательных общественных парков во всем мире. И есть еще много приятных мест в окрестностях Детройта, куда можно добраться на судне, — среди них отмели Сент-Клэр, славящиеся охотой на уток. Все эти черты в совокупности делают речную жизнь оживленной и живописной. На середине реки непрерывной чередой проходят грузовые суда, причем к каждому проходящему мимо суденышку торопливо подплывает почтовый катер. Огромные колесные прогулочные пароходы прибывают и отправляются, и на их кильватерном следе можно видеть покачивающиеся суденышки всех мастей: от гордых белых яхт с сияющей латунью и бушпритами, имеющими выражение высокомерно вздернутых носов, до шхун, барж, буксиров, моторных яхт, моторных лодок, шлюпов, небольших парусников, гребных лодок и каноэ. Можно даже заметить гидроплан, стремительно скользящий по поверхности реки, словно какое-то земноводное доисторическое животное, или ту щеголеватую канонерку, захваченную у испанцев в битве в Манильском заливе, которая ныне служит учебным кораблем Мичиганского военно-морского резерва.
Многие молодые аристократы Детройта состояли в военно-морском резерве, в том числе мистер Трумэн Э. Ньюберри, бывший министр военно-морских сил, о котором я услыхал забавную историю.
Согласно этому рассказу, как его преподнесли мне в Детройте, мистер Ньюберри несколько лет назад был простым матросом в резерве. Похоже, что во время ежегодного плавания этого подразделения по Великим озерам назначается кадровый морской офицер для командования учебным кораблем. Однажды, когда матрос Ньюберри был занят привычным морским занятием — драил палубу по ахтер-мостику, мимо величественно прошла большая яхта.
«Эй, любезный, — обратился кадровый морской офицер с мостика к матросу Ньюберри внизу, — не знаешь, чья это яхта?»
Ньюберри отдал честь. «"Труант", сэр», — почтительно произнес он и возобновил работу.
«Кому она принадлежит?» — спросил офицер.
Ньюберри снова выпрямился и отдал честь.
«Мне, сэр», — ответил он.
ГЛАВА VI
АВТОМОБИЛИ И ИСКУССТВО
За последние несколько лет в Детройт вдохнули новую жизнь. Огромный рост города, обусловленный развитием автомобильной промышленности, привлек множество новых, деятельных, способных деловых людей и их семьи, которых старые детройтцы окрестили «бензиновой аристократией». Таким образом, в Детройте существуют две довольно четкие социальные группы — гросс-пойнтская группа, ядро которой составляют старые семьи, и норд-вудвордская группа, в основном состоящая из новоселов.
Автомобиль не только превратил Детройт из тихого старого городка в богатый, оживленный город, но и наложил на сонную романтику былых дней новый ее вид — романтику современного бизнеса. Художественная литература в самых диких своих полетах едва ли соперничает с правдивыми историями о некоторых автомобильных магнатах Детройта. Каждый может рассказать вам эти истории. Если вы романист, все, что вам нужно сделать, это пойти и забрать их. Но помимо историй правдивых, в связи с автомобильным бизнесом возникли и определенные выдумки, более или менее живописного характера. Одна из них, получившая широкое распространение, гласит, что «90 процентов автомобильного бизнеса Детройта делается в баре отеля "Поншартрен"». Крупные фигуры этого бизнеса возмущаются подобной басенкой. И, конечно же, она чудовищно лжива. Ни 90 процентов, ни 10 процентов, ни какой-либо заметный процент автомобильного бизнеса там не делается. По правде говоря, вы едва ли когда-нибудь увидите там по-настоящему видного представителя этого бизнеса. Такие люди не склонны околачиваться по барам.
Я не хочу, чтобы читатель подумал, будто я сам околачивался в баре ради выяснения этого факта. Вовсе нет. Я слышал эту историю и узнал о ее несостоятельности от президента одной из крупных автомобильных компаний, который великодушно показывал мне город. Когда мы катили по одной из широких улиц, проходящих через ту открытую площадь в центре города, которая называется Кампус-Марциус, меня, как и любого приезжего, поразило зрелище сотен и сотен припаркованных автомобилей — носом к бордюру, задом к улице, сплошными рядами.
«Сразу видно, что это автомобильный город», — заметил я.
«Знаете, почему вы видите их так много?» — с улыбкой спросил он.
Я ответил, что предполагаю, будто дело в огромном количестве автомобилей, принадлежащих жителям Детройта.
