Миссис Сазерленд Орр

«Справочник по произведениям Роберта Браунинга»

Страница 11 из 14 · 57 572 зн. · 65 мин. чтения

Дуэль состоялась, но пал виновный; и «ПОСЛЕ» передает слова его противника — друга его детства, — пораженного горьким раскаянием за то, что он сделал. Когда человек, обидевший его, лежит, окутанный величием смерти, его преступление уменьшается до ничтожности; и выживший может лишь чувствовать, насколько несоразмерным было наказание, и, прежде всего, насколько бесполезным. «Если бы только, — восклицает он, — прошлое можно было вернуть, и они снова были бы мальчиками вместе! Тогда было бы так легко терпеть!»

«ПАМЯТНЫЕ ВЕЩИ» показывают перспективу памяти в дань уважения поэту Шелли. Его мимолетный контакт с обыденной жизнью, подобно следу полета орла через пустошь, оставляет освещенное пятно посреди пустоты.

«ПОСЛЕДНЯЯ ПОЕЗДКА ВМЕСТЕ» изображает эмоции поездки, которую окончательно отвергнутому влюбленному было позволено совершить со своей возлюбленной. Он тщетно провел свою молодость, любя ее. Но поскольку эта милость дарована, она на мгновение лежит на его груди. «Она могла бы любить его больше; она могла бы также любить его меньше». Когда они уезжают прочь бок о бок, его охватывает чувство смирения. Его жизнь не одинока в своей неудаче. Каждый стремится. Мало кто или никто не преуспевает. Лучший успех оказывается поверхностным. И если бы было иначе — если бы цели можно было достичь на земле — какая забота была бы о небе? Тогда мир, который в нем, поглощает сознание реальности. Он воображает себя едущим с любимой до конца времен; и спрашивает себя, не окажется ли его предназначенный рай этим.

«ПОХОРОНЫ ГРАММАТИКА» описывают оказание последних почестей тому, чья жизнь сгорела в погоне за знанием. Преследуемое знание было педантичным и мелочным, но для него оно представляло собой великую истину; и он отказывался жить в мирском смысле, пока не овладел этой истиной, соразмерной, как он верил, с жизнью вечной. Подобно Сорделло, хотя и по-другому, он хотел ЗНАТЬ, прежде чем позволить себе БЫТЬ. Он хотел осознать Целое; он не хотел разменивать его. Его ученики несут его на вершину горы, чтобы возвышенность его стремления была символизирована его последним пристанищем. Он должен лежать

"where meteors shoot, clouds form,

Lightnings are loosened." (vol. v. p. 159.)

там, где новое утро, которого он ждал, фигурально впервые забрезжит над ним.

«ИОГАННЕС АГРИКОЛА В РАЗДУМЬЕ» — это яркое и фантастическое описание привилегий «избранных», представленное в форме монолога и проиллюстрированное на примере говорящего. Иоганнес Агрикола был немецким реформатором XVI века и предполагаемым основателем секты антиномиан: класса христиан, которые расширили доктрину Низкой церкви о недостаточности добрых дел и объявили детей Божьих освобожденными от необходимости их совершать; отпущенными от совершения правильных поступков, потому что неспособны совершить неправильные; потому что никакой грех не будет вменен им как таковой. Некоторые авторитеты утверждают, что он лично отвергал только Моисеев, а не моральный закон; но мистер Браунинг приписал ему полную меру антиномианской веры и заставляет его особо ликовать от Божественной уверенности в том, что концентрированный яд худших совершенных грехов может работать в нем только во спасение. Он также с удивлением комментирует состояние добродетельного мужчины и женщины, и безупречного ребенка, «погибших», как он был спасен, еще до начала мира; чье само стремление превращается в грех; чья пожизненная молитва и жертва могут закончиться только проклятием. Но, как он заявляет, он тем больше славит Бога, что не может понять Его; что пути Его неисповедимы, что любовь Его нельзя купить.

«ПРИЗНАНИЯ» — это ответ умирающего на вопрос священника: «рассматривает ли он мир как юдоль скорби?» Его воображение проживает роман прошлых дней, сцена которого возвращается к нему в расположении пузырьков с лекарством на столе рядом с ним, в то время как занавеска, которая может быть зеленой, но для его умирающих глаз — синяя, создает июньскую погоду вокруг всего этого. Он видит девушку, которую любил, как будто она наблюдает за ним с террасы рядом с пробкой той последней и самой высокой бутылки в ряду; и он прослеживает путь, по которому мог прокрасться, невидимый ничьими глазами, кроме ее, к «увитой розами» калитке, которая была их местом свиданий. «Нет, преподобный сэр», — это первое и последнее слово его ответа, — «мир не был для меня юдолью скорби».

«МАЙ И СРЕДА» выражает желание скорбящего, столь естественное для эгоизма глубокой печали, чтобы сезон, который лишил его жизни друга, похоронил всю свою сладость вместе с ним. Говорящий берет назад это желание, из справедливости ко многим парам друзей, у каждой из которых есть свое право на счастье. Но есть, говорит он, одно растение с красными прожилками, которое их Май мог бы пощадить, поскольку один только лес скучал бы по нему. Ибо его лист отмечен как будто кровью весны; и всякий раз, когда впредь он будет расти в том же месте, капля будет взята из его сердца.

«МОЛОДОСТЬ И ИСКУССТВО» — это юмористическое, но полное сожаления воспоминание о «богемных» днях, обращенное великой певицей к скульптору, также знаменитому, который когда-то работал на чердаке напротив ее собственного. Они были молоды тогда, а также бедны и безвестны; и они наблюдали и кокетничали друг с другом, хотя ни говорили, ни встречались; и, возможно, играли с идеей более серьезного ухаживания. Осторожность и амбиции, однако, взяли верх; и они достигли вершин своих профессий и приняли социальные почести, которые обеспечивает это положение. Но она думает обо всем, что могло бы быть, если бы они прислушались к природе и связали свою судьбу друг с другом; о вздохах и смехе, голодании и пиршествах, отчаянии и радостях карьеры борющегося художника; и она чувствует, что в самом полном и свободном смысле их жизнь художника осталась незавершенной.

«СХОДСТВО» описывает чувства, которые вдохновляются привычным или безразличным обращением с любым объектом, священным для нашего собственного разума. Они проиллюстрированы идеей гравюры или картины, купленной ради сходства; и которая может висеть на стене или быть убранной в портфолио: и в любом случае провоцировать комментарии, презрительные или восхищенные, которые вызовут тайную и гневную боль у ее владельца.

«ВНЕШНОСТЬ», маленькое стихотворение в двух строфах, иллюстрирует силу ассоциации. Его содержание может быть передано только его собственными словами.

«БАБЬЕ ЛЕТО» представляет влюбленного со своей возлюбленной, стремящегося избежать воспоминания о прежней привязанности и обнаруживающего, что он обманут им. Как огни ушедшего лета будут сиять еще раз на лице зимнего года, так и его прошлая жизнь проецировала себя в настоящее, приняв его черты как маску. И когда призраки, от которых, фигурально выражаясь, молодая пара прячется, восстают из своих поросших мхом могил; и влюбленный хотел бы проигнорировать их укоризненную процессию как всего лишь «слабую маршевую музыку в воздухе»: он внезапно осознает, что прошлое забрало свои дары и что ему осталась лишь маска любви.

Стихотворение, по-видимому, призвано отрицать, что вторая любовь может быть подлинной: если бы ее легкий тон и фантастические обстоятельства не были несовместимы с серьезным намерением.

ПРОЛОГ К «ЛЯ СЭЗЬЯ», перепечатанный как «Виды с Фасги», III., представляет собой фантастическое маленькое видение тела и души, освобожденных друг от друга смертью: душа странствует по воле через сферы воздуха; тело предано

"Ferns of all feather,

Mosses and heather," (vol. xiv. p. 156.)

его родной земли.

Вторая группа.

«КАВАЛЕРСКИЕ МЕЛОДИИ» состоят из трех песен с припевом, полных воодушевленного энтузиазма за дело короля Карла и презрительного вызова круглоголовым, которые противостоят ему: I. «Маршируя вперед». II. «Дай взбодриться». III. «Сапоги и седло».

«КАК ОНИ ВЕЗЛИ ДОБРУЮ ВЕСТЬ ИЗ ГЕНТА В ЭКС» — это воображаемая картина, которая ничего бы не выиграла в силе, будучи правдивой. Это картина трех всадников, скачущих, чтобы спасти жизнь своего города; скачущих без отдыха, от заката луны до восхода солнца, от восхода солнца в пламя полудня; одна лошадь падает замертво по пути, вторая — в пределах видимости цели; и третья, Роланд, подгоняемый неистовыми усилиями со стороны всадника — кровь наполняет его ноздри и начинает кружиться красными кругами вокруг его глаз — вскакивает на рыночную площадь Экса; чтобы отдохнуть там, положив голову между колен своего хозяина: в то время как последняя мера вина, которая есть в городе, вливается ему в глотку.

«ПЕСНЯ» — это утверждение влюбленного о трансцендентных прелестях его дамы, которые он призывает отрицать даже тех, кто не любит ее.

«СЛУЧАЙ В ЛАГЕРЕ ФРАНЦУЗОВ». Мальчик-солдат армии Наполеона получил смертельную рану, водружая Имперский флаг в стенах Ратисбона. Он ухитряется высшим усилием доскакать до Императора, который наблюдал за штурмом города с насыпи в миле или двух оттуда, спрыгнуть с лошади и, удерживаясь прямо за ее гриву, объявить о победе. Никакого знака боли не вырывается у него. Но когда Наполеон внезапно восклицает: «Ты ранен», гордость солдата за него задета. «Я убит, Сир», — отвечает он; и, улыбаясь, падает замертво к ногам Императора. История правдива; но ее настоящим героем был мужчина.

«ГРАФ ГИЗМОНД» — это воображаемый эпизод времен рыцарства. Он рассказывает, как юная девушка была выбрана королевой турнира; и как ложный рыцарь, подстрекаемый двумя кузинами, которые завидовали ее красоте, обвинил ее на открытом поле в том, что она недостойна возлагать корону; как истинный рыцарь, который любил ее, убил ложь ударом, нанесенным в рот лжеца; а затем, смертельно ранив его в поединке, заставил его взять свои слова назад у ног дамы; как он положил свою защищающую руку вокруг нее и увел ее в южный дом, где она теперь его гордая и счастливая жена, с сыновьями, растущими похожими на него.

Бесстрашная уверенность, с которой она ожидала исхода дуэли, как несущей Божье свидетельство истины, очень характерна для того времени.

«МАЛЬЧИК И АНГЕЛ» — это воображаемая легенда, которая представляет одно из глубочайших убеждений мистера Браунинга в популярной форме. Теокрит был бедным мальчиком, который усердно работал над своим ремеслом и славил Бога, делая это. Он очень хотел стать Папой, чтобы мог славить Его лучше, и Бог исполнил это желание. Теокрит заболел и, казалось, умер. И он проснулся, обнаружив себя священником, а также, в свое время, Папой. Но Бог скучал по хвале, которая возносилась к Нему из кельи мальчика-ремесленника; и ангел Гавриил спустился на землю и занял прежнее место Теокрита. И Бог снова не был удовлетворен; ибо ангельская хвала не могла заменить для Него человеческую. «Заглушение этого одного слабого голоса остановило хор творения». Так Теокрит вернулся к своему прежнему «я»; а ангел Гавриил стал Папой вместо него.

«ПЕРЧАТКА» — это хорошо известная история дамы двора Франциска I, которая, чтобы испытать мужество своего поклонника, бросила свою перчатку в вольер, в котором стоял плененный лев; и описывает поклонника — некоего Де Лоржа — как спокойно спасающего перчатку, но лишь для того, чтобы бросить ее в лицо даме; этот протест против ее бессердечия и тщеславия был одобрен как королем, так и двором. Но в этом пункте мистер Браунинг отходит от обычной версии: ибо он принимает сторону женщины. Предполагаемый свидетель и рассказчик инцидента, поэт Ронсар, видит взгляд на ее лице, который, кажется, говорит, что эксперимент, если и болезненный, стоил того, чтобы его провести; и он дает ей возможность заявить об этом. Она слишком долго, объясняет она, должна была принимать слова за дела и верить на его простое утверждение, что ее поклонник готов умереть за нее; и когда вид этого льва напомнил ей о людях, которые рисковали своими жизнями, захватывая его, без королевских аплодисментов, чтобы поддержать их, момент показался подходящим для того, чтобы обнаружить, чего стоит мужество этого. Она выходит замуж за юношу, продолжает поэт, чья любовь открывается в этот момент ее позора; и (он склонен верить) будет жить счастливо, хотя и вдали от двора. Де Лорж, ставший знаменитым благодаря этому инциденту, ухаживает и завоевывает красавицу, которой восхищается король, и приобретает практику в поиске ее перчаток — там, где он не должен их находить — в моменты, когда его присутствие излишне.

«БЛИЗНЕЦЫ» — это притча, рассказанная Лютером в его «Застольных беседах», чтобы показать, что милосердие и процветание идут рука об руку: и что тем, кто перестает давать, больше не будет дано. «Dabitur» процветает только там, где «Date» хорошо накормлен.

«ГАМЕЛЬНСКИЙ КРЫСОЛОВ» (Hameln) — это история о таинственном дудочнике, который, как говорят, появился в Гамельне в XIV веке, в момент, когда город был наводнен крысами. Согласно легенде, он избавил его от этой напасти пронзительными нотами своей дудки, которые заманили крыс за ним к краю реки Везер, где они погрузились и утонули; а затем, чтобы наказать корпорацию, которая отказала ему в обещанной плате, увел всех ее детей сладкими нотами своей дудки; и исчез с ними в Коппельберге, соседней горе, которая открылась, а затем закрылась над ними навсегда. Легенда также утверждает, что эти факты (к которым мистер Браунинг сделал некоторые творческие дополнения) были записаны на церковном окне и в названии улицы. Но это утверждение больше не находит веры.

«ЗОЛОТЫЕ ВОЛОСЫ» — это правдивая «Сказка из Порника», которую можно прочитать в путеводителях по этому месту. Юная девушка из хорошей семьи умерла там в ореоле святости; она казалась слишком чистой и хрупкой для земли. Но у нее был один земной шарм, шарм великолепных золотых волос; и одно земное чувство, которое было ее явной гордостью ими. Лежа на смертном одре, она умоляла, чтобы их не беспокоили; и она была похоронена у главного алтаря церкви Святого Жиля с золотыми локонами, плотно обернутыми вокруг нее. Годы спустя церковь нуждалась в ремонте. Часть мостовой была поднята. Свободная монета привлекла внимание к месту, где лежал гроб. Его доски лопнули, и вокруг лежали тридцать двойных луидоров, которые были спрятаны в золотых волосах. Так что святая дева была скрягой.

«ЭРВЕ РИЭЛЬ» увековечивает мастерство, мужество и чистоту сердца бретонского моряка, который спас французскую эскадру, когда она была разбита у мыса Ла-Хог и бежала перед англичанами в Сен-Мало, проведя ее через мели реки Ранс способом, объявленным невыполнимым самими жителями Сен-Мало; будучи все это время настолько не осознающим услугу, которую он оказывал, что, когда его попросили назвать свою награду, он попросил целый день отпуска, чтобы сбежать домой и увидеть свою жену. Его домом был Ле-Круазик.

Третья группа.

«ЧЕРЕЗ МЕТИДЖУ К АБД-ЭЛЬ-КАДЕРУ» представляет последователя Абд-эль-Кадера, спешащего через пустыню, чтобы присоединиться к своему вождю. Мистические фантазии теснятся в его голове, пока он «скачет» и «скачет»: его пульс ускоряется от цели, которую он видит, и от быстрого неустанного движения лошади, которая никогда не нуждается в шпорах; и когда он описывает свой опыт своими собственными взволнованными словами, мы получаем не только ментальную картину, но и физическое впечатление от нее. Это стихотворение — сильный пример способности мистера Браунинга передавать смысл через звук, когда он видит повод для этого.

«ВСТРЕЧА НОЧЬЮ» — это проблеск лунного света и покоя; и подобающего уединения в компании одной любимой женщины.

«РАССТАВАНИЕ УТРОМ» утверждает потребность в «мужчинах» и их «мире», который рождается заново с солнечным светом.

«ПАТРИОТ» рассказывает, как сообщает нам его второе название, «старую историю». Только в этот день год назад «патриот» вошел в город как его герой, среди неистовства благодарности и радости. Сегодня он покидает его через сравнительно тихие улицы; ибо те, для кого он трудился в последний раз, как и в первый, ждут его у подножия эшафота. Никакого причинения физической боли или морального оскорбления не избегает он, пока идет. Он «в большей безопасности так», заявляет он. Награда, которую люди удержали, ждет его из рук Бога.

«INSTANS TYRANNUS» — это исповедь короля, который был одержим неразумной и неконтролируемой ненавистью к одному человеку. Этот человек был его подданным, но настолько бездружным и безвестным, что никакая ненависть не могла коснуться его, настолько глупым или настолько праведным, что никакое искушение не могло заманить его во власть врага. Король был раздражен самой малостью существа, которое таким образом держало его на расстоянии; проводил линию преследования все ближе и ближе; и наконец загнал свою жертву в угол. Но в критический момент человек, столь долго пассивный и съежившийся, бросился под защиту Бога. Король увидел, в внезапном перевороте чувств, Руку, протянутую с неба, и «мерзавца», которого он стремился раздавить, безопасно укрытого в ней. Тогда он, в свою очередь, — «испугался».

«МЕСМЕРИЗМ» — это фантастическое, но яркое описание акта месмерической силы, который влечет женщину, одну, в темноте и через каждое естественное препятствие, к присутствию человека, который любит ее.

«МЕСТЬ ВРЕМЕНИ» — это также исповедь, сделанная в форме монолога. У говорящего есть друг, чья преданность равна любому испытанию и чью любовь он едва ли вознаграждает симпатией; и у него есть возлюбленная, которой этот друг отомщен; ибо он отдал свою страсть к ней, свое тело и свою душу, свой покой и свою славу, каждую похвальную амбицию, каждую рациональную цель; и он знает, что она позволила бы ему поджариться на медленном огне, если бы это обеспечило ей приглашение на определенный бал.

«ИТАЛЬЯНЕЦ В АНГЛИИ» — это предполагаемое приключение ведущего итальянского патриота, рассказанное им самим в более поздние годы. Он рассказывает, как скрывался от австрийцев, которые назначили цену за его голову и прочесывали страну в его поисках; как, движимый голодом, он раскрыл свое место укрытия крестьянской девушке — последней из отряда сельских жителей, которые проходили мимо; и как она спасла его жизнь, рискуя своей собственной, и когда она могла бы получить золото за его предательство. Он также рассказывает, что его первой мыслью было защитить себя от предательства, не говоря ей, кто он такой; но что ее верные глаза, ее достойная форма и осанка (возможно, также совершенный такт, с которым она ответила на его сигнал) в другой момент заставили эту мысль улететь, и он бесстрашно вложил свою судьбу и судьбу своей страны в ее руки. Сейчас он изгнанник в Англии. Друзья и братья заключили условия с угнетателем, и его дом больше не их. Но среди желаний, которые все еще влекут его на родину, есть одно, менее признанное, чем остальные, и которое, возможно, лежит глубже, чтобы он мог увидеть ту благородную женщину еще раз; поговорить с ней о муже, который был тогда ее возлюбленным, о ее детях и ее доме; и, еще раз, как он сделал при расставании с ней, поцеловать ее руку в знак благодарности и возложить свою собственную в благословении на ее голову.

«ПРОТ» — это фрагмент воображаемой хроники: записывающий на той же странице и под заголовком того же года, как ребенок-император Прот, происходящий от бога, рос в красоте и грации, почитаемый четырьмя сторонами известного мира; и как Джон, бастард паннонского кузнеца, пришел и захватил Империю; но, как «некоторые думают», позволил Проту жить — чтобы услышать о нем позже как о зависимом при иностранном дворе; или, возможно, стать монахом, о котором ходят слухи как о носящем его имя и который умер в преклонном возрасте во Фракии.

Подходящий комментарий к этой потерянной и обретенной Империи предоставляют два бюста, также воображаемых, один из которых показывает «грубо выкованную» голову с грубой челюстью; другой — детское лицо, увенчанное венком из фиалок.

«МНИМАЯ НЕУДАЧА» — это вердикт мистера Браунинга трем утопленникам, чьи тела он видел выставленными в Морге в Париже, летом 1856 года. Он справедливо предполагает, что смерть была самоубийством; и когда он читает на каждом лице его особую историю борьбы и разочарования,

"Poor men, God made, and all for that!" (vol. vii. p. 247)

его охватывает убеждение, что их участь не окончательна, что жизнь, которую Бог благословил в начале, не может закончиться проклятой Им; что даже отчаяние и смерть, подобные этим, свидетельствуют лишь о кажущейся неудаче.

Стихотворение было написано, как утверждается, чтобы спасти память о Морге, который тогда собирались разрушить.

Друг, к которому относится «УОРИНГ», — это беспокойный, стремящийся, чувствительный человек, который планировал великие дела, хотя не завершил ни одного: который чувствует, что его способности всегда превышают его исполнение, и который обижается, если те, кого он любит, отказывают им в признании этого. Он ушел теперь, никто не знает куда; и говорящий, который осознает, что его собственная дружба часто казалась критической или холодной, тщетно желает, чтобы он мог вернуть его. Его воображение с тоской путешествует в те далекие страны, в одной из которых Уоринг может играть какую-то новую и романтическую роль; и обратно в Англию, где он пытается думать, что он скрывается, готовясь удивить мир каким-то великим достижением в литературе или искусстве. Затем кто-то решает проблему, говоря, что он видел его — на одно мгновение — на иллирийском побережье; сидящим в легкой лодке, только что отплывающим в закат. И говорящий отвечает

"Oh, never star

Was lost here but it rose afar!" (vol. v. p. 89.)

и, мы заключаем, находит утешение в этой мысли.

СНОСКИ:

[94] Оба из них впервые в «Журнале Худа».

[95] Впервые в «Журнале Худа».

[96] Я здесь использую слово «совесть» в его интеллектуальном, а не моральном смысле; как означающее то сознание совершенного зла, которое может на время быть обойдено или отброшено в сторону.

[97] Это стихотворение было личным высказыванием, вызванным смертью родственника, которого мистер Браунинг нежно любил.

[98] Рассказано Шиллером и Ли Хантом.

[99] Написано для и посвящено маленькому сыну актера Уильяма Макриди.

[100] Живописная старая церковь, которая с тех пор была разрушена.

[101] «Угрожающий тиран». Навеяно некоторыми словами Горация: 8-я ода, 2-я книга.

[102] Мистер Браунинг гордится тем, что помнит, как Мадзини сообщил ему, что читал это стихотворение некоторым из своих товарищей-изгнанников в Англии, чтобы показать, как англичанин может сочувствовать им.

[103] Небольшое квадратное здание на одной из набережных, в котором помещались тела утопленников для опознания.

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ГРУППА.

«ДРАМАТИЧЕСКИЕ ИДИЛЛИИ». «ДЖОКОЗЕРИЯ».

«ДРАМАТИЧЕСКИЕ ИДИЛЛИИ».

Драматические идиллии образуют, подобно Драмам, естественную группу; и хотя, в отличие от них, они могли бы быть распределены по различным заголовкам, было бы нежелательно таким образом разъединять их; ибо их появление вместе в этот поздний период карьеры мистера Браунинга делает их вехой в ней. Каждая из них состоит из ядра факта — предоставленного историей или романсом, в зависимости от случая — и материала, а в большинстве случаев и ментального обстоятельства, которое воображение мистера Браунинга привило к нему; и как в своем материальном, так и в своем ментальном аспекте они демонстрируют концентрированную силу, которая ясно указывает на то, что я назвала «кристаллизующим» процессом, который претерпел гений мистера Браунинга. Сравнение этих стихотворений с «Полиной», «Парацельсом» или даже «Пиппой проходит» оправдает это утверждение.

Идиллии состоят из двух серий, каждая из которых занимает том. Первая, опубликованная в 1879 году, содержит: —

«Мартин Релф».

«Фейдиппид».

«Халберт и Хоб».

«Иван Иванович».

«Трей».

«Нед Брэттс».

Герой «МАРТИНА РЕЛФА» — старик, чью жизнь преследует нечто, случившееся с ним, когда он был немногим больше мальчика. Девушка из его собственной деревни была ложно обвинена в государственной измене, и ружья были уже нацелены для ее казни, когда Мартин Релф, который прокрался на возвышенность позади солдат и сельских жителей, ставших свидетелями сцены, увидел то, чего никто другой не мог видеть: человека, примерно в четверти мили, мчащегося вперед в шаткой спешке и размахивающего белым предметом над головой. Он знал, что это Винсент Паркс, возлюбленный Розамунды Пейдж, несущий ожидаемые доказательства ее невиновности. Он знал также, что криком он мог бы предотвратить ее гибель. Но что-то парализовало его язык, и девушка упала. Человек, который спас бы ее, если бы не задержки и препятствия, которые никакая сила не могла преодолеть, был найден мертвым там, где Мартин Релф видел его.

Воспоминание об этих двух смертях не дает Мартину Релфу покоя, ибо совесть говорит ему, что его роль в них была куда страшнее, чем казалось. Она говорит ему, что в тот ужасный момент его лишило дара речи не простое мальчишеское малодушие, как утверждали другие: он втайне любил девушку, которую шел спасать Винсент Паркс, и если бы он спас ее, то лишь для того, другого человека. Но эта мысль могла лишь вспыхнуть в нем на одну секунду огненного осознания; у него не было времени признать ее мотивом, и он отчаянно цепляется за надежду, что совесть ошибается и не это заставило его замолчать. Каждый год на том же самом месте он разыгрывает эту сцену, пытаясь убедить себя — вместе с теми, кто его слушает, — что он был трусом, но не убийцей, и в моральной и физической реакции от вновь пережитой агонии ему это отчасти удается.

История, рассказанная таким образом словами Мартина Релфа, предположительно была пересказана нынешнему повествователю дедом, который ее слышал. Она воплощает смутное воспоминание о чем-то, прочитанном мистером Браунингом в детстве.

Факты, изложенные в «ФЕЙДИППИДЕ», относятся к греческой легендарной истории и описаны Геродотом и другими авторами. Когда Афинам угрожали вторгшиеся персы, они отправили гонца в Спарту, чтобы просить помощи против иноземного врага. Миссия оказалась безуспешной. Но «бегун» Фейдиппид на обратном пути встретил бога Пана; и хотя афиняне были единственными среди греков, кто отказался чтить его, он пообещал сражаться вместе с ними в грядущей битве. Фейдиппид присутствовал при этой битве — битве при Марафоне, — которая была выиграна. Он «побежал» снова, чтобы возвестить о победе в Афинах, и упал замертво со словами: «Радуйтесь, мы победили!» на устах. Эта смерть стала естественным следствием чрезмерного физического напряжения, но мистер Браунинг использовал ее как связующее звено между исторической и вымышленной частями идиллии. Согласно ей, Фейдиппид сам рассказывает о своем первом приключении собравшимся правителям Афин, ярко описывая чувства, которые окрыляли его и несли вперед через горы и долины с плавной стремительностью бегущего огня; он также сообщает, что Пан обещал ему личную награду за его «труд», которая должна была состоять в освобождении от него. Это освобождение он истолковывает как свободу вернуться домой и жениться на любимой девушке. Это означало завершение его трудов, более трагическое, но куда более славное: умереть, провозглашая победу, которую они помогли обеспечить.

Пан также преподносит ему веточку фенхеля — символ Марафона, или «фенхелевого поля», — как залог обещанной помощи.

«ХАЛБЕРТ И ХОБ» — это история о свирепых отце и сыне, которые жили вместе в уединении, избегаемые своими соплеменниками. Однажды в рождественскую ночь они поссорились, в ходе чего сын схватил отца и собирался выставить его за дверь, когда тот с непривычной мягкостью велел ему остановиться. Точно так же, сказал он, в молодости он поступил со своим собственным отцом, и именно на этой стадии действа голос в его сердце велел ему отступить... И сын, к которому так воззвали, тоже отступил.

Этот факт приводится Аристотелем [104] как пример наследственной природы гнева. Но мистер Браунинг видит в этом нечто большее. Если, заявляет он, природа создает черствые сердца, то смягчает их сила, превосходящая ее; и в его версии «Халберта и Хоба» эта сверхъестественная сила завершает начатое дело. Оба в молчании возвращаются к своему очагу. На следующее утро отца находят мертвым. Сын становится безобидным идиотом и остается таким до конца своих дней.

«ИВАН ИВАНОВИЧ» — это воспроизведение, с вымышленными именами и воображаемыми обстоятельствами, популярной русской истории, известной как «Суд Божий». Молодая женщина, путешествующая через лес зимней ночью, подвергается нападению волков и спасает свою жизнь, бросая им своих детей. Но когда она добирается до своей деревни и либо признается в содеянном, либо оказывается изобличенной, один из жителей, плотник по профессии и Иван Иванович из идиллии, поднимает топор, которым работал, и отсекает ей голову: это неформальное возмездие принимается присутствующими как соответствующее высшему закону.

Мистер Браунинг вывел поступок матери из сферы вульгарного преступления характерным методом: заставив ее рассказать свою историю и показать себя такой, какой она легко могла быть — не совсем плохой, хотя и женщиной со слабыми материнскими инстинктами, чья натура была бессильна перед страхом боли и импульсом к самосохранению. Она с пугающей яркостью описывает пережитое ночью: залитый лунным светом лес, покрытую снегом землю, волков, приближающихся шепчущей поступью, которая поначалу кажется лишь шумом легкого ветра, клинообразную, постоянно расширяющуюся массу, появляющуюся из деревьев; затем бегство и преследование: последнее на мгновение останавливается ценой жертвы каждого ребенка; чтобы возобновиться в следующий миг, пока не остается никого, кого можно принести в жертву: одного ребенка вырывают из рук матери, другого она защищает всем своим телом, пока зубы волка не вонзаются в ее плоть; и хотя она выдает, даже пытаясь скрыть это, как мало она сделала для защиты жизней своих детей, мы осознаем ужас ее положения и жалеем ее, даже осуждая. Но некоторые слова эгоистичного ликования по поводу собственного спасения предшествуют роковому удару и в некоторой степени провоцируют его. И мистер Браунинг далее сохраняет дух предания, придавая ее приговору санкцию деревенского священника, или «попа», в присутствие которого было доставлено обезглавленное тело. Светские власти также находятся на месте и осуждают убийство как противоречащее как справедливости, так и закону. Но поп заявляет, что поступок Ивана Ивановича был актом высшей справедливости, стоящей над законом. Сам он человек преклонных лет — настолько преклонных, говорит он, что прошел сквозь облака человеческих условностей и стоит на твердом основании вечной истины. Глядя на мир с этой выгодной позиции, он видит, что никакой дар Божий не равен дару жизни; никакой привилегии нет выше, чем воспроизведение ее «чуда»; и что мать, которая отбросила свою материнскую корону и отдала на уничтожение существ, которых она породила, совершила «беспримерный грех», для которого потребовалось «новое наказание». Не иначе, как Моисей в древности, Иван Иванович истолковал волю — показал себя слугой — Бога.

Как сам Иван Иванович из идиллии мистера Браунинга судит об этом деле, свидетельствует тот факт, что, вытерев кровь с топора, он принимается играть со своими детьми; и когда помещик деревни — неохотно — посылает депутацию сообщить ему, что он свободен, слова «как же иначе?» — его единственный ответ.

«ТРЕЙ» описывает случай животной храбрости и преданности, свидетелем которого в Париже стал друг мистера Браунинга. Маленькая девочка упала в реку. Никто из прохожих не попытался ее спасти. Но собака, перепрыгнув через балюстраду, вытащила ребенка на берег; нырнула снова, никто не мог догадаться зачем; и, поборов опасное течение, вынырнула с куклой ребенка; затем потрусила прочь, как будто ничего не произошло.

Этот «Трей» призван проиллюстрировать идеал героя мистера Браунинга в противовес некоторым показным и условным человеческим типам; и небольшое повествование содержит несколько язвительных размышлений о тех, кто говорит о таком существе как о ведомом лишь инстинктом, или хотел бы препарировать его мозг живьем, чтобы обнаружить, как в нем «секретируется» душа.

«НЕД БРАТТС» был навеян воспоминанием об отрывке из книги Джона Баньяна «Жизнь и смерть мистера Плохого». Баньян рассказывает там, что лет двадцать назад, «на летних ассизах в Хертфорде, пока судья сидел на скамье», некий старый Тод вошел в суд и объявил себя «самым отъявленным негодяем, дышащим на земле» — вором с детства и т. д.; что судья сначала принял его за сумасшедшего, но после совещания с некоторыми мировыми судьями согласился предъявить ему обвинение «в нескольких преступных деяниях»; и что, поскольку он чистосердечно признался во всех них, его повесили вместе с женой в то же самое время. Мистер Браунинг превратил Хертфорд в Бедфорд; сделал время происшествия совпадающим со временем заключения Баньяна; и предположил, что явное обращение этого мужчины и женщины было одним из многих, которые он совершил там. Слепая дочь Баньяна, которая играет важную роль в «Неде Браттсе», трогательно описана в работе ее отца; а шнурки, которые служили преступным целям Браттса и его жены, представляют собой промысел, которым, как известно, он зарабатывал на жизнь в тюрьме. Мистер Браунинг, наконец, использовал указания Баньяна на то, что инцидент произошел в очень жаркий день, чтобы соединить чувство духовного волнения с ощущением нездорового и гротескного физического возбуждения; и это, как он описывает, является подлинным лейтмотивом ситуации.

Персонаж Неда Браттса сделан идеальным проводником этих впечатлений. Его «Таб» (Табита) имела встречу с Джоном Баньяном и была по-настоящему тронута его величественным присутствием и предостерегающими, но внушающими надежду словами. Но на него самого главным образом повлияло чтение «Пути паломника»; и мы видим в нем повсюду нераскаявшегося негодяя, чья плотская энергия просто переместилась в другую область; и чья кровь разожжена до этого акта мученичества как вчерашними возлияниями, так и сегодняшней добродетельно переносимой жаждой. «Кружку», — кричит он посреди своих признаний; или, «нет (обращаясь к жене), молитву!»

"Dip for one out of the Book!..." (vol. xv. p. 67.)

Ненадежность его обращения, действительно, живо присутствует в его собственном сознании. До него доходит, что он — «Христианин» и должен бежать из Города Разрушения. В своем нынешнем настроении он не хотел бы ничего больше, чем предпринять все Паломничество и, так сказать, пробиться с боем; а поскольку для этого уже поздно, он выбирает короткий путь через виселицу как лучшее из возможного. Но он, прежде всего, желает быть схваченным, пока он в состоянии покаяния, и настоятельно излагает те прошлые злодеяния, которые составляют его и его жены право на скорую расправу, такую, которая избавит их от опасности отступничества. Уже, заявляет он, сатана шепчет ему об удовольствиях, которые он оставляет позади; и соблазны завтрашней драки и травли медведей грозят склонить чашу весов. Еще мгновение, и вместо того, чтобы вознестись на небо, подобно Верному, в колеснице, запряженной парой, он станет Погибшим Человеком в Железной Клетке!

Когда двое добились своего и были повешены «немедленно», присутствующие были назидательно доведены до слез. Но верность главного судьи запрещает приписывать акт милосердия влиянию Джона Баньяна. Его причина кроется скорее, утверждает он, в двенадцатилетнем благочестивом правлении восстановленного Карла.

Вторая серия «Драматических идиллий» была опубликована в 1880 году и содержит:

«Эхетлос».

«Клайв».

«Мулейке».

«Пьетро из Абано».

«Доктор ——»

«Пан и Луна».

В ней также есть небольшие пролог и эпилог: первый высмеивает претензию на понимание Души, которую мы не можем видеть, в то время как нас сбивает с толку работа органов тела, которые мы можем видеть; второй направлен против популярной идеи о том, что более впечатлительные и быстрее реагирующие натуры являются почвой, из которой рождается «песня». Истинный поэт, заявляет он, подобен сосне, выросшей из скалы.

«ЭХЕТЛОС» (держатель лемеха) — еще одна легенда о битве при Марафоне. Она рассказывает, словами мистера Браунинга, как некто в козьей шкуре и с широкими обнаженными конечностями «деревенщины» был замечен на поле битвы, вспахивающим ряды врага: лемех сверкал то здесь, то там, где греческим линиям требовалось подкрепление; как он исчез, когда битва была выиграна; и как оракул, у которого спрашивали его имя, велел вопрошающим не заботиться о нем:

"Say but just this: We praise one helpful whom we call

The Holder of the Ploughshare. The great deed ne'er grows small."

(vol. xv. p. 87.)

Мильтиад и Фемистокл показали, что великое имя может сделать это. [105]

Анекдот, который составляет основу «КЛАЙВА», был рассказан мистеру Браунингу в 1846 году миссис Джеймсон, которая незадолго до этого слышала его в Лэнсдаун-хаусе от Маколея. Он бегло упоминается в «Эссе» Маколея.

Когда Роберт Клайв был впервые в Индии, пятнадцатилетним мальчиком, клерком в конторе купца в Сент-Дэвидсе, он обвинил офицера, с которым играл, в шулерстве в карты и вследствие этого был вызван им на дуэль. Клайв выстрелил, по-видимому, преждевременно и промахнулся. Офицер, на милость которого он себя таким образом отдал, подошел на расстояние вытянутой руки, приставил дуло пистолета ко лбу юноши и потребовал повторить обвинение. Клайв повторил его, и с таким вызывающим мужеством, что его противник лишился самообладания. Он бросил оружие, признался, что жульничал, и выбежал из комнаты. Затем среди тех, кто был свидетелем сцены, разразился хор возмущения. Они заявили, что «обиженный гражданский» должен быть оправдан, а тот, кто таким образом опозорил службу Ее Величества, должен быть с позором изгнан — если нужно, вышвырнут — из полка. Но здесь вмешался Клайв. Ни один, сказал он, из одиннадцати, к которым он обратился по имени и званию, не пошевелил пальцем, чтобы спасти его жизнь. Он сведет счеты с любым или всеми среди них, кто произнесет хоть слово против человека, который пощадил ее. И, как продолжается повествование и как показало событие, такого слова никогда не было произнесено.

Предполагается, что Клайв рассказывает об этом опыте за неделю до своей самоубийственной смерти другу, который обедает с ним; и который, пораженный его подавленным психическим состоянием, пытается вывести его из него вопросом: какое из его прошлых достижений составляет, по его собственному суждению, величайшее доказательство мужества. Он называет момент, когда пистолет был наведен на его голову, тем, в который он чувствовал не наибольшее мужество, а наибольший страх. Но, как он объясняет своему изумленному слушателю, не почти полная уверенность в смерти на одну ужасную минуту сделала его трусом; это была лишь возможность помилования, которая не оставила бы возможности обжаловать этот позор. Его противник отказался стрелять. Он мог бы сделать это такими словами:

"Keep your life, calumniator!—worthless life I freely spare:

Mine you freely would have taken—murdered me and my good fame

Both at once—and all the better! Go, and thank your own bad aim

Which permits me to forgive you!..." (vol. xv. p. 105.)

Какой путь остался бы ему, кроме как схватить пистолет и самому пустить пулю себе в мозг? Эта колоссальная ментальная ситуация, нам едва ли нужно говорить, является дополнением мистера Браунинга к эпизоду.

Поэма также содержит несколько поразительных размышлений о рисках и обязанностях власти; и завершается выражением благоговейной жалости к «великому несчастному герою», для которого они оказались слишком велики.

«МУЛЕЙКЕ» — старая арабская история. Имя, которое ее возглавляет, принадлежит быстрой, красивой кобыле, которая была «Жемчужиной» Хосейна, ее владельца. Он любил ее так нежно, что, хотя был очень бедным человеком, никакая цена не могла соблазнить его продать ее; и в страхе, что ее украдут, он всегда спасал с ее недоуздком, трижды обмотанным вокруг запястья: а Бухейсе, ее сестра, была оседлана для мгновенной погони. Однажды ночью ее украли; и Дул, вор, ускакал на ней и чувствовал себя в безопасности: ибо скорость Жемчужины была такова, что даже ее сестра никогда не догоняла ее. Однако она нервничала под странным всадником и замедлила ход. Бухейсе, несущая Хосейна, быстро настигала их; две кобылы были уже «шея к крупу». Тогда мысль о унижении его любимицы вспыхнула в уме Хосейна. Он сердито крикнул Дулу, каким образом он должен подгонять ее. И Жемчужина, подчиняясь голосу своего хозяина не меньше, чем привычному сигналу, предписанному им, рванулась вперед и была потеряна для него навсегда. Хосейн вернулся домой, горько плача, и соседи сказали ему, что он был дураком. Почему не промолчал и не вернул свое сокровище?

"'And—beaten in speed!' wept Hóseyn: 'You never have loved my Pearl.'"

(vol. xv. p. 116.)

Человек, который дает свое имя «ПЬЕТРО ИЗ АБАНО», был величайшим итальянским философом и врачом тринадцатого века. [106] Он был также астрологом, претендующим на магические знания, и преследуемым, как рассказывает мистер Браунинг. Но особая история, которую он рассказывает о нем, была рассказана и о других.

Пьетро из Абано имел репутацию колдуна; и хотя его мастерство в излечении болезней, как и в строительстве, чтении звезд и других вещах, приносило неоценимые услуги его ближним, он получал в награду лишь пинки и проклятия. Его сила казалась, тем не менее, столь завидной, что однажды в арке своей двери он был остановлен молодым греком, который смиренно и искренне умолял открыть ему секрет этой силы. Он обещал отплатить своему учителю любящей благодарностью; и намекнул, что сделка может стоить рассмотрения последним, поскольку природа, во всем остальном его рабыня, запрещала ему пить молоко (это рассказывается о настоящем Пьетро): иными словами, отказывала ему в привязанности, которая смягчает и подслащивает сухой хлеб человеческой жизни. Пьетро притворился, что согласен, и начал произносить в качестве предисловия слово «benedicite». Молодой грек потерял сознание на втором слоге; и проснулся, обнаружив себя в одиночестве, с первым взносом секрета Петра в своем уме. «Добро есть продукт зла, и должно быть достигнуто через него». Действуя согласно этой доктрине, он торговал слабостями своих ближних, где бы ни представлялась возможность; и достиг этим путем, во-первых, богатства; затем светской, а потом духовной власти; поднявшись, наконец, до достоинства Папы. На каждой стадии этого прогресса Петр приходил к нему в явной нищете и требовал обещанной благодарности в настойчивой, но очень скромной молитве о помощи. И каждый раз присутствие Петра вселяло в него новую силу беспринципности и продвигало его на шаг дальше на его пути. Но каждый раз ученик откладывал свое обязательство, пока наконец не отрекся от него; и — восседая в Латеране — отпускал своего благодетеля с оскорблением: когда заключительные слоги — «dicite» — прозвучали в его ушах; и он осознал лицо Петра, улыбающееся ему через плечо, и дверь Петра, захлопнувшуюся перед его носом. И тогда он понял, что прожил целую жизнь за долю минуты, и что маг, с помощью которого он это сделал, справедливо отказался ему доверять.

Мистер Браунинг, однако, велит молодому греку проявить упорство; поскольку он мог бы перерыть книги Петра, не обнаружив лучшего секрета для обретения власти над массами, чем «ум, не сдерживаемый совестью», которым он, возможно, уже обладает. [107]

«ДОКТОР ——» — старая еврейская легенда, основанная на поговорке, что плохая жена сильнее смерти. Сатана жалуется в своем качестве Смерти, что человек имеет преимущество перед ним: ибо он может сбить его с толку, когда захочет, с помощью плохой женщины; и он берется показать это в своем собственном лице. Он приходит на землю, женится и имеет сына, которому в свое время должна быть предоставлена профессия. Этот сын слишком труслив, чтобы быть солдатом, и слишком ленив, чтобы быть юристом; Богословие — сфера его отца. Поэтому Сатана решает, что он будет доктором; и наделяет его способностью, которая позволит ему практиковать медицину, не имея о ней вообще никаких знаний. В тот момент, когда он входит в комнату больного, он увидит своего отца духовно присутствующим там; и если он не найдет его сидящим у изголовья больного, этот человек еще не обречен. Так наделенный, Доктор —— может вылечить пациента, от которого отказались, дозой болотной мяты и справедливо предсказать смерть тому, чей единственный недуг — прыщ. Его успех превосходит все. Однажды, однако, его вызывают к императору, который лежит больной; и император предлагает золото, власть и, наконец, руку своей дочери в качестве цены за свое выздоровление. Но на этот раз Сатана сидит в изголовье кровати, и даже такое обращение к его гордости и жадности не побудит его предоставить пациенту даже временную отсрочку. Сын, таким образом загнанный в угол, притворяется, что его осенила внезапная мысль. «Он испытает эффективность мистического посоха Иакова». Он шепчет слуге, чтобы тот велел его матери принести его; и как только Плохая Жена Сатаны входит в комнату, Сатана исчезает через потолок, оставляя после себя запах серы. Император выздоравливает; но Доктор —— отказывается от обещанного золота: ибо это должно было быть приданым принцессы; а он слишком мудр, чтобы принять его на условии обременения себя женой.

«ПАН И ЛУНА» описывает мифическое приключение Луны — луны, данное Вергилием в «Георгиках»; и имеет своим текстом строку из них (III. 390):

"Si credere dignum est."[108]

Согласно легенде, Луна однажды ночью была поймана Паном, который подстерегал ее в виде облака, мягкого и снежного, как руно определенной породы овец; и, продолжает Вергилий, последовала за ним в лесную чащу, «отнюдь не отвергая его». Но мистер Браунинг рассказывает историю в манере, более согласующейся с традиционной скромностью «Девушки-Луны». Она, говорит он, была расстроена обнажением своих полнолунных прелестей, когда летела обнаженной через небесный свод: защищающая тьма постоянно исчезала перед ней; и она нашла убежище для сокрытия в облаке, чьи пушистые волны должны были сомкнуться и сжаться вокруг нее, в конечностях бога-козла. Как мало она приняла это свое первое затмение, может быть показано, думает он, тем фактом, что она никогда теперь не задерживается внутри облака дольше, чем необходимо, чтобы «разорвать» его.

«ИОКОЗЕРИЯ».

Том, так окрещенный (серьезное и веселое), опубликованный в 1883 году, показывает большее разнообразие тем и трактовок, чем «Драматические идиллии», и его содержание могло бы быть еще легче разбито; но их также лучше давать в их первоначальной форме. Они таковы —

«Чего не хватает — что?»

«Дональд».

«Соломон и Балкис».

«Кристина и Мональдески».

«Мэри Уолстонкрафт и Фюзели».

«Адам, Лилит и Ева».

«Иксион».

«Иоханан Хаккадош».

«Никогда время и место».

«Памбо».

«ЧЕГО НЕ ХВАТАЕТ — ЧТО?» — это призыв к Любви как необходимому дополнению ко всему, что есть прекрасного в жизни. Он может быть в равной степени адресован духу Любви или ее реализации в форме любимого человека.

«ДОНАЛЬД» — правдивая история, пересказанная мистеру Браунингу тем, кто слышал ее от самого ее героя, так называемого Дональда. Этот человек, бесстрашный спортсмен в расцвете юности и силы, оказался однажды на узком горном выступе — стена скалы вверху, пропасть внизу, и путь прегражден великолепным оленем, приближающимся с противоположной стороны. Ни один не мог вернуться назад. Места, чтобы разойтись, не было. Представился единственный выход: человек должен лечь плашмя, а олень (если захочет) перешагнуть через него. И так могло бы быть. Дональд скользнул боком на спину. Олень, осторожно, осмотрительно, не задев его кончиком копыта, начал трудный переход; подвиг был уже наполовину совершен. Но поднятые задние ноги обнажили желудок оленя; и Дональд, который был спортсменом прежде всего, а человеком — много позже, приподнялся на локте и заколол его. Оба покатились в бездну. Олень во второй раз спас жизнь своего убийцы; ибо он смягчил его падение. Он вышел из больницы, в которую его принесли, искалеченным, залатанным негодяем, но способным ползать на руках и коленях туда, где его «смелость» могла быть оценена, и зарабатывать на жизнь нищего, рассказывая, как она была проявлена в последний раз.

Эти факты предположительно рассказываются в шотландской хижине группе молодых людей, уже разгоряченных прелестями спорта; и являются комментарием рассказчика к теории, что моральная устойчивость, как и физическая сила, поощряется им.

«СОЛОМОН И БАЛКИС» — талмудическая версия [109] диалога, который состоялся между Соломоном и Царицей Савской по случаю ее визита к мудрому Царю. Они начинают с разговора ради эффекта: и когда спрашивают друг друга о том, каких людей они охотнее всего допускают к своим дворам, Соломон отвечает, что приветствует Мудрых, каково бы ни было их социальное положение; а Балкис заявляет, что ее симпатии всецело на стороне Добрых. Но случайное (?) движение с ее стороны толкает руку Соломона; и кольцо, которое она носит, соскальзывает так, что Имя, принуждающее к правде, поворачивается наружу, а не внутрь. Тогда он признается, что любит Мудрых лишь до тех пор, пока он является объектом их признательности; она — что любит Добрых до тех пор, пока они имеют форму молодых и красивых мужчин. Он признает со вздохом, что душа, которая будет парить в небесах, должна ползать, пока ограничена землей; она признается со смехом и румянцем, что проделала такой путь не для того, чтобы вести ментальное общение с ним. [110]

«КРИСТИНА [111] И МОНАЛЬДЕСКИ» дает заключительную сцену жизни Мональдески словами, которые могли бы быть словами самой Кристины. Она обращается к человеку, которого изобличила в предательстве и в чьем убийстве собирается участвовать; и монолог отражает внешние обстоятельства этого убийства, а также преднамеренную жестокость королевы и трусость ее жертвы. Они находятся во дворце Фонтенбло. Его внутренние украшения напоминают о любви Дианы де Пуатье и французского короля в их частом повторении полумесяца и саламандры [112] и сопровождающего девиза «Quis separabit»; и Кристина с жутким сарказмом обращает внимание своего слушателя на уместность этих эмблем в их собственном случае. Затем она играет с идеей, что его символ — изменчивая луна, ее — питаемая огнем саламандра, опасная только для тех, кто подходит слишком близко. Меняя метафору, она говорит о себе как о вершине, которую Мональдески решил покорить и с которой он ошибочно надеялся спуститься, когда устанет от положения, по той же лестнице, по которой взобрался; и ее полушутливые слова приобретают еще более зловещий смысл, когда она описывает кружащиеся воды, ужасную скалистую бездну, в которую мгновение головокружения с его стороны, прикосновение с ее стороны, могло бы низвергнуть его. Она велит ему вылечить головокружение, предотвратить опасность, преклонив колени, даже съежившись у ее ног; играть любовника, хотя он им больше не является. И все это время она тянет его к двери той «Галереи Оленей», где его ждут священник, который должен исповедовать, и солдаты, которые должны убить.

Последние слова Кристины адресованы в оправдание ее поступка священнику (Лебелю), который потрясен его свирепостью. Он, говорит она, получил исповедь преступника и не выдал бы ее ради короны. Церковь в Авоне [113] должна рассказать, как ее тайны охранялись тем, кому она их доверила.

«МЭРИ УОЛСТОНКРАФТ И ФЮЗЕЛИ» — скорбное, но страстное выражение безответной любви.

«АДАМ, ЛИЛИТ И ЕВА» иллюстрирует манеру, в которой типичные мужчина и женщина будут вести себя по отношению друг к другу: последняя компрометирует себя неосторожными откровениями, находясь под влиянием страха, и превращает их в шутку, как только страх проходит; первый притворяется, что никогда не считал их серьезными.

«ИКСИОН» — воображаемый протест этой жертвы гнева Зевса, вырванный у него его мучениями, пока он вращается на огненном колесе. [114] Он был приговорен к этому наказанию за то, что злоупотребил привилегиями, которые Зевс даровал ему, и стремился завоевать любовь Геры; [115] и он заявляет, что наказание незаслуженно: «он был поощрен претендовать на любовь Геры вместе с дружбой Зевса; он ошибся лишь в своем доверии к их заявлениям. И допустим, что было иначе — что он согрешил высокомерием — что, будучи облагодетельствованным богами, он ошибочно вообразил себя их равным: одного прикосновения от них жалостливой силы было бы достаточно, чтобы развеять заблуждение, рожденное ложным свидетельством плоти!» Он спрашивает с возмущенным презрением, какая нужда в накопленных мучениях, чтобы доказать тому, кто обрел зрение, что он был когда-то слеп; и в этом презрении и негодовании он клеймит богов, чья тщетная мстительность опозорила бы саму природу человека; он клеймит их как полые имитации того, кого они предположительно создают: как простые призраки, которым он придает свет и тепло своей собственной жизни. Затем, поднимаясь от обличения к пророчеству, он велит своим ближним набраться мужества. «Пусть они борются и падают! Пусть они давят на пределы своего собственного существования, чтобы найти лишь человеческие страсти и человеческую мелочность в сфере за пределами; пусть они искупают свое стремление в аду! Конец еще не пришел. Из его испарившейся плоти, из «слез, пота и крови» его агонии рождается радуга надежды; из вращающихся обломков его существования — бледный свет грядущей радости. За пределами слабости бога-мучителя он видит Силу, беспрепятственную, всечистую.

"Thither I rise, whilst thou—Zeus, keep the godship and sink!"

Если бы какое-либо сомнение было еще возможно относительно отношения мистера Браунинга к доктрине вечного наказания, эта поэма должна развеять его.

«ИОХАНАН ХАККАДОШ» рассказывает, как некий Раввин смог продлить свою жизнь на год и три месяца сверх назначенного срока, и какое знание пришло к нему через это продление. Мистер Браунинг заявляет, что основывает свое повествование на раввинской работе, название которой, данное им на иврите, означает «Сборник многих лжей»; и он добавляет в качестве дополнения три сонета, предположительно фантастически иллюстрирующие старую еврейскую пословицу «От Моисея до Моисея [116] никогда не было подобного Моисею» и воплощающие столько же басен дико возрастающей дерзости. Основная история, тем не менее, оправдана традиционным еврейским верованием; и мистер Браунинг сделал ее проводником некоторых поэтических образов и многих серьезных мыслей.

Иоханан Хаккадош был при смерти. Он завершил свой семьдесят девятый год. Но его способности были нетронуты; и его ученики собрались вокруг него, чтобы получить последние уроки его опыта; и узнать, с какими чувствами он относится к предстоящей перемене. У Иоханана Хаккадоша был только один ответ: его жизнь была неудачей. Он любил, учился и сражался; и в каждом случае его цель была плохо выбрана, его энергия плохо потрачена. Он разделил общую участь, которая отдает власть в руки глупости и ставит мудрость командовать, когда не остается власти, которой можно командовать. С этим унылым высказыванием он попрощался со своими «детьми».

Но здесь поднялся шум протеста. «Это не должно быть последним словом Раввина. Это не обязательно должно быть так»; ибо, как Цаддик, один из учеников, напомнил своим товарищам, существовал ресурс против такого случая. Их «Таргумы» (комментарии) уверяли их, что когда кто-то, сочетающий Девять Точек совершенства, застигнут годами прежде, чем плоды его знаний созрели, передышка может быть получена для него даром из жизни другого человека: дающий вознаграждается за мудрость, которой он содействовал, соответствующим прощением плохо потраченного времени. Жертва была мала, если смотреть бок о бок с мученичествами, перенесенными в Риме ради славы еврейской расы. [117] «Кто из присутствующих был готов принести ее?» Снова поднялся шум. Ученики внутри, смешанная толпа снаружи, все требовали привилегии продлить жизнь Раввина из своей собственной. Цаддик предостерегал от столь обширного дара. «Терпение их учителя не должно быть перегружено, подобно терпению Периды (чью историю он рассказывает), слишком долгим периодом существования». Он принял из общего дара ровно один год, который должен быть набран равными порциями от женатого любовника, воина, поэта и государственного деятеля; и, дело таким образом улажено, Иоханан Хаккадош уснул.

Четыре раза Раввин просыпался в обновленном здоровье и силе: и четыре раза снова засыпал: и в конце каждого периода бодрствования Цаддик навещал его, когда он сидел в своем саду — среди цветения или томлений, угроз или холода особого времени года — и расспрашивал его о том, чему он научился. И каждый раз запись была подобна записи предыдущих семидесяти девяти лет, запись разочарования и неудачи. Ибо дар был взят в каждом случае из молодой жизни и был нейтрализован контактом со старой. Как любовник, заявляет Раввин, он видел молодые сны, и его старшее «я» видело их насквозь. Он заранее знал, что особые прелести его избранницы окажутся преходящими, и что общее влечение ее женственности принадлежало ее полу, а не ей. Как воин, он испытал тот же процесс разочарования. Ибо молодые верят, что самый верный путь к Правому и Доброму — это всегда тот, который проложен мечом: и что упражнение мечом — самая верная тренировка для тех самоотверженных импульсов, которые отмечают моральную природу человека. Старые узнали, что самая справедливая война вовлекает в свои наказания невинных не меньше, чем виновных; что насилие не исправляет никакой несправедливости, которую время и терпение не исправили бы более полно; и что для целей самопожертвования неразделенная любовь более эффективна, чем ненависть. (Живописные иллюстрации сделаны для поддержки этого взгляда.) Как поэт, он вспоминал пыл юношеской фантазии, чтобы почувствовать, как он гаснет от опыта возраста: чтобы увидеть те парящие существования, чья жизненная атмосфера — будущее, замороженные их контактом с мертвым прошлым. Как государственный деятель, он смотрел на лес жизни, снова видя благородные деревья, по которым молодые прослеживают свой будущий путь. И, видя их, он знал, что путь ведет не по ним, а среди кустарника и терновника, которые заполняют промежуточное пространство; что работа государственного деятеля — среди бездумного множества, которое будет препятствовать ему на каждом шагу, а не среди интеллектуального меньшинства, которым его прогресс был бы поддержан.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость