Таким образом, очевидно, что в трех великих областях поэзии — эпической, лирической и драматической — древние греки были великими мастерами и служили учителями для всех последующих наций и эпох.
Римляне в этих областях не были им ровней, однако они оказались весьма успешными подражателями и могут выдержать конкуренцию с современными народами. Если римляне и не породили Гомера, они могут похвастаться Вергилием; если у них не было Пиндара, они явили миру Горация, а в сатире они превзошли греков.
[Маргиналия: Невий.]
Однако римляне не создали никакой поэзии, заслуживающей внимания, до тех пор, пока не были заимствованы греческий язык и литература. Лишь после падения Тарента мы узнаем о римском поэте. Ливий Андроник, греческий раб, в 240 г. до н. э. грубо перевел «Одиссею» на латынь и был автором различных пьес, все из которых погибли и ни одна из которых, по мнению Цицерона, не стоила второго прочтения. Тем не менее он первым заменил греческой драмой старую лирическую сценическую поэзию. Спустя год после Первой Пунической войны он показал первую римскую пьесу. Как создатель драмы он заслуживает исторического внимания, хотя и не претендует на оригинальность и, подобно школьному учителю, коим он и являлся, педантично трудился над подражанием культуре греков. Его пьесы положили начало римской переводной литературе и привили в Лациуме греческие размеры, пусть даже они и были диковинками, а не произведениями искусства. [Сноска: Моммзен, т. II, кн. II, гл. XIV.] Невий в 235 г. до н. э. поставил пьесу в Риме и писал как эпическую, так и драматическую поэзию, но до нас дошло так мало, что судить о его достоинствах невозможно. Он был изгнан за свои нападки на аристократию, которой не пришлась по вкусу строгость комедии. [Сноска: Гораций, Посл., ii. 11, 53.] Моммзен считает Невия первым среди римлян, кто заслуживает того, чтобы его причислили к поэтам. Он процветал около 550 года и строго следовал размерам Андроника. Его язык свободен от чопорности и жеманства, а стихи отличаются изящным тектоническим течением. Плавт был, пожалуй, первым великим поэтом, порожденным Римом, и его комедии до сих пор вызывают восхищение критиков своей оригинальностью и свежестью. Он родился в Умбрии в 257 г. до н. э. и был современником Публия и Гнея Сципионов. Он умер в 184 г. до н. э.
[Маргиналия: Плавт.]
Первым проявлением римского гения в области поэзии, по-видимому, стала драма, в которой копировались греческие авторы. Плавта можно было бы принять за грека, если бы не изображение римских нравов. Его облачение по сути своей греческое. Он написал сто тридцать пьес, не всегда предназначенных для сцены, но рассчитанных на читающую публику. Он жил примерно во времена Второй Пунической войны, еще до того, как в Риме окончательно утвердился театр. Его персонажи, хотя и созданные на основе греческих образцов, действуют, говорят и шутят как римляне. Он пользовался огромной популярностью вплоть до позднейших времен империи, в то время как чистота его языка, а также удачливость его остроумия восхвалялись античными критиками. [Сноска: Квинтилиан, x. i. Разд. 99.] Цицерон ставит его юмор вровень со старой аттической комедией, [Сноска: Цицерон, Об обязанностях, i. 29.] в то время как Иероним проводил много времени за чтением его комедий, хотя впоследствии это стоило ему слез горького раскаяния. Современные драматурги многим обязаны ему. Мольер подражал ему в своем «Скупце», а Шекспир — в «Комедии ошибок». Лессинг объявляет «Пленников» лучшей комедией из всех, когда-либо ставившихся на сцене. [Сноска: Смит, Словарь древностей, ст. Плавт.] Он перевел эту пьесу на немецкий язык. Она также была великолепно переведена на английский. Главным достоинством Плавта было виртуозное владение языком и расстановка частей для достижения драматического эффекта. Его юмор, грубый и свежий, производил неотразимый комический эффект. Никто превосходил его в искусстве создания прозвищ и удачных шуток. Благодаря этому он сохранил свою популярность вопреки присущей ему вульгарности. [Сноска: Моммзен, т. II, кн. III, гл. XIV.]
[Маргиналия: Теренций.]
Теренций разделяет с Плавтом трон римской комедии. Он был карфагенским рабом и родился в 160 г. до н. э., но получил образование у богатого римлянина, в чьи руки он попал, и с тех пор вращался в высшем обществе и много путешествовал по Греции. Он значительно уступал Плавту в оригинальности и не оказал столь же прочного влияния; однако он писал комедии, отличавшиеся величайшей чистотой слога, которые были переведены на все современные языки. [Сноска: Теренций Коулмана; Драйден, О драм. поэзии; Моммзен, т. III, кн. V, гл. XIII.] До августовской эпохи до нас не дошло ни одного трагического произведения, хотя Квинтилиан высоко отзывается об Акции, [Сноска: Квинтилиан, x. 1. Разд. 97.] особенно о силе его стиля. Но он всего лишь подражал грекам. Теренций тесно подражал Менандру, которого Моммзен считает самым изысканным, элегантным и целомудренным из всех поэтов новой комедии. В отличие от Плавта, он берет своих персонажей из высшего общества, и его комедии, если и не морализаторские, были пристойными. Плавт писал для толпы; Теренций — для избранных. Плавт наслаждался шумным диалогом и жаргонными выражениями; Теренций ограничивается спокойной беседой и элегантными оборотами, за которые им восхищались Цицерон, Квинтилиан и другие великие критики. Он стремился заслужить одобрение достойных, а не аплодисменты простонародья; и показательным фактом является то, что в последние годы республики его комедии вытеснили более оригинальные произведения Плавта, показывая, что литература аристократии ценилась выше народной даже в эпоху упадка. «Фиест» [Сноска: Гор., Сат., I 9; Марциал, viii. 18] Вария в свое время считался равным греческим трагедиям. Энний сочинял трагедии в энергичном стиле и почитался римлянами отцом их литературы, хотя большая часть его трудов погибла. [Сноска: Род. в 239 г. до н. э.] Вергилий заимствовал у него множество мыслей, а во времена Цицерона он считался первым среди римских певцов. Латинский язык весьма многим ему обязан. Пакувий подражал Эсхилу в возвышенности своего стиля. [Сноска: Род. в 170 г. до н. э.] Единственная римская трагедия, дошедшая до нас, написана философом Сенекой.
[Маргиналия: «Энеида».]
[Маргиналия: Вергилий.]
В эпической поэзии римляне достигли больших успехов, хотя все же уступали грекам. «Энеида» несомненно пережила материальное величие Рима. Возможно, она не дотянула до возвышенного идеала своего автора; возможно, она испорчена политическими лестью; возможно, в ней нет силы и оригинальности «Илиады», но она превосходит ее в искусности и изображает любовную страсть с большей деликатностью, чем можно найти у любого греческого автора. По глубине суждений, нежности чувств, облагороженной фантазии, живописности описаний, обрисовке характеров, несравненной красоте слога и великолепию версификации она никогда не превосходилась ни одной поэмой ни на каком языке и по праву занимает свое место среди непреходящих творений гения. «Используя гордыню и суеверия римского народа, поэт прослеживает происхождение и основание "Вечного города" до тех героев и деяний, в которых было достаточно человеческого и обычного, чтобы вызвать сочувствие его соотечественников, переплетя их с лицами и обстоятельствами экстраординарного и сверхчеловеческого характера, чтобы пробудить их восхищение и трепет. Никакая тема не могла быть выбрана более удачно. Поэма также снискала восхищение за свое идеальное единство действия; ибо хотя эпизоды и отличаются богатейшим разнообразием описаний, они всегда подчинены главной цели поэмы — запечатлеть божественную санкцию, под которой Эней впервые обосновался в Италии. Гнев Юноны, на котором, кажется, держится вся судьба Энея, одновременно является гневом женщины и богини; страсть Дидоны и весь ее характер приближают нас к нашему миру; однако поэт постоянно вводит более высокие и действенные влияния, пока благодаря вмешательству богов и людей троянское имя не продолжится в римском, и тем самым не будут умиротворены небо и земля». [Сноска: Томпсон, История римской литературы, стр. 92.] Пожалуй, ни одно творение человеческих рук не оказало столь широкого и глубокого влияния, как эта поэма Вергилия — учебник во всех школах со времен Возрождения, образец для каролингских поэтов, путеводитель для Данте, оракул для Тассо. [Сноска: Вергилий родился за семьдесят лет до Христа и был на семь лет старше Августа. Он происходил из скромной семьи, но имел широкие возможности для получения образования. Он был поистине счастливым человеком, наслаждавшимся дружбой с Августом и Меценатом, славой при жизни, досугом для занятий и щедрыми наградами за свои труды. Он умер в Брундизии в возрасте пятидесяти лет.]
[Полевая заметка: Гораций.]
В области лирической поэзии римляне могут похвастаться одним из величайших мастеров за всю историю и у всех народов. Оды Горация никогда не были превзойдены и, вероятно, во все времена останутся отрадой для ученых мужей. Возможно, в них нет глубокого религиозного чувства, а также того единства воображения и страсти, которые присущи греческим лирическим поэтам, но как произведения искусства, отличающиеся изысканным изяществом выражения и приятными образами, они не имеют себе равных. Еще во времена Ювенала его стихотворения были обычными учебными пособиями римской молодежи. Гораций, подобно Вергилию, был баловнею судьбы, легко наслаждавшимся дружбой великих людей, славой и достатком. Но его тоска по уединению и отвращение к царившей вокруг него праздности служат печальным комментарием к удовлетворенным желаниям. [Сноска: Родился в 65 г. до н. э. Лучший перевод его произведений принадлежит Фрэнсису; однако Гораций непереводим.] Его оды составляют лишь малую часть его творений. Его послания — это наиболее совершенные его произведения, которые наряду с «Георгиками» Вергилия и «Сатирами» Ювенала стоят в ряду совершеннейших образцов римской поэзии. Его сатиры также восхитительны, хотя в них отсутствуют свирепая ярость и возвышенное негодование, свойственные Ювеналу. Он описывает не столько злодеяния порока, сколько его глупость, делая это с игривым мастерством и тонкой наблюдательностью. Он первым приспособил латинский язык к греческим лирическим размерам. Критика Квинтилиана разделяется всеми учеными. «Lyricorum Horatius fere solus legi dignus, in verbis felicissime audax». Ни одна поэзия не создавалась с таким суровым трудом, как поэзия Горация, а певучесть языка придатки ей особое очарование. Уступая Пиндару в страстности и возвышенности, она сияет более мягкой человечностью и более чистым остроумием. Ею невозможно насладиться в полной мере без знакомства с жизненным опытом. В таких произведениях прозревают спокойную мудрость, проницательную прозорливость, трезвый энтузиазм и утонченный вкус, которые встречаются редко даже среди столпов человеческой мысли. Существует мода умалять первоначальные достоинства этого поэта, равно как и Вергилия, Плавта и Теренция, на том основании, что они столь многим обязаны грекам. Но ведь греки заимствовали друг у друга. Чистая оригинальность невозможна. Призвание искусства — приумножать свои сокровища, не надеясь монополизировать всю его область. Даже Шекспир, самый оригинальный из современных поэтов, был весьма обязан тем, кто жил до него, и даже он не избежал придирчивой критики мелочных наблюдателей.
[Полевая заметка: Катулл.]
В этом упоминании лирической поэзии я не коснулся Катулла, не имеющего себе равных в нежной лирике и являющегося величайшим поэтом доавгустовской эпохи. Он родился в 87 г. до н. э. и пользовался дружбой самых знаменитых людей. До нас дошло сто шестнадцать его стихотворений, большинство из которых коротки, а многие омрачены великой грубостью и чувственностью. Однако критики отмечают, что всё, к чему он прикасался, он преображал; его мощная простота, едкий юмор, поразительная инвектива и удачность выражений делают его одним из величайших поэтов латинского языка.
[Полевая заметка: Лукреций.]
В дидактической поэзии Лукреций занимал превосходящее положение и рассматривается Шлегелем как первый из римских поэтов по природному дарованию. [Сноска: Родился в 95 г. до н. э., умер в 52 г. до н. э. Словарь Смита] Он жил до августовской эпохи и покончил с собой в возрасте сорок двух лет. Его великая поэма «О природе вещей» представляет собой описание эпикурейской философии и затрагивает все важнейшие темы мысли, которыми интересовалась его эпоха. По стилю и предмету она отчасти напоминает «Опыт о человеке» Поупа, но несоизмеримо превосходит его в поэтическом гении. Это пространное рассуждение в семи тысячах четырехстах строках о великих явлениях внешнего мира. Как живописец и поклонник природы, он превосходил всех поэтов древности. Его мастерство в изложении отвлеченных спекуляций поразительно, а вспышки поэтического гения не имеют себе равных по силе и красоте. Он бросает бесстрашный взгляд на любые темы и пишет с неизменным энтузиазмом. Однако соотечественники не оценили его по достоинству, хотя никакой другой поэт столь полно не раскрыл мощь латинского языка. Профессор Рамзи [Сноска: Перевод Лукреция на английский язык был выполнен И. М. Гудом, Эвелин и Драммондом], упоминая меланхоличную нежность Тибулла, изысканную изобретательность Овидия, неподражаемые изящество и вкус Горация, мягкость и блеск Вергилия, а также страстную декламацию Ювенала, полагает, что если бы стихи Лукреция погибли, мы никогда бы не узнали, что латынь способна выражать самые грандиозные концепции с тем самоуверенным величием и гармоничным звучанием, с какими греческая муза изливает свои возвышенные вдохновения. Панегирик Овидия гласит:—
Carmina sublimis tune sunt peritura Lucreti, Exitio terras quum dabit una dies.
[Полевая заметка: Овидий.]
Элегическая поэзия занимает почтенное место в римской литературе. К этой школе принадлежит Овидий [Сноска: Родился в 43 г. до н. э. Умер в 18 г. н. э.], чьи «Метаморфозы» всегда будут сохранять свой интерес. Обладая тем самосознательным гением, который свойственен поэтам, он заявляет, что его поэма окажется неподвластной мечу, огню, грому и времени, — предсказание, говорит Бейль [Сноска: Бейль, Словарь], которое еще не оказалось ложным. Нибур [Сноска: Лекции, т. II, стр. 166] считает, что после Катулла он был самым поэтичным из своих соотечественников. Милтон полагает, что он мог бы превзойти Вергилия, если бы попытался написать эпическую поэму. Из всех авторов классической древности он был ближе всего к романтической школе, и Чоузер, Ариосто и Спенсер в огромном долгу перед ним. Подобно Поупу, его стихи лились спонтанно. Его «Скорбные элегии» вызывали у римлян больше восхищения, чем «Любовные элегии» или «Метаморфозы», — вероятно, из-за скорбного описания его изгнания, — факт, который показывает, что современники не всегда способны верно судить о подлинном достоинстве. Его поэмы, при всем их огромном гении, лишены строгого вкуса, отличавшего греков, и несут в себе безнравственную направленность. Он обладал большими преимуществами, но был изгнан Августом за описание плотской любви («Carmina per libidinosa»). И он не с достоинством перенес изгнание. Он умер с разбитым сердцем и чах подобно Цицерону, когда тот был обречен на аналогичную участь. Но лишь немногие интеллектуалы были способны жить на расстоянии от арены своей славы и без стимула высшего света. Златоуст — одно из немногих исключений. Овидий, как человек безнравственный, был наказан справедливо.
[Полевая заметка: Тибулл.]
Тибулл также был знаменитым элегическим поэтом; он родился в тот же год, что и Овидий, и был другом Горация. Он жил уединенно, отличался кротостью и любезностью. В своем прекрасном загородном поместье он услаждал душу прелестями литературы и простыми радостями сельской жизни. Нибур называет его элегии унылыми [Сноска: Лекции, т. III, стр. 143], однако Меривейл [Сноска: История, т. IV, стр. 602] считает, что «тон нежной меланжности, в котором он воспевал свою несчастливую любовь, имел более глубокий и чистый исток, нежели капризы трех непостоянных возлюбленных». «Его дух в высшей степени религиозен, хотя он и велит ему сложить руки в покорности, а не раскрывать их в надежде. Он единственный из всех великих поэтов своего времени остался ослепленным блеском цезарианского узурпаторства и чахнул в тщетном унынии, наблюдая за порабощением своей родины».
[Полевая заметка: Проперций.]
Его современник Проперций [Сноска: Родился в 51 г. до н. э.], напротив, был самым рьяным из льстецов Августа — человеком остроумным и любящим наслаждения, чьим объектом или идолом была поэтесса и куртизанка Синтия. Он подражал грекам, но пользовался большой славой среди современников [Сноска: Квинтилиан, x. 1. Разд. 93] и демонстрировал огромную страстность, однако никогда не поднимался до возвышенных высот поэзии, в отличие от своего соперника. Таковы были великие элегические поэты Рима, в основном преданные изображению страсти любви. Более ранние английские поэты походили на них в этом отношении, но ни один из них не поднялся до столь высоких вершин, как более поздние, вроде Вордсворта и Теннисона. Именно в лирической поэзии новоевропейские авторы превзошли древних — в разнообразии, возвышенности чувств и воображении. Величие и оригинальность древних проявились скорее в эпической и драматической поэзии.
[Полевая заметка: Ювенал.]
[Полевая заметка: Персий.]
В сатире римляне превзошли как греков, так и новоевропейских авторов. Ни в одном языке нет ничего, что равнялось бы по огню, силе и горечи Ювеналу — даже Свифт и Поуп уступают ему. Но он творил в эпоху упадка литературы и не обладает ни вкусом, ни элегантностью писателей августовской эпохи. Он был сыном вольноотпущенника, родился в 38 г. н. э. и являлся современником Марциала. Домициан изгнал его из-за пасквиля на любимого танцора, но во времена правления Нервы он вернулся в Рим, и императорская тирания стала предметом его ожесточеннейших обличений наряду с падением общественной морали. Его великим соперником в сатире был Гораций, который высмеивал глупости; он же, более суровый, преувеличивал их и клеймил позором. Его сарказмы в адрес женщин никогда не превосходили по своей жестокости, и нам остается лишь надеяться, что они были несправедливы. С исторической точки зрения, как изображение нравов его эпохи, сатиры Ювенала бесценны, точно так же, как и эпиграммы Марциала. Сатира возникла благодаря Луцилию [Сноска: Родился в 148 г. до н. э.] во времена Мария, в эпоху, когда свобода слова еще терпелась. Гораций первым добился бессмертия на этом поприще. За ним следует Персий, родившийся в 34 г. н. э., друг Лукана и Сенеки времен Нерона; он живописал пороки своей эпохи, когда она переходила к тому упадку, который ознаменовал правление Домициана, когда и появился Ювенал. Презрев страх, он смело обличал мерзости тех времен и без разбора разил всех, кто отступал от долга и совести. Этот бескомпромиссный поэт, не столь гибкий и покладистый, как Гораций, подобно неподкупному цензору, бичевал пороки, которые подтачивали моральное здоровье и готовили почву для насилия: лицемерие философов и жестокость тиранов, слабость женщин и распутство мужчин. Он рассуждает о суете человеческих желаний с нравственной мудростью доктора Джонсона и призывает к самосовершенствованию в духе Соቅата и Эпиктета. [Сноска: Лучшие переводы Ювенала принадлежат Драйдену, Гиффорду и Бэдэму.]