Лаура Мархольм

«Шесть современных женщин: Психологические очерки»

Страница 5 из 6 · 55 338 зн. · 64 мин. чтения

Это обычная судьба культурных молодых людей нашего времени: он приходит к ней разрушенным, потому что утолил свою жажду; она приходит к нему разрушенной, потому что ее жажда так и не была утолена.

Они далеки друг от друга, как два отдельных мира, и они не понимают друг друга.

Развитие последних нескольких лет, через которые прошла Мария Башкирцева до встречи с Бастьеном-Лепажем, не принесло ей и читателям ее дневника ничего, кроме боли и скуки.

С амбициозными планами художественной работы и жизнью с семьей — которая напоминала монастырь больше, чем что-либо другое, прерываемую случайными изысканными обедами, балами и различными проектами светских браков, которые ни к чему не приводили, — Мария Башкирцева стала поверхностной и почти глупой. Ее гений, казалось, улетучился, и болезненное, пресыщенное тепличное растение, занятое исключительно собой, — вот все, что от нее осталось. Она была похожа на обычную девушку из хорошей семьи, которая стала довольно неприятной и уже не совсем молода, которая все еще не знает большинства вещей и становится чрезвычайно утомительной, болтая о предметах, которых не понимает. Все это меняется после ее встречи с Бастьеном-Лепажем.

Она удивительным образом возвращает себе юность; она становится застенчивой и легко смущается. Когда он наносит свой первый визит, она приходит в полное замешательство, трижды поворачивает назад, прежде чем войти в гостиную, и не может придумать, что сказать после того, как они обменялись рукопожатиями. Но он, с его непринужденной манерой и маленькой незначительной персоной, вскоре преуспевает в том, чтобы заставить ее чувствовать себя непринужденно. Длинные тирады в ее дневнике наконец заканчиваются и сменяются короткими, осторожными, но очень выразительными предложениями.

Бастьен-Лепаж — кто угодно, только не любовник. Его манера прямолинейна и проста, и он держится поразительно отстраненно, возможно, из-за отсутствия практики в искусстве ухаживания или, может быть, от чистого утомления.

Когда он уходит, она становится такой же тщеславной и эгоистичной, как прежде; но когда он рядом, она следит за каждым его движением с тихой, спокойной радостью.

Она болела несколько лет. Одно легкое было поражено, а теперь за ним последовало другое; она также страдала от глухоты, и это беспокоило ее больше всего остального. Она никогда не думала о своем здоровье.

Когда Бастьен рядом, все хорошо. Она всегда может слышать, что он говорит, и в его глазах она всегда хорошенькая; ее искусство принимает новый оборот, и, вдохновленная им, она становится оригинальной. Результатом является картина в Люксембурге под названием «Встреча», а также несколько очень хороших портретов. О любви между ними не может быть и речи; он никогда не бывает никем иным, кроме как художником, и ее старая кокетливая манера исчезает. Она питает к нему особенно нежную привязанность, и развитие от эгоцентричной девушки до взрослой женщины совершается внутри нее.

Он внезапно становится тяжело и безнадежно больным. Его охватывают сильные боли, за которыми следуют судороги, и его ноги парализованы.

Зеленый бутон ее любви увядает, так и не распустившись. Но по мере того, как его болезнь ухудшается, его стремление иметь Марию всегда рядом с собой возрастает. Когда он достаточно свободен от боли, чтобы поехать кататься, он просит брата принести его к ней; а в другое время она приходит с матерью навестить его. Это маленькая идиллия. Его мать, достойная женщина из рабочего класса, варит ему суп; в то время как ее мать, которая является светской дамой, стрижет ему волосы, которые стали слишком длинными, а его брат, архитектор, подстригает ему бороду. После их совместных усилий он выглядит таким же красивым, как всегда, и уже не таким больным. Тогда Мария должна сидеть у его постели, пока он поворачивается спиной к остальным и смотрит только на нее — и говорит об искусстве.

Сентябрь 1884 года. Мария кашляет и кашляет. Бастьену становится все хуже и хуже, и он не может вынести, чтобы она оставила его, даже когда он испытывает свои худшие приступы боли. 1 октября она пишет в своем дневнике:

«Столько отвращения и столько печали!

«Какой смысл писать?

«Бастьену-Лепажу становится все хуже и хуже.

«А я не могу работать.

«Моя картина не будет закончена.

«Увы! Увы!

«Он умирает и очень страдает. Когда находишься с ним, кажется, что оставил мир позади. Он уже вне нашей досягаемости, и бывают дни, когда такое же чувство охватывает меня. Я вижу людей, они говорят, и я отвечаю; но я, кажется, уже не на земле — тихое безразличие, не болезненное, почти как опиумный сон. И он умирает! Я хожу туда больше по привычке, чем по чему-либо другому; он — тень самого себя, и я тоже едва ли больше, чем тень; какой во всем этом прок?

«Он едва осознает мое присутствие сейчас; мало толку ходить; у меня нет сил оживить его. Он доволен тем, что видит меня, и это все.

«Да, он умирает, и мне все равно; я не отдаю себе в этом отчета; это то, чему нельзя помочь.

«К тому же, какая разница?

«Все кончено.

«В 1885 году они похоронят меня».

В этом она ошиблась, ибо умерла в том же месяце. До последних дней Бастьен-Лепаж позволял носить себя к ней; а она, сотрясаемая лихорадкой последней стадии чахотки, велела перенести свою кровать в гостиную, где могла принимать его. Там, у ее постели, как она раньше сидела у его, с его ногами, покоящимися на подушке, он оставался до вечера. Они почти не говорили; они были вместе, и это было все, что их заботило. И она, которая с момента своего первого пробуждающегося сознания так страстно и так нетерпеливо жаждала разрешения прожить свою жизнь, умерла теперь, молча, покорно, без ропота; и, зная, что конец близок, она была велика в смерти, раз ей не удалось быть великой в своей короткой жизни.

IV

Что осталось от нее? Книга в тысячу страниц, которой за десять лет было продано почти десять тысяч экземпляров, которую Андре Тёрье снабдил вступительным стихотворением, написанным в его лучшем стиле, и которой Морис Баррес посвятил алтарь, построенный им самим, и освятил довольно ошибочный культ Марии Башкирцевой. Была также «Встреча» в Люксембурге, которую, согласно собственному отчету Марии Башкирцевой, Бастьен-Лепаж критиковал следующим образом: «Он говорит, что сравнительно легко делать choses canailles, крестьян, уличных мальчишек и особенно карикатуры; но писать красивые вещи и писать их с характером — вот в чем трудность».

Чтобы завершить очерк об этой девушке, в котором я старался особенно подчеркнуть типичный элемент, я хотел бы дать ей возможность высказаться самой, с ее характерными выражениями, ее импульсивными взглядами и своеобразным темпераментом.

В возрасте тринадцати лет она пишет:

«Моя кровь кипит, я совсем бледная, потом внезапно кровь приливает к голове, щеки горят, сердце бьется, и я нигде не могу оставаться спокойной; слезы жгут меня изнутри, я сдерживаю их, и это делает меня только несчастнее; все это подрывает мое здоровье, портит мой характер, делает меня раздражительной и нетерпеливой. По лицу человека всегда видно, спокойно ли он воспринимает жизнь. Что касается меня, я всегда взволнована. Когда они лишают меня времени на учебу, они грабят меня на всю жизнь. Когда мне будет шестнадцать или семнадцать, мой ум будет занят другими мыслями; сейчас самое время учиться».

А впоследствии, с глубиной понимания, достойной Ницше:

«Все, что я говорю, не оригинально, ибо у меня нет оригинальности. Я живу только вне себя. Идти или стоять на месте, иметь или не иметь — мне все равно. Мои печали, мои радости, мои неприятности не существуют...»

И снова:

«Я хочу жить быстрее, быстрее, быстро... Боюсь, это правда, что это стремление жить со скоростью пара предвещает короткую жизнь...»

«Вы поверите? По-моему, все хорошо и прекрасно, даже слезы, даже боль. Я люблю плакать, я люблю быть в отчаянии, я люблю грустить. Я люблю жизнь, несмотря ни на что. Я хочу жить. Я жажду счастья, и все же я счастлива, когда мне грустно. Мое тело плачет и кричит; но что-то во мне, что выше меня, наслаждается всем этим».

Затем это сравнение, проведенное с удивительной тонкостью:

«При каждой маленькой печали мое сердце сжимается, не ради меня самой, а из жалости — не знаю, поймет ли кто-нибудь, что я имею в виду, — каждая печаль подобна капле чернил, которая падает в стакан воды; ее нельзя стереть, она соединяется со своими предшественницами и делает чистую воду серой и грязной. Вы можете добавлять сколько угодно воды, но ничто не сделает ее снова чистой. Мое сердце сжимается, потому что каждая печаль оставляет пятно на моей жизни и на моей душе, и я наблюдаю, как число пятен увеличивается на белом платье, которое я должна была сохранить чистым».

В возрасте четырнадцати лет она написала эти пророческие слова:

«О! Как я нетерпелива. Мое время придет; я верю в это, но что-то говорит мне, что оно никогда не придет, что я проведу всю свою жизнь в ожидании, всегда в ожидании. Ожидание... ожидание!»

Когда ей было шестнадцать, во время инцидента с племянником кардинала:

«Если я так хороша, как думаю, почему же никто не любит меня? Люди смотрят на меня! Они влюбляются! Но они не любят меня! А я так хочу, чтобы меня любили».

В семнадцать лет, первая запись в ее дневнике за этот год:

«Когда я узнаю, что это за любовь, о которой мы так много слышим?»

Позже:

«Очень разочарована в себе. Я ненавижу все, что делаю, говорю и пишу. Я презираю себя, потому что ни одно из моих ожиданий не оправдалось. Я обманула себя.

«Я глупа, у меня нет такта, и никогда не было. Я думала, что я интеллектуальна, но у меня нет вкуса. Я думала, что я храбра; я трусиха. Я верила, что у меня есть талант, но я не знаю, как я это доказала».

В возрасте восемнадцати лет:

«Мое тело как у античной богини, бедра немного слишком испанские, грудь маленькая, идеально сформированная, мои ноги, мои руки, моя детская головка. À quoi bon? Когда никто не любит меня.

«Есть одна вещь, которая действительно прекрасна, антична: это женское самоотречение в присутствии мужчины, которого она любит; это должно быть величайшим, самым самодостаточным наслаждением, которое может чувствовать превосходная женщина».

В 1882 году, в начале ее болезни:

«Значит, я чахоточная, и была ею последние два или три года. Это еще не так плохо, чтобы умереть от этого... Пусть дадут мне еще десять лет, и в эти десять лет славу или любовь, и я умру довольной в возрасте тридцати лет».

В следующем году:

«Нет, я никогда не была влюблена, и никогда больше не буду; мужчина должен был бы быть очень великим, чтобы понравиться мне сейчас, я так много требую...»

«А просто влюбиться в красивого мальчика — нет, это не выйдет. Любовь больше не могла бы полностью занять меня сейчас; это было бы делом второстепенной важности, украшением здания, приятным излишеством. Мысль о картине или статуе не дает мне спать целыми ночами, чего мысль о красивом мужчине никогда не делала».

В другом месте:

«Кого мне спросить? Кто будет правдив? Кто будет справедлив?»

«Ты, мой единственный друг, ты по крайней мере будешь правдив, ибо ты любишь меня. Да, я люблю себя, только себя».

За две недели до смерти, после визита Бастьена-Лепажа:

«Я была одета целиком в кружева и плюш, все белое, но разные виды белого; Бастьен-Лепаж широко открыл глаза от радости.

«Если бы я только мог писать!» — сказал он.

«А я!»

«Вынуждена отказаться — от картины на этот год!»

Ее портрет представляет лицо типичной красавицы Малороссии; твердые, темные брови, дугообразно изогнутые над широко расставленными глазами, придают лицу выражение, которое по-особенному честно и прямолинейно. Глаза смотрят пристально и мечтательно вдаль; нос короткий, с слегка раздутыми ноздрями, рот мягкий и решительный, с верхней губой, страстно сжатой. Лицо круглое, как у ребенка, а шея короткая и мощная, на крепко сложенном, полностью развитом теле.

VI. Женщина, борющаяся за права женщин

I

Вторая половина нашего века сравнительно бедна замечательными женщинами. В наши дни, когда женщины более требовательны, чем раньше, они имеют меньшее значение, чем в старину. У нас есть ряды женщин-художниц, женщин-ученых и писательниц; страны Европы переполнены ими, но все они посредственности; и в высших классах, хотя там полно эксцентричных дам, они — аномалии, а не личности. Секрет женской власти всегда заключался в том, что она есть, а не в том, что она делает, и именно этого женщинам сегодняшнего дня, кажется, странно не хватает. Они делают всевозможные вещи, они учатся и пишут бесчисленные книги, они собирают деньги на различные цели, они сдают экзамены и получают ученые степени, они проводят собрания и читают лекции, они основывают общества, и никогда еще не было времени, когда женщины жили бы более публичной жизнью, чем сейчас. И все же, при всем этом, они имеют меньшее общественное значение, чем раньше. Где те женщины, чьи гостиные были заполнены величайшими мыслителями и самыми выдающимися людьми своего времени? Их не существует. Где те женщины с тонким тактом, которые принимали участие в делах нации? Они — миф. Где те женщины, чье влияние признавалось большим, чем советы министров? Где те женщины, чья любовь увековечена в произведениях величайших поэтов? Где те женщины, чья страстная преданность была жизнью и радостью для мужчины, неся его на крыльях радости к неизвестному и ведя его обратно к прекрасной жизни на земле? Они были, но где они сейчас? Чем больше женщина стремится оказать свое влияние грубой силой, тем меньше ее влияние как личности; чем больше она пропитывает этот век своим духом, тем меньше ее завоеваний как женщины. Ее влияние на литературу восьмидесятых годов проявилось в интенсивной, укоренившейся ненависти. Именно она вдохновила мужчину написать свой гимн ненависти к женщине — Толстого в «Крейцеровой сонате», Стриндберга в целой коллекции драм, Гюисманса в «En Ménage», в то время как многие звезды поменьше скептически относятся к любви; и в произведениях молодых авторов, где этот скептицизм не так очевиден, мы обнаруживаем, что они вообще ничего не понимают в женщинах. Характерный признак времени — то, что, несмотря на многие ограничения прежних дней, мужчины и женщины никогда не стояли дальше друг от друга, чем сейчас, и никогда не понимали друг друга хуже, чем теперь. Честное, бескорыстное сочувствие, истинный, я хотел бы сказать органический союз, который все еще можно наблюдать в супружеской жизни стариков, кажется, исчез. Каждый идет своим путем; может быть нервный поиск друг друга и короткое обретение, но за ним вскоре следует быстрое расставание. Виноваты ли мужчины? Мужчины прежних дней, несомненно, были очень другими, но в своих отношениях с женщинами они были едва ли более общительны, чем сейчас.

Или виноваты женщины? Некоторое время я наблюдал за жизнью в ее многих фазах и пришел к выводу, что именно женщина либо развивает характер мужчины, либо разрушает его. Его мать и женщина, с которой он соединяется, оставляют неизгладимый след на впечатлительной стороне его натуры.

В большинстве случаев окончательный вопрос не в том, что из себя представляет мужчина, а в том, что это за женщина? И я думаю, что ответ таков: действия женщины более разумны, чем раньше, и ее любовь также более разумна. Следствием этого является уменьшение страсти, которую она может дать, что, в свою очередь, приводит к соответствующему охлаждению со стороны мужчины. Современная система воспитания девушек путем обучения их многочисленным языкам, помимо многих других отраслей знаний, поощряет поверхностное развитие понимания и делает женщин более требовательными, не делая их более привлекательными; и в то время как средний уровень интеллекта среди женщин повышается, а самомнение многих значительно возрастает, немногие оригинальные характеры, по всей вероятности, исчезнут под давлением своего собственного пола и вследствие апатии, которая управляет взаимными отношениями обоих полов.

Век, в котором мы живем, произвел вместо них другой класс женщин, которые, поскольку они представляют собой сильнейшее большинство, должны считаться типом. Естественно, что они не обладают ни влиянием, ни обаянием старшего поколения, и они не так счастливы. Они не счастливы сами и не делают счастливыми других; причина в том, что они менее женственны, чем были те. Из их среды вышли современные писательницы, женщины, которые в грядущие дни будут названы в связи с прогрессом культуры; и я думаю, что Анна Шарлотта Эдгрен-Лефлер, герцогиня Каянелло, надолго запомнится как самая характерная представительница этого типа.

II

Она была сторонницей движения, которое зародилось вместе с ней и прекратилось, когда она умерла. Она была известна в странах далеко за пределами своей родной Швеции; ее книги читали и обсуждали по всей Германии, а ее рассказы публиковались в Deutsche Rundschau. У нее был более ясный ум, чем у большинства женщин-писательниц; она могла смотреть реальности в лицо, не боясь, и, действительно, она не была из тех, кого легко напугать. Она была очень независимой и понимала литературную сторону своего призвания так же хорошо, как и практическую, и ее борьба отнюдь не ограничивалась ее произведениями. Она отбросила старый метод стремления достичь своих целей с помощью женского обаяния; она хотела убеждать как женщина интеллекта. Она осудила старый метод, который раньше считался особым правом женщин, и боролась за новое право, то есть признание в качестве человеческого существа. Все ее аргументы были ясными и умеренными; она не была эмоциональной. Умами, из которых она сформировала свой собственный, были Спенсер и Стюарт Милль. Природа наделила ее гордым, прямолинейным характером, и она была полностью свободна от той напускной сентиментальности, которая делает произведения большинства женщин невыносимыми.

В течение десяти лет она стала знаменитой по всей Европе и умерла внезапно примерно через шесть месяцев после рождения своего первого ребенка. Софья Ковалевская, другая и большая европейская знаменитость, которая была профессором математики и ее самым близким другом, также умерла внезапно, как и несколько других — Виктория Бенедиктсон (Эрнст Альгрен), ее соотечественница и в течение многих лет ее соперница; Адда Равнкильде, молодая датская писательница, которая написала несколько книг под ее влиянием; и молодая финская писательница по имени Тедениус. Последние трое умерли от собственных рук; Софья Ковалевская и фру Эдгрен-Лефлер умерли после короткой болезни.

Фру Лефлер была старшей — она дожила до сорока трех лет; остальные умерли моложе — последние две очень намного моложе. Но все они сделали одну и ту же попытку, и все они потерпели неудачу. Они хотели стоять в одиночку, они требовали своей независимости, они пытались претворить в жизнь свои взгляды в отношении мужчины.

Жорж Санд сделала ту же попытку, и она преуспела. Но ее независимость приняла совсем иную форму, чем их. Она следовала традициям своей семьи и не ставила преград любви; она пила из великого источника жизни, пока почти не исчерпала его. Она была настоящим ребенком старого режима в своем образе жизни. Усилия, предпринятые этими другими женщинами в конце девятнадцатого века, приняли форму желания обойтись без мужчины вовсе. Именно эта черта тевтонского целомудрия, граничащего с аскетизмом, была трагическим моментом в жизни всех этих недолговечных женщин.

Это странная часть современной истории, о которой я собираюсь написать. Именно это является причиной унылого настроения, характерного для последнего десятилетия нашего века; именно это давит на нашу общественную жизнь, делает наш досуг утомительным, наши радости холодными. Именно этот упадок женской привязанности является величайшим злом века.

Одна из тенденций времени — тяга к равенству, которая стремится развить суждение женщины путем расширения ее научных знаний. Это могло бы сработать с точки зрения женщины, по крайней мере, в том, что касалось мужчины, ибо женщине не так уж важно, кого она любит, лишь бы она любила кого-то. Но женщины стали такими разумными в наши дни, что отказываются любить без решающей гарантии, и этот расчетливый дух уже стал для них второй натурой до такой степени, что они больше не могут любить, не приняв сначала всевозможные меры предосторожности, чтобы обеспечить свое будущее спокойствие и комфортное содержание, не говоря уже о безоговорочном уважении, которого они ожидают от своих мужей.

Все возможно при таком состоянии ума, которое мы описали, кроме любви, а любовь не может процветать на нем. Если есть вещь, для которой женщина особенно создана — это, если только она не отличается от других женщин, — то это любовь. Жизнь женщины начинается и заканчивается в мужчине. Именно он делает из нее женщину. Именно он создает в ней новый вид самоуважения, делая ее матерью; именно он дает ей детей, которых она любит, и ему она обязана их привязанностью. Чем выше развиты ум и тело женщины, тем меньше она способна обойтись без мужчины, который является источником ее великого счастья или великого горя, но который, в любом случае, является единственным смыслом ее жизни. Ибо без него она ничто.

Женщина сегодняшнего дня вполне готова наслаждаться счастьем, которое приносит мужчина, но когда дело доходит до обратного, она отказывается подчиняться. Она думает, что с небольшой предосторожностью она может вместить всю жизнь в рамки математического расчета. Но прежде чем она закончит свой расчет и проверит его, чтобы увидеть, верен ли он, счастье и горе пролетают мимо нее, оставляя ее опустошенной и покинутой — ожесточившейся от нехватки любви, несчастной, несмотря на хитро рассчитанный брак, и ожесточенной посреди безрадостного комфорта и горя, которому нет объяснения.

Такова была судьба этих пяти недолговечных писательниц, хотя они, возможно, не описали бы ее так, как я. Анна Шарлотта Эдгрен-Лефлер была главной среди скандинавских женщин, боровшихся за права женщин, которые сделали себе имя в литературе. Ее мнения были распространены среди тысяч женщин в Германии и на Севере, и, поскольку она умерла, не успев выкорчевать семена, которые посеяла, она всегда будет считаться типом женщины fin de siècle и останется одним из ее исторических персонажей.

Я пишу этот очерк в убеждении, что он будет не очень отличаться от того, который она написала бы о себе сама, если бы прожила достаточно долго, чтобы сделать это.

III

Анна Шарлотта Лефлер родилась в Стокгольме и, как все ее горожане, была высокой, сильной и несколько угловатой. Она была по натуре холодной и критичной, и в этом отношении она не отличалась от женщин Северной Швеции. Дочь ректора колледжа, она получила основательно хорошее образование и, вероятно, была гораздо лучше образована, чем большинство женщин, так как выросла в компании двух братьев, которые впоследствии стали профессорами.

Когда ей было девятнадцать лет, она опубликовала свою первую работу, небольшую пьесу в двух актах под названием «Актриса». Пьеса описывает борьбу между любовью и талантом, и действие происходит в довольно узкой сфере маленького провинциального городка. Персонажи решительно слабы, но не более, чем можно было бы естественно ожидать из-под пера неопытной девушки из высшего класса. Не было ничего, что указывало бы на то, что это работа начинающего. Ее способность к наблюдению необычайно остра, ее описания характеров лаконичны, поразительны и уместны, а построение пьесы умно. Она показывает вдумчивый ум, и нет никакой неуклюжести, заметной у молодых писателей; конфликт тщательно продуман и описан с математической ясностью. Но каким бы витиеватым ни был стиль автора, каким бы замечательным ни был ее интеллект, эти качества не составляют самую важную часть ее таланта как женщины и писательницы. При рассмотрении первой книги писателя, который впоследствии стал знаменитым по всей Европе, вопрос первостепенной важности таков: сколько характера раскрывается в этой книге?

Или, если выразить вопрос точнее, поскольку речь идет о женщине: сколько в ней характера, который автору не удалось подавить?

Небо кажется окрашенным глубоким сиянием зари; это великое ожидание любви. Перед нами сочинение юной девушки, которая ничего не знает о любви, кроме одного: что это и есть вся жизнь женщины. Она никогда не испытывала ее, но ее деятельный ум уже постиг некоторые из сопутствующих трудностей; и одна большая трудность, которую нельзя упускать из виду, — это буржуазное стремление твердо стоять на ногах. Актриса собирается выйти замуж в почтенную семью среднего класса. Никто в этой социальной прослойке не может представить себе любовь иначе, как в белом фартуке и с дородной связкой ключей. Любовь здесь означает обыденность. Актриса привыкла к худшей, но более широкой сфере; для нее любовь означает стать великой актрисой, достичь совершенства в своем искусстве, но для ее избранника это значит, что она должна любить его и вести хозяйство.

В реальной жизни проблема нечасто встает именно так, а если бы и встала, результат, по всей вероятности, был бы совсем иным; в воображении хорошо воспитанной восемнадцатилетней девушки, такой как Анна Шарлотта Лефлер, это был единственный возможный вывод. И поскольку он не желает соглашаться с ее желаниями, а она отказывается уступить его требованиям; поскольку у него нет желания жениться на актрисе, а у нее нет намерения становиться домохозяйкой, они расстаются с взаимными обещаниями вечной платонической любви.

Финал комичен, но его следует воспринимать всерьез. Как бы она ни начиналась, книга обычной женщины всегда заканчивается платонической любовью; и очень характерно для Анны Шарлотты Лефлер, что ее первая пьеса имеет платонический, а не трагический конец.

Трагический элемент, который в воображении молодых людей обычно принимает сверхъестественные масштабы, ее не привлекал; ее жизнь протекала в комфортной буржуазной обстановке, и она была ею вполне довольна.

Мы находим ту же нехватку воображения у всех шведских писательниц, начиная с фру Ленгрен, Фредерики Бремер и фру Флюгаре-Карлен.

Несколько лет спустя Анна Шарлотта Лефлер написала трехактную пьесу под названием «Эльф», два первых акта которой дают лучший ключ к ее собственной психологии. Впервые она была поставлена в 1881 году, но, вероятно, была написана вскоре после ее замужества в 1872 году с Эдгреном, который в то время находился на государственной службе.

IV

Фру Эдгрен была одной из тех гордых, прямолинейных женщин, которым и в голову не могло прийти позволить кому-либо жалеть их. Она не пыталась подстраивать свои поступки под желания общества; ее единственной амбицией было показать себя такой, какой она была на самом деле. Когда она хотела что-то сделать, она делала это как можно быстрее и без чьей-либо помощи. Она писала под влиянием своих личных впечатлений, своих личных суждений и своих личных мнений; чего бы она ни достигла в будущем, она была полна решимости не благодарить за это никого, кроме себя. Но она была женщиной. Несмотря на то, что она обычно обладала ясным суждением, она недостаточно осознавала, что значит для женщины самостоятельно встать на литературный путь. Она преуспела в своей литературной карьере, но при этом пожертвовала лучшей частью своей жизни и была вынуждена подавить свои самые лучшие и искренние стремления, тем самым уничтожив значительную долю подлинного художественного таланта.

Мало что доставляет мне большее подлинное удовольствие, чем книги современных авторов. Я наслаждаюсь ими не столько из-за того, что они мне рассказывают, сколько из-за того, что они не смогли скрыть. Когда они пишут свои книги, они пишут историю своей внутренней жизни. Вы открываете книгу, читаете двадцать строк, и в тоне и характере этих двадцати строк вы словно чувствуете биение пульса автора. Подобно тому, как тонкий музыкальный слух может различить одну фальшивую ноту в оркестре, тонкий психологический инстинкт может отличить истинное от ложного и сказать, где автор описывает свои собственные чувства, а где только притворяется — может распознать его истинный характер среди множества сознательных и бессознательных масок и сказать: это хороший металл, а это никчемная смесь, с помощью которой он обманывает себя и других.

Женщина, которая пытается писать, не имея мужчины, чтобы защитить ее, чтобы обнять ее оберегающей рукой, — это несчастное, несообразное существо. То, что заставляет ее душу пылать — что громко взывает внутри нее, — она не смеет произнести. Когда мужчина хочет стать великим писателем, он бросает вызов условностям и заставляет их подчиниться себе; но для одинокой женщины условности — ее единственная опора, не только внешне, но и внутренне. Они составляют часть ее женской скромности; это путеводитель ее жизни, от которого ничто, кроме любви, не может ее освободить; вот почему, чем талантливее женщина, тем более абсолютно любовь должна быть ее лоцманом.

Лучшая пьеса фру Эдгрен и два ее самых интересных рассказа — это «Эльф», «Аврора Бунге» и «Любовь и женственность». Ни одно из других ее произведений нельзя назвать равным им по глубине чувств, и ни одно не звучит более меланхолично. В них есть эмоциональная, нервная жизнь, которая представляет собой привлекательный контраст с холодной иронией других ее работ. Она вложила в эти сочинения все свое существо, с чем-то от своей женской способности очаровывать, в то время как в других мы встречаем ясную проницательность, критическую способность и редкий сарказм, которым они обязаны своей репутацией.

И все же в этих трех произведениях мы замечаем, насколько сильно она со всех сторон окружена условностями. «Эльф», «Любовь и женственность» и «Аврора Бунге» заставляют нас думать о большой и красивой птице, которая не может летать, потому что ее длинные, быстрые крылья были сломаны при падении из гнезда.

«Эльф» — жена уважаемого мэра маленького провинциального городка. Ее отец был шведским художником, вся жизнь которого прошла в странствиях, потому что каждый раз, когда он возвращался домой, его вытесняла узкая общественная жизнь Швеции. На смертном одре он оставляет свою безденежную дочь на попечение своего младшего друга, мэра, который не находит лучшего способа позаботиться о ней, как сделать ее своей женой. Его повсеместно считают лучшим сыном, лучшим деловым партнером и лучшим человеком в городе. Эльф бродит по лесу и становится предметом многочисленных сплетен, а также зависти среди светских дам города.

Однажды вечером, когда они устраивают прием, а она забывает исполнить роль хозяйки, их сосед, барон, прибывает со своей сестрой. Оба, уже не молодые, свободные от иллюзий, либеральные в мыслях и речах, кажется, приносят с собой дыхание большего мира; одно их присутствие заставляет эльфа чувствовать себя бездумно счастливой, и с этого момента она ежедневно позирует барону для картины, изображающей Ундину в тот момент, когда рыцарь несет ее через лес, и ее душа пробуждается внутри нее. Душа эльфа — т.е. любовь — также пробуждается. Она чувствует, как ее тянет к этому человеку, у которого достаточно огня, чтобы пробудить ее женственность поцелуем. Она не желает, она не думает, но она не хотела бы расставаться с ним; он живет в атмосфере, которая ей подходит и в которой она процветает. Она все еще ребенок; но ребенок хотел бы проснуться. Правда, совесть упрекает ее в отношении мэра, но здесь обстоятельства изложены так, будто она не совсем замужем — это ошибка, которую совершают почти все тевтонские писательницы.

Барон рассказывает ей историю Ундины. Рыцарь находит ее в тот момент, когда ручей протягивает свою длинную белую руку, чтобы увлечь ее обратно, но он не отпускает ее; он берет ее на руки и уносит, а она смотрит на него с полутревожным выражением — в этом выражении есть что-то новое. Она больше не Ундина. Она любит. У нее есть душа.

В этой драме Анна Шарлотта Эдгрен-Лефлер, будущий лидер движения за права женщин, делает признание, что душа женщины — это любовь. Она единственная шведская писательница, которая призналась бы в этом.

Барон — декадент. Фру Эдгрен взяла этот тип из реальной жизни задолго до того, как декаданс появился в литературе. Он наслаждался всеми ощущениями с восторгом и внутренним волнением, пока женщина в эльфе не открывает глаза в первый момент полусознания, и когда это происходит, она становится ему безразлична. Его страсть остывает. Правда, его действия все еще направлены в ту же сторону, но он способен критически смотреть на свои мысли. Он не тот рыцарь, который выносит Ундину из холодной воды. Он оставляет ее лежать в ручье.

Среди переживаний, благодаря которым «независимые» женщины с «призванием» пробуждаются к женственности, это, вероятно, самое распространенное. Очень трудно определить их чувства, когда они осознают перемену в мужчине, который первым пробудил их привязанность; но я думаю, что не сильно ошибусь, если скажу, что это нечто сродни отвращению. Чем чувствительнее женщина и чем она невиннее, тем дольше продлится это отвращение. Как бы холодно ни выглядело ее внешнее поведение, чувство все еще остается.

Нет ничего, что женщина воспринимала бы более болезненно, чем когда мужчина играет ее привязанностью, а затем пренебрегает ею. Чем неопытнее женщина, тем более немужественным кажется такое поведение. Если она настоящая женщина, ее разочарование будет тем сильнее; она почувствует это не только по отношению к этому конкретному человеку, но это бросит тень на всех мужчин.

Последний акт обнаруживает недоумение автора. С эстетической точки зрения финал холоден и в некоторой степени исполнен безразлично; но, судя с психологической точки зрения, он совершенно шведский. Если рассматривать его как сочинение молодой леди в 1880 году, следует признать, что диалог довольно сильный, даже пикантный; но чтобы угодить глубокоуважаемой публике, необходимо, чтобы пьеса закончилась хорошо.

Внезапно они все как один — в этой стране пиетизма и внезапных обращений — бьют себя в грудь и исповедуются в своих грехах. Мэр исследует себя и раскаивается, что был настолько эгоистичен, что женился на эльфе; его мать раскаивается, потому что заботилась о сыне больше, чем о невестке; эльф раскаивается, потому что почти позволила себе влюбиться; а сестра барона, которая на протяжении всей пьесы всегда держала высоко знамя любви и свободы, раскаивается в общем порядке, без какой-либо особой причины. Таким образом, все возвращается в прежнее состояние, и Ундина остается в утином пруду.

Благодаря этому удовлетворительному завершению «Эльф» выдержал большое количество представлений.

Вопрос, который приходит мне на ум: намеревался ли автор, чтобы пьеса закончилась таким образом? Или первоначальный финал был менее конвенциональным, и фру Эдгрен была вынуждена изменить его, чтобы пьесу можно было поставить? Что еще она могла сделать? Одинокая женщина, подобная ей, не смела грешить против общественной морали. Лучше было бы согрешить против чего угодно другого, только не против общественной морали; ибо в таком случае ее приговорили бы к молчанию, и ее карьера была бы окончена. Лейтмотивом пьесы было стремление вырваться из долгих шведских зим и сплетен у камина, на свежий воздух, в свет и тепло Юга.

V

Десять лет спустя фру Эдгрен вернулась к той же проблеме в «Любви и женственности», и на этот раз она подошла к ней с большей деликатностью и глубиной чувств.

Героиня — уже не традиционный эльф, а современная девушка: нервная, чувствительная, с острым интеллектом и еще более острым языком; она очень критична, очень сдержанна, полна тайных стремлений и очень сердечна; ее сердце способно стать целым миром для человека, которого она любит, но ей нужна любовь мужчины, чтобы развить свою способность любить. Она любит элегантного, самодовольного шведского лейтенанта, который служил добровольцем в Алжире и написал книгу по военному делу; он просто обычный щеголеватый молодой человек, и он принимает как должное, что она примет его, как только он сделает предложение. Но она отказывает ему. Он возмущен и задет; он совершенно не может этого понять, если только она не любит кого-то другого. Но нет, она не любит никого другого. Тогда в чем причина? Она уверена, что он недостаточно дорожит ею; существует такая неописуемая разница между ее любовью к нему, или, скорее, любовью, на которую, как она знает, она способна, и привязанностью, которую он может ей предложить, что она ни за что не хочет его и воспринимает его предложение почти как оскорбление. Он уходит и вскоре возвращается, помолвленный с маленькой дурочкой.

Фру Эдгрен развивает сложную теорию, к которой она возвращается снова и снова. По ее мнению, мужчины влюбляются только в обыкновенных маленьких девочек восемнадцати лет, невинность в белом переднике. Я сама не думаю, что в этом много смысла: дюжина мужчин, которые являются ничтожествами, влюбляются в дюжину молодых женщин, которые также являются ничтожествами. С другой стороны, у нас есть тот многочисленный тип, к которому относится современная девушка, полная души, оригинальности и глубины характера, умная и скромная, обладающая острым чутьем в отношении своих собственных чувств и чувств других, смешанным с целомудренной гордостью, основанной на осознании собственной значимости — гордостью, которая не примет меньше, чем дает. И эти девушки ограничены узким кругом, к которому сведены все женщины, двумя или тремя возможностями на протяжении всей их долгой юности, возможностями, которые случай подбрасывает им, и которые, возможно, вовсе не являются для них возможностями. Проходит несколько лет, и эти девушки становятся суровыми судьями прав любви, и у них появляется горькое выражение вокруг рта и тайная тоска в душе. Еще несколько лет, и этот неоцененный женский инстинкт заставит их возненавидеть мужчин.

Фру Эдгрен пошла тем же путем. В ее «Очерках из жизни» мы находим некоторые следы этого чувства в рассказах, где она показывает сравнительную ценность мужчин и женщин; возьмем, к примеру, рассказ под названием «В войне с обществом». Но прежде чем она окончательно примкнула к армии суровых судей, она еще раз взвесила проблему любви во втором из своих пяти завершенных романов под названием «Аврора Бунге».

Последние десять лет Аврора Бунге была главной среди бальных красавиц Стокгольма. Все в ее жизни устроено и решено заранее. Зимой она ходит на балы, вечер за вечером, на вечеринки и спектакли; летом она занята примерно тем же на модном курорте. Последние десять лет она точно знает, с кем будет танцевать, какие комплименты ей скажут, какие предложения она получит и за кого в конечном итоге выйдет замуж. Свадьбу можно отложить до тридцати лет — и вот ей почти тридцать, и время пришло. Она одна из тех девушек, которые танцевали и танцевали, пока все не стало для них одинаково безразличным и утомительным; и все же она без опыта и, вероятно, останется такой до конца. Она позволяет себе полную свободу речи, но никогда не позволит себе ни одного свободного действия. Пара интрижек в туманном будущем не полностью исключена из ее планов, но какая от этого разница? В ней есть что-то от «Юлии» Стриндберга, но без извращенности последней; она также на несколько лет опережает ее. Она не возражала бы сбежать с цирковым наездником или сделать что-то de très mauvais goût, но она знает, что никогда этого не сделает. Летом, предшествующим объявлению о ее помолвке, ее охватывает приступ любви к деревне, и она сопровождает мать в одно из своих поместий, расположенное на пустынной части побережья. Это первый из ее тридцати летних визитов, который не совсем comme il faut. Внезапным порывом энтузиазма к природе она проводит дни и недели, бродя по лесам и полям, в порванном платье и стоптанных туфлях, и выходит в море с рыбаками. Она становится сильнее и красивее и больше, чем когда-либо, проникается неописуемой тоской. Эта смутная тоска ведет ее к тому, что она собирается испытать — что станет единственным опытом в ее жизни. Она чувствует, как бьется ее пульс и горит сердце, и только тогда зрелая тридцатилетняя женщина срывает повязку, связывающую ее глаза; и, глядя наружу, она восклицает: где ты, дарующий мне полноту жизни? В одной из своих лодочных экспедиций она отправляется к ближайшему маяку. Выходит смотритель маяка, сильный, спокойный молодой человек. Она смотрит и знает, что это он!

До этого момента фру Эдгрен копировала тайное письмо в своей собственной душе, и каждое прикосновение верно. Но ее опыт не пошел дальше. Часть, которая следует, психологична и логична тоже, но у нее есть величайший недостаток, который может иметь роман, т.е. она слово в слово воображаема, а не пережита, и по этой причине она перетянута. Аврора едва успела высадиться, как разразился шторм. Она порхает, как обессиленная птица, взад и вперед по узкому маяку. Смотритель маяка видит опасность и спешит вниз. Она хочет броситься в воду. Он спускается по скалам и хватает ее. Еще раньше этот сын народа успел дать ей почитать любовное стихотворение. Шторм длится три дня, и три дня она остается там. На четвертый день возвращаются рыбаки, чтобы забрать ее, и смотритель маяка в ярости. К этому времени она не лучше самой обыкновенной рыбачки. Она смертельно бледна, но настаивает на том, чтобы оставить его. Он угрожает ей кулаками, а она предлагает им утопиться вместе; но его мать уже утопилась, и он не хочет иметь два самоубийства в семье. Аврора возвращается домой, и они больше никогда не встречаются. Через несколько месяцев она выходит замуж за офицера, который в долгах.

Мужчин фру Эдгрен можно разделить на два типа: одного она терпеть не может, но описывает его восхитительно; другого она не может описать вовсе, но он ей очень нравится. Первый — это модный человек стокгольмского общества, который вкусил жизненных удовольствий и устал от них; второй — простой, бесхитростный сын народа.

VI

Фру Эдгрен смело смотрела жизни в лицо — жизни, которая постоянно проходила мимо нее, потому что она была леди, чьим долгом было вести безупречное существование. К этому времени она была знаменитой писательницей с приличным доходом, но что она от этого выиграла? Только то, что завистливые глаза следили за ней пристальнее, чем раньше, и что от нее ожидали, что она будет жить ради чести и славы Швеции и ради чести и славы своего положения женщины-писателя. И все же, в конце концов, разве они не были на Севере? И разве ей не была позволена вся возможная свобода до определенного момента? Даже этот определенный момент можно было иногда переступать — в частном порядке, конечно, — и таков был общий обычай. Но она была одной из тех гордых натур, которые не потерпят жирного отпечатка пальца на незапятнанном щите своей чести, и она также была одной из тех суверенных натур, чья воля является законом для них самих.

Мы сталкиваемся со странным зрелищем в скандинавской литературе. Мы находим мужскую распущенность и женское ханжество, существующие бок о бок. Бьёрнсон, Ибсен, Гарборг, Стриндберг были современниками фру Эдгрен, и их слава была в зените. Восьмидесятые годы были великим периодом скандинавского романа, и этот роман вращался исключительно вокруг проблемы мужчины и женщины. Производительный энтузиазм тех дней привел множество женщин на литературное поприще, включая тех, кого мы упомянули, кто рано умер, и некоторых менее значительных, которые продолжают вести бесполезное литературное существование. Но их сочинения странно бедны по сравнению с мужскими, даже если среди них были Эдгрен-Лефлер, Альгрен и Ковалевская. Мужчины не боялись; им всем было что сообщить, и то, что они сообщали, были они сами. Но не было ни одного женского голоса, который присоединился бы к мощному хору гимна любви; никто из них не испытал ее, и им нечего было сказать. Их тоска хранила молчание. Когда, однако, литература негодования во главе с Калхасом Бьёрнсоном обрушилась на коррупцию и развращенность мужчин, тогда все писательницы возвысили свои голоса и учредили великую инквизицию.

Фру Эдгрен приняла в этом участие. Какой гимн она могла спеть? У нее не было опыта любви, и ее терпение иссякло. К концу восьмидесятых любовь полностью исчезла из ее книг, и ее место занял вопрос прав — женских прав в отношении собственности и заработка, а также брачных прав. За «Кукольным домом» последовал поток книг о несчастливых браках, и фру Эдгрен внесла свой вклад в их увеличение. В пьесе под названием «Истинные женщины» она противопоставляет трудолюбивую, зарабатывающую на жизнь женщину праздным, расточительным мужчинам; в то же время она сурово осуждает женщину, которая опускается до того, что любит мужа, который был ей неверен. Она, по сути, настолько плохо настроена по отношению к любви, что позволяет честному, трудолюбивому мужчине в той же пьесе получить отказ от честной, трудолюбивой женщины, и по той простой причине, что превосходящие люди больше не должны делать предложения, равно как и позволять другим делать их себе.

Ее драма «Как люди делают добро» написана в том же настроении. «Перчатка» и «Кукольный дом» оказали на нее такое большое влияние, что она бессознательно цитировала целые предложения. Она стала не лучше обычной трибунной женщины; ее прежний здравый смысл и хороший вкус больше не наблюдаются в ее сочинениях, и даже социализм занимает место в ее программе. Эта женщина, которая ничего не знает о пролетарии, представляет его в мелодраматической манере, как она делала это раньше с сыном народа. Она ездит по стране и борется за свои права; она становится пропагандистом.

Именно в это время знаменитый математик Софья Ковалевская была назначена в высшую школу в Стокгольме по инициативе брата фру Эдгрен, профессора Миттаг-Лефлера, и две женщины стали величайшими подругами. Софья Ковалевская практиковала принципы женских прав и аскетизма в своей собственной семейной жизни и теперь, после того как ее муж застрелился, была вдовой.

Она, вероятно, была моделью Бьёрнсона не в одной из его книг, и она сочетала русский фанатизм с русской способностью нравиться. Недолго она пробыла в Стокгольме, как разразилась война. Стриндберг яростно нападал на женщин, игнорируя фру Эдгрен и других на том основании, что их нельзя считать женщинами, так как у них нет детей. Бьёрнсон и фру Эдгрен повсюду приветствовались на женских собраниях как поборники прав женщин.

В течение четырех или пяти лет Софья Ковалевская и фру Эдгрен были почти неразлучны. Фру Эдгрен вернула свою девичью фамилию Лефлер после расставания с мужем. Две подруги постоянно путешествовали. Они вместе ездили в Норвегию, Францию, Англию и т.д., и фру Лефлер написала свой самый длинный роман «Сказка о лете». Это была старая проблема любви и артистического темперамента. Высокоодаренная художница влюбляется в обыкновенного школьного учителя — она нервная, утонченная, независимая; он молодой, большой, сильный, чистосердечный и очень похож на верного ньюфаундленда. Это не работает. Художница не должна выходить замуж, самый ученый из ньюфаундлендов не может понять художника, и все же художники имеют самое прискорбное предпочтение к ньюфаундлендам.

В этом романе было что-то такое, чего нельзя было найти ни в одной из ее ранних работ — поспешный, неровный пульс, что-то от лихорадки пробужденной страсти.

Софья тем временем была занята своей работой для премии Бордена; но она едва начала свои исследования, как оставила их, чтобы посвятить себя параллельному роману, из-за которого она была очень взволнована. Он назывался «Борьба за счастье: как это было и как могло бы быть». Она убедила фру Лефлер придать этой мысли драматическую форму, и она очень хотела, чтобы он был опубликован. Это было не что иное, как гимн любви, который быстро начал воспламенять ее необузданную русскую кровь. Фру Лефлер написала пьесу, но она оказалась полным провалом.

В своих путешествиях она познакомилась с герцогом Каянелло, математиком, которого, вероятно, представила ей Софья Ковалевская. Он был профессором в лицее в Неаполе, и фру Лефлер, по-видимому, внезапно и страстно влюбилась. Ее последний роман свидетельствует об этом факте; как и предыдущий, он повествует о «Любви и женственности», но здесь доказательство истинной женственности заключается в любви. Она развелась с мужем и уехала в Италию. Свобода, любовь и Юг — все это наконец стало ее.

У нее было еще кое-что, чтобы удовлетворить свои амбиции светской дамы, когда в мае 1890 года она стала герцогиней Каянелло. После свадьбы она нанесла визит в Стокгольм со своим мужем, и все думали, что она выглядит моложе, нежнее, женственнее и счастливее, чем когда-либо прежде.

После замужества ее дружба с Софьей Ковалевской подошла к концу. Последняя не нашла счастья в любви и скончалась в 1891 году.

Герцогиня Каянелло жила в Неаполе, и на сорок третьем году жизни она впервые познала счастье материнства. Когда она умерла, маленькому герцогу было едва ли больше шести месяцев. До последних дней жизни она, по всем внешним признакам, была счастлива и здорова. Ее последней работой стала биография ее подруги Софьи Ковалевской. Написав ее, она выполнила обещание, которое они дали друг другу: та из них, кто переживет другую, должна написать ее жизнеописание — живой портрет. Она только начала исправлять корректуру, когда скончалась. В последний день перед болезнью она до трех часов дня работала над романом под названием «Узкий горизонт», который остался незаконченным. Она умерла после нескольких дней болезни.

Фру Эдгрен-Лефлер принадлежала к тому типу женщин, чьи чувства долго дремлют, поскольку жизненная сила дает им ожидание долгой молодости. Но когда наступает день их пробуждения, та же самая витальность, что усыпляла их, переполняет их с интенсивностью, которая притягивает, подобно маяку в темную ночь. Именно женщина влечет к себе мужчину, а не наоборот. Фру Эдгрен-Лефлер на сороковом году жизни обрела то, что тщетно искала в двадцать и тридцать лет, — любовь! Бесплодная стала плодовитой; изможденная стала прекрасной; поборница прав женщин воспела гимн тайне любви; и последние короткие годы счастья, слишком рано прерванные смертью, стали противоречием долгому пресному периоду литературного творчества.

КОНЕЦ

Серия «Keynotes».

16-я доля листа. Тканевый переплет. Каждый том с оформлением титульного листа и обложки.

Работы ОБРИ БЕРДСЛИ.

Цена 1,00 долл.

I. KEYNOTES. By George Egerton. II. THE DANCING FAUN. By Florence Farr. III. POOR FOLK. By Fedor Dostoievsky. Translated from the Russian by Lena Milman. With an Introduction by George Moore. IV. A CHILD OF THE AGE. By Francis Adams. V. THE GREAT GOD PAN AND THE INMOST LIGHT. By Arthur Machen. VI. DISCORDS. By George Egerton. VII. PRINCE ZALESKI. By M. P. Shiel. VIII. THE WOMAN WHO DID. By Grant Allen. IX. WOMEN’S TRAGEDIES. By H. D. Lowry. X. GREY ROSES AND OTHER STORIES. By Henry Harland. XI. AT THE FIRST CORNER AND OTHER STORIES. By H. B. Marriott Watson. XII. MONOCHROMES. By Ella D’arcy. XIII. AT THE RELTON ARMS. By Evelyn Sharp. XIV. THE GIRL FROM THE FARM. By Gertrude Dix. XV. THE MIRROR OF MUSIC. By Stanley V. Makower. XVI. YELLOW AND WHITE. By W. Carlton Dawe. XVII. THE MOUNTAIN LOVERS. By Fiona Macleod. XVIII. THE THREE IMPOSTORS. By Arthur Machen.

Продается во всех книжных магазинах. Высылается почтой, с оплатой пересылки, по получении цены издателями,

ROBERTS BROTHERS, Бостон, шт. Массачусетс.

Джон Лейн, The Bodley Head, Виго-стрит, Лондон, W.

Издания Messrs. Roberts Brothers.

Морская пена.

ГЕРТРУДЫ ХОЛЛ,

автора книг «Far from To-day», «Allegretto», «Verses» и др.

16-я доля листа. Тканевый переплет. Цена 1,00 долл.

Второй сборник рассказов мисс Гертруды Холл «Морская пена и другие истории» демонстрирует те же характеристики, что и первый, который мгновенно запомнился читателям под названием «Far from To-day». Они энергичны, причудливы, отчасти своеобразны, всегда заставляют задуматься и полны глубокого смысла. В своем стиле она отчасти следовала старым образцам, и действие многих рассказов происходит в Средневековье. Их атмосфера завораживает, настолько она необычна и всепроникающа; ее рассказы всегда изысканны и грациозны, даже с легким налетом гротеска. В них чувствуется скрытая тонкость, понимание проблем сердца и разума, короче говоря, самой жизни, что примечательно; и все же они по большей части в высшей степени романтичны и обнаруживают воображение, выходящее далеко за рамки обычного. «Морская пена», как и «Far from To-day», — это том редких историй, прекрасно сотканных из прошлого для наслаждения настоящего.

Из шести рассказов, вошедших в сборник, только «Силы тьмы» имеют полностью девятнадцатовеческий колорит. Это проповедь, рассказанная через две трагически несчастные жизни. «Позднее возвращение» драматично и мастерски скроено, сильно в своем анализе сердечных переживаний. «Морская пена» почти архаична в своей суровой простоте, а «Смертоносный сад» (самый образный из шести) прекрасен в своих описаниях, странен по обстановке и удивительно эффектен. «Странники» — трогательная история о первых христианах, а в «Доме Баттлри» представлена лучшая прорисовка характеров.

Мисс Холл отваживается на уникальный путь рассказчика и должна заслужить похвалу взыскательных читателей. — The Boston Times.

В качестве шести рассказов Гертруды Холл, вошедших в этот том, есть нечто такое, что привлечет внимание. Это рассказы, которые — некоторые из них — нужно прочитать более одного раза, чтобы оценить по достоинству. Они завораживают тонкостью намеков, острым анализом мотивов и изысканной грацией слога. В «Силах тьмы» и «Доме Баттлри» чувствуется большая драматическая сила. Это рассказы, которые должны занять больше, чем просто праздный час. Это этюды. — Boston Advertiser.

Она обладает любопытной оригинальностью и, что не всегда сопутствует этому редкому дару, умением контролировать ее и заставлять принимать художественные формы. — Mail and Express.

Продается во всех книжных магазинах. Высылается почтой, с оплатой пересылки, по получении цены издателями,

ROBERTS BROTHERS, Бостон, шт. Массачусетс.

FAR FROM TO-DAY.

Сборник рассказов.

ГЕРТРУДЫ ХОЛЛ,

16-я доля листа. Тканевый переплет. Цена 1,00 долл.

ЭТИ рассказы отмечены оригинальностью и силой. Названия их следующие: «Тристиана», «Сыновья Филимона», «Сервироль», «Сильван», «Теодолинда», «Пастухи».

Мисс Холл собрала здесь ряд грациозно написанных историй — историй давних времен. От них веет духом старого мира, Средневековьем, мягким, как свет на стене феодального замка, видимый сквозь просветы в лесу. Изысканная фантазия и множество художественных штрихов были потрачены на создание этого сборника с хорошим результатом. — London Bookseller.

«Хотя эти шесть историй — сны о туманном прошлом, их мораль имеет самое прямое отношение к настоящему. Автор, у которого есть душа, чтобы задумать такие истории, достоин стоять в ряду величайших. Один из наших лучших литературных критиков, миссис Луиза Чендлер Моултон, говорит: "Я думаю, это произведение подлинного гения, гомеровское в своей простоте и необычайно прекрасное"».

Миссис Гарриет Прескотт Споффорд в Newburyport Herald: —

«Том, свидетельствующий об удивительном гении, — это сборник из шести рассказов Гертруды Холл под названием "Far from To-day". Я не припомню историй, столь же мощных и тонких, как эти. Их литературное очарование совершенно, их диапазон знаний огромен, а человеческий интерес к ним интенсивен. "Тристиана", первая из них, по меньшей мере так же блестяща и изобретательна, как лучшая глава "Passe Rose" Артура Харди; "Сильван" рассказывает душераздирающую историю, полную дикого восторга перед холмами, ветрами и небесами, полную пафоса и поэзии; в "Сыновьях Филимона" греческий дух совершенен, история абсолютно прекрасна; "Теодолинда", в свою очередь, повторяет жизнь норманнов до эха, вплоть до самого размера рун; а "Пастухи" дают иное прочтение смысла "Статуи и бюста". Части этих историй рассказаны с почти архаичной простотой, в то время как другие части взмывают на великих крыльях поэзии. "Far from To-day" — хотя время действия историй отнесено в прошлое; сердца, которые бьются в них, — это сердца сегодняшнего дня, и каждая из этих историй дышит радостью и печалью жизни и богата красотой мира».

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость