«Католический мир, том 13 (апрель–сентябрь 1871)»

В деревне живопись, скульптура и архитектура, правда, только угадываются; но у них есть природа, которая, как говорит сэр Томас Браун, «есть искусство Бога»; и книги там ценятся как нигде больше. Деревенский читатель ныряет, как пчела, в стихи поэта и задерживается, чтобы впитать всю их сладость; городской читатель просматривает их, как бабочка. В деревне лучшая мысль мыслителя взвешивается, обдумывается и занимает свое место; в городе на нее бросают взгляд и отбрасывают. В этих уединенных уголках есть женщины, которые цитируют Шекспира над своими корытами и читают английскую классику после того, как подоены коровы, в то время как их городские сестры размышляют о моде или слушают какого-нибудь третьесортного лектора, чья единственная хорошая мысль — это, возможно, заимствованная мысль.

И все же, вся честь той сильной, быстрой жизни, которая перемалывает человека, как под жерновом, и доказывает, что в нем есть; которая обостряет его медлительность, ломает его марлевые крылья и выталкивает его из кружка в человечество.

Однажды зашел доктор Мартин. Миссис Йорк и ее дочери с Карлом были на прогулке в поисках майских цветов, и дома не было никого, чтобы принять его, кроме мистера Йорка и Эдит. Доктор Мартин и ребенок встретились с большой холодностью и мгновенно разошлись; но двое джентльменов поддерживали разговор, хотя ни один из них не чувствовал себя вполне свободно. Им нужно было более мягкое общение, чтобы сблизить их. Священник был человеком с хорошим умом и образованием, и добрым сердцем; но его предрассудки были сильными и горькими, и присутствие этой маленькой «папистки» смущало его. Он вскоре воспользовался случаем, в ответ на вежливые расспросы мистера Йорка о церквях в Ситоне, чтобы выразить эти чувства.

— У нас, конечно, есть много папистов, но все они из низшего класса, — сказал он; — я пытался сделать что-то для них; но они так невежественны и так порабощены своими священниками, что невозможно заставить их слушать Евангелие.

Мистер Йорк выпрямился. — Возможно, вы не знаете, что моя племянница, мисс Эдит Йорк, — католичка, — сказал он в своей самой величественной манере.

Эдит, стоявшая у окна неподалеку, не издала ни звука; но она посмотрела на священника и выстрелила в него двумя выстрелами из своих двух глаз. Он, в свою очередь, поднялся с оскорбленным видом на упрек мистера Йорка.

— Я, конечно, не знал, что ваши симпатии на стороне папистов, сэр, — сказал он.

— И не на их стороне, — последовал холодный ответ. — Но я претендую на то, чтобы быть джентльменом, и стараюсь быть христианином. Один из моих принципов — никогда не оскорблять религиозные убеждения другого.

— Но, — возразил священник, подавляя гнев, — если вы никогда не атакуете их ошибки, вы теряете шанс просветить их.

— Доктор, — сказал мистер Йорк с легким смешком, — я не верю, что вы когда-нибудь сможете просветить ум человека, пробив дыру в его голове.

И на этом они оставили эту часть темы. Но мистер Йорк счел лучшим определить свою собственную позицию и тем самым предотвратить будущие ошибки.

— Я верю в Бога, — сказал он. — Человек — дурак, если не верит. И я верю, что Библия была написана людьми, вдохновленными им. Но нет ни одной вещи в ней, за истинность которой я бы ответил своей жизнью. Это старая басня о божестве, посещающем землю, окутанное облаком. Где-то скрыта в Библии истина, но я вижу ее как сквозь тусклое стекло. Я думаю об этом как можно меньше. Изучать — значит запутать себя в лабиринте. Для человека естественно и необходимо поклоняться; но для него ни естественно, ни разумно понимать то, чему он поклоняется. Чтобы вместить божественное, ваш мозг должен треснуть.

Священник понял, что спор бесполезен, и вскоре после этого откланялся.

ГЛАВА VI. БОАДИЦЕЯ.

Через несколько недель пришло письмо от миссис Роуэн к Эдит. Людям не свойственно писать по-своему — это приходит с образованием и практикой; но это письмо дышало самой сущностью автора. Оно излучало робкое беспокойство. У нее были удивительные новости. Вместо того чтобы быть в собственном жилье, среди простых людей, с которыми она чувствовала бы себя легко, она была устроена экономкой в том, что казалось ей очень великолепным заведением. Мистер Уильямс, ее работодатель, был импортирующим купцом, и его семья состояла из дочери восемнадцати лет и ужасной невестки, которая жила на соседней улице, но посещала его дом в любое время дня и вечера, тщательно контролируя его домашние дела. Этот джентльмен хорошо знал майора Кливеленда и много лет имел деловые отношения с капитаном Кэри. Действительно, именно их друг-моряк устроил ее на эту должность и настоял на том, чтобы она ее приняла. Она отказывалась, сколько могла, но Дик сам присоединился к ним против нее, и она наконец уступила. Мистер Уильямс был очень добр. Он заверил ее, что ему не нужна городская экономка, а какая-нибудь тихая, честная деревенская женщина, чтобы быть в доме с его дочерью и следить за тем, чтобы слуги его не обворовывали.

В заключение этого письма миссис Роуэн добавила, что Дик передает свои поклоны, от чего сердце Эдит упало от разочарования. Где была сердечная привязанность, жадное воспоминание, на которое она надеялась?

Ребенок был бы менее возмущен, если бы знал, какие усилия Дик действительно предпринимал ради нее. Он разыскал, одолжил или купил всю печатную переписку знаменитых писателей писем, которую можно было достать за любовь или деньги, и изучал их как модели. Он также экстравагантно вложился в канцелярские принадлежности и стремился согнуть свой ясный, канцелярский почерк во что-то более элегантное и джентльменское. Даже когда она обвиняла его в забывчивости, он тщательно копировал свое десятое письмо к ней.

Но все же Эдит не была виновата, хотя и ошибалась. Привязанность не имеет права молчать.

Через несколько дней, однако, пришло его прощание перед отплытием на Восток. Над этой запиской Эдит пролила горькие слезы, столько же за манеру, сколько за содержание. Ибо Дик, с прицелом на миссис Йорк как читателя, сочинил очень достойное послание в манере доктора Джонсона. Бедный Дик! Который мог бы написать самое красноречивое письмо в мире, если бы он излил свое сердце свободно и просто.

У ребенка было мало времени для скорби, ибо ее занятия начались немедленно. Семья была ее учителями, и она начала сразу с музыки и языков. Общие предметы преподавались косвенно. Географию она изучала, разыскивая на картах места, упомянутые в их чтении или разговоре. Историю она изучала главным образом через биографию. Для арифметики кто-то давал ей каждый день задачу для решения. Она складывала домашние расходы, измеряла землю, разбивала садовые грядки, взвешивала и измеряла для приготовления пищи. Ее учеба была вся живой: ни один мертвый факт не попадал в ее ум. Она много читала, кроме того, путешествия, все, что могла найти, относящееся к морю, и поэзию. По мере того как ее ум становился заинтересованным, она снова обретала гармонию с собой, и ее чувства становились спокойными. Впечатление, оставленное странным поведением Дика после их расставания, исчезло, и она помнила только его последнее горячее заверение: «Я буду карабкаться, Эдит, я буду карабкаться!» Как это должно было быть и что это действительно означало, она не знала; но старая вера в него вернулась. «Что Дик говорил, что сделает, он всегда делал».

Она ассоциировала его со всем, что читала или слышала о чужих землях и водах. Он плавал через фосфоресцирующие моря ночью, под широко открытыми звездами, в то время как волны метались в огне от его носа и тянулись в огне в его кильватере. Он лежал в теплом южном океане, где рождаются приливы, задерживал дыхание во время той паузы, когда все воды земли висят в равновесии, и махал своей кепкой, когда чувствовал первый мягкий пульс младенческой приливной волны, которая должна была расти, пока ее край не бросит венок пены на каждый берег от Северного полюса до Южного. Пальмы и баньян, сосны, почти достаточно огромные, чтобы опрокинуть землю, каждая по очереди затеняла его голову. Его предприимчивые ноги ступали по пустыне и джунглям. Евреи и мусульмане смотрели ему вслед, когда он прогуливался по их переполненным базарам — светлоглазый, смеющийся мальчик-моряк! Норвежцы улыбались, когда видели, как его волосы развеваются назад, а лицо разгорается от бури. Это всегда был Дик впереди всего.

Одним из таких весенних утр Карл, бродя по лесу, вышел на дорогу перед старой школой, стоявшей на окраине деревни. Дверь была открыта, и внутри была видна толпа детей за занятиями. На лужайке перед дверью лежало бревно, а на бревне сидел жалкого вида человечек. Он был ни молод, ни стар, но казалось, что он застрял в каком-то безрадостном возрасте, о котором забыло время. Его одежда была перешита из мужских костюмов и залатана. Шляпа, слишком большая для него, доходила от лба до самой шеи. Она не была помята, но выглядела поношенной, а ее поля печально обвисли. Волосы у него были редкие, длинные и прилизанные. Слезы катились по его несчастному лицу, пока он сидел и смотрел на детей, повторяющих уроки в длинном классе. Он не закрывал лица, когда плакал, а лишь поднимал брови, время от времени вытирал слезы и продолжал смотреть.

Карл был одним из тех людей, кто меньше всего на свете стал бы вмешиваться в чужие дела или позволил бы кому-то вмешаться в свои, но после минутного колебания он решился подойти к этой жалкой маленькой фигурке и спросить, что его гложет.

Человек не выказал удивления, когда к нему обратились, а сразу излил свое горе. Его звали Джозеф Паттен, он был беден, имел большую семью и был вынужден получать пособие от города. В качестве условия получения этой помощи он должен был отдать одного из своих детей в услужение или на усыновление в другую семью. Родителям разрешалось самим выбрать, с кем из детей расстаться, и «Джо», как его все называли, теперь пытался принять решение. Его история была рассказана хныкающим голосом и со слезами, и слушатель был готов в равной степени как рассмеяться, так и заплакать.

— Нелегко расставаться с собственной плотью и кровью, сэр, — сказал Джо. — Есть Салли, моя старшая девочка, названная в честь матери. Она помогает по дому. Моя жена не справилась бы без Салли. Следующий — Джозеф. Он назван в мою честь; и я не хочу отдавать ребенка, который носит мое имя, сэр. Потом Джон, у него рахит, он привык, что его кормят и за ним ухаживают. Нельзя же ожидать, что человек отправит прочь ребенка, у которого рахит, и который роняет всю еду, прежде чем донесет ее до рта. Потом Бетси, она названа в честь моей матери. Как я могу отправить прочь ребенка, названного в честь моей собственной матери, когда ее уже нет в живых, и позволить ей жить среди чужих людей? Джейн, она тоскует по дому; она плачет, если хоть на минуту оказывается вне поля зрения матери. Она бы выплакала себе смерть, если бы ее забрали. Потом Джексон, названный в честь генерала Джексона. Вы же не думаете, что я мог бы отдать ребенка, названного в честь генерала Джексона! А Джордж Вашингтон, названный в честь отца своего отечества. Да я скорее обойдусь без любого из них, чем без Джорджа Вашингтона. И Пол, он назван в честь апостола Павла. Было бы грехом и позором отдать мальчика, названного в честь апостола Павла. А Полли — она еще младенец. Нельзя же отдать младенца от родной матери.

У них было еще несколько детей, которые умерли, в основном от нездоровых лихорадок, к которым они, казалось, были предрасположены.

Карл не смог помочь человеку с выбором; но он немного утешил его, пообещав вскоре навестить его семью, и оставил его плачущим и смотрящим через дверь на своих детей.

В тот же день Карл и Мелисента отправились навестить семью Джо Паттена. Молодой женщине пришла в голову мысль, что она могла бы обучить одного из сыновей бедняка в качестве домашнего слуги и тем самым принести пользу и им, и своей собственной семье.

Паттены жили прямо позади усадьбы Йорков, примерно в полумиле дальше в лесу, и их дом не имел сообщения с общественными дорогами, кроме как по проселочной колее. Единственный доход Джо складывался от продажи мелкого хвороста, который он возил в деревню и обменивал на продукты. В Ситоне дрова были товаром, который трудно сбыть. Человеку нужно было нарубить бук и клен на чистые колотые поленья и хорошо их просушить, если он рассчитывал получить за них два доллара за корд.

Прогулка по лесу была приятной, ибо природа вокруг них была полна жизни. Эта природа не была тропической Далилой, и для того, кто любил смелую и роскошную красоту, она казалась бедной. Но для тех, кто любит искать красоту в ее застенчивых, скрытых проявлениях, она обладала тонким и неуловимым очарованием. Обильное белоснежное цветение дикой вишни облаками проступало здесь и там на фоне красных или лососевых цветов кленов и дубов. Серебристые березы мерцали сквозь свою сияющую листву, словно уходящие нимфы, а сережки лиственницы раскачивались, отливая коричневым и золотом. Синие и белые фиалки густо расцветали в сырых местах, сестринства подснежников стояли с поникшими головками, нежно тронутыми розовым, небольшие бугорки земли были густо покрыты старой и молодой гаультерией — «плющевыми листьями», как называли их дети, капли смолы просачивались сквозь грубую кору елей и тсуг, ручьи с шумом проносились мимо, а птицы возвращались к своим гнездам или строили новые.

Вскоре они услышали звуки человеческой жизни посреди лесной тишины: громкий голос бранящейся женщины и сбивчивый гомон детских голосов.

Карл насмешливо улыбнулся. — Вероятно, отряд дриад, — заметил он.

Внезапно они вышли к небольшому бревенчатому дому, стоявшему на неровной поляне; и теперь брань и гомон были отчетливо слышны.

— Я высеку тебя как сидорову козу, если ты не принесешь сухих веток, чтобы приготовить ужин! — крикнул женский голос, и в тот же миг оборванный мальчишка выскочил из дверей, по-видимому, подгоняемый каким-то внешним воздействием, и побежал в лес, причем его босые ноги, казалось, не чувствовали ни палок, ни камней. Затем внезапно наступила тишина, и в окнах появились группы двухцветных голов, выглядывающих из дверей. Посетители были обнаружены. Когда они подошли к двери, им навстречу вышла крупная, с дикими глазами Боадицея и пригласила их войти с великой церемонностью и вежливостью. У нее была нездоровая, цвета замазки кожа и черные волосы и глаза. В углу сидел Джо с младенцем на руках и в шляпе на голове. Он снял ее, полувстал и совершил приветствие, которое было скорее реверансом, чем поклоном. Но он не произнес ни слова. «В этом доме, очевидно,

«Госпожа д'Асье — это отец»,

подумал Карл.

Взмахом руки она загнала всех детей в один угол комнаты (дом состоял всего из одной комнаты), принесла два стула с плетеными сиденьями, с одного из которых ее муж кротко сбежал при ее приближении, и, смахнув с них пыль фартуком, пригласила гостей присесть.

— Вы должны извинить беспорядок, царящий в моем скромном жилище, — сказала она с большой любезностью и очень хорошим акцентом. — Дети всегда беспокойны. Сара! — повысив голос, — принеси веник и подмети угли.

Мелисента с недоумением посмотрела на брата, которого охватил легкий кашель. Сара, она же Салли, застенчиво вышла из-за спины отца, где она съежилась на полу, и подмела очаг щеткой.

Бедная женщина, стремившаяся оказать всяческое уважение своим гостям, а также показать им, что она выше своих обстоятельств, не знала иного способа, кроме как использовать самые длинные слова, какие только могла придумать. Ее представление о вежливой беседе заключалось в том, чтобы сделать ее как можно менее похожей на все, к чему она привыкла.

Мелисента сразу изложила цель своего визита, и мать, с множеством благодарностей и сетований на свои несчастья, позвала малышей и предоставила их в распоряжение леди. Она прервалась в своих любезностях, чтобы бросить угрожающий взгляд в сторону двери, где мальчик, «названный в честь апостола Павла», стоял со своей ношей сухих веток. Он тут же бросил их и подошел, а его мать так же мгновенно вернула себе улыбающееся лицо. Она могла менять выражение лица с поразительной легкостью.

Мелисенте этот мальчик сразу приглянулся, и она быстро заключила сделку, чтобы взять его и его старшую сестру на недельную пробу. На следующий день они должны были отправиться в «холл», как вежливо называла его миссис Паттен, и начать свое обучение. Они будут работать за еду и одежду, а возможно, через некоторое время, когда она сочтет их достойными, они смогут получать жалованье.

Уладив это, мисс Йорк и ее брат удалились, провожаемые любезностями миссис Паттен до самой двери, и под пристальными взглядами всех детей. Единственным движением Джо при их уходе было совершить еще один реверанс, подобный тому, с которым он их встретил.

— Бедняги! Они в восторге от того, что их дети будут с нами, — сказала Мелисента, когда они отошли на достаточное расстояние. — Но я надеюсь, мать не будет часто их навещать. Бетси говорит, что она наполовину сумасшедшая.

— Я уважаю ее за это! — воскликнул Карл. — Видно, что у нее есть талант и амбиции, и что она кое-что читала, хотя и абсурдно невежественна в отношении светских манер. С таким мужем, такой оравой детей и такой нищетой, повторяю, я уважаю ее за то, что она сумасшедшая. Ей не с кем поговорить, кроме своей семьи, запертой в этих лесных дебрях, как она сама говорит.

Миссис Паттен смотрела им вслед, пока могла их видеть, ее лицо сияло от гордости. Затем она вошла в дом, подошла к камину и вытащила пару железных щипцов, концы которых лежали в углях, раскаленные докрасна. — Теперь они не нужны, — сказала она торжествующе.

Эти щипцы держали раскаленными в течение последней недели для достойной встречи любого городского чиновника, который осмелился бы прийти за одним из ее детей. Миссис Паттен отнюдь не собиралась покоряться безропотно. Затем она трагически повернулась и посмотрела на мужа с выражением испепеляющего презрения.

— Я была рождена быть такой леди! — воскликнула она, сделав величественный жест рукой в ту сторону, где скрылась Мелисента Йорк. — И все же я пожертвовала своим правом по рождению — дура, какой я была! — чтобы выйти замуж за тебя, Джо Паттен!

Джо съежился и прижал к себе младенца. — Я знаю, что пожертвовала, Салли! — сказал он примирительно. — Я знаю, что пожертвовала!

— И тебе никогда не хватало ума оценить меня по достоинству! — продолжала она трагическим тоном.

— Я знаю, что никогда не хватало, — ответил Джо дрожащим голосом. — Я знаю это, Салли.

— Учись уважать меня, тогда! — сказала она, выпрямившись. — Называй меня миссис Паттен!

— Да, буду, я уважаю, я всегда уважал, — захныкал Джо. — Я...

— Прикуси язык! — скомандовала жена. — Пол, принеси мне щепки. — И она принялась готовить ужин.

Бедная Салли Паттен была совсем не такой жестокой, какой казалась. По правде говоря, она никогда не поднимала руки на своего мужа. Но, впрочем, он всегда боялся, что она это сделает.

ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.

МЕКСИКАНСКОЕ ИСКУССТВО И ЕГО МИКЕЛАНДЖЕЛО.

Общество Мексики превратилось в руины, в которых необходимо с немалым трудом искать памятники литературы и искусства. Сор Хуана Инес де ла Крус, хотя и была необыкновенной женщиной для своего времени, неизвестна большей части континента, чьей истинной утренней звездой литературы она, по-видимому, была. О Сигуэнсе, математике, философе, историке, антикваре, и о Веласкесе Карденасе, астрономе и геометре, мир знал мало, пока Гумбольдт не похвалил их замечательные таланты. Не без пожатия плечами от удивления, полагаем, читатели полувековой давности приняли его заверение в том, что «М. Тольса, профессор скульптуры в Мексике, был даже способен отлить конную статую короля Карла IV; работу, которая, за исключением Марка Аврелия в Риме, превосходит по красоте и чистоте стиля все, что осталось в этом роде в Европе». Мигель Кабрера, художник более великий, чем Тольса, и самый мощный творческий гений, которого произвела Мексика, еще не получил должного признания в Америке. Искусство нашей северной республики может похвастаться именами Трамбулла, Стюарта, Олстона, Инмана, Вандерлина, Салли, Нигла, Гамильтона, Ротермела, Черча, Кроуфорда, Пауэрса, Эйкерса, Гриноу, Хосмер и других; но мы сомневаемся, можно ли среди всех них найти художника, столь же достойного похвалы, каким был этот мексиканец Кабрера. Преувеличиваем ли мы? Нет; мы обращаемся к практичной публике, очень влюбленной в свои собственные дела, пути и идеалы, и не слишком расположенной представлять себе трудности мексиканского художника сто тридцать лет назад.

Но сначала давайте опишем, насколько сможем, место и обстоятельства его художественных трудов. Мексика, по сравнению с нашими северными городами, — удивительно старомодная столица. Стены ее домов построены так, чтобы стоять до скончания века, а двери подобны дверям замков. Многие из ее плоских фасадов могут похвастаться лепными украшениями: все они окрашены в оттенки от желтого до розового и бледно-голубого — цвета искусства, которые, будучи примененными в конкретных случаях, редко бывают сразу терпимы для иностранного глаза, но находят свое оправдание как в необходимости, так и во вкусе, а отчасти в тусклом, непривлекательном характере строительного материала. Это часто своего рода лавовый камень или тезонтль, камень, который сам вулкан, кажется, предоставил для целей противостояния землетрясениям и который бросает вызов коварному воздействию мексиканской сырости. Церкви — примеры цветной архитектуры. Ла Професа пожелтела; часовня собора побурела. Сан-Доминго, Сан-Агустин и, по сути, все мексиканские церкви окрашены в той или иной степени, причем излюбленным оттенком является мягкий и не раздражающий желтый, дополненный белой штукатуркой. С благодарностью вспоминаешь тот нейтральный оттенок, который делает длинный ряд мексиканских домов с их балконами и изящными навесами, причудливыми и элегантными надписями на вывесках и флагами, вывешенными у дверей магазинов, такими живописными, такими приятными и такими характерными. Перспектива мексиканской улицы, особенно ближе к концу дня, наслаждается покоем многих цветов, хорошо сочетающихся с такими линиями массивных домов, которые не могут не впечатлить глаз задумчивого странника. Их архитектура, такая простая и массивная, но столь отличная от некой бодрой фамильярности, которая написана на домах Севера, лучше всего сочетается в его представлении с неким настроением сумерек. И все же, увиденный на рассвете, в сумерках или при луне, город Мехико никогда не теряет своего единственного решительного очарования живописности. Именно это исключительное качество, несомненно, восхитило глаз Гумбольдта, когда он хвалил Мехико как один из прекраснейших городов. Он, возможно, созерцал с колокольни ее собора совершенно уникальную столицу — город, расположенный не на холме, а в одной из самых мечтательных долин возле одного из самых мечтательных и мелководных озер, с Попокатепетлем и Истаксиуатлем, увенчанными снегом и стремящимися в небо, в качестве памятников ее охраняющей долины.

В такой обстановке Кабрера и его современники-художники совершали свою работу. Их школой была церковь. Чем была эта церковь в их дни, свидетельствуют великолепные традиции искусства, найденные даже сейчас в ее коридорах и возле ее алтарей. Что-то из их рук попало в каждую общину Мексики, и если война пощадила половину реликвий ее искусства, каким оно существовало сто пятьдесят или двести лет назад, республика все еще счастлива в одном отношении. Соборы Пуэблы и Мехико, а также Ла Професа были, пожалуй, главными очагами того гения живописи, который проявился не только в одном, но и в ряде мексиканцев. Кто является авторами чрезвычайно тонких картин, которые можно увидеть в церкви в Пуэбле, странник узнает редко. Традиция о том, что Веласкес, великий ученик Мурильо, и Кабрера, коренной мексиканец, засеяли религию Нового Света своими карандашами несколько веков назад, снабжает его крупицей смутного знания, с которой он неохотно покидает здание, полное богатых и любопытных святынь. Мексика, по всем признакам, удивительно лишена должной памяти о своих благороднейших художниках. Зайдите в одну из старейших церквей города, и ваш дружелюбный гид, даже если он священник, может не суметь сказать вам, кто написал святых на стенах и головы апостолов на святынях. Информация, которой обладают вне церкви относительно ее сокровищ искусства, под давлением различных революций рассеялась в смутные обобщения. Известны три или четыре замечательных имени и несколько знаменитых картин; но кто может сразу указать нам на шедевры любого из пяти или шести художников, чьи работы стоит помнить, или сказать нам, возле каких святынь, за пределами самой столицы, мы, скорее всего, найдем редкие картины? Тем не менее, искусство — почти главная гордость Мексики, помимо ее природных дарований, хотя, как и многое другое в стране, подверженной всякого рода превратностям, эта гордость в некоторой степени призрачна и несущественна. В ходе последовательных революций, как предполагается, эти истинные дома высокого искусства, монастыри, были разграблены, а святые и ангелы из их галерей разосланы туда и сюда, чтобы храниться у туземцев или быть проданными иностранцам, как Иосиф был продан своими братьями. Другое разграбление, и, возможно, тщательное и всеохватывающее, как говорят, произошло под присмотром французов во время их наемной интервенции. Ограбленное и изуродованное за последние полвека войн, мексиканское искусство — лишь обломок того, чем оно было. То, что так много его все еще сохранилось, является доказательством его первоначального изобилия и жизнеспособности.

Но, несмотря на вихри революции, искусство в стране Кабреры сохранило ряд неприступных и неразрушимых убежищ. Алтарные украшения из золота или серебра, возможно, были украдены из собора, но, по-видимому, ни один святотатственный преступник никогда не уносил его картины. Эти сокровища церкви прочно закреплены на своих местах вокруг святынь, так плотно и обильно, что везде, где они наиболее собраны, алтарные места кажутся обнесенными стенами и выложенными ими. Не все они достойны Кабреры, Хуареса или Хименеса, не говоря уже о Мурильо и Веласкесе; но все они имеют свою ценность как части главы в искусстве, подобной которой не увидеть больше нигде на американском континенте. Как бы ни были спутаны и озадачены истинные красоты многих из этих картин бесконечными украшениями алтарей, невозможно игнорировать или скрыть богатство, деликатность и даже нежность, которые присущи их лучшим образцам. Экстравагантность позолоты, дебри резных украшений, которые вкус шестнадцатого века поместил за алтарями, не являются лучшим хранилищем для приглушенной красоты, которую благородная картина приобретает с возрастом. Большая задняя алтарная стена собора от пола до крыши представляет собой одну массу самой искусной резьбы и позолоты, из которой, кажется, благочестивые аборигены, ассоциирующиеся с воинами и святыми на одном фоне, расцветают в краске и золоте. Наши современные и практичные вкусы нелегко дают место орнаментике, столь громкой и расточительной, как фигуры в этой большой нише; но это, тем не менее, редкая и достойная работа в своем роде. Другие святыни демонстрируют ту же позолоту в меньшей степени; и мы должны избавиться от некоторых предрассудков, художественных и иных, прежде чем оценим достоинство крайней проработки в их украшениях и обнаружим, несмотря на это щедрое богатство окружающего декора, скромную ценность лучших картин церкви.

Собор хорошо приспособлен быть ковчегом и убежищем религиозного искусства. Он имеет около 428 футов в длину и 200 в ширину, в то время как его общая высота составляет почти 100, а высота его башен — почти 200 футов. Эти размеры предполагают интерьер, достаточно обширный, чтобы вместить три или четыре такие церкви, как те, что мы можем видеть на Бродвее, не принимая во внимание его большую прилегающую часовню. Его экстерьер представляет собой скопление тяжелых масс, увенчанных большими колоколообразными башнями, но лишенных великого единства и возвышенности. Тем не менее, очарование живописности, которое присуще столь многим солидным памятникам шестнадцатого века, почило на этом соборе, несмотря на его мрачность и тяжеловесность; и вид на него под магией лунного света, с которым итальянские небеса могли бы соперничать не более чем в равной степени, является одним из лучших в серии мексиканских литографий. Готическая высота, пространство и свобода — главные качества интерьера собора. Не менее двадцати двух святынь видны там на протяжении двух нефов и двадцати арок, колонны которых каждая пятикратно увеличена. Высокие порфировые колонны, ряд апостолов, взрыв позолоченной славы и распростертые ангелы над главным алтарем чрезвычайно впечатляют, несмотря на избыток цветов. Хор, безусловно, лучшая архитектурная особенность великого здания, поднимается скорее к середине церкви и вверх от пола в высоком и роскошном росте дубовой резьбы и украшений. Внутри находится собрание святых, изящно оформленных в панели. Херувим и серафим, по-видимому, заняты великолепными органными трубами и веселятся наверху со всеми инструментами оркестра, в то время как бесовские лица под ними, кажется, не в духе. Благородство хора как произведения искусства в значительной степени обусловлено его серьезностью, хотя он, возможно, настолько искусен, насколько это необходимо, без поиска сравнения с могущественнейшими фантазиями Старого Света.

Даже обычному наблюдателю ясно, что старый собор хорошо наделен картинами. Чистая оливковолицая Мадонна над ближайшим и самым популярным алтарем, как говорят, принадлежит кисти Мурильо; возможно, Веласкеса. Она — мягкая, кроткая леди с мальчиком на коленях, поистине человечная в чертах. Из богатой тени настроения великого старого художника херувимы, кажется, роятся над ними. В прекрасном сумраке вечерни, когда видно только лицо Мадонны, религиозная мягкость этой картины особенно почтенна. Другие алтари имеют много диковинок, более или менее связанных с искусством. На одном есть Человек Скорби, сидящий и склонившийся в жалком положении; на другом — желчный и измученный Искупитель на кресте; и расписные статуи и распятия, лишь менее реалистичные и горестные, чем эти, распространены по всей церкви. Призрачная фигура того, что может быть мертвым святым, разложена в воске, как на кровати, у одной святыни, а в другом месте то, что кажется мертвым Искупителем, помещено в стеклянный футляр. В часовне художественный характер собора повторяется, за исключением того, что его высокие алтарные колонны, его несущий крест ангел, его великолепно лучистый апофеоз Пресвятой Девы, его статуи Моисея и Иоанна Крестителя имеют более современное исполнение. Мадонна, в дамском воске, с короной на голове и изящно держащая младенца на руках, является главной фигурой одной из вспомогательных святынь, хотя и не лучшим образцом искусства, в котором мексиканцы преуспевают и которое, как представлено в облаченной в черное фигуре Матери Скорби, иногда бывает восхитительным и религиозно эффективным. Эти примеры, хотя лишь немногие из бесчисленных диковинок из дерева и воска, среди которых художники нашли свой постоянный дом, послужат иллюстрацией очень смешанного художественного облика мексиканского собора. Статуи и картины всех видов, цветов и стилей. Но призрачная картина печального, монашеского лица Нашей Госпожи Скорби; причудливо закутанный лик Пресвятой Девы, по-видимому, выполненный в гобелене средних веков; или лик нашего Господа после того, как он был подвергнут бичеванию, ясно дают нам понять, что искренность искусства, впервые освященная церковью, стала частью ее собственного освящения. Это поистине священные картины. Усталый и несчастный, с головой, увенчанной терниями, наш Господь склоняется в мучительном созерцании, в то время как апостол смотрит на него в слезах. Элементы этой изысканной живописи — мрак и пафос, развитые из цветов и теней в стиле Мурильо. Другая картина, столь же почтенная, преследует ту же тему и настроение. Чьему гению мы обязаны ими? Возможно, Веласкесу, чьих работ церковь, говорят, обладает благородным числом; возможно, Кабрере. Кто решит? Один из отцов или профессоров мог бы сказать нам, но какой отец и какой профессор? Состояние перевернутости, следующее за революцией, не благоприятствует преследованию или памяти об искусстве; и, как мы намекнули, надлежащее переоткрытие мексиканского искусства должно быть делом бескорыстного и кропотливого поиска. Мексика, возможно, даже еще не знает своего настоящего историка.

И все же кое-что мы знаем о Кабрере. Прекрасная голова святого Петра, указанная автору падре из Сан-Иполито, принадлежит ему. Одно из трех огромных полотен в ризнице собора — также его удивительная работа. Это живописное почтение Папе, где преемник святого Петра, седой и серьезный, сидит на самом верхнем месте тяжелой триумфальной колесницы, которую толкают гиганты веры, ведомые героями и святыми. То, что кажется гением истории, имеет место в авангарде, а резвящиеся херувимы парят по бокам и сзади, в то время как престарелому Папе служит или дает совет святой или апостол. Эта картина, возможно, самая большая, хотя и не обязательно лучшая, написанная Кабрерой, очень примечательна своей энергией и разнообразием форм. Другие большие полотна принадлежат Хуаресу и Хименесу, обоим мексиканским художникам-гениям. Одно представляет победу Михаила, празднуемую ангельскими силами; тема другого, по-видимому, — прием Святой Девы на небесах. Картины такого обширного характера, безусловно, рассчитаны на то, чтобы показать энергию художников, но не всегда на то, чтобы развить высшее выражение религии. Не может быть сомнений в энергии этих картин, особенно Кабреры; но, вероятно, нам придется искать среди меньших полотен и менее сложных сюжетов истинные шедевры Кабреры, Хуареса и Хименеса. Несколько лет назад их можно было найти в монастыре Ла Професа или святого Доминика, или, возможно, в Академии Сан-Карлос; но где они сейчас? Эта академия, когда-то, несомненно, лучшая в своем роде в Америке и все еще среди лучших, действительно содержит некоторые мастерские картины Хуареса, Родригеса, Иоахима, Людовикуса, датированные после конца шестнадцатого века; но они не дают нам уверенности в том, что это лучшие примеры того, что было сделано во времена Кабреры. Стены Сан-Карлоса, можем заметить мимоходом, содержат очень большое, мелодраматическое снятие с креста Бальтасара де Чауэ и прекрасного Мальчика-пастуха Ингиса, чья простота напоминает тот факт, что «Лютнист», одна из немногих подлинных картин Мурильо, которые, как говорят, находятся в стране, принадлежит мексиканскому клубу.

Но что насчет Кабреры? Увы! Что стены Сан-Карлоса говорят нам мало или ничего; что падре, который водит нас по Ла Професа, знает примерно столько же! Бедная муза живописи была никчемной все эти долгие годы, жалкая Золушка, сидящая у разрушенного очага, или, скорее, подметающая мусор в коридорах конфискованных и разграбленных монастырей. Ла Професа, однако, является убежищем искусства. В своем нынешнем виде это прекрасная старая церковь, чье строгое и антикварное лицо многие молящиеся мексиканские женщины знают как лицо матери. Ничего из ее обширной, простой, прочной архитектуры не разрушилось за последние два столетия. Ее платереско — «игривая фантазия», которую искусство шестнадцатого века поместило на фасад церквей и огромным примером которой является фасад собора, запутывающий херувимов и сбивающих с толку святых в изобретательности своих мелких скульптур, — все еще остается нетронутым. Апостолы находятся в своих нишах, и «Nuestro Señor» призывается в тексте, высеченном на внешних стенах. Не так много лет назад Ла Професа была не просто церковью, но, как указывает ее название, домом для религиозных женщин, причем одним из самых богатых и обширных в Мексике. Многие дворы, многие коридоры и фонтаны, и некоторые приятные сады с птицами, обитающими под карнизами, чтобы напомнить о сплетниках святого Франциска, воробьях, были, несомненно, среди владений этого монастыря, как и других монастырей в столице, из чьих ныне пустынных аллей и келий можно услышать журчание фонтанов и пение птиц. Но лишь несколько коридоров из многих, принадлежавших дому, были оставлены церкви из общего разрушения, необходимого для прокладки широкой улицы через то, что когда-то было обширным зданием или рядом зданий. Эти коридоры и саму церковь в 1868 году посетил автор в компании с любезным молодым падре, но он смог узнать сравнительно мало о несомненных богатствах искусства, депонированных там. Кто написал великолепные головы апостолов, обрамленные в алтаре возле ризницы? Кабрера или Веласкес? Падре не знал. Когда мы вошли в первый из широких, тяжелых каменных коридоров, два старика, похожие на пенсионеров, вслух читали свои молитвы перед святыней Нашей Госпожи Гваделупской. Мы стояли напротив гигантской сцены распятия, где Христос и воры наиболее болезненно индивидуализированы на мраке Голгофы. Возраст и пренебрежение, по-видимому, затмили большую часть этого полотна и не оставили тени идентичности художника в уме нашего студента монастыря. В другом плохо освещенном коридоре были картины Кабреры, Хуареса, Хименеса, Иоахима, Корреа, Родригеса и некоторых других, все мексиканцы, как говорят, и, очевидно, люди решительных дарований. Здесь была картина Хуареса, изображающая Спасителя в явлении среди апостолов — представление в нежнейших и самых светлых цветах эфирной нежности. Лучшая картина в галерее, озаглавленная «Святой Лука», могла бы принадлежать ученику Мурильо, но на самом деле падре не мог сказать. Другой коридор, более запущенный, чем остальные, казался настоящей костницей для искусства — местом для лохмотьев и хлама неразвешанных, невычищенных, невосстановленных картин. Рассеянная церковь была печальным могильщиком для своих мертвых художников. В конце концов, лучшие усилия не гарантированы от возмутительных действий времени и невежества. Хорошо, если великий невидимый критик аплодирует.

В наши дни обычный посетитель Ла Професа совсем не ищет Кабреру, а смотрит на купол, блестяще расписанный сценами из жизни Спасителя испанским мексиканцем Клавелем. За исключением купола Санта-Терезы работы Кордеро, пожалуй, нет ничего подобного, по крайней мере в трех главных городах Мексики, что можно было бы сравнить с работой Клавеля. Кордеро, чья картина Колумба при дворе получила все почести выставки во дворце принца Понятовского во Флоренции и который получил высокие похвалы от своих собратьев-художников в Италии, некоторыми считается лучшим из существующих мексиканских художников. Как и два Кораса, которые вместе с Тольсой, по-видимому, являются самыми известными из скульпторов Мексики, Кордеро — уроженец страны. Хосе Вильегасу Корасу, который родился в 1713 году, город Пуэбла обязан теми статуями нашего Господа и Нашей Госпожи, которые, как заявляет один из его поклонников, обладают возвышенностью выражения и грацией в деталях, которые нелегко найти в лучших школах Европы. Хосе Зокариас Корас, его племянник, был менее идеалистом, говорит его критик, но более верен природе и отличается своими скульптурами «Распятого», в которых проявлена глубокая агония. Две статуи, венчающие башни собора, также являются работой младшего Кораса, который умер в 1819 году на шестьдесят седьмом году жизни. Работа этих людей была плохо вознаграждена, как и многое другое в мексиканской жизни и промышленности. Автор не может говорить о них на основе личного или очень общего знания их скульптур; но хорошо отметить их здесь как художников, которые считаются достойными места в той редкой и не слишком устойчивой литературе, мексиканской биографии. Это может послужить другим, кто посещает Мексику, чтобы знать, что в последней фазе искусства в столице Клавель, Ребулл, Кордеро и скульптор Ислас, вместе с некоторыми другими, отличились.

Давайте теперь свободно поговорим о Кабрере, отце и мастере мексиканского искусства — о том, чьи картины одновременно так многочисленны и так редки, чья слава так хорошо обоснована, но о чьей жизни так мало известно. Первый важный факт в его биографии заключается в том, что, подобно величайшему правителю, которого произвела страна, ее величайший художник был индейцем — к тому же сапотекским индейцем, из родной страны Бенито Хуареса, Оахаки. Следующий — в том, что под покровительством архиепископа Салинаса он написал те многие восхитительные произведения, которые являются укоряющей славой его страны. Согласно современному мексиканскому писателю, сеньору Ороско, работы Кабреры можно найти в церквях Мехико и Пуэблы, в частности, и в монастырях Сан-Доминго и Ла Професа, но мы видели, при каких обстоятельствах. Его шедевры, если мы можем верить разумному мнению, сообщенному сеньором Ороско, содержатся в ризнице церкви в Таско, где изображена целая жизнь Пресвятой Девы, причем сцена Рождества отличается своим светом и свежестью цвета. Тот же писатель уверяет нас, что Кабрера написал трактат о знаменитой картине, данной индейцу Хуану Диего во время Чудесного Явления Нашей Госпожи Гваделупской, и в нем он соглашается с другими художниками своего дня в утверждении, что чудесная картина, которую он тщательно исследовал в свете искусства, не является делом человеческих рук. Это суждение индейского художника относительно чудесного откровения, сделанного одному из его расы, и, как бы на него ни смотрели те, кто не доверяет всему сверхъестественному более поздней даты, чем тысяча восемьсот лет назад, придает печать убеждения вере Гваделупы. Каково было мнение Кабреры в вопросе искусства, чего стоит сам художник в оценке человечества, обозначено нам в следующем необычайном уведомлении о его гении графом Бельтрани, итальянским путешественником:

«Некоторые картины Кабреры называют американскими чудесами, и все они выдающегося достоинства. Жизнь святого Доминика, написанная им в монастыре того же имени; жизнь святого Игнатия и история человека, деградировавшего из-за смертного греха и возрожденного религией и добродетелью, в монастыре Ла Професа, представляют две галереи, которые ни в чем не уступают монастырю Санта-Мария-Новелла во Флоренции и Кампо-Санто в Пизе. Я рискну даже сказать, что Кабрера один, в этих двух монастырях, стоит всех художников вместе взятых, которые расписали две великолепные итальянские галереи. Кабрера обладает контурами Корреджо, анимацией Доменикино и пафосом Мурильо. Его эпизоды — как «Ангелы» и т. д. — редкой красоты. В моем представлении он великий художник. Он был, кроме того, архитектором и скульптором; в конце концов, Микеланджело Мексики».

Что скажут наши американские паломники в Италию об этом отчете итальянского паломника в Америке? Вот, значит, был индейский Микеланджело, о котором немногие художники Нового Света знают хоть что-нибудь. Нам не нужно натягивать возражение, что диктум графа Бельтрани может быть преувеличением, ибо не так много путешественников, которые заботятся хвалить Мексику, и очень немногие — перехваливать ее, по крайней мере в отношении искусства. Факт остается фактом: страна, которая дала рождение Сор Хуане Инес де ла Крус, возможно, самому замечательному персонажу во всей американской литературе, также имела своим уроженцем величайшего художника Нового Света и одного из самых необычайно достойных в эпоху, когда великие художники были многочисленны. Судя о Кабрере, мы должны справедливо учитывать время, место, элементы, в которых он работал; ибо школы, мастера, модели, эмуляция, королевское поощрение и надлежащее вознаграждение и слава были все отказаны ему, в большей или меньшей степени. Запертый, как великий художник должен обязательно быть в любое время, он почувствовал бы, возможно, особенно покинутым в далекой Мексике в шестнадцатом веке. Что Кабрера действительно страдал от этого одиночества, свидетельствуют факты его жизни. И все же, чтобы сказать буквальную правду, у Кабреры нет биографии. Неизвестно, когда он родился или когда умер, и, говорит мексиканский писатель, «мы знаем только, что он жил в восемнадцатом веке по датам его картин». Увы! Для славы; увы! Для гения! — и это, к тому же, в восемнадцатом веке! Мы знаем больше о Шекспире, больше о Лопе, больше о Сор Хуане, больше об Аларконе — он тоже родился в Мексике, но мы знаем его день рождения — чем о Кабрере, который не мог умереть более ста двадцати пяти лет назад и относительно которого было сказано: «Едва ли есть церковь в республике, которая не содержала бы какой-либо работы его выдающегося карандаша». Увы! Для работы и достоинства! Сколько всего этого могло погибнуть или исчезнуть под штормами последних пятидесяти жалких лет мексиканской жизни, переезженной хвастливыми провозгласителями, украденной интервентами-грабителями, факел гения погашен в пыли, поднятой дерзкими никем. И все же Кабрера выживает, как немногие художники могут, истинный обломок материи. К счастью для него, может быть, его единственная биография — в его работах; и они полны жизни, и жизни лучшей, чем его собственная, но в некоторых отношениях принятой в нее — жизни святых, апостолов, ангелов, Пресвятой Девы и Божественного Искупителя. Пусть они говорят за его жизнь людям и рекомендуют его работу невидимому Мастеру.

«У СЕРЬЕЗНЫХ ТОЖЕ ЕСТЬ СВОЕ «VIVE LA BAGATELLE».

Gay world! You may write on my heart what you will

If your laugh-shaken fingers but trace

The dream, or the jest, with that fairylike quill

That ciphers the wood-sorrel's vase!

Fair world! You may write on my heart what you will;

But write it with pencil, not pen:

You are fair, and have skill; but a hand fairer still

Soon whitens the tablet again!

Aubrey de Vere.

ЧЕМ НАШ МУНИЦИПАЛЬНОЕ ПРАВО ОБЯЗАНО ЦЕРКВИ.

Мудрость и храбрость наших предков, наконец позволив им разорвать связи, которые связывали первоначальные тринадцать колоний с Великобританией, потребовали их опыта, знаний и дальновидности для формирования правительства для новой нации и принятия свода законов, который, избегая сложных и ошибочных черт законов стран Старого Света, являющихся необходимым результатом столетий противоречивого законодательства, подтвердил бы народу их вновь обретенные свободы и гарантировал бы каждому гражданину не только справедливость со стороны государства, но и, в их отношениях друг с другом, достаточную защиту жизни и свободы, собственности и репутации. В качестве основы для этой новой системы юриспруденции государственные деятели Революции выбрали английский кодекс почти в полном объеме, отчасти потому, что бывшие колонисты были знакомы с его действием по обе стороны океана, но главным образом потому, что они считали его, сравнительно, по крайней мере, гуманным и либеральным, и наиболее подходящим для свободного правительства. Многие статуты и обычаи, свойственные монархиям, были в то время неизбежно опущены, и с тех пор нашими национальными и местными законодательными органами было принято несколько постановлений, либерализующих древние законы, поскольку они были призваны идти в ногу с быстрым развитием наших промышленных ресурсов, что время от времени создает новые и сложные отношения между индивидуумами. Тем не менее, во всех намерениях и целях наш свод законов фундаментально идентичен своду законов Англии прошлого века, основан на тех же общих принципах и имеет то же происхождение и историю. Поэтому, говоря о юриспруденции нашей республики, мы также говорим о юриспруденции Великобритании, ибо все, что применяется к одной в целом, в равной степени применяется и к другой.

Наше муниципальное право, состоящее из общего права (lex non scripta) и статутного права (lex scripta), проистекает из трех различных источников, каждый из которых в своей степени внес существенный вклад в общий фонд, который составляет нашу правовую систему, которая по своей полноте и просвещенности духа вполне может бросить вызов восхищению человечества. Эти три источника — древнее общее право Англии, гражданское право Римской империи и каноническое право церкви. Хотя они возникли в разные периоды и в разных местах и предназначались прежде всего для воздействия на разнообразные элементы, положения этих трех кодексов со временем стали настолько переплетены друг с другом в теле английского права, что часто бывает трудно, а иногда и невозможно различить их.

Общее право, в его общем понимании, состоит из древних обычаев Англии, память о которых не уходит в противоположность, из отчетов о делах и решений судей по ним, а также из трудов лиц, сведущих в праве. Сэр Уильям Блэкстон, знаменитый автор «Комментариев к законам Англии», по всеобщему согласию является величайшим толкователем общего права. В юридической профессии его мнения имеют силу, немногим меньшую, чем сила положительного постановления, в то время как его определения, заимствованные ли у предшественников или созданные им самим, принимаются учеными всех классов как наиболее всеобъемлющие и удовлетворительные в языке по этой отрасли обучения. К несчастью для потомства, но еще более к несчастью для его собственной репутации, Блэкстон жил и писал в эпоху, когда было модно вводить в каждый отдел английской литературы самые абсурдные клеветы против церкви и выдвигать самые нелепые претензии в пользу так называемой Реформации. Дикий фанатизм и жажда грабежа, с которыми был начат этот грандиозный мятеж против Божьего авторитета, в значительной степени утихли к середине прошлого века, и тем из его сторонников, кто пытался оглянуться в прошлое, чтобы оправдать нынешние преступления, оклеветав своих католических предков, или, когда это нельзя было рискнуть, приписав худшие мотивы лучшим действиям, это было необходимо. Великий комментатор, со всей своей проницательностью и юридической хваткой, не был выше того, чтобы прибегнуть к этому нечестному методу поддержки тонущего дела, и поэтому мы находим в его в остальном бесценной работе, что он не упускает возможности, к месту или не к месту, игнорировать трансцендентные заслуги, искажать поведение и неверно истолковывать намерения церковников ранних и средних веков церкви, которые в свое время сделали так много, чтобы свести наши законы в нечто похожее на систему и заставить их соответствовать в справедливости и равенстве насколько возможно тем, что были открыты Творцом. Окруженный туманами сомнения и инакомыслия, эманацией сотни противоречивых вероучений, он не смог увидеть дальше горизонта своего собственного поколения или воспринять отлив той волны ереси, которая в шестнадцатом веке затопила Англию и угрожала затопить всю Европу. Как толкователь права, Блэкстон все еще занимает позицию в переднем ряду наших юристов, но настолько искажены его взгляды предрассудками эпохи, в которую он жил, что перед просвещенным духом нашего времени он постепенно, но верно теряет свою выгодную позицию как беспристрастный авторитет, даже по вопросам, в которых он действительно наиболее надежен. Другой недостаток в трудах этого способного профессора, но гораздо меньшей важности, — его постоянная склонность преувеличивать заслуги англосаксонских законодателей и приписывать им кредит происхождения многих законов, которые были совершенно неизвестны в Англии до многих лет после завоевания; но поскольку у нас есть авторитет Халлама, говорящего, что его знание древней истории было довольно поверхностным, мы можем приписать эту ошибку скорее недостатку исторических знаний, чем умышленному намерению обмануть.

Гражданское право основано главным образом на древних царских конституциях Рима, законах двенадцати таблиц, постановлениях сената и республики, эдиктах преторов, мнениях ученых юристов и императорских декретах. Однако эти разнообразные постановления стали столь многочисленными, а их условия и наказания — столь противоречивыми, что их изучение требовало труда всей жизни и было совершенно непосильным для подавляющего большинства подданных. Поэтому в правление Феодосия, около 438 г. н. э., возникла необходимость кодифицировать их и, отбросив все лишнее, значительно сократить их объем. Примерно столетие спустя, при императоре Юстиниане, они вновь подверглись подобному процессу: Институции были сокращены до четырех книг, а Пандекты, содержащие более двух тысяч казусов и мнений, — до пятидесяти. К ним был добавлен новый кодекс, являвшийся продолжением кодекса Феодосия, новеллы или декреты этого императора и его преемников, а также самого Юстиниана. Все вместе они составили Corpus juris civilis Восточной и Западной империй. Именно в новом кодексе и новеллах мы впервые начинаем замечать влияние церкви на гражданское законодательство. Со времени обращения Константина императоры, за одним или двумя исключениями, были верными друзьями, а в духовных вопросах — послушными чадами понтификов. Законы языческих времен, особенно касающиеся распределительной справедливости и семейных отношений, были совершенно непригодны для управления христианским народом, и, поскольку церковь признавалась единственным арбитром в вопросах добра и зла в абстрактном смысле, естественно ожидать, что христианские императоры до и после Юстиниана не только сообразовывались с наставлениями церкви в своих декретах и решениях, но и часто советовались со своими духовными наставниками по вопросам, затрагивающим совесть, в их двойном качестве законодателей и судей. Юстиниан, в частности, по-видимому, заимствовал многие свои идеи о светском праве у церкви, ибо мы находим, что он перефразирует или полностью принимает многие каноны ранних соборов. [59] Отсюда мы легко видим, что значительная часть более современной части Corpus juris civilis, хотя и носящая печать императорской власти, в действительности является немногим более чем копией правил, установленных ранее для духовного и социального руководства чад церкви, и что те великие принципы и тонкие различия, которые столь же верны сегодня, как и во времена апостолов, и столь же применимы к нашему высокому состоянию цивилизации, как и тогда, являются просто результатом вливания духа христианства в гражданское устройство некогда языческого народа. Так, мы находим, что Институции или Элементы Юстиниана начинаются с торжественного призыва: «Во имя Господа нашего Иисуса Христа» и заканчиваются столь же назидательным стремлением: «Благословенно величие Бога и Господа нашего Иисуса Христа», и в гармонии с этим благочестивым настроем мы находим среди других законов, касающихся прав церкви, следующее: «То, что было освящено понтификами в надлежащей форме, почитается священным; например, церкви, часовни и все движимые вещи, если они были должным образом посвящены служению Богу, и мы запретили нашей конституцией, чтобы эти вещи были отчуждены или обременены обязательствами, кроме как для выкупа пленных». [60] Новелла Валентиниана от 452 г. н. э., признавая право епископов рассматривать дела, касающиеся только светских вопросов, если стороны принадлежали к духовенству, распространяет их юрисдикцию на мирян, имеющих право «обязываться подчиняться решению епископа», которое, в случае необходимости, должно было приводиться в исполнение гражданскими властями. [61]

Церковь не сообразовывалась ни в своей дисциплине, ни в своем вероучении с правилами или основополагающими принципами гражданского права, но, напротив, подвергала этот закон самому строгому изучению и самому тщательному анализу, исключая то, что противоречило справедливости, и сохраняя все, что находила в согласии с божественной истиной; и поскольку римское гражданское право было в тот период правилом для всех цивилизованных народов, это можно считать ее первым великим человеческим даром человечеству, равным, если не превосходящим ее последующее развитие искусств, наук и литературы. Признавая, таким образом, гармонию, существовавшую между римскими законами и учениями церкви, мы не удивляемся, обнаружив, что когда в XI веке в Амальфи (Италия) был обнаружен и опубликован экземпляр Юстиниана, он был с готовностью принят европейскими народами, целиком или частично усвоен всем христианским миром и сегодня составляет основную базу юриспруденции всех просвещенных народов. [62]

Примерно во время возрождения изучения римского гражданского права Грациан, итальянский монах, опубликовал в трех томах, расположенных по титулам и главам на манер Пандект, сборник декретов вселенских соборов церкви, дайджест мнений отцов церкви, а также декреталии и буллы Святого Престола. Другие сборники ранее составлялись церковниками в Испании и других местах, но ни один из них не был признан полным или надежным. Однако, поскольку труд Грациана сам по себе был далек от совершенства, Папа Григорий IX уполномочил Раймунда де Пеньяфорта, ученого богослова, составить новый сборник, который был опубликован властью Его Святейшества в 1234 г. н. э. под названием Decretalia Gregorii Noni. Он был разделен на пять книг и содержал все, что стоило сохранить из Грациана, с последующими рескриптами Пап, особенно Александра III, Иннокентия III, Гонория III и Григория IX. «В этих книгах, — говорит Халлам, — мы находим регулярную и обильную систему юриспруденции, в значительной степени заимствованную из гражданского права, но со значительными отклонениями и возможными улучшениями». [63] Бонифаций VIII шестьдесят лет спустя опубликовал шестую часть, известную как Sextus Decretalium, также разделенную на пять книг, в качестве дополнения к остальным пяти, порядок которых она повторяет, и состоящую из решений, обнародованных после понтификата Григория IX. Новые конституции были добавлены Климентом V и Иоанном XXII под названиями Clementine и Extravagantes Johannis соответственно, а несколько рескриптов более поздних понтификов включены во второе дополнение, организованное подобно Sextus и называемое Extravagantes Communes. Вплоть до Пизанского собора в 1409 г. н. э. эти книги составляли все каноническое право или corpus juris canonici, и, хотя они предназначались главным образом для управления церковнослужителями, их часто применяли к светским целям, в праве и справедливости, когда ни гражданское, ни общее право не отвечали требованиям спорного вопроса. Изучение канонов поощрялось с самого начала в колледжах и школах Европы, но после публикации в систематической форме в XI веке оно стало всеобщим и вместе с римским гражданским правом составило существенную ветвь духовного образования. Сначала канонисты и глоссаторы, как называли профессоров гражданского права, образовали отдельные, но не антагонистические школы, но в XIII веке Ланфранк, профессор Болоньи, объединил изучение обоих законов — обычай, который с тех пор был повсеместно принят.