«Нет, — пояснил он. — В других городах, где машин столько же или даже больше, вы такого не увидите. Там это запрещают. Но наши широкие улицы позволяют это делать, а наш начальник полиции, который верит в автомобильный бизнес не меньше любого из нас, тоже идет нам навстречу. Он позволяет нам оставлять машины на улицах, потому что считает это хорошей рекламой для города».
Говоря это, он был вынужден притормозить у перекрестка, чтобы пропустить похоронную процессию. Это были автомобильные похороны. Катафалк, черный и жуткий, каким может быть только катафалк, двигался со скоростью, скромной для машины, но чрезвычайно высокой для катафалка. Если я хоть сколько-нибудь разбираюсь в скорости, покойного везли к месту его последнего успокоения на довольно резвой крейсерской скорости в двенадцать-пятнадцать миль в час. Вслед за катафалком тянулись лимузины и туристические машины. Замыкали шествие два скромных такси. В продвижении процессии было нечто мрачно-нелепое — легковые автомобили с приглушенными моторами, пытающиеся выглядеть скорбно, водители, которые то и дело выжимали сцепление в похвальной попытке поддержать почтительную скорость.
Есть ли на свете что-нибудь еще, что так же олицетворяло бы наше время, как автомобильные похороны? Вчера такое сочли бы неприличным; сегодня это не только прилично, но и довольно шикарно, если соблюдать медленный темп; завтра — что же будет тогда? Будут ли катафалки проноситься по улицам со скоростью сорок миль в час? Будут ли скорбящие нестись следом, оглашая округу истошными сигналами водителям катафалка уступить дорогу и пропустить самых быстрых там, где нет всей этой пыли? Боюсь, настанет время, когда, если катафалки захотят сохранить то положение в похоронном кортеже, какое в прошлом отводил им этикет, им придется удерживать его чистой силой превосходящей мощности двигателя!
Детройт — город молодых людей. Я не думаю, что там существует застойный, выжидательный, неторопливый тип дельца. Колесо коммерции снабжено проволочными спицами и резиновыми шинами, и тормозная колодка ни за что не цепляется. За рулем — молодость, как в переносном, так и в буквальном смысле. Глаза великих предприятий Детройта сами водят свои машины; и если этот факт кажется незначительным, задумайтесь: водят ли свои машины ведущие люди вашего города? Или их возят шоферы? Иными словами, достигли ли они такого возраста и склада ума, которые не позволяют им браться за руль, потому что это небезопасно, или, что еще хуже, несолидно? Обладают ли они той энергией, которая заменяет изношенные шины, методы и идеи?
Я говорил, что президент крупной автомобильной компании показывал мне Детройт. Я не знаю, сколько ему лет, но ему нет тридцати пяти. Я не знаю, каково его состояние, но поговаривают о миллионе, и каким бы оно ни было, он сделал себя сам. Я надеюсь, что он миллионер, ибо во всем мире есть только один другой человек, который, как я абсолютно уверен, заслуживает миллиона долларов больше него, — а природная скромность не позволяет мне назвать имя этого другого.
Глядя на моего друга-президента, я всякий раз преисполняюсь свежего изумления. Мне хочется сказать ему: «Вы не можете быть президентом этой огромной компании! Я знаю, что вы сидите в кабинете президента, но... посмотрите на свои волосы; они ведь даже не седеют! Я отказываюсь верить в то, что вы президент, пока вы не покажете мне свой билет, диплом или что там еще положено иметь президенту!»
Заинтересовавшись его точным возрастом, я однажды вечером взял в руки американское «Кто есть кто» («Кто есть кто» — еще один ценный том на моей метровой полке), чтобы выяснить это. Но все, что мне удалось узнать, это то, что его имени там нет. Это показалось мне удивительным. Я поискал глав полудюжины других огромных автомобильных компаний — людей важных, интересных, авторитетных. Из них я обнаружил имя лишь одного, и им оказался вовсе не (как я скорее ожидал) Генри Форд. (В моем «Кто есть кто» есть Генри Форд, но он профессор в Принстоне и пишет для «Atlantic Monthly»!) [1]
Теперь не могу сказать, объясняется ли это новизной автомобильного бизнеса или тем фактом, что «Кто есть кто» воротит нос от «торговли» в противовес профессиям и искусству. Очевидно, составление такого труда сопряжено с колоссальными трудностями, и я всегда уважал это издание за способность их преодолевать; но когда в «Кто есть кто» включают какого-нибудь детройтского дантиста (изобретшего, насколько я помню, какой-то новый пломбировочный материал), и когда в нем присутствует едва ли не каждый пищащий поэт-недоучка, и едва ли не каждый иллюстратор, рисующий слащавеньких девчушек для обложек журналов, и едва ли не каждый писатель — тогда, мне кажется, приходит время включить туда и имена людей, которые руководят отраслью, являющейся не только величайшей в Детройте, но и — сильнее любой другой отрасли со времен зарождения телефона — преобразившей нашу жизнь. Суть дела, конечно же, заключается в том, что писателей, в частности, воспринимают слишком серьезно — не только «Кто есть кто», но и всевозможные издания, особенно газеты. Лишь оперные певицы да актеры могут соперничать с писателями по объему незаслуженной публичности, которую они получают. Если я опускаю профессиональных бейсболистов, то делаю это намеренно: ведь, как сказал бы фанат, им положено «давать результат».
[1] «Кто есть кто» за 1913–1914 годы. Более свежий выпуск, вышедший позднее, содержит биографическую справку о мистере Генри Форде из Детройта.
«Соединенные Штаты» Бедекера, третий том из сокращенной библиотеки, которую я возил в своем чемодане, гласят (мелким шрифтом!): «Лучшая частная художественная галерея в Детройте принадлежит мистеру Чарльзу Л. Фриру. Галерея содержит самую большую группу работ Уистлера из существующих, а также хорошие образцы Трайона, Дьюинга и Эбботта Тейера и множество произведений восточной живописи и керамики».
Но когда речь заходит о Детройтском музее искусств, Бедекер разражается жирным шрифтом и даже добавляет звездочку — свой знак особого одобрения. Кроме того, значительное упоминание делается в отношении различных коллекций, содержащихся в музее: коллекции старых мастеров Скриппса, коллекции восточных диковин Стернса, картины Рубенса, рисунков Рафаэля и Микеланджело и великого множества работ, приписываемых древним итальянским и голландским мастерам. «Музей также содержит, — говорит Бедекер, — современные картины Гари Мелчерса, Мункачи, Трайона, Ф. Д. Миллетта и других».
Я процитировал Бедекера выше, потому что это обнажает суровый факт в отношении искусства в Детройте; а также потому, что это обнажает еще более суровый факт: наш благословенный старый друг Бедекер, который так многим из нас помог, в вопросах искусства может дойти до изысканной нелепости.
Истина же заключается в том, что галерея мистера Фрира — это не просто «лучшая частная галерея в Детройте», не просто лучшая галерея любого рода в Детройте, но одна из чрезвычайно важных коллекций мира, точно так же как сам мистер Фрир является одним из важнейших мировых авторитетов в области искусства. Поистине, любой город, в котором оказывается мистер Фрир — даже если он просто останавливается на ночь в отеле, — благодаря самому его присутствию на какое-то время становится важным центром искусства. Одного его присутствия достаточно. Ибо в голове мистера Фрира искусства больше, чем содержится во многих музеях. Именно его мы больше всех остальных в Детройте желали увидеть. (И это ничуть не умаляет заслуг Генри Форда.)
Редко-редко обычному человеку дается возможность на короткое время соприкоснуться с другим человеком, стоящим далеко над средним уровнем, — с тем, кто знает одну вещь превосходно. Я встречал шестерых таких людей: хирурга, музыканта, автора, актера, художника и мистера Чарльза Л. Фрира.
Я мало что знаю об истории мистера Фрира. Он родился не в Детройте, хотя именно там он сколотил состояние, позволившее ему отойти от дел. Довольно удивительно слышать об американском бизнесмене, готовом уйти на покой в расцвете сил. В Европе этого ждешь, но не здесь. И еще удивительнее, когда этот американский предприниматель начинает отдавать искусству ту же энергию, которая принесла ему финансовый успех. Мало кто захотел бы этого; еще меньше тех, кто смог бы. К тому времени, когда среднестатистический преуспевающий человек выжимает из мира несколько сотен тысяч долларов, он ни на что больше не годен. Он превратился в выжималку и должен оставаться ею всегда.
Конечно, богатые люди коллекционируют картины. Я этого не отрицаю. Но делают они это, как правило, по той же причине, по которой держат дворецких и лакеев, — потому что традиция велит поступать именно так. И в ходе своих странствий я заметил, что они почти неизменно оказываются лучшими знатоками дворецких, чем картин. Все дело в том, что дворецкие для них действительно и подлинно важнее, если не считать того, что их картины имеют финансовую ценность. И все же, если мир полон так называемых коллекционеров искусства, которые не ведают, что творят, давайте не будем судить их слишком сурово, ведь существуют и художники, которые не ведают, что творят, и необходимо, чтобы кто-то их поддерживал. Иначе они с голодухи умрут, а плохой художник не должен через это проходить — голод является почестью, оставленной традицией для поистине великих.
Я очень остро чувствую тщетность попытки рассказать о мистере Фрире в нескольких абзацах. К нему следует подходить так, как подходил к Марку Твену тот князь биографов — Альберт Бигелоу Пейн; кто-то должен прожить с ним остаток его жизни — неизменно сочувствующий и ценящий, всегда готовый разговорить его, всегда с блокнотом в руках. Это должен быть кто-то точь-в-точь как Пейн, а поскольку такого человека нет, это должен быть сам Пейн.
Вероятно, как развитие его первоначального интереса к Уистлеру, мистер Фрир в последние годы почти полностью посвятил себя древнему искусству Востока — скульптуре, живописи, керамике, бронзе, текстилю, лакам и нефритам. Самого слуха о том, что в каком-то заштатном городке во внутренних районах Китая находится старинная ваза, превосходящая любая другую известную вазу такого рода, было достаточно, чтобы сорвать его с места. Многие из своих величайших сокровищ он раскопал, выторговал и приобрел из первых рук в отдаленных уголках земного шара. Он взял за жабры Уистлера в его берлоге — это отдельная история. Он приобрел знаменитую «Павлинью комнату» Уистлера, привез ее в эту страну и установил в собственном доме. Он путешествовал на слоне сквозь джунгли Индии и Явы в поисках погребенных храмов; в Египет — за библейскими рукописями и керамикой, а на Ближний Восток — много лет назад в поисках ныне знаменитой «люстровой глазури». Он совершил множество поездок в Японию в прежние дни, чтобы изучать в древних храмах и частных коллекциях изобразительное искусство Китая, Кореи и Японии, и был первым американским исследователем, посетившим высеченные в скалах пещеры центрального Китая с их тысячами образцов ранней скульптуры — скульптуры, которая, по словам мистера Фрира, стоит вровень с лучшей скульптурой мира.
Фотографии и эстампажи этих объектов, сделанные под личным наблюдением мистера Фрира, оказали огромную помощь исследователям по всему земному шару. Каждой важной публичной библиотеке в этой стране и за рубежом мистер Фрир подарил факсимиле библейских рукописей, открытых им в Египте около семи лет назад, в той мере, в какой они были опубликованы. Оригиналы рукописей в конечном итоге отправятся в Национальную галерею в Вашингтоне.
Последующая жизнь мистера Фрира была одной длинной охотой за сокровищами. То он преследует пару загадочных фарфоровых изделий по всему свету, нагоняя их в Китае, теряя их, находя снова в Японии, Нью-Йорке или Париже; то обнаруживает в каком-то Богом забытом китайском городке почтенный шедевр, написанный на шелке, который был скомкан в шар для детских игр. Безмятежные радости обычного коллекционирования через дилеров — вовсе не то, что любит мистер Фрир. Он любит погоню.
Вам следовало бы видеть, как он обращается со своей керамикой. Вам следовало бы послушать, как он о ней говорит! Он знает. И хотя вы не знаете, вы знаете, что он знает. Более того, он готов объяснять. Ибо при всей его нетерпимости она направлена не столько против честного невежества, сколько против фальшивого искусства.
Имена древних китайских живописцев, императоров, практиковавших искусство столетия назад, династий, охватывающих тысячелетия, библейских периодов слетают с его уст с удивительной легкостью:
«Это блюдо — греческое. Оно было изготовлено за пятьсот лет до рождения Христа. Это китайский мрамор, но вы видите на нем персидский завиток в высоком рельефе. А эта бронзовая урна: это, пожалуй, самый древний предмет из имеющихся у меня — около четырех тысяч лет, — она китайская. Но вы видите этот орнамент на ней? Чистой воды греческий! Откуда у китайцев это? Искусство универсально. Мы можем называть вещь греческой, римской, ассирийской, китайской или японской, но по мере того, как мы начинаем понимать, мы обнаруживаем, что у других рас было то же самое — идентичные формы и узоры. Возьмите, к примеру, эту картину Уистлера "Золотой экран". Вы видите, он использует орнамент Тоса. Стиль Тоса использовался в Японии в одиннадцатом и двенадцатом веках и вплоть до примерно двадцатилетней давности. Но в Европе не было ни единого его примера в 1864 году, когда Уистлер писал "Золотой экран"; а Уистлер на Востоке не бывал. Откуда же тогда он взял орнамент Тоса? Он изобрел