Вторую группу подготовительных эскизов, изображающих лошадь скачущей галопом, следует поэтому рассматривать отдельно — различие, которое при подведении итогов истории возникновения монумента кажется оправданным заметкой, приведенной под № 720.
Галеаццо Мария Сфорца был убит в 1476 году, прежде чем его план возведения памятника своему отцу Франческо Сфорца мог быть осуществлен. В следующем году Людовико иль Моро, молодой претендент на престол, был изгнан в Пизу и вернулся в Милан только в 1479 году, когда он стал правителем (Governatore) Миланского государства, в 1480 году, после того как министр Чекко Симонетта был убит. Возможно, вскоре после этого Людовико иль Моро объявил конкурс на конную статую, и довольно достоверно, что Антонио дель Поллайоло принял в нем участие, судя по этому отрывку из «Жизнеописания» этого художника, составленного Вазари: «И был найден после его смерти рисунок и модель, которые он сделал для Лодовико Сфорца для конной статуи Франческо Сфорца, герцога Миланского; каковой рисунок находится в нашей Книге в двух видах: на одном под ним Верона; на другом он, полностью вооруженный, на постаменте, полном битв, заставляет лошадь прыгать на вооруженного человека; но причину, по которой он не осуществил эти рисунки, я так и не смог узнать». Один из рисунков Поллайоло, как здесь описано, был недавно обнаружен сенатором Джованни Морелли в Мюнхенской пинакотеке. Здесь профиль всадника — это портрет Франческо, герцога Миланского, а под лошадью, которая скачет галопом влево, мы видим поверженного воина, лежащего на земле; точно такая же идея, как та, что мы находим в некоторых эскизах Леонардо для монумента, например, на илл. LXVI, LXVII, LXVIII, LXIX и LXXII № 1; и, поскольку невозможно объяснить это замечательное совпадение предположением, что один художник заимствовал его у другого, мы можем только заключить, что в условиях конкурса предлагаемым сюжетом был герцог на лошади в полном галопе с поверженным врагом под копытами.
Леонардо, возможно, участвовал в конкурсе тогда же, но средства для исполнения монумента, по-видимому, нашлись не сразу. Возможно, лишь спустя несколько лет Леонардо в письме к герцогу (№ 719) напомнил ему о проекте монумента. Затем, после того как он подчинился вызову в Милан, план, по-видимому, был изменен настолько — возможно, вследствие протеста со стороны художника, — что идущая шагом лошадь была заменена скачущей, и, возможно, в то же время были впервые определены колоссальные размеры статуи. Эскизы, приведенные на илл. LXX, LXXI, LXXII, 2 и 3, LXXIII и LXXIV, а также на стр. 4 и 24, равно как и три эскиза на илл. LXIX, могут быть изучены применительно к проекту в его новой форме, хотя едва ли можно поверить, что в каком-либо из них мы видим проект в том виде, в каком он был фактически осуществлен. Вероятно, в Милане Леонардо работал меньше над рисунками, чем над созданием небольших моделей из воска и глины в качестве подготовки к своей большой модели. Среди перечисленных выше рисунков один, выполненный черным мелом (илл. LXXIII, верхний эскиз справа), сильно напоминает античную статую Марка Аврелия. Если, как кажется, Леонардо до тех пор не посещал Рим, он мог легко знать эту статую по рисункам своего бывшего учителя и друга Верроккьо, ибо Верроккьо долгое время находился в Риме между 1470 и 1480 годами. В 1473 году папа Сикст IV распорядился отреставрировать эту античную конную статую и установить ее на новый пьедестал перед церковью Сан-Джованни-ин-Латерано. Леонардо, хотя он писал картины самостоятельно еще в 1472 году, все еще упоминается как работающий в мастерской Верроккьо в 1477 году. Два года спустя венецианский сенат принял решение об установке конной статуи Коллеони; и поскольку Верроккьо, которому была поручена эта работа, не сразу переехал из Флоренции в Венецию — где он умер в 1488 году, прежде чем отливка была завершена, — а, напротив, оставался во Флоренции еще несколько лет, возможно, даже до 1485 года, Леонардо, вероятно, имел возможность видеть все его эскизы для конной статуи в Венеции, и рисунок красным мелом на илл. LXXIV может быть воспоминанием о ней.
Рисунок пером и чернилами на илл. LXXII, № 3, напоминает статую Гаттамелаты работы Донателло в Падуе. Однако не похоже, чтобы Леонардо когда-либо был в Падуе до 1499 года, но мы можем заключить, что он проявлял особый интерес к этой ранней бронзовой статуе и сведениям, которые он мог о ней получить, исходя из случайного замечания, которое находится в C. A. 145a; 432a и которое будет приведено во II томе в разделе «Ricordi» или «Заметки». Среди штудий — в самом широком смысле этого слова, — сделанных при подготовке к статуе, мы можем включить «Анатомию лошади», о которой упоминают Ломаццо и Вазари; наиболее важные части этой работы до сих пор хранятся в библиотеке королевы в Виндзоре. Вне всякого сомнения, она была составлена Леонардо, когда он был в Милане; лишь интересные записи, найденные среди этих эскизов, воспроизведены в № 716a, но следует отметить, что из 40 листов штудий движений лошади, относящихся к этому трактату, лошадь в полном галопе встречается лишь однажды.
Если мы можем доверять отчету, данному Паулусом Йовиусом около 1527 года, лошадь Леонардо была изображена как «vehementer incitatus et anhelatus» (в высшей степени возбужденная и запыхавшаяся). Йовиус, вероятно, видел модель, выставленную в Милане; но нужно ли нам, по правде говоря, делать вывод из этого описания, что лошадь скакала галопом? Сравните описание памятника Гаттамелате в Падуе, сделанное Вазари: «Egli [Donatello] vi ando ben volentieri, e fece il cavallo di bronzo, che e in sulla piazza di Sant Antonio, nel quale si dimostra lo sbuffamento ed il fremito del cavallo, ed il grande animo e la fierezza vivacissimamente espressa dall'arte nella figura che lo cavalca» (Он [Донателло] отправился туда весьма охотно и сделал бронзового коня, который находится на площади Сант-Антонио, в котором показаны фырканье и трепет коня, а также великий дух и свирепость, весьма живо выраженные искусством в фигуре, которая его оседлала).
Эти описания, как мне кажется, послужили бы лишь для того, чтобы отметить разницу между искусством средних веков и искусством эпохи Возрождения.
Из заявления Саббы да Кастильоне мы узнаем, что, когда Милан был взят французами в 1499 году, модель получила некоторые повреждения; и этот информатор, который, впрочем, не всегда заслуживает доверия, добавляет, что Леонардо посвятил этой работе целых шестнадцать лет (la forma del cavallo, intorno a cui Leonardo avea sedici anni continui consumati). Этот часто цитируемый отрывок дал основание для предположения, не имеющего под собой никаких других доказательств, что Леонардо жил в Милане с 1483 года. Но я полагаю, что ближе к истине будет предположить, что утверждение этого автора намекает на тот факт, что прошло около шестнадцати лет с момента конкурса, в котором Леонардо принимал участие.
В этих замечаниях я должен строго ограничиться поставленной задачей и не приводить больше сведений об истории монумента Сфорца, чем необходимо для объяснения текстов и рисунков, которые я смог воспроизвести. Прежде всего, что касается рисунков, я могу заметить, что все они, за следующими двумя исключениями, находятся в библиотеке королевы в Виндзорском замке; рисунок красным мелом на илл. LXXVI № 1 находится в рукописи C. A. (см. № 712), а фрагментарный рисунок пером и чернилами на стр. 4 — в Амброзианской библиотеке. Рисунки из Виндзора на илл. LXVI претерпели незначительное уменьшение по сравнению с размером оригиналов.
Больше не может быть ни малейшего сомнения в том, что известная гравюра с несколькими всадниками (Passavant, Le Peintre-Graveur, том V, стр. 181, № 3) является лишь копией с оригинальных рисунков Леонардо, выполненной каким-то неизвестным гравером; нам достаточно сравнить гравюру с факсимиле рисунков на илл. LXV, № 2, илл. LXVII, LXVIII и LXIX, которые, совершенно очевидно, послужили моделями для гравера.
На илл. LXV № 1, в более крупном эскизе справа, отчетливо видна только база, фигура всадника стерта. Леонардо, очевидно, нашел ее неудовлетворительной и поэтому стер.
База монумента — пьедестал для конной статуи — неоднократно набросана в великолепном плане. В только что упомянутом эскизе она имеет характер святилища или эдикулы, предназначенной для размещения саркофага. Пленные в цепях здесь изображены на антаблементе спиной к той части монумента, которая более
строго составляет пьедестал лошади. Нижняя часть эдикулы окружена колоннами. На рисунке пером и чернилами на илл. LXVI — нижний рисунок справа — саркофаг показан между колоннами, а над антаблементом находится плинт, на котором стоит лошадь. Но это расположение, возможно, показалось Леонардо лишенным солидности, и на маленьком эскизе слева, внизу, саркофаг показан лежащим под арочным навесом. В нем трофеи и пленные воины отделены от углов. В первом из этих двух эскизов место для трофеев лишь обозначено несколькими штрихами; в третьем эскизе слева база в целом шире, добавлены контрфорсы и пинакли, образующие три ниши. Рисунок черным мелом на илл. LXVIII показывает базу, в которой углы образованы нишами с пилястрами. На маленьком эскизе в крайнем левом углу на илл. LXV № 1 конная статуя служит завершением круглого храма, несколько напоминающего темпьетто Браманте в Сан-Пьетро-ин-Монторио в Риме, в то время как эскиз выше справа демонстрирует расположение, слабо напоминающее гробницу Скалигеров в Вероне. Таким образом, база сконструирована из двух платформ или плит, верхняя из которых значительно меньше нижней, поддерживаемой аркбутанами с пинаклями.
Просматривая многочисленные штудии, в которых лошадь не скачет галопом, а просто идет вперед, мы находим только один рисунок для пьедестала, и он, чтобы соответствовать измененному характеру статуи, более спокойный и простой по стилю (илл. LXXIV). Он поднимается почти вертикально от земли и в точности такой же длины, как и идущая шагом лошадь. Вся база здесь устроена либо как самостоятельный балдахин, либо как выступающий навес над нишей, в которой видна фигура покойного герцога, лежащая на своем саркофаге; в последнем случае это, вероятно, предназначалось как гробница внутри церкви. Здесь также предполагалось заполнить углы трофеями или пленными воинами. Вероятно, только № 724 в тексте относится к работе над базой монумента.
Если мы сравним последний упомянутый эскиз с описанием плана конного монумента Джану Джакомо Тривульцио (№ 725), кажется отнюдь не невозможным, что этот рисунок является подготовительной штудией для того самого монумента, о котором рукопись дает нам подробную информацию. У нас нет исторических записей относительно этого эскиза, и архивы во дворце Тривульцио также не дают нам никакой информации. Простой памятник великому полководцу в Сан-Назаро-Маджоре в Милане состоит лишь из саркофага, помещенного в нише высоко на стене восьмиугольной капеллы. Фигура воина лежит на саркофаге, на котором начертано его имя; произведение скульптуры, которое, безусловно, не является работой Леонардо. Джан Джакомо Тривульцио умер в Шартре в 1518 году, всего за пять месяцев до Леонардо, и мне кажется крайне маловероятным, чтобы это была дата данного эскиза; при таких обстоятельствах он был бы выполнен под покровительством Франциска I, но итальянский полководец в то время определенно не был в фаворе у французского монарха. Джан Джакомо Тривульцио был заклятым врагом Людовико иль Моро, которого он годами стремился свергнуть. 6 сентября 1499 года он победоносно вступил в Милан во главе французской армии. Однако вскоре он был вынужден снова покинуть Милан, когда Людовико иль Моро обрушился на город с отрядом швейцарских войск. 15 апреля следующего года, после разгрома Лодовико при Новаре, Тривульцио снова вошел в Милан как завоеватель, но его надежды стать правителем (Governatore) этого места были вскоре разрушены интригами. Эта победа и триумф, как говорят историки, были ознаменованы актами мести против свергнутого Сфорца, и для него могло быть особенно лестно, что отливка и сооружение монумента Сфорца были на время приостановлены.
Должно быть, именно в этот момент — как мне кажется — он поручил художнику подготовить эскизы для своего собственного монумента, который, вероятно, он намеревался разместить в соборе или в какой-либо другой церкви. Он, муж Маргариты ди Николино Коллеони, мог полагать, что имеет право на такое же отличие и общественное почитание, какое его менее прославленный родственник получил от Венецианской республики. Именно в это время Тривульцио отчеканил медаль с бюст-портретом самого себя и следующей замечательной надписью на обороте: DEO FAVENTE—1499—DICTVS—10—IA—EXPVLIT—LVDOVICV—SF—(Sfortiam) DVC—(ducem) MLI (Mediolani)—NOIE (nomine)—REGIS—FRANCORVM—EODEM—ANN—(anno) RED'T (redit)—LVS (Ludovicus)—SVPERATVS ET CAPTVS—EST—AB—EO. В библиотеке Палаццо Тривульцио есть рукопись Каллимаха Сикула, написанная в конце XV или начале XVI века. В начале этой рукописи есть изысканная иллюминированная миниатюра конной статуи с именем полководца на базе; однако весьма сомнительно, имеет ли это какое-либо отношение к проекту Леонардо.
№ 731-740, которые касаются литья бронзы, вероятно, имеют очень косвенное отношение к мерам, принятым для отливки конной статуи Франческо Сфорца. Некоторые части, очевидно, относятся к отливке пушек. Тем не менее, в наших исследованиях о работе Леонардо над монументом мы можем ссылаться на них, поскольку они дают нам некоторое представление о процессе бронзового литья в тот период. Некоторые практические советы (706-709). 706.
О СТАТУЕ.
Если вы хотите сделать фигуру из мрамора, сначала сделайте ее из глины, и когда закончите, дайте ей высохнуть и поместите в ящик, который должен быть достаточно большим, чтобы после того, как фигуру вынут из него, в нем поместился и мрамор, из которого вы намереваетесь выявить фигуру в подражание глиняной. После того как вы поместили глиняную фигуру в этот ящик, имейте маленькие стержни, которые будут точно входить в отверстия в нем, и проталкивайте их в каждое отверстие настолько, чтобы каждый белый стержень мог коснуться фигуры в разных ее частях. И окрасьте ту часть стержня, которая остается снаружи, в черный цвет, и пометьте каждый стержень и каждое отверстие контрольной меткой, чтобы каждый мог встать на свое место. Затем выньте глиняную фигуру из этого ящика и вставьте свой кусок мрамора, снимая с мрамора столько, чтобы все ваши стержни могли быть скрыты в отверстиях до своих меток; и чтобы лучше иметь возможность это сделать, сделайте ящик так, чтобы его можно было поднять; но дно его всегда будет оставаться под мрамором, и таким образом его можно будет поднимать с помощью инструментов с большой легкостью.
707.
Некоторые ошибались, обучая скульпторов измерять конечности своих фигур нитями, как если бы они думали, что эти конечности одинаково круглы в каждой части, где эти нити были обмотаны вокруг них. 708.
ИЗМЕРЕНИЕ И ДЕЛЕНИЕ СТАТУИ.
Разделите голову на 12 градусов, и каждый градус разделите на 12 точек, и каждую точку на 12 минут, и минуты на минимы, и минимы на семиминимы.
Градус — точка — минута — миним.
709.
Скульптурные фигуры, которые кажутся находящимися в движении, в своем стоячем положении на самом деле будут выглядеть так, будто они падают вперед.
[Сноска: figure di rilievo. Леонардо применяет этот термин исключительно к полностью отделенным фигурам, особенно к тем, что стоят свободно. Эта заметка, по-видимому, относится к какому-то конкретному случаю, хотя мы не знаем, что это могло быть. Если мы предположим, что она относится к первой модели конной статуи Франческо Сфорца (см. введение к заметкам о скульптуре), это наблюдение можно рассматривать как один из его аргументов в пользу отказа от первой схемы монумента Сфорца, в которой лошадь должна была скакать галопом (см. стр. 2). В пользу этой теории говорит и то, что заметка написана в рукописном томе, уже завершенном в 1492 году. Мнения Леонардо о недостатках пластических работ по сравнению с живописью приведены под № 655 и 656.]
Заметки об отливке монумента Сфорца (710-715).
710.
Три скобы, которые связывают форму.
[Если вы хотите быстро сделать простые отливки, делайте их в ящике с речным песком, смоченным уксусом.]
[Когда вы сделаете форму на лошади, вы должны сделать толщину металла из глины.]
Следите при сплаве, сколько часов требуется на каждый центнер. [При отливке каждого держите печь и ее огонь хорошо закрытыми.] [Пусть внутренняя часть всех форм будет смочена льняным маслом или скипидарным маслом, а затем возьмите горсть порошковой буры и греческой смолы с водкой и промажьте форму снаружи, чтобы, находясь под землей, сырость не [повредила ее?]
[Чтобы справиться с большой формой, сделайте модель маленькой формы, сделайте небольшое помещение в пропорции.]
[Сделайте отдушины в форме, пока она на лошади.]
Держите копыта в щипцах и отливайте их с рыбьим клеем. Взвесьте части формы и количество металла, которое потребуется для их заполнения, и дайте столько в печь, чтобы она могла обеспечить каждую часть своим количеством металла; и это вы можете узнать, взвесив глину каждой части формы, которой должно соответствовать количество в печи. И это делается для того, чтобы печь для ног при заполнении не должна была поставлять металл из ног, чтобы помочь голове, что было бы невозможно. [Отлейте при той же отливке, что и лошадь, маленькую дверцу]
[Сноска: Важность заметок, включенных под этим номером, не уменьшается от того факта, что они были слегка перечеркнуты красным мелом. Возможно, они были первой схемой для каких-то более полных наблюдений, которые больше не существуют; или, возможно, они были перечеркнуты, когда Леонардо оказался вынужден отказаться от идеи отливки конной статуи. В оригинале первые два эскиза находятся над стр. 1, а третий под стр. 9.] 711.
ФОРМА ДЛЯ ЛОШАДИ. Сделайте лошадь на железных ногах, прочных и хорошо установленных на хорошем фундаменте; затем смажьте ее и покройте слоем, давая каждому слою тщательно высохнуть слой за слоем; и это утолщит ее на ширину трех пальцев. Теперь закрепите и свяжите ее железом, как это может потребоваться. Более того, снимите форму, а затем сделайте толщину. Затем заполняйте форму постепенно и сделайте ее хорошей повсюду; опояшьте и свяжите ее железными деталями и обожгите ее внутри, где она должна касаться бронзы.