Но «эпоха теперь не будет читать поэзию». Верно, она не будет читать все, что носит это имя; она не будет читать детские темы; ни первосортные имитации первосортных имитаций Байрона, Скотта или Вордсворта; ни излияния мистического канта или респектабельной банальности; ни даже очень охотно кабинетные отбросы известных людей, которые полагают, в своем самодовольстве, что мир разинул рот в ожидании помоев их интеллекта. Но она будет читать подлинную поэзию, если она будет приспособлена к нуждам эпохи и если она будет честно представлена перед ней. «Бесполезно метать жемчуг перед свиньями!» Сбросьте жемчуг, прежде чем называть людей эпохи свиньями. По правде говоря, редко у истинного и нового поэта было более честное поле или перспектива более широкого признания, чем в это самое время. Эпоха помнит, что многие из тех поэтов, которых она теперь рада почитать, поначалу были встречены поношением или пренебрежением. Она не так склонна возобновлять позорный грех, поскольку помнит позорное раскаяние. Она становится широко открытой и готова распознать каждый симптом оригинальной силы. Обзоры и литературные журналы все еще, действительно, являются сравнительно несправедливым средством; но своим множеством и своими противоречиями они нейтрализовали силу друг друга и сделали публику менее склонной и менее способной быть запуганной или обруганной до потери рассудка. Если бы Хэзлитт был жив сейчас и его назвал бы какой-нибудь жалкий писака в «Атенеуме» или «Спектаторе» тупицей, он мог бы рассмеяться ему в лицо; вместо того чтобы удалиться, как он сделал, возможно, измученный голодом, чтобы истечь кровью сердца в тайне. Если бы Шелли сейчас назвали в «Блэквуде» сумасшедшим, а Китса — манекеном, они были бы так же обеспокоены этим, как луна воем лапландского волка. Хорошее старое искусство, короче говоря, писать автора вверх или вниз, умирает тяжело, но умирает быстро; и публика начинает следовать странной новой моде отбрасывать своих робких, или свирепых, или слишком искушенных дегустаторов и судить самостоятельно. Мы часто представляли себе восторг, с которым поэт, правильных пропорций и должной культуры, если он пишет в духе своего времени, был бы встречен в эпоху, когда работы Колриджа, Вордсворта и Китса так широко читаются и глубоко ценятся. Он нашел бы, что она «вся — слух».
Великие вещи, однако, должны быть сделаны человеком, который лелеет эту высокую амбицию. Он должен быть не только одновременно гением и художником, но его искусство и его гений должны быть соразмерны, с химической точностью, друг другу. Он должен быть не только поэтом, но иметь четкую миссию и послание, отдающее пророческим — он должен говорить так же хорошо, как и петь. Он должен использовать свои поэтические силы как чудеса, свидетельствующие о цели, ради которой он говорит, — а не как простые бравады показной силы. Он должен, чувствуя красоту, очарование и смысл мистицизма, стоять выше него, на ясной и освещенной солнцем вершине, и склоняться скорее к классическому и мужественному, чем к абстрактному и трансцендентному. Его гений должен быть менее эпическим и дидактическим, чем лирическим и популярным. Он должен быть не столько Гомером, сколько Тиртеем этого странного времени. Он должен был пропеть про себя глубокие противоречия своего времени и стремиться свести их в уникальную и понятную гармонию. На весы сомнения, одинаково уравновешенные, он должен быть готов бросить свою лиру в качестве довеска. Не будучи партизаном ни старого, ни нового, он должен стремиться воспеть многочисленные пункты, в которых они согласны, и стремиться произвести славный синтез между ними. Он должен стоять (как на широкой платформе) на идентичности и вечности всего, что есть доброго и истинного — на факте, что «веры никогда не умирают, а только переводятся» — на факте, что красота физическая и красота моральная в сердце своем одно и то же; и что христианство, как правильно понятое, есть одновременно корень и цветок всей истины — и, стоя на этом, должен петь свои бесстрашные песни миру. Он должен иметь высокое представление о своем искусстве — считая его низшим вдохновением, священным доверием, второстепенной благодатью — растением из семени, первоначально упавшего из рая Божьего! Он должен находить в нем работу, а не развлечение — дело жизни, а не моменты досуга. И в то время как апеллируя, своей искренностью, своей верой, своей святостью, своим гением, к воображению, сердцу и совести человека, он должен обладать или достичь механической изобретательности, которая может удовлетворить конструктивный разум человека, элегантности, которая может порадовать его чувственный вкус, беглости, которая может смешать легкость с наставлением, и музыки, которая может коснуться через ухо внутренних пружин его существа. Сердце и гений, искусство и природа, сочувствие к человеку и Богу, любовь к прекрасному явлению вселенной и к тому божественному ореолу христианства, который окружает ее голову, должны быть объединены в нашем поэте. Он должен соединить энергию Байрона — лучше контролируемую; искренность Шелли — лучше наставленную; чувствительность Китса — охраняемую и вооруженную; вордсвортовскую христианизированную любовь к Природе; и колриджевский христианизированный взгляд на философию — со своей собственной фантазией, языком, мелодией и целью; высокий идеал человека-духа, с глубоким сочувствием к человеку-червю, трудящемуся, едящему, пьющему, борющемуся, падающему, встающему и прогрессирующему, среди своих фактических окружений; и стать Magnus Apollo нашей нынешней эпохи.
Возможно, мы установили слишком высокую планку и вынудили повторить восклицание из «Рассела»: «Ты убедил меня, что никто никогда не сможет стать поэтом» — или, по крайней мере, поэтом, описанным таким образом. Но мы убеждены, что в воображении нет ничего такого, чего не могло бы быть в действительности. Если бы мы дали определение Шекспиру до того, как он появился, криком было бы «невозможно». Следует также признать, что до сих пор у нас нет восходящего или почти взошедшего поэта, который полностью соответствовал бы нашему идеалу. Маколей и Эйтун довольствуются тем, что они блестящие балладники — они никогда не стремятся затронуть более глубокие духовные струны нашего бытия. Изысканный гений Теннисона нейтрализован — будь то из-за привередливости вкуса или болезненности темперамента — нейтрализован, мы имеем в виду, в том, что касается великих будущих достижений. Неприкрытый пантеизм Эмерсона отбрасывает холодную тень на его гений и его поэзию. В обоих Браунингах есть что-то странное, мистическое и, скажем так, жеманное, что портит их общее впечатление — вино хорошее, но форма киафа намеренно причудлива. Сэмюэл Браун предан другим занятиям. Очень элегантному, утонченному и образованному уму Марстона, возможно, не хватает мужественности, напористости и глубины. Бейли, автор «Фестуса», и Йендис, автор представленной нам поэмы, — наиболее вероятные кандидаты на вакантный лавровый венок.
То, что гений Бейли — это все, чего можно желать от «грядущего поэта», оспорят немногие из тех, кто читал «Фестуса» и восхищался им — его огнем речи, силой чувств, музыкой звучания, калифорнийским богатством золотых образов; бесконечным разнообразием его сцен, речей и песен; духом благоговения, который лежит в основе всех его вольностей, ошибок и экстравагантностей; и оригинальностью, которая, подобно воздуху на вершине горы, делает его чтение поначалу трудным и почти смертельным, но в конечном итоге возбуждает и возвышает до абсолютного опьянения. Однако ему возражали, что он кажется истощением ума автора — что его бесцельная, бесплановая форма выдает недостаток конструктивной силы — что он становится почти полемическим в своем религиозном аспекте и отдает партии то, что предназначалось для человечества — что он выдает склонность к неясным, мистическим восторгам и аллегориям, едва ли совместимым со здоровой зрелостью ума, и которые, по-видимому, растут, о чем свидетельствует «Мир ангелов» — что существует огромная пропасть между силами, которые он указывает, и задачей ведения эпохи — и что, в целом, это скорее поразительная комета на поэтическом небосводе, чем неподвижное, спокойное светило или даже зарождение будущего прекрасного творения.
Признавая силу большей части этой критики, а также то, что искусство Бейли и его способность учить не соответствуют его врожденной силе и богатству ума, мы все же готовы ждать произведения более зрелого, чем «Фестус», и менее фрагментарного и туманного, чем «Мир ангелов»; и до тех пор мы должны воздержаться от суждения о том, суждено ли на его челе с триумфом процветать лавровому венку.
Но тем временем из провинциального города в Англии внезапно раздался молодой голос, взывающий: «Услышьте меня — я тоже поэт; я тоже стремлюсь доказать, что достоин быть учителем. Я не целюсь в средний полет, но сразу посвящаю себя высокой, трудной и дерзкой песне, причем самой разнообразной». И этот голос не был презираем или проигнорирован. Некоторые из самых привередливых критических журналов уже преисполнились энтузиазма в его похвале. Многие прекрасные души, как молодые, так и старые, приветствовали его с восторгом, подобно тому как его собственный герой был принят, ради одной песни, в общество группы опытных бардов. Даже те немногие, кто отрицает — несправедливо и придирчиво, как нам кажется — художественные достоинства, признают поэтическое достоинство его работы. И перед нами сейчас не жалкая рутина взвешивания претендента на звание поэта, а более благородная обязанность исследовать, насколько человек несомненного гения и большого художественного мастерства способен оправдать высокие ожидания периода. Действие «Римлянина» происходит в Италии. Герой — патриот, наполненный и снедаемый любовью к освобождению Италии и к восстановлению древней Римской республики — «единой, цельной и неделимой». Чтобы способствовать этой цели, он принимает обличье монаха; и история его продвижения — обращаясь то к маленьким группам, то к отдельным лицам, то к большим толпам людей — в одно время невольно пленяя молодую и восторженную леди пылом своего красноречия, которая спасает его от смерти через самоубийство — а в другое, сотрясая стены своей темницы силой и величием своих предсказаний и снов — пока, наконец, после насмешки над судом, его не ведут на смерть, и он слышит крик своей страны, поднимающейся en masse — вот и вся история произведения. Но вокруг этой тонкой нити автор нанизал некоторые из самых крупных, богатых и блистательных жемчужин поэзии, которые мы видели за последние годы.
Позвольте нам представить нашим читателям несколько отрывков, выбранных почти наугад. Возьмем «Песню танцоров» ради ее музыки:
"Dancers. Sing lowly, foot slowly, oh, why should we chase
The hour that gives heaven to this earthly embrace?
To-morrow, to-morrow, is dreary and lonely;
Then love as they love who would live to love only!
Closer yet, eyes of jet—breasts fair and sweet!
No eyes flash like those eyes that flash as they meet!
Weave brightly, wear lightly, the warm-woven chain,
Love on for to-night if we ne'er love again.
Fond youths! happy maidens! we are not alone!
Bright steps and sweet voices keep pace with our own,
Love-lorn Lusignuolo, the soft-sighing breeze,
The rose with the zephyr, the wind with the trees.
While heaven blushing pleasure, is full of love notes,
Soft down the sweet measure the fairy world floats."
P. I, 2.
Возьмем «Призыв монаха» к его «Матери, Италии» ради его красноречия:
"By thine eternal youth,
And coeternal utterless dishonor—
Past, present, future, life and death, all oaths
Which may bind earth and heaven, mother, I swear it
We know we have dishonored thee. We know
All thou canst tell the angels. At thy feet,
The feet where kings have trembled, we confess,
And weep; and only bid thee live, my mother,
To see how we can die. Thou shalt be free!
By all our sins, and all thy wrongs, we swear it
We swear it, mother, by the thousand omens
That heave this pregnant time. Tempests for whom
The Alps lack wombs—quick earthquakes—hurricanes
That moan and chafe, and thunder for the light,
And must be native here. Hark, hark, the angel!
I see the birthday in the imminent skies!
Clouds break in fire. Earth yawns. The exulting thunder
Shouts havoc to the whirlwinds. And men hear
Amid the terrors of consenting storms,
Floods, rocking worlds, mad seas, and rending mountains,
Above the infinite clash, one long great cry,
Thou shalt be free!"
P. 14, 15.
Возьмем несколько строк об «Истине» ради их глубины:
"Truth is the equal sun,
Ripening no less the hemlock than the vine.
Truth is the flash that turns aside no more
For castle than for cot. Truth is a spear
Thrown by the blind. Truth is a Nemesis
Which leadeth her belovèd by the hand
Through all things; giving him no task to break
A bruisèd reed, but bidding him stand firm
Though she crush worlds."
P. 21, 22.
Возьмем ради ее душераздирающей силы, смешанной с красотой, описание «Падшей женщины», символизирующее деградацию Италии, и обращенное к героине повести:
"Or, oh, prince's daughter, if
In some proud street, leaning 'twixt night and day
From out thy palace balcony to meet
The breeze—that tempted by the hush of eve,
Steals from the fields about a city's shows,
And like a lost child, scared with wondering, flies,
From side to side in touching trust and terror,
Crying sweet country names and dropping flowers—
Leaning to meet that breeze, and looking down
To the so silent city, if below,
With dress disordered, and disheveled passions
Streaming from desperate eyes that flash and flicker
Like corpse-lights (eyes that once were known on high
Morning and night, as welcome there as thine),
And brow of trodden snow, and form majestic
That might have walked unchallenged through the skies.
And reckless feet, fitful with wine and woe,
And songs of revel that fall dead about
Her ruined beauty—sadder than a wail—
(As if the sweet maternal eve for pity
Took out the joy, and, with a blush of twilight,
Uncrowned the Bacchanal)—some outraged sister
Passeth, be patient, think upon yon heaven,
Where angels hail the Magdalen, look down
Upon that life in death, and say, 'My country!'"
P. 36.
Возьмем ради ее удивительного пафоса и правды описание «Младенчества»:
"Thou little child,
Thy mother's joy, thy father's hope—thou bright
Pure dwelling where two fond hearts keep their gladness—
Thou little potentate of love, who comest
With solemn sweet dominion to the old,
Who see thee in thy merry fancies charged
With the grave embassage of that dear past,
When they were young like thee—thou vindication
Of God—thou living witness against all men
Who have been babes—thou everlasting promise
Which no man keeps—thou portrait of our nature,
Which in despair and pride we scorn and worship."
P. 71, 72.
Но времени не хватило бы нам, чтобы процитировать или даже указать десятую часть прекрасных, трогательных и великолепных отрывков в этом благородном «Римлянине». Мы лишь просим внимания читателя ко всей шестой сцене; к балладе, весьма изысканной и патетической, озаглавленной «Зимняя ночь»; к «Видению Квирина», произведению мощного и сжатого воображения; и, лучше всего, к «Сну в Колизее» в восьмой сцене — сну, который не проиграет при сравнении со сном Сарданапала.
Но не только блеск отдельных частей и отрывков оправдывает нас в том, что мы называем «Римлянина» необычайным произведением. Мы смотрим на него как на целое, и, рассматривая его таким образом, мы находим — во-первых, удивительную свободу от недостатков, больших или малых, юношеских или неюношеских; удивительную, поскольку автор все еще очень молод, не многим годам, действительно, он старше своего совершеннолетия. Есть преувеличение, мы признаем, в отрывках, но это преувеличение столь же существенно для обстоятельств и характеров, как безумный язык Лира для его безумия или мутный поток образов Отелло для его ревности. Герой — энтузиаст — говорит всегда в восторженных выражениях; но экстравагантности мы находим мало, а абсурда или жеманства нет вовсе. Диффузность есть, но это часто прекрасная диффузность того, кто заигрывает с любимыми мыслями и не отпустит их, пока они не расскажут ему все, что у них на сердце. И то и дело мы встречаем сильные отдельные строки и отдельные предложения, содержащие истину и фантазию, сконцентрированные как «львиный мозг».
Приведем несколько образцов. Об Италии он говорит:
"She wraps the purple round her outraged breast,
And even in fetters cannot be a slave."
Снова, она
"Stands menacled before the world, and bears
Two hemispheres—innumerable wrongs,
Illimitable glories."
"The soul never
Can twice be virgin—the eye that strikes
Upon the hidden path to the unseen
Is henceforth for two worlds."
"To both worlds
—The inner and the outer—we come naked,
The very noblest heart on earth, hath oft
No better lot than to deserve."
"Before every man the world of beauty,
Like a great artist, standeth night and day
With patient hand retouching in the heart
God's defaced image."
"Rude heaps that had been cities clad the ground
With history."
"Strange fragments
Of forms once held divine, and still, like angels,
Immortal every where."
"The poet,
In some rapt moment of intense attendance,
The skies being genial, and the earthly air
Propitious, catches on the inward ear
The awful and unutterable meanings
Of a divine soliloquy."
"The very stars themselves are nearer to us than to-morrow."
"The great man ... is set
Among us pigmies, with a heavenlier stature,
And brighter face than ours, that we must leap
Even to smite it."
"Great merchants, men
Who dealt in kingdoms; ruddy aruspex,
And pale philosopher, who bent beneath
The keys of wisdom."
"The Coliseum ... stood out dark
With thoughts of ages: like some mighty captive
Upon his death-bed in a Christian land,
And lying, through the chant of Psalm and Creed
Unshriven and stern, with peace upon his brow,
And on his lips strange gods."
Наши читатели должны понять из таких выдержек, что наш автор принадлежит скорее к мужской, чем к мистической школе. Глубокий в мысли, он ясен в языке и в цели. Со времен драм Байрона у нас редко были такие огненные и энергичные стихи. Он сочетает сильное с нежным в естественных и приятных пропорциях. Его гений также с очень большой легкостью и мастерством переходит в лирическое движение. Он менестрель, а также бард, и показал власть почти над каждой формой лирического сочинения. Его чувство ясно, не будучи банальным, оригинально, но не экстравагантно, и знаменует, как и его стиль, мужское здоровье, зрелость и завершенность, редко встречающиеся в первой попытке. Прежде всего, его склад ума, сочувствуя до восторга либеральному прогрессу века, — это склад того, кто чувствует вечную божественность и первостепенную силу христианской религии; что то, что Бог однажды провозгласил истинным, никогда не может стать ложью; что то, что однажды было действительно живым, может измениться, но никогда не может умереть; что христианство — это факт, великий, реальный и постоянный, как рождение или смерть; и что его кажущийся упадок — лишь симптом того, что оно сбрасывает старую кожу и собирается обновить свою могучую юность.