Точка, которую так трудно решить в связи с этим проявлением самосознательной свободы, в остальном столь подходящей для художественного представления, заключается именно в том, обладает ли то, что представлено нам как такой субъект, действительно субъективной индивидуальностью вышеуказанного качества, или же несет лишь видимость ее в форме персонифицированной тени [18]. В последнем случае личность — не что иное, как поверхностная форма, которая не может выразить свою жизненную субстанцию в конкретных действиях, не меньше, чем телесная форма, которая в противном случае позволила бы ей проникнуть через все внешнее в своем облике как через свое собственное владение, и вместо этого все еще сохраняет другую внутренность для внешней реальности как свое значение, которое не является ни истинной личностью, ни субъективной свободой. Именно в этой точке мы находим границу, которая включает или исключает символическое искусство.
Наш интерес, таким образом, в рассмотрении символа состоит в том, что мы признаем тем самым тот процесс внутри него самого, где мы находим начала искусства, поскольку он исходит из понятия того Идеала, который разворачивается постепенно как искусство в своей истине, и при этом признает каждую стадию символического искусства как последовательные шаги, которые ведут нас к тому же завершению. Как бы ни была интимна связь между религией и искусством, мы здесь не озабочены тем, чтобы пересмотреть ни символы, ни религию в рамках, которые соразмерны более широкому значению слова «символ» или эмблематическим концепциям; мы должны исключительно рассмотреть тот их аспект, согласно которому они принадлежат искусству по праву, передавая их религиозный аспект историку мифологии и символизма.
РАЗДЕЛЕНИЕ ПРЕДМЕТА
Приступая теперь к более близкому определению нескольких разделов символического искусства, необходимо будет, во-первых, установить границы, внутри которых движется развитие последовательных ступеней этого типа. Говоря в общем, как мы уже заметили, вся сфера, которую мы теперь должны определить, в принципе является преддверием искусства. Мы имеем здесь, в первую очередь, значимые концепции, которые являются чисто абстрактными, которые все еще сами по себе лишены существенной индивидуальности, непосредственное художественное представление которых может быть столь же верно описано как адекватное или неадекватное [19]. Наше первое определение границы состоит, следовательно, в определении в общем самых ранних способов, посредством которых художественное восприятие и представление прорабатывают себя [20] в актуальность; на другой стороне линии, на другом пределе, мы имеем реальное искусство, в направлении которого символическое искусство возвышается как к своей истине.
1. Обсуждая истоки этого появления символического искусства с субъективной точки зрения, мы можем обратить внимание на наблюдение, сделанное ранее, что художественное сознание, не меньше, чем религиозное, или, скорее, мы должны сказать, оба в их существенном единстве, и мы можем даже включить импульс научного исследования, возникли из удивления. Человек, который все еще не способен ничему удивляться, живет в состоянии грубости и тупости, которое лишено всякого интереса, в котором для него все есть ничто по той причине, что он не может еще отделить или распутать себя от объектов вокруг него и их собственного непосредственного и независимого существования. Человек, однако, на противоположном пределе, чье удивление больше не возбуждается, — это человек, который созерцает весь внешний мир как нечто, в чем он сам разобрался. Это может быть под абстрактными концепциями здравого смысла, приводящими к некоторому общему обзору знаний, доступных среднему уму, или это может быть в благородном или более глубоком сознании его собственной абсолютной духовной свободы и универсальности. В любом случае он превратил голый факт таких объектов и их существования в некоторое духовное понимание их истины, доведенное до него самого. Мы можем заключить, таким образом, что удивление берет начало в состоянии, где мы находим, что человек, как сознательный Дух, оторванный от своей первой самой непосредственной ассоциации с Природой и от своего самого раннего и полностью активного [21] отношения к желанию, отступает от Природы и своего собственного индивидуального существования и ищет и находит в объектах, которые окружают его, универсальный, существенный и постоянный принцип. Тогда впервые факты Природы поражают его, они становятся для него иным-чем-он-сам, которое он охотно присвоил бы, и внутри которого он стремится вновь открыть свою собственную субстанцию, то есть универсальное, мысли, разум. Ибо смутное предчувствие здесь высшего и сознание внешнего все еще не разделены, и это несмотря на то, что противоречие между объектами Природы и Духом, который воспринимает их, уже присутствует, противоречие, в котором эти объекты кажутся отталкивающими его столь же сильно, как и привлекающими, и чувство которого, в силе, с которой они отталкивают его, является, по сути, родовыми муками самого его удивления.
Самый ранний результат этого состояния удивления в видении человеком Природы состоит в том, что, с одной стороны, он ставит себя в оппозицию к Природе и ее объективному миру как принципу [22] и поклоняется ей как Силе; с другой — он в равной степени одержим желанием, которое жаждет удовлетворения, сделать объективной для себя свою интуицию высшего, существенного и универсального нечто и смотреть на его реабилитированное присутствие. В этом двояком аспекте своей сознательной жизни он сталкивается с реальностью следующим образом. Конкретные объекты Природы, и прежде всего те элементарные факты — море, реки, горы и созвездия, — не принимаются им в сингулярности их непосредственного представления чувству, но, будучи перенесены в сферу образной концепции, принимают для этой способности форму универсального и по существу самодостаточного существования. И мы можем проследить начало искусства в том, что оно отражает эти идеи воображения, таким образом универсализированные и по существу независимые, в видимом представлении для непосредственного восприятия и выставляет их для ума в индивидуальной форме того же самого как объектов. Простое поклонение внешним фактам, с его культом Природы и культом фетиша, еще не является по этой причине искусством какого-либо рода.
Под аспектом, в котором оно относится к объективному миру, начала искусства более тесно связаны с религией. Самые ранние произведения искусства относятся к мифологическому порядку. В религии это не что иное, как Абсолют, который прорывается к сознанию через свой собственный импульс [23], хотя определяющие факторы этого сознания являются самыми абстрактными и скудными, какие только можно вообразить. И самая ранняя фаза в этой эволюции Абсолюта — это феноменальное присутствие Природы, в чьем существовании человек смутно предчувствует Абсолют и представляет его для себя в подобии природных объектов. В этом стремлении Искусство обнаруживает свой источник. Мы обнаружим, однако, в этом самом усилии искусство впервые сделанным видимым не столько там, где Абсолют созерцается человеческими глазами во внешнем мире, который непосредственно противостоит им, — модус Божественной реальности, в котором они пребывают довольными, — сколько там, где сознание человека развивает из своей собственной субстанции модус постижения того, что оно считает Абсолютом в форме самодостаточной внешности, не меньше, чем то объективное представление, которое он соединяет с ним в более или менее адекватной манере. Ибо мы должны помнить, что Искусство обладает существенным содержанием, которое схватывается умом (духом), и которое, правда, появляется во внешнем обличье, но, несмотря на все это, в форме внешности, которая не является просто непосредственно видимой для чувства, но является прежде всего продуктом ума, рассматриваемого как существующий факт, который внутренне постигает это содержание как целое, а затем выражает его. Искусство, следовательно, и в силу своей способности создавать формы, родственные своей собственной субстанции, является первым интерпретатором религиозного сознания; оно, по сути, является первым, кто делает прозаический взгляд на объективный мир вещью, значимой для себя [24], когда наше человечество вырвалось по существу свободным как самосознание Духа из непосредственности чувства и ставит себя напротив него в силе той же свободы, с которой оно принимает и понимает эту объективность как просто внешний факт и не более. Это полное разделение субъекта и объекта чувственного восприятия, однако, указывает на значительно более позднюю фазу духовной истории человека. Первое знание истины, напротив, объявляет себя как промежуточное состояние между чисто неинтеллектуальным поглощением индивида в Природе и тем духовным состоянием, которое полностью освобождено от него. Это промежуточное состояние, однако, в котором Дух лишь созерцает для себя свои концепции в пластических формах объектов Природы, потому что он все еще не может овладеть никакой формой более высокого значения, хотя он стремится через такую ассоциацию привести два аспекта своего опыта в одно гомогенное целое, есть, выражаясь общими терминами, отношение искусства и поэзии в контрасте с отношением прозаического рассудка. И по этой причине мы находим, что прозаическое сознание объявляет себя впервые в своем полном расцвете там, где, как это имеет место в римское и в более поздние времена на протяжении нашего собственного христианского мира, принцип субъективной свободы Духа реализован в своей абстрактной и фактически конкретной форме.
2. И, во-вторых, конечная цель, к которой направлено усилие символического искусства и с достижением которой символический тип растворяется, — это классическое искусство. Но хотя мы находим в этой последней форме истинное проявление сущности искусства, впервые разработанное, это не первый тип искусства. Скорее, оно предполагает внутри своего содержания все различные опосредующие и переходные стадии самого символического формы. Совершенно верно, что существенная цель этого содержания — раскрыть понятие как округлую и самоопределенную целостность, то есть в его конкретности и актуальности как индивидуальность Духа; но понятие способно объявить себя в такой конкретной форме сознательной жизни лишь после того, как оно прошло через множество медиаторных стадий, навязанных ему абстрактными концепциями, которые предполагает природа его собственного начального импульса. Именно классическое искусство, однако, завершает все простые предварительные эксперименты искусства в направлении символизма и возвышенного [25]. И оно способно сделать это постольку, поскольку субъективный дух находит в нем, как в своем существенном владении, форму, действительно адекватную своей субстанции, и точно так же, как самоопределяющееся понятие создает из своей собственной потенции индивидуальное существование, которое полностью выражает его. Когда Искусство однажды обнаружило свое истинное содержание и тем самым нашло свою истинную форму, его поиск и стремление к обоим, в чем заключается недостаток символического искусства, с этим заканчиваются.
Если мы будем искать далее более близкий принцип деления символического искусства в пределах границ на обоих крайностях, обсуждавшихся до сих пор, мы найдем его в целом под модусами, в соответствии с которыми оно борется с подлинными значениями искусства и их действительно подходящими формами, битва, которая очевидна в содержании, которое все еще стремится в оппозиции к истине искусства, не меньше, чем в форме, которая столь же неадекватна для его выражения. Ибо оба аспекта, хотя и внешне объединенные в идентичности одного творения, не приведены полностью вместе сами по себе и не пронизаны насквозь понятием искусства в его истине; и по этой причине они кажутся в равной степени участниками борьбы за освобождение от недостатков их союза. Мы можем, короче говоря, описать символическое искусство повсюду как непрерывную войну, ведущуюся между сравнительной адекватностью и неадекватностью его импорта и формы [26]; и разнообразные градации символического искусства являются не столько видами специфического различия, сколько стадиями и фазами одного и того же несоответствия между духовной идеей и ее чувственным медиумом.
Сначала, однако, это соперничество присутствует лишь потенциально, то есть несовместимость этих двух сторон, чей союз таким образом утвержден и принужден, еще не открыто присутствует в сознании. И это так по той причине, что оно ни не признает для себя в своей универсальной природе импорт, который оно схватывает, ни не способно постичь реализованную форму в ее самодостаточном и самоисключающем существовании; следовательно, вместо того чтобы представлять чувствам оба аспекта в их различии, оно довольствуется тем, что действует на основе непосредственного появления идентичности, которую оно навязывает. В этой исходной точке отправления мы имеем перед собой все еще неразделимое единство арт-формы и символического выражения, к которому оно стремится, ферментирующее, так сказать, под ассоциацией противоречивых элементов в таинственном обличье — единство, то есть, реального и первобытного символизма, чьи пластические формы еще не положены как символы вообще.
Завершение этого процесса [27], с другой стороны, есть исчезновение и растворение символического типа вообще. Борьба, которая до сих пор лишь подразумевалась в нем, теперь доведена до художественного сознания. Акт символизации в результате становится сознательным разделением прозрачного значения, которое теперь признается за то, чем оно является, от чувственного образа, родственного ему. В этом разделении, однако, все еще остается выраженное отношение взаимности, которое, однако, объявляет себя как таковое больше не в модусе непосредственной идентичности, а скорее как простое сравнение между ними, в котором та дифференциация и разделение, которые в предыдущем типе не были доведены ясно до сознания, все еще остаются столь же заметным фактором. И это сфера того символизма, где символ признается как таковой. Здесь мы находим художественный импорт, признанный и представленный в своей независимой универсальности, чье конкретное воплощение специально помещено в подчинение как образ того представления, и не более, и как таковой сравнительный медиум используется для целей художественного представления.
На полпути между той отправной точкой, описанной выше, и этим завершением символического типа мы находим искусство возвышенного. В нем существенный импорт, положенный как универсальность Духа в его абсолютном самоисключении, высвобождается в первую очередь из конкретного существования, позволяя последнему появиться как просто негативный, внешний и подчиненный фактор рядом с ним, который он не способен оставить, чтобы выразить себя в нем, стоя в своей природной самодостаточности. Скорее он находит необходимым объявить его как то, что по существу является дефектным и саморастворяющимся, и это, более того, хотя он не имеет ничего иного в качестве средства для своего выражения, кроме именно того, чему он противостоит как внешнему и ничтожному. Блеск этого импорта возвышенного может быть принят в порядке понятийного процесса как предшествующий таковому модуса подлинного сравнения по той причине, что конкретная партикулярность природных и любых других феноменов должна обязательно рассматриваться в первую очередь негативно, просто присвоенная, то есть, как украшение и приукрашивание недосягаемой мощи абсолютного значения Духа, прежде чем это выраженное разделение и дискриминирующее сравнение внешних форм, родственных, и в то же время отличных от импорта, чей образ они воспроизводят, может утвердиться.
3. Три основные стадии [28], указанные выше, распадаются естественным образом при более близком рассмотрении на следующие подразделы, которые мы теперь суммируем в главах, включающих их.
ПЕРВАЯ ГЛАВА
A. Первая стадия, которая представляется в этой части нашего предмета, еще не должна быть описана строго как символическая, ни как принадлежащая строго к искусству; она скорее расчищает дорогу к обоим. Это сфера непосредственно познанного и субстанциального единства Абсолюта, рассматриваемого как духовное значение с его неразделенным чувственным существованием в форме, представленной Природой.
B. На второй стадии мы переходим к символу в его реальном смысле; растворение первого единства, описанного выше, здесь начинается, и в то время как, с одной стороны, значения утверждают себя в своей независимой универсальности над конкретными феноменами Природы, с другой — они обязательно вынуждены с такой же настойчивостью представлять себя сознанию вместе с этой заранее принятой универсальностью в конкретной форме природных объектов. В этой первичной и двоякой борьбе за спиритуализацию Природы и за представление того, что рождено Духом, чувству, на этой стадии конфликта между ними, мы встречаем всю ферментацию и дикую, бросаемую туда-сюда мешанину, весь фантастический и запутанный мир, то есть символического искусства, которое наполовину угадывает, правда, несоответствие своей манеры формирования, но не способно исправить его, кроме как через искажение своих фигур, в то время как напрягается после чисто количественной возвышенности, которая охотно поглотила бы все пределы. В этой фазе, следовательно, мы находим себя в мире, пропитанном поэтическими фантазиями, невероятностями и чудом, но не встречаем ни одного произведения подлинной красоты.
C. Благодаря этому раздору между духовным значением и его чувственным представлением, мы ведомы в-третьих к стадии, которую мы можем описать как стадию истинного символа, на которой символическое произведение искусства впервые появляется в своем полном характере. Формы и очертания здесь больше не являются теми, что присутствуют для чувства, которые, как мы видели на первой упомянутой стадии, были непосредственно тождественны Абсолюту как их позитивному существованию, без какой-либо дальнейшей модификации со стороны искусства; ни, как во второй фазе, они не намерены утверждать свой непримиренный материал против универсальности значения лишь через расширения количественных пределов объектов Природы, извержения бушующей фантазии. Скорее символическая форма, которая здесь повсюду очевидна, есть собственное творение Искусства, работа, не только способная выразить свою собственную индивидуальность, но с другой точки зрения обладающая силой представления в то же время как конкретного объекта, которым она является, так и дальнейшего универсального значения, с которым она связана, и которое она тем самым раскрывает уму, так что эти самые формы стоят перед нами как проблемы, которые мы императивно призваны разгадать и исследовать до внутреннего заряда, который они несут.