«Старинные иллюстрированные книги и другие эссе о книжности»

Новая школа дизайнеров отбросила, как правило, любую попытку приспособить свои картинки к предмету каких-либо конкретных книг, взяв вместо этого какую-то одну тему или идею, которую они иллюстрировали через все буквы алфавита. Так у нас есть «Детский алфавит» и «Крестьянский алфавит» Гольбейна, и еще более знаменитая «Пляска смерти» того же мастера, разработанная для букв, немного больших, чем предыдущие, но все же не более дюйма в квадрате. Алфавит мастера I. F. более чем в полтора раза больше этого и является самым декоративным из всех, картинки нарисованы в рельефе на черном фоне. Ранние буквы этого алфавита иллюстрируют подвиги Геркулеса, чье имя и имена его антагонистов начертаны на них. Когда Геркулес был истощен, художник, по-видимому, вернулся к Писанию, его буква R представляет Лота, его S — Валаама и так далее.

Эти базельские инициалы, которые появляются главным образом в книгах, напечатанных Фробеном, Бебелем, Кратандером и Фрошовером, были, несомненно, родителями маленьких изобразительных инициалов, которые вскоре стали популярными в Германии, Италии и Англии. Их развитие в Германии можно проследить на страницах Butsch, в то время как итальянские инициалы середины XVI века уже были рассмотрены в «Bibliographica» в интересной статье мистера А. Дж. Батлера (том I, стр. 418–427). Никто, однако, насколько мне известно, не пытался проследить историю изобразительных инициалов в нашей собственной стране, и я надеюсь, что заметки, которые я смог собрать по этой части предмета, какими бы скудными они ни были, все же окажутся полезными в качестве начала.

Как показал мистер Батлер, идея итальянских алфавитов заключается в том, что предмет каждой картинки должен начинаться с буквы, которая на нее наложена. В библейском наборе А может показать нам Авраама, B — Вавилон или Валаама, C — Каина; в мифологическом А может быть Аяксом, B — Буцефалом, C — кентавром, и так далее с другими сюжетами. В отдельных случаях мы можем проследить эту связь между буквой и словом в гораздо более ранний период. Так, в любекском «Иосифе Флавии», помимо больших инициалов, есть также гораздо меньшая буква D, заключающая в себе картинку Давида, и вполне возможно, что выбор картинки был подсказан тем, что буква была инициалом имени Давида. Новизна, на которую обратил внимание мистер Батлер, состоит в применении этой системы иллюстрации через весь алфавит, и я не нашел веских причин оспаривать его утверждение, что эта новизна возникла в Италии. Если она должна устоять, однако, мы должны отодвинуть первое появление этих букв на несколько лет до 1546 года, который является первой положительной датой, которую он упоминает, ибо в первой греческой книге, напечатанной в Англии, «Двух гомилиях» Святого Иоанна Златоуста, опубликованной Рейнером Вулфом в августе 1543 года, есть четыре инициала, которые, несмотря на некоторые трудности с двумя из них, вероятно, принадлежат к этому классу. Буквы: (i) D, здесь изображенная, которая очевидно означает Диогена, (ii) H (использованная как греческая эта), показывающая Илия (или Гели) и Самуила, (iii) K, здесь изображенная, представляющая источник Эн-Гаккоре, который забил по молитве Самсона из челюсти осла, которой он убил тысячу филистимлян, и (iv) Q (повторяющаяся), изображающая Суд Соломона. Несмотря на существование двух букв K в Эн-Гаккоре и возможность того, что Q означает Quaestio или Querimonia, трудность подбора правильных слов к этим буквам делает возможным, что уместность D и H может быть случайной, но в целом вероятность обратная.

7. D AND K FROM THE 'HOMILIAE' DUAE OF S. CHRYSOSTOM, PRINTED BY R. WOLFE. LONDON, 1543

Возникает интересный вопрос: где Вулф взял эти буквы, которые выглядят так, будто используются здесь впервые? Их сходство с буквами, на которые впервые обратил внимание мистер Батлер, настолько велико, что мы едва ли можем сомневаться в том, что прямо или косвенно они имеют итальянское происхождение. Но введение золотого тиснения в Англию Бертеле, примеры которого встречаются на книгах, напечатанных еще в 1541 году, несомненно, было осуществлено через итальянских рабочих, и вполне возможно, что эти буквы были вырезаны в Англии итальянцами, живущими в этой стране. Если, однако, дальнейшее исследование докажет, что они были импортированы, они могут помочь нам определить, из какого источника Вулф получил свой греческий шрифт, полного комплекта которого до сих пор не существовало в Англии.

Через шесть лет после «Златоуста» мы находим следы, в издании Уитчерча (март 1549 г.) первой Книги общих молитв Эдуарда VI, другого набора библейских инициалов того же характера. Четыре буквы, которые я отметил, — это А (Авраам и Исаак), B (Валаам), I (сон Иакова) и О (Олоферн). Все буквы очень сильно изношены, так что картинки во многих случаях едва различимы.

О следующем изобразительном алфавите в английских книгах я недавно с удивлением обнаружил одну букву в прокламации, напечатанной Бертеле в 1546 году, хотя мое предыдущее знакомство с ним начиналось с книг, напечатанных более чем десять лет спустя. Картинки в этом алфавите все подписаны буквой А, на вершине которой есть маленький выступ, предполагающий, что она означает монограмму А. С. Мой друг мистер Сейл нашел инициалы с этой подписью в книгах, напечатанных во время правления Елизаветы и Якова I, которые почти составляют полный алфавит, с некоторыми буквами в дубликатах. Согласно Брайанту и Неглеру, гравер Антон Сильвиус, который родился в Антверпене в 1526 году и работал на Плантена с 1550 по 1573 год, использовал монограмму, которую я описал. Но я не вполне уверен, что этот А. С. — тот же самый человек.

8. PICTORIAL INITIAL ATTRIBUTED

TO ANTON SYLVIUS

Еще один момент некоторой сложности заключается в том, имеют ли картинки какое-либо отношение к буквам. Некоторые из них входят очень аккуратно, так Е и Европа, едущая на своем быке, М и Меркурий, Т и дама, которая вполне может быть Фетидой, выступающей перед советом богов, другая Т с Нептуном, размахивающим очень заметным трезубцем, сочетаются достаточно хорошо, но почему W должна быть проиллюстрирована Геркулесом и Каком, или F — Кефалом и Прокридой, или I — рождением Адониса? В целом, в ожидании дальнейших объяснений, казалось бы, что связывать букву и предмет дизайнеры считали скорее желательным, чем существенным.

Тот же вопрос возникает в отношении гораздо более неуклюжего изобразительного алфавита с крупными фигурами, найденного в книгах и прокламациях, напечатанных с 1547 года. Здесь картинка, относящаяся к Т, — это Христос и дань, но картинки в других буквах кажутся частью набора, иллюстрирующего дела милосердия (посещение заключенных, исцеление раненых и т. д.), и не имеют особой уместности по отношению к своим инициалам.

9. HERALDIC INITIAL FROM GRAFTON'S

EDITION OF 'HALL.' LONDON, 1548

В 1554 году мы находим Кэвуда в распоряжении обоих этих наборов инициалов. Первый он, по-видимому, получил от Бертеле, а второй — от Графтона. Более грубый набор, кажется, вскоре вышел из употребления, хотя я нахожу некоторые буквы из него в распоряжении Джона Дэя в 1563 году, но набор А. С. (отдельные буквы перерезались по мере необходимости) был передан Баркеру, когда он стал королевским печатником, и вновь появляется в нескольких книгах XVII века.

В 1548 году, в издании Графтона «Союза семей Ланкастеров и Йорков» Холла, мы находим новый эксперимент в форме геральдических инициалов. Посвящение Эдуарду VI начинается с большой буквы О, размером 2¾ дюйма в каждую сторону, и содержащей очень сложный герб самого автора; записи о правлениях Генриха IV, V и VIII — с открытой Н; правление Генриха VI — с D, Эдуарда IV — с Р, а Генриха VII — с прекрасной С (рис. 9), каждая буква содержит герб короля.

10. FROM A BIBLE PRINTED BY

JOHN DAY. LONDON, 1551. 4TO.

В 1551 году, в Библии формата кварто, напечатанной Джоном Дэем, посвящение Эдуарду VI Эдмонда Бека начинается с действительно превосходной изобразительной буквы Е (показанной на рис. 10), представляющей предложение экземпляра королю. Как и в случае с инициалами для «Хроники» Холла, этот дизайн должен был быть специально подготовлен для книги, и, следовательно, предположительно в Англии, так что нам не нужно слишком свободно записывать другие буквы как импорт из-за границы.

11. HERALDIC INITIAL CONTAINING THE

ARMS OF DUDLEY OF LEICESTER

12. INITIAL SIGNED I. D.

13. INITIAL SIGNED I. B.

11-13. INITIALS FROM CUNNINGHAM'S

'COSMOGRAPHICAL GLASS,' PRINTED BY

JOHN DAY, 1559

В 1559 году, в «Космографическом стекле» Каннингема, напечатанном для него Джоном Дэем, есть несколько больших инициалов, очень хороших в своем роде и очень хорошо напечатанных. Геральдическая D, которая особенно изящна, содержит герб графа Лестера, которому посвящена книга. Изобразительные I и L (показанные здесь) оба подписаны, первый — I. D., подпись, которая повторяется на нескольких иллюстрациях, второй — I. B., который также был дизайнером рамки титульного листа. По-видимому, была предпринята попытка втиснуть герб Дадли в букву D, так как начальный намек на Дедала, безусловно, притянут за уши. Две другие показанные буквы, вероятно, имеют отношение к предмету книги, Предисловие, в котором найдена I, делает особый акцент на важности космографии в войне. Другие изобразительные инициалы в книге — это S, в которой один человек указывает на солнечные часы, а другой — на солнце (подписано монограммой из С и маленькой I внутри), А с процессией сатиров того же художника и Т, показывающая морских богов, управляющих кораблем (подписано Н).

Таким образом, очевидно, что несколько дизайнеров или граверов работали в это время над изобразительными инициалами, хотя, вероятно, будет нелегко идентифицировать их.

В 1563 году большинство букв из «Космографического стекла» снова встречаются в очень редком издании музыки к метрической версии Псалмов Стернхолда и Хопкинса, также напечатанном Дэем. В четырех частях книги есть три других инициала того же характера: W, представляющая битву пигмеев и журавлей, P — Геркулеса в саду Гесперид и R — с охотничьей сценой (подписано монограммой C. I.). Все они превосходны.

Два или три примера этих больших инициалов завершат мои заметки о тех, которые я смог найти в английских книгах этого периода, хотя, несомненно, другие ожидают исследований будущих исследователей. В первом издании «Школьного учителя» Ашама, напечатанном Дэем в 1570 году, большая S повторяется из «Космографического стекла» и имеет некоторые признаки износа. Другая буква немного большего размера того же дизайнера находится перед «Историей Ирландии» в издании «Холиншеда» 1577 года, напечатанном Харрисоном. Это Т, и картинка, которую она содержит, показывает астронома, которого мы, возможно, можем разумно идентифицировать с Птолемеем. Если так, мы можем вспомнить, что его имя раньше писалось по всей Европе с пропуском первой буквы, хотя истинная форма, по-видимому, та, что используется в английских книгах того периода.

14. FROM ASCHAM'S 'SCHOLEMASTER,'

PRINTED BY JOHN DAY, 1570

Другой изобразительный инициал в «Холиншеде» 1577 года — самый большой, который я нашел в любой английской книге, измеряющий почти три с половиной дюйма в каждую сторону. Буква — I, предмет картинки — Сотворение мира, и можно предположить, что, хотя мы находим ее в английской истории, она изначально предназначалась для первой страницы Великой Библии, в которой она подобающим образом иллюстрировала бы слова «В начале сотворил Бог небо и землю». Возможно, действительно, что эта применимость к конкретному тексту иногда принималась как мотив, когда было трудно установить связь между инициалом и предметом картинки, как это суммировано в любом отдельном слове. Так, W, которая встречается в книгах Кэвуда в связи с инициалами А. С., представляет переход через Красное море и неотразимо напоминает нам стих «Когда Израиль вышел из Египта», хотя и не слово «Исход».

Некоторые очень прекрасные геральдические инициалы еще предстоит заметить. Инициалы в ранних изданиях английской Библии разочаровывают, но в первом и втором изданиях так называемой «Библии епископов», напечатанной Джаггом в 1568 и 1572 годах, им, по-видимому, было уделено особое внимание, и помимо многих маленьких изобразительных и декоративных букв, представляющих интерес, есть несколько действительно прекрасных примеров геральдических дизайнов. Владельцы гербов, которые я идентифицировал, — это архиепископ Кранмер, архиепископ Паркер, Сесил, Дадли и Фрэнсис Рассел, второй граф Бедфорд. Герб Паркера представлен в нескольких различных буквах, обычно с его инициалами М. С. (Матфей Кентерберийский) и датой. Форма этих геральдических букв обычно изящна, и они гораздо легче оправданы с художественной точки зрения, чем изобразительные инициалы, на которые мы смотрели.

Титульные листы «Библии епископов» украшены медными гравюрами некоторого достоинства самой Елизаветы, Сесила и Дадли. Одна из них, к моему сожалению, была превращена в инициал в начале Псалмов простым приемом — дачей лорду Берли большой римской буквы B, чтобы он держал ее в руке. Менее насильственная и более успешная попытка создания портретного инициала показана здесь из издания «Деяний и памятников» Фокса, напечатанного Дэем в 1576 году. Другой портретный инициал королевы найден в букве Е, которая возглавляет одну из ее прокламаций, напечатанных Пурфутом, и худший — в букве F в другой прокламации, напечатанной Баркером.

15. FROM FOXE'S 'ACTES AND MONUMENTES,' PRINTED BY JOHN DAY, 1576

Некоторые из геральдических инициалов первого и второго изданий «Библии епископов» повторяются, с некоторыми дополнительными меньшего размера, в издании 1573 года. Герб Паркера также можно найти в издании «Матфея Парижского», выпущенном под его покровительством в 1571 году, Сесила — в «Холиншеде» 1577 года, уже упомянутом, и вероятно, что многие другие могут быть обнаружены. Мне кажется, действительно, что студенты истории английского книгопечатания едва ли уделили внимание, которого она заслуживает, работе сорока лет с 1540 по 1580 год. Печатники и книжники этого периода не отличались большой оригинальностью или тонким художественным вкусом, но они были людьми значительной предприимчивости, и их интерес к своим книгам был велик и искренен. Этот интерес и предприимчивость оставили очень характерный след на шрифтах, иллюстрациях и переплетах книг того периода, и хотя идеи, которые лежат в их основе, были по большей части заимствованы из-за границы, они были развиты с определенной свободой и широтой, которые не лишены своего эффекта.

АНГЛИЯ И КНИЖНОЕ ИСКУССТВО [16]

В наших знаниях об истории книги в Англии так много пробелов, что мы вряд ли можем утверждать, будто в нашем собственном доме все в порядке, и все же многие наши библиофилы, по-видимому, больше склонны заниматься переустройством домов своих соседей, чем той работой, которая по-прежнему настоятельно требует выполнения у нас дома. Причины такого переноса энергии найти нетрудно. Весьма легко поразиться тому, насколько английские книги и сопутствующие им элементы, такие как переплеты и иллюстрации, уступают тем, что были созданы в те же столетия на континенте. Сравнить ли книги, напечатанные Кэкстоном, с лучшими работами его немецких или итальянских современников, сравнить ли книги, переплетенные для Генри, принца Уэльского, с теми, что были переплетены для королей Франции, попытаться ли найти хотя бы дюжину английских книг, напечатанных до 1640 года с гравюрами на дереве (не импортированными из-за границы) и обладающих подлинными художественными достоинствами — если кто-то стремится укрепить свою национальную скромность, вот три весьма эффективных способа сделать это! С другой стороны, английские коллекционеры книг всегда отличались космополитизмом вкусов, и, не покидая Англии, можно с немалой пользой изучать в публичных или частных библиотеках лучшие книги почти любой иностранной страны. Поэтому неудивительно, что наши библиофилы, когда у них возникало желание писать о своих увлечениях, искали красоту и величественность работы там, где могли найти их наиболее легко, и что тружеников на книжной ниве нашей страны немного. Замечание Оселка «вещь неказистая, но моя собственная» могло бы, в худшем случае, навести на мысль о большем усердии дома; но в более широком смысле английское книжное дело отнюдь не является «неказистым». Его превосходство в определенные периоды столь же поразительно, как и его неполноценность в другие, и это буквальный факт, что нет такого искусства или ремесла, связанного с книгами, в котором Англия в то или иное время не занимала бы первенствующее положение в Европе.

Конечно, было бы неразумно жаловаться на то, что книгопечатание с использованием подвижных литер не было изобретено в то время, которое лучше соответствовало бы нашим национальным удобствам. И все же тот факт, что изобретение было сделано как раз в середине XV века, создало препятствие, которое на протяжении поколений тяготило печатное дело в нашей стране. Почти в любой более ранний период, особенно с начала XIV до первой четверти XV века, Англия была бы так же хорошо оснащена, как и любая другая страна, чтобы принять участие в этой гонке. Если судить по скудным образцам, которые оставили нам тяжелые времена Генриха VIII и Эдуарда VI, английские рукописи — от создания Псалтири королевы Марии в начале этого периода до Шерборнского миссала в конце — могут соперничать по красоте письма и оформления с лучшими образцами континентального искусства. Если бы Джон Сифервас, а не Уильям Кэкстон, ввел книгопечатание в Англии, наши английские инкунабулы заняли бы гораздо более высокое место. Но шестьдесят с лишним лет, разделяющие этих двух людей, стали абсолютно катастрофическими для английской книжной торговли. Уже истощенная бесполезной войной с Францией, Англия была раздираема войнами Алой и Белой розы, и к тому времени, когда они закончились, школа книжной миниатюры, столь многообещающая и, казалось бы, столь прочно утвердившаяся, окончательно угасла. Когда было введено книгопечатание, в Англии не было ни обученных миниатюристов, ни искусных писцов, которые в других странах были вынуждены приспосабливаться к новому искусству, чтобы не лишиться средств к существованию, не было и местных граверов по дереву, готовых иллюстрировать новые книги. Я сам никогда не видел и не слышал о «Кэкстоне», в котором миниатюрист нарисовал бы предварительную рамку или инициалы; даже рубрикация, если она и встречается, обычно является обезображиванием; что же касается картинок, то недоброжелатели говорили, что спрашивать, откуда они были взяты, излишне, поскольку любой мальчишка с ножом мог бы вырезать их не хуже.

Начав свое существование в столь неблагоприятных условиях, английская книжная торговля сразу же подверглась полной конкуренции со стороны континентальных типографий, причем Ричард III прямо исключил ее из защиты, которая предоставлялась другим отраслям промышленности. Практически все научные книги любого рода, подавляющее большинство наших богослужебных книг, большинство грамматик для использования в английских школах и даже некоторые популярные книги того типа, которым посвятил себя Кэкстон, производились за границей для английского рынка и свободно ввозились. Только те, кто принимает тень за сущность, будут сожалеть об этой свободной торговле, которой мы обязаны развитием науки в Англии в течение XVI века. Тем не менее, это было тяжело для молодой отрасли, и хотя Пинсон, Уинкин де Ворд, Факсы, Бертолет, Вулф, Джон Дэй и другие выпускали прекрасные книги в Англии в XVI веке, преимущество, полученное континентальными типографиями, было слишком велико, и прежде чем наши печатники полностью догнали своих конкурентов, их самих охватила небрежность и почти невероятный дурной вкус, которые отличают книги первой половины XVII века в каждой стране Европы.

К концу XVIII века, как известно, французы были достаточно высокого мнения о шрифтах Баскервиля, чтобы после его смерти приобрести гарнитуру для печати важного издания сочинений Вольтера. Но достоинства Баскервиля как печатника, никогда не признававшиеся особенно сердечно, сейчас оспариваются еще более горячо, чем когда-либо; и если меня спросят, в какой период английское книгопечатание достигло того эпизодического первенства, которое я приписал нашим мастерам всех книжных искусств, я смело отвечу, что оно обладает им в наши дни. С одной стороны, книги издательства «Келмскотт Пресс» и «Давс Пресс» в своем роде являются самыми прекрасными и гармоничными из когда-либо созданных; с другой стороны, книжная продукция, выпускаемая в обычном порядке пятью или шестью ведущими типографиями Англии и Шотландии, кажется мне, как по техническим качествам, так и по превосходству вкуса, лучшей в мире, не имеющей достойных упоминания соперников, за исключением работ одной или двух лучших фирм в Соединенных Штатах. Более того, насколько я могу судить, только в Великобритании и Америке оформление книг сейчас является предметом непрерывных экспериментов и изобретательности, которые служат признаками периода художественной активности.

Что касается книжной иллюстрации, то можно выдвинуть то же утверждение, хотя и с чуть большей осторожностью. Нас недавно настойчиво учили, что «шестидесятые годы» ознаменовали собой эпоху в английском искусстве исключительно благодаря черно-белым работам в иллюстрированных книгах. Говорят, что в тот период наши книжные иллюстрации были лучшими в мире; к сожалению, наше книжное оформление, независимо от того, лучше оно или хуже, чем в других странах, было почти безнадежно плохим. За последнюю четверть века наше декоративное искусство улучшилось самым поразительным образом; наши иллюстрации, если судить только по их изобразительным качествам, не продвинулись вперед. В глазах художников эскизы для книжных работ, создаваемые сейчас в других странах, вероятно, так же хороши, как и наши собственные. Но иллюстрация — это не просто картинка, это картинка, которая должна быть помещена в определенном месте печатной книги, в должном соотношении с размером страницы и характером шрифта. Английские книжные иллюстраторы отнюдь не всегда осознают это различие, однако в целом в английских книгах больше чувства этих приличий, чем в книгах других стран, и это важный момент при оценке достоинств. Другой важный момент заключается в том, что господство «тонового» или «полутонового» клише с его неизбежным сопровождением в виде мелованной бумаги, неприятной для глаз и тяжелой в руках, хотя и серьезно повредило английской иллюстративной работе, еще не достигло того преобладания, которое оно имеет в других странах. Наши лучшие иллюстрированные книги печатаются с линейных клише, и есть даже признаки возможного возрождения художественной гравюры на дереве.

Пытаясь обосновать свое утверждение о том, что я назвал эпизодическим первенством английского книжного дела, я не питаю иллюзий относительно опасности попытки или видимости попытки сыграть мелодию «Правь, Британия» на своей собственной жалкой дудочке. Поэтому, что касается рукописей, мне приятно иметь возможность укрыться за авторитетом сэра Эдварда Монда Томпсона, чьи слова в этой связи имеют тем больший вес, что он проявил себя как строгий критик претензий, выдвигавшихся в пользу того, чтобы считать несколько прекрасных рукописей английскими. В заключительных абзацах своей монографии «Английские иллюминированные рукописи» он так подводит итог притязаниям английской школы:—

«Рисунок от руки наших художников при англосаксонских королях был несравненно выше, чем мертвые копии с византийских образцов, которые были в чести за границей. Художественный инстинкт не был уничтожен, а скорее укреплен приходом норманнского влияния; и по XII и XIII векам имеется богатый материал, показывающий, что английское книжное оформление было тогда по меньшей мере равно оформлению соседних стран. Для нашего искусства начала XIV века мы претендуем на еще более высокое положение и утверждаем, что ни одна другая нация не могла в то время создавать столь изящный рисунок. Конечно, работа второй половины того века уступала этому высокому стандарту рисунка; но все же, как мы видели, в миниатюрах этого времени мы имеем образцы восходящей школы живописи, которая подавала надежды достичь высокого уровня совершенства и которая потерпела неудачу лишь по политическим причинам». [17]

К этому судейскому заключению о превосходстве английских рукописей в их декоративном аспекте мы можем справедливо добавить тот факт, что рукописи, имеющие литературное значение, появляются в Англии раньше, чем в любой другой стране, и что Коттоновская рукопись «Беовульфа» и сборники, известные под названиями «Эксетерская книга» и «Верчелльская книга», не имеют современных им аналогов в остальной Европе.

Когда мы переходим от книг, печатных или рукописных, к их владельцам, справедливо будет начать с комплимента нашим соседям по ту сторону Ла-Манша. Ни один английский библиофил не занимает такого уникального положения, как Жан Гролье, а женщин-библиофилов в Англии было мало, и они не отличались особой известностью по сравнению с французскими. Гролье, однако, и его прекрасные подражательницы, как правило, покупали только книги своего времени, придавая им отличительный вид с помощью роскошных ливрей, в которые они их облачали. Наши английские коллекционеры чаще были всеядными, и хотя лорды Ламли и Арундел в XVI веке не могут, даже объединив свои силы, противостоять Де Ту, в лице сэра Роберта Коттона, Харли, Томаса Роулинсона, лорда Спенсера, Хебера, Гренвиля и сэра Томаса Филлипса (и этот список можно было бы удвоить без особого снижения планки) у нас есть череда английских коллекционеров, для которых было бы трудно найти иностранных двойников. Вокруг этих dii majores сгруппировались бесчисленные полубоги книжного рынка, и, безусловно, ни в одной другой стране коллекционирование не было столь широко распространено и не велось с таким рвением, как в Англии в течение нынешнего столетия. Приходится сожалеть, что так мало английских коллекционеров заботились о том, чтобы оставить свои знаки собственности на книгах, которые они с таким удовольствием собирали. Майкл Уодхалл был образцом в этом отношении, ибо его книжный штамп — один из самых приятных среди английских, а его автографные заметки с указанием цен, уплаченных за сокровища, и его тщательная сверка текстов делают их вдвойне ценными в глазах последующих владельцев. У мистера Гренвиля также был свой книжный штамп, хотя радости от него мало, ибо он сам по себе непривлекателен и слишком часто портит прекрасный старинный переплет. Штамп мистера Крашерода был таким же изящным, как у Уодхалла; но, как правило, наши английские коллекционеры, хотя, как показано в другом месте этого тома, многие из них, больше, чем принято считать, обладали штампом, не часто утруждали себя его использованием, и их коллекции никогда не приобретали той репутации, которую они заслуживают, главным образом из-за отсутствия знаков собственности, чтобы сохранить их в памяти последующих владельцев. То, что это так в стране, где экслибрисы были столь обычны, на первый взгляд может показаться удивительным. Но экслибрисы повсюду использовались скорее мелкими коллекционерами, чем крупными, и прискорбная особенность наших английских библиофилов заключается не в том, что они презирали этот довольно мимолетный знак владения, а в том, что по большей части они презирали и книжные штампы.

О самих экслибрисах я не претендую на то, чтобы судить; но по хорошему вкусу и изяществу дизайна лучшие английские образцы якобитского и чиппендейловского стилей кажутся мне самыми приятными в своем роде, и, безусловно, в наши дни у работ мистера Шерборна нет соперников, за исключением работ мистера Френча, который, я полагаю, по технике исполнения не отказался бы назвать себя его учеником.

Переходя, наконец, к переплетам, первый момент, который можно справедливо отметить, заключается в том, что Англия — единственная страна, помимо Франции, в которой это искусство последовательно и успешно практиковалось на протяжении многих столетий, и что по длительности своей родословной оно намного превосходит даже саму Францию. Еще в начале XII века, если не раньше, винчестерские книжники обратили свое внимание и на переплет из кожи, и школа дизайна, которую они основали, распространившись на Лондон, Дарем и Оксфорд, не угасала до тех пор, пока ее не вытеснили крупные панельные штампы, завезенные из Франции в конце XV века. В течение первой половины этого периода английские переплетчики были лучшими в Европе; во второй половине их сильно потеснили немцы, и когда в Голландии и Франции были введены крупные панельные штампы размером три или четыре дюйма в квадрате и более, английские адаптации их были явно хуже оригиналов. Самые ранние английские переплеты с золотым тиснением, конечно, также были подражательными. Использование золота дошло до нашей страны лишь медленно, так как первый известный английский переплет, в котором оно встречается, находится на книге, напечатанной в 1541 году, к каковому времени это искусство было обычным в Италии уже целое поколение. Английские переплеты на книгах, переплетенных для Генриха VIII, Эдуарда VI и Марии I, все из которых грубо приписываются Бертолету как королевскому переплетчику, напоминают современные им итальянские образцы, с достаточными различиями, чтобы сделать вероятным их создание англичанами. Мы знаем, однако, что до конца века периодически поступали жалобы на присутствие иностранных переплетчиков в Лондоне, и вполне вероятно, что переплеты в стиле Гролье, выполненные для Уоттона, были иностранными, а не английскими. Там, однако, где мы находим работу на английских книгах, явно непохожую ни на что во Франции или Италии, разумно приписать ее местной школе, и такая школа, по-видимому, возникла около 1570 года в мастерской Джона Дэя, помощника архиепископа Паркера во многих его литературных начинаниях. Эти переплеты, приписываемые Дэю, особенно те, в которых он работал белой кожей по коричневой, хотя и лишены французского изящества тиснения, могут по праву считаться попыткой решить проблему декора с большим чувством разницы между стилями, подходящими для большой и маленькой книги, чем это всегда встречается во Франции, где величайшие переплетчики, такие как Николас Ив и Ле Гаскон, часто покрывали большие фолианты бесконечными повторениями мелких инструментов, чья полная красота может быть оценена только на маленьких децимах или октавах. Английские дизайны с крупным центральным орнаментом и угловыми элементами богаты и впечатляющи, и мы можем по праву отдать пальму первенства Дэю и его товарищам за оригинальность и эффектность среди елизаветинских переплетчиков. В следующее царствование французское использование «семи» или «пудры» — одиночного маленького штампа в виде геральдической лилии, чертополоха, короны или чего-то подобного, оттиснутого рядами по всей обложке, — все чаще имитировалось в Англии, весьма безуспешно, и, за исключением нескольких следов стиля Дэя, кожаные переплеты первой трети века заслуживают самых худших эпитетов, которые только можно им дать.

Однако до тех пор, пока после Реставрации в моду не вошли французские веяния, английские переплетчики никогда не довольствовались тем, чтобы считать кожу единственным материалом, с которым они могли работать. Вышитые переплеты вошли в употребление в Англии в XIV веке, а в XVI веке вышивка была очень популярна у принцесс Тюдоров, причем широко использовались золотые и серебряные нити и жемчуг, часто с очень декоративным эффектом. Самые простые из них — также и лучшие, но, как правило, использовалась большая вычурность, и на презентационном экземпляре труда архиепископа Паркера «De Antiquitate Ecclesiae Britannicae» мы находим искусное, но довольно гротескное изображение оленьего загона. При Стюартах предпочтение отдавалось более легкому стежку «перо», и, по-видимому, существовала регулярная торговля вышитыми Библиями и молитвенниками небольшого размера, иногда с цветочными узорами, иногда с портретами короля или библейскими сценами. Причуда торговца, которая заставила Британский музей купить пару изысканных перчаток того периода, чтобы не упустить прекрасно вышитую Псалтирь, с которой они шли в комплекте, была, безусловно, удачной, позволив нам осознать, что в руках, облаченных в такие перчатки, эти маленькие переплеты, всегда милые, часто по-настоящему художественные, должны были выглядеть совершенно уместно, в то время как их яркие цвета должны были удивительно гармонировать с нарядными платьями кавалеров.

Помимо создания основы для вышивки, бархатные переплеты в Англии часто украшались ювелирными изделиями. Один из самых красивых маленьких книжных переплетов из существующих находится на молитвеннике, переплетенном для королевы Елизаветы в красный бархат, с центральными и угловыми элементами, изящно эмалированными по золоту. При Стюартах, опять же, мы часто находим подобные украшения из гравированного серебра, и их очарование неоспоримо.

Таким образом, хотя для английских переплетов этого периода из золоченой кожи мы можем лишь утверждать, что работы Бертолета демонстрируют некоторую свободу в адаптации итальянских моделей, а работы Дэя — более решительную оригинальность, мы вправе поставить рядом с этим скудным списком множество очаровательных переплетов из более женственных материалов, которые не имеют аналогов во Франции и, безусловно, заслуживают некоторого признания. Однако после Реставрации кожа быстро вытеснила своих конкурентов, и в Англии возникла школа дизайнеров и позолотчиков, которая, черпая свое первое вдохновение у Ле Гаскона, вскоре выработала индивидуальный стиль. По своей эффектности, если не по точности исполнения деталей, она может стоять в одном ряду с лучшими в Европе. Мы можем проследить истоки этой более легкой и изящной работы еще в тридцатых годах, и можно с некоторой долей правдоподобия утверждать, что она зародилась в университетах. Безусловно, два самых ранних известных мне примера — экземпляр ее «Статутов», представленный Карлу I Оксфордом в 1634 году, и «Гармония» из Литтл-Гиддинга 1635 года, инструменты для которой, как показал мистер Дэвенпорт, использовались также Баком из Кембриджа, — являются двумя из самых прекрасных английских переплетов из существующих, и в обоих случаях, несмотря на множественность использованных крошечных инструментов, присутствует единство и масштабность дизайна, которые, как я осмелился намекнуть, не всегда встречаются даже в лучших французских работах. Основные английские переплеты после Реставрации, связанные с именем Сэмюэля Мирна, королевского переплетчика, сохраняют этот характер, хотя попытка нарушить формальность прямоугольника с помощью боковых завитков и маленьких навесов внизу и вверху (откуда и название «коттеджный» стиль) не была полностью успешной. Использование трудосберегающего устройства «ролика» вместо тиснения каждой секции узора вручную — еще одно пятно. Тем не менее, почти невозможно найти английский или шотландский переплет этого периода, который был бы менее чем очаровательным, а лучшие из них восхитительны. В начале XVIII века новая грация была добавлена инкрустацией кожей второго цвета. Прекрасные харлианские переплеты мягко спускают нас с этой вершины, а затем, после периода простого уныния, с появлением Роджера Пейна у нас снова появляется английская школа (ибо традиции Пейна достойно продолжил Чарльз Льюис), которая, по общему согласию, была лучшей в свое время.

После Пейна и Льюиса английский переплет, как и французский, стал чисто подражательным в своих дизайнах; но в то время как в нашем собственном десятилетии французские художники пытались освободиться от старых традиций с помощью чистой эксцентричности, в Англии у нас есть несколько живущих переплетчиков (мистер Кобден Сандерсон и мистер Дуглас Кокерелл), которые работают с заметной оригинальностью и при этом со строжайшим соблюдением канонов своего искусства.

Более того, в применении декоративных дизайнов к тканевым переплетам Англия изобрела, а Англия и Америка довели до совершенства недорогую и очень приятную форму книжной обложки, которая дает библиофилу достаточно времени, чтобы подумать, стоит ли его покупка более долговечных почестей золоченой кожи, а также, в силу того факта, что она заведомо временная, и того, что ее украшение дешево и легко осуществляется с помощью крупных штампов, делает простительными причуды дизайна, которые при переводе, как это было в последние годы во Франции, в освященную временем и торжественную кожу кажутся просто неуместными и непочтительными.

Таким образом, в переплетном деле, как и в других книжных искусствах, англосаксонскому миру нечего стыдиться своих достижений, в то время как, если мы посмотрим на работу сегодняшнего дня, есть веские основания надеяться, что наша роль в будущем может стать еще более достойной.

ПЕРВЫЙ АНГЛИЙСКИЙ КНИЖНЫЙ АУКЦИОН [18]

Существует много моментов в истории книг и коллекционирования книг, которые до сих пор остаются досадно неясными. Как мало мы знаем о ценах на ранние книги, стоимости печати, отношениях между печатником и издателем или издателем и автором! За исключением нескольких королевских особ и нескольких мужчин и женщин большого богатства и ранга, коллекционеры книг двух столетий, последовавших за изобретением книгопечатания, едва ли известны нам даже по именам. Немногие обрели бессмертие среди любителей книг, облачив свои книги в бесценные переплеты; другие, как сэр Томас Бодли, снискали более благородную славу, основав библиотеки, в которых студенты могли бы иметь свободный доступ к их сокровищам. Но о рядовых ранних коллекционерах, людях, которые покупали книги не возами, а с индивидуальным раздумьем и заботой, в соответствии с размером легко истощаемых кошельков, — о них за два столетия мы знаем мало или ничего. Если бы не нескромный памфлет, опубликованный английским богословом в Голландии, наше невежество относительно английских коллекционеров книг могло бы длиться бесконечно долго. Но во время своего краткого пребывания на родине памфлетист ввел в этой стране обычай продавать с аукциона книги умерших коллекционеров, и с 1676 года, когда эта практика была впервые принята, наши знания об английских библиотеках стали обширными.

Само по себе весьма любопытно, что мы можем с точностью сказать, что в девять часов утра 31 октября 1676 года в доме доктора Лазаруса Симана в Уорик-Корт, Уорик-Лейн, начался первый книжный аукцион, который когда-либо проводился в Англии. Но мы можем сделать гораздо больше. Маленький мир книжных коллекционеров был чрезвычайно увлечен этим новым методом покупки книг. Каталоги первых аукционов вскоре стали считаться диковинками, и цена, полученная за каждый лот, тщательно записывалась. Аукционисты были не менее заинтересованы. Они писали предисловия к каталогу каждой распродажи, излагая нам свои причины для различных аукционных правил, которые вскоре стали принимать форму, очень похожую на те, что сейчас используются в «Сотбис» или «Паттик и Симпсон». Более того, через десять лет Томас Купер, ведущий аукционист того времени, напечатал точный список из семидесяти трех распродаж, которые состоялись с момента введения этой практики в Англии, а одиннадцать лет спустя другой известный член этого братства написал следующее письмо, которое недавно было приобретено Британским музеем и снабжает нас тем единственным звеном, которое было необходимо, чтобы завершить нашу цепь информации по этому вопросу.

Письмо является частью «Переписки Деринга», которая охватывает период от правления Якова I до Георга II (рукопись Stowe 709). Оно имеет двойную пометку: (i) «Мистер Миллингтон, известный аукционист, мистеру Джозефу Хиллу» и (ii) «Письмо Миллингтона с признанием полезности продажи библиотек с аукциона». Вот текст той части, которая нас сейчас интересует:—

«Лондон, 25 июня 1697 г.

«Преподобный сэр,

«Я несколько раз намеревался навестить Вас, когда был в Англии, чтобы засвидетельствовать свое почтение и выразить благодарность за Вашу великую услугу, оказанную науке и ученым мужам, когда Вы впервые посоветовали и эффективно претворили в жизнь этот восхитительный и повсеместно одобренный способ продажи библиотек с аукциона среди нас. Сын достойного моего друга, находясь сейчас в Роттердаме в поисках работы, предложил мне передать мое письмо в Ваши руки, и я полагаюсь на Ваше великодушие в принятии моих выражений признательности и благодарности за знания, которые я получил, и пользу, которую я извлек из их управления, ибо в течение нескольких лет я решительно следовал тому, что Вы, сэр, счастливо ввели в практику в Англии. Я предназначаю Вам несколько каталогов библиотеки доктора Эдварда Бернарда, покойного профессора астрономии в Оксфорде, в которых Вы найдете любопытные рукописи, Libri Impressi collati cum Codicibus MSS. и т. д.»

Письмо продолжает довольно подробно распространяться о книгах доктора Бернарда, лучшая часть которых, кстати, была подарена Бодлианской библиотеке, а затем, с извинениями за дерзость автора в обращении к доктору Хиллу, должным образом подписано: «Ваш обязанный покорный слуга, Д. Миллингтон». Оно сообщает нам, как можно заметить, с помощью эмфатического подчеркивания, здесь представленного курсивом, что именно доктор Хилл «первым посоветовал и эффективно претворил в жизнь этот восхитительный и повсеместно одобренный способ продажи библиотек с аукциона среди нас», и мы можем точно видеть, как он пришел к началу этой практики.

Джозеф Хилл был одним из самых искренних и умеренных пресвитериан XVII века. Говорят, что его отец, Джошуа, умер за несколько минут до того, как прибыл церковный пристав архиепископа, чтобы вызвать его за отказ носить стихарь; но хотя неприятие церковной дисциплины было таким образом наследственным, у Джозефа оно, по-видимому, не усилилось. Выдающаяся карьера в Кембридже завершилась его отказом принести присягу, предписанную Актом о единообразии в 1662 году, и университетские власти «вычеркнули его имя из книг из доброты к нему», чтобы предотвратить его формальное изгнание с должностей. Хилл нашел убежище в Лейдене и вскоре был назначен настоятелем шотландской церкви в Мидделбурге в Зеландии. Но хотя он был беженцем, в душе он оставался англичанином и в 1672 году написал памфлет под названием «Интересы этих Соединенных провинций, будучи защитой выбора зеландцев». Напомним, что по секретному Дуврскому договору, заключенному между Карлом II и французским королем в 1670 году, Карл должен был помогать Людовику против голландцев и получить в качестве части своего вознаграждения провинцию Зеландия. Французское вторжение произошло в 1672 году, и именно в этот кризис Хилл написал свой памфлет, содержащий защиту английского короля. Хотя он был завершен 30 ноября 1672 года, он не появлялся до апреля следующего года, когда автор наконец нашел издателя, хотя и ценой не менее ста фунтов стерлингов. В августе следующего года ему было приказано покинуть Зеландию до окончания войны, и по возвращении в Англию он был вознагражден Карлом пенсией в 80 фунтов стерлингов и предложением епископства в качестве цены за его конформизм. Предложение было отклонено, и в 1678 году Хилл вернулся в Голландию, приняв должность в Роттердаме, где мы и находим его, когда благодарный Миллингтон написал свое письмо с признанием в 1695 году, и где он умер в 1707 году.

Когда Хилл приехал, чтобы получить вознаграждение за свой патриотизм в Англии, он, естественно, должен был возобновить знакомство со старым кембриджским доном, доктором Лазарусом Симаном, с которым у него было много общих вкусов. Симан был магистром Питерхауса и вице-канцлером университета. Он писал памфлеты, пытаясь удержать пресвитериан в церкви, преуменьшая важность епископальных санов, и находился как раз по правильную сторону линии, которая закрыла Хиллу путь к предложенному епископству. Оба были коллекционерами книг, оба были классическими учеными, и когда Симан умер во время пребывания Хилла в Лондоне, мы можем быть совершенно уверены, что Хилл был среди его скорбящих.

Похороны Симана были не маленьким событием. Два широких листа стихов, не совсем презренных, до сих пор существуют, чтобы засвидетельствовать его популярность. Один озаглавлен «Элегия на дорогую память того ученого и преподобного служителя Евангелия, доктора Лазаруса Симана, который умер в пятницу, 3 сентября 1675 года, и был перенесен из Дрейперс-холла для погребения в сопровождении многочисленной процессии христианских друзей, оплакивающих его смерть». Другой широкий лист, содержащий лучшие стихи, просто озаглавлен «Элегия на преподобного и ученого богослова, доктора Лазаруса Симана, некогда вице-канцлера Кембриджа, магистра Питерхауса и покойного служителя Евангелия в Олл-Хэллоус, Бред-стрит». Даже из этого, однако, первых шести строк может быть достаточно в качестве образца:

'What! Seaman dead! and did no blazing star,

No comet béforehand his Death declare?

What, Merlin, not a word of this in thee?

Lilly's but half a prophet now I see:

For had he known it, he'd have quickly said,

This year Presbýtery shall lose its head.'

В не менее вычурном, но более удачном ключе написана предложенная эпитафия, последняя строка которой — поистине вдохновение:

'Reader, if that thou learned art

O do not urge me to impart

What 'tis I cover; for I fear

Thou'lt be so eager to lie here,

And wish thy life might straight expire.

And wish thy life might straight expire.

Then ask no more, but away go

And send th' unlearned, they may know.

I'll tell none else, for here does lie

Entomb'd a University.'

Так достойный доктор был оплакан и похоронен, и вскоре его душеприказчики были заняты реализацией его имущества. Что делать с его пятью или шестью тысячами книг? Он не завещал их ни одной библиотеке, а продать их букинистам — значит отдать их даром. Именно здесь, тогда, вмешался доктор Хилл и «посоветовал и эффективно претворил в жизнь этот восхитительный и повсеместно одобренный способ продажи библиотек с аукциона», который давно был практикой в Голландии, но до сих пор был совершенно неизвестен в этой стране. Организация была вскоре сделана, и каталог должным образом напечатан, для титульного листа которого не послужил никакой другой язык, кроме латыни, хотя мы сожалеем, что должны отметить, что достойный Уильям Купер, который составил его, был достаточно плохим ученым, чтобы озаглавить один из своих разделов «Bibliae Variae», как если бы «Biblia» была женским родом единственного числа первого склонения. Латынь титульного листа такого рода, что каждый может прочитать, так что ради полноты мы цитируем ее как есть:—

«Catalogus variorum & insignium librorum instructissimæ bibliothecæ clarissimi doctissimiq; viri Lazari Seaman, S.T.D., quorum Auctio habebitur Londoni in ædibus Defuncti in Area & Viculo Warwicensi, Octobris ultimo. Cura Gulielmi Cooper Bibliopolæ».

Вероятно, под руководством доктора Хилла Купер также составил следующее предисловие, правила в котором, как мы уже отмечали, являются прародителями тех, что до сих пор используются в наши дни, в которых, действительно, некоторые из их фактических фраз могут быть найдены увековеченными.

«Читателю.

Читатель,

«Здесь, в Англии, не было принято устраивать распродажи книг путем аукциона или того, кто даст за них больше: Но поскольку это практиковалось в других странах к выгоде как покупателей, так и продавцов; поэтому было задумано (для поощрения науки) опубликовать продажу этих книг таким способом; и есть надежда, что это не будет неприемлемым для ученых; и поэтому мы сочли удобным дать объявление относительно порядка ведения дел в этом отношении.

Во-первых, имея этот каталог книг и их изданий под соответствующими заголовками и номерами, любому знатному лицу, джентльмену или другим будет легче поручить кому-либо купить такие книги для них, какие они пожелают, если их дела не позволят им присутствовать на аукционе самим.

Во-вторых, что те, кто предложит больше всего, являются покупателями; и если возникнут какие-либо явные разногласия, то та же книга или книги должны быть немедленно выставлены снова на продажу, и высший участник торгов должен получить их.

В-третьих, что все книги согласно каталогу (насколько нам известно) являются полными и продаются как таковые; но если какая-либо из них окажется иной до того, как их заберут, покупатель имеет право выбора — взять или оставить ее.

В-четвертых, что деньги за купленные книги должны быть выплачены при их доставке, в течение одного месяца после окончания аукциона.

В-пятых, что аукцион начнется 31 октября в доме покойного доктора в Уорик-Корт в Уорик-Лейн, точно в девять часов утра и в два часа дня, и это будет продолжаться ежедневно, пока все книги не будут проданы; поэтому желательно, чтобы джентльмены или те, кто ими уполномочен, были там точно в назначенные часы, чтобы они не упустили возможность купить эти книги, которые желают они сами или их друзья».

В последующих аукционах эти правила повторялись с небольшими изменениями и добавлением пункта «Наконец» о том, что

«Если какой-либо джентльмен имеет желание осмотреть или увидеть любую или все эти книги в этом каталоге, или убедиться в состоянии и изданиях любой из них, они будут очень желанными гостями в вышеупомянутом месте в любое время до дня начала распродажи».

Чтобы облегчить этот осмотр, последующие распродажи проводились не в доме покойного коллекционера, а в более удобном месте, то, из которого взято это правило, распродажа Киднера (6 февраля 1677 г.), проходила «под вывеской «Голова короля» в Литтл-Бритайн», возможно, в таверне, но, скорее всего, это название книжного магазина. Именно в дом доктора Симана, однако, в Уорик-Корт, мы должны направиться в девять часов утра 31 октября 1676 года, если хотим присутствовать на первой английской книжной распродаже. У нас в руках будет каталог Купера, и мы заметим, что он ввел практику, которая до сих пор делает аукционные каталоги такими же трудными для изучения, как Брэдшоу, разделения по их размерам книг в фолио, в кварто, в октаво и в дуодецимо. Он далее делит каждый размер книг по их предметам: «Patres Graeci», «Patres Latini», «Biblia», «Libri Theologici», «Theologi Scholastici», «Scriptores in Scripturam» и т. д., так что у нас возникает немало трудностей с тем, чтобы выяснить, включены ли конкретные книги, в которых мы нуждаемся, в библиотеку доброго доктора. Когда мы входим в дом, мы, вероятно, находим его очень полным. Там есть друзья доктора Симана, желающие, чтобы его книги хорошо продались; бедные студенты богословия, надеющиеся дешево приобрести несколько томов; профессиональные книжные коллекционеры, которые мало заботятся о богословии, но имеют виды на некоторые классические произведения и любопытствуют посмотреть, как удастся это новое начинание; и небольшая группа букинистов, также любопытствующих, но в целом недружелюбных. Уилл Купер поднимается на импровизированную трибуну, помощник подает длинный комплект сочинений св. Иоанна Златоуста на греческом и латыни (Париж, 1636), и торги начинаются. Если бы какое-либо заклинание могло убедить Музу Учености сказать нам, «кто первым, кто последним возвысил свой голос, чтобы сделать ставку», это заклинание должно быть должным образом произнесено. Но в отсутствие документов Муза обычно оставляет нас наедине с нашим воображением, и мы остаемся в недоумении, был ли это друг, или бедный студент, или богатый коллекционер, кто сделал первую ставку на первом английском книжном аукционе. Вероятно, это был кто-то из последнего класса, кто получил приз, ибо великий Златоуст принес не менее 8 фунтов 5 шиллингов, почти четверть дохода некоторых бедных священнослужителей тех дней. Это была самая высокая цена, полученная за любую книгу на распродаже, но ее непосредственные преемники были все достойными. Комплект записей Генеральных и Провинциальных Соборов (Париж, 1636) принес 5 фунтов 3 шиллинга; сочинения св. Кирилла (Париж, 1638) — 5 фунтов 1 шиллинг; Феодорита (1642) — 4 фунта 8 шиллингов, и Епифания (1622) — 3 фунта 2 шиллинга 6 пенсов. Таким образом, первые пять лотов принесли двадцать шесть фунтов без шести пенсов, и можно сильно сомневаться, несмотря на меньшую покупательную способность денег в наши дни, принесли бы они столько, если бы были выставлены на аукцион на любой из наших современных распродаж.

Следующие двадцать книг в среднем стоили чуть больше фунта за штуку, и цены падали, пока этот раздел распродажи не закончился, и на смену «Patres Graeci» пришли «Patres Latini», сочинения св. Августина (издание Фробена, 1569) возглавили список с 5 фунтами 15 шиллингами. Среди изданий Библии, «Bibliae variae», как их называл аукционист, Лондонская Полиглотта 1657 года была facile princeps, принеся не менее 8 фунтов 2 шиллингов, или в пределах трех шиллингов от высшей цены распродажи. Раввинистическая литература была следующим разделом, и здесь любопытно отметить, что ни одна работа не принесла даже фунта. Затем последовали длинные ряды классики и богословия, не вызывающие замечаний, пока мы не доходим до книг английского богословия, среди которых «Мученики» Фокса (Лондон, 1641) принесли целых 3 фунта 5 шиллингов. Среди английских филологов, очень разношерстного раздела, «История мира» Рэли ушла за 1 фунт 6 шиллингов, а «Анатомия меланхолии» Бертона (Оксфорд, 1638) за 6 шиллингов. Даже последняя не была большой сделкой, ибо это первое издание (1621), то, что в кварто, которое сейчас так высоко ценится.

Когда все фолианты были проданы, меньшие размеры были взяты по порядку, но либо коллекционеры XVII века (очень непохожие в этом на своих современных преемников) ценили книгу пропорционально ее объему, либо новизна торгов была исчерпана. Конечно, у нас нет больше высоких цен для записи, и аукционист через некоторое время прибег к продаже книг связками или партиями. Восточные работы шли плохо, вероятно, потому, что мало кто мог их читать; английское богословие, которое продавалось по десять и двадцать штук вместе, от флорина до пятнадцати шиллингов за лот, еще хуже, потому что богословие доктора Симана теперь не одобрялось церковниками, а карманы диссидентов были плохо наполнены. Мы замечаем несколько жемчужин среди этих пыльных томов. «Пурпурный остров» Флетчера (1633) был продан с шестью скучными трактатами за 5 шиллингов, а «О преуспеянии знания» Бэкона (1605) за 1 шиллинг. Памфлеты Гражданской войны шли довольно хорошо, но коллекция, которая сейчас считалась бы бесценной, из тридцати двух трактатов об отношениях Англии и Испании с 1585 по 1591 год, принесла не более 8 шиллингов.

Общая сумма, полученная от распродажи, указана как около 700 фунтов стерлингов, результат, который у меня не хватило усердия проверить, сложив цены всех различных лотов. Мое впечатление таково, что это скорее заниженная оценка. Принимая ее за верную, мы можем предположить, что средняя сумма, полученная за каждую книгу, составляет около 3 шиллингов, ибо в каталоге 137 страниц, и от 35 до 40 книг каталогизировано на каждой странице, или всего около 5000. Библиотека ученого, особенно ученого-богослова, всегда продается плохо — если я не ошибаюсь, книги епископа Тирволла в среднем стоили всего около 2 шиллингов каждая — и душеприказчики доктора Симана, вероятно, поздравили себя с результатом этого нового метода избавления от старых книг. Они получили больше, чем можно было бы получить при принудительной продаже одному букинисту, и, с другой стороны, после того как пыл конкуренции за первые несколько лотов утих, покупатели смогли совершить сделки, которые букинисты никогда бы им не позволили. Все, кроме букинистов, были довольны, и как общее удовлетворение, так и одна диссонирующая нота, которая его омрачила, отражены в предисловии, которое аукционист написал для второй книжной распродажи, состоявшейся примерно через четыре месяца после первой. Здесь он говорит: