««Вы знали Д’Израэли?» — сказал мистер Эддис. — «Нет, он, должно быть, был до вашего времени, но я часто встречал его. Он всегда поражал меня тем, что лежал в засаде ради острот: сделать остроту — вот что его заботило больше всего».
««Джеймс Крокер имел большое отношение к строительству «Атенеума». Они хотели, чтобы он — члены клуба — сделал для них ледник, но он не стал. Позже кто-то нашел в корзине для бумаг двустишие, которое он написал —
‘My name is James Croker, I’ll do as I please;
You wish for an ice-house, I’ll give you a frieze.’
««Сидней Смит не делал в то время всех шуток, которые ему приписывали: он придумывал их позже и распространял. Он рассказал мне однажды, например, что Лэндсир просил его позировать для портрета, и что он ответил: «Как я мог вообще отказаться от шанса на бессмертие», что было, пожалуй, очень естественной вещью. Но позже в Лондоне сообщалось, и сообщалось, по крайней мере, с его согласия, что он ответил: «Пес ли я, раб твой, чтобы делать это?»
««Одним из его лучших реальных высказываний было о докторе Уэвелле — «Наука — его конек, всезнание — его страсть».
««Маколей, это правда, говорил непрерывно — говорил как машина, но у него были свои привлекательные стороны. Я обнаружил это особенно, когда он привел нынешнюю леди Натсфорд, будучи совсем маленькой девочкой, ко мне, чтобы ее нарисовали, и говорил с ней чепуху все время, но это всегда была чепуха, в которой был урок».
««Леди Уотерфорд была самым великолепным образцом женственности, который я когда-либо видел. Она вошла с леди Каннинг, когда я рисовал архиепископа Армского — «Красоту святости», как его называли. У леди Каннинг было более миловидное лицо и более красивые глаза, но леди Уотерфорд всегда была более поразительной из-за величественной позы головы и величественного вида. Видя ее, чувствуешь, будто смотришь на богиню».
«Сегодня днем Виктория отвезла меня к мистеру Уоттсу. Поездка по лесистым переулкам и заливным лугам; затем экипаж остановился у подножия лесистого холма, и мы поднялись по маленьким извилистым тропинкам через папоротник и шотландские сосны к дому — деревенскому отшельничеству. Вы входите прямо в главное жилое помещение — две низкие комнаты со старинной резной мебелью, глубокими окнами, множеством цвета и картин. Потолок в панелях, украшенных лепниной миссис Уоттс (урожденной Фрейзер Тайтлер). По крайней мере, она закончила одну комнату и собирается сделать другую с воплощением религии всех народов земли — «Работа, — сказала она, — которая дает мне много учебы».
«Вскоре вошел мистер Уоттс, как паломник, как средневековый святой-отшельник, в коричневой блузе и тапочках, с тюбетейкой поверх седых волос и бороды, и его острыми, жадными чертами лица, в которых есть также безграничная нежность и утонченность. Он сел рядом со мной на подоконник и сразу начал говорить о леди Уотерфорд — о ее удивительных вдохновениях, ее непревзойденном колорите, ее полном отсутствии самосознания и ее величественной красоте — как, когда он впервые увидел ее на прогулке в Бликлинге, с ее величественным видом, он не мог не воскликнуть — «Это сама Паллада Афина!»
«Он сожалел, что ее никогда не рисовали в более позднем возрасте. «Когда она входила в студию, это было похоже на великолепное видение». Его жена сказала, как часто он говорил о леди Уотерфорд, и что для нее самой было пожизненным сожалением, что она никогда не видела ту, кто так занимал его мысли и восхищение».
«Мистер Уоттс отвел нас в свою студию, огромную и красивую комнату, пристроенную к коттеджу. Здесь было много его картин, работа многих лет, в которую время от времени он добавляет несколько штрихов. Ему нравится иметь вокруг себя много своих работ и добавлять к ним таким образом».
«В конце комнаты висит его огромный «Суд Смерти», который можно опустить на блоках, когда он хочет что-то добавить. Он был очень доволен фотографией этой картины, которая производит эффект Тинторетто и которая, сохраняя грандиозные массы, стирает детали. «Смерть» восседает на троне в верхней части картины. «Я дал ей крылья, — сказал мистер Уоттс, — чтобы она не казалась похожей на Мадонну. В ее объятиях приютился ребенок — нерожденный ребенок, возможно, который нашел там убежище. Рядом с ней ангелы молчания охраняют порталы невидимого. Внизу — алтарь Смерти, к которому спешат многие поклонники: старый нищий приходит просить; дворянин предлагает свою корону; воин не предлагает — но сдает — свой меч; больная девушка цепляется за ноги Смерти в поисках убежища. Я хотел изобразить Смерть совершенно без ужасов».
««Вы удивляетесь, что это, та другая картина фигуры богатого человека в восточном одеянии, чье лицо наполовину скрыто, зарыто в складки его одежды. Я имел в виду того человека, который был «очень опечален, ибо имел великое имение». Он не может отказаться от них. Он пытался, но не может. Он снова выходит в мир, и все же — и все же он очень опечален. Мне осталось только дать ему несколько колец и надеть на него золотую цепь, и я думаю, его история будет рассказана».
««А та большая картина?» — спросили мы. — «О, это Ангел Покоя. Он пришел к тому старику, возле которого лежат все инструменты музыки и науки, к тому усталому старику, и он касается его руки и велит ему идти с ним и отдохнуть».
«Помимо этого, мистер Уоттс извлек из угла большой портрет леди Де Веси, выполненный мелом, — в высшей степени благородная картина, передающая всё достоинство, всё сочувствие и сострадание, читающиеся в её выражении лица. Мистер Уоттс сказал, что собирается подарить его её маленькой дочери».
«Он сказал: “Мне без двух лет восемьдесят, и я работал всю свою жизнь, но не чувствую себя старым или немощным. Я даже не пользуюсь муштабелем и намерен создать свои лучшие работы впереди”».
«На стенах висели фотографии с рисунков леди Уотерфорд, помещенные рядом с работами Тициана, и по своему замыслу они были столь же прекрасны».
«Мистер Уоттс отвел меня к окну в другой комнате, чтобы посмотреть на “полуобнаженные деревья зимнего мира”. На переднем плане были развешаны кокосовые орехи с открытыми верхушками, и крапивники и другие крошечные птички порхали в них и обратно. “Им нравится кокос, — сказал он, — а мне нравится видеть, как они им наслаждаются”».
«Он сказал, что у него нет желания снова выходить в свет. Жизнь для него стала лишь доживанием. Холланд-хаус, второй дом многих лет, был для него словно сметен с лица земли, все его близкие уходили, а воспоминания о нем стирались. Ничто другое в Лондоне не могло его привлечь».
«Он хотел написать большие картины: “Надежда”, “Милосердие” и “Вера”. С первыми двумя у него не возникло трудностей, но над третьей он работал долго. Он показал нам законченную картину: сидящая женщина, смотрящая вверх, амазонка, вкладывающая меч в ножны и омывающая свои окровавленные ноги в ручье с прозрачной водой. “Она поняла, что всё это было бесполезно — совершенно бесполезно”. Его слова, его мысли, его работы — всё казалось пронизанным истинным духом религии. “К теологии, — сказал он, — я не имею никакого отношения”».
«Он сказал, что у него нет натурщиков. “Натурщики хороши как учебный материал для рисования, но они сковывают вдохновение”. Он радовался тому, что леди Уотерфорд не использовала натурщиков для своих небольших картин, и сказал, что она не была бы столь по-настоящему великой, если бы делала это».
«7 декабря. — Еще один восхитительный сеанс с мистером Эддисом. Я рассказал ему о нашем визите к Уоттсу, и он поделился тем, как, глядя на его картины и работы Альма-Тадемы, он чувствует, что Уоттс — это голова, в то время как Тадема — лишь рука».
«Он рассказывал о своей ранней жизни в качестве студента. В то время Фюзели недавно возглавил Академию — и был очень суровым главой. Он имел обыкновение говорить своим ученикам: “Вы можете быть очень хорошими торговцами маслом, вы можете быть очень хорошими торговцами сыром, но студентами искусства вам никогда не стать; а теперь дайте мне мой зонтик, и я пойду посмотрю на картины Констебла”».
«“Тернер часто заходил к нам посмотреть на нас и нашу работу. Среди нас был студент, который написал красный фон, причем самый грубый и яркий красный, какой только смог. Тернер подошел и сказал: “Ну нет, так дело не пойдет; дайте мне вашу палитру и кисть”, — и за несколько минут он смягчил и облагородил его сотней тончайших градаций оттенков. “Ну что, теперь не кажется ли вам, что стало лучше?” — спросил Тернер. “Нет, не кажется, — ответил тот, — я думаю, до этого было гораздо лучше”, что Тернера несколько раздосадовало”».
«“Я помню, что в тот день он подошел ко мне. Я копировал Ван Дейка, и он посмотрел на мою работу. “Часть этого очень хороша, — сказал он, — почему же всё остальное не так хорошо?” — “Потому что, — ответил я, — всё остальное — это я, а та часть — случайность”. — “Что ж, пусть сегодняшняя случайность завтра станет принципом”, — сказал Тернер, и после этого мы всегда были довольно дружны”».
«“Тернер гордился своей картиной “Карфаген”. Он испытал много огорчений из-за своих картин, и люди торговались из-за цен — к тому же очень низких цен, — которые он за них просил. Когда лорд Фрэнсис Эгертон пришел и сказал ему, что организована подписка, чтобы выкупить у него эту картину и подарить Национальной галерее, он расплакался, настолько был тронут. Но он сказал: “Нет, я не продам ее, но я завещаю ее Национальной галерее””».
«“Впоследствии, однако, он изменил свое решение и пожелал быть похороненным в этой картине. Он говорил об этом с Чантри, который был его душеприказчиком, и умолял его проследить, чтобы это было исполнено, настаивая на обещании, что так и будет. “Да, раз ты этого хочешь, я позабочусь, чтобы тебя похоронили в этой картине, — сказал Чантри, — но, клянусь жизнью, я добьюсь, чтобы тебя выкопали обратно””».
«“В конечном итоге картина была завещана Национальной галерее”».
«“Я был очень близок к тому, чтобы стать академиком, — сказал мистер Эддис, — но так и не стал. Я написал картину “Воскрешение дочери Иаира”, которую сочли хорошей работой, и мое избрание считалось делом решенным. Мне посоветовали нанести визиты некоторым из главных членов, не для того чтобы просить их голосовать за меня, а чтобы расположить их к себе вниманием. Это шло несколько вразрез с моими принципами, и я спросил об этом Стэнфилда. “Твое избрание так же несомненно, — сказал Стэнфилд, — как то, что я сижу на этом диване, но, возможно, ты немного ускоришь его, если нанесешь визиты, как тебе советовали”. Однако я так и не сделал этого; я упустил момент, и меня так и не избрали. Затем появились более молодые люди, и обо мне забыли: возможно, так оно и к лучшему”».
«Днем Виктория отвезла меня в новый дом леди Слайго, которому, вместо подходящего названия Алтамонт, она настояла дать имя Маунт-Браун. Он прекрасно расположен на лесистой террасе над городом Гилфорд. Мне показалось, что внутри дом очень очарователен, но Фрэнк Томас, архитектор, который был с нами, возразил, что “в нем слишком мало от архитектора и слишком много от леди Слайго”, что мне показалось как раз его величайшим достоинством».
«“Можно мне войти?” — спросил маленький мальчик, постучав в дверь своей младшей сестры. “Нет, нельзя”, — ответила младшая сестра. “Можно мне войти сейчас?” — спросил маленький мальчик. “Да, можно”, — ответила младшая сестра. “А почему мне нельзя было войти раньше?” — спросил маленький мальчик. “Потому что мамочка сказала, что ты не должен видеть меня в сорочке, а теперь я ее сняла”, — ответила младшая сестра».
«8 декабря. — “Я вижу некоторые картины любителей, — сказал сегодня утром мистер Эддис, — которые производят тот же эффект, что и “мы есть” в разговоре: это потому, что они никогда не изучали грамматику искусства”».
«“Вы вряд ли помните Чантри, я думаю. Он всегда был добрым другом для меня. Он вышел из самых низов и начинал как резчик по дереву. Всегда говорили, что у Роджерса был стол, вырезанный Чантри”».
«“Лорд Элдон позировал мне трижды и, пока сидел, рассказал мне всю историю своей жизни, так что, когда эта биография была опубликована, всё было мне знакомо: он рассказал всё сам. В начале своей карьеры он был неудачливым юристом, у него не было никакой практики, и друзья советовали ему вовсе бросить профессию. Только двое друзей убеждали его подождать еще немного, и он последовал их совету, и в это “еще немного” удача повернулась к нему лицом и привела его к должности лорда-канцлера: “И тогда, — сказал лорд Элдон, — я смог обеспечить этих двух друзей очень хорошими местами””».
В декабре 1893 года вышла моя книга «История двух благородных жизней», которая была тепло встречена высшими слоями общества — той «публикой», для которой она была специально написана. В последний раз, когда я выходил в свет с леди Уотерфорд, мы гуляли взад и вперед по маленькой аллее из каменного дуба у церковного кладбища в Хайклиффе. Она говорила тогда о великом и растущем одиночестве своей жизни и сказала: «Если я переживу Чарльза Стюарта, не останется никого, кто даже поставил бы мне памятник». В тот момент я про себя сказал: «Я поставлю», и твердо придерживался этого решения; и, судя по тому, что люди говорят о книге, я чувствую, что могу позволить себе рассматривать ее, пусть и весьма недостойную, как мемориал моей дорогой леди и ее столь любимой сестры. Портрет леди Каннинг получился лучше, так как сохранились ее письма; уничтожение всех лучших писем леди Уотерфорд помешало созданию столь же хорошего описания ее жизни. Генерал Стюарт и многие другие друзья леди Уотерфорд уверяли меня, что подробные мемуары о ней невозможны; но ни одно доброе дело не было успешно доведено до конца, если оно в какой-то момент не казалось невозможным.
Было любопытно, приехав в Лондон, видеть, как расходятся мнения о книге — как слышишь: «О, весь интерес сосредоточен на леди Каннинг» или «Конечно, все симпатии на стороне леди Уотерфорд; только леди Уотерфорд и вызывает интерес» или «Старая французская история — единственный интересный момент». Рецензии были такими же, с пожеланиями, чтобы первый, второй или третий том были исключены — «широкая публика наверняка приняла бы книгу, если бы она была намного короче». Но именно такого приема я и не хотел. Широкая публика не интересовалась, не могла понять и не была создана для того, чтобы извлечь пользу из таких «благородных жизней», в то время как узкий круг, для которого они предназначались, всегда мог пропустить — пропустить целый том, если заблагорассудится, как было удобно читателю. «Le plus grand malheur d’un homme de lettres n’est peut-être pas d’être l’objet de la jalousie de ses confrères, la victime de la cabale, le mépris des puissants du monde; c’est d’être jugé par des sots». Тем не менее я был очень благодарен за письмо от «одного радикала», хорошо известного, хотя мне совершенно незнакомого, который написал, что книга показала ему, что он часто говорил и писал о том, о чем ничего не знал, о классе, который он осуждал или судил только по отдельным личностям, и что «История» научила его, какими благородными, преданными, бескорыстными жизнями может обладать класс, который он поносил, и что он больше никогда не будет высказываться против него — в общих чертах. Леди Корк была в ярости, потому что супружеская жизнь лорда и леди Каннинг не была изображена безоблачно и блаженно счастливой. Но как я мог это сделать, имея перед глазами все письменные свидетельства? И, в конце концов, что делало жизнь леди Каннинг столь совершенно «благородной», так это то, что, как бы она ни страдала, она позволяла своей матери и сестре жить и умирать с убеждением, что она самая счастливая из жен.
Был выпущен очень большой первый тираж — 5300 экземпляров. Я чувствовал, что они будут востребованы и что такой тираж, вероятно, покроет очень тяжелые расходы. Но продажи книги вряд ли продолжатся; поколение, современное двум сестрам, уйдет. Что касается меня, если мне нравится книга, я предпочитаю, чтобы она была очень длинной. Это позволяет по-настоящему познакомиться с описанными людьми, научиться любить их, возможно, и очень сожалеть о расставании с ними. Интересно, будет ли так же, если некоторые из этих — очень длинных — дневников когда-нибудь станут достоянием общественности.
Огастес Дж. К. Хэр. С фотографии Эллиота и Фрая
XXIX. НАПИСАНИЕ МЕМУАРОВ ГЕРНИ
“O thou wealthy Past,
Thine are our treasures!—thine and ours alone
Through thee: the Present doth in fear rejoice;
The Future, but in fantasy: but thou
Holdest secure for ever and for ever
The bliss that has been ours; nor present woe,
Nor future dread, can touch that heritage
Of joy gone by—the only joy we own.”
—Fanny Anne Kemble.
«Поток несет нас вперед, и наши радости, и наши горести остаются позади нас: мы можем потерпеть кораблекрушение, но мы не можем задержаться: бурная или спокойная, река спешит к своему дому, пока рев океана не зазвучит в наших ушах, и покачивание волн не окажется под нашим килем, и земли не уменьшатся в наших глазах, и потоки не поднимутся вокруг нас, и земля не потеряет нас из виду, и мы не простимся с землей и ее обитателями, и нашего дальнейшего плавания не увидит никто, кроме Бесконечного и Вечного». — Реджинальд Хебер, Прощальная проповедь в Ходнете.
Меня часто просила моя подруга мадам Э. де Бунсен написать биографии и отредактировать письма ее семьи — Герни из Эрлхэма; но я долго отказывался. Как бы я ни чтил жизненный путь и характер Герни, я чувствовал, что настолько мало сочувствую их внешним формам религии, их своеобразному выражению ее — их религиозным разговорам, по сути, — что сомневался, смогу ли я воздать им должное. Другие казались гораздо более подходящими для этой задачи.
ЭРЛХЭМ-ХОЛЛ
Но ближе к концу 1893 года меня снова стали просить об этом — с большим упорством; и когда я принес домой многие дневники и письма Герни, мемуары постепенно начали складываться в моем сознании, и в конце концов я пообещал сделать все, что в моих силах. Я знаю, однако, насколько верно, что «в целом клубке возможностей мы глупо блуждаем, пытаясь нащупать свою, и очень часто хватаемся не за ту».
Во многих отношениях работа вскоре принесла свою награду — внутренне, в том, что я был ведом к постижению духовной жизни и трудностей столь многих святых усопших: внешне, во многих визитах к еще живущим членам семьи, чья жизнь является постоянным примером и часто обладает как интеллектуальным, так и духовным очарованием. Особенно очаровательными были несколько зимних дней в Колн-хаусе, восхитительном доме Кэтрин, леди Бакстон, второй дочери Сэмюэля Герни; и прекрасный весенний день с миссис Рипли в Эрлхэме, в старомодных комнатах и на зеленых лужайках, благоухающих для семьи — но также и для тысяч других — бесконечными священными воспоминаниями.