Мои четыре месяца в Италии сделали для меня больше, я полагаю, чем я еще некоторое время буду знать. Нужно немного почерпнуть из них, чтобы узнать. Несомненно, вы много черпаете из своих. Для меня (я уверен в этом) озеро Неми, и прогулка вниз и вверх (последняя, возможно, больше всего), и клубника и Аристодемо были сливками. Будет радостью иметь все это снова с вами и услышать о ваших других приключениях. Я надеюсь, мисс Дороти и мисс Джанет (пожалуйста, скажите им) находят Лондон, если вы все еще там, come si deve. Ваш и их и Хамфри, дорогая миссис Уорд, очень постоянно,
ГЕНРИ ДЖЕЙМС.
Миссис Хамфри Уорд.
Будет понятно, что миссис Уорд консультировалась с Г. Дж. по определенным деталям, касающимся в частности американского фона одного из персонажей в ее предстоящем романе «Элеонора», действие которого частично происходило в Кастель-Гандольфо.
Лэмб-хаус, Рай. Воскресенье. [Июль 1899].
Дорогая миссис Уорд,
Я возвращаю корректуры «Элеоноры» в отдельном конверте от этого, и так как я считаю мудрым зарегистрировать их, я должен ждать до завтра утра, чтобы сделать это, и это, следовательно, достигнет вас первым. Позвольте мне немедленно сказать, что я не нахожу (и я прочитал внимательно каждое слово, и многие два или три раза, как сказал бы мистер Белласис — и является ли мистер Б., кстати, естественно — как бы — Г. Дж.???!!!) никаких греховных конкретных пятен в аспекте Люси Ф., которые американский читатель оспорил бы. Я действительно думаю, что он, или она, может быть склонен, сначала, думать о ней больше англичанкой, чем американкой — сказать, я имею в виду: «Почему, это не мы — это английское 'Инакомыслие'.» Ибо хорошо — в целом — помнить, насколько это (социально, эстетически и т. д.) отличается от американских свободных (и легких) многочисленных церквей, которые, практически, в любом сообществе, подобны стольким (почти) клубам или филармониям или любительским театральным труппам. Я не совсем думаю, что однако неясная американская девушка, которую я собираю вас представить, имела бы какую-либо шокируемость по поводу Рима, Папы, Св. Петра, коленопреклонения, или чего-либо в этом роде — меньше всего любая девушка, чьи конкатенации могли бы, по любой возможности социального передачи, привести ее в среду, которую вы представляете в Альбано. Она была бы, вероятно, либо унитарианкой, либо «Ортодоксальной» (что есть, я полагаю, «Конгрегационалистская», хотя в Новой Англии всегда называемая «Ортодоксальной») и в любом случае такой же Эмерсонизированной, Готорнизированной, Дж. А. Саймондсированной, и такой же «неистовой», чтобы чувствовать Папство и т. д., как можно было бы хорошо представить ее. И это, я имею в виду, даже если бы она была из любого провинциального круга Новой Англии, который можно было бы представить как разветвляющийся, однако косвенно, на виллу Барб. Это особенно если бы ее отец был профессором колледжа. В этом случае я сказал бы: «Плохая одежда и т. д., о да; сколько угодно. Красота и т. д., едва ли. Отчужденность от Рима — как зрителя и т. д. — почти совсем нет.» Все это, грубо и поспешно говоря. Но нет никакой фальшивой ноты поверхности, кроме этого, я думаю, о которой вам нужно беспокоиться вообще. Если бы я посмотрел через ваше плечо, я бы сказал: «Уточните, локализуйте, немного больше — дайте ей определенное Массачусетское, или Мэнское, или какое угодно, место жительства — представьте сельский колледж-город — изобретите, если нужно, имя, и придерживайтесь этого.» Это по небольшим, но ощутимым причинам, которые у меня нет места развивать — но в конце концов не императивно. В остальном главы, которые вы посылаете мне, являются, как начало, в моем видении очень очаровательными и интересными и приятными — полными обещания сильных элементов — как ваши начала всегда есть.
И могу ли я сказать (так как я не могу читать ничего, если я читаю это вообще, кроме как в свете того, как человек сам бы приступил к решению тех же данных!) просто две другие вещи? Одна заключается в том, что я думаю, что ваш материал страдает немного от того факта, что читатель чувствует, что вы подходите к своему предмету слишком непосредственно, показываете ему его элементы, карты в вашей руке, слишком сразу с первой страницы — так что ожидание, чтобы начать догадываться, о чем и о ком вещь собирается быть, не навязывает себя: прихожая или две и кривой коридор, прежде чем он уже в Присутствии. Другая заключается в том, что вы не даете ему положительного чувства работы с вашим предметом из его логического центра. Этот центр я собрал, чтобы быть, из того, что вы сказали мне в Риме (и собирают это также из названия,) сознание Элеоноры — которому все остальное (Манисти, Люси, вся фантасмагория и драма) представлено жизнью. Я должен был бы убеждать вас: «Сделайте это сознание полным, богатым, универсально цепким и придерживайтесь его — не сдвигайтесь — и не сдвигайтесь произвольно — как, иначе, вы получаете свое единство предмета или поддерживаете чувство читателя о нем?» На что, если вы скажете: Как тогда я получаю сознание Люси, я нагло парирую: «Этим великолепным и мастерским косвенным путем, который означает единственную драматическую прямоту и интенсивность. Вы получаете это, иными словами, через Элеонору.» «И как Элеонора получает это?» «Всем! Люси, Манисти, каждым пульсом действия, в котором она участвует и которого она является самым полным — изысканным — регистром. Идите за ней — мили и мили; не идите за другими, или предмет — т.е. единство впечатления — идет вдребезги.» Но я захожу слишком далеко — и это больше, чем вы могли бы рассчитывать. По этим вопросам есть слишком много, чтобы сказать. Это делает меня еще более сожалеющим, что, в ответ на ваше любезное приглашение на конец этого месяца, я очень боюсь, что не могу оставить дом на несколько недель. Я в ужасной отсталости с обязанностями, которые после долгого безделья (шесть полных месяцев!) ждали меня здесь — и я культивирую «единство впечатления!» В октябре с радостью.
Ваша история вашего путешествия из В.Б., ваши тревоги, осложнения, ужасное напряжение и страдания, вызывают горячие слезы из моих глаз. Я краснею за мрачную гостиницу у голого Симплона. Я только имел в виду это для грубого, восстановленного здоровья. Бедная мисс Гертруда — героиня partout et toujours — и так приватно, скромно, изысканно. Дайте ей, пожалуйста, все мое нынешнее благословение. И простите мои ужасные, утомленные иероглифы. Позвольте мне иметь больше «Элеоноры» — чтобы переписать! И верьте мне, дорогая миссис Уорд, всегда постоянно ваша,
ГЕНРИ ДЖЕЙМС.
P.S. Я по размышлении решил, что так как заказное письмо может, возможно, не достичь Стокса до вторника утра, а вы хотите отправить для парохода в среду, это мой «высший долг» отправить корректуры в обычной форме, отдельно от этого, но сегодня вечером. Пусть это будет к лучшему!
Г. Дж.
Миссис Хамфри Уорд.
Лэмб-хаус, Рай. 26 июля 1899 г.
Дорогая миссис Уорд,
Умоляю вас не думать, что если вы добились от меня ответа на ваше столь интересное письмо, только что полученное, то это стоило мне каких-то крайних или тягостных усилий, под гнетом которых я сейчас нахожусь. Я всегда со всем опаздываю — и сейчас не хуже, чем обычно. К тому же я буду очень краток. [А] Но я должен сказать два-три слова — не только потому, что это благороднейшие из размышлений, способные занять человеческий ум, но и потому, что вы — к моему огорчению — пребываете в плену двух-трех заблуждений относительно того, что именно я хотел выразить на днях. Я сам, признаться, не понимаю, что вы имеете в виду под некой «старой разницей» между нами в каком-либо отношении — и уж тем более когда вы, кажется, намекаете на это как на мое мнение (если я вас правильно понял), будто существует лишь одно общее «непреложное правило подачи». Я протестую: у меня никогда не было с вами никаких разногласий — сознательно — по подобным пунктам, и, откровенно говоря, меня задевает, что вы приписываете мне столь глупое суждение. Я придерживаюсь мнения, что существует пять миллионов таких «правил» (или столько, сколько в мире сюжетов — боюсь, их не 5 000 000!), только каждое из них навязано художественно конкретным случаем, вовлеченным в ответственность писателя перед ним; и каждое тогда — и только тогда — становится «непреложным» с неумолимой жесткостью. Я не вижу, без этого последнего условия, где находится какое-либо произведение искусства, какой-либо художественный вопрос или художественная честность. Конечно, тысячу раз да, существует сколько угодно великолепных и императивных случаев подачи вещи через «проникновение» в сознание стольких персонажей, сколько пожелаете — весь Диккенс, Бальзак, Теккерей, Толстой (кроме тех случаев, когда они используют автобиографическую уловку) являются огромными иллюстрациями этого. Но они также являются иллюстрациями предельного и расчетливого отбора или единства, всякий раз, когда это было продиктовано самим случаем. Мои собственные бессмертные труды, если позволите, являются узнаваемыми примерами всякого рода вариаций. Я «проникаю» в сознание направо и налево в «Княгине Казамассиме», «Бостонцах», «Трагической музе», точно так же, как я делаю это, но единожды, в «Американце» и «Мэйзи», и точно так же, как я последовательно не делаю этого вовсе (за исключением ложного и ограниченного впечатления, кое-где, что я делаю это немного, чего у меня нет времени объяснять) в «Неловком возрасте». Столь далеко от того, чтобы не понимать, что вы имеете в виду в «Исландском рыбаке», я вижу это как прекраснейший пример — кристально ясный. Это картина отношения (одного отношения), и это отношение не дано вовсе, если не дано с обеих сторон, потому что, практически, нет других отношений, чтобы создать другие опоры для ситуации. Логика бросается в глаза. Поэтому оправдайте меня, пожалуйста, пожалуйста, от чего-то столь низкого, как выдвижение чего-то одновременно специфического и априорного. «Тогда почему, — слышу я ваш вопрос, — вы судите о моей книге априорно?» Только из-за ошибки, несомненно, в которой я здесь приношу смиренное покаяние — ошибки слишком поспешного предположения, сделанного со свободой неизбежно слишком сжатого письма, что я имел дело с ней апостериори! — и это на основании лишь тех немногих страниц и несколько смутного воспоминания о том, что вы рассказывали мне в Риме о своих элементах. Или, вернее, — точнее — я поддался своей непреодолимой потребности задаваться вопросом, как, учитывая предмет, можно лучше всего войти в его присутствие. И, посмотрите-ка, предмет (конечно, в столь скудном показе и кратком отрывке) вовсе не «дан» — я, несомненно, просто, с насилием и увечьем, украл его. В природе этого насилия то, что я жалкий человек для чтения романа — я начинаю так быстро и сопутствующе, для себя, писать его скорее — еще до того, как ясно пойму, о чем он! Роман, который я могу только читать, я не могу читать вовсе! И у меня было, чтобы быть справедливым к себе, одно смягчающее обстоятельство — я думал, что уловил из уже поглощенных страниц, что ваш parti pris относительно вашего процесса с «Элеонорой» был уже определен — и определен как «драматический» — и это было своего рода путеводной нитью: все люди, так сказать, феноменальны для определенного воображения (ее) и это воображение, со всем своим содержанием, феноменально для читателя. Я, в конечном счете, просто грубо и эгоистично выдвинул вперед тот отвратительный способ, которым я бы это сделал. Но об этих вещах можно сказать слишком много — и я пишу слишком много — и все же не сказал и половины того, что хочу — и, прежде всего, поскольку этого так много, несомненно, лучше не пытаться сказать с пером в руке то, что можно сказать лишь так частично. И все же я должен добавить еще одну или две вещи. То, что я сказал выше о том, что «правило» подачи в каждом случае непреложно, — за это я пойду на костер и сгорю на медленном огне — самом медленном, который вообще может гореть. Я считаю, что художник должен (бесконечно!) знать, как он это делает, иначе он не делает этого вовсе. Я считаю, что он должен обладать восприятием интересов своего предмета, которое сжимает его как в тисках, и что (предмет, конечно, сформулирован в его уме) он видит так же остро путь, который наиболее полно представляет его и представляет большую его часть, в противовес путям, которые сравнительно выдают его. И он должен там выбирать, придерживаться и быть последовательным — и это и есть непреложность и тиски. Боюсь, я действительно не согласен с вами, если вы имеете в виду, что картина может получить какое-либо объективное единство из любого другого источника, кроме этого; может получить его, например, от «личности автора». От личности автора (которая, как бы ни была она очаровательна, является вещью только для читателя, а не для самого автора, без унизительных отречений, на мой взгляд, чтобы вообще учитываться) она не может получить ничего, кроме единства исполнения и тона. Другими словами, для предмета нет короткого пути вне процесса, который, поняв, что он (предмет) есть, трактует его больше всего, обращается с ним, в этом отношении, с наиболее последовательной экономией. Могу ли я сказать, чтобы немного оправдать себя, что когда, например, я вижу, как вы делаете Люси «феноменальной» для Элеоноры (надо выразить это кратко и как-то), я обнаруживаю, что полностью предполагаю, что вы «знаете, как вы это делаете», и наслаждаюсь, как критик, сладким покоем, который приходит с этим чувством. Но у меня нет чувства, что вы «знаете, как вы это делаете», когда, в точке, которой вы достигли, я вижу, как вы делаете Люси феноменальной, даже на один предпринятый штрих, для маленького секретаря посольства. И причина этого в том, что Элеонора считается представленной и, тем самым, является чем-то, за что можно проникнуть. Секретарь не считается представленным (и не занят ли он, кроме того, в самый момент — ваш момент — тем, что сам является феноменальным для Люси?) и поэтому, практически, не является ничем, за что можно проникнуть. Беспорядочные смены точки зрения и центра у Толстого и Бальзака, например (которые происходят, на мой взгляд, от того, что они не столько большие драматурги, сколько большие живописцы — как Лоти — живописец), являются неизбежным результатом количества подачи, в которое их бросает их гений. Со сложностью, которую они нагромождают, они не могут получить никакой ясности, не пытаясь снова и снова искать новые центры. И они не всегда получают ее. Однако я не хочу сказать, что они не получают достаточно. И я спешу добавить, что вы имеете — я полностью признаю — всякое право ответить мне: «Прекратите свою невыносимую болтовню и высушите свой нелепый поток. Если вы проявите приличную вежливость подождать, вы увидите, что я «представляю» также — anch' io! — достаточно для всякой свободы, которую я использую с ним!» — И с моим полным согласием с этим, и моим обильным простиранием в пыли за этот экстравагантный дискурс, со всей верой, благодарностью, признательностью и привязанностью, я действительно прекращаю, дорогая миссис Уорд, я высыхаю! и остаюсь ваш, затаив дыхание,
ГЕНРИ ДЖЕЙМС.
[А] Позже!!!! Самое последнее. Не отвечайте! — не надо!
Миссис А. Ф. де Наварро.
«Бесценный том» был альбомом, принадлежавшим миссис де Наварро (мисс Мэри Андерсон), в котором она попросила Г. Д. написать несколько слов. Его вклад, приведенный ниже, напоминает о воспоминании о мисс Андерсон до того, как она покинула сцену.
Лэмб-хаус, Рай. 13 октября 1899 г.
Дорожайшая, величайшая леди,
Я заполнил страницу своими ужасными иероглифами в бесценном томе — и мои знаки тем более неприглядны, что их пришлось втискивать — ибо я обнаружил, что для того, чтобы заострить свою маленькую мораль, мне потребовалось более 20 слов. Простите их печальную тщетность. Надеюсь, я правильно вас понял — что я должен был сделать это напротив Уоттса — я подчинился вашему закону, как я полагал, до буквы. Если я не совсем точен, могу заверить вас, что это будет единственный раз, когда я когда-либо нарушу его! Ваш и Тони, неизменно,
ГЕНРИ ДЖЕЙМС.
P.S. Том отправляется с завтрашней утренней почтой; нежно и крепко завернутый, яростно запечатанный, судорожно перевязанный и строго заказной. Счастливого пути!
ЗОЛОТАЯ МЕЧТА. МАЛЕНЬКАЯ СКАЗКА.
Именно в дни своих золотых грез он впервые увидел ее, и она немедленно стала одной из них — заставила их светиться новым розовым огнем. В первую ночь, покидая театр в своем захватывающем дух экстазе, он едва мог успокоиться, чтобы пойти домой: он бродил по городу, бормоча про себя: «Я хочу, о, я хочу написать что-нибудь для нее!» Он ходил снова и снова смотреть на нее — он был там всегда, и после каждого случая, и даже когда месяцы и годы катились мимо, продолжал повторять про себя, и даже другим, что он действительно хочет. Теперь одним из этих других был его большой друг, который, раздраженный и, вероятно, ревнивый, холодно и цинично ответил: «Ты можешь хотеть, но не сможешь. Нет, ты никогда ничего не напишешь».
«Напишу!» — яростно настаивал он. И добавил с самонадеянной уверенностью: «Только подожди, пока она попросит меня!» И так они продолжали, и он говорил это слишком часто для Б.Д., который, раздраженный, в конце концов парировал:
«Она никогда не попросит!»
«Ну, ты посмотри, если не попросит!»
«Ты, должно быть, думаешь...» — сказал Б.Д. язвительно.
«Ну, что?»
«Да то, что она думает, что ты кто-то».
«Она со временем узнает, что я кто-то. Тогда она попросит меня».
«Попросит, кто ты такой?»
«Нет, — с величием. — Написать что-нибудь».
«Тогда мне будет жаль ее. Потому что ты не напишешь».
«Почему нет?»
«Потому что ты не можешь!»
«О!» Но месяцы и годы вращались, и наконец его мечта сбылась; также случилось, что как раз в тот же момент Б.Д. появился снова; которому он воскликнул в экстазе: «Я же говорил тебе! Она узнала! Она попросила меня».
Б.Д. был невозмутим. «Какой толк? Ты не можешь».
«Ты увидишь, если я не смогу!» И он сел и попытался. О, он пытался долго — он пытался упорно. Но Б.Д. был прав. Было слишком поздно. Он не мог.
ГЕНРИ ДЖЕЙМС.
Лэмб-хаус, Рай. 13 октября 1899 г.
Сидни Колвину.
Нижеследующее относится к «Письмам к семье и друзьям» Р. Л. Стивенсона под редакцией сэра Сидни Колвина. Статья Г. Д. появилась в «Североамериканском обозрении» в январе 1900 года и впоследствии была перепечатана в «Заметках о романистах».