(ββ) Точно так же, как в более поздних богах, с одной точки зрения, всеобщие элементы природы низложены, в то время как с другой они поддерживаются, мы имеем тот же процесс, повторенный в том, что является, говоря более строго, животным, которое мы лишь рассматривали в предыдущем отрывке со стороны его деградации. Мы теперь способны указать на более позитивный аспект, под которым такое может быть рассмотрено. Поскольку, однако, в классических богах символический способ конфигурации упразднен, и они обеспечивают в качестве своего содержания дух, который является самосветящимся, символическое значение животных должно стремиться исчезнуть именно в той пропорции, в какой животная форма взяла на себя право смешиваться с человеческой под видом, естественно чуждым ей. Поэтому она будет выглядеть лишь как значимый атрибут и установлена в сопоставлении с человеческой формой богов. Так мы находим орла как сопровождающего Юпитера, павлина у Юноны, голубей как сопровождающих Афродиту, гончую, Анубиса, как сторожевого пса нижнего мира и так далее. Если, следовательно, все еще есть символический аспект, который прикрепляется к идеалам духовных богов, все же, если противопоставить его первоначальному значению, он будет казаться малозначительным; и природное значение, если рассматривать его строго, которое ранее составляло существенное содержание, будет лишь сохраняться как остаток и просто частный способ внешности, который из-за своего случайного характера чаще всего имеет гротескный вид по той причине, что прежнего значения больше нет. Поскольку идеальное содержание этих богов есть то, что причастно Духу и человечности, внешность, относящаяся к ним, приближается к человеческой случайности и слабости. В этой связи мы можем еще раз вспомнить многочисленные любовные похождения Зевса. Согласно их первоначальному символическому значению, они относятся, как мы уже видели, к всеобщей деятельности порождения, то есть жизненности природы. Как любовные похождения Зевса, однако, которые, поскольку его брак с Герой должен рассматриваться как постоянное и субстанциальное сексуальное отношение, появляются в свете неверности по отношению к своей супруге, они имеют оттенок случайных приключений и меняют свой символический смысл на несвязанные истории, которые обладают характером чисто капризного изобретения.
С этой деградацией сил, которые являются чисто природными, и животного аспекта не меньше, чем абстрактной всеобщности духовных отношений, и с повторным принятием того же самого внутри духовной индивидуальности, пронизанной и насыщенной природой, мы оставляем позади истоки классического искусства, которые отмечены необходимостью и предполагаются его сущностью, поскольку именно на этом пути Идеал эволюционирует сам по себе с тем, чем он является согласно своему понятию. Эта реальность духовных богов, адекватная своему понятию, переносит нас к подлинным Идеалам классического типа искусства, которые, в отличие от старого режима, который был побежден, представляют бессмертие, ибо смертность вообще заключается в несовместимости понятия с его определенным существованием.
[139] Als eine Unwürdigkeit. Как нечто недостойное полного понятия своих богов.
[140] То есть низведение его на позицию неполноценности.
[141] Это немецкое слово. Под гением я предполагаю, что Гегель имеет в виду «фамильярный дух» конкретного животного. По-видимому, это, а не «вид». «Илиада», II, 308; XII, 208.
[142] «Одиссея», XIV, 414; XXIV, 215.
[143] «Метаморфозы», I, ст. 150-243.
[144] «Метаморфозы», VI, ст. 440-676.
[145] «Метаморфозы», I, ст. 451-567.
[146] Там же, IX, ст. 454-64.
[147] Там же, V, ст. 302.
[148] Там же, ст. 319-31.
[149] «Геродот», II, 46.
[150] Крейцер, «Символика», I, 477.
[151] То есть сфера фавнов как часть природы.
[152] Praktisch. Контраст между философским созерцанием и миром, рассматриваемым как сфера человеческой деятельности.
[153] Под Umkehr Гегель, вероятно, имеет в виду «возврат» в направлении искусства Возвышенного.
[154] Einen bestimmten Kreis. Значение, по-видимому, состоит в том, что круг примеров здесь является четко определенным и ограниченным в отличие от расплывчатости восточного пантеизма.
[155] «Геродот», II, 52.
[156] War ein entscheidendes Moment. То есть было частью оракульского ответа.
[157] И формулировка, и пунктуация этого предложения ошибочны, но я передаю смысл, который, несомненно, имелся в виду.
[158] Я не уверен, что здесь имеется в виду под Тельхинами и Патаками.
[159] Das Ganze означает здесь, я думаю, все Творение.
[160] То есть не принимали дальнейшего активного участия в человеческой жизни.
[161] Politicus ex rec. Bekk. II, 2, p. 283; Steph. 274.
[162] «Протагор», I, 1, pp. 170-4; Steph. 320-3.
[163] Я только что перевел Sitte словом «обычай», то есть этический обычай. Но контраст здесь, я думаю, между моралью вообще (sittlich) и юридическим правом (Rechtliche).
[164] Аргумент Гегеля остроумен. Следует признать, однако, что в нескольких описаниях Прометея, особенно у Эсхила, Зевс представлен как враждебный человеческому прогрессу. И довольно натянуто прослеживать в случае с Церерой так много этического цвета в сельском хозяйстве и ограничивать использование огня просто ремеслами Гефеста, игнорируя, то есть, его домашнее использование полностью.
[165] Der Sittlichkeit.
[166] Gehaltvolle. То есть внутренне здравый и субстанциальный.
[167] «Эвмениды», ст. 206-9.
[168] Soph., «Антигона», ст. 451: ἡ ξὐνoικoς τῶν κάτω θεῶν Δἰκη.
[169] Umgestaltung. Переделка, реорганизация. Реформация в буквальном смысле.
[170] Trübe. «Мутный», возможно, лучше.
[171] Кабиры были мистическими силами. Эсхил написал драму под этим названием. Древние сильно расходятся относительно их происхождения и природы, Геродот предполагает египетское происхождение.
[172] Feste как существительное — это крепость, и это может быть значением Гегеля, но я думаю, что он использует его здесь для Festigkeit, последовательности, компактной безопасности.
[173] Предложение не очень ясное. Смысл в том, что Прометей почитается так, как Земля и Солнце почитаются за его помощь человеческим нуждам.
[174] Ст. 54-6. «Это место священно; грозный Посейдон держит его, и в нем находится приносящий огонь бог, титан Прометей».
[175] Ст. 1645-8.
[176] Ст. 901 et seq.
[177] Гегель имеет в виду, что в страдании Креона Софокл рассматривает естественный закон Антигоны и высший закон царя на одних и тех же условиях.
[178] Букв. «то, что сделано для него», например, деталь объективного опыта.
[179] Unvergänglichkeit. Гегель, несомненно, ссылается на эпитет, всегда применяемый Гомером и другими греческими поэтами к богам Олимпа, — бессмертные.
ГЛАВА II ИДЕАЛ КЛАССИЧЕСКОГО ТИПА ИСКУССТВА
Мы уже видели, в чем заключается сущность Идеала в нашем общем рассмотрении красоты искусства. Здесь мы должны взять его лишь в специальном смысле, соответствующем классическому Идеалу, понятие которого уже представилось в своих общих чертах в своей ассоциации с понятием классического типа искусства. Ибо Идеал, о котором мы теперь должны говорить, состоит просто в том, что классическое искусство поистине достигает и ставит перед нами то, что обнажает его самое сокровенное понятие. Как содержание оно схватывает на этой конкретной плоскости духовное, поскольку этот Дух притягивает природу и ее силы в свою собственную соответствующую сферу и ставит себя перед нами в изложении не как простую внутренность и господство над природой, но, более того, принимает в качестве своей собственной формы человеческий облик, деяние и действие, через которые духовное ясно просвечивает в совершенной свободе, а форма проникает своей жизнью в чувственный материал не просто как в модус внешности, символически значимый, но как фактически в определенное существование, которое является адекватным существованием Духа.
Мы можем разделить, таким образом, настоящую главу на следующие разделы:
Мы должны, во-первых, рассмотреть общий характер классического Идеала, который обладает тем, что относится к человечеству в его форме не меньше, чем в его содержании, и разрабатывает обе стороны в полнейшей последовательности друг с другом. Во-вторых, однако, поскольку здесь человеческое поглощено полностью в телесную форму и внешнее проявление, оно становится определенной внешней формой, которая в своем соответствии является лишь определенным содержанием. Поскольку, следовательно, мы имеем Идеал перед нами в то же время как партикулярность, возникает определенное число частных богов и сил в форме человеческого существования. В-третьих, эта партикулярность не сохраняется в абстракции одного типа определения, чей существенный характер составлял бы все содержание и односторонний принцип для его представления; но скорее она в такой же мере по существу является тотальностью и индивидуальным единством и соответствием, которое применимо к таковым. Без этого наполнения такая партикулярность оставалась бы холодной и пустой; жизненность Жизни отсутствовала бы в ней, случайность, которая невозможна для Идеала в любом отношении.
Мы должны теперь рассмотреть более узко Идеал классического искусства согласно этим трем аспектам всеобщности, партикулярности и индивидуальной сингулярности.
1. ИДЕАЛ КЛАССИЧЕСКОГО ИСКУССТВА ВООБЩЕ Вопросы, которые возникают относительно происхождения греческих богов, поскольку реальный центр для идеального воспроизведения проистекает из них, мы уже затронули и увидели, что они принадлежат к разработанной традиции искусства. Модификация, которая является случайной для этой обработки, может происходить только посредством двоякой деградации, с одной стороны, всеобщих сил природы и их олицетворения, а с другой — животных составляющих и их формы, чтобы тем самым она могла выиграть духовное как свою истинную определенную субстанцию, а также человеческий способ проявления как свою истинную форму.
(a) Мы описали, как классический Идеал впервые действительно становится актуальным через такую переделку того, что предшествовало его самому раннему аспекту. Вместе с этим мы должны прежде всего обратить внимание именно на тот факт, что он порожден разумом (Духом) и, следовательно, возник из самых сокровенных и личных ресурсов поэтов и художников, которые привели его в присутствие сознательной жизни с помощью вдумчивого рассмотрения, столь же ясного, сколь и свободного, и с четкой целью художественного производства. В оппозиции к этому творению мы имеем, однако, по-видимому, тот факт, что греческая мифология покоится на более ранних традициях и содержит отчетливые отсылки к чужеродному, то есть восточному, материалу. Геродот, например, хотя специально утверждая в уже процитированном отрывке, что Гомер и Гесиод создали для греков их богов, тем не менее в других отрывках тесно связывает этих самых греческих богов с другими божествами, такими как божества Египта. Ибо во второй книге он прямо повествует, что Меламп дал имя Диониса грекам, далее ввел Фаллос и весь жертвенный праздник, добавляя, однако, эту расходящуюся деталь, что Меламп узнал религиозную службу от тирийского Кадма и финикийцев, которые пришли с Кадмом в Беотию. Эти противоречивые утверждения вызвали интерес в наши времена, более конкретно как связанные с исследованиями Крейцера, который пытается обнаружить у Гомера, например, древние мистерии и источники, которые стекались вместе к Греции, будь то азиатские, пеласгические, додонские, фракийские, самофракийские, фригийские, индийские, буддийские, финикийские, египетские или орфические, не говоря уже о бесконечно разнообразных особенностях конкретных местностей и других деталях. Без сомнения, кажется на первый взгляд совершенно несовместимым с этими многими источниками традиции, чтобы те поэты поставляли либо имена, либо субстанциальную форму богов. Возможно, однако, полностью гармонизировать оба фактора, традицию и индивидуальное творчество. Традиция идет первой; это точка отправления, которая передает лишь ингредиенты; но, несмотря на это, она не вносит реальное содержание и подлинную форму богов. Это субстанциальное присутствие есть продукт гения тех поэтов, которые обнаружили путем процесса свободной разработки истинную субстанциальную форму этих самых богов и, следовательно, фактически стали создателями той мифологии, которая пробуждает наше восхищение греческим искусством. И все же по этой причине гомеровские боги, в одном аспекте их, не должны приниматься как результат лишь поэтической фантазии или не более чем капризного изобретения. Они имеют свои корни в гении и верованиях греческого народа и религиозной основе этой нации. Они являются абсолютными потенциями и силами, высшим пределом греческой концепции, центральной точкой прекрасного, рассматриваемого всеобщим образом, представленной, так сказать, самими Музами поэту.
В этой свободной обработке, таким образом, художник занимает совершенно иную позицию, чем ту, которую он занимает на Востоке. Индусские поэты и мудрецы также должны начинать с материала, готового для работы, такого как элементы природы, небеса, животные, потоки и так далее, или чистая абстракция бесформенного и бессодержательного Брахмана. Их энтузиазм, однако, есть смешение идеального характера субъективности, которая принимает трудную задачу разработки такого внешнего материала для него, энтузиазм, который в неизмеренном расширении своего воображения, которое исключает всякое надежное и абсолютное направление, не способен сформировать свои творения сообразно подлинной свободе выражения и красоты и остается рабом этого материала в неконтролируемой и блуждающей продуктивной деятельности. Он напоминает, фактически, мастера-строителя, у которого нет твердого фундамента под ним. Древние руины полуразрушенных стен, курганы и выступающие скалы сковывают его, совершенно помимо частных целей, согласно которым он желает построить свое здание; и он может только создать дикую, негармоничную и фантастическую ткань. Другими словами, то, что он производит, не является результатом его воображения, свободно действующего под своим собственным пластическим гением. Наоборот, еврейские поэты представляют нам откровения, которые, как говорят, они излагают как голос Господа, так что здесь снова творческий источник есть энтузиазм, не полностью самосознающий; он отделен, то есть, и отличен от индивидуальности и продуктивного гения художника, как в мудрости Возвышенного вообще это абстрактное и вечное, по существу в своем отношении к чему-то иному, чем оно, и внешнему, которое сознательно или воображаемо концептуализируется.
В классическом искусстве художники и поэты являются, это правда, также пророками и учителями, которые объявляют и открывают человечеству природу Абсолютного и Божественного. Но мы должны подчеркнуть здесь следующие различия:
(α) Во-первых, содержание их богов не является ни тем проявлением природы, которое внешне по отношению к человечеству, ни простой абстракцией одного Божества, посредством чего сохраняется лишь поверхностная формулировка или внутренность, которая без содержания. Их содержание, напротив, выведено из человеческой жизни и существования и по этой причине является тем, что свойственно человеческой груди; содержание, короче говоря, с которым человек сам может свободно слиться, как дома с самим собой, в то время как то, что он таким образом производит, является прекраснейшим продуктом его собственной деятельности.
(β) Во-вторых, эти художники являются в то же время поэтами, то есть людьми творческого таланта, которые перерабатывают вышеупомянутый материал и его содержание в свободную и по существу независимую форму. Рассматриваемые таким образом, греческие художники во всех существенных отношениях являются творческими поэтами. Они собрали все разнообразные первоначальные ингредиенты в тигель, но не произвели при этом простого варева, подобного тому, что могло бы получиться из ведьминого котла; напротив, они устранили все, что было смутным, чисто природным, нечистым, чужеродным и лишенным разумной меры, в чистом пламени этого более глубокого духа; они заставили все это светиться вместе и позволили форме наконец предстать очищенной, хотя она все еще сохраняла отдаленное согласие с более грубым материалом, из которого была создана. То, что главным образом заботило их в этой работе, состояло отчасти в отсеивании всего того, что в их унаследованном материале было лишено формы и красоты, искажено и символично, а отчасти в том значении, которое они придавали действительно духовному, которое они стремились передать в модусах индивидуальности и в интересах которого они должны были постепенно обнаружить наиболее подходящее внешнее проявление. Здесь мы впервые обнаруживаем, что именно человеческая форма, человеческие действия и события, а не просто используемые в модусе олицетворения, как мы уже видели, с необходимостью выступают в качестве единственно адекватной реальности. Несомненно, художник обнаруживает эти формы также в реальном мире; но он должен в то же время искоренить все случайное и несоответствующее в них, прежде чем они получат право предстать соизмеримыми с той человечностью, которая, будучи постигнутой по существу, должна предложить нам образ вечных сил и богов. И это мы называем свободным и духовным, а не просто капризным творчеством художника.
(γ) И, в-третьих, по той причине, что боги являются не просто устойчивыми сущностями в своем собственном мире, но также активны в конкретной реальности природы и человеческих событий, поэт далее озабочен тем, чтобы распознать присутствие и деятельность богов в этом отношении к человеческому факту, то есть истолковать особенность природного события и человеческих действий и судьбы, в которых божественные силы по-видимому переплетены, и таким образом разделить обязанности жреца и провидца. Мы, с точки зрения нашего повседневного прозаического размышления, объясняем явления природы согласно всеобщим законам и силам, а действия человечества интерпретируем как продукт их субъективных намерений и самопоставленных целей. Греческие поэты, однако, повсюду направляют свои взоры к Божественному и создают, придавая человеческой деятельности более возвышенный цвет и привычку божественных действий, и посредством такой интерпретации — различные аспекты, под которыми становится видимой сила богов. Ибо ряд таких интерпретаций приводит к ряду действий, в которых мы осознаем характер того или иного бога. Нам достаточно открыть, например, гомеровские поэмы, и мы вряд ли встретим хоть одно важное событие, которое не было бы более тесно разъяснено как происходящее от воли или фактической помощи богов. Эти изложения, по сути, являются прозрением, независимо созданной верой, интуитивными концепциями поэта, точно так же, как Гомер часто также выражает их от своего имени, а отчасти также вкладывает их в уста своих персонажей, будь то жрец или герой. В самом начале «Илиады», например, он сам объяснил мор в греческом лагере как результат негодования Аполлона на Агамемнона, который отказался выдать Хрису его дочерей; и в последующем отрывке он заставляет Калхаса передать эту самую интерпретацию грекам.