Франк Гамильтон Кушинг

«Изучение керамики пуэбло как иллюстрация развития культуры зуни»

Страница 2 из 2 · 37 268 зн. · 42 мин. чтения

Fig. 541.—Base-mold (bottom of water-jar).

Поскольку практика формования всех новых сосудов этого класса в днищах старых была общей — я мог бы сказать неизменной, — любые особенности формы в оригиналах должны были передаваться последующим; от последних к другим и так далее, хотя и в меньшей и меньшей степени, до настоящего времени. Эта теория носит лишь предварительный характер, однако она также объяснила бы, исходя из ассоциаций, почему женщины пуэбло слегка предпочитают кувшины, демонстрирующие рассматриваемую выемку, более правильным. С переходом от возвышенных скальных поселений или мес к более доступным индейцы пуэбло получили возможность увеличить отверстия своих кувшинов для воды, поскольку не только вогнутые основания последних делали их балансировку более надежной, но и тропы, по которым их приходилось переносить от водоема к жилищу, были менее пересеченными. Естественным результатом такого увеличения отверстий, обеспечивавшего доступ с помощью скребка к внутренним перифериям тонкостенных кувшинов, стало закругление их плечиков кверху, что делало их более высокими по отношению к их диаметрам. Эта модификация формы кувшина для воды, взятая в связи с тем фактом, что в таком измененном виде он вытеснил ежедневное использование фляги, объясняет совершенно непохожие названия, которые применялись к двум типам. Более старая, или сфероидальная, олла была известна как k`iáp ton ne, от k`ia pu — помещать или переносить воду, и tóm me; в то время как более новая олла называется k`iá wih na k`ia té èle, от k`iá wih na ki`a na ki`a — для принесения воды; té — глиняная посуда, и ë' le или ë'l lai e — стоять или стоящая. Последний термин, té è le, является общим, применяясь почти ко всем терракотовым сосудам, которые выше, чем шире. Té, глиняная посуда, происходит от t´eh', корня также слова té ne a — резонировать, звучать полостью; в то время как é le от ë'l le или ël' lai ê — стоять, очевидно, применяется в значении относительной высоты, а также функции.

Таким образом, я свел воедино несколько предположений и догадок, касающихся происхождения юго-западной керамики и эволюции ее основных форм.

ЭВОЛЮЦИЯ ДЕКОРА

Я мог бы продолжить, обращаясь к языку для объяснения почти каждой разновидности керамики, существующей как тип на всем упомянутом регионе; но тема, неразрывно с этим связанная, проливающая на нее свет во многих отношениях и обладающая сама по себе большим интересом, требует рассмотрения на нескольких оставшихся страницах этого эссе. Я имею в виду эволюцию и значение, или символизм, керамических орнаментов пуэбло.

Однако прежде чем продолжить, я должен признать, что я в равной степени обязан учениям г-на Э. Б. Тайлора в его примечательных трудах «Ранняя история человечества» и «Первобытная культура», а также Лаббоку, Дэниелу Вилсону, Эвансу и другим в отношении направления или импульса этих изысканий, насколько и собственным наблюдениям и экспериментам для их развития.

Линия постепенного развития керамических орнаментов, особенно символического элемента, рассматриваемая как предмет, шире по своей применимости к изучению первобытного человека, поскольку более наглядно иллюстрирует рост культуры. Поэтому я сожалею, что здесь приходится рассматривать ее лишь самым беглым образом. Обширные коллекции для иллюстраций были бы необходимы для более полного рассмотрения, даже если бы пространство было неограниченным.

Fig. 542.—Example of Pueblo painted ornamentation.

В декоративном отношении керамика пуэбло характеризуется двумя заметными чертами: преобладают угловатые узоры, а орнаментальный эффект зависит как от свободного или неокрашенного пространства, так и от закрашенных линий и областей в орнаментах (см. рис. 542). Хотя это справедливо для недавних и современных изделий, это все более и более заметно наблюдается у других образцов в пропорции, возрастающей по мере их древности.

Fig. 543.

Fig. 544.

Амазонские орнаменты плетения.

Мы не можем объяснить эти характеристики и условный вид более высоких и символических керамических орнаментов пуэбло, которые выросли из них, лучшим способом, нежели предполагая их, подобно формам этой керамики, пережитками влияния корзинного плетения (см. для сравнения рис. 543, 544). Мне будет простительно, следовательно, развить соображения, уже высказанные в этом направлении в параграфах, посвященных орнаментации спиральной посуды и происхождению орнаментов на корзинах от фигур, подсказанных стежками и прутьями. Все исследователи первобытного человека понимают его склонность воспроизводить привычные формы в привычной ассоциации. Это чувство, преувеличенное у дикарей верой в реальное родство через сходство, проявляется в воспроизведении орнаментов плетеных сосудов на глиняных сосудах, изготовленных из них или в подражание им.

В полном соответствии с этим последовательность методов орнаментации керамики пуэбло, по-видимому, была следующей: сначала посредством насечки или вдавления; затем рельефом; после — росписью черным цветом по естественной или светлой поверхности; наконец, росписью краской по белой или цветной поверхности.

Как предполагалось ранее, узоры на спиральной, регулярно исколотой керамике (которая стала первой известной миру как тип «гофрированной» благодаря более ранним исследованиям и отчетам г-на Уильяма Х. Холмса) производились простым подчеркнутым вдавливанием, реже — насечкой, и были почти неизменно угловатыми, точно воспроизводящими узоры на плетеных изделиях. Это верно даже относительно сравнительно недавних примеров гофрированной посуды; ибо, однажды связавшись с типом, стиль декора, судя по всему, оставался неотделимым от него во веки веков, самое большее — с незначительными изменениями последнего. Одно из таких изменений как в методе, так и в эффекте заключалось в принятии выпуклого или рельефного стиля орнаментации, встречающегося за редкими исключениями на Юго-Западе только на гофрированной посуде и на том классе, который в современную эпоху заменил ее там, — сосудах, используемых в кулинарии. Хотя этот стиль никогда не был универсальным, он заслуживает мимолетного внимания как результат стремления достичь эффекта контраста, производимого окрашенными или крашеными прутьями на плетеных изделиях до того, как использование красок было известно в связи с керамикой. Тот же вид исследования указывает на то, что пуэбло в значительной степени были обязаны своими текстильными промыслами и узорами, а также гончарным искусством необходимости, породившей изготовление водонепроницаемых корзин. Термины, связанные с рудиментарными процессами ткачества и вышивки, и основные узоры обоих (например, на одеяльниках, набедренных повязках, священных кушаках и женских поясах) в большинстве своем поддаются толкованию, подобно терминам в керамике, как имеющие значение, связанное с процессами плетения корзин и росписи. Это делает условный характер текстильных орнаментов пуэбло легким для понимания, равно как и очень раннее, если не самое раннее, происхождение ручного ткачества среди наших индейцев в пустынных регионах Америки.

Итак, впредь нам остается рассмотреть только роспись. Весьма вероятно, что она зародилась, как только в гончарном деле повсеместно стали получать гладкую поверхность; свидетельства этого, по-видимому, существуют, поскольку чаши для еды даже по сей день украшаются главным образом с внутренней стороны — не потому, как можно было бы предположить, что внешняя сторона более скрыта от глаз, а потому, что, как мы видели на предыдущей странице, чаши внутри делались гладкими еще до того, как рифленый тип на дне корзин был вытеснен гладким типом, и вполне естественно, что краской их впервые начали украшать именно там. Следует постоянно помнить, что стиль орнаментации, однажды закрепившийся за определенным видом изделий или даже за частью сосуда, сохраняет эту связь навсегда.

Должно быть, рано было замечено, что глина одного вида, нанесенная даже тонким слоем на внешнюю поверхность сосуда из глины другого вида, при обжиге дает иной цвет. Можно с уверенностью заключить, что открытие того факта, что глины различных видов обжигаются в самых разных цветах независимо от методов и материалов, используемых при обжиге, должно было также подсказать эффективность глиняных растворов в качестве краски и краски как декоративного средства.

Среди керамических остатков с древнейших стоянок пуэбло на Юго-Западе гончарные изделия встречаются главным образом в четырех разновидностях: рифленые, или спиральные; простые, но шероховатые серые; белые, украшенные геометрическими фигурами черного цвета; и красные, либо простые, либо украшенные геометрическими узорами черного и белого цветов. Серая или тускло-коричневая шероховатая разновидность получалась, когда рифленый или обвитый жгутом сосуд перед обжигом просто разглаживали пальцами и скребком. Следующим шагом, легко и быстро сделанным, было дополнительное разглаживание сосуда путем легкого смачивания и протирания его внешней поверхности. Даже это давало лишь умеренно гладкую поверхность, поскольку, как индейские гончары узнали задолго до этого из своего опыта работы с обмазанным глиной подносом для поджаривания зерен, глину для сосудов необходимо было смешивать с добавкой песка, измельченных черепков или тому подобного, чтобы предотвратить ее растрескивание при высыхании; этого, разумеется, никакое растирание не могло устранить. Следовательно, следующим простым шагом стало использование глины без примеси крупнозернистых добавок, разведенной водой до состояния жидкого теста и толстым слоем нанесенной на полувысохший сосуд с помощью мазка или кисти из мягкого волокна, что давало прекрасно гладкую поверхность, особенно если ее впоследствии полировали путем растирания гладкой галькой, обкатанной водой. Подготовленный таким образом сосуд при обжиге неизменно приобретал кремовый, чисто белый, красно-коричневый или другой цвет в зависимости от качества или вида глины, использованной для приготовления теста, которым он был разглажен или обмазан.

Так было достигнуто искусство произвольного создания глиняных изделий различных цветов, вместе с которым простое предположение привело и к распространению росписи. Черный цвет, помимо глиняного теста, был чуть ли не первым открытым пигментом; весьма вероятно потому, что минеральные черные красители из железных руд, угля и различных горных пород, повсеместно используемых индейцами для окрашивания лучин и т. д., испытывались в числе самых первых, а затем и были приняты, поскольку они не менялись при обжиге. Таким образом, судя по последовательности древних остатков на Юго-Западе, белая и черная разновидности керамики были изготовлены первыми, затем — красная и черная, а позже — красная с белой и черной росписью. Возьмем, к примеру, последнюю. Разумеется, простым способом было использование красной (охристой) глины для обмазки, синей глины (которая при обжиге становилась белой) для белого пигмента при проведении линий и любого из упомянутых выше черных минералов для нанесения других отметок.

В этих самых ранних видах расписной керамики угловатые орнаменты рифленых изделий или плетений повторялись или, в крайнем случае, лишь усложнялись, хотя на некоторых экземплярах уже встречались намеки на изогнутый орнамент. Они возникали, я не боюсь утверждать, из-за небрежности или неловкости при прорисовке, например, углов острых углов, которые при «срезании пути», как можно заметить, порождали волнистую или извилистую линию из зигзага, эллипс из прямоугольника и так далее.

Совершенно в соответствии с этой теорией проводились исследования моего наставника, покойного проф. Чарльза Фред. Хартта. В статье «Об эволюции орнамента», опубликованной в нескольких периодических изданиях, в том числе в Popular Science Monthly за январь 1875 года, этот одаренный натуралист проиллюстрировал свои изыскания реальными примерами, обнаруженными на орнаментированных погребальных урнах с острова Маражо. Однако я должен взять на себя смелость предположить, что на сосудах какого-то предшествующего типа взоры жителей амазонского острова могли быть, выражаясь мыслью профессора Хартта, «приучены находить физиологическое и эстетическое наслаждение в регулярно повторяющихся линиях и точках»; но не на самой керамике, как он, казалось, думал, поскольку орнаментация в плетеных изделиях и текстиле появилась задолго до того, как была изготовлена первая керамика.

ДЕКОРАТИВНЫЙ СИМВОЛИЗМ.

Fig. 545.—Food-bowl.

Fig. 546.—Water-jar. (Showing open or joined space in line near rim.)

На каждом классе сосудов для еды и воды в коллекциях как древней, так и современной керамики пуэбло (за исключением, что важно отметить, кувшинов и некоторых священных вместилищ) можно наблюдать странную, но почти постоянную особенность: окаймляющие линии, а часто даже декоративные зоны остаются незамкнутыми или, так сказать, не соединенными на концах (см. рис. 545, а, 546, а). Это явно условное свойство, по-видимому, имеющее умышленный смысл. Объяснение следует искать в самых разных направлениях, и, будучи найденным, оно послужит полезным руководством к пониманию символического элемента в керамическом искусстве пуэбло. Когда я видел, как индейские женщины с большой осторожностью создают эти маленькие промежутки, я спросил их, почему они так стараются оставлять их незамкнутыми. Они ответили, что замыкать их — a'k ta ni, «страшно!»; что этот небольшой промежуток в линии или зоне на сосуде представляет собой «тропу выхода жизни или бытия», o' ne yäthl kwái na, и это все. Как этот промежуток впервые остался незамкнутым и почему он считается «тропой выхода», они рассказать не могли. Однако если изучить мифологию этого народа и его образ мыслей, а затем понаблюдать за ними со вниманием, можно получить и другие ключи к разгадке. Когда женщина изготавливает сосуд, высушивает, полирует и расписывает его, она с чувством облегчения говорит вам, что это «сотворенное существо». Ее утверждение подкрепляется своего рода символом веры, когда вы замечаете, что, помещая сосуд в обжиговую печь, она также кладет в него и рядом с ним пищу. Очевидно, она смутно наделяет нечто в сосуде личным существованием. Возникает вопрос: как эти люди пришли к тому, чтобы считать сосуды для пищи или воды обладателями осознанного существования или сопровождаемыми им? Я обнаружил, что зуни доказывают реальную и сущностную взаимосвязь на основе сходства во внешнем виде, функции или других атрибутах даже принципиально различных вещей [2].

Я упоминаю об этой особенности мышления здесь потому, что она одновременно повлияла на орнаментацию керамики и сама испытала ее влияние. Во-первых, считается, что звук, издаваемый горшком при ударе или при кипении на огне, — это голос связанного с ним существа. Звон горшка, когда он ломается или внезапно трескается при обжиге, — это крик этого существа, когда оно ускользает из сосуда или отделяется от него. О том, что оно ушло, судят по тому факту, что ваза в трещинах или в осколках никогда не звучит так, как целая. Это смутное существо никогда не кричит громко без причины; однако считается, что оно приобретает способность делать это путем подражания; поэтому никто не поет, не свистит и не издает других странных или музыкальных звуков, напоминающих звуки глиняной посуды при описанных выше обстоятельствах, во время разглаживания, полировки, росписи или других процессов отделки. Спровоцированное таким образом существо, по их мнению, непременно попытается выйти и при этом разобьет сосуд. В этом мы находим частичное объяснение местного поверья о том, что сосуд сопровождается осознанным существованием. Остальная часть решения этой проблемы вероисповедания кроется в местной философии и культе воды. Вода содержит источник продолжающейся жизни. Сосуд вмещает воду; источник жизни сопровождает воду, следовательно, его обитель находится в сосуде вместе с водой. Наконец, предполагается, что сосуд содержит сокровенный источник независимо от воды — подобно колодцам и родникам или даже местам, где они находились. Если бы окаймляющие линии внутри чаши для еды или снаружи кувшина для воды были замкнуты, у этого невидимого источника жизни, его влияния или дыхания не было бы тропы для выхода. И все же, можно спросить, почему источнику жизни или его влиянию должна быть предоставлена тропа для выхода из сосуда? В ответ на это я представлю два соображения. Было сказано, что на самой ранней юго-западной керамике орнаментация выполнялась в виде врезного или рельефного узора. Всякий, кто, подобно мне, часто пытался создавать сосуды по первобытным методам, обнаруживал, как трудно плавно соединить линию, вырезанную на еще мягком глиняном горшке, и что эта трудность возрастает еще больше, когда декоративная полоса накладывается в виде рельефа. Естественным следствием такого затруднения было бы оставление концов несоединенными, что дикари действительно часто и делали. Когда краска пришла на смену врезному или рельефному орнаменту в качестве декоративного средства, линии или полосы стали оставлять несоединенными по аналогии. Как поймут те, кто знаком с «Ранней историей» Тайлора, миф наблюдения, подобный приведенному выше, стали приписывать в более поздние эпохи. Это может быть как истиной для данного случая, так и нет; поскольку, как отмечалось ранее, некоторые классы священных вместилищ, равно как и самые древние расписные чаши, не характеризуются незамкнутыми линиями. Истинно это или нет, но это недостаточное решение проблемы.

Fig. 547.—Conical or flat-bellied canteen.

Для пуэбло естественно считать воду главным источником жизни или сопровождаемой ею, ибо в его пустынной земле без присутствия живой воды очень мало что растет. Во время многих засух, зафиксированных в его устных преданиях, растения, животные и люди погибали словно от заразного мора. Естественно поэтому, что он стал считать воду молоком взрослых, называть ее таковой и рассматривать как всецело достаточное питательное вещество, которое дает земля (в его представлении о ней как о матери людей). В те времена, когда его раса была народом скал и мес, самым распространенным сосудом его повседневной жизни была фляга с плоским брюхом, или водонос (см. рис. 547). Она подвешивалась с помощью ремня, перекинутого через лоб, так что висела на спине, оставляя тем временем свободными и руки, и ноги для помощи при карабканьи. Теперь она сохранилась только для использования в долгих путешествиях или в лагерях, удаленных от воды. Первоначальным прообразом ее формы, по-видимому, была человеческая молочная железа, или, возможно, ее своеобразная форма подсказала связь между тем и другим (сравните рис. 548, 549). Во всяком случае, ее название на языке зуни — me' he ton ne, в то время как me' ha na — это название человеческой молочной железы. Me' he ton ne происходит от me' ha na — грудь, e' ton nai e — содержащая внутри, и to'm me. От me' ha na происходит wo' ha na — висящая или прислоненная к чему-либо, очевидно потому, что молочные железы висят или прислонены к груди; или, возможно, mé ha na происходит от wó ha na путем обратного хода мыслей, каковой взгляд не влияет на рассматриваемый аргумент. Весьма вероятно, что me' he ton сначала оставляли открытым на верхушке (рис. 549, а), а не на горлышке (рис. 549, б); но, обнаружив, что он склонен протекать при столь низком расположении отверстия, его закрыли. Сохранившееся суеверие склоняет меня к этой точке зрения. Когда женщина-зуни завершает изготовление me' he ton почти до самой верхушки методом жгутовой лепки и прежде чем вставить носик (рис. 549, б), она готовит небольшой глиняный клин и, закрывая им верхушку, отводит глаза в сторону. Если вы спросите ее, почему она так поступает, она ответит, что смотреть на сосуд во время его закрытия в этом месте — a'k ta ni (страшно); что если она посмотрит на него во время этой операции, то рискует стать бесплодной; или что если у нее рождаются дети, они умрут в младенчестве; или что ее может поразить слепота; или что те, кто пьет из сосуда, будут поражены болезнью и исчахнут! У меня создалось впечатление, что, рассуждая по аналогии (а это у данных людей означает фактическое родство или связь, как мы помним), женщина-зуни предполагает, что, закрывая верхушку этой искусственной груди, она закрывает путь для выхода «источника жизни»; далее, что женщина, которая сознательно закрывает этот путь для выхода (то есть на собственных глазах), добровольно закрывает путь для выхода источника жизни в собственной груди; более того, что по этой причине у нее могут отобрать способность рожать детей или во всяком случае (поскольку опыт показывает ошибочность этой философии) она заслуживает лишения того чувства (зрения), которое позволило ей «сознательно» закрыть путь для выхода источника жизни.

Fig. 548.

Fig. 549.

Коническая фляга в сравнении с человеческой молочной железой.

Благодаря упорству консервативного мышления, которое является яркой психологической особенностью оседлых пуэбло, другие типы фляг более позднего происхождения сохранили не только корень названия этой первобытной формы, но и приписываемые ей функции. Например, me' wi k`i lik ton ne (см. рис. 550) названа так от me we — молочные железы, i kí lïk toì e' — соединенные вместе посредством шейки, и to'm me.

Теперь, когда при формовке этого диковинного сосуда закрываются его концы (рис. 550, c, c), женщины столь же тщательно отводят глаза в сторону, как и при закрытии верхушки более старой формы. Поскольку ни один из концов этого сосуда не имеет поразительного сходства с грудью, по обе стороны от носика они помещают пару небольших конических выступов, напоминающих соски и так и называемых (рис. 550, b). Их четыре, а не два, как можно было бы вполне ожидать. Причина этого, судя по всему, заключается в том, что me' wi k´i lik ton ne — это фляга, предназначенная для использования охотником предпочтительно перед всеми другими сосудами, поскольку ее легко завернуть в одеяло и привязать к спине. Другие формы не подошли бы, так как охотник должен иметь свободными не только руки, но и голову, чтобы быстро поворачиваться в ту или иную сторону при поиске дичи или наблюдении за ней. Надлежащая пища охотника — это добываемая им дичь; следовательно, источник его жизни, как и источник жизни детенышей этой дичи, символизируется во фляге молочными железами не людей, а промысловых животных. Особенность этих фляг, зависящая от всего вышесказанного, приближает нас к пониманию рассматриваемого вопроса. Когда вокруг каждого из концов горлышка одной из таких фляг нарисованы декоративные полосы (рис. 550, b), они прерываются у небольших выступов (рис. 550, b). Более того, я наблюдал экземпляры, на которых эти линии, если они располагались дальше наружу, прерывались наверху (рис. 550, a a) напротив небольших выступов. Таким образом, по аналогии пуэбло, судя по всему, стали рассматривать краску, как и глину, в качестве преграды на пути выхода источника жизни. Эта идея источника жизни, раз связавшись со флягой, легко переносилась на кувшин для воды, который, если и не был порождением фляги, то по меньшей мере вытеснил ее в домашнем хозяйстве этих людей. От кувшина для воды она естественным образом переходила к питьевым сосудам и чашам для еды, объясняя отсутствие прерванных линий на самых древних из них и их постоянное появление на недавних и современных экземплярах; поскольку расписные линии оставлялись незамкнутыми на верхушках или вблизи выступов на флягах, они также должны были оставаться несоединенными и на других сосудах, с которыми ассоциировались те же идеи.

Fig. 550.—Double lobed or hunter canteen.

Подобным же образом можно заметить, что на изображениях животных не только проведена линия изо рта к четко изображенному сердцу, но и оставлен небольшой промежуток посередине или по бокам этой линии (см. рис. 551, 552), который называется o ne yäthl kwa' to na, или «входная тропа» (источника или дыхания жизни).

Fig. 551.—Painting of deer.

Fig. 552.—Painting of sea-serpent.

Благодаря этому долгому и сложному анализу одного элемента в символизме декора керамики пуэбло мы получаем некоторое представление о том, как возникали и как могут быть объяснены многие другие элементы, не столь бросающиеся в глаза, но не менее любопытные. Однако их исследование потребует столь запутанных изысканий, затрагивающих множество предметов, на первый взгляд не связанных с рассматриваемым, что я должен спешить представить два других вопроса.

Выражалось немалое удивление тем, что пуэбло, столь преуспевшие в росписи керамики, не предприняли больше попыток изображения природных объектов. Для этого удивления меньше оснований, чем кажется на первый взгляд. Следует помнить, что первоначальные угловатые модели, бывшие у пуэбло в распоряжении для развития их искусства, завещали им чрезвычайно условное восприятие вещей. Это в сочетании с их своеобразным способом интерпретации родства и олицетворения явлений и даже функций привело к тому, что их изображения стали непонятными. По сути дела, в росписи определенных классов своей керамики они пытались воспроизвести почти каждый предмет и каждое явление природы, почитаемые ими как священные или таинственные. На некоторых других классах они путем подражания развили множество типичных орнаментов, которые ныне не имеют особого символического значения, но когда-то обладали определенным смыслом; и, наконец, они иногда наделяли определенным значением те узоры, которые поначалу не имели никакого значения, кроме как декоративных средств, используя их впоследствии в соответствии с этой интерпретацией при попытках очертить природные объекты, их явления и функции. Я проиллюстрирую это примерами, начав с последнего пункта.

Fig. 553.—The fret of basket decoration.

Fig. 554.—The fret of pottery decoration.

Fig. 555.—Scroll as evolved from fret in pottery decoration.

Возвращаясь к плетеным изделиям, мы находим здесь уже полностью развитый меандр (см. рис. 553). Я не сомневаюсь, что из него в соответствии с теорией профессора Хартта развился завиток, или волюта, в том виде, в каком она позже появляется на керамике (см. рис. 554, 555). Обоим этим узорам и их модификациям века спустя пуэбло придали определенные значения. Те, кто посещал Юго-Запад и ездил по широким бесплодным равнинам поздней осенью или ранней весной, были поражены тем, что на песке без какого-либо видимого участия извне начертаны идеальные концентрические круги и волюты длиной в несколько ярдов, столь правильные, будто их нарисовал искусный художник. Круги получаются благодаря тому, что ветер гонит наполовину сломанные стебли сорняков вокруг мест их прикрепления до тех пор, пока волокна, которыми они закреплены, не перетрутся и стебли не унесет ветром. Волюты образуются стеблями травы полевицы и разновидности маревых с округлой верхушкой, гонимыми вихрем вперед, но кружащимися вокруг своих кустистых цепляющихся верхушек. Пуэбло, наблюдая эти следы, особенно их обилие после бури, удивлялись их сходству с нарисованными волютами на керамике их предков. Даже по сей день они верят, что следы на песке — это следы вихря, который в их мифологии является божеством столь яркой индивидуальности, что с ним, как предполагается, связан кружащийся орел. Поэтому они вполне естественно объяснили отмеченное выше сходство выводом о том, что их предки, рисуя волюту, намеревались символизировать вихрь, изображая его следы. С тех пор на определенные классы керамики наносилась волюта, символизирующая вихрь, а ее модификации (например, с помощью цветового знака, принадлежащего любой из «шести областей») — для обозначения других олицетворенных ветров. Точно так же полукруг классифицируется как эмблема радуги (a' mi to lan ne); тупой угол — неба (a' po yan ne); зигзагообразная линия — молнии (wi' lo lo an ne); уступы — небесных горизонтов (a'wi thlui a we), а модификации последних — мифического «древнего священного места пространств» (Te' thlä shi na kwïn) и так далее.

Fig. 556.—Ancient Pueblo "medicine-jar."

Комбинируя несколько из этих элементарных символов в едином орнаменте, порой удавалось прекрасно выразить мифическую идею. Возьмем в качестве примера тотем дождя, принятый покойным Льюисом Г. Морганом в качестве иллюстрации на титульном листе от мајора Дж. У. Пауэлла, который получил его от индейцев моки из Аризоны в знак своего принятия в дождевой род этого народа (см. рис. 557, а). Более ранняя и простая форма этого символа встречается на очень древнем «священном сосуде для лекарств», который я обнаружил на Юго-Западе (см. рис. 556). Обратившись к увеличенному рисунку главного украшения этого сосуда (см. рис. 557), можно увидеть, что небо (a), древнее место пространств (область небесных божеств, b), линии облаков (c) и падающий дождь (d) объединены и изображены для символизации грозы, которая являлась целью тех молений, ритуалов и церемоний, принадлежностью которых служил этот сосуд.

a. Modern Moki rain symbol.

b. Enlarged decoration of "medicine-jar."

Рис. 557. Орнамент древнего медицинского сосуда в сравнении с символом дождя современного тотема моки.

Таким образом, на всех священных сосудах — от барабанов эзотерических медицинских обществ жречества и всех ваз, связанных с ними, до керамической утвари священного танца, или кака, — все украшения были намеренно эмблематичными. Из этого многочисленного класса сосудов я выберу для иллюстрации лишь один — чашу для молитвенной муки кака. В ней значимы и форма, и орнаментация (см. рис. 558). Объясняя, почему форма этого сосуда считается символической, я процитирую отрывок из «мифа о сотворении мира», так, как я изложил его в статье о происхождении кукурузы, входящей в серию материалов о «кукурузном хлебе зуни», опубликованную в этом году в индианаполисском журнале «Миллстоун» (Индиана): «Разве чаша — не эмблема земли, нашей матери? Ибо от нее мы черпаем и пищу, и питье, как младенец черпает питательные вещества из груди своей матери; и кругл обод чаши, как кругл горизонт, террасированный горами, откуда поднимаются облака». Это относится к медицинскому чашевидному сосуду, а не к сосуду с ручкой, но я применю это высказывание к последнему в той мере, в какой это возможно. Две террасы по обе стороны от ручки (рис. 558, a a) служат изображением «древнего священного места пространств», причем ручка выступает линией неба и иногда окрашена в цвета фигуры радуги. Теперь украшения выглядят чуть сложнее. Мы можем легко заметить, что они изображают головастиков (рис. 558, b b), стрекоз (рис. 558, c c), а также лягушку или жабу (рис. 558); все это легко поддается интерпретации. Поскольку головастик обитает в весенних лужах, он был принят в качестве символа весенних дождей; стрекоза порхает над водоемами летом, а следовательно, олицетворяет летние дожди; а лягушка, развивающаяся в них позднее, символизирует дожди более поздних сезонов; ведь все эти лужи возникают благодаря осадкам. Когда фигура священной бабочки (см. рис. 559, a b) иногда заменяет фигуру стрекозы или чередуется с ней, она символизирует благотворные силы лета; поскольку в результате обратного хода рассуждений зуни считают, что бабочки и перелетные птицы (см. рис. 560) приносят теплое время года из «Земли вечного лета».

Fig. 558.—Zuñi prayer-meal-bowl.

На сосудах специального назначения, подобных тем, что мы только что рассмотрели, специфические фигуры можно считать эмблематичными; на других же классах, сколь бы очевидно условными и выразительными ни казались украшения (за исключением, разумеется, тотемических узоров), мудро проявлять большую осторожность при их интерпретации как намеренных, а не чисто имитационных.

Общий осмотр даже самой современной керамики пуэбло показывает нам, что определенные типы орнаментации некогда были ограничены определенными типами сосудов, и все это имеет свое должное значение, исследование которого, однако, должно составить предмет отдельного эссе.

Fig. 559.—Paintings of sacred butterfly.

Fig. 560.—Painting of "summer-bird."

К счастью, работа, параллельная той, которую я здесь лишь начал, будет, как у меня есть основания надеяться, доведена до высокой степени совершенства в готовящихся к выходу монографиях г-на Уильяма Х. Холмса, посвященных неисчерпаемым керамическим коллекциям Национального музея США. Этот автор и художник подойдет к своей задаче с иной, нежели у меня, точки зрения, придя тем самым, возможно, к выводам, отличным от предыдущих; однако благодаря богатству имеющегося у него материала и иллюстраций студенты получат возможность вынести суждение о достоинствах не только его труда, но и моего собственного.

Fig. 561.—Rectangular type of earthen vessel.

В заключение позвольте мне вкратце упомянуть два самобытных американских типа керамики, не связанных с юго-западными, которые в сопоставлении с последними кажутся мне свидетельством того, что гончарное искусство имело в Америке независимые очаги зарождения. Для удобства я могу назвать эти типы прямоугольным (см. рис. 561), или ирокезским, и бисимметричным, или почковидным (см. рис. 562), из Никарагуа. Первый почти неизменно встречается в озерных районах США, второй столь же неизменно — в частях Центральной Америки. В коллекциях, собранных у любого племени наших индейцев алгонкинов или ирокезов, можно увидеть сосуды из прочной березовой или липовой коры, некоторые из которых имеют сферическую или полусферическую форму. Чтобы изготовить такую утварь из цельного куска коры, необходимо вырезать участки по краю и согнуть ее. Каждый сгиб при сшивании вместе в процессе придания формы сосуду образует угол в верхней части (см. рис. 563). Эти углы и образуемые ими края украшены короткими линиями и комбинациями линий, состоящими из грубой вышивки окрашенными иглами дикобраза (см. рис. 564). Не мог ли сосуд из коры дать начало прямоугольному типу керамики, а его вышивка иглами — орнаментам в виде прямых процарапанных линий? (Сравните рис. 561.)

Fig. 562.—Kidney-shaped vessel, Nicaragua.

Fig. 563.—Iroquois bark-vessel.

Точно так же в асимметричных урнах Центральной и Перешечной Америки, которые отличаются расположением отверстия в верхней части одного из концов и полосообразными орнаментами, мы находим отчетливый намек на брюшину или мочевой пузырь животного и на видимые вены на ее поверхности в надутом состоянии.

Fig. 564.—Porcupine quill decoration.

Если эти предположения будут приняты как приблизительно верные, хотя бы по своему направлению, мы сможем надеяться путем терпеливого изучения керамических остатков какого-либо народа, где бы он ни находился, обнаружить, каков был тип его докерамических сосудов, и благодаря этому мы также смогли бы узнать, были ли они во время зарождения гончарного искусства или в ходе его развития коренными жителями тех областей, где они были обнаружены (подобно пуэбло), или же они, подобно некоторым жителям Центральной Америки (если взять конкретный пример и судить по этому методу), по-видимому, мигрировали отчасти из пустынных районов Северной Америки, а отчасти из диких дебрей экваториального региона Южной Америки.

Примечания

[1] См. в подтверждение последний годовой отчет Археологического института Америки, составленный Адольфом Ф. Банделье, одним из самых неутомимых исследователей и тщательных знатоков ранней испанской истории в Америке.

[2] Тех, кто пожелает ознакомиться с этой особенностью более подробно, я отсылаю к вводным страницам моего эссе о фетишах зуни, опубликованного во втором томе «Вкладов в североамериканскую этнологию» Бюро этнологии; а также к докладу, прочитанному в Американской академии наук об отношениях между мифологической и социологической системами зуни, который был опубликован, к моему сожалению, без моей редактурой в журнале Popular Science Monthly за июль 1882 года.

УКАЗАТЕЛЬ

Керамика Аватуби — 493

Плетение из коры предшествовало керамике — 483–485

Плетеныя кухонная утварь — 484–486

Упадок производства водонепроницаемых плетеных изделий — 496

Корзина для варки — 485

Burning influence pottery, Materials and methods used in 495, 496

Тростниковые трубки для переноски воды — 482

Жилища в скалах — 478, 479–480

Использование минерального угля для обжига керамики — 495–496

Жгутовая керамика, способ изготовления — 500

Communal Pueblos 480, 481

Влияние окружающей среды на жилища — 473

Влияние окружающей среды на керамику — 482

Плоские и террасированные крыши — 477

Эволюция формы в керамике из плетених изделий — 497

Топливо, используемое для обжига керамики — 495

Gourd vessels to carry water 482, 483

Влияние окружающей среды на жилища — 473

Хоган, или хижина, навахо — 473

Дома пуэбло, построенные у воды — 477

Лавовое ограждение как древнейшая форма хижины навахо — 475

Лингвистические указания на типы жилищ — 474

Лингвистические указания на примитивные сосуды для воды — 482

Минделефф, Виктор, о развитии прямоугольной архитектуры — 475

Минералы, влияющие на керамику — 493

Способ изготовления керамических сосудов — 499–500

Керамика моки — 493

Хоган, или хижина, навахо — 473

Керамика Охо-Кальенте — 491

Ollas 498, 500

Керамический орнамент — 488

Орнаментация плетеных изделий из жгутов — 487

Керамика Пескадо — 494

Влияние окружающей среды на керамику — 482

Плетение, предшествовавшее керамике — 483–485

Упадок качества керамики с появлением домашних животных — 496

Развитие керамики из плетеных изделий — 485

Примитивные жилища пуэбло — 475

Pueblos, Communal 480, 481

Развитие прямоугольных форм из круглых в архитектуре — 475

Поднос для обжаривания — 484

Надстраивание этажей в скальных жилищах — 479

Провинция Тусаян — 493

Важность воды для пуэбло, транспортировка и сохранение — 482

Плетеное покрытие для сосудов из тыквы — 483

Путешествие жрецов зуни к Атлантическому океану — 483

Zuñi skill on water jars 498, 500

back

back

back

back

back

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость