Из двух великих систем романса одна имеет своей кульминационной точкой Ланселота, другая — Орландо; эти герои представлены как соответствующие образцы, в характерах которых должно было быть признано наиболее полное развитие человека, каким он тогда мыслился. Одна выдвигала Артура как видимого главу христианского мира, знаменуя и утверждая его социальное единство; другая имела Карла Великого. Каждая выстраивает вокруг Государя братство рыцарей. В них Доблесть — слуга Чести; в эпоху, чьей неотступной опасностью является насилие, защита слабых возводится в главный принцип действия; и они знаменуют собой порядок вещей, в котором Сила должна быть известна лишь в союзе с Добродетелью, в то же время исторически предвосхищая великолепную аристократию средневековой Европы. У одной Гвиневра была редчайшим драгоценным камнем красоты, у другой — Анжелика. Каждая из них содержала фигуры, приближающиеся к рыцарскому идеалу, и в каждой эти фигуры, хотя в целом и второстепенные, все же в некоторых аспектах превосходили его: таковы были сэр Тристан, сэр Галахад, сэр Ламорак, сэр Гавейн, сэр Герейнт в артуровском цикле; Ринальдо и Руджеро, наряду с другими, в каролингском. Это были не системы-близнецы, но скорее двойные воплощения одной и той же схемы идеалов и чувств. Их родство с примитивными гомеровскими типами доказывается множеством аналогий характеров и тем главенствующим местом, которое они отводят Гектору как цвету человеческого совершенства. Без сомнения, это предпочтение основывалось на его предполагаемом моральном превосходстве над всеми своими товарищами у Гомера; а второстепенные призы — сила, доблесть и тому подобное — естественным образом позволяли группироваться вокруг того, что в христианской схеме стало главным украшением человека. Близкое отношение двух циклов друг к другу достаточно видно из приведенных нами основных отсылок, и оно переходит в множество деталей, как больших, так и малых, из которых мы можем отметить лишь некоторые. В обоих главный герой проходит через длительный период безумия. Иуда, в Коллегии Апостолов, представлен при Карле Великом в лице Гано ди Маганца и его дома, которые появляются, без какого-либо развития в действии, в артуровском романсе как «предатели Магунса», и которые также отражены в сэре Модреде, сэре Агравейне и других; в то время как магометанский элемент, который имеет естественное, готовое место в истории, признающей своими центрами Карла Великого и Францию, находит свой путь с симпатией в ту, что по большей части ограничена берегами Альбиона. Обе схемы держатся традиции единства Империи, равно как и христианского мира; и, соответственно, то, что было историческим в Карле Великом, представлено в случае с Артуром воображаемым завоеванием, достигающим Рима, столицы Запада: даже меч Дюрандаль имеет свой аналог в мече Экскалибур.
Моральные системы двух циклов по существу схожи: и, возможно, различия между ними могут быть в большей или меньшей степени обусловлены тем фактом, что они дошли до нас через разные посредствующие звенья. Мы, люди девятнадцатого века, читаем каролингский романс на страницах Ариосто и Боярдо, которые придали своим материалам колорит своего времени и цивилизации, в некоторых отношениях грубой, в то время как в других — еще незрелой. Гений поэзии в тот же период не применял свою преобразующую силу к Романсу Круглого стола. Дата сэра Томаса Мэлори, жившего при Эдуарде IV, несколько более ранняя, чем у великих итальянских романсов; он также, по-видимому, в целом довольствовался скромными обязанностями составителя и хрониста, и мы можем предположить, что его дух и дикция все еще старше его даты. Следствие этого в том, что мы входим в более непосредственный и свежий контакт с первоначальными формами этого романса. Таким образом, в том виде, в каком они предстают перед нами, каролингский цикл — дитя позднего средневековья, тогда как артуровский представляет более раннее. Многое можно было бы сказать о различиях, которые возникли таким образом, и о тех, что могут быть обусловлены более северным и более южным происхождением соответственно. Достаточно сказать, что Романс Круглого стола, гораздо менее яркий и блестящий, гораздо более грубый как произведение мастерства и искусства, имеет больше невинности, эмоций, прозрачности, непоследовательности детства. Его политическое действие менее специфически христианское, чем у соперничающей схемы, его индивидуальное — более. Он более прямо и серьезно нацелен на совершенство человека. Он более свободен от лоска и лака; он рассказывает свою историю с большей полной простотой. Аскетический элемент развит сильнее и в то же время более причудливо. Он имеет более высокое представление о природе женщины; и, подобно гомеровским поэмам, по-видимому, избегает демонстрировать ее совершенства в союзе с воинской силой и подвигами. Так же и любовь, хотя и в значительной степени привнесенная в историю, более подчинена демонстрации других качеств. Опять же, Романс Круглого стола свидетельствует о более отчетливом и остром чувстве греха: и в целом, о более глубоком, широком и мужественном взгляде на человеческий характер, жизнь и долг. По сути, он больше похож на то, чем мог бы стать каролингский цикл, если бы его вылепил Данте. Едва ли нужно добавлять, что он более мифичен, поскольку Артур Круглого стола — персонаж, боимся, совершенно сомнительный, хотя и не невозможный; в то время как широкая спина исторического Карла Великого, подобно другому Атланту, вполне может выдержать мир мифических наслоений. Это небольшое сравнение, заметим, относится исключительно к тому, что можно назвать последними «редакциями» двух циклов романса. Их ранние формы, в лэ трубадуров и на страницах старейших хронистов, представляют собой предмет глубокого интереса, еще не исчерпанный, хотя он и был исследован г-ном Паницци и г-ном Форьель, но предмет, который совершенно выходит за рамки нашей нынешней темы.
[1] Эссе о романтической повествовательной поэзии итальянцев: Лондон, 1830. История провансальской поэзии: Париж, 1846.
Именно к этому богатому хранилищу обратился г-н Теннисон за своим материалом. Он проявил, как мы считаем, редкое суждение в выборе. Артуровский романс имеет все рекомендации, которые должны завоевать дань уважения великого поэта. Он национален: он христианский. Он также человечен в самом широком и глубоком смысле; и поэтому, будучи в высшей степени национальным, он универсален; ибо он покоится на тех глубинах и широтах нашей природы, к которым все ее поистине великие проявления во всех народах одинаково существенно и тесно связаны. Дистанция достаточна для атмосферы, но не слишком велика для деталей; достаточна для романтики, но не слишком велика для сочувствия. Поэт девятнадцатого века, поэт-лауреат, в основном принял характеры, инциденты и даже язык, вместо того чтобы пытаться проецировать их на основе собственного сочинения в области безграничной фантазии. Но он сделал гораздо больше этого. Очевидно, путем чтения и глубокого размышления, а также чистой силой гения, он проник до самого ядра своего существа всем тем, что есть самого глубокого и лучшего в духе времени или представлении, с которым он имеет дело; и как другие, используя старые материалы, были вольны изменять их в сторону вульгарности или вольности, так и он заявил и использовал право разделять и рекомбинировать, расширять, сокращать и модифицировать ради целей одновременно более мощного и сложного искусства, чем то, что представляет его оригинал, и еще более возвышенного, или, по крайней мере, гораздо более устойчивого этического и христианского звучания.
Мы скорее склонны поспорить с названием «Идиллии»: ибо никакой уменьшительный суффикс (eidullion) не может быть адекватен широте, силе и величию, которые принадлежат как темам, так и исполнению тома. Поэт уже однажды использовал это название; но тогда он применил его к произведениям, в целом небольшим по масштабу их описаний, тогда как эти, даже если их отделить друг от друга, подобны разрозненным фигурам с фронтона Парфенона по своему достоинству и силе. Одно из достоинств г-на Теннисона, действительно, заключается в том, что он не считает необходимым держаться на высоте искусственными усилиями, но колеблется вместе со своим материалом и летает высоко или низко, как того требует предмет. Но даже в самых скромных частях этих поэм — как там, где маленькая Послушница описывает миниатюрные печали и дисциплину детства — целое получает свой тон от атмосферы, которая является героической и которая, даже в своей крайней простоте, отнюдь не расстается с величием и не перестает сиять в отраженном свете окружающих предметов. Следуя примеру, который поэт подал нам в предыдущем томе, мы хотели бы, чтобы нам позволили, по крайней мере временно, называть эти «Идиллии» «Книгами». Называйте их как угодно, их четыре — расположенных, как мы считаем, в восходящем порядке.
Простота и грация главного персонажа в «Энид», с которой открывается том, затрагивают, но не слишком сильно волнуют глубокие источники чувств. Она — прекрасная дочь графа Иниола, который своим отказом беспокойному соседу в качестве жениха навлек на себя разорение своего состояния и которого в его подавленном положении посещает (стр. 1) —
Храбрый Герейнт, рыцарь двора Артура, Данник-принц Девона, один Из того великого ордена Круглого стола...
Герейнт завоевывает ее вопреки ненавистному кузену. Они женятся, и она становится чистейшим драгоценным камнем двора Гвиневры, место которой в нем описано в прекрасном вступлении к поэме. Случайность, возможно, незначительная для того веса, который ей придается, пробуждает его ревность, и он сурово испытывает ее изоляцией и грубыми поручениями во время одного из своих путешествий; но ее кротость, чистота и терпение оказываются сильнее всего, и мы расстаемся с парой в полном и счастливом примирении, которое описано строками такой красоты, что не оставляет желать ничего лучшего.
Обращение Герейнта с Энид показалось некоторым читателям г-на Теннисона неестественным. Это, несомненно, и само по себе отталкивающе, и чуждо нашему веку и стране. Но животный элемент в человеке, который сейчас вторгается в супружеские отношения только в тех случаях, когда он сильно сконцентрирован, тогда был гораздо более широко распространен и еще не был отделен от чередований и даже привычек привязанности. Нечто от того, что мы сейчас называем восточными манерами, в свое время отмечало обращение даже с женщинами Запада. Неестественное означает противное природе, независимо от времени или места; но время и место объясняют и оправдывают обращение Герейнта с Энид.
«Вивьен», которая следует за «Энид», пожалуй, наименее популярная из четырех Книг. Никакого удовольствия, признаем, нельзя получить от характера ни коварной женщины, нечто среднее между эльфом и демоном, ни престарелого мага, чьей любви позволено путешествовать туда, куда не может последовать ни одно из его уважений или привязанностей: и при чтении этой поэмы мы упускаем удовольствие от тех глубоких моральных гармоний, которыми заряжены остальные. Но мы не должны на этих основаниях приходить к выводу, что поэт в данном случае был не верен своим целям. Ибо он не потерпел неудачи в силе, и он не увел наши симпатии в сторону; и если мы спросим, зачем он знакомит нас с теми, кого мы не можем любить, то есть нечто в ответе, что Поэзия, зеркало мира, не может иметь дело только с его привлекательными сторонами, но должна представить и некоторые из его отталкивающих сторон, и воспользоваться мощной помощью его контрастов. Пример Гомера, который позволяет Терситу врываться на сцену в дебатах героев, дает санкцию тому, чему учат разум и весь опыт, а именно — реальной силе отрицательного в усилении эффекта; и нежные и благородные характеры и прекрасные сочетания, которые в значительной степени преобладают в других поэмах, стоят в гораздо более ясном и смелом рельефе, когда мы воспринимаем темную и зловещую тень Вивьен, нависающую между ними.
«Вивьен» демонстрирует хорошо выдержанный конфликт между волшебником и, в другом смысле, ведьмой; с одной стороны — остроумие женщины, с другой — дарования пророка и мага, одновременно большие и меньшие, чем природные. Она услышала от него о чарах, чарах «сплетенных шагов и машущих рук», которые парализуют свою жертву навсегда и без избавления, и ее цель — вытянуть из него знание о них как доказательство некоторого ответа на пылкую и безграничную любовь, которую она притворяется испытывать. Мы не можем не оценить очень высоко мастерство, с которым г-н Теннисон обеспечил тому, что казалось более слабым сосудом, окончательное господство в схватке. Из едящего выходит еда. Когда она, кажется, теряет почву под ногами из-за своей клеветы на Круглый стол, который он любил, она восстанавливает ее, заставляя его поверить, что она видела всех других людей, «рыцарей, Двор, Короля, темными в его свете»: и когда в ответ на ее проклятие самой себе спускается страшный удар грома и бушует шторм, тогда, прильнув к его груди, отчасти от страха, но больше от хитрости, она преодолевает последний остаток его решимости, выигрывает секрет, за которым так неутомимо ухаживала, и в тот же миг использует его, чтобы закрыть во мраке знаменитую карьеру побежденного мудреца.
* * * * *
Нигде мы не могли бы более уместно, чем в этот момент, обратить внимание на необычайную удачливость и силу г-на Теннисона в использовании метафоры и сравнения. Этот дар, по-видимому, рос с годами, одинаково в изобилии, истинности и грации. Как ливни сходят с небес, чтобы вернуться к ним в виде пара, так и любящее наблюдение г-на Теннисона за Природой и его Муза, кажется, заключили договор о взаимности, хорошо соблюдаемый с обеих сторон. Когда он был молод и когда впервые была опубликована «Энона», он почти хвастался тем, что поместил особый вид кузнечика в Троаду, который, как он сказал нам в примечании, вероятно, там не встречался. Это маленький, но интересный и значимый признак того, что, когда спустя несколько лет он переработал поэму, он опустил примечание и обобщил кузнечика. Правы мы или нет, принимая это за знак движения его ума, нет сомнений, что его нынешнее использование фигур является одновременно знаком и результатом благоговения перед Природой, одинаково активного, умного и утонченного. Иногда применяя метафоры Искусства к Природе, он чаще черпает материалы для своих аналогий из ее неисчерпаемой книги, и, как бы часто он ни призывал к какому-то новому и прекрасному средству иллюстрации, она, кажется, никогда не отказывает в ответе. Что касается этого особого и очень критического дара, нам кажется, что он может бросить вызов сравнению почти с любым поэтом как древних, так и современных времен. Мы всегда привыкли смотреть на Ариосто как на одного из величайших среди мастеров искусства метафоры и сравнения; и было бы легко привести из него примеры, которые в нежности, грации, силе или во всем вместе взятом никогда не могут быть превзойдены. Но мы редко видели, чтобы эта сила подвергалась большему испытанию, чем в отрывках, только что процитированных из г-на Теннисона, где метафора лежит рядом с метафорой так же густо, как ракушки на своем ложе; и все же каждая индивидуально с контуром, столь же хорошо прорисованным, с раздельностью, столь же ясной, с формой, столь же верной природе, и с самым полным и гармоничным вкладом в общий эффект.
* * * * *
Г-н Теннисон широко практикует, с необычайным мастерством и силой, искусство намеренных и ограниченных повторов. Они имеют значительное сходство с теми гомеровскими формулами, которые были так полезно отмечены полковником Мьюром — не формулами постоянного повторения, которые говорят нам, кто говорил и кто отвечал, но теми, которые связаны с указанием моральных эффектов и с дальнейшей целью. Эти повторения стремятся одновременно дать более определенные впечатления о характере и сделать более прочной и тесной всю ткань поэмы. Так, в последней речи Гвиневры она эхом повторяет, с другими идеями и выражениями, чувство привязанности Артура, которое становится в ее устах возвышенным:—
Я не должна презирать себя: он все еще любит меня: Пусть никто не мечтает, что он не любит меня все еще.
Она молит о допущении среди монахинь, чтобы она могла следовать благочестивому и мирному течению их жизни (стр. 260):—
И так износить в милостыне и в молитве Мрачный конец того сладострастного дня, Который совершил разорение моего лорда Короля.
И лишь долг справедливости по отношению к Гвиневре из романсов — заметить, что она значительно проигрывает от заметной перестановки, которую г-н Теннисон произвел в порядке величия между Ланселотом и Артуром. У него есть первоначальная ошибка в ее оценке, независимо от нарушения положительного и священного обязательства. Она предпочитает низшего человека; и это предпочтение подразумевает укоренившийся этический дефект в ее природе. В романсе сэра Т. Мэлори предпочтение, которое она отдает Ланселоту, было бы исключительно справедливым, если бы она была вольна выбирать. Ибо Ланселот обладает неописуемым величием; но предел характера Артура показан таким образом в определенных словах, которые он использует и которые Ланселот никогда не смог бы произнести. «Гораздо больше я скорблю о потере моего доброго рыцаря, чем о потере моей королевы; ибо королев у меня может быть достаточно, но такого братства добрых рыцарей никогда не будет вместе в компании».
Мы начали с вступления к этой великой работе: мы не должны утаивать заключение. Мы оставили ее молящей о допущении в монастырь —
Она сказала. Они приняли ее к себе; и она, Все еще надеясь, боясь, «неужели еще слишком поздно?» Жила с ними, пока со временем их Аббатиса не умерла. Затем она, за свои добрые дела и свою чистую жизнь, И за силу служения в ней, А также за высокий ранг, который она носила, Была выбрана Аббатисой: там, Аббатисой, жила Три коротких года; и там, Аббатисой, перешла Туда, где за этими голосами есть мир.
Никто, мы убеждены, не может прочитать эту поэму, не почувствовав, когда она заканчивается, того, что можно назвать муками пустоты — той пустоты в сердце и уме из-за отсутствия ее продолжения, которую мы осознаем, когда смолкает какой-то благородный музыкальный отрывок, когда какая-то великая работа Рафаэля уходит из поля зрения, когда мы теряем из виду какое-то место, связанное с высокими ассоциациями, или когда какой-то трансцендентный характер на странице истории исчезает, и уход его подобен уходу жизненно важного воздуха. Мы проследили Гвиневру г-на Теннисона через ее детали и широко цитировали ее страницы, и все же не имеем надежды передать представление о том, что это такое на самом деле; все же мы подумали, что таким образом мы нанесем ей наименьшую несправедливость, и мы также убеждены, что даже то, что мы показали, будет способствовать пробуждению аппетита, и что любой из наших читателей, кто, возможно, еще не стал читателем г-на Теннисона, станет более стремиться узнать и восхититься ею из первых рук.