«Сирано де Бержерак» пришел к нам как новое украшение старой истины, что веселье было одним из естественных цветов мира, а не одним из его экзотических растений. Гигантескная легкость, цветистое красноречие, раблезианские каламбуры и отступления были восприняты снова как то, чем они были у Рабле, — просто вспышки человеческого сочувствия и бравады, столь же старые и твердые, как звезды. Человеческий дух требовал остроумия столь же стремительного и надменного, как его воля. Все было выражено словами Сирано в его высший момент счастья: «Il me faut des géants». Существенный аспект этого вопроса о героической комедии — вопрос о драме в рифмах. Нет ничего, что предоставляло бы столь легкую точку атаки для драматического реалиста, как ведение пьесы в стихах. Согласно его канонам, действительно абсурдно представлять ряд персонажей, сталкивающихся с каким-то ужасным кризисом в своей жизни, обменивающимися рифмами, как компания, играющая в «bouts rimés». В его глазах должно казаться несколько смешным, что два врага, осыпающие друг друга невыносимыми оскорблениями, услужливо предоставляют друг другу метрические интервалы и аккуратные и удобные рифмы. Но весь этот взгляд покоится в конечном счете на том факте, что немногие люди, если они вообще есть сегодня, понимают, что имеется в виду под поэтической пьесой. Удивительно, что те поэтические пьесы, которые сейчас пишутся в Англии самыми передовыми исследователями драмы, следуют исключительно линиям Метерлинка и используют стихи и рифму для украшения глубоко трагической темы. Но рифма обладает высшей уместностью для трактовки высшей комедии. Земля героической комедии — это, так сказать, рай влюбленных, в котором нетрудно представить, что люди могли бы говорить стихами весь день напролет. Гораздо более мыслимо, что речь людей расцвела бы естественно в эти гармоничные формы, когда они наполнены сущностным духом юности, чем когда они сидят угрюмо в присутствии незапамятной судьбы. Великая ошибка состоит в предположении, что поэзия — это неестественная форма языка. Мы все хотели бы говорить стихами в тот момент, когда мы по-настоящему живем, и если мы не говорим ими, то это потому, что у нас есть дефект речи. Не песня — узкая или искусственная вещь, это разговор — сломленная и заикающаяся попытка песни. Когда мы видим людей в духовной феерии, такой как «Сирано де Бержерак», говорящих в рифму, это не наш язык, замаскированный или искаженный, а наш язык, округленный и сделанный цельным. Рифмы отвечают друг другу, как полы в цветах и в человечестве отвечают друг другу. Люди не говорят так, это правда. Даже когда они вдохновлены или влюблены, они говорят банальности. Но поэтическая комедия не искажает речь и наполовину так сильно, как речь искажает душу. Господин Ростан проявил даже больше, чем свою обычную проницательность, когда назвал «Сирано де Бержерак» комедией, несмотря на тот факт, что, строго говоря, она заканчивается разочарованием и смертью. Сущность трагедии — духовный срыв или упадок, а в великой французской пьесе духовный настрой поднимается непрерывно до последней строки. Не сами факты, а наше чувство по поводу них делает трагедию и комедию, и смерть более радостна у Ростана, чем жизнь у Метерлинка. То же самое кажущееся противоречие справедливо и в случае с драмой «Орленок», которая сейчас исполняется с таким успехом. Хотя герой — слабак, предмет — фиаско, конец — преждевременная смерть и личное разочарование, все же, несмотря на эту тему, которая могла бы быть выбрана за свои депрессивные качества, непобедимый пеан хвалы вещам, неукротимая веселость поэтической песни звучит так высоко, что в конце она, кажется, заглушает все слабые голоса персонажей в одном грохочущем хоре великих вещей и великих людей. Множество девизов можно было бы взять из пьесы, чтобы указать и проиллюстрировать не только ее собственный дух, но и многое из духа современной жизни. Когда в видении поля Ваграм ужасные голоса раненых кричат: «Les corbeaux, les corbeaux», Герцог, подавленный кошмаром отвратительных банальностей, восклицает: «Où, où sont les aigles?». Эта антитеза могла бы стоять сама по себе как призыв в начале двадцатого века к духу героической комедии. Когда бывшего генерала Наполеона спрашивают о причине, по которой он предал Императора, он отвечает: «La fatigue», и на это ветеран-рядовой Великой Армии бросается вперед и, страстно крича: «Et nous?», изливает ужасное описание жизни, которую вел простой солдат. Сегодня, когда пессимизм — почти такой же символ богатства и моды, как драгоценности или сигары, когда избалованные наследники веков могут подытожить жизнь немногими словами, кроме «la fatigue», мог бы, безусловно, раздаться крик от огромной массы простого человечества с самого начала «et nous?». Именно этот потенциал для энтузиазма среди массы людей делает функцию комедии одновременно общей и возвышенной. «Много шума из ничего» Шекспира — великая комедия, потому что за ней стоит все давление той любви к любви, которая есть юность мира, которая обща всем молодым, особенно тем, кто клянется, что умрет холостяками и старыми девами. «Бесплодные усилия любви» наполнены той же энергией, и там она попадает даже более определенно в рамки нашего предмета, поскольку это комедия в рифмах, в которой все люди говорят лирически так же естественно, как птицы поют в брачный период. То, чем любовь к любви является для шекспировских комедий, то другая и более таинственная человеческая страсть, любовь к смерти, является для «Орленка». Будет ли у нас когда-нибудь в Англии новая традиция поэтической комедии, трудно сказать в настоящее время, но мы, безусловно, никогда не будем иметь ее, пока не осознаем, что комедия построена на вечных основаниях в природе вещей, что это не вещь, слишком легкая, чтобы ее уловить, но слишком глубокая, чтобы ее измерить. Господин Ростан в своем описании битвы при Ваграме не уклоняется от того, чтобы донести до ушей Герцога страшные голоса реальной битвы, людей, разрываемых воронами и задыхающихся от крови, но когда Герцог, напуганный этими ужасными призывами, просит их о последнем слове, они все вместе кричат: «Vive l'Empereur!». Господин Ростан, возможно, не знал, что пишет аллегорию. Для меня это поле Ваграм — поле современной войны литературы. Мы не слышим ничего, кроме голосов боли; целое — один фонограф ужаса. Правильно, что мы должны слышать эти вещи, правильно, что ни одна из них не должна быть заглушена; но эти крики бедствия — не в жизни, как они есть в современном искусстве, единственные голоса, они — голоса людей, но не голос человека. Когда их спрашивают наконец и серьезно об их концепции своей судьбы, люди с начала времен отвечали в тысячах философий и религий единым голосом и в смысле самом священном и огромном: «Vive l'Empereur!».
КАРЛ II
Существует множество связей, которые до сих пор соединяют нас с Карлом II, одним из самых праздных людей одной из самых праздных эпох. Среди прочего, Карл II представлял одну вещь, которая очень редка и очень удовлетворительна; он был настоящим и последовательным скептиком. Скептицизм как в своих преимуществах, так и в недостатках сильно неверно понимается в наше время. Существует любопытная идея, распространенная повсюду, что скептицизм имеет некоторую связь с такими теориями, как материализм, атеизм и секуляризм. Это, конечно, ошибка; истинный скептик не имеет ничего общего с этими теориями просто потому, что они являются теориями. Истинный скептик — такой же спиритуалист, как и материалист. Он думает, что дикарь, танцующий вокруг африканского идола, имеет не меньше шансов быть правым, чем Дарвин. Он думает, что мистицизм ничуть не менее рационален, чем рационализм. У него, действительно, есть самые глубокие сомнения относительно того, написал ли святой Матфей свое собственное Евангелие. Но у него совершенно такие же глубокие сомнения относительно того, является ли дерево, на которое он смотрит, деревом, а не носорогом.
Это истинное значение той тайны, которая так заметно проявляется в жизнях великих скептиков, которая проявляется с особой заметностью в жизни Карла II. Я имею в виду их постоянное колебание между атеизмом и римским католицизмом. Римский католицизм — действительно великая, фиксированная и грозная система, но такова же и атеизм. Атеизм — действительно самый дерзкий из всех догматов, более дерзкий, чем видение осязаемого дня суда. Ибо это утверждение универсального отрицания; для человека сказать, что во вселенной нет Бога, — это как сказать, что ни на одной из звезд нет насекомых.
Так было и с этим здоровым и систематическим скептиком, Карлом II. Когда он принимал Причастие по формам Римской церкви в свой последний час, он действовал последовательно как философ. Облатка могла не быть Богом; точно так же она могла не быть облаткой. Для подлинного и поэтического скептика весь мир невероятен, с его луковичными горами и фантастическими деревьями. Весь порядок вещей столь же возмутителен, как любое чудо, которое могло бы осмелиться нарушить его. Пресуществление могло быть сном, но если это было так, то это был, безусловно, сон во сне. Карл II стремился защитить себя от адского огня, потому что не мог считать сам ад более фантастическим, чем мир, каким он был открыт наукой. Священник прокрался по лестнице, двери были закрыты, немногие из верных, которые присутствовали, почтительно притихли, и так, со всеми обстоятельствами секретности и святости, с воздетым крестом и изливаемыми молитвами, был завершен последний великий акт логического неверия.
Проблема Карла II состоит в том, что у него едва ли найдется хоть одна моральная добродетель, и все же он привлекает нас морально. Мы чувствуем, что некоторые из добродетелей были упущены в списках, составленных всеми святыми и мудрецами, и что Карл II был превосходно успешен в этих диких и невыразимых добродетелях. Истинная правда этого дела и реальное отношение Карла II к моральному идеалу заслуживают несколько более исчерпывающего изучения.
Это общее место, что движение Реставрации может быть понято только при рассмотрении его как реакции против пуританизма. Но недостаточно осознается, что тирания, которая наполовину сорвала всю хорошую работу пуританизма, была очень своеобразного рода. Это не огонь пуританизма, ликование в трезвости, неистовство сдержанности, которые прошли; это все еще горит в сердце Англии, чтобы быть погашенным лишь окончательным всепоглощающим морем. Но редко вспоминают, что пуритане были в свое время подчеркнуто интеллектуальными хулиганами, что они самоуверенно полагались на логическую необходимость кальвинизма, что они сковали само всемогущество цепями силлогизма. Пуритане пали из-за проклятого факта, что у них была полная теория жизни, из-за вечного парадокса, что удовлетворительное объяснение никогда не может удовлетворить. Подобно Бруту и логичным римлянам, подобно логичным французским якобинцам, подобно логичным английским утилитаристам, они преподали урок, что потребности людей всегда были правильными, а их аргументы — всегда неверными. Разум — всегда своего рода грубая сила; те, кто апеллирует к голове, а не к сердцу, как бы бледны и вежливы они ни были, — обязательно люди насилия. Мы говорим о том, чтобы «тронуть» сердце человека, но мы ничего не можем сделать с его головой, кроме как ударить ее. Тирания пуритан над телами людей была сравнительно пустяком; пики, пули и пожары — сравнительно пустяк. Их настоящая тирания была тиранией агрессивного разума над запуганным и деморализованным человеческим духом. Их раздумья и бред можно простить, можно, по правде говоря, любить и почитать, ибо это человечество в огне; ненависть может быть добродушной, безумие может быть домашним. Пуритане пали не потому, что были фанатиками, а потому, что были рационалистами.
Когда мы рассматриваем эти вещи, когда мы помним, что пуританизм, который означает в наши дни моральное и почти темпераментное отношение, означал в то время необычайно высокомерное логическое отношение, мы поймем немного больше ту крупицу добра, которая лежала в вульгарности и тривиальности Реставрации. Реставрация, типом которой был Карл II, была отчасти восстанием всех хаотических и неклассифицированных частей человеческой природы, частей, которые остались и всегда будут оставаться после любой рационалистической системы жизни. Это не просто объясняет восстание пороков и той пустой безрассудности и дурачества, которые иногда более раздражают, чем любой порок. Это объясняет также возвращение добродетели вежливости, ибо это тоже безымянная вещь, игнорируемая логическими кодексами. Вежливость действительно имеет в себе нечто мистическое; подобно религии, она везде понятна и нигде не определена. Карла не стоит полностью презирать за то, что, как тип этого движения, он позволил себе плыть по этому новому течению вежливости. Была некоторая моральная и социальная ценность в его совершенстве в мелочах. Он не мог соблюдать Десять заповедей, но он соблюдал десять тысяч заповедей. Его имя не связано ни с какими великими актами долга или самопожертвования, но оно связано с очень многими из тех актов великодушной вежливости, своего рода драматической деликатности, которые лежат на тусклой границе между моралью и искусством. «Карл II», — сказал Теккерей с безошибочной краткостью, — «был негодяем, но не снобом». В отличие от Георга IV, он был джентльменом, а джентльмен — это человек, который подчиняется странным уставам, которых не найти ни в одном моральном учебнике, и практикует странные добродетели, безымянные с начала мира.
Так много можно сказать и должно сказать в пользу Реставрации, что это было восстание чего-то человеческого, пусть даже обломков человеческой природы. Но большего сказать нельзя. Это было, безусловно, падение, а не восхождение, откат, а не продвижение, внезапная слабость, а не внезапная сила. То, что лук человеческой природы был пуританизмом согнут неизмеримо слишком сильно, что он перенапряг душу, растянув ее до высоты почти ужасного идеализма, делает крах Реставрации бесконечно более извинительным, но не делает его менее крахом. Ничто не может стереть существенное различие, что пуританизм был одним из великих усилий мира после открытия истинного порядка, тогда как сущность Реставрации заключалась в том, что она не предполагала никакого усилия вообще. Правда, Реставрация не была, как широко предполагалось, самой аморальной эпохой нашей истории. Ее пороки не могут сравниться ни на минуту в этом отношении с чудовищными трагедиями и почти удушающими тайнами и злодействами двора Якова I. Но пьянство и членовредительство сатурналий Карла II кажутся одновременно более человечными и более отвратительными, чем страсти и яды Ренессанса, примерно так же, как обезьяна кажется неизбежно более человечной и более отвратительной, чем тигр. По сравнению с Ренессансом, в Реставрации есть что-то кокни. Она была не только слишком ленива для великой морали, она была слишком ленива даже для великого искусства. Ей не хватало той серьезности, которая нужна даже для погони за удовольствием, той дисциплины, которая существенна даже для игры в лаун-теннис. Поэтам Карла II показалось бы столь же трудным написать «Потерянный рай», как и вернуть Рай.
Все старые и энергичные языки изобилуют образами и метафорами, которые, хотя и используются легко и случайно, в действительности являются поэмами сами по себе, и поэмами высокого и поразительного порядка. Пожалуй, ни одна фраза не является столь ужасно значимой, как фраза «убивать время». Это огромный и поэтичный образ, образ своего рода космического отцеубийства. На земле есть раса гуляк, которые, при всей своей эксuberance, фундаментально рассматривают время как врага. Такими были Карл II и люди Реставрации. Какими бы ни были их достоинства, а мы, как уже сказали, думаем, что у них были достоинства, они никогда не смогут занять место среди великих представителей радости жизни, ибо они принадлежали к тем низшим эпикурейцам, которые убивают время, в противоположность тем высшим эпикурейцам, которые заставляют время жить.
Людьми такого темперамента Карл II был естественным и законным главой. Он, может быть, был пантомимным Королем, но он был Королем, и при всем своем добродушии он никому не позволял забыть об этом. Он не был, действительно, бесцельным фланером, каким его представляли. Он был терпеливым и хитрым политиком, который скрывал свою мудрость под столь совершенной маской глупости, что не только обманул своих союзников и противников, но и обманул почти всех историков, которые пришли после него. Но если Карл был, как он подчеркнуто был, единственным Стюартом, который действительно достиг деспотизма, это во многом было связано с темпераментом нации и эпохи. Деспотизм — самое легкое из всех правительств, во всяком случае для управляемых.
Это действительно форма рабства, и именно деспот является рабом. Люди в состоянии упадка нанимают профессионалов, чтобы сражаться за них, профессионалов, чтобы танцевать для них, и профессионала, чтобы править ими.
Почти все лица на портретах того времени выглядят, так сказать, как маски, надетые искусственно вместе с париком. Странная нереальность витает над периодом. Отвлеченные, как мы, гражданскими тайнами и проблемами, мы можем позволить себе радоваться. Наши слезы менее безрадостны, чем их смех, наши ограничения больше, чем их свобода.
СТИВЕНСОН [A]
Недавний инцидент окончательно убедил нас, что Стивенсон был, как мы и подозревали, великим человеком. Мы знали из недавних книг, которые мы заметили, из презрения «Ephemera Critica» и мистера Джорджа Мура, что Стивенсон обладал первой существенной квалификацией великого человека: быть непонятым своими противниками. Но из книги, которую Messrs Chatto & Windus выпустили в том же переплете, что и произведения Стивенсона, «Роберт Льюис Стивенсон» мистера Г. Беллиса Бэйлдона, мы узнаем, что он обладает другой существенной квалификацией — быть непонятым своими поклонниками. Мистер Бэйлдон может рассказать нам много интересного о самом Стивенсоне, которого он знал в колледже. И его критика отнюдь не лишена ценности. Та, что касается пьес, особенно «Бо Остина», удивительно вдумчива и верна. Но это очень странный факт, и он во многом, как мы говорим, доказывает, что Стивенсон обладал тем непостижимым качеством, которое принадлежит великим, что этот восхищающийся студент Стивенсона может перечислить и выстроить все работы мастера и распределить похвалу и вину с решительностью и даже строгостью, ни на мгновение не задумываясь о принципах искусства и этики, которые поразили бы нас как те самые вещи, которые Стивенсон чуть не убил себя, чтобы выразить.