‘Nor seem’d
Less than archangel ruin’d, and the excess
Of glory obscur’d,’
пока не почувствует, что определенная слабость овладевает его умом от чувства красоты и величия, я не увидел в этом никакой экстравагантности, но величайшую правду чувства. Когда тот же автор или его друг мистер Саути говорит, что «Прогулка» более достойна сохранения, чем «Потерянный рай», это кажется мне, признаюсь, большой дерзостью или неоправданным проявлением дружбы. И я не думаю, что предпочтение, отданное некоторыми знаменитыми рецензентами «Человеческой жизни» мистера Роджерса «Лирическим балладам» мистера Вордсворта, основано на истинных принципах поэтической справедливости; ибо что-то, в конце концов, лучше, чем ничего.
Спеша к завершению этих разрозненных наблюдений. Высший вкус проявляется в привычной чувствительности к величайшим красотам; самый общий вкус проявляется в восприятии величайшего разнообразия совершенства. Многие люди восхищаются Мильтоном, и столько же восхищаются Поупом, в то время как лишь немногие имеют вкус к обоим. Почти все споры на эту тему возникают не столько из-за ложного, сколько из-за ограниченного вкуса. Мы полагаем, что только одна вещь может иметь достоинство; и что, если мы допустим его в чем-то другом, мы лишим любимый объект нашей критической веры почестей, причитающихся ему. Мы, как правило, правы в том, что одобряем сами; ибо симпатия проистекает из определенного соответствия объектов вкусу; как мы, как правило, неправы, осуждая то, чем восхищаются другие; ибо наша неприязнь по большей части проистекает из нашего отсутствия вкуса к тому, что радует их. Наша полная нечувствительность к тому, что вызывает крайний восторг у тех, кто имеет такое же право судить, как и мы, по всей вероятности, подразумевает дефект способности у нас, а не ограничение в ресурсах природы или искусства. Те, кого радует наименьшее количество вещей, знают меньше всего; как те, кого радует все, не знают ничего. Шекспир заставляет миссис Куикли сказать о Фальстафе, по приятной ошибке, что «Карнация была цветом, который он никогда не мог терпеть». Так есть люди, которые не могут любить Клода, потому что он не Сальватор Роза; некоторые, кто не может вынести Рембрандта, и другие, кто не перешел бы улицу, чтобы увидеть Ван Дейка; один читатель не любит аккуратность Юниуса, а другой возражает против экстравагантности Берка; и они все правы, если ожидают найти в других то, что можно найти только в их любимом авторе или художнике, но в равной степени неправы, если хотят сказать, что каждый из тех, кого они осудили бы по узкому и произвольному стандарту вкуса, не имеет своего собственного своеобразного и трансцендентного достоинства. Вопрос не в том, нравится ли вам определенное совершенство (это ваша вина, если нет), а в том, обладал ли им другой в очень высокой степени. Если нет, кто есть тот, кто обладал им в большей — кто стоит выше него в этом отношении? Те, кто считаются лучшими, — лучшие в своем деле. Когда мы говорим, что Рембрандт был мастером кьяроскуро, например, мы не говорим, что он соединил с этим симметрию греческих статуй, но мы имеем в виду, что мы должны идти к нему за совершенством кьяроскуро, и что греческая статуя не имеет кьяроскуро. Если кто-то возражает против «Писем» Юниуса, что они — ткань эпиграмм, мы отвечаем: пусть будет так; именно по этой причине мы ими восхищаемся. Опять же, если кто-то найдет вину в сочинениях мистера Берка как в коллекции рапсодий, правильным ответом всегда было бы: кто написал более прекрасные рапсодии? Я знаю поклонника «Дон Кихота», который не видит достоинств в «Жиль Бласе», и поклонника «Жиль Бласа», который никогда не мог дочитать «Дон Кихота». Я сам получаю огромное удовольствие от чтения обоих этих произведений и в этом отношении считаю, что имею преимущество перед обоими этими критиками. Меня всегда поражало как исключительное доказательство хорошего вкуса, здравого смысла и либерального мышления у старого друга, который имел «Права человека» Пейна и «Размышления о французской революции» Берка, переплетенные в одном томе, и который сказал, что оба вместе они составляют очень хорошую книгу. Соглашаться с наибольшим числом хороших судей — значит быть правым; а хорошие судьи — это люди с естественной чувствительностью и приобретенными знаниями. С другой стороны, надо признать, есть критики, чья похвала — пасквиль, и чьей рекомендации любого произведения достаточно, чтобы осудить его. Люди величайшего гения и оригинальности не всегда являются людьми самого либерального и непредубежденного вкуса; они имеют сильную склонность к определенным качествам сами, стремятся свести других к своему собственному стандарту и менее открыты для общих впечатлений от вещей. Это исключительное предпочтение своих собственных своеобразных достоинств достоинствам других, у писателей, чьи заслуги не были достаточно поняты или признаны их современниками, главным образом потому, что они не были заурядными, иногда можно увидеть возрастающим до степени фанатизма и нетерпимости, немногим меньшей, чем безумие. Есть некоторые критики, которых я знал, которые никогда не признают за автором никаких достоинств, пока весь мир не «закричит о нем», и другие, которые никогда не признают за другим никаких достоинств, которые может обнаружить кто-либо, кроме них самих. Так есть знатоки, которые проводят свои жизни и тратят свое дыхание, превознося возвышенные пассажи у малоизвестных писателей, и любовники, которые выбирают своих любовниц за их уродливые лица. Это не вкус, а аффектация. То, что популярно, не обязательно вульгарно; и то, что мы пытаемся спасти от фатальной безвестности, в целом гораздо лучше было бы остаться в ней.
ПРОДОЛЖЕНИЕ ТОЙ ЖЕ ТЕМЫ
Вкус относится к тому, что либо в объектах природы, либо в их имитации, либо в Изящных искусствах в целом рассчитано на то, чтобы доставить удовольствие. Теперь, чтобы знать, что рассчитано на то, чтобы доставить удовольствие, способ заключается в том, чтобы спросить, что действительно доставляет удовольствие: так что вкус, в конце концов, гораздо больше дело факта и меньше теории, чем можно было бы вообразить. Мы можем отсюда определить другой момент, а именно — существует ли какой-либо универсальный или исключительный стандарт вкуса, поскольку это означает спросить, другими словами, существует ли какая-то одна вещь, которая радует весь мир одинаково, или существует ли только одна вещь, которая радует кого-либо, оба вопроса несут свои собственные ответы с собой. Тем не менее, не следует, потому что нет догматического или фанатичного стандарта вкуса, подобного формуле веры, в которую кто не верит без сомнения, тот будет проклят вечно, что нет никакого стандарта вкуса вообще, то есть, что определенные вещи не более склонны радовать, чем другие, что некоторые не радуют более широко, что нет других, которые доставляют наибольшее удовольствие тем, кто изучил предмет, что одна нация наиболее восприимчива к определенному виду красоты, а другая — к другому, в соответствии с их характерами и т. д. Было бы трудной попыткой заставить все это в одно общее правило или систему, и все же столь же трудно отрицать, что они абсолютно капризны и лишены какого-либо основания или принципа вообще. Есть, несомненно, книги для детей, которые мы отбрасываем, когда вырастаем; однако, что такое большинство человечества, или даже читателей, как не выросшие дети? Если поставить на голосование всех девушек-модисток в Лондоне, «Старая вера» или даже «Эдинбургская темница» не одержали бы победу (или, по крайней мере, не очень триумфально) над обычным романом из прессы Минервы; и я рискну высказать еще одно мнение, что ни одна женщина никогда не любила Берка. Мистер Пратт, напротив, сказал, что он должен «похвастаться многими учеными и прекрасными голосами». Это не только от наибольшего числа голосов, но и от мнения наибольшего числа хорошо информированных умов, что мы можем установить, если не абсолютный стандарт, то по крайней мере сравнительную шкалу вкуса. Конечно, вряд ли можно сомневаться, что чем больше число людей с сильной естественной чувствительностью или любовью к любому искусству, и которые уделили ему самое пристальное внимание, которые согласны в своем восхищении любым произведением искусства, тем выше поднимаются его претензии на классический вкус и внутреннюю красоту. Таким образом, поскольку мнение тысячи хороших судей может перевесить мнение почти всех остальных людей в мире, так может быть один человек среди них, чье мнение может перевесить мнение остальных девятисот девяноста девяти; то есть, один с еще более сильным и утонченным восприятием красоты, чем все остальные, и к чьему мнению мнение остальных и мира в целом приблизилось бы и сообразовалось, по мере того как их вкус или восприятие того, что было приятным, становилось сильнее и более подтвержденным упражнением и надлежащими объектами, чтобы вызвать его. Таким образом, если бы мы все еще настаивали на универсальном стандарте вкуса, это должен быть не тот, который радует, а тот, который радовал бы универсально, предполагая, что все люди уделили равное внимание любому предмету и имеют равный вкус к нему, что можно только угадать по несовершенному и все же более чем случайному согласию среди тех, кто сделал это по выбору и чувству. Вкус — это не что иное, как расширенная способность получать удовольствие от произведений воображения и т. д. Пришло время, однако, применить это правило. Есть, например, гораздо большее число постоянных читателей и театралов во Франции, которые являются преданными поклонниками Расина или Мольера, чем в Англии — Шекспира: покоится ли тогда слава Шекспира на менее широком и прочном фундаменте, чем слава любого из других? Я думаю, нет, предполагая, что класс судей, к которым апеллируют достоинства Шекспира, — это более высокий, более независимый и более оригинальный суд критики, и что их голоса столь же единодушны (хотя и не столь многочисленны) в одном случае, как и в другом. Сравнение или чувство не становятся хуже в общем мнении от того, что они несколько поверхностны и избиты, но они становятся хуже в поэзии. Совершенство заурядности — это то, что объединило бы наибольшее число голосов, если бы не было трибунала выше заурядности. Например, в описании цветов у Шекспира упоминаются первоцветы —
‘That come before the swallow dares, and take
The winds of March with beauty:’
Теперь я не знаю, переводимо ли это выражение на французский язык или понятно ли оно обычному читателю любой из наций, но поднимите шкалу фантазии, страсти и наблюдения за природой до определенной точки, и я осмелюсь сказать, что не будет никаких сомнений, не содержит ли эта единственная метафора больше поэзии такого рода, чем можно найти во всем Расине. Поскольку ни один француз не мог бы написать ее, так я верю, ни один француз не мог бы понять ее. Мы не можем принять эту нечувствительность с их стороны как знак нашего превосходства, ибо у нас самих полно людей в таком же положении, но не самых мудрых или утонченных, и к ним апелляция справедлива от многих — «и найти подходящую аудиторию, хотя и немногочисленную». Так что я думаю, что требуется более высокая степень вкуса, чтобы судить о портретах Тициана, чем о библейских картинах Рафаэля: не то чтобы я думал о первых выше, чем о вторых, но мир и знатоки в целом думают, что нет никакого сравнения (из-за достоинства предмета), тогда как я считаю трудным решить, какие из них являются лучшими. Здесь снова у нас есть общее место, предубеждение, формы суждения, занятые определенными предположениями о степенях и классах совершенства, вместо того чтобы судить по истинным и подлинным впечатлениям от вещей. Люди гения или те, кто может создавать совершенство, были бы лучшими судьями его — поэты поэзии, художники живописи и т. д. — но люди оригинальных и сильных способностей ума слишком склонны относить все к своему собственному своеобразному уклону и сравнительно безразличны к чисто пассивным впечатлениям. С другой стороны, совершенно неправильно противопоставлять вкус гению, ибо гений в произведениях искусства — это не что иное, как способность создавать то, что красиво (что, однако, подразумевает интимное чувство этого), хотя это нечто очень отличное от чисто негативных или формальных красот, которые имеют так же мало общего со вкусом, как и гений.
Я в предыдущем эссе установил один принцип вкуса или совершенства в искусствах имитации, где было показано, что объекты чувства не являются как бы простыми и самоочевидными суждениями, но допускают бесконечный анализ и самое тонкое исследование. Мы видим природу не своими глазами, а своими пониманиями и своими сердцами. Предполагать, что мы видим целое любого объекта, просто глядя на него, — вульгарная ошибка: мы воображаем, что делаем это, потому что мы, конечно, осознаем не больше, чем видим в нем, но этот круг нашего знания расширяется с дальнейшим знакомством и изучением, и мы тогда воспринимаем, что то, что мы, возможно, едва различали в целом или рассматривали как тусклый пробел, полно красоты, смысла и любопытных деталей. Больше всего природы видит тот, кто лучше всего понимает ее язык или связывает одну вещь с наибольшим числом других вещей. Выражение — это ключ к человеческому лицу, и раскрывает тысячу незаметных различий. Как же тогда каждый может быть судьей картин, когда так мало кто является судьей лиц? Просто невежественный зритель, идя через галерею картин, не больше различает лучшие, чем ваша собака, если бы она сопровождала вас. Разве даже самые опытные не спорят о предпочтении, и должен ли самый невежественный решать? Вульгарный знаток предпочел бы даже Деннера Тициану, потому что там больше чисто любопытной и специфической детали. Мы можем отсюда объяснить другое обстоятельство, почему вещи нравятся в имитации, которые не нравятся в реальности. Если бы мы видели целое чего-либо, или если бы объект в природе был просто одной вещью, это не могло бы быть случаем. Но факт в том, что в имитации или в научном изучении любого объекта мы приходим к анализу деталей или какому-то другому абстрактному взгляду на предмет, который мы упустили из виду при беглом осмотре, и они могут быть красивыми или любопытными, хотя объект в целом отвратителен или связан с неприятными или неинтересными ассоциациями. Таким образом, на картине натюрморта, как раковина или мраморный камин, пятна или градации цвета могут быть деликатными и предметами для новой и тщательной имитации, хотя tout ensemble не имеет, как живое лицо, высочайшей красоты интеллекта и выражения. Здесь лежат и сюда возвращаются истинные эффекты и триумфы искусства. Не в том, чтобы сделать глаз микроскопом, а в том, чтобы сделать его интерпретатором и органом всего, что может коснуться души и привязанностей, проявляется совершенство изящного искусства. Вкус, таким образом, не ставит в первый ряд достоинств то, что просто доказывает трудность или удовлетворяет любопытство, если только оно не сочетается с совершенством и чувством, или удовольствиями воображения и моральным чувством. В этом случае удовольствие более чем удвоено, где не только имитация, но и имитируемая вещь прекрасна сама по себе. Отсюда предпочтение, отдаваемое итальянским картинам перед голландскими.
В отношении имитации природы я хотел бы далее заметить, что я думаю, сэр Джошуа Рейнольдс был неправ, делая величие дизайна зависящим от опущения деталей или отсутствия завершенности. Это также, кажется, исходит из предположения, что не может быть двух взглядов на природу, но что детали противопоставлены и несовместимы с вниманием к общему эффекту. Теперь это явно ложно, поскольку две вещи, несомненно, объединены природой. Например, величие дизайна или характера в дуге брови не повреждается или не разрушается в реальности волосяными линиями, из которых она состоит. Также общая форма или контур брови не изменяется в имитации, делаете ли вы ее одной грубой массой или спускаетесь в minutiæ частей, которые расположены таким образом, чтобы произвести дугообразную форму и дать специфическое выражение. Так общая форма носа, скажем, орлиного, не затрагивается, рисую ли я бородавку, которая может оказаться на нем или нет, и так же с контуром и пропорциями всего лица. То есть, общий эффект совместим с индивидуальными деталями, и хотя они не необходимы для него, все же они часто помогают ему и всегда подтверждают чувство правдоподобия. Самые законченные картины, это правда, не самые грандиозные по эффекту; но также неверно, что самые большие мазни — самые возвышенные по характеру и композиции. Лучшие художники сочетали взгляд на целое с тщательной отделкой, и так как есть мера во всех вещах, так правило здесь, кажется, не продолжать ad infinitum с деталями, а остановиться, когда время и труд, необходимые, кажутся, по суждению художника, превышающими произведенную выгоду.
Красота не состоит в мере, а в градации или гармонии. В последнее время стало модой претендовать на то, чтобы относить все к ассоциации идей (и трудно ответить на этот призыв, поскольку ассоциация, по своей природе, смешивается со всем), но, как сам Хартли заметил, который довел этот принцип до крайнего предела и мог бы предполагаться понимающим его пределы, ассоциация подразумевает что-то, что должно быть ассоциировано, и если есть приятная ассоциация, должно быть сначала что-то естественно приятное, от которого вторичное удовлетворение отражается или к которому оно присоединено. Чириканье воробья — такой же сельский и домашний звук, как ноты малиновки или дрозда, но оно не служит точкой, чтобы связать другие интересы, потому что ему не хватает красоты в себе; и, с другой стороны, песня соловья привлекает больше внимания к себе как к музыкальному произведению и передает меньше чувства, чем простая нота кукушки, которая, из-за своей одинокой сингулярности, действует как предупреждающий голос времени. Те, кто отрицает, что существует естественная и приятная мягкость, возникающая из гармонии или градации, могли бы так же хорошо утверждать, что внезапные и резкие переходы не делают наши впечатления более отчетливыми, как и то, что они не делают их более резкими и жестокими. Красота состоит в градации цветов или симметрии формы (соответствие): сила или возвышенность возникает из чувства силы и поддерживается контрастом. Смешное — это бессвязное, возникающее не из конфликтующей силы, а из слабости или неспособности любого привычного импульса поддерживать себя. Идеал не ограничен творением, но имеет место в имитации, где вещь подчинена одному взгляду, как все части лица — одному выражению. Изобретение — это только притворство в соответствии с природой, или с определенной пропорцией между причинами и следствиями. Поэзия — это вливание того же духа в ряд вещей, или купание их всех, как бы, в том же переполняющем чувстве восторга (делая язык также мягким и музыкальным), как тот же факел зажигает ряд ламп. Я думаю, изобретение в основном ограничено поэзией и словами или идеями и имеет мало места в живописи или конкретных образах, где отсутствие истины или фактического объекта вскоре портит эффект и силу представления. Действительно, я думаю, что весь гений в значительной мере национален и локален, возникая из времен и обстоятельств и поддерживаясь на своей полной высоте только ими, и что оригинальность — это не отклонение от природы, а возвращение к ней. Правила и модели разрушают гений и искусство; и избыток искусственного в конце концов излечивает себя, ибо он со временем становится настолько однообразным и пресным, что становится совершенно презренным и ищет perforce какой-то другой выход или опору для ума, чтобы ухватиться.