«Негр в литературе и искусстве Соединенных Штатов»

W. E. BURGHARDT DU BOIS

Помимо своих более технических исследований (включая мастерскую небольшую книгу «Негр» в серии «Домашняя университетская библиотека» Холта), доктор Дюбуа написал три книги, которые требуют рассмотрения в обзоре негритянской литературы. Из них одна — биография, одна — роман, а другая — сборник эссе. В 1909 году был опубликован «Джон Браун», вклад в серию «Биографии американского кризиса». Тема была хорошо приспособлена для обработки доктором Дюбуа, и в последней главе «Наследие Джона Брауна» он показал, что у его героя есть послание для Америки двадцатого века: «Цена свободы меньше, чем цена репрессий». Роман «Поиски золотого руна» вышел в 1911 году. У этого рассказа три основные темы: экономическое положение негритянского сельскохозяйственного рабочего, субсидирование определенного рода негритянских школ, а также негритянская жизнь и общество в городе Вашингтон. Книга использует большую тему в изображении власти «Короля Хлопка» как в высшей, так и в низшей жизни на Юге; но ее тон часто сатирический, и в целом работа не добавит многого к уже сложившейся репутации автора. Третья книга на самом деле появилась раньше двух только что упомянутых работ и воплощает лучшие труды автора в его наиболее идеалистический период. В 1903 году четырнадцать эссе, большинство из которых уже появлялись в таких журналах, как «Атлантик» и «Уорлдс Уорк», были собраны в томе под названием «Души черного народа». Замечательный стиль этой книги сделал ее самой важной работой на классическом английском языке, написанной негром. Она отмечена всеми искусствами риторики, особенно плавными и аллитерационными эффектами, сильной антитезой, частыми аллюзиями и поэтической внушительностью. Расовая грань — это «Завеса», знакомые мелодии — «Песни скорби». Качества, которые только что были отмечены, будут наблюдаться в следующих абзацах:

Я видел землю, радостную под солнцем, где поют дети, а холмы лежат, как страстные женщины, развратные от урожая. И там, на Королевской дороге, сидела и сидит фигура, окутанная завесой и согбенная, мимо которой спешат шаги путника. В отравленном воздухе витает страх. Мысль трех столетий заключалась в том, чтобы поднять и приоткрыть это согбенное человеческое сердце, и вот, узрите новый век для долга и дела. Проблема двадцатого века — это проблема расовой грани.

Мое путешествие было завершено, и позади меня остались холмы и долины, Жизнь и Смерть. Как человек может измерить Прогресс там, где лежит темнолицая Джози? Сколько полных сердец скорби уравновесят бушель пшеницы? Как тяжела жизнь для смиренных, и все же как она человечна и реальна! И вся эта жизнь, любовь, борьба и неудачи — это сумерки ночи или румянец какого-то едва занимающегося дня?

Так печально размышляя, я ехал в Нэшвилл в вагоне «Джим Кроу».

Я сижу с Шекспиром, и он не морщится. Через расовую грань я иду рука об руку с Бальзаком и Дюма, где улыбающиеся мужчины и приветливые женщины скользят в позолоченных залах. Из пещер вечера, которые качаются между крепкой землей и узорами звезд, я вызываю Аристотеля и Аврелия и любую душу, какую пожелаю, и все они приходят любезно, без презрения и снисходительности. Итак, обвенчанный с Истиной, я живу над Завесой. Это та жизнь, которую вы нам жалеете, о рыцарская Америка? Это та жизнь, которую вы жаждете превратить в тусклую красную жуть Джорджии? Вы так боитесь, что, вглядываясь с этой высокой горы Фасги, между филистимлянином и амаликитянином, мы увидим Землю Обетованную?

Где заслуги так равны, а уровень исполнения так высок, колеблешься выбрать то, что лучше. «Заря свободы» — это исследование Бюро вольноотпущенников; «Мистер Букер Т. Вашингтон и другие» — откровенная критика покойного оратора и лидера; «Значение прогресса» — рассказ о жизни в Теннесси, рассказанный с бесконечным пафосом тем, кто был сельским учителем; «Обучение черных людей» — призыв к либерально образованному руководству; в то время как «Поиски золотого руна», как и одно или два связанных эссе, является верным изображением жизни в «черном поясе». Книга в целом — мощный призыв к справедливости и свободе гражданства.

У. Э. Б. Дюбуа — лучший пример, который до сих пор появлялся, сочетания высокого образования и своеобразного романтического темперамента негритянской расы. Под всей игрой логики и статистики бьется страсть могучего человеческого сердца. Долгое время его критиковали как отстраненного, замкнутого, несимпатичного; но все больше и больше, с годами, его миссия становилась яснее, а любовь к своему народу — сильнее. Вынужденный давлением обстоятельств, он постепенно был выведен из уютного убежища ученого на арену социальной борьбы; но в течение двух десятилетий он оставался выдающимся интерпретатором духовной жизни своего народа. Сегодня он — главный лидер расы в Америке.

VI

УИЛЬЯМ СТЭНЛИ БРЕЙТВЕЙТ

Первым из поэтов расы в настоящее время является Уильям Стэнли Брейтвейт из Бостона. Мистер Брейтвейт не только обладает необычайным талантом, но и годами добросовестно работал над своим искусством, не жалея времени и сил на освоение основ, которые другие слишком часто считают неважными. В 1904 году он опубликовал небольшую книгу стихов под названием «Лирика жизни и любви». Четыре года спустя за ней последовал «Дом падающих листьев». В последние годы он все меньше времени уделяет собственным стихам, становясь все более известным как критик в специальной области американской поэзии. В течение нескольких лет он был постоянным и ценным автором литературной критики в «Бостон Ивнинг Транскрипт»; его стихи или критические эссе появлялись в «Форуме», «Сенчури», «Скрибнерс», «Атлантик» и т. д.; а в 1916 году он стал редактором нового «Поэтического обозрения» в Кембридже. Он собрал и отредактировал (публикуя в основном через Brentano's) «Книгу елизаветинских стихов», «Книгу георгианских стихов» и «Книгу стихов эпохи Реставрации»; он также публикует «Антологию журнальных стихов» каждый год с 1913 года. Он является главным редактором серии «Современные американские поэты», которая планируется компанией Poetry Review Company и будет выпущена в двенадцати небольших книгах, каждая из которых дает сочувственное исследование поэта наших дней; он сам пишет том об Эдвине Арлингтоне Робинсоне; и ожидается, что вскоре из-под его пера выйдет роман. Совсем недавно (1917) мистер Брейтвейт собрал в томе «Поэтический год» серию статей, которые он написал для «Транскрипт» в 1916-17 годах. Цель состояла в том, чтобы в форме бесед между небольшой группой друзей обсудить поэзию 1916 года. Он говорит: «Нас было четверо в маленькой группе, и наша общая любовь к искусству поэзии подсказала еженедельную встречу в роще, чтобы обсудить книги, которые мы все согласились прочитать... Я решил записать эти дискуссии, а также обстановку, со всеми теми штрихами человеческого характера и настроения, которые никогда не перестают оживлять и придавать цвет серьезному делу искусства и жизни... Я дал причудливые имена своим спутникам, греческие имена, которые, как я убежден, символизировали дух каждого. Не было ничего, к чему бы Психея не прикоснулась, что не сделало бы ее душу явной. Ее знание леса было прекрасным и полным; сам дух цветов, птиц и деревьев вызывался, когда она ходила среди них. Нашим другим спутником ее пола была Кассандра, и мы дали ей это имя не потому, что ее предчувствия были мрачными, а просто из-за ее пророческого нрава, который всегда строил воздушные замки. Другим членом нашей маленькой группы, помимо меня, был Ясон, с его героическими мечтами и духом приключений. Он был беспокоен в оковах спокойствия, которое раздражало скрытый дух его существа». Из введения мы узнаем о целях и идеалах самого критика: «Разговорная схема книги может заинтересовать, а может и не заинтересовать некоторых читателей. Поэзия — вещь человеческая, и пора миру — и особенно нашей части мира — рассматривать ее как принадлежащую народу. Она возникла из народа и перешла, когда культура начала процветать, во владение класса. Теперь культура переходит от класса к народу, и вместе с ней поэзия возвращается к своим первоначальным владельцам. Именно в духе этих слов мы обсуждаем поэзию года». Акцент здесь сделан на этой работе, потому что это самое прочное достижение мистера Брейтвейта в области, в которой он недавно стал наиболее известен, и даже приведенных кратких цитат достаточно, чтобы дать некоторое представление о его изящной, внушительной прозе.

WILLIAM STANLEY BRAITHWAITE

В обзоре поэзии этого писателя мы должны рассмотреть прежде всего два сборника: «Лирика жизни и любви» и «Дом падающих листьев», а также стихи, которые совсем недавно появились в «Атлантик», «Скрибнерс» и других журналах. Следует надеяться, что в скором времени он опубликует новое издание своих стихов. Ранние тома распроданы, и новая книга могла бы содержать лучшие из них, а также то, что появилось совсем недавно. «Лирика жизни и любви» воплотила лучшее из ранних работ поэта. Книга содержит восемьдесят страниц, и ни одно из стихотворений не занимает более двух страниц, двадцать из них, по сути, ровно восемь строк в длину. Однако эта видимость хрупкости немного обманчива. Хотя Китс и Шелли постоянно очевидны как модели в технике, тоска более чем одного стихотворения отражает более глубокий романтический темперамент. Бравада и нежность старых поэтов снова очевидны в двух рождественских произведениях: «Падуб и омела» и «Святочная песня: Воспоминание»:

The trees are bare, wild flies the snow,

Hearths are glowing, hearts are merry—

High in the air is the Mistletoe,

Over the door is the Holly Berry.

Never have care how the winds may blow,

Never confess the revel grows weary—

Yule is the time of the Mistletoe,

Yule is the time of the Holly Berry.

* * * * *

December comes, snows come,

Comes the wintry weather;

Faces from away come—

Hearts must be together.

Down the stair-steps of the hours

Yule leaps the hills and towers—

Fill the bowl and hang the holly,

Let the times be jolly.

«Наблюдатели» написаны в духе «Трех рыбаков» Кингсли:

Two women on the lone wet strand—

(The wind's out with a will to roam)

The waves wage war on rocks and sand,

(And a ship is long due home.)

The sea sprays in the women's eyes—

(Hearts can writhe like the sea's wild foam)

Lower descend the tempestuous skies,

(For the wind's out with a will to roam.)

"O daughter, thine eyes be better than mine,"

(The waves ascend high on yonder dome)

"North or South is there never a sign?"

(And a ship is long due home.)

They watched there all the long night through—

(The wind's out with a will to roam)

Wind and rain and sorrow for two—

(And heaven on the long reach home.)

Второй том ознаменовал решительный прогресс в технике. Когда мы также помним прерафаэлитский дух с его любовью к ритму и образности, мы не удивляемся, обнаружив здесь признательность «Данте Габриэлю Россетти». Особенно поэт добился прогресса в обращении с сонетом, что можно увидеть в следующем:

My thoughts go marching like an armèd host

Out of the city of silence, guns and cars;

Troop after troop across my dreams they post

To the invasion of the wind and stars.

O brave array of youth's untamed desire!

With thy bold, dauntless captain Hope to lead

His raw recruits to Fate's opposing fire,

And up the walls of Circumstance to bleed.

How fares the expedition in the end?

When this my heart shall have old age for king

And to the wars no further troop can send,

What final message will the arm'stice bring?

The host gone forth in youth the world to meet,

In age returns—in victory or defeat?

Затем есть эпилог с его криком сердца:

Lord of the mystic star-blown gleams

Whose sweet compassion lifts my dreams;

Lord of life in the lips of the rose

That kiss desire; whence Beauty grows;

Lord of the power inviolate

That keeps immune thy seas from fate,

* * * * *

Lord, Very God of these works of thine,

Hear me, I beseech thee, most divine!

В последние годы мистер Брейтвейт привлек необычное внимание проницательных читателей новой нотой мистицизма, которая проникла в его стихи. Впервые это было замечено в «Сэнди Стар», появившемся в «Атлантик» (июль 1909 г.):

No more from out the sunset,

No more across the foam,

No more across the windy hills

Will Sandy Star come home.

He went away to search it,

With a curse upon his tongue,

And in his hands the staff of life

Made music as it swung.

I wonder if he found it,

And knows the mystery now:

Our Sandy Star who went away

With the secret on his brow.

Та же нота звучит в «Тайне» (или «Пути», как предпочитает называть ее поэт), которая появилась в «Скрибнерс» (октябрь 1915 г.):

He could not tell the way he came

Because his chart was lost:

Yet all his way was paved with flame

From the bourne he crossed.

He did not know the way to go,

Because he had no map:

He followed where the winds blow,—

And the April sap.

He never knew upon his brow

The secret that he bore—

And laughs away the mystery now

The dark's at his door.

Мистер Брейтвейт преуспел. Сегодня он — самый выдающийся человек расы в чистой литературе. Но помимо любого частичного или ограниченного рассмотрения, после многих лет тяжелой работы он теперь получил признание не только как поэт, заслуживающий внимания, но и как главный покровитель современной американской поэзии. Никакой комментарий к его работе не мог бы быть лучше, чем комментарий «Транскрипт» от 30 ноября 1915 года: «Он помог поэзии найти читателей, а не только поэтов. Не будет преувеличением сказать, что поэты, которые у нас есть — а они могут занять место среди своих равных в любой стране — и растущее уважение, которое мы им оказываем, созданы во многом благодаря упорному, самоотверженному энтузиазму этого одного человека. В некотором смысле их отличие — его собственное. В некотором смысле он сам написал их поэзию. Во многом благодаря его труду они могут писать и быть прочитанными. Никто из них никогда не напишет стихотворения лучше, чем то, которое уже прожил сам Брейтвейт».

VII

ДРУГИЕ ПИСАТЕЛИ

Помимо тех, кто был упомянут, существует множество писателей, которых пришлось бы рассмотреть, если бы мы имели дело с литературой негров в самом широком смысле этого слова. Однако не слишком четко можно настаивать на ограничениях нашего предмета. Мы здесь занимаемся отчетливо литературными или художественными достижениями, а не работой, которая принадлежит к сфере религии, социологии или политики. Соответственно, лишь более краткое упоминание может быть дано этим последним областям.

Естественно, с самого начала существовали работы, посвященные месту негров в американской жизни. Выдающимися после многочисленных социологических исследований и других вкладов в периодическую литературу доктора Дюбуа являются книги покойного Букера Т. Вашингтона. Представительными из них являются «Будущее американского негра», «Мое высшее образование» и «Человек в самом низу». Однако еще в 1829 году Дэвид Уокер из Бостона опубликовал свой страстный «Призыв», протест против рабства, который побудил законодательные органы Юга к действиям; а в годы непосредственно перед Гражданской войной Генри Хайленд Гарнет писал проповеди и обращения о статусе расы в Америке, в то время как Уильям Уэллс Браун написал «Три года в Европе» и различные другие работы, некоторые из которых получат упоминание позже. После войны Александр Краммелл стал выдающейся фигурой благодаря своим проповедям и обращениям, многие из которых были сохранены. За ним последовала интересная группа ученых людей, представленная прежде всего Уильямом С. Скарборо, Келли Миллером и Арчибальдом Г. Гримке. Мистер Скарборо сейчас является президентом Университета Уилберфорс. Он внес вклад многочисленными статьями в представительные журналы. Его работа в более технических областях представлена его «Первыми уроками греческого языка», трактатом о «Птицах» Аристофана и его статьей в «Арене» (январь 1897 г.) о «Негритянском фольклоре и диалекте». Мистер Миллер — декан Колледжа искусств и наук в Говардском университете. Он собрал свои многочисленные и убедительные статьи в двух томах: «Расовая адаптация» и «Из дома рабства». Первая — более разнообразная и интересная из двух книг, но последняя содержит поэтическую рапсодию «Я вижу и удовлетворен», впервые опубликованную в «Индепендент» (7 августа 1913 г.). Мистер А. Г. Гримке, как и мистер Миллер, писал для «Атлантик»; и он написал биографии Гаррисона и Самнера в серии «Американские реформаторы». «Негритянская культура в Западной Африке» Джорджа У. Эллиса оригинальна и научна; «Последствия рабства» Уильяма А. Синклера — том более чем обычного интереса; а «Африканец за рубежом» Уильяма Г. Ферриса, хотя и запутанная по конструкции и форме, содержит много вдумчивого материала. В последние годы было опубликовано огромное количество работ, часто иллюстрированных, о прогрессе и достижениях расы. Очень немногие из этих книг являются научными. Однако три совместные работы представляют определенную ценность. Одна — небольшой том под названием «Негритянская проблема», состоящий из семи статей представительных негров и опубликованный в 1903 году издательством James Pott & Co. из Нью-Йорка. Другая — «От рабства к служению», опубликованная в 1905 году Американской унитарианской ассоциацией Бостона и составленная из лекций «Старого Юга» по истории и работе южных учреждений для образования негров; в то время как третья совместная работа — «Негр на Юге», опубликованная в 1907 году издательством George W. Jacobs & Co. из Филадельфии и состоящая из четырех статей, двух доктора Вашингтона и двух доктора Дюбуа, которые были лекциями Уильяма Леви Булла в Филадельфийской богословской школе за 1907 год.

Посередине между работами о негритянской проблеме и работами по истории находятся те, что относятся к области биографии и автобиографии. В течение десятилетий до Гражданской войны опыт беглых рабов использовался как часть аргументации против рабства. В 1845 году появилось «Повествование о жизни Фредерика Дугласа», значительно расширенное и дополненное в 1881 году как «Жизнь и времена Фредерика Дугласа». В том же духе была «Автобиография беглого негра» Сэмюэла Рингголда Уорда. Затем Джосайя Хенсон (прототип дяди Тома) и Соджорнер Трут выпустили свои повествования. Сборниками более чем обычного интереса были «Черный человек» Уильяма Уэллса Брауна (1863), «Музыка и некоторые очень музыкальные люди» Джеймса М. Троттера (1878) и «Выдающиеся люди» Уильяма Дж. Симмонса (1887). «От вирджинской плантации до Национального Капитолия» Джона Мерсера Лэнгстона интересна и полезна; особый интерес представляет «Негритянский исследователь на Северном полюсе» Мэтью Хенсона; в то время как «Норрис Райт Кьюни» Мод Кьюни Хэр была заметным вкладом в историю южной политики. Самой широко известной работой в этой области, однако, является «Восхождение из рабства» Букера Т. Вашингтона. Непринужденный и простой стиль этой книги сделал ее моделью личного письма, и именно благодаря достоинствам работа получила необычайное распространение.

Исследование, конечно, становится более специальным в области истории. Интерес с самого начала проявлялся к церковной истории. Это было представлено сразу после войны исследованиями епископа Дэниела А. Пейна по истории А. М. Е. Церкви, а двадцать пять лет спустя, для баптистской деноминации, «Негритянской баптистской кафедрой» Э. М. Броули. Одним из первых писателей, заслуживающих внимания, был Уильям К. Нелл, который в 1851 году опубликовал свою брошюру «Служение цветных американцев в войнах 1776 и 1812 годов». «Восходящий сын» Уильяма Уэллса Брауна был отчетом об «антецедентах и продвижении цветной расы»; работа уделяла значительное внимание Африке, Гаити и колониям и была вполне научной по методу. Затем, в 1872 году, полный личного опыта, появился «Подземный железный путь» Уильяма Стилла. Эпохальной работой по истории, однако, стала двухтомная «История негритянской расы в Америке» Джорджа У. Уильямса, которая вышла в 1883 году. Эта работа была исследованием новой области и результатом семи лет изучения. Историк не раз писал субъективно, но его работа в целом была написана с необычайно хорошим вкусом. Спустя тридцать лет некоторые из его страниц, конечно, устарели; но его работа до сих пор остается великой сокровищницей для студентов негритянской истории. Техническое исследование последних лет лучше всего представлено гарвардскими докторскими диссертациями доктора Дюбуа и доктора Картера Г. Вудсона. О диссертации доктора Дюбуа уже упоминалось. Диссертация доктора Вудсона называлась «Распад Вирджинии». Доктор Вудсон — редактор «Журнала негритянской истории», ежеквартального журнала, который начал выходить в 1916 году и который уже опубликовал несколько статей первоклассного достоинства. Он также написал «Образование негров до 1861 года», работу в самом научном духе современного исторического исследования, к которой ожидается том-компаньон для более позднего периода. Во многом оригинальными по характеру своего вклада также были «Гаитянская революция» Т. Г. Стюарда и «Факты Реконструкции» Джона Р. Линча; и, хотя менее интенсивной, но интересной от начала до конца является «Негр в американской истории» Дж. У. Кромвелла.

Многие из молодых писателей культивируют рассказ. Особенно два или три, пока еще неизвестные широкой публике, проделали отличную работу в связи с синдикатами крупных газет. «Доброта Сент-Рок и другие рассказы» Элис Мур Данбар (ныне миссис Нельсон) является представителем более сильной работы в этой области. Было предпринято также множество попыток сочинения романов. Еще до окончания Гражданской войны появился «Клотильда: Сказка южных штатов» Уильяма Уэллса Брауна. Именно в этом специальном отделе, однако, чувство литературной формы часто отсутствовало больше всего. Отчетливо литературное эссе не без оснований пострадало от общего давления Проблемы. Статья в «Атлантик Мансли» (февраль 1906 г.) «Радости быть негром» Эдварда Э. Уилсона, чикагского юриста, была, однако, выдающейся по блеску. А. О. Стаффорд из Вашингтона — специальный исследователь фольклора Африки. Он внес вклад несколькими научными статьями в «Журнал негритянской истории», а также опубликовал через American Book Company интересный дополнительный ридер «Басни о животных с Темного континента». Ален Лок интересуется как философскими, так и литературными исследованиями, представленными «Американским темпераментом», статьей, написанной для «Норт Америкэн Ревью» (август 1911 г.), и статьей об Эмиле Верхарне в «Поэтическом обозрении» (январь 1917 г.).

Мало что было достигнуто в устойчивом поэтическом полете. Однако появилось много сборников более коротких лирических стихов. Поскольку это область, которая предлагает особую возможность для субъективного выражения, в ней было предпринято больше попыток, чем в любом другом отделе художественных начинаний. Поэтому она требует особого внимания, и исследование вернет нас к периоду до Гражданской войны.

Первым человеком, привлекшим большое внимание после Филлис Уитли, был Джордж Мозес Хортон из Северной Каролины, который родился в 1797 году и умер около 1880 (или 1883) года. Он стремился учиться, обладал необычайным литературным талантом и так или иначе получал наставления от разных людей. Он очень скоро начал писать стихи, каждое из которых было пронизано его стремлением к свободе, и многие из которых были навеяны обычными евангельскими гимнами, как и следующие строки:

Alas! and am I born for this,

To wear this slavish chain?

Deprived of all created bliss,

Through hardship, toil, and pain?

How long have I in bondage lain,

And languished to be free!

Alas! and must I still complain,

Deprived of liberty?

* * * * *

Come, Liberty! thou cheerful sound,

Roll through my ravished ears;

Come, let my grief in joys be drowned,

And drive away my fears.

Некоторые друзья Хортона заинтересовались им и захотели помочь ему опубликовать том его стихов, чтобы от продажи этих книг он мог купить себе свободу и отправиться в новую колонию Либерию. Молодой человек загорелся амбициями и вдохновением. Взволнованный новой надеждой, он написал:

'Twas like the salutation of the dove,

Borne on the zephyr through some lonesome grove,

When spring returns, and winter's chill is past,

And vegetation smiles above the blast.

Хозяин Хортона, однако, потребовал за него непомерную цену, и когда «Надежда свободы» появилась в 1829 году, она не имела того успеха в продаже, на который надеялись. Разочарованный в своем великом желании, поэт, кажется, потерял амбиции. Он стал уборщиком в университете штата в Чапел-Хилл, выполнял небольшие заказы на стихи от студентов, которые относились к нему по-доброму, а в последние годы уехал в Филадельфию; но его старые мечты угасли. Однако было сделано несколько переизданий его стихов, и одно из них было переплетено с изданием стихов Филлис Уитли 1838 года.

В 1854 году вышло первое издание «Стихов на разные темы» Фрэнсис Эллен Уоткинс, широко известной как миссис Фрэнсис Э. У. Харпер. Миссис Харпер была женщиной исключительно сильной личности и могла читать свои стихи с преимуществом. Ее стихи были очень популярны, было продано не менее десяти тысяч экземпляров ее брошюр. Однако им решительно не хватало техники, и они были во многом в стиле миссис Хеманс. Миссис Харпер была лучше всего, когда была наиболее простой, как когда, описывая детей, она говорила:

I almost think the angels

Who tend life's garden fair,

Drop down the sweet white blossoms

That bloom around us here.

Секрет ее популярности можно было увидеть в таких строках, как следующие из «Похороните меня в свободной земле»:

Make me a grave where'er you will,

In a lowly plain or a lofty hill;

Make it among earth's humblest graves,

But not in a land where men are slaves.

О Прокламации об эмансипации она писала:

It shall flash through coming ages,

It shall light the distant years;

And eyes now dim with sorrow

Shall be brighter through their tears.

В то время как миссис Харпер все еще была на виду у публики, появился Албери А. Уитмен, методистский священник, чья работа «Не человек, и все же человек» вышла в 1877 году. Работа этого писателя — самая озадачивающая из всех, с которыми приходится иметь дело в этой книге. Она расплывчата, демонстрирует много промахов во вкусе, неровна метрически, как будто сделана в спешке, и показывает подражание на каждом шагу. Она подражает Уиттьеру, Лонгфелло, Теннисону, Скотту, Байрону и Муру. «Старая деревня саков» и «Поклонники Нанававы» очень явно являются «Гайаватой» снова; а «Последняя поездка Кастера» — просто еще одна версия «Атаки легкой бригады». «Похищение Флориды» демонстрирует те же общие характеристики, что и более ранние стихи. И все же, когда кто-то уже решил, что Уитмен не достоин рассмотрения, он настаивает на пересмотре суждения. Дело в том, что он проявляет решительную способность к живому повествованию. Это можно увидеть в «Доме Эйлоров». У него, кроме того, есть романтическая роскошь описания, которая, несмотря на все технические недостатки, все еще имеет некоторую степень достоинства. Следующие цитаты, взятые соответственно из «Косарей» и «Бегства Лионы», проиллюстрируют как его экстравагантность, так и его возможности в описании:

The tall forests swim in a crimson sea,

Out of whose bright depths rising silently,

Great golden spires shoot into the skies,

Among the isles of cloudland high, that rise,

Float, scatter, burst, drift off, and slowly fade,

Deep in the twilight, shade succeeding shade.

* * * * *

And now she turns upon a mossy seat,

Where sings a fern-bound stream beneath her feet,

And breathes the orange in the swooning air;

Where in her queenly pride the rose blooms fair,

And sweet geranium waves her scented hair;

There, gazing in the bright face of the stream,

Her thoughts swim onward in a gentle dream.

В «Мечте о славе» встречаются строки:

The fairest blooms are born of humble weeds,

That faint and perish in the pathless wood;

And out of bitter life grow noble deeds

To pass unnoticed in the multitude.

Недостатки Уитмена становятся легко заметными, когда он пытается выполнить устойчивую работу. «Похищение Флориды» — самая длинная поэма, написанная негром в Америке, а также единственная попытка представителя расы использовать сложную спенсерову строфу на протяжении всей длинной работы. История касается захвата семинолов во Флориде путем вероломства и увоза их в их новый дом на Западе. Она сосредоточена вокруг трех персонажей: Палмечо, старого вождя, Эвальд, его дочери, и Атлассы, молодого семинола, который является возлюбленным Эвальд. Поэма решительно расплывчата; слишком много субъективного описания, слишком мало сильной характеристики. Палмечо, вместо того чтобы быть крепким воином, — «вождь мира и добрых дел». Однако строфы достоинства время от времени бросаются в глаза. Лодочная песня заставляет признать ее подлинной поэзией:

"Come now, my love, the moon is on the lake;

Upon the waters is my light canoe;

Come with me, love, and gladsome oars shall make

A music on the parting wave for you,—

Come o'er the waters deep and dark and blue;

Come where the lilies in the marge have sprung,

Come with me, love, for Oh, my love is true!"

This is the song that on the lake was sung,

The boatman sang it over when his heart was young.

В 1890 году Уитмен выпустил издание «Не человек, и все же человек» и «Похищение Флориды», добавив к ним сборник разных стихотворений «Дрейфующие листья», а в 1901 году он опубликовал «Идиллию Юга», эпическую поэму в двух частях. Следует сожалеть, что он не получил подготовки, которая приходит от лучшего университетского образования. У него были вкус и талант, чтобы извлечь пользу из такой культуры в наибольшей степени.

Все, кто был до него, конечно, были вытеснены в 1896 году Полом Лоуренсом Данбаром; и Данбар начал традицию. По всей стране возникли подражатели, и некоторые из подражаний были более чем сносными. Все это, однако, было преходящим явлением. Те, кто пишет в наши дни, почти неизменно избегают диалекта и настаивают на классических формах и размерах. Среди них выделяется Джеймс Уэлдон Джонсон. Мистер Джонсон прошел разнообразную карьеру учителя, писателя, консула Соединенных Штатов в зарубежных странах, особенно в Никарагуа, и национального организатора Национальной ассоциации содействия прогрессу цветного населения. Он написал многочисленные песни, которые были положены на музыку его братом Розамондом Джонсоном или Гарри Т. Берли; он сделал для Метрополитен-опера английский перевод испанской оперы «Гойески» Гранадоса и Перике; и в 1916 году, будучи связанным с «Эйдж» из Нью-Йорка, в конкурсе, открытом «Паблик Леджер» из Филадельфии для редакционных писателей по всей стране, он выиграл третий приз в двести долларов за редакционную статью кампании. Замечательная книга «Автобиография бывшего цветного человека», наполовину факт, наполовину вымысел, была опубликована анонимно, но обычно приписывается мистеру Джонсону. Совсем недавно (декабрь 1917 г.) появился сборник этого писателя «Пятьдесят лет и другие стихи». В чистом лирическом потоке он лучше всего представлен двумя стихотворениями в «Сенчури». Одно из них — сонет под названием «Мать Ночь» (февраль 1910 г.):

Eternities before the first-born day,

Or ere the first sun fledged his wings of flame,

Calm Night, the everlasting and the same,

A brooding mother over chaos lay.

And whirling suns shall blaze and then decay,

Shall run their fiery courses and then claim

The haven of the darkness whence they came;

Back to Nirvanic peace shall grope their way.

So when my feeble sun of life burns out,

And sounded is the hour for my long sleep,

I shall, full weary of the feverish light,

Welcome the darkness without fear or doubt,

And, heavy-lidded, I shall softly creep

Into the quiet bosom of the Night.

Когда мы думаем о большом количестве тех, кто жаждал успеха в художественном выражении, и особенно о первом певце старых мелодий, мы не могли бы закончить этот обзор ничем лучшим, чем дань уважения мистера Джонсона «О, черные и неизвестные барды» («Сенчури», ноябрь 1908 г.):

O black and unknown bards of long ago,

How came your lips to touch the sacred fire?

How, in your darkness, did you come to know

The power and beauty of the minstrel's lyre?

Who first from 'midst his bonds lifted his eyes?

Who first from out the still watch, lone and long,

Feeling the ancient faith of prophets rise

Within his dark-kept soul, burst into song?

There is a wide, wide wonder in it all,

That from degraded rest and servile toil,

The fiery spirit of the seer should call

These simple children of the sun and soil.

O black singers, gone, forgot, unfamed,

You—you alone, of all the long, long line

Of those who've sung untaught, unknown, unnamed,

Have stretched out upward, seeking the divine.

You sang not deeds of heroes or of kings:

No chant of bloody war, nor exulting pæan

Of arms-won triumphs; but your humble strings

You touched in chords with music empyrean.

You sang far better than you knew, the songs

That for your listeners' hungry hearts sufficed

Still live—but more than this to you belongs:

You sang a race from wood and stone to Christ.

VIII

ОРАТОРЫ. — ДУГЛАС И ВАШИНГТОН

Негр по-особому одарен как оратор. К великолепным дарам голоса он добавляет пыл чувств и понимание возможностей великого случая, которые необходимы в работе того, кто преуспевает в этой области. Больше, чем все эти вещи, однако, романтическое качество, которое находит выход в огромных просторах образности и необычайно фигуральной силе выражения. Только этот врожденный дар риторического выражения объясняет огромные эффекты, иногда достигаемые даже необразованными представителями расы. Его возможности под влиянием культуры и образования безграничны.

Однажды Гарриет Табмен, известная своей работой на «Подземном железном пути», обращалась к аудитории и описывала великую битву в Гражданской войне. «И тогда, — сказала она, — мы увидели молнию, и это были пушки; а потом мы услышали гром, и это были большие пушки; а потом мы услышали падающий дождь, и это были капли крови; а когда мы пришли собирать урожай, это были мертвые люди, которых мы пожинали». [2] Во всех знакомых мелодиях находишь пафос и поэзию этой образности. Две необычные личности, необразованные, но высокоодаренные в своих сферах, в течение последнего столетия доказали свою выдающуюся успешность, соединив эту риторическую способность со своей врожденной искренностью. Одной из них была противница рабства Соджорнер Трут. Высокая, величественная и при этом совершенно необразованная, эта интересная женщина иногда ослепляла свою аудиторию внезапными поворотами выражения. Анекдоты о ее быстрых и поразительных ответах бесчисленны. Другим персонажем был Джон Джаспер из Ричмонда, штат Вирджиния, известный три десятилетия назад своей проповедью «Солнце движется». Джаспер проповедовал не только на эту тему, но и о «Сухих костях в долине», славе Нового Иерусалима и многих подобных предметах, которые использовались другими проповедниками, иногда с не меньшим эффектом, по всему Югу. Когда делаешь все скидки на мишуру и диалект, все равно находишь в работе Джона Джаспера много силы истинного оратора.

[2] Сообщено А. Б. Хартом в «Рабстве и аболиционизме», 209.

Другие люди соединили с этой любовью к фигуральному выражению преимущества культуры; и общая характеристика, совершенно типичная для романтического качества, постоянно присутствующего, — это любовь к библейской фразе. В качестве представителей можно отметить Роберта Б. Эллиота, известного своей речью в Конгрессе о конституционности Билля о гражданских правах; Джона Мерсера Лэнгстона, также известного многими политическими выступлениями; М. К. Б. Мейсона, в течение многих лет видного представителя Методистской епископальной церкви; и Чарльза Т. Уокера, до сих пор самого популярного проповедника негритянских баптистов. Новая и убедительная форма публичных выступлений, которой суждено иметь все большее значение, — это та, которую сейчас лучше всего культивирует доктор Дюбуа, который, почти не играя голосом или жестами, но с искренностью убеждения, доносит свое послание с мгновенным эффектом.

При любом рассмотрении ораторского искусства нужно, конечно, постоянно помнить о важности произнесенного слова и личностного фактора. В то же время следует помнить, что многие из самых достойных речей, произнесенных неграми, не были сохранены в доступной форме. Снова и снова в какой-нибудь отдаленной общине с истинным красноречием необразованный проповедник приносил утешение и вдохновение борющемуся народу. Дж. К. Прайс, в течение многих лет президент колледжа Ливингстон в Северной Каролине, был одним из самых истинных ораторов, которые когда-либо были у негритянской расы, и многие, кто слышал его, будут настаивать, что он был первым. Его имя стало в некоторых кругах синонимом красноречия, и он, безусловно, выступал во многих примечательных случаях с заметным эффектом. Его репутация, однако, в конечном итоге пострадает по указанной причине: его речи сейчас не являются общедоступными. Ни одной из них нет в «Шедеврах негритянского красноречия» миссис Данбар.

Одним из самых эффективных ораторов последних лет был Реверди К. Рэнсом из А. М. Е. Церкви. В свои великие моменты мистер Рэнсом производил впечатление истинного оратора. У него мало юмора, он статен и величествен, но язвителен в сатире и инвективах. В его выступлениях, по сути, много такого, что напоминает Фредерика Дугласа. Одним из его величайших усилий было выступление по случаю празднования столетней годовщины со дня рождения Гаррисона в Фенейл-холле, Бостон, 11 декабря 1905 года. Он сказал, в частности:

Каких негров хочет американский народ? То, что они должны иметь негров в каком-то отношении, уже не является вопросом серьезных дебатов. Каких негров хочет американский народ? Хотят ли они негров без права голоса в республике, основанной на всеобщем избирательном праве? Хотят ли они негра, которому не будет позволено участвовать в управлении, которое он должен поддерживать своим богатством и защищать своей кровью? Хотят ли они негра, который согласится быть отстраненным, образуя отдельный промышленный класс, которому позволено подниматься не выше уровня крепостных или крестьян? Хотят ли они негра, который примет низшее социальное положение не как деградацию, а как справедливое действие законов касты, основанных на цвете кожи? Хотят ли они негра, который будет избегать трений между расами, соглашаясь занять место, которое белые люди могут пожелать ему отвести? Какого негра хочет американский народ? ... Наученная Декларацией независимости, поддерживаемая Конституцией Соединенных Штатов, просвещенная образованием наших школ, эта нация не может больше сопротивляться наступающему шагу полчищ приближающихся черных, чем она может связать звезды или остановить непреодолимое движение прилива. [3]

[3] Цитата из «Шедевров негритянского красноречия», 314-5.

Два человека благодаря великому природному дарованию, подобающему пониманию великих событий и последовательности, с которой они достигали своих эффектов, завоевали бесспорное место в любом рассмотрении американских ораторов. Этими людьми были Фредерик Дуглас и Букер Т. Вашингтон.

Фредерик Дуглас родился в 1817 году и десять лет жил рабом на плантации в Мэриленде. Затем его купил балтиморский судостроитель. Он научился читать и, будучи увлечен «Девой озера», когда сбежал в 1838 году и отправился в Нью-Бедфорд, штат Массачусетс, переодетый моряком, он принял имя Дуглас (написав его, однако, с двумя «с»). Он несколько лет жил в Нью-Бедфорде, получая помощь от Гаррисона в своих усилиях получить образование. В 1841 году на съезде противников рабства в Нантакете он проявил такой интеллект и показал себя обладателем такого замечательного голоса, что был назначен агентом Массачусетского общества борьбы с рабством. Теперь он много читал лекции в Англии и Соединенных Штатах, и английские друзья собрали 150 фунтов стерлингов, чтобы позволить ему официально выкупить свою свободу. Несколько лет до Гражданской войны он жил в Рочестере, штат Нью-Йорк, где издавал газету «Северная звезда» и где сейчас ему установлен общественный памятник. Позже в жизни он стал регистратором актов в округе Колумбия, а затем министром на Гаити. Ко времени своей смерти в 1895 году Дуглас завоевал себе место уникального отличия. Большой сердцем и умом, он интересовался каждым движением вперед для своего народа; но его милосердие охватывало всех людей и все расы. Его репутация была международной, и сегодня многие из его речей можно найти в стандартных трудах по ораторскому искусству.

Мистер Чеснат прекрасно подытожил личные характеристики ораторского искусства Дугласа. Он пишет: «Дуглас обладал в значительной мере физическими данными, наиболее впечатляющими для оратора. Он был человеком величественной фигуры, высоким, сильным, с головой, увенчанной копной волос, что придавало его облику поразительный вид. У него были глубоко посаженные и сверкающие глаза, твердый, хорошо очерченный подбородок, лицо, несколько суровое в покое, но способное к широкому спектру выражений. Его голос был богатым, мелодичным и обладал большой силой звучания».

«Фредерик Дуглас», 107-8.

Пожалуй, величайшей речью в его жизни была та, которую Дуглас произнес в Рочестере 5 июля 1852 года. Его темой было «Американское рабство», и он говорил с предельной язвительностью. Следующие абзацы из вступления послужат иллюстрацией его пристрастия к вопросительным конструкциям и библейским оборотам:

Простите меня и позвольте спросить: почему меня призывают говорить здесь сегодня? Какое отношение имею я или те, кого я представляю, к вашей национальной независимости? Распространяются ли на нас великие принципы политической свободы и естественной справедливости, воплощенные в Декларации независимости? И призывают ли меня поэтому принести наш скромный дар к национальному алтарю, исповедать блага и выразить глубокую благодарность за те благословения, которые ваша независимость принесла нам?

При реках Вавилона, там сидели мы и плакали, когда вспоминали о Сионе. На вербах посреди его повесили мы наши арфы. Там пленившие нас требовали от нас слов песней, и притеснители наши — веселья: «пропойте нам из песней Сионских». Как нам петь песнь Господню на земле чужой? Если я забуду тебя, Иерусалим, — забудь меня десница моя. Если не буду помнить тебя, прильни язык мой к гортани моей.

Цитата по: Williams, II, 435-6.

Годы, эмансипация и прогресс его народа в новую эпоху придали более обнадеживающий тон некоторым поздним речам оратора. В своем выступлении 7 декабря 1890 года он сказал:

Я видел темные часы в своей жизни, и я видел, как тьма постепенно рассеивается, а свет постепенно усиливается. Одну за другой я видел, как устраняются преграды, исправляются ошибки, смягчаются предрассудки, отменяются запреты, и мой народ продвигается во всех элементах, составляющих сумму общего благосостояния. Я помню, что Бог царствует в вечности, и что, какие бы задержки, разочарования и уныние ни пришли, истина, справедливость, свобода и человечность восторжествуют.

Цитата по: предисловие к «In Memoriam: Frederick Douglass».

Букер Т. Вашингтон родился около 1858 года в округе Франклин, штат Виргиния. После Гражданской войны его мать и отчим переехали в Молден, Западная Виргиния, где, когда он подрос, он работал на соляных печах и в угольных шахтах. Его всегда звали Букером, но только когда он пошел в небольшую школу у себя дома и обнаружил, что ему нужна фамилия, он спонтанно принял фамилию Вашингтон. В 1872 году он своим трудом проложил себе путь в Хэмптонский институт, где оплачивал расходы, подрабатывая уборщиком. Окончив его в 1875 году, он вернулся в Молден и три года преподавал в школе. Затем он год проучился в Уэйлендской семинарии в Вашингтоне (ныне входит в состав Виргинского объединенного университета в Ричмонде), а в 1879 году был назначен преподавателем в Хэмптоне. В 1881 году генералу Армстронгу, директору Хэмптонского института, поступил запрос из маленького городка Таскиги, штат Алабама, с просьбой прислать кого-нибудь для организации и руководства педагогическим училищем, которое жители хотели там открыть. Он порекомендовал мистера Вашингтона, который открыл школу 4 июля в старой церкви и небольшой лачуге, имея тридцать учеников. В 1895 году мистер Вашингтон получил общенациональную известность благодаря выдающейся речи на выставке «Хлопковые штаты» в Атланте, после чего он привлек внимание педагогов и мыслящих людей в целом к разработке своих идей практического образования. Он был автором нескольких книг по вопросам производственного обучения и формирования характера, и в последние годы жизни лишь один или два человека в Америке могли соперничать с его способностью привлекать и удерживать огромные аудитории. Гарвардский университет присвоил ему степень магистра искусств в 1896 году, а Дартмутский — степень доктора права в 1901 году. Он скончался в 1915 году.

За свою карьеру мистер Вашингтон произнес сотни речей по самым разным важным поводам. Его постоянно приглашали в колледжи и университеты, на крупные образовательные собрания и мероприятия гражданского или общественного характера. Его речь в Атланте знаменита так называемым компромиссом с белым Югом: «Во всем, что касается чисто социальных отношений, мы можем быть разделены, как пальцы, но едины, как рука, во всем, что существенно для взаимного прогресса». Получая степень в Гарварде в 1896 году, он произнес речь, в которой подчеркнул тот факт, что благополучие самого богатого и культурного человека в Новой Англии неразрывно связано с благополучием самого скромного человека в Алабаме, и что каждый человек является братом своему ближнему. В том же духе он выступил год спустя на открытии памятника Роберту Гулду Шоу в Бостоне. На Чикагском юбилейном празднике мира в 1898 году он проанализировал поведение негров в войнах Соединенных Штатов, выступив с мощным призывом к справедливости по отношению к расе, которая всегда выбирала лучшую сторону в войнах страны. Мистер Вашингтон произнес много речей, но он так и не превзошел по силе чувств, точности и ораторскому мастерству эти ранние выступления. Следующий абзац из речи в Атланте проиллюстрирует его способность к ярким и уместным сравнениям:

Корабль, много дней блуждавший в море, внезапно увидел дружественное судно. С мачты несчастного корабля подали сигнал: «Воды, воды; мы умираем от жажды!» Ответ с дружественного судна пришел немедленно: «Опустите ведро там, где вы есть». Второй раз сигнал «Воды, воды; пришлите нам воды!» поднялся с терпящего бедствие судна, и был получен ответ: «Опустите ведро там, где вы есть». И на третий, и на четвертый сигнал о воде отвечали: «Опустите ведро там, где вы есть». Капитан терпящего бедствие судна, наконец вняв призыву, опустил ведро, и оно поднялось, полное свежей, искрящейся воды из устья реки Амазонки. Тем из моей расы, кто рассчитывает улучшить свое положение в чужой стране или недооценивает важность поддержания дружеских отношений с белым южанином, который является их ближайшим соседом, я бы сказал: «Опустите ведро там, где вы есть» — опустите его, налаживая дружеские отношения достойным образом с людьми всех рас, которые нас окружают.

Цитата по: «Story of My Life and Work», 165-6.

Способность тонко чувствовать возможности момента можно проиллюстрировать на примере речи в Гарварде:

Если бы через меня, скромного представителя, семи миллионам моего народа на Юге было позволено послать послание Гарварду — Гарварду, который принес на алтарь смерти юного Шоу, и Рассела, и Лоуэлла, и множество других, чтобы у нас могла быть свободная и единая страна, — то послание было бы таким: скажите им, что жертва была не напрасной. Скажите им, что благодаря привычкам к бережливости и экономии, через профессиональные школы и колледжи мы поднимаемся. Мы ползем вверх, работаем, да, пробиваемся вверх — часто через угнетение, несправедливую дискриминацию и предрассудки, но, несмотря на все это, мы поднимаемся, и при наличии правильных привычек, интеллекта и собственности никакая сила на земле не сможет навсегда остановить наш прогресс.

Цитата по: «Story of My Life and Work», 210-11.

Красноречие Дугласа отличалось от красноречия Вашингтона так же, как сила одаренного оратора отличается от силы искусного публичного спикера. Одно было субъективным, другое — объективным. Дуглас увлекал свою аудиторию, и даже самого себя, размахом своей страсти и риторики; Вашингтон изучал каждую деталь и взвешивал каждое слово, всегда помня о конечном впечатлении, которое должно быть произведено. Дуглас был идеалистом, нетерпеливо ожидавшим дня полного осуществления надежд; Вашингтон был оппортунистом, максимально использующим каждый представившийся шанс. Один выражал печали Ветхого Завета и на мгновение производил более потрясающий эффект; другой жаждал благословения Нового Завета и говорил с долгосрочным результатом. Оба любили свой народ, и каждый по-своему работал так, как лучше всего видел свет. Своей искренностью каждый в свое время добился того, чтобы его услышали; благодаря своей искренности оба заняли место в ораторском искусстве не только негров, но и всего мира.

IX

СЦЕНА

Ни в одной другой области негроидной расе с художественными устремлениями не приходилось сталкиваться с таким трудным путем, как в классической драме. Несмотря на огромное влияние негров на американскую жизнь, только в последние два года этот самобытный расовый элемент начал получать серьезное внимание. Если не считать «Отелло», который по определению является мавром, а не негром, мы обнаружим, что негр, каким он был представлен на английской или американской сцене, лучше всего олицетворен таким персонажем, как Мунго в комической опере «Замок», шедшей на подмостках Друри-Лейн в 1768 году. Мунго — раб вест-индского плантатора; во втором акте он начинает сквернословить и поет бурлескную песню. Здесь, как и везде, не было драматического или сочувственного изучения расы. Даже дядя Том был скорее условным воплощением терпения и кротости, чем глубоко индивидуализированным персонажем.

На серьезной сцене негры были не нужны. Однако то, что они могут добиться успеха, показала карьера Айры Олдриджа. Этот выдающийся актер, пробившийся из Америки к более свободной жизни в Европе, вступил в период своего величайшего творческого успеха, когда в 1833 году в Ковент-Гардене сыграл Отелло в паре с Яго в исполнении Эдмунда Кина, ведущего актера того времени. Его повсеместно признавали великим трагиком. В 1852-55 годах он выступал в Германии. В 1857 году король Швеции пригласил его посетить Стокгольм. Король Пруссии наградил его медалью искусств и наук первого класса. Император Австрии почтил его собственноручным письмом; царь России пожаловал ему орден, и многие другие почести были осыпаны на него.

Такова благороднейшая традиция негров на сцене. Однако со временем, из-за нового менестрель-шоу с черным гримом, ставшего популярным вскоре после Гражданской войны, любая ассоциация негров с классической драмой была эффективно стерта из общественного сознания. Ближе к рубежу веков некоторый выход был найден в легкой музыкальной комедии. Видными фигурами в переходе от менестрель-шоу к новой форме были Боб Коул и Эрнест Хоган; а представительными труппами музыкальной комедии стали коллективы Коула и Джонсона, а также Уильямса и Уокера. Берт Уильямс сегодня общепризнан как один из двух-трех ведущих комиков на американской сцене. Однако даже музыкальная комедия сейчас не так популярна, как десять лет назад, из-за конкуренции водевиля и кино; и любое изображение негра на сцене в настоящее время, скорее всего, будет либо бурлеском, либо, как в таких фильмах, как «Рождение нации», преднамеренной и злобной клеветой на расу.

В различных негритянских колледжах, однако, и в других местах есть те, кто мечтал о настоящей негритянской драме — драме, которая ушла бы от менестрель-шоу и бурлеска и честно представила бы негритянских персонажей лицом к лицу со всеми проблемами, которые испытывают расу в горниле американской цивилизации. Представительные учебные заведения часто ставят любительские спектакли не только классических пьес, но и искренние попытки правдивого изображения негритянского характера. Однако еще более широкие возможности для серьезной драматической обработки материала проходят проверку. Весной 1914 года пьеса «Бабушка Моми» нью-йоркского драматурга Риджли Торренса была поставлена Театральным обществом Нью-Йорка. Роль бабушки Моми исполнила Дороти Доннелли, одна из самых эмоциональных и искренних американских актрис; было дано два представления, и Карл Ван Вехтен, писавший об этом событии в «New York Press», отметил: «Это такое же важное событие в нашем театре, как первая пьеса Синга для ирландского движения». Другим экспериментом стала пьеса «Дети» Гая Болтона и Тома Карлтона, представленная актерами «Вашингтон-сквер» в марте 1916 года, маленькая пьеса, в которой мать стреляет в своего сына, чтобы не отдавать его на линчевание. В апреле 1917 года «Бабушка Моми» вместе с двумя другими короткими пьесами мистера Торренса, «Всадник мечты» и «Симон Киринеянин», снова была поставлена на сцене в Нью-Йорке, на этот раз труппой цветных актеров, среди которых выделялись Опал Купер и Инес Кло. Вся эта постановка, рекламируемая как «первая цветная драматическая труппа, появившаяся на Бродвее», проходила под патронажем миссис Норман Хэпгуд и под руководством Роберта Эдмонда Джонса, и ее успех был таков, что дал надежду на гораздо большие достижения в будущем.

Следует отметить еще три или четыре представительных усилия внутри самой расы в великой области драмы. Одной из самых искренних была пьеса «Изгнанник», написанная Э. К. Уильямсом и представленная в театре Говарда в Вашингтоне 29 мая 1915 года, пьеса, повествующая об эпизоде из жизни Лоренцо Медичи. Использованный сюжет глубоко драматичен, а та часть произведения, которая написана белым стихом, отличается заметной степенью плавности. «Звезда Эфиопии» доктора Дюбуа была грандиозным, тщательно поставленным представлением. Первоначально поставленная в Нью-Йорке в 1913 году, она также была показана в Вашингтоне и Филадельфии. Весна 1916 года ознаменовалась началом работы труппы Эдварда Стерлинга Райта из Нью-Йорка. Эта труппа использовала серьезную драму и произвела благоприятное впечатление, особенно своей постановкой «Отелло». В настоящее время особый интерес представляет работа «Лафайет Плейерс» в Нью-Йорке, которые уже добились похвального прогресса в постановке популярных пьес.

Эта область сравнительно нова. Однако она особенно подходит для способностей негритянской расы, и на данный момент сделано достаточно, чтобы показать, что как усилия негров в классической драме, так и серьезное изображение жизни негров на сцене заслуживают уважительного рассмотрения.

X

ХУДОЖНИКИ. — ГЕНРИ О. ТАННЕР

Живопись долгое время была средством, через которое художественный дух расы стремился найти выражение. Еще в творчестве Филлис Уитли есть стихотворение, адресованное «С. М.» (Сципиону Мурхеду), «юному африканскому художнику», одним из сюжетов которого была история Дамона и Пифия. Однако прошло еще сто лет, прежде чем появилось настоящее художественное производство. Э. М. Баннистер, живший в Провиденсе, хотя и малоизвестный молодому поколению, был очень заметен сорок лет назад. Он собрал вокруг себя кружок художников и богатых людей, которые сформировали ядро Художественного клуба Род-Айленда, и одна из его картин получила медаль на Всемирной выставке 1876 года. Уильям А. Харпер, умерший в 1910 году, был воспитанником Чикагского института искусств, на выставках которого его картины получили много благоприятных отзывов около 1908 и 1910 годов. По возвращении из своей первой поездки на учебу в Париж его «Аллея тополей» получила приз в сто долларов в Институте. Другими типичными сюжетами были «Последний луч», «Склон холма» и «Серый рассвет». Большие надежды несколько лет назад были возложены на пейзажи Ричарда Л. Брауна; а портретные работы Эдвина А. Харлестона суждено узнать все лучше и лучше. Уильям Э. Скотт из Индианаполиса становится все более выдающимся в монументальной живописи, пейзаже и портрете, и среди всех художников расы, работающих сейчас в этой стране, он является выдающимся. Он провел несколько лет в Париже. «Бедная соседка», принятая Салоном в 1912 году, была впоследствии куплена аргентинским правительством. Вторая картина, выставленная в Салоне в 1913 году, «Нищета», была воспроизведена во французском каталоге и получила первый приз на ярмарке штата Индиана в следующем году. «Ценительница» была выставлена в Королевской академии в Лондоне в 1913 году. Мистер Скотт выполнил монументальные работы в десяти государственных школах Чикаго, четырех в Индианаполисе, и, в частности, он получил заказ от города Индианаполиса на оформление двух отделений в городской больнице, эта задача включала триста фигур в натуральную величину. Некоторые из его цветовых эффектов очень поразительны, и в нескольких своих недавних картинах он подчеркивал расовые темы.