«Башни, храмы и соборы: Великие здания мира глазами знаменитых писателей»

HOUSE OF JACQUES CŒUR, BOURGES

План здания представляет собой неправильный пятиугольник, состоящий из различных корпусов, соединенных без какой-либо симметрии, согласно общему расположению почти всех средневековых гражданских и военных зданий. Большие башни — это оригинальные башни Жака Кёра. Одна была полностью перестроена им, за исключением первого этажа, который является римской работой, как указывают слои кирпича и кладки; другая, напротив, получила только свое завершение и новую внутреннюю конструкцию и, как и первая, была фланкирована башней, предназначенной служить клеткой для лестницы. Почетный двор обширен и устроен так, что было легко сообщаться с различными частями отеля.

Фасад состоит из павильона, фланкированного двумя крыльями. Следуя расположению, заимствованному из военной архитектуры, были устроены две двери: маленькая для пешеходов и большая, которая была почетной дверью, через которую въезжали кавалеры. Обе имели стрельчатые арки и были украшены архивольтом с краббами. Одна из них еще до дюжины лет назад сохраняла свои древние скульптурные панели и декоративные железные изделия. Над этими дверями находится большая ниша с очень богатым орнаментом, которая первоначально укрывала конную статую Карла VII. Справа и слева от нее находится ложное окно, в котором вы видите статую слуги в одном и служанки в другом, оба в костюмах того периода. Над этой нишей стена прорезана большим окном с четырьмя стеклами, узор которого воспроизводит сердца — говорящий герб (armes parlantes) владельца — и геральдическую лилию (fleur-de-lis), знак его признания королем Карлом. Карниз из листвы образует верх стены павильона, который увенчан очень высокой крышей с четырьмя наклонными и вогнутыми сторонами. На передней и задней гранях этой крыши находится большое слуховое окно, а на боковых гранях — дымоходы. На вершине крыши находится внушительный гребень, который заканчивается двумя длинными шипами.

Задняя часть павильона точно такая же, как и передняя, за исключением статуи Кёра, соответствующей статуе короля. Справа от павильона возвышается восьмиугольная кампанила большой элегантности; у ее основания находится балюстрада, в ажуре которой проходит филактерия с девизом, который часто повторяется в здании и который идеально характеризует того, кто его принял:

À vaillans cœurs rien d’impossible (Для доблестных сердец нет ничего невозможного).

Несмотря на увечья, к которым дом Жака Кёра был приговорен своей судьбой, это, безусловно, одно из самых интересных и лучше всего сохранившихся гражданских зданий Средневековья. Огромное количество информации об интимной жизни людей, которая имеет такое большое притяжение для археолога, можно найти здесь. Если бы тот факт, что изучение зданий должно быть неразлучным спутником изучения истории, был менее очевиден, дом Жака Кёра дал бы нам возможность продемонстрировать эту истину; в действительности, изучив это здание, мы, безусловно, получаем гораздо более ясное представление о нравах правления Карла VII, чем можно было бы получить от множества лекторов по истории.

Жюль Гайябо, «Древние и современные памятники» (Париж, 1865).

ВАТ ПХРА КЕО. КАРЛ БОК.

Первое впечатление от Сиама, которое путешественник получает в Пакнаме, является хорошим образцом того, что можно увидеть практически по всей стране. Как Константинополь называют городом мечетей, так Бангкок можно с еще большим основанием назвать городом храмов. И не только в Бангкоке и его непосредственных окрестностях, но и в самых отдаленных частях страны, где бы ни жили люди сейчас или жили когда-либо, можно найти ват с его изображением или коллекцией изображений Будды, окруженный бесчисленными чеди — теми любопытными сооружениями, которые каждый набожный буддист (а все буддисты в том или ином смысле набожны) воздвигает на каждом шагу как средство снискать благосклонность божества или искупить свои грехи. На богатых равнинах, в глубине лесов, на вершинах высоких гор, во всех направлениях можно найти эти памятники всеобщей преданности вере, которая, возможно, больше, чем любая другая, претендует на преданного почти в каждом отдельном жителе земель, над которыми она когда-то получила власть. Труд, время и богатство, расточаемые на эти сооружения, не поддаются исчислению...

Работа, которая, по крайней мере в народном представлении, сделает правление Его Величества наиболее памятным в Сиаме, — это завершение и освящение великого королевского храма Пхра Сри Ратана Сатсадарам, или, как его обычно называют, Ват Пхра Кео. Возведение этого великолепного комплекса зданий было начато Пхра Пхуттха Йот Фха Чулалоком «как храма для Изумрудного Будды, палладиума столицы, во славу короля и как особая работа королевского благочестия». Этот храм был открыт грандиозным религиозным праздником в год Масенг, 7-й год цикла, 1147 (1785 г. н. э.), но, будучи очень поспешно подготовленным к празднованию третьей годовщины основания столицы, он был незавершенным, были закончены только церковь и библиотека. Время от времени вносились различные дополнения, но ват оставался в незавершенном состоянии до тех пор, пока нынешний король не взошел на престол. Обет завершить работы был дан во вторник, 23 декабря 1879 года. Работы были начаты в следующем месяце и завершены в понедельник, 17 апреля 1882 года, за период в два года, три месяца и двадцать дней. Таким образом, королю Чулалонгкорну было суждено при огромных затратах, полностью покрытых из его личного кошелька, и благодаря большим усилиям со стороны тех, кому работа была непосредственно поручена, завершить это сооружение и в сотую годовщину столицы Сиама придать городу его венчающую славу.

WAT PHRA KAO.

Работа была поставлена под непосредственное руководство братьев короля, каждому из которых была выделена определенная часть работы. Один, например, переложил мраморный тротуар и украсил убосот изображениями священного слона; второй обновил каменные надписи внутри убосота; третий уложил латунный тротуар в убосоте; четвертый взял на себя восстановление всех инкрустированных перламутровых работ; другой взял на себя работу по ремонту потолка, мощения и украшения стен и сделал три подставки для государственных печатей; другой заменил сгнившие балки крыши; другой покрыл великую чеди золотой черепицей (эффект которой при ярком солнечном свете удивительно красив) и отремонтировал и позолотил все маленькие чеди; другой обновил, отремонтировал и заново украсил все каменные орнаменты и цветочные горшки на территории храма, сделал покрытые медью и позолоченные фигуры демонов и приобрел много мраморных статуй; два принца разделили между собой ремонт монастырей, обновляя крышу там, где это требовалось, окрашивая, золотя, мостя камнем и завершая капители колонн и так далее. Таким образом, благодаря разделению труда, под стимулом преданности религии страны и братской верности королю, великая работа была наконец завершена, пробыв ровно сто лет в процессе строительства. 21 апреля 1882 года была совершена церемония окончательного освящения с величайшей пышностью и среди всеобщего ликования.

Под названием «Ват Пхра Кео» объединены различные здания, занимающие большую площадь, которая окружена стенами, украшенными сложными фресками. В центре находится храм, называемый Пхра Мародоп, построенный в форме креста, куда по праздничным случаям король приходит слушать проповедь принца-первосвященника. Стены этого здания богато украшены инкрустацией, а потолок расписан строгим узором в синих и золотых тонах. Самой поразительной особенностью, однако, является прекрасная работа на дверях из черного дерева, которые искусно инкрустированы перламутровыми фигурами, изображающими Теведа, в обрамлении богатого завитка. За этой королевской часовней находится великая чеди, называемая Сри Ратана Пхрачеди, полностью покрытая позолоченной черепицей, которая специально изготавливается для этой цели в Германии по заказу Его Королевского Высочества Кром Мун Адитсон Удом Дет.

На территории храма есть несколько других больших зданий, но сооружение, в котором сосредоточен интерес этого места, — это убосот, который укрывает знаменитого «Изумрудного Будду», фигуру из зеленого нефрита несравненной красоты, которая была найдена в Чиангхае в 1436 году н. э. и после различных превратностей судьбы была наконец помещена в безопасное место в королевском храме в Бангкоке. Это изображение, в зависимости от времени года, по-разному украшено золотыми украшениями и одеждами. Изумрудный Будда поднят так высоко, на самую вершину высокого алтаря, что его несколько трудно увидеть, тем более что света не слишком много, так как окна обычно держат плотно закрытыми ставнями. Однако для удобства посетителей служители за небольшую плату откроют одну или две тяжелые ставни, которые снаружи украшены позолоченными фигурами Теведа в искаженных позах. Когда наконец солнечные лучи проникают сквозь «тусклый религиозный свет» и луч яркости падает на блистающую фигуру — восседающую над великолепным массивом цветных ваз с настоящими цветами и их восковыми имитациями, золотыми, серебряными и бронзовыми изображениями Будды, богемским стеклом, лампами и подсвечниками, с кое-где еще горящей мерцающей свечой, и окруженную множеством многоярусных зонтиков, эмблем уважения, в котором держат драгоценный камень, — сцена становится удивительно красивой и вполне способной произвести неизгладимое впечатление на умы тех, кто воспитан видеть в спокойной, торжественной и достойной форме Будды олицетворение всего доброго здесь и символ всего счастья в будущем. Пол убосота из мозаичной латуни, а стены украшены обычными фресками без перспективы, изображающими сцены из сиамской или буддийской истории.

Именно в этом убосоте происходит полугодовая церемония Тунам (Tunam), или питья воды верности, когда подданные Сиама через своих представителей, а также принцы и высшие государственные чиновники возобновляют или подтверждают свою присягу на верность. Церемония состоит из питья воды, освященной священниками, и происходит дважды в год — в третий день растущей луны пятого сиамского месяца (т. е. 1 апреля) и в тринадцатый день убывающей луны десятого сиамского месяца (т. е. 21 сентября).

Вышеприведенное описание дает лишь слабое представление об этом священном и историческом здании, которое отныне будет рассматриваться как символ правления нынешней сиамской династии и завершение которого ознаменует эпоху в истории Сиама.

«Храмы и слоны» (Лондон, 1884).

СОБОР В ТОЛЕДО. ТЕОФИЛЬ ГОТЬЕ.

Внешний вид собора в Толедо гораздо менее богато украшен, чем собор в Бургосе: в нем нет пышности орнаментов, нет арабесок и нет ожерелья из статуй, оживляющих порталы; у него массивные контрфорсы, смелые и острые углы, толстая каменная облицовка, невозмутимая башня без изящества готической ювелирной работы, и он полностью покрыт красноватым оттенком, похожим на цвет поджаренного хлеба или загорелой кожи паломника из Палестины; как будто в компенсацию за эту потерю, интерьер выдолблен и изваян, словно сталактитовый грот.

Дверь, через которую мы вошли, бронзовая и несет следующую надпись: Antonio Zurreno del arte de oro y plata, faciebat esta media puerta. Первое впечатление самое яркое и внушительное; пять нефов делят церковь: средний — неизмеримой высоты, а остальные рядом с ним, кажется, склоняют головы и преклоняют колени в знак восхищения и уважения; восемьдесят восемь колонн, каждая размером с башню и каждая состоящая из шестнадцати связанных вместе веретенообразных столбов, поддерживают огромную массу здания; трансепт пересекает большой неф между хором и главным алтарем и образует плечи креста. Архитектура всего здания однородна и совершенна, что является очень редким достоинством для готических соборов, которые обычно строились в разные периоды; первоначальный план соблюдался от начала до конца, за исключением нескольких расположений капелл, которые, однако, не нарушают гармонии общего эффекта. Окна, сверкающие оттенками изумруда, сапфира и рубина, вставленные в каменные ребра, обработанные как кольца, просеивают мягкий и таинственный свет, который внушает религиозный экстаз; а когда солнце слишком сильное, над окнами опускают жалюзи из спартиума, и по зданию тогда разливаются те прохладные полусумерки, которые делают церкви Испании столь благоприятными для медитации и молитвы.

Главный алтарь, или ретабло (retablo), сам по себе мог бы сойти за церковь; это огромное нагромождение маленьких колонн, ниш, статуй, листвы и арабесок, самое подробное описание которых дало бы лишь слабое представление; вся эта скульптура, которая простирается до сводчатого потолка и вокруг всего святилища, расписана и позолочена с невообразимым богатством. Теплые и рыжеватые тона античного золота, освещенные лучами и пятнами света, прерываемыми при прохождении через узоры и выступы орнаментов, выделяются превосходно и производят самые восхитительные эффекты величия и богатства. Картины с их золотыми фонами, украшающие панели этого алтаря, равны по богатству цвета самым блестящим венецианским полотнам; такое сочетание цвета со строгими и почти иератическими формами средневекового искусства встречается редко; некоторые из этих картин можно было бы принять за раннюю манеру Джорджоне.

THE CATHEDRAL OF TOLEDO.

Напротив главного алтаря расположен хор, или сильерия (silleria), согласно испанскому обычаю; он состоит из трех рядов кресел из резного дерева, выдолбленных и вырезанных удивительным образом с историческими, аллегорическими и священными барельефами. Готическое искусство на грани Возрождения никогда не создавало ничего более чистого, более совершенного или лучше нарисованного. Эта работа, детали которой ошеломляют, приписывается терпеливым резцам Филиппа де Бургонь и Берругете. Кресло архиепископа, которое выше остальных, имеет форму трона и отмечает центр хора; эта поразительная столярная работа увенчана сверкающими колоннами из коричневой яшмы, а на антаблементе стоят алебастровые фигуры, также работы Филиппа де Бургонь и Берругете, но в более свободном и гибком стиле, элегантные и восхитительные по эффекту. Огромные бронзовые пюпитры, поддерживающие гигантские миссалы, большие циновки из спартиума и два колоссальных органа, расположенных друг против друга, один справа, другой слева, завершают убранство...

Мосарабская капелла, которая существует до сих пор, украшена готическими фресками высочайшего интереса: сюжеты — битвы между толедцами и маврами; они находятся в состоянии идеальной сохранности, их цвета такие же яркие, как если бы они были нанесены вчера, и с их помощью археолог получил бы огромное количество информации об оружии, костюмах, снаряжении и архитектуре, ибо главная фреска представляет вид старого Толедо, который, несомненно, очень точен. На боковых фресках детально изображены корабли, доставившие арабов в Испанию; моряк мог бы почерпнуть из них много полезной информации относительно темной истории средневекового флота. Герб Толедо — пять звезд, черные на серебряном поле (sable on a field, argent) — повторяется в нескольких местах в этой низкосводчатой капелле, которая, по испанской моде, огорожена решеткой прекрасной работы.

Капелла Девы, которая полностью облицована прекрасно отполированным порфиром, яшмой и желтой и фиолетовой брекчией (breccia), обладает богатством, превосходящим великолепие «Тысячи и одной ночи»; здесь хранится много реликвий, среди них реликварий, подаренный святым Людовиком, который содержит частицу Истинного Креста.

Чтобы перевести дух, давайте совершим, если позволите, прогулку по монастырским дворам, чьи строгие, но элегантные аркады окружают прекрасные массивы зелени, сохраняемые зелеными, несмотря на палящий зной этого сезона, тенью собора; стены этого монастыря покрыты фресками в стиле Ванлоо работы художника по имени Байе. Эти композиции просты и приятны по цвету, но они не гармонируют со стилем здания и, вероятно, заменяют древние работы, поврежденные веками или найденные слишком готическими для людей хорошего вкуса того времени. Очень уместно поместить монастырский двор рядом с церковью; он обеспечивает счастливый переход от спокойствия святилища к суматохе города. Вы можете пойти туда, чтобы прогуляться, помечтать или поразмышлять, не будучи вынужденным участвовать в молитвах и церемониях культа; католики идут в храм, христиане чаще остаются в монастырских дворах. Это отношение к разуму было прекрасно понято тем удивительным психологом — Католической Церковью. В религиозных странах собор всегда является самым украшенным, самым богатым, самым позолоченным и самым пышным из всех зданий в городе; именно там человек находит самую прохладную тень и самый глубокий покой; музыка там лучше, чем в театре; и у него нет соперников в пышности показа. Это центральная точка, магнитное место, подобно Опере в Париже. Мы, католики Севера, с нашими вольтерьянскими храмами, не имеем представления о роскоши, элегантности и комфорте испанских соборов; эти церкви обставлены и оживлены и не имеют ничего от того ледяного, пустынного вида наших; верующие могут жить в них в близких отношениях со своим Богом.

Ризницы и залы Капитула в соборе Толедо обладают более чем королевским великолепием; ничто не может быть более благородным и живописным, чем эти обширные залы, украшенные той солидной и строгой роскошью, секрет которой знает только Церковь. Здесь редкие столярные изделия из резного ореха или черного дуба, портьеры (portières) из гобелена или индийского дамаска, шторы из брокателя (brocatelle) с роскошными складками, узорчатые парчи, персидские ковры и фресковая живопись. Мы не будем пытаться описывать их в деталях; мы упомянем лишь одну комнату, украшенную восхитительными фресками, изображающими религиозные сюжеты в немецком стиле, которому испанцы так успешно подражали и который приписывается племяннику Берругете, если не самому Берругете, ибо эти поразительные гении следовали одновременно трем отраслям искусства. Мы также упомянем огромный потолок работы Луки Джордано, где собрана целая вселенная ангелов и аллегорических фигур в самых стремительно исполненных ракурсах, которые производят своеобразную оптическую иллюзию. Из середины крыши исходит луч света, так чудесно написанный на плоской поверхности, что он кажется падающим перпендикулярно на вашу голову, с какой бы стороны вы ни смотрели.

Именно здесь они хранят сокровищницу, то есть прекрасные капы из парчи, ткани из золотого и серебряного дамаска, изумительные кружева, позолоченные серебряные реликварии, монстранцы с бриллиантами, гигантские серебряные подсвечники, вышитые знамена — весь материал и аксессуары для представления той возвышенной католической драмы, которую мы называем Мессой.

В шкафах в одной из комнат хранится гардероб Святой Девы, ибо холодные, обнаженные статуи из мрамора или алебастра не удовлетворяют страстному благочестию южной расы; в своем набожном порыве они нагружают объект своего поклонения украшениями экстравагантного богатства; ничто не является достаточно хорошим, достаточно блестящим или достаточно дорогим для них; под этим дождем драгоценных камней форма и материал фигуры исчезают: никого это не волнует. Главное, чтобы было невозможно повесить еще одну жемчужину в уши мраморного идола, вставить еще один бриллиант в его золотую корону или начертать еще один лист из драгоценных камней на парче его платья.

Никогда древняя королева — даже Клеопатра, которая пила жемчуг, — никогда императрица Нижней Империи, никогда венецианская куртизанка во времена Тициана не обладала более блестящими драгоценностями или более богатым гардеробом, чем Богоматерь Толедская. Нам показали некоторые из ее платьев: одно из них не давало никакого представления о материале, из которого оно было сделано, настолько оно было полностью покрыто цветами и арабесками из жемчуга, среди которых были другие, размером, не имеющим цены, и несколько рядов черного жемчуга, который является почти неслыханной редкостью; солнца и звезды из драгоценностей также усеивают это драгоценное платье, которое настолько блестящее, что глаз едва может вынести его великолепие, и которое стоит много миллионов франков.

Мы закончили наш визит, поднявшись на колокольню, вершина которой достигается последовательностью лестниц, достаточно крутых и не очень обнадеживающих. Примерно на полпути вверх, в своего рода кладовой, через которую вы проходите, мы увидели ряд гигантских марионеток (marionettes), раскрашенных и одетых по моде прошлого века и используемых в не знаю какой процессии, похожей на процессию Тараскона.

Великолепный вид, который открывается с высокого шпиля, с лихвой окупает всю усталость от подъема. Весь город представлен перед вами со всей четкостью и точностью пробковых моделей г-на Пеле, столь восхищавших на последней Выставке промышленности (Exposition de l’industrie). Это сравнение, несомненно, очень прозаично и неживописно; но, право, я не могу найти лучшего, ни более точного. Карликовые и бесформенные скалы из синего гранита, которые заключают в себе Тежу и окружают горизонт Толедо с одной стороны, добавляют еще больше своеобразия пейзажу, затопленному и доминируемому грубым, безжалостным, ослепляющим светом, который не смягчают никакие отражения и который усиливается безоблачным и безвоздушным небом, дрожащим от белого зноя, как железо в печи.

«Путешествие по Испании» (Париж, новое изд. 1865).

ШАТО ДЕ ШАМБОР. ЖЮЛЬ ЛУАЗЕЛЬ.

Шамбор — это Версаль феодальной монархии; он был для замка Блуа, этой центральной резиденции Валуа, тем же, чем Версаль был для Тюильри; это была загородная резиденция королевской власти. Гобелены из Арраса, венецианские зеркала, причудливо резные сундуки, хрустальные люстры, массивная серебряная мебель и чудеса всех искусств, накопленные в этом дворце в течение восьми царствований и рассеянные в один день дыханием Революции, никогда не могут быть собраны снова, кроме как при одном условии: чтобы нашелся суверен, достаточно могущественный и достаточно артистичный, достаточно озабоченный славой и памятью древней монархии, чтобы сделать из Шамбора то, что было сделано из Лувра и Версаля — музей, посвященный всем интимным чудесам, всем диковинкам искусств Возрождения, по крайней мере всем тем, которыми были окружены суверены, нечто вроде того, как Отель де Клюни демонстрирует королевскую жизнь.

Часто задавались вопросом, почему Франциск I, перед которым берега Луары открывали множество восхитительных мест, выбрал для возведения задуманного им необычного здания дикий и заброшенный уголок посреди бесплодных равнин. Этот странный выбор приписывали страсти монарха к охоте и памяти о его любовных связях с прекрасной графиней де Тури, владевшей замком в тех краях, еще до его восшествия на престол.

Независимо от этих мотивов, которые, несомненно, сыграли значительную роль в его выборе, возможно, сама дикость этого места, удаленность от Луары, которая слишком напоминала ему о королевских заботах, стала решающей причиной. Короли, подобно частным лицам, и даже в большей степени, чем они, порой испытывают потребность уединиться, а потому создают скрытое и отдаленное гнездо, где они могут быть сами себе хозяевами и жить в свое удовольствие. Более того, Шамбор с его бесчисленными комнатами, тайными лестницами и подземными ходами, кажется, был построен для любви, которая ищет тени и тайны. В то же время, спрятав Шамбор в сердце необработанных равнин Солони, Франциск I построил посреди Булонского леса замок, где время от времени запирался с учеными и художниками и которому придворные, которым вход туда был строго воспрещен, дали название Мадрид в память о тюрьме, в которой томился их господин. Шамбор, как и Мадрид, не был тюрьмой: это было убежище.

То чувство особого очарования, которое присуще расположению Шамбора, испытает каждый художник, посещающий это странное воплощение восточной мечты. В конце длинной аллеи тополей, прорезающей редкий подлесок, носящей прославленное имя, как и все дороги к этой резиденции, вы постепенно видите, как из земли вырастает и устремляется ввысь сказочное здание, которое, возвышаясь посреди бесплодных песков и пустошей, производит самый поразительный и неожиданный эффект. Джинн Востока, как сказал один поэт, должно быть, украл его из страны солнца, чтобы спрятать в стране туманов для любовных утех прекрасного принца. На вершине внушительной массы крепостных валов, в которых с первого взгляда не угадываются ни стиль, ни ордер, над террасами с декоративными балюстрадами, словно из плодородной и неисчерпаемой почвы, вырастает невероятная растительность из резного камня, обработанная тысячей различных способов. Это лес кампанил, дымоходов, световых люков, куполов и башен, выполненных в технике кружева и ажура, переплетенных согласно капризу, который не исключает ни гармонии, ни единства, и который украшает готическую литеру F саламандрами, а также мозаикой из сланца, имитирующей мрамор, — своеобразная бедность посреди такого богатства. Красивая ажурная башня большой лестницы доминирует над всей массой пинаклей и шпилей и купает в синем небе свою колоссальную геральдическую лилию, последнюю точку самого высокого пинакля среди пинаклей, самую высокую корону среди всех корон...

Мы должны принимать Шамбор таким, какой он есть: древний готический замок, в значительной степени облаченный в моду эпохи Возрождения.

THE CHÂTEAU DE CHAMBORD.

Ни в одном другом месте переход от одного стиля к другому не проявляется столь впечатляюще и наивно; нигде больше блестящая бабочка Возрождения не предстает более глубоко заточенной в тяжелую готическую куколку. Если Шамбор своим планом, который является по сути французским и феодальным, своей оградой, фланкированной башнями, и широтой своей тяжелой массы рабски напоминает средневековые поместья, то своим щедрым изобилием орнамента он предвосхищает творения XVI века вплоть до начала крыш; он готический до уровня платформы; и он принадлежит Возрождению, когда речь заходит о самой крыше. Его можно сравнить с грубым французским рыцарем XIV века, который носит на своей кирасе тонкие итальянские вышивки, а на голове — фетровую шляпу с перьями Франциска I, — безусловно, несообразный костюм, но не лишенный характера...

В замок следует входить через одну из четырех дверей, которые открываются в центре донжона. Нет ничего более фантастического и в то же время великолепного, чем зрелище, которое предстает перед глазами. Это больше похоже на один из тех сказочных дворцов, которые мы видим в опере, чем на реальное здание. Запущенность и пустота придают ему дополнительную ценность и удваивают его необъятность. Входя в это огромное каменное одиночество, мы охвачены тем почтительным молчанием, которое невольно поражает нас под высокими и уединенными сводами. В центре обширного Зала Стражи, который занимает весь первый этаж и которому четыре башни донжона придают форму греческого креста, возвышается монументальная лестница, делящая этот зал на четыре равные части, каждая из которых имеет пятьдесят футов в длину и тридцать футов в ширину. Эта смелая концепция оправдывает свою известность: лестница в Шамборе сама по себе является памятником. Лестница, полностью изолированная и ажурная, состоит из столбов, которые следуют за изгибом. Два лестничных марша, один над другим, разворачиваются по спирали и проходят попеременно один над другим, не встречаясь. Это объясняет, как два человека могли подниматься одновременно, не встречаясь, но при этом видя друг друга время от времени. Даже глядя на это, трудно представить себе такое устройство. Эти две спирали, которые расположены одна над другой и которые вращаются друг над другом, никогда не соединяясь, имеют точно кривизну двойного штопора. Я полагаю, что никакое другое сравнение не может дать более точного представления об этой знаменитой работе, которая исчерпала восхищение и похвалы всех знатоков. «Что заслуживает наибольшей похвалы, — пишет Блондель в своих «Уроках архитектуры», — так это остроумное расположение той лестницы с двойными маршами, пересекающимися друг с другом и общими для одного и того же центрального столба. Нельзя не восхищаться легкостью ее устройства, смелостью исполнения и изяществом орнаментов — совершенством, которое удивляет и заставляет задуматься, как кто-то мог придумать столь живописный дизайн и как он мог быть воплощен в жизнь». Автор «Сен-Мара», подхватывая эту же мысль, говорит: «Трудно представить, как был составлен план и как отдавались распоряжения рабочим: это кажется мимолетной мыслью, блестящей идеей, которая должна была внезапно обрести материальную форму — воплощенной мечтой»...

Проходя по высоким залам и длинным коридорам, ведущим из одной часовни в другую, хочется восстановить в воображении богатую мебель, гобелены, глазурованную фаянсовую плитку и потолки, инкрустированные оловянными геральдическими лилиями, которые составляли его убранство. Каждая галерея была заполнена фресками Жана Кузена и главными работами Леонардо да Винчи... Дыхание Революции рассеяло и уничтожило все эти редкости. В течение пятнадцати дней старьевщики сбегались со всех концов провинции, чтобы разделить картины, драгоценные эмали, сундуки из дуба и черного дерева, резные кафедры и кровати с высокими спинками, покрытые фамильными драпировками. Они распродали с аукциона все сувениры славы монархии. То, что не смогли продать, сожгли...

Когда мы спускаемся по благородной лестнице, которую заказал Франциск I, которую исполнил неизвестный художник и которую заслуживает приписать Приматиччо, невозможно не оглянуться на прошлое. Какие прославленные ноги ступали, какие глаза созерцали эти чудеса! Какие руки, ныне холодные, очаровательные руки королев или куртизанок, более могущественных, чем те королевы, и грубые руки воинов или государственных деятелей, начертали на этих белых камнях имена, прославленные в те дни, но ныне стертые со стен, как они с каждым днем все больше стираются из памяти людей! Колесо Времени, которое сломалось в своем вращении, оставило в этом замке лишь столько, чтобы мы могли наблюдать и восстанавливать в воображении персонажей, достаточно великих, чтобы гармонировать с таким величием, и чтобы возбудить в нас то благочестивое уважение, которое всегда должно быть присуще всему, что близится к концу. Еще один поворот колеса, и начнется разрушение. «Этот замок, — сказал один поэт, — проклят».

Сегодня, и в течение двух революций, глава старшей ветви Бурбонов остается хозяином Шамбора. Между этим изгнанным хозяином и этим заброшенным замком существует интимная и печальная связь, которая тронет самое бесчувственное сердце. Каждый камень, падающий в заросшем травой дворе без человеческого уха, чтобы заметить шум, — разве это не параллель стертой памяти, надежде, которая постоянно слабеет? В отсутствие этого хозяина, который, несомненно, никогда не вернется, старый замок погружается в тень и тишину, которые принадлежат павшему величию. Он ожидает в этой серьезной и слегка угрюмой печали те великие превращения, которые наложены на камни, как и на людей, и которые готовит Будущее.

См. «Королевские резиденции Луары» (Париж, 1863).

ХРАМЫ НИККО. ПЬЕР ЛОТИ.

Тот, кто не видел Никко, не имеет права использовать слово «великолепие».

Японская пословица.

В сердце большого острова Ниппон, в горном и лесистом районе, в пятидесяти лье от Иокогамы, скрыто это чудо из чудес — некрополь японских императоров.

Там, на склоне Священной горы Никко, под покровом густого леса и посреди каскадов, чей рев среди теней кедров никогда не утихает, находится серия очаровательных храмов, сделанных из бронзы и лака, с золотыми крышами, которые выглядят так, словно волшебное кольцо должно было вызвать их к жизни среди папоротников, мхов и зеленой сырости, осененных темными ветвями и окруженных дикостью и величием Природы.

Внутри этих храмов царит невообразимое великолепие, сказочный блеск. Никого нет, кроме нескольких бонз-хранителей, которые поют гимны, и нескольких жриц в белых одеждах, которые исполняют священные танцы, взмахивая веерами. Время от времени в глубоком и эхо-лесном лесу слышны медленные вибрации огромного бронзового гонга или глухие, тяжелые удары в чудовищный молитвенный барабан. В другое время раздаются звуки, которые действительно кажутся частью тишины и одиночества: стрекот кузнечиков, крик соколов в воздухе, болтовня обезьян в ветвях и монотонный шум каскадов.

Все это ослепительное золото в таинстве леса делает эти гробницы уникальными. Это Мекка Японии; это сердце, еще не оскверненное, этой страны, которая сейчас постепенно погружается в великий западный поток, но которая имела великолепное Прошлое. Это были странные мистики и очень редкие художники, которые три или четыреста лет назад воплотили все это великолепие в глубине лесов и для своих мертвецов...

Мы останавливаемся перед первым храмом. Он стоит немного в стороне, на своего рода поляне. Вы приближаетесь к нему через сад с приподнятыми террасами; сад с гротами, фонтанами и карликовыми деревьями с фиолетовой, желтой или красноватой листвой.

Обширный храм полностью красный, кроваво-красный; огромная черно-золотая крыша, загнутая по углам, кажется, давит на него своим весом. От него исходит своего рода религиозная музыка, мягкая и медленная, прерываемая время от времени тяжелым и ужасным ударом.

Он широко открыт, открыт так, что виден весь его фасад с колоннами; но интерьер скрыт огромным белым велумом. Велум сделан из шелка, украшен по всей своей белой длине лишь тремя или четырьмя большими черными геральдическими розами, которые очень просты, но я не могу описать их изысканное отличие, и за этой первой и полуподнятой занавесью до земли опущены легкие бамбуковые жалюзи.

THE TEMPLES OF NIKKO.

Мы поднимаемся по нескольким гранитным ступеням, и, чтобы позволить мне войти, мой гид отодвигает край Завесы: появляется святилище.

Внутри все из черного лака и золотого лака, причем золото преобладает. Над сложным карнизом и золотым фризом поднимается кессонный потолок из обработанного лака черного и золотого цветов. За колоннадой в глубине отдаленная часть, где, несомненно, хранятся боги, скрыта длинными занавесями из черно-золотой парчи, свисающими жесткими складками от потолка до пола. На белых циновках на полу стоят большие золотые вазы, наполненные огромными букетами золотых лотосов высотой с деревья. И, наконец, с потолка, словно тела больших мертвых змей или чудовищных удавов, свисает множество удивительных гусениц из шелка, размером с человеческую руку, синих, желтых, оранжевых, коричнево-красных и черных или странно пестрых, как горлышки некоторых птиц тех островов.

Несколько бонз поют в углу, сидя в кругу вокруг молитвенного барабана, достаточно большого, чтобы вместить их всех...

Мы выходим через заднюю дверь, которая ведет в самый любопытный сад в мире: это квадрат, наполненный тенями, замкнутый лесными кедрами и высокими стенами, которые красные, как святилище; в центре возвышается очень большой бронзовый обелиск, фланкированный четырьмя маленькими и увенчанный пирамидой из золотых листьев и золотых колокольчиков; — вы бы сказали, что в этой стране бронза и золото ничего не стоят, они используются в таком изобилии, повсюду, так же, как мы используем скудные материалы камня и гипса. — Вдоль этой кроваво-красной стены, которая образует заднюю часть храма, чтобы оживить этот меланхоличный сад, на высоте человеческого роста находится ровный ряд маленьких деревянных богов всех форм и цветов, которые смотрят на обелиск; некоторые синие, другие желтые, третьи зеленые; некоторые имеют форму человека, другие — слона: компания карликов, необычайно комичных, но не выражающих веселья.

Чтобы добраться до других храмов, мы снова идем через влажные и тенистые леса по аллеям кедров, которые поднимаются и опускаются и пересекаются различными способами и действительно составляют улицы этого города мертвых.

Мы идем по дорожкам из мелкого песка, усыпанным этими маленькими коричневыми иголками, которые падают с кедров. Всегда на террасах, они окаймлены балюстрадами и колоннами из гранита, покрытыми самым восхитительным мхом; вы бы сказали, что все перила были украшены красивым зеленым бархатом, и по обе стороны песчаной дорожки неизменно текут маленькие свежие и прозрачные ручьи, которые соединяют свои хрустальные ноты с нотами далеких потоков и каскадов.

На высоте ста или двухсот метров мы прибываем к входу чего-то, что, кажется, указывает на великолепие: над нами на горе в смешении ветвей сужаются стены, в то время как крыши из лака и бронзы с их населением монстров примостились повсюду, сияя золотом.

Перед этим входом есть своего рода открытая площадь, узкая поляна, куда падает немного солнечного света. И здесь, в его светящихся лучах, на темном фоне проходят два бонза в церемониальных костюмах: один в длинном халате из фиолетового шелка с оранжевой шелковой накидкой; другой — в халате жемчужно-серого цвета с небесно-голубой накидкой; каждый носит высокий и жесткий головной убор из черного лака, который сейчас редко носят. (Это были единственные люди, которых мы встретили по пути во время нашего паломничества.) Они, вероятно, идут совершать какое-то религиозное служение и, проходя мимо роскошного входа, делают глубокие поклоны.

Этот храм, перед которым мы сейчас стоим, — это храм обожествленной души императора Иэясу (XVI век) и, возможно, самый чудесный из всех зданий Никко.

Вы поднимаетесь через серию дверей и ограждений, которые становятся все более красивыми по мере того, как вы поднимаетесь выше и приближаетесь к святилищу, где обитает душа этого умершего императора...

У дверей Дворца Великолепия Востока мы останавливаемся, чтобы снять обувь по обычаю. Золото повсюду, ослепительное золото.

Для этого порога был выбран неописуемый орнамент; на огромных столбах — своего рода волнистые облака или океанские валы, в центре которых кое-где появляются щупальца медуз, концы лап, клешни крабов, концы длинных гусениц, плоские и чешуйчатые, — всевозможные ужасные фрагменты, имитированные в колоссальном размере с поразительной точностью и заставляющие вас думать, что звери, которым они принадлежат, должны быть спрятаны там, внутри стен, готовые обхватить вас и разорвать вашу плоть. Это великолепие имеет таинственно враждебные подводные течения; мы чувствуем, что оно таит в себе много сюрпризов и угроз. Над нашими головами, однако, перемычки украшены большими изысканными цветами из бронзы или золота: розами, пионами, глициниями и весенними ветвями распустившихся цветов вишни; но еще выше ужасные лица с застывшими гримасами черепов склоняются к нам; ужасные вещи всех форм свисают на своих золотых крыльях с золотых балок крыши; мы видим в воздухе ряды ртов, расколотых в жестоком смехе, и ряды глаз, полузакрытых в беспокойном сне.

Старый священник, разбуженный шумом наших шагов по гравию в тишине двора, появляется перед нами на бронзовом пороге. Чтобы изучить разрешение, которое я ему предъявляю, он надевает на нос пару круглых очков, которые делают его похожим на сову.

Мои документы в порядке. Поклон, и он отступает в сторону, чтобы позволить мне войти.

Внутри этого дворца мрачно, с тем таинственным полумраком, который любят Духи. Впечатления, возникающие при входе, — это величие и покой.

Стены из золота, потолок из золота, поддерживаемый колоннами из золота. Смутный, дрожащий свет, освещающий как бы снизу, проникает через очень зарешеченные и очень низкие окна; темные, неопределенные глубины полны отблесков драгоценных вещей.

Желтое золото, красное золото, зеленое золото; золото, которое живое или потускневшее; золото, которое блестящее или матовое; кое-где на фризах и на изысканных капителях колонн немного киновари и немного изумрудно-зеленого; очень мало, ничего, кроме тонкой нити цвета, как раз достаточно, чтобы подчеркнуть крыло птицы и лепесток лотоса, пиона или розы. Несмотря на такое богатство, ничто не перегружено; такой вкус был проявлен в расположении тысяч разнообразных форм и такая гармония в чрезвычайно сложных дизайнах, что эффект целого прост и успокаивающ.

Ни человеческие фигуры, ни идолы не играют роли в этом святилище синтоизма. На алтарях нет ничего, кроме больших золотых ваз, наполненных натуральными цветами в снопах или гигантскими цветами из золота.

Никаких идолов, но множество зверей, летающих или ползающих, знакомых или химерических, преследуют друг друга на стенах и улетают с фризов и потолка во всех позах ярости и борьбы, ужаса и бегства. Здесь стая лебедей спешит прочь в быстром полете вдоль всего золотого карниза; в других местах — бабочки с черепахами; большие и отвратительные насекомые среди цветов или множество смертельных схваток между фантастическими морскими зверями, медузами с большими глазами и воображаемыми рыбами. На потолке щетинятся и извиваются бесчисленные драконы. Окна, вырезанные в виде множественных трилистников, в форме, никогда ранее не виданной и дающей мало света, кажутся лишь предлогом для демонстрации всевозможных чудесных прорезей: решетки из золота, переплетенные с золотыми листьями, среди которых резвятся золотые птицы; все это кажется накопленным по желанию и позволяет минимальному количеству света проникать в глубокие золотые тени храма. Единственные действительно простые объекты — это колонны из тонкого золотого лака, заканчивающиеся капителями очень сдержанного дизайна, образующими легкую чашечку лотоса, как у некоторых древних египетских дворцов.

Мы могли бы провести дни, любуясь отдельно каждой панелью, каждым столбом, каждой мельчайшей деталью; малейший кусочек потолка или стен был бы сокровищем для музея. И так много редких и экстравагантных объектов сумели сделать целое композицией больших спокойных линий; много живых форм, много искаженных тел, много взъерошенных крыльев, жестких когтей, открытых ртов и косящих глаз сумели создать спокойствие, абсолютное спокойствие, силой необъяснимой гармонии, сумерек и тишины.

Я полагаю, более того, что здесь квинтэссенция японского искусства, образцы которого, привезенные в наши коллекции Европы, не могут дать истинного впечатления. И мы поражены тем, что это искусство, столь чуждое нам, происходит из столь иного источника; здесь ничто не происходит, даже отдаленно, от того, что мы называем древностями — греческими, латинскими или арабскими, — которые всегда влияют, даже если мы не осознаем этого, на наши врожденные идеи относительно декоративной формы. Здесь малейший дизайн, самая маленькая линия — все — настолько глубоко странно, как если бы оно пришло с соседней планеты, которая никогда не имела связи с нашей стороной мира.

Вся задняя часть храма, где почти ночь, занята большими дверями из черного лака и золотого лака, с засовами из резного золота, закрывающими очень священное место, которое они отказываются мне показать. Они говорят мне, более того, что в этих шкафах ничего нет; но что это места, где любят обитать обожествленные души героев; священники открывают их только по определенным случаям, чтобы поместить в них стихи в их честь или молитвы, мудро написанные на рисовой бумаге.

Два боковых крыла по обе стороны от большого золотого святилища полностью выполнены из маркетри, в поразительных мозаиках, составленных из самых драгоценных пород дерева, оставленных в их естественном цвете. Изображения — это животные и растения: на стенах — легкие листья в рельефе, бамбук, травы чрезвычайной деликатности, золотой вьюнок, падающий гроздьями цветов, птицы с ослепительным оперением, павлины и фазаны с распущенными хвостами. Здесь нет живописи, нет золочения; весь эффект мрачный, общий тон — мертвое дерево; но каждый лист каждой ветви состоит из отдельного кусочка; а также каждое перо каждой птицы заштриховано таким образом, чтобы почти создать эффект переливающихся цветов на горлышках и крыльях.

И наконец, наконец, за всем этим великолепием, самое священное место, которое они показывают мне последним, самое странное из всех странных мест — это маленький поминальный двор, который окружает гробницу. Он выдолблен в горе, между скалистыми стенами которой капает вода: лишайники и мох создали здесь влажный ковер, а высокие окружающие кедры бросают на него свои темные тени. Есть ограждение из бронзы, закрытое бронзовой дверью, на которой по центру выгравирована надпись золотом — не на японском языке, а на санскрите, чтобы придать больше таинственности; массивная, мрачная, неумолимая дверь, необычайная сверх всякого выражения, и которая является идеальной дверью для гробницы. В центре этого ограждения находится своего рода круглая башенка, также из бронзы, имеющая форму колокола пагоды, коленопреклоненного зверя, не знаю чего еще, неизвестного и тревожного, и увенчанная большим удивительным геральдическим цветком: здесь, под этим единственным объектом, покоится тело маленького желтого человечка, некогда императора Иэясу, для которого все это великолепие было продемонстрировано...

Легкий ветерок волнует ветви кедров этим утром, и падает дождь из этих маленьких сухих коричневых иголок, маленький коричневый дождь на сероватые лишайники, на зеленый бархатный мох и на зловещие бронзовые объекты. Голос каскадов слышен вдалеке, как вечная священная музыка. Впечатление ничтожности и высшего покоя царит в этом последнем дворе, к которому ведет столько великолепия.

В другом квартале леса храм обожествленной души Иэмицу обладает почти равным великолепием. К нему ведет аналогичная серия ступеней, маленькие резные и позолоченные легкие башенки, бронзовые двери и лаковые ограждения; но план целого немного менее правильный, потому что гора более изрезана...

Торжественный час на Священной горе — это наступление ночи, когда закрывают храмы. Это еще более мрачно в этот осенний сезон, когда сумерки приносят печальные мысли. С тяжелыми, грохочущими звуками, которые долго задерживаются в звучном лесу, большие панели из лака и бронзы катятся по своим пазам, чтобы закрыть великолепные здания, которые были открыты весь день, хотя их никто не посещал. Холодная и влажная дрожь проходит через черный лес. Из страха перед пожаром, который мог бы поглотить эти чудеса, ни один свет не разрешен в этой деревне Духов, где, безусловно, темнота наступает раньше и остается дольше, чем где-либо еще; ни одна лампа никогда не светила на эти сокровища, которые таким образом спали в темноте в самом сердце Японии на протяжении многих веков; и каскады усиливают свою музыку, в то время как ночная тишина окутывает лес, столь богатый очарованием.

«Осенние японерии» (15-е изд., Париж, 1889).

ДВОРЕЦ ХОЛИРУД. ДЭВИД МАССОН.

Сразу после середины августа 1561 года, как мы узнаем из современных записей, над Эдинбургом и всей округой стоял необычайно густой и продолжительный морской туман. Он начался в воскресенье, 17-го, и длился с небольшими перерывами до четверга, 21-го. «Помимо избыточной влажности и порчи воздуха, — пишет Нокс, живший тогда в Эдинбурге, — туман был настолько густым и темным, что едва ли можно было разглядеть человека на расстоянии двух пар мишеней». Это было тем более прискорбно, что именно в эти дни жалкого тумана и мороси Мария, королева Шотландии, по возвращении в Шотландию после тринадцати лет проживания и образования во Франции, должна была сформировать свое первое реальное знакомство со своими родными берегами и столицей своего королевства.

THE PALACE OF HOLYROOD.

Она покинула Кале для обратного путешествия в четверг, 14 августа, со свитой из около ста двадцати человек, французов и шотландцев, погруженных на две французские государственные галеры, в сопровождении нескольких транспортных судов. Это была представительная компания с богатым и великолепным багажом. Два самых важных дяди королевы, действительно, — великий Франсуа де Лоррен, герцог Гиз, и его брат, Шарль де Лоррен, кардинал, — не были на борту. Они вместе с герцогиней Гиз и другими старшими лордами и дамами французского двора попрощались с Марией в Кале, после того как сопровождали ее туда из Парижа, и после того как кардинал тщетно пытался убедить ее не брать с собой свою дорогостоящую коллекцию жемчуга и других драгоценностей, а оставить их на его хранение, пока не станет ясно, как она устроится среди своих шотландских подданных. Но на борту собственной галеры королевы были трое других ее дядей из рода Гиз или Лоррен — герцог д’Омаль, Великий приор и маркиз д’Эльбёф — с господином Дамвилем, сыном коннетабля Франции, и рядом французских джентльменов более низкого ранга, среди которых особенно выделяется молодой Пьер де Бурдей, более известный впоследствии в литературной истории как сеньор де Брантом, и бойкий и поэтичный юноша из Дофине по имени Шателе, один из приближенных господина Дамвиля. С ними была смешана шотландская часть свиты королевы, включая ее четырех знаменитых «Марий» — Марию Флеминг, Марию Ливингстон, Марию Сетон и Марию Битон. Они были ее подругами по играм и маленькими фрейлинами еще в ее шотландском детстве; они сопровождали ее, когда она уехала за границу, и жили с ней с тех пор во Франции; и теперь они возвращались с ней, шотландско-француженки, как и она сама, и все примерно ее возраста, чтобы разделить ее новую судьбу.

Именно Брантому мы обязаны тем описанием путешествия из Кале, которое у нас есть. Он рассказывает нам, как королева едва могла оторваться от своей любимой Франции, но продолжала смотреть на французское побережье час за часом, пока оно было в поле зрения, проливая слезы при каждом взгляде и восклицая снова и снова: «Прощай, моя дорогая Франция! Я никогда больше тебя не увижу!»...

Именно во второй половине дня в среду, 20 августа, состоялось конное шествие королевы, ее французской свиты и собравшихся шотландских лордов и советников по двухмильной дороге, которая вела из Лейта в Холируд. По пути королеву встретила делегация эдинбургских ремесленников и их учеников, просящих ее королевского помилования для зачинщиков недавнего бунта, во время которого Толбут был взломан, а магистраты оскорблены и им брошен вызов. Этот акт милосердия был предоставлен как нечто само собой разумеющееся, и королева в тот вечер была в своем зале в Холируде, на тот момент самый популярный из суверенов, ее дяди и другие главы ее эскорта были с ней, а остальные рассредоточились по апартаментам, в то время как снаружи, несмотря на туман, на улицах и на склонах Трона Артура горели костры радости, и толпа ликующих бездельников двигалась в пространстве между дворцовыми воротами и подножием Канонгейта. Придавая некоторую упорядоченность действиям этой толпы, по крайней мере на некоторое время, была специальная компания самых «честных» горожан, «с музыкальными инструментами и музыкантами», допущенных внутрь ворот и выражающих королеве свои приветствия, инструментальные и вокальные, под окном ее покоев. «Мелодия, как она утверждала, ей очень понравилась, и она пожелала, чтобы то же самое продолжалось еще несколько ночей». Это отчет Нокса; но Брантом рассказывает другую историю. Отметив убожество кляч, предоставленных для процессии из Лейта в Холируд, и бедность их упряжи и украшений, вид которых, по его словам, заставил королеву плакать, он продолжает упоминать вечернюю серенаду под окнами Холируда как самое завершение неприятностей дня. Аббатство само по себе, признает он, было достаточно красивым зданием; но, как только королева поужинала и хотела лечь спать, «под ее окно пришли пять или шесть сотен негодяев из города, чтобы исполнить серенаду на гнусных скрипках и ребеках, которых им не хватает в этой стране, принимаясь петь псалмы, и поют так плохо и в таком плохом согласии, что хуже быть не может. Ах! какая музыка и какая колыбельная на ночь!» Независимо от того, принимать ли отчет Нокса о впечатлениях королевы от серенады или отчет Брантома, нет сомнений, что содержание и намерение выступления были религиозными. Наша достоверная картина первой ночи королевы Марии в Холируде после ее возвращения из Франции — это дворец, освещенный изнутри, унылый туман, все еще упорно стоящий снаружи, костры на Троне Артура и других выгодных местах, мерцающие сквозь туман, и часть мокрой толпы, ближайшая к дворцу, поющая протестантские псалмы для удовольствия королевы под аккомпанемент скрипок.

На следующий день, в четверг, 21-го, этот памятный эдинбургский туман августа 1561 года подошел к концу. Трон Артура и другие высоты и гряды парка вокруг Холируда, мы можем предