Различные авторы

«The Atlantic Monthly, Том 02, № 08, июнь 1858»

Страница 5 из 9 · 55 543 зн. · 63 мин. чтения

[Продолжение следует.]

* * * * *

БЕАТРИЧЕ

Чем я был достоин столь божественной утраты, углубляющей мои полночи, зажигающей все мои утра? Зачем тратить столь драгоценное дерево, чтобы сделать мой крест, столь далеко искомые розы для моего тернового венца?

И когда она пришла, чем я заслужил такой дар? Зачем тратить на меня, бедного крота, роющегося в земле, сладости у очага, небесный подъем, ежечасное милосердие женской души?

Ах, если бы мы знали, как отдать ей все ее право, какие чудеса даже в нашей бедной глине были бы совершены! Это не Женщина оставляет нас в нашей ночи, это наша земля пресмыкается от ее солнца.

Наши более благородные возделанные поля и изящные купола мы слишком часто кружим от той, кто все еще сияет, чтобы тщетно освещать наши пещеры и расщелины, дома ночных птичьих инстинктов, страдающих, пока она не уйдет.

Все еще должно это тело морить голодом наши души тенью; но когда Смерть сделает нас тем, чем мы были прежде, тогда ее солнечный свет вторгнется во все наши глубины, и ни одна тень не запятнает хрустальный пол небес.

МЕТЕМПСИХОЗ.

«Смысл мира короток, — Долог и разнообразен отчет, — Любить и быть любимым: Люди и боги не разучились этому; И как бы часто они ни поворачивали его, — Это не подлежит улучшению!» — ЭМЕРСОН.

Мистер Вейн и мистер Пейн оба с нетерпением описывали мне свои приготовления к экскурсии на Озеро. Я не сомневалась, что это будет очаровательно, но ни один из этих двух джентльменов не был бы выносим в такой поездке, и каждый был полон решимости пригласить меня первым. Я стояла, раздвигая раздавленные цветы моего букета, в котором все искусство садовника оправдывало себя, превращая воздушную грацию Природы в плоскую, бессмысленную мозаику.

В соседней комнате страстная меланхолия вальса была высмеяна и спародирована неистовым и неблагодарным вихрем, который способны исполнять только американцы; музыка жила одна в верхнем воздухе; о людях и танцах она была совершенно не осведомлена; запутанные каденции катились по лужайке, трясли опущенные росой розы на их стеблях и уходили вверх в безграничный лунный свет к своему дому. Через все это мистеры Вейн и Пейн разглагольствовали мне о великолепной кегельбане на Озере, горной клубнике, лодках, гравийных дорожках! Наконец стало забавно видеть, как искусно они каждый уклонялись и гасили другого; это была игра в шахматы, и победителем должен был стать тот, кто первым пригласит меня; если один приближался к вопросу, другой быстро вставлял какое-нибудь восхитительное обстоятельство об экскурсии и призывал первого подтвердить его свидетельство; никто, на месте Александра, не сделал бы ничего, кроме как заверил другого, что Гордиев узел был очень своеобразно завязан и довольно туго.

Вскоре Гарри Темпест встал рядом со мной. Я поняла, что он слышал обсуждение. Он взял мой букет из моей руки и стоял, нюхая его, пока мои два знакомых продолжали. Я начинала беспокоиться и раздражаться; присутствие мистера Темпеста не было успокаивающим. Я нервно играла своим веером; наконец я уронила его. Гарри Темпест поднял его, и, когда я наклонилась, наши глаза встретились; он дал мне веер и, отвернувшись от мистеров Вейна и Пейна, сказал очень хладнокровно: —

«Озеро — действительно очаровательное место; я думаю, мисс Уиллинг, вы нашли бы карету более легким способом передвижения, до сих пор, чем ваш пони; привезти ли мне одну для вас? или вы все еще предпочитаете ехать верхом?»

Это было сделано так тихо, что мне показалось, что это действительно решенное дело, что я должна поехать на Озеро с мистером Темпестом. Мистер Вейн лениво отошел, чтобы присоединиться к вальсирующим; мистер Пейн внезапно заметил профессора Раста у своего локтя и начал говорить о химии. Я сказала так же спокойно, как меня просили: —

«Я пришлю вам ответ когда-нибудь завтра; я не могу сказать прямо сейчас».

Здесь некоторые из моих друзей подошли попрощаться; мои обязанности хозяйки потянули меня к двери; Гарри Темпест вернул мой букет и прошептал, или, скорее, сказал тем тоном общества, который может слышать только тот, к кому обращаются: —

«Клара! пусть это будет поездка!»

Моя голова наклонилась вперед, когда он заговорил, ибо я не могла смотреть на него; когда я подняла ее, он ушел.

Музыка все еще парила и плыла через окна в лунный свет; один за другим старшая часть моих гостей покинула меня; только несколько самых веселых и молодых все еще упорствовали в этом неутомимом вальсе, овальная комната выглядела так, как будто два десятка пузырей играли в классики, — ибо в расширениях кринолина черные контуры джентльменов, нарисованные пером и чернилами, были все потеряны. Наконец даже они ушли; музыка умерла; ее душа ушла вверх с долгим, прерывистым криком; ее тело было положено по частям в несколько зеленых мешков, взвалено на плечи крепкими немцами и унесено совсем из виду. Слуги собрались и убрали те вещи, которые было наиболее необходимо устроить, погасили свет, заперли двери и окна и пошли спать. Миссис Ридинг, моя добрая экономка, умоляла меня подняться наверх.

«Вы выглядите такой усталой, мисс Клара!»

«Так и есть, Делия!» — сказала я. «Я отдохну. Иди спать, а я приду сейчас».

Я слышала, как ее тяжелые шаги поднимаются по лестнице; я слышала, как дверь ее комнаты закрылась, скрипя. Как я могла спать? Я очень хорошо знала, что принесет грядущий день; я знала, почему Гарри Темпест предпочел ехать. Мне нужно было что-то помимо отдыха, ибо сон был невозможен; мне нужно было спокойствие, тишина, достаточно равновесия, чтобы задать себе важный вопрос и получить откровенный ответ. Этого спокойствия нельзя было найти в моей комнате, я хорошо знала; каждая часть ее мебели, ее драпировка были населены призраками, и в любой час эмоций скрытые призраки выходили на меня роями; причудливые мандарины с кривыми глазами и толстыми щеками смотрели на меня тысячу раз, когда рука Элси была обхвачена вокруг моей шеи, и с ее головой на моем плече мы лежали и смеялись, когда должны были одеваться, над теми китайскими ситцевыми занавесками. Элси ушла; если бы она была здесь, я была бы сразу же посоветована. Покойся там, мертвое Прошлое! — я не могла пойти в свою спальню.

Зимний сад открывался из большой гостиной через застекленную дверь. В это время года застекленная крыша и стороны были убраны или опущены, но ночью нижние рамы были подняты и закреплены, чтобы кошки или собаки не уничтожили мои цветы. Большой ньюфаундленд, который был нашим охранником, спал здесь на полу, так как это было самое слабое место для входа любых злонамеренных посетителей.

Я натянула длинную юбку моего кружевного платья на волосы и тихо вошла в зимний сад. Лужайка и ее черные пихты манили меня, но на лужайке был лунный свет, а лунный свет я не могу выносить; он жжет мою голову сильнее, чем любое полуденное солнце; он обжигает мои веки; он истощает и лихорадит меня; он возбуждает мой мозг, а сейчас я искала спокойствия. Это обещали мне запах цветов и их чистое выражение. Высокая, густолиственная камелия стояла на полпути вдоль бордюра, а перед ней был садовый стул. Лунный свет не проливал туда ни луча, но через рамы наверху струился прохладный и ясный свет над цветами, которые цеплялись за стену и украшали партеры и вазы; ибо этот дом был устроен по моей собственной моде, зимний сад под стеклом; никакие подставки не заполняли центр. Он был разбит без жесткого правила, но здесь и там в каменных урнах или на пирамидальных подставках великолепные или ароматные растения росли по своей дикой воле, в то время как по всей стене и вдоль деревянных конструкций крыши тянулись страстоцветы, розы, жимолость, ароматный клематис, плющ и те тропические лианы, чьи длинные мертвые имена противоречат их пылкой пышности и фантастическому росту; большие деревья лимона и апельсина перемежались с лианами в своих собственных неглубоких нишах, и вялые опущенные пряди золотой акации бросались поверх и поперек глубокой сверкающей массы широколиственного мирта.

Когда я села на стул, Пан поднял свою темную длину со своего коврика и подошел для признания. Обычно это было что-то более позитивное, чем ласки; но сегодня ни сладкое печенье, ни пикантный кусочек кондитерских изделий не появились в руке, которая приветствовала его; все же он был таким же любящим, как всегда, и, с мрачным чувством защиты, бросился к моим ногам, сделал глубокий вдох и уснул. Я не смела еще думать; я оперлась головой о стул и вдыхала запах цветов: тонкий аромат чайных роз; южный парфюм, огненный и сладкий, как греческое вино, обильных гелиотропов — парфюм, который вызывает у вас жажду, и тоску, и сожаление. Я повернула голову к апельсиновым деревьям; южным, также, но чувственным и тропическим, было дыхание тех густых белых звезд — вкусовой аромат. Не так прохладный воздух, который шел ко мне от ромбовидной клумбы пармских фиалок, так долго сдерживаемых от цветения, чтобы у меня была их последовательность; это были последние, и их парфюм говорил об этом, ибо это было одновременно лаской и вздохом. Я вдыхала шквал сладости, пока каждый нерв не отдохнул и каждый пульс не стал спокойным, как воздух снаружи.

Я услышала небольшое движение. Я подняла глаза. Величественная калла, которая возвышала одну мраморную чашу из своих изящных прохладных листьев, наклонялась к земле с медленным и добровольным движением; из чаши выскользнула фигура прекрасной женщины; снежные, сандалированные ноги сияли из-под длинного одеяния; волосы из хрустящего золота венчали греческие черты. Это была Ипатия. Небольшая дрожь проползла через белую чайную розу рядом с каллой; ее тонкие листья упали на землю; стройная фигура, милое, грустное лицо, с меланхоличными голубыми глазами и светлыми коричневыми волосами, раздвинула лепестки. Ла Вальер! Она смотрела мне в глаза.

«Бедное маленькое дитя!» — сказала она. «Есть ли у тебя трактат против любви, Ипатия?»

Гречанка из Египта улыбнулась и посмотрела на меня тоже. «Я обнаружила, что шаги богов на шерсти», — ответила она; «если бы любовь имела начало для зрения, не должны ли мы также предвидеть ее конец?»

«И когда предвидишь конец, умираешь», — пробормотала Ла Вальер.

«Ба!» — воскликнула Маргарита Валуа из сердца розово-красной камелии, — «совсем нет, дорогая; получаешь нового любовника!»

«Или новый любовник получает тебя», — сказал сладкий тон, приправленный сатирой, с красных губ Марии Шотландской — губ, которые были только что лепестками малиновой гвоздики.

«Философия имеет менее беспокойное море, в котором можно плавать, чем бурная изменчивость смертной страсти; Платон божественнее Овидия», — сказал пуританский, писклявый голос из чепца, который был сделан из белых цветов камелии позади моего стула и окружал первозданную красоту леди Джейн Грей.

«Ты женщина или одна из детей Сфинкса?» — сказал бурный, волнующий, властный акцент из дикого пурпурного и алого цветка Стрелиции, который постепенно сформировался в великолепные восточные одежды, катящиеся волнами великолепия от гибкой талии и стройных рук темной женщины, уже не молодой — желтоватой, худой, но более грациозной, чем любая гнущаяся ветвь пустынной акации, и с глазами как полночь, глубокими, светящимися, сверкающими, тающими в росу, когда она смотрела на степенную леди Англии.

«Ты не знаешь любви!» — возобновила она. «Это один глоток — драгоценный камень, расплавленный в нектаре; выпей жемчужину и принеси аспида!»

Ее слова принесли красоту; желтоватое лицо горело живым алым цветом на губах и щеках; крошечные жемчужные зерна зубов сверкали сквозь смуглую тень над ее изогнутым, страстным ртом; широкие ноздри расширялись; большие глаза пылали под ее низким лбом и сверкающими кольцами черных волос.

«Бедная Октавия!» — прошептала Ла Вальер. Леди Джейн Грей взяла свой бревиарий и читала.

«В конце концов, ты умерла!» — сказала Ипатия.

«Я жила!» — парировала Клеопатра.

«Жила и любила», — сказал мечтательный тон из сотни лепестков безупречной розы Ла Марк; и устойчивая, «не спешащая, не отдыхающая» душа Теклы выглянула из этого безцентрового цветка, в истинном немецком обличье коричневых заплетенных кос, глубоких голубых глаз, как незабудки, степенных губ и прямого носа.

«Я жила, и любила, и резала хлеб с маслом», — торжественно произнесла горная маргаритка, принимая широкие черты фрейлейн.

Клеопатра использовала египетскую клятву. Леди Джейн Грей отложила свой бревиарий и взяла Платона. Маргарита Валуа рассмеялась в голос. Ипатия положила зеленый лист на Шарлотту с видом верховной жрицы и погасила ее.

«Кто не любит, не может потерять», — размышляла Ла Вальер.

«Кто не любит, тот не имеет и не приобретает», — сказала Ипатия. «Дилемма имеет две стороны, и как приобретение, так и потеря проблематичны. Именно идеал любви порабощает нас, а не реальность».

«Тише! ты, белолицая гречанка! Это был не идеал; это был Марк Антоний. Клянусь Исидой! разве мечта дерется, и ругается, и целуется?»

«Наваррец делал; и Франция мечтала, что он был моим господином — не я!» — смеялась Маргарита.

«Это самый слабый материал для хороших и благородных женщин, чтобы поощрять», — мрачно произнес пламенно-цветный тюльпан-ястребиный клюв, который непосредственно принял воротник и орлиный нос.

Мария Шотландская провела рукой вокруг своего прекрасного горла. «Где кольцо Лестера?» — сказала она.

Королева не слышала, но продолжала. «Поистине, вы делаете вид, будто намерение женщин — быть растоптанными ногами мужчин. Та, кто правит собой, будет править как принцами, так и дворянами, я знаю. И все же я сделала бы хорошо, если бы вышла замуж. Любовь или не любовь, я хотела бы, чтобы дом Ганноверов вел войну с одним из моей собственной крови; я ненавижу этих светлых, толстых Гвельфов!»

«Любовь имеет иногда только шип, роза будучи сожженной в бутоне», — произнес сладкий и звучный голос с небольшим носовым акцентом из миртовых ветвей, которые усеяли цветами ее волосы и подмели подол ее зеленого платья.

«Милая душа, не была ли ты тогда сыта сонетами?» — сказала Мария Шотландская в сторону.

«Не перерастают ли лавры шип?» — сказала Ла Вальер с задумчивой, вопрошающей улыбкой.

Лаура отвела взгляд. «Они очень зеленые в Авиньоне», — сказала она.

Из двух примул, бок о бок, Стелла и Ванесса выставили бледные и тревожные лица, с глазами, затуманенными слезами.

«Любовь не питается лаврами», — сказала Стелла; «они бесплодны».

«То, что духовенство должно быть безбрачным, — мое собственное желание», — прервала королева Елизавета. «Должна ли каждая кудрявая дурочка-девушка поворачиваться за помазанным епископом? Я покончу с этой вещью, конечно! и это с быстротой».

Ванесса была слишком глубоко в задумчивости, чтобы услышать. Вскоре она заговорила. «Я верю, что любовь лучше всего основывается на степени уважения и почитания, которое прилично в молодости оказывать старости и учености».

«Ciel!» — пробормотала Маргарита; «неужели это так, что в этой несчастной Англии лелеют великую страсть к своему дедушке?»

Гелиотропные кластеры растаяли в лицо пластичного контура, богатые полные губы, мягкие переплетенные контуры, интенсивные фиолетовые глаза и тяжелые волнистые волосы, темные, конечно, но гармонирующие странно с узкой золотой лентой, которая связывала их. «Это не боль — умереть за любовь», — сказал низкий, глубокий голос, с эхом катящихся герундиев в тоне.

«Это зависит от того, насколько острый кинжал», — ответила Мария Шотландская. «Если бы топор был тупым»——

Из сердца красной розы выглянула Джульетта; золотой центр венчал ее голову желтыми косами; ее нежные ореховые глаза были спокойны с нетронутой страстью; ее рот был алым от свежих поцелуев и полон сознания и покоя. «Труднее жить ради любви», — сказала она; «труднее всего — когда-либо жить без нее».

«Насколько вы все помогаете делу?» — сказал практичный янки-голос из розовой мальвы. «Если бесконечные отношения жизни утверждают себя в браке, и бесконечное Я сливает свою индивидуальность в личности другого, сверхлежащая потребность в страстных отношениях проходит без вопросов. То, о чем душа ищущего просит себя и вселенную, — это является ли конечный принцип существующей жизни страстным или философским».

«Ваша диалектика страдает отсутствием чистоты выражения», — спокойно сказала Ипатия; «язык Олимпа подходит только богам и их служителям».

«Платон не имеет вопросов по рассматриваемому делу», — заметила леди Джейн Грей с тоном завершения темы.

«Я ничего не знаю о ваших вопросах и философиях», — презрительно штормила Клеопатра. «Огонь ищет огонь, а глина — глину. Исида, пошли мне Антония, и каждый философ в Александрии может утонуть в Ниле! Должна ли я ослеплять свои глаза свитками папируса, когда есть хороший римлянин, на которого можно посмотреть?»

Из глубоких синих лепестков двойной английской фиалки пришло нежное лицо, бледное, безмятежное, грустное, но чрезвычайно нежное. «Любовь живет, когда любовник умирает», — сказала леди Рэйчел Рассел. «Я хорошо любила своего лорда в тюрьме; должна ли я перестать любить его, когда он стал одним из двора наверху?»

«Вы осторожны в речи, мадам», — небрежно сказала Маргарита. «Женщины — дураки мужчин; вы все это знаете. Каждая из вас носила колпак и бубенцы».

Они все повернулись к тюльпану-ястребиному клюву; его там не было.

«Ушел в Кенилворт», — скромно усмехнулась Мария Шотландская.

Кувшинка, плавающая в крошечном резервуаре, открыла свои сцепленные лепестки; и с одной обнаженной жемчужной ногой на зеленом острове листьев, а другой, касающейся края мраморного бассейна, одетая в рябящее, блестящее, золотое одеяние волос, которое катилось вниз сверкающими массами к ее стройным лодыжкам и наполовину скрывало широкие, невинные, голубые глаза и детские, улыбающиеся губы, Ева сказала: «Я была создана для Адама», — и бесшумно снова соскользнула в закрывающийся цветок.

«Но мы изменили все это!» — ответила Маргарита, подбрасывая свои украшенные драгоценными камнями локоны.

«Те, кого святые призывают сражаться за короля и страну, имеют свою природу по манере своих дел», — пришел ясный голос из геральдической лилии, которая облачилась в доспехи и сверкнула из-под шлема острыми, темными глазами и твердыми, безбородыми губами женщины.

«Были монастырские монахини», — робко прошептала Ла Вальер.

«В том партере снаружи есть аконит», — сказала Маргарита.

Белый клематис дрогнул. Это была завуалированная фигура в длинных одеждах, которая скрывала лицо и фигуру, которая цеплялась за стену и шептала: «Параклет!»

«В моем бревиарии есть рассказы о святых», — рассуждала сама с собой Мария Шотландская; и в струящемся лунном свете, когда она говорила, собрался слабый контур, губы и глаза торжественного мира, корона из кроваво-красных роз, вдавливающая шипы в бледные виски, с которых капали кровавые потоки, и в ореоле над венком легенда, частично скрытая, которая гласила: «Utque talis Rosa nulli alteri plantæ adhæreret»——

«Но девушка там не святая; я думаю, скорее, она из моей собственной земли», — сказал пурпурный страстоцвет, который спрятался под черной мантильей и светился темной красотой. Испанское лицо склонилось надо мной с пылкими глазами и губами сочувственной страсти и прошептало: «Не бойся! Педро был верен до и после смерти; есть некоторые мужчины»——

Пан зарычал! Я потерла глаза! Где я была? Миссис Ридинг стояла рядом со мной в очень импровизированном костюме, держа ночную лампу:—

«Боже мой, мисс Клара!» — сказала она, — «я никогда не была более напугана. Я случайно проснулась и подумала, что вижу ваше западное окно открытым через угол; поэтому я проснулась, чтобы пойти и посмотреть, не больны ли вы; а вас не было в постели, и вашего платья нигде не было. Я была напугана до смерти; но когда я спустилась вниз и нашла дверь зимнего сада открытой, я вошла просто так, и, посмотрите и увидьте! вот вы здесь, крепко спите в кресле, а Пан лежит прямо на том красивом черном кружевном платье! Вставайте, мисс Клара! вы заболеете завтра, как пить дать!»

Я огляделась вокруг. Все цветы были прохладными и тихими; калла бездыханной и спокойной; кувшинка закрытой; розы полными росы и парфюма; клематис вялым и пышным.

«Делия», — сказала я, — «что вы думаете о супружестве?»

Миссис Ридинг уставилась на меня своими честными зелеными глазами. Я рассмеялась.

«Ну», — сказала она, — «брак — это лотерея, мисс Клара. Ридинг был довольно хорошим парнем; но видя, что вещи были такими, какими они были, если бы у меня были средства и я знала то, что знаю сейчас, я бы никогда не вышла за него замуж».

«Может быть, вы бы вышли замуж за кого-то другого, хотя», — предположила я.

«Вполне вероятно, мисс Клара; девушки необъяснимо упрямы, когда влюбляются. Но вставайте и идите спать. Разве вы не собираетесь на Озеро завтра?»

Это заставило мои размышления улетучиться. Я встала и кротко последовала за Делией в свою комнату; на этот раз она осталась, чтобы увидеть, как я полностью разделась. Но я достаточно выспалась. Я также была спокойна; я могла думать. Будущее лежало у моих ног, чтобы быть спланированным и выкроенным по моей воле; или так я думала. Я не позволяла себе много думать о Гарри Темпесте из инстинктивного чувства опасности; я не знала тогда, что

«En songeant qu'il faut oublier On s'en souvient!»

Я была молода, богата, красива, независима; я приходила и уходила, как хотела, без вопросов, и делала свое собственное удовольствие. Если бы я вышла замуж, вся эта власть должна была быть отдана; возможно, я и мой муж устали бы друг от друга — и тогда что оставалось, кроме фиксированного и неизлечимого отвращения и боли? Я обдумала свой странный сон. Клеопатра, чародейка, и презрение мужчин: это была не любовь, это была простая страсть низшего сорта. Леди Джейн Грей: она была только правильной. Маргарита Валуа: распутной. Елизавета: сварливой, эгоистичной старой политиканшей. Кто из всех них любил? Аррия: и Пети умирал, она не могла любить. Леди Рассел: она жила и скорбела. Я смотрела только на одну сторону аргумента и делала свои выводы из этого, но они удовлетворили меня. Вскоре я увидела, как рассвет растянул свои опаловые оттенки над далекими холмами и окрасил верхушки деревьев цветом. Я слышала полуартикулированную музыку птиц, шевелящихся в своих гнездах; но прежде чем звуки высшей жизни начали шевелиться, я уснула, твердо решив поехать на Озеро и не дать Гарри Темпесту возможности поговорить со мной наедине. Но я спала слишком долго; был полдень, прежде чем я проснулась, и я не послала никакого сообщения о своем предпочтении пони, как обещала, мистеру Темпесту. У меня было время только позавтракать и одеться. В три часа он пришел — со своей каретой, конечно. Так я поехала на Озеро!

Очень легко принять решение сказать что-то определенное; еще лучше, если вы это скажете; но так или иначе — мне потом было действительно стыдно — я забыла все свои веские доводы. Я обнаружила, что приложила массу усилий впустую. Короче говоря, спустя положенное время я вышла замуж за Гарри Темпеста; и хотя с тех пор прошло немало времени, я по-прежнему во многом разделяю мнение Евы —

«Я БЫЛА СОЗДАНА ДЛЯ АДАМА». * * * * *

КРОФОРД И СКУЛЬПТУРА.

В человеческом разуме существует столь же абсолютный инстинкт к определенному, осязаемому и выразительному, как и к таинственному, изменчивому и неуловимому. Для некоторых метод — это закон, а вкус строг в делах, костюме, упражнениях, общении и вере. Простота, прямота, единообразие и чистая выразительность или грация скульптуры имеют аналогии в литературе и характере: лаконичные распоряжения храброго солдата, концентрированный диалог Альфьери, некоторые пословицы, афоризмы и поэтические строки, ставшие крылатыми выражениями, пуританская последовательность, безмолвная стойкость — все это лишь множество энергичных очертаний, которые воздействуют на нас благодаря той же бесцветной интенсивности, что и шедевр ваяния. Как скульптурен Данте, даже в метафорах, как, например, когда он пишет:

«Она не говорила нам ни слова; / Но позволяла нам идти, лишь глядя, / Подобно льву, когда он отдыхает».

Природа также намекает на это искусство, когда оттенки ее пейзажа покрываются снегом, а формы деревьев, скал и гор четко очерчиваются всеобъемлющей белизной. Смерть в своем бледном, неподвижном, застывшем образе — всегда торжественном, иногда прекрасном — должна была побудить первобытное человечество лепить и высекать черты из глины. Даже новозеландцы искусно украшают резьбой свои боевые палицы; и от «кумиров», запрещенных Декалогом как объекты поклонения, через таинственные гранитные изваяния Древнего Египта, грубые аномалии в китайском фарфоре, веселые и позолоченные фигуры на носу корабля — будь то эмблемы грубой изобретательности, безвкусного каприза, ретроспективного чувства или воплощения высочайшей физической и умственной культуры, как в греческих статуях, — нет искусства, чье происхождение было бы более поучительным, а прогресс — более исторически значимым. Этрусские вазы — лучшее свидетельство уровня их цивилизации; рисунки Флаксмана на изделиях Веджвуда искупают утилитарное искусство Англии; медведи в Берне и волчица на Римском Капитолии — самые почитаемые местные символы; резьба Гиббонса в старинных английских усадьбах превосходит все роскошные прелести современной обивки мебели; Фидий — более знакомый элемент в греческой истории, чем Перикл; моральная энергия старых итальянских республик более впечатляюще отражена и сохранена в смелых и энергичных творениях Микеланджело, чем в политических анналах Макиавелли; и именно массивные, грубые скульптуры, наполовину погребенные в лесной растительности, мифически передают образ древних народов Центральной Америки.

Мы признаемся в вере и любви к «свидетельствам камней» — не только в том виде, в каком их интерпретировал проницательный шотландец, раскапывая «старый красный песчаник», но и в том, как они были приданы формам истины, красоты и силы рукой человека на протяжении всех поколений. Мы любим ловить проблеск этих безмолвных памятников нашей расы, будь то нимфы, наполовину затененные в полдень летней листвой в саду, или герои, сверкающие поразительной отчетливостью на залитой лунным светом городской площади; будь то подобия прославленных мужей, собранные в залах наций и увенчанные благосклонной славой, или лежащие фигуры на надгробиях, вечно провозглашающие спокойствие без дыхания сна, так что нас искушает воскликнуть вместе с влюбленным созерцателем египетской царицы, когда аспид завершил свое дело:

«Она выглядит как сон, / Как будто хочет поймать другого Антония / В свои / сильные сети грации».

Хотя доктор Джонсон недооценивал скульптуру — отчасти из-за недостаточного чувства прекрасного, а отчасти из-за незнания ее величайших трофеев, — он выразил безоговорочное согласие с ее внушающим трепет влиянием в «монументальных пещерах смерти», как их описал Конгрив. Сэр Джошуа справедливо заявляет, что «все искусства обращаются к чувствительности и воображению»; и никто, кто так живо откликается на призыв скульптуры, не удивится тому, что разъяренная толпа пощадила статуи Тюильри в кровавую кульминацию Французской революции, — что «любовь к античности» связала узами пожизненной дружбы Винкельмана и кардинала Альбани, — что среди самых ярких воспоминаний детства должны быть образ Мемнона и Колосс Родосский, — что впечатлительная девушка возвышенного темперамента умерла от любви к Аполлону Бельведерскому, — и что Каррара должна привлекать множество паломников, потому что ее карьеры наполнили землю грацией.

Для сочувствующего глаза мало найдется более приятных зрелищ, чем одаренный скульптор за работой. Как он поглощен ею! — стоя прямо у глыбы глины, с выверенным прикосновением, придавая инертной массе нежные изгибы или выразительные линии, — то отступая назад, чтобы увидеть эффект, — то наклоняясь вперед, почти с любовью, чтобы добавить мастерское углубление или отделить тонкий слой, — и так, час за часом, работая, каждая мышца в действии, каждое восприятие активно, забыв о времени, счастлив в постепенном приближении, под терпеливым и вдумчивым манипулированием, того, что было плотной кучей земли, к форме жизненного выражения или красоты. Когда такой человек уходит из мира, потрудившись в любви и с честностью, чтобы оставить памятные и заветные трофеи этого прекрасного искусства, — когда он умирает в расцвете сил, его характер как человека, дорогого узами дружбы, и его слава как художника, ставшая драгоценной благодаря связи общего происхождения, — мы чувствуем, что искусство, которое он любил и иллюстрировал, и слава, которую он завоевал и почтил, требуют совместного обсуждения.

Томас Крофорд родился в Нью-Йорке 22 марта 1813 года и умер в Лондоне 16 октября 1857 года. Его происхождение, школьное образование и ранние возможности не указывают на какие-либо выдающиеся средства или мотивы для художественного развития; они были такими, как у среднего американского гражданина; хотя кусочек романтики, который очень позабавил молодого скульптора, был визит знатной ирландской леди в его студию, которая горячо доказывала их общее происхождение от древнего рода. Сначала довольствуясь экспериментами в качестве юного рисовальщика, разглядыванием витрин магазинов эстампов, коллекционированием того, что он мог получить в виде слепков, вырезанием цветов, листьев и монументальных дизайнов в мраморной мастерской Лауница, — затем пробуя силы в деревянной скульптуре и портретах, пока поощрение Торвальдсена, обнаженные модели Французской академии в Риме и копии с Демосфена и других антиков в Ватикане не дисциплинировали его глаз и руку, — таким образом, благодаря здоровому, строгому процессу, достигнув ручного мастерства и зрелого суждения, которые позволили ему мудро рискнуть в сфере оригинального замысла, — во всем его подготовительном курсе была основательность и прогрессивное применение, предвещавшие тем, кто сведущ в истории искусства, окончательный и верный успех, столь законно заработанный.

Если Рим дает лучший в наше время критерий индивидуальной одаренности в скульптуре благодаря своим несравненным сокровищам и избранным мастерам искусства, то Мюнхен предлагает второе испытание в Европе из-за культивируемого вкуса и превосходных литейных мастерских, которыми славится эта столица; и примечательно, что обе великие статуи, отлитые там по моделям Крофорда Мюллером, вдохновили те импровизированные фестивали, которые выражают немецкий энтузиазм. Появление статуи Бетховена было отпраздновано адекватным исполнением под эгидой как двора, так и художников величайшей музыки этого несравненного композитора. Когда в вечер своего прибытия Крофорд пошел впервые увидеть своего Вашингтона в бронзе, он был удивлен темными пределами огромной арены; внезапно факелы осветили великолепного коня и всадника, и одновременно из сотен голосов вырвалась песня триумфа и юбилея: так восторженные немцы поздравили своего одаренного брата и приветствовали возвышенную работу, для них типичную одновременно для американской свободы, патриотизма и гения. Король тепло признал оригинальные достоинства и совершенный эффект работы; художники не позволили бы никаким низшим рукам упаковать и отправить ее к морскому побережью; крестьяне приветствовали ее триумфальное шествие; жители Ричмонда соревновались в том, чтобы разделить задачу перевозки ее с пристани на Капитолийский холм; безмолвное восхищение, сменившееся восторженными возгласами, приветствовало ее открытие, и самое любезное местное красноречие ознаменовало ее установку.

Описания произведений искусства, особенно статуй, по общему признанию, неудовлетворительны; непрофессиональному читателю можно дать лишь смутное представление словами; иначе мы могли бы остановиться на жаждущей, напряженной позе Орфея, когда он, кажется, скользит мимо дремлющего Цербера, прикрывая глаза, когда они вглядываются в таинственный лабиринт, в который он собирается войти в поисках своей похищенной невесты; — мы могли бы распространяться о грациозном, достойном облике Бетховена, концентрации его задумчивого чела и любящей безмятежности его выражения — своего рода воплощенной музыкальной самопоглощенности, но при этом точного портрета человека в его вдохновенном настроении; так он мог бы стоять, собирая в свое безмятежное сознание пасторальные мелодии природы летним вечером, чтобы включить их в бессмертные сочетания гармоничного звука; — мы могли бы рассуждать о союзе величия и духа в фигуре Вашингтона и жизненной правде действия коня, воздухе командования и прямоты, воинской энергии и грации, столь мгновенно ощущаемых народным сердцем и столь критически восхваляемых знатоком ваяния, осознающим трудности, которые необходимо преодолеть, и впечатление, которое должно быть абсолютно развито из такой работы, чтобы сделать ее одновременно верной природе и характеру; — мы могли бы повторить утверждение, что ни одна фигура, древняя или современная, так полностью не иллюстрирует классическое определение ораторского искусства, состоящего в действии, как статуя Патрика Генри, которая кажется исполненной того памятного высказывания: «Дайте мне свободу или дайте мне смерть!» Изобретательная прелесть дизайна одного из фронтонов Капитолия могла бы быть раскрыта как яркая историческая поэма; и не требуется воображения, чтобы показать, что Джефферсон выглядит автором Декларации независимости. Союз оригинального выражения и мастерства в ваянии и изобретательной конструктивности в монументальных дизайнах, которые продемонстрировал Крофорд, можно рассматривать как особую черту и редкое отличие.

Много было сказано и написано о пределах скульптуры; но именно сфера, а не само искусство, таким образом ограничена; и одно из ее самых славных отличий, подобно человеческой форме и лицу, которые являются ее высшим предметом, — это огромное возможное разнообразие в том, что на первый взгляд кажется столь узкой областью. То, что одно и то же количество и вид конечностей и черт должны были, под пластическим прикосновением гения, породить так много и совершенно разнообразных форм, памятных веками и дорогих человечеству, само по себе является бесконечным чудом, которое оправдывает, как прекрасное чудо, искусство ваятеля от более протееподобного соперничества живописного мастерства. Если мы вспомним хотя бы несколько скульптурных творений, которые являются «радостью навсегда», даже для ретроспекции, — преследующих своей чистой индивидуальностью храм памяти, постоянно запечатленных в сердечном восхищении как иллюстрации того, что благородно в мужчине и женщине, значительно в истории, мощно в выражении или неотразимо в грации, — мы чувствуем, какой мир разнообразного интереса подразумевается самим именем скульптуры. Через него самое точное и ясное представление о греческой культуре открывается многим. Торжественная тайна египетской и грандиозный масштаб ассирийской цивилизации лучше всего подтверждаются теми же трофеями. Как Сфинкс типизирует землю пирамид и все ее ассоциации, мифологические, научные, естественные и священные, — ее почтение к мертвым и ее смутные и зловещие традиции! И каким отражением цветущих дней Ниневии являются крылатые львы, выкопанные Лэйардом! Какие более подлинные знаки средневекового благочестия и терпения существуют, чем искусная и гротескная резьба времен Альбрехта Дюрера? Колоссальный Брахма в храме Элефанта близ Бомбея — видимый апогей азиатского суеверия. И можно ли представить иллюстрацию возрождения искусства в пятнадцатом веке, столь бурную, стремящуюся и возвышенную, чтобы превзойти «День и Ночь», «Моисея» и другие статуи Анджело? — Но такие общие выводы менее впечатляющи, чем личный опыт каждого европейского путешественника, имеющего хоть малейшую страсть к прекрасному или почтение к гению. Есть ли какая-либо сфера наблюдения и наслаждения для такого человека, более плодовитая индивидуальными внушениями, чем это так называемое ограниченное искусство? От душевного сияния выражения в вдохновенном лице Аполлона до женственных контуров, столь изысканных, в безрукой фигуре Венеры Милосской, — от воздушной позы Меркурия Джованни да Болонья до неподражаемого и твердого достоинства в позе Аристида в Музее Неаполя, — от тонких линий, которые учат, как грация может укротить наготу в Богине Трибуны во Флоренции, до воплощенной меланхолии Гамлета в задумчивом Лоренцо капеллы Медичи, — от каменного отчаяния, застывших слез, так сказать, всего осиротевшего материнства, в самом изгибе тела Ниобы и тоскующем жесте, до самозабвения, сверкающего в каждой мышце Танцующего фавна, — от сурового чела Точильщика и окровавленного тела Гладиатора, на котором навеки написаны бесчеловечности древней цивилизации, до триумфальной красоты и твердого, легкого, приятного облика Ариадны Даннекера, — от невыразимой радости объятий Купидона и Психеи до великого авторитета Моисея — сколько отдельных фаз человеческой эмоции «живут в камне»! Какое большее отличие для глаза или воображения, в нашем знании фактов и в нашем сознании чувств, может быть продемонстрировано, чем те, что так отчетливо, памятно и грациозно вылеплены в апостольских фигурах Торвальдсена, «Герое и Леандре» Штайнхаузера, прекрасном погребальном памятнике, вдохновленном благодарностью, который Раух воздвиг Луизе Прусской, «Спящих детях» Чантри, львах Кановы в соборе Святого Петра, барельефах Гиберти на дверях Баптистерия во Флоренции и «Конях Солнца» Гибсона?

Вы когда-нибудь прогуливались от гостиницы в Люцерне приятным днем по Цюрихской дороге к саду старого генерала, где стоит колоссальный лев, спроектированный Торвальдсеном, чтобы сохранить свежей храбрую славу швейцарской гвардии, погибшей при защите королевской семьи Франции во время резни Революции? Высеченное из массивного песчаника, величественное животное с роковым копьем в боку, но верное в своей бдительности над королевским щитом, является грандиозным образом верности до смерти. Тишина, изоляция, яркие ползучие растения, украшающие скалы, чистое зеркало бассейна, в который стекают прозрачные ручьи, отражающие огромные пропорции колоссального льва, ветеран-швейцарец, выступающий в роли чичероне, соседняя часовня с алтарным покровом, вышитым одной из прекрасных потомков короля и королевы Бурбонов, за которых погибли эти жертвы, час, воспоминания, смешение природы и искусства — все это передает уникальное впечатление, в абсолютном контрасте с такими белыми изваяниями, например, как в темных пределах Санта-Кроче, склоняющимися над гробницей Альфьери, или со знаменитым бронзовым кабаном на Новом рынке во Флоренции, или эфирной прелестью того милого отпрыска английской знати, вылепленного Чантри во всей мягкой и гибкой грации детства, прижимающего к груди довольного голубя.

Даже как предмет вкуса, независимо от исторических различий, скульптура представляет каждую степень вульгарного, гротескного и прекрасного — более выразительно, потому что более осязаемо, чем это наблюдается в живописи. Неподражаемый греческий стандарт — бессмертный прецедент; средневековая резьба воплощает грубую тевтонскую правдивость; где Канова провоцировал сравнение с античностью, как в «Персее» и «Венере», его более грубый идеал болезненно очевиден. Каким искусственным кажется Бернини в контрасте с Анджело! Насколько мелко выразительны терракотовые изображения Испании! Какой апогей абсурда дразнит глаз в чудовищностях из камня, которые привлекают путешественников на Сицилии к вилле эксцентричного дворянина близ Палермо! Кто не содрогается от французской аллегории и ужасной мелодрамы памятника Рубийяка мисс Найтингейл в Вестминстерском аббатстве? Как похоже на Хораса Уолпола — души не чаять в собачьих группах Энн Конуэй! Мы действительно чувствуем сонливость, рассматривая маленького черного мраморного Сомнуса в галерее Флоренции, и электризуемся при первом взгляде на Аполлона, и склоняемся к сладостному волнению в присутствии нимф, граций и Богини Красоты, когда, сформированные рукой гения, они кажутся эфирными типами той

«...обычной глины, взятой из обычной земли, / Слепленной Богом и закаленной слезами / Ангелов в совершенную форму женщины».

И все же отличительный элемент удовольствия, доставляемого скульптурой, — это спокойствие, тихое, созерцательное наслаждение; нечто вроде благоговения смягчает восхищение; чувство мира освящает сочувствие; и мы вторим настроению поэта —

«Я чувствую, как могучее спокойствие проникает / В мое сердце, которое больше не может заимствовать / Свои оттенки у случая или перемен — этих детей завтрашнего дня».

Именно эта неподвижность и безмятежность, передающие впечатление судьбы, смерти, покоя или бессмертия, делают скульптуру столь подходящей для увековечения памяти усопших. Даже причудливые деревянные изваяния, подобные тем, что в церкви Святой Марии в Честере, с устаревшими остроконечными бородами, брыжами и палашами, согласуются с почтенными ассоциациями средневековой гробницы; в то время как мраморные фигуры, олицетворяющие горе, поэзию, славу или надежду, склонившиеся над чертами прославленных мертвецов, кажутся из всех надгробных украшений наиболее уместными и впечатляющими. Мы помним, как после исследования равнины Равенны в осенний день и повторения знаменитой битвы, в которой пал храбрый юный Гастон де Фуа, ассоциации места и истории определялись и углублялись, когда мы смотрели на скульптурную форму лежащего рыцаря в доспехах, сохранившуюся в академии старого города; казалось, это возвращает и навсегда запечатлевает храброй славой доблестного солдата, который так давно погиб там в бою. В соборе и Парфеноне, под куполом Инвалидов, в уединенной приходской церкви или сельском кладбище, какой образ так согласуется с печальной реальностью и безмятежной надеждой человечества, как адекватное мраморное олицетворение на саркофаге и под сенью, в мавзолее или на дерновом холме?

«Его ладони сложены на груди, / Нет другой мысли, выраженной / Кроме долгого беспокойства, слившегося с покоем».

По правде говоря, именно из-за отсутствия всестороннего восприятия мы так легко принимаем как должное ограниченный масштаб этого славного искусства. В одной только греческой мифологии существует удивительное разнообразие характера и выражения, увековеченное ваянием; и когда к ее божествам мы добавляем атлетов, возничих и мраморные портреты, открывается царство разнообразных творений. Действительно, для среднего современного ума именно статуи греческих божеств составляют поэтическое очарование ее истории; абстрактно мы рассматриваем их вместе с поэтом:

«Их боги? Что это были за боги? / Там Марс, весь в кровавых волосах; и Геркулес, / Чья душа была в его жилах; Плутон, чернее / Своего собственного ада; Вулкан, который тряс рогами / При каждой хромоте, которую он делал; великий Вакх ехал / На бочке; и в раковине / Нептун держал состояние; затем Меркурий был вором; / Юнона — сварливой бабой; Паллада — в лучшем случае ханжой; / И Венера гуляла по облакам в поисках любовников; / Только великий Юпитер, повелитель и громовержец, / Сидел в кругу своей звездной власти / И хмурился: «Я хочу!» на все».

Не в своей мраморной красоте они так низко впечатляют нас, — но спокойные, прекрасные, сильные и бессмертные. «Они кажутся, — писал Хэзлитт, — не имеющими с нами никакой симпатии и не нуждающимися в нашем восхищении. В своем безупречном совершенстве они кажутся достаточными сами себе».

В искусстве скульптора, больше, чем на странице историка, живет самая славная память о классическом прошлом. Посещение Ватикана при свете факелов делает даже этих бедных традиционных божеств вечно дорогими.

На высоких потолках сияют яркие фрески, / Авроры светят, / Кони Нептуна идут сквозь воды, / Или Сивиллы видят сны.

Как в мерцающих тенях факельного света ткались / Иллюзии дикие, / Мне показалось, грудь Аполлона слегка вздымалась / И Юнона улыбалась.

Воздушные Меркурии в бронзе взмывают, / Дианы летят, / И мраморные Купидоны к Психеям прижимаются / Без вздоха.

К этому разнообразию в единстве, этому богатству античного гения Крофорд принес острый вкус наблюдательного и способности творческого ума. Его вкус в искусстве был в высшей степени католическим; он любил басни и персонажей Греции именно из-за этого разнообразия характеров — свободы изображать человеческие инстинкты и страсти под мифологической личиной — точно так же, как Китс ценил те же темы за то, что они давали широкий простор его причудливой музе. Список работ нашего плодовитого скульптора включает весь круг предметов и стилей, соответствующих его искусству — во-первых, обычные классические темы, из которых его первым замечательным достижением был «Орфей»; затем серия христианских или религиозных иллюстраций, от Адама и Саула до Христа у колодца Самаритянки; далее, индивидуальные портреты; серия бытовых фигур, таких как «Дети в лесу» или «Мальчики-прогульщики»; и, наконец, то, что можно назвать национальной скульптурой, выдающимися примерами которой являются Бетховен и Вашингтон. Подобно Торвальдсену, Крофорд преуспел в барельефе и был замечательным живописным скульптором. Сделав ранние и интенсивные исследования античности, он столь же внимательно наблюдал за природой; немногие ваятели более остро отмечали действие детства или конные подвиги, так что конечности и движения самых милых человеческих и самых благородных животных существ были критически известны ему. В скульптуре, мы верим, великий секрет высочайшего успеха заключается в интуитивной эклектике, посредством которой безупречные грации античности сочетаются с точным наблюдением природы. Без правильной имитационной легкости скульптор уходит от истины и факта видимых вещей; без идеальности он делает лишь механическую транскрипцию; без изобретения он лишь повторяет условные черты. Желаемая среда, эффективный принцип были хорошо определены автором «Сцен и мыслей в Европе»: «Искусство не просто копирует природу; оно сотрудничает с ней, оно делает осязаемой ее тончайшую сущность, оно раскрывает духовный источник телесного через совершенство своих воплощений». Утверждать, что Крофорд неизменно держал себя на «высоте этого великого аргумента», было бы самонадеянно; но то, что он постоянно приближался к такому идеалу и что он иногда улавливал его жизненный принцип, выразительно свидетельствуют разнообразные и выразительные формы, до сих пор сохраняющиеся в его студии в Риме. Он овладел словарем своего искусства; в выражении его, как и все люди, которые много стремятся, он был неровен. Некоторые из его творений гораздо более удачны, чем другие; он иногда работал слишком быстро и иногда брался за то, что не очень вдохновляло его; но когда мы размышляем об ограниченном периоде его творческой жизни, о бесстрашном продвижении ее начальных стадий под давлением скудных средств и сравнительного одиночества, о необычайном прогрессе, кульминационной силе, многочисленных трофеях и признанных триумфах жизни трудов, столь терпеливо достигнутых и внезапно оборванных на полпути, — мы не можем не признать совершенного художника и величайшее обещание, когда-либо дарованное делу национального искусства.

Шелли имел обыкновение говорить, что римский крестьянин — такой же хороший судья скульптуры, как лучший академик или анатом. Именно этот прямой призыв, эта элементарная простота составляют великое отличие и очарование искусства. Нет ничего уклончивого и таинственного; в работе с формой и выражением через черты и позу среднее наблюдение является надежным тестом. Тот же английский поэт был прав, заявляя, что греческие скульпторы не находили своего вдохновения в анатомическом театре; однако ни по какому предмету критика не проявляла большей проницательности, с одной стороны, и педантизма — с другой, чем в обсуждении этих самых шедевров античности. В то время как Микеланджело, который был в Риме, когда был обнаружен Лаокоон, приветствовал его как «чудо искусства», а ученые отождествляли группу со знаменитой, описанной Плинием, Канова считал, что правая рука отца не на своем месте, и против других реставраций в работе были выдвинуты возражения. Гёте признал глубокую проницательность художника: «Если, — писал он, — мы попытаемся поместить укус в какое-то другое положение, все действие изменится, и мы найдем невозможным представить себе более подходящее; положение укуса делает необходимым все действие конечностей»; — и другой критик говорит: «В группе Лаокоона грудь расширена, а горло сжато, чтобы показать, что агонии, сотрясающие тело, переносятся в молчании». В поразительном контрасте с такими свидетельствами научной верности природе в греческом искусстве было возражение, которое я однажды слышал от американского механика из глубинки к этой знаменитой работе; он спросил, почему фигуры сидят в ряд на ящике из-под товаров, и заявил, что змея не такого размера, чтобы обвиться вокруг такой маленькой руки, как у ребенка, не сломав ее позвонки. Тициан был настолько отвращен критическим педантизмом, вызванным этой группой, что в насмешку над ним он написал карикатуру — три обезьяны, корчащиеся в складках маленькой змеи.

И все же, несмотря на жаргон искусствоведения, против которого Байрон, созерцая Венеру Медицейскую, произносит столь красноречивую инвективу, скульптура — это великое, безмятежное и понятное искусство — более, чем архитектура и живопись, — и как таковое, справедливо посвященное героическому и прекрасному в человеке и истории. Оно преимущественно коммеморативно. Как старые города Европы населены для воображения, так же как и для глаза, статуями их традиционных правителей или прославленных детей, хранящих, так сказать, предупреждающий знак или возвышенную бдительность, безмолвные, но выразительные, в сердце оживленной жизни и сквозь течение веков! Мы никогда не могли пройти мимо внушительного изваяния герцога Козимо на старой площади Флоренции без того, чтобы великолепное покровительство и деспотическое вероломство семьи Медичи не оживали в памяти с интенсивной местной ассоциацией, — ни заметить уродливые митроносные и плащеносные папские фигуры с простертыми руками в насмешке благословения над нищими на площадях Романьи, без того, чтобы ужасная картина Ранке о церковных злоупотреблениях не появлялась вновь, как будто чтобы увенчать эти медные формы позором. Всегда был проблеск поэзии — как бы печально ни было — в самый туманный день, в проблеске, открывавшемся из нашего окна на Трафальгарской площади, того терпеливого всадника, Карла Мученика. Как живо старый Нептун иногда выглядел при лунном свете в Риме, когда мы проходили мимо его плещущего фонтана! А те немецкие поэты — Гёте, Шиллер и Жан Поль — чем для современных глаз были Франкфурт, Штутгарт и Байройт, неосвященные их дорогими формами? Самой приятной ассоциацией, которую Версаль дал нам о династии Бурбонов, была та, что вдохновлена Жанной д'Арк, грациозной в своем мраморном сне, как изваяла ее Мария Орлеанская; и самым впечатляющим знаком падения Наполеона, который мы видели в Европе, был его колоссальный образ, предназначенный для площади Ливорно, но навсегда оставшийся на руках скульптора из-за угасания его гордой звезды. Статуя Хебера для христианского видения освящает Калькутту. Персей Челлини дышит месяцами художественного ожидания, вдохновения и эксперимента, столь графично описанными в мемуарах этого умного эгоиста. Хочется благословить склоненные в горе фигуры у гробницы принцессы Шарлотты, так верно их позы выражают наше сочувствие любви и печали, которые вызывает ее имя. Не почувствовал бы Стерн трепет удовлетворения, если бы увидел свою картину вдовы Уодман и дяди Тоби, столь добродушно воплощенную Боллом Хьюзом? Какой более одухотворенный символ процветающего завоевания можно представить, чем позолоченные кони Святого Марка? Как естественно было восклицание Микеланджело: «Марш!», когда он смотрел на Сан-Джорджо Донателло в церкви Сан-Микеле — одна рука в латной перчатке на щите, обнаженная голова, полные доспехи и выдвинутая вперед нога, как у часового, который слышит вызов, или рыцаря, слушающего атаку! «Снятие с креста» Тенерани в капелле Торлония переживает в памяти блестящие собрания этого финансового дома. Очертания Флаксмана, по сути скульптурные, кажутся единственно адекватными, чтобы проиллюстрировать глазу великого средневекового поэта, чьи стихи часто кажутся высеченными из камня в карьерах адской судьбы. Как величественно спят львы Кановы у гробницы Папы Климента!

Для нас источник благородного восторга в том, что с этими постоянными трофеями искусства скульптора теперь может быть смешана наша национальная слава. Двадцать лет назад адрес в путеводителе Мюррея — «Крофорд, американский скульптор, Пьяцца Барберини» — был бы уникальным; теперь это имя внесено в список благодетелей мира в наследии искусства. Гриноу своим пером, своим присутствием и своим резцом дал импульс вкусу и знанию в скульптуре и архитектуре, которому не суждено скоро пройти; никакой более красноречивый и оригинальный защитник прекрасного и истинного в высших социальных экономиках не благословлял наш день; его херувимы и Медора переполнены поэзией формы; его эссе — ценное наследие философской мысли. «Греческая рабыня» Пауэрса неизменно была окружена посетителями на Лондонской всемирной выставке и Манчестерской выставке. Палмер отправил из своей уединенной студии в Олбани серию идеальных бюстов чистого типа оригинальной и изысканной красоты. Можно было бы назвать и других, кто достойно проиллюстрировал американскую претензию на отличие в искусстве, в высшей степени республиканском в своем увековечении национального достоинства и идентичности своих высших достижений с социальным прогрессом.

Легкость исполнения и плодовитая изобретательность были существенными чертами гения Крофорда. В течение нескольких лет его студия была одним из мест паломничества путешественников в Риме из-за количества и разнообразия, а также совершенства ее трофеев. Была высказана идея, и мы надеемся увидеть ее реализованной, что эта полная серия слепков должна быть постоянно сохранена в таком храме, какой Копенгаген воздвиг в память о своем великом скульпторе. Именно из-за этой легкости и плодовитости Крофорд выступал за гипс как временную замену бронзе и мрамору, где предлагались сложные композиции. Он чувствовал себя способным достичь так многого, его ум был полон столь многих панорамных и одиночных концепций — исторических, аллегорических, идеальных и иллюстрирующих классическую литературу или классическую басню, — что только время и расходы представляли препятствия для неограниченного изобретения. Пожалуй, никто не может представить эту своеобразную креативность его фантазии и способности руки, кто не имел случая поговорить с Крофордом о каком-нибудь проектируемом памятнике или статуе. Как только он овладевал идеей, которую нужно было воплотить, лицом или случаем, который нужно было увековечить, он мгновенно задумывал план и рисовал модель, неизменно обладающую какой-то удачной мыслью или значимым расположением. Его альбом для эскизов был столь же показательным для гения, как и его студия. «Эскиз статуи для завершения купола Капитолия Соединенных Штатов» — фотография которого перед нами, когда мы пишем, датированная двумя годами ранее, — является примером. Более грандиозную фигуру, оригинальную и символическую, грациозную и возвышенную в позе, облике, драпировке, аксессуарах и выражении, или более уместную, невозможно представить; и все же это лишь одна из сотен национальных конструкций, более или менее зрелых, которые разработали этот плодородный мозг, патриотическое сердце и искусная рука. Мы оправданы в том, чтобы рассматривать ассигнование штата Вирджиния на памятник Вашингтону таким человеком как эпоху в истории национального искусства. Крофорд приветствовал это, как уверенный исследователь — корабль, предназначенный доставить его в неизведанные регионы, амбициозный солдат — известие о приближающемся враге, или любой храбрый претендент — давно искомую возможность. Одним из недостатков сложного достижения в скульптуре является то, что материалы и процессы искусства требуют больших денежных средств. Спланировать и выполнить великий национальный памятник по правительственному заказу было именно тем случаем, которого Крофорд долго ждал. Случайно прочитав предложения в журнале во время визита в эту страну, он немедленно отправился в Ричмонд, представил свои взгляды и вскоре получил назначение.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость