К своим коллегам он был неизменно щедр, свободен от зависти и расточителен на похвалу. Его запасы рукописей были так же открыты для ученых, как его печатные книги щедро раздавались публике. Стремясь к тому совершенству типографики, которое делает его издания сокровищами для коллекционеров книг, он в то же время старался сделать их дешевыми... Его великое предприятие осуществлялось в условиях постоянных трудностей, возникавших из-за забастовок рабочих, пиратства конкурентов и перерывов, вызванных войной. Когда он умер, завещав греческую литературу как неотъемлемое достояние миру, он был бедняком.
Коснуться с какой-либо долей справедливости архитектуры Венеции было бы задачей, требующей красноречия Раскина. Но можно указать на несколько причин, которые способствовали тому, чтобы сделать Венецию архитектурным чудом Европы, а ее дворцы и церкви — уникальными в мире.
Согласно преданию, в Венеции существовали как замки, так и «церкви» за несколько столетий до самых ранних сохранившихся примеров. Первая «церковь», как говорят, была основана в 432 году неким Джакомо дель Риальто, но самая ранняя, о которой у нас есть осязаемые свидетельства — и она до сих пор стоит, — была построена в XI веке. Из замков или дворцов XI и XII веков до сих пор можно увидеть некоторое количество.
Венецианская архитектура, как и ее литературная и промышленная жизнь — более того, как вся ее жизнь — была сочетанием восточных и западных влияний. Ее народ был первооткрывателями, приспособленцами; они обладали совершенным гением для оценки художественного, красноречивого, государственного, прогрессивного — одним словом, «Доброго, Прекрасного и Истинного» в работах других — и, имея возможности, рассыпанные на их пути гуще, чем цветы в июне, Венеция, казалось, ухватилась за все из них.
Хотя венецианская архитектура была в высшей степени сложной и составной, можно проследить преобладающие влияния, поскольку они накладывали свой отпечаток на стиль за стилем. До XIII века преобладающим стилем был византийский, главными характеристиками которого в Венеции, по-видимому, были полукруглая арка и расточительное использование скульптурного орнамента. Метод строительства, применяемый венецианцами — стены из тонкого твердого кирпича, покрытого штукатуркой, или, в более изысканных зданиях, тонкими плитами дорогого мрамора и порфира — позволял бесконечно украшать поверхность. И в этом любители цвета венецианцы находили отраду. Молдинги, резьба, валики, каветто, каннелюры, панели, ленты и узоры из текучих завитков поддерживали самые разнообразные адаптации характерного персидского или мусульманского дизайна с его полуусловной листвой, животными, драконами, птицами, цветами и т. д. Заметно красив и в некотором роде своеобразен эффект фасадов многих зданий, «усеянных великолепными панелями, как драгоценными камнями на богатой парче».
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
ВЕНЕЦИЯ
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
«УЛИЦА» В ВЕНЕЦИИ
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
СОБОР СВЯТОГО МАРКА, ВЕНЕЦИЯ
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
РИО ПИНЕЛЛИ
Но в XIII веке переходный период вытеснил круглую византийскую арку, заменив ее стрельчатой готической аркой стран, расположенных непосредственно к северу. Однако очень скоро стиль раннего Возрождения, как это видно в Вероне и других итальянских городах, стал доминирующим влиянием, которое, в свою очередь, уступило место классическому стилю, ставшему «великим стилем» Венеции XVI века. После этого — потоп посредственности.
Венецианцы, народ-завоеватель благодаря своему флоту, который был предметом зависти всей Европы, превратили свой город в хранилище богатых сокровищ, содранных с разрушенных городов прошлого и других городов, ставших их собственными в результате завоеваний. А их купцы сделали все остальное. Множество богатого мрамора было привезено из павших Аквилеи, Равенны и Гераклеи, городов, которые, в свою очередь, привезли их из Египта, Греции, Аравии и Нумидии —
красный порфир из Египта и зеленый порфир с горы Тайгет, красные и серые египетские граниты, прекрасный лапис-атрациус (verde antico), восточный алебастр из Нумидии и Аравии, фригийский павонаццетто с его пурпурными пятнами, чиполлино из Кариста и в больших количествах алебастроподобный проконесский мрамор с голубоватыми и янтарными прожилками.
Добавьте к этому великолепию щедрое использование золота и цвета, особенно теплых охр и земляных красных тонов, а также дорогого ультрамарина, и современный ум, привыкший к неокрашенному и не имеющему прожилок мрамору и спокойному серому камню, едва ли сможет представить себе роскошное буйство красок, которое отличало город в период его расцвета.
Архитектурной славой Венеции, конечно, является собор Святого Марка, который, по словам профессора Миддлтона,
стоит совершенно особняком среди зданий мира в отношении своего бесподобного богатства материалов и декора, а также благодаря тому факту, что он был построен из добычи бесчисленных других зданий и поэтому представляет собой музей скульптуры самого разнообразного рода, где почти каждый век, от четвертого до позднего Возрождения, представлен в какой-нибудь резной панели или капители, если не в чем-то большем...
В течение долгого периода, от его освящения в 1085 году до свержения Венецианской республики Наполеоном, каждое правление дожа видело какое-то дополнение к богатым украшениям церкви — мозаики, скульптуры, облицовку стен или колонны из драгоценного мрамора. Постепенно все стены внутри и снаружи были полностью облицованы либо стеклянной мозаикой на золотом фоне, либо драгоценным цветным мрамором и порфиром, причем простой белый мрамор использовался только для скульптуры, а затем густо покрывался золотом... Использовано не менее пятисот колонн из порфира и дорогого мрамора... Целый том можно было бы написать о резных капителях, панелях, экранах.
Использование инкрустации почти уникально для собора Святого Марка, как и метод обогащения скульптурных рельефов фонами из блестящего золота и цветной стеклянной мозаики, создающий эффект необычайного великолепия.
Одной из великих слав собора Святого Марка является самый великолепный золотой алтарный образ в мире, наиболее роскошно украшенный драгоценными камнями и эмалями, обычно известный как Pala d'Oro... Этот чудесный алтарный образ состоит из огромного количества микроскопически мелких золотых перегородчатых эмалевых картинок, отличающихся величайшим великолепием цвета и деталей.
Об архитектуре и искусстве главного зала совета дожей, Дворца дожей, мало что нужно сказать после описания собора Святого Марка, ибо, хотя он не так богато украшен, он представляет собой целый мир в стиле архитектурной красоты, который больше всего привлекал венецианцев.
Оригинальный Дворец дожей был построен в IX веке, но превратностями войны и пожаров он был несколько раз перестроен, и Дворец дожей, который мы знаем сегодня, датируется XIV веком. Профессор Миддлтон говорит:
Два главных фасада, те, что обращены к морю и Пьяццетте, состоят из повторения одного и того же дизайна, того, что был начат в первые годы XIV века... Дизайн этих фасадов очень поразителен и не похож ни на одно другое здание в мире...
Основные стены полностью кирпичные; но ни одна из них не оставлена видимой. Вся поверхность верхнего этажа облицована небольшими блоками тонкого истрийского и красного веронского мрамора, расположенными так, чтобы создать большой ромбовидный узор, с крестом из verde antico и другого дорогого мрамора в центре каждого ромба. Колоннады, пояса и другие декоративные элементы построены из цельного истрийского камня.
Очень красивая скульптура, выполненная с отделкой, напоминающей слоновую кость, используется для украшения всего здания с удивительным изобилием. На каждом из трех свободных углов находится большая группа непосредственно над нижней колонной. На юго-восточном углу — «Опьянение Ноя», на юго-западном — «Грехопадение», а на северо-западном — «Суд Соломона». Над каждым из них на гораздо более высоком уровне находится колоссальная фигура архангела — Рафаила, Михаила и Гавриила.
Скульптура всех капителей, особенно тех, что на тридцати шести нижних колоннах, очень красива и сложна, причем среди декоративной листвы введено большое разнообразие сюжетов, таких как добродетели, пороки, месяцы года, возраст человека, занятия, науки, животные, народы мира и тому подобное. В целом скульптура части XIV века лучше, чем скульптура более поздней части рядом со собором Святого Марка.
На стенах главных залов совета находится великолепная серия картин маслом Тинторетто и других, менее способных, венецианцев — среди них шедевр Тинторетто «Вакх и Ариадна» и его огромная картина «Рай», самая большая картина маслом в мире.
Вплоть до XVI века и в течение его части государственные тюрьмы находились на первом этаже Дворца дожей, но в конце концов они были перенесены в новое здание на противоположной стороне узкого канала, и через канал был перекинут мост, «Ponte dei Sospiri» или «Мост вздохов», соединяющий два здания.
В великолепии и красоте своих домов — своих palazzi или дворцов — Венеция уникальна в мире. Говорят, что ни с одним другим городом, тогда или с тех пор, нельзя сравнить Венецию по прелести и романтическому интересу ее жилой архитектуры. До XII века преобладал византийский стиль архитектуры, но дворцы XIII и XIV веков — чьи строители были в большей или меньшей степени под влиянием дизайна Дворца дожей, который тогда приближался к завершению — являются венецианской готикой.
Кульминация великолепия была достигнута в «Золотом доме», чудесном Ca' d'Oro, названном так из-за щедрого использования сусального золота на его скульптурных украшениях. Это был буквально «золотой дом».
Никакие слова не могут описать великолепие этого дворца на Гранд-канале, весь его фасад облицован самым дорогим пестрым мрамором, когда-то подчеркнутым золотом, киноварью и ультрамарином, стены прорезаны сложными ажурными окнами и обогащены лентами и панелями тонкой резьбы — в сочетании богатства формы и изобилия цвета, дающем эффект почти ослепительного великолепия.
Но вслед за этим великолепием — которое отразилось почти во всех дворцах, построенных к концу XIV века — пришла неизбежная реакция в сторону менее орнаментального стиля, раннего Возрождения. По сравнению с Ca' d'Oro один писатель описал дворцы XVI века, которые следовали моделям раннего Возрождения и классики, как «скучные и схоластические». Они, безусловно, должны были быть спокойной переменой.
Вот и все об архитектуре Венеции —
White swan of cities, slumbering in her nest
So wonderfully built among the reeds
Of the lagoon.
Но посетитель сегодняшней Венеции находит свой интерес к ее зданиям удвоенным тем фактом, что на стенах многих из них можно найти работы некоторых из величайших художников, которых знал Запад. Когда мы размышляем о том, что в XVI веке Венеция обладала школой искусства, которая по силе, техническому совершенству и великолепной интерпретации цвета была выдающейся в свое время и не была превзойдена в нашем, мало что еще нужно сказать. Пальма Веккьо, Джорджоне, великий портретист Лоренцо Лотто, Паоло Веронезе, Тинторетто и — Тициан! Какая плеяда! Конечно, больше ничего не нужно говорить об искусстве Венеции. Как и во всем остальном, невозможное казалось не исключительным, а посредственным.
Короче говоря, дать очерк лишь некоторых видов деятельности людей этого Города Судьбы — значит утонуть в превосходных степенях. Ее история так же полна героизма, простого бесстрашного мужества, как история Голландской республики; она так же окрашена романтикой, как история Пальмиры или Фив. Карма — единственный ключ к пониманию странной судьбы, которая привела к расцвету такой трансцендентной энергии в столь, казалось бы, бесплодной почве. Реинкарнация — единственная теория, которая может надеяться пролить свет на качество усилий, которые выделили ее граждан как группу людей, которые, должно быть, работали вместе в прошлом, как они, несомненно, будут работать в будущем.
Не то чтобы Венеция была совершенна; ее граждане совершали свои ошибки; были завистливые и алчные, и были заговоры как внутри ее границ, так и снаружи. Ее дожи не все были, как жена Цезаря, «вне подозрений», ее советники не все были как фра Паоло, и не все ее ученые как Альдо. Но не было апатии, и было ядро безличных, объединенных усилий, достаточно оживленное, чтобы сдерживать силы дезинтеграции в течение столетия за столетием постоянных усилий вверх. А потом Колесо Судьбы повернулось, и Венеция Сарпи ушла.
Но дни, которые настанут, снова увидят Венецию, закрученную вверх к свету на ободе этого могучего Колеса. Это неизбежно. Это теософское учение. Старые кланы соберутся — и там — и они снова будут работать, снова стремиться и снова строить; и в свете уроков, извлеченных из неудач и успехов прошлого, снова поднимутся к большим высотам.
Дож и советник, художник и ремесленник, ученый и эрудит, государственный деятель, философ и поэт — как «вращающееся колесо духовной воли и силы» принесло вам великие возможности в прошлом, так оно принесет их вам снова и снова в будущем.
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
ДВОРЕЦ ДОЖЕЙ, ВЕНЕЦИЯ. НА ПЕРЕДНЕМ ПЛАНЕ ЛЕВ СВЯТОГО МАРКА
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
ВНУТРЕННИЙ ДВОР ДВОРЦА ДОЖЕЙ
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
МОСТ РИАЛЬТО
Фото- и гравировальный отдел Ломаленда.
PONTE DEI SOSPIRI — МОСТ ВЗДОХОВ, ВЕНЕЦИЯ
ЧЕЛОВЕЧЕСТВО И ТЕОСОФСКОЕ ОБРАЗОВАНИЕ: Элизабет К. Сполдинг
Если бы наши современные философы изучали, а не насмехались над старыми Книгами Мудрости, они нашли бы то, что открыло бы им многие тайны древней церкви и государства. Поскольку они этого не сделали, результат очевиден. Темный цикл Кали-Юги принес обратно Вавилон современного мышления, по сравнению с которым само «смешение языков» кажется гармонией. — Е. П. Блаватская
Для спокойных умов одной части человечества идея о том, что существует настоятельная необходимость спасения Человечества, может показаться совершенно абсурдной. Им мир кажется движущимся достаточно хорошо; у них рождаются дети, и их обучают по тем же методам, что и их, и их предков до них на протяжении веков, возможно; жизнь проходит гладко, поэтому они с удивлением спрашивают: зачем что-то менять?
С другой стороны, среди большого класса заметно сильное беспокойство, раздражение против установленных условий и стремление к чему-то новому. Индивидуумы, стремящиеся с разными мотивами, но объединяющиеся в различные общества и ассоциации, объединенные целью разрушения старого, но не имеющие идеалов, на которых можно было бы сформировать новые и лучшие. Это похоже на строительство здания на зыбучих песках.
Это смутное, но крайнее беспокойство пронизывает каждую расу и страну. Разве не жалко, что при такой затрате сил существует недостаток правильного понимания, чтобы вывести мужчин и женщин из всех их трудностей, разочарований и неблагоприятных условий к правильному решению жизненных проблем? Поистине мир пожинает хаотическую массу мыслей, которая, если ее не остановить, будет быстро стремиться к вырождению и распаду всего сущего. Нам нужна более ясная и чистая атмосфера — ментально, морально и физически, и чтобы обеспечить это, умы людей должны быть открыты истине.
Теософия предлагает человечеству это знание и показывает путь к восстановлению равновесия и гармонии. Эти несколько слов содержат простое провозглашение истины, но в них заключен целый мир смысла.
Сквозь века этот огонек мудрости поддерживался в сердцах немногих. Великие Учителя передавали его свет своим ученикам, те, в свою очередь, другим, формируя таким образом благородную и преданную группу. Они хранили это знание как священный дар, ожидая времени, когда человечество сможет принять эти истины, не распиная великие Души, которые открыли им эти учения.
Е. П. Блаватская обладала ключом к этому знанию, «Тайной Архаической Доктриной», иными словами, «Теософией», которую она принесла в западный мир. В «Разоблаченной Изиде», написанной тридцать три года назад, она писала:
Этот ключ должен быть повернут семь раз, прежде чем вся система будет раскрыта. Мы повернем его лишь один раз и тем самым позволим профану взглянуть на тайну. Счастлив тот, кто поймет все.
В своей книге «Тайная Доктрина», которая последовала позже, она дала гораздо больше информации. Мир настолько плохо понимал ее тогда, что некоторые считали ее шарлатаном. Но другие признали, что пришел Учитель, и они собрались вокруг нее. Она назначила Уильяма Квана Джаджа, другого Учителя, своим преемником, чтобы продолжать работу, которую она создала — Теософское Общество. Он, в свою очередь, назначил Кэтрин Тингли, нынешнего Лидера Всеобщего Братства и Теософского Общества, которая электризует мир своей образовательной работой в разных странах.
Кэтрин Тингли сейчас делает истинное теософское образование практическим.
Что такое теософское образование?
«Человек, познай самого себя» было одним из самых ценных учений древних. Знать, что человек — существо составное: духовное, ментальное и физическое; знать, что эта троица также делает человека существом двойственным; что он обладает как потенциалом Бога, так и низшими силами; научиться побеждать зло, чтобы Бог мог возобладать, и душа была освобождена, чтобы стать в нем живой силой во благо. Все это лишь часть того, чему учит Теософия.
Сократ спрашивал: «Кто из нас искусен или успешен в лечении Души, и у кого из нас были хорошие учителя?» Если бы этот вопрос был задан сегодня, ученики Кэтрин Тингли могли бы ответить: здесь, в Пойнт-Ломе, и в ее различных центрах по всему миру. Подумайте, что значит для ребенка вступить на жизненный путь, будучи наделенным пониманием этих истин, переданных ему в такой простой, практичной, логичной манере, что он с самого начала живет естественно, правильной жизнью. «Первый росток всего живого — самый большой и самый полный». У такого ребенка есть правильный фундамент, на котором можно строить; он по-настоящему образован.
Физическое не было укреплено в ущерб ментальному и духовному; интеллектуальное не было развито настолько ненормально, чтобы интуитивное и духовное были полностью закрыты. Теософское образование дает постепенное раскрытие всей природы, изнутри наружу. Его рост можно сравнить с созреванием семени Лотоса в чистый, белый, совершенный цветок. Душа ребенка, который развивался под этим обучением (делая должную скидку на кармическую наследственность), будет смотреть, когда повзрослеет, на мир с таким ясным видением, что путаница идей будет для него неизвестной величиной. Он сможет более четко отличать правильное от неправильного — необходимое от ненужного, практическое от непрактичного — истинное братство от эгоистичной независимости. Фактически, он восстановит равновесие, и всегда на благо человечества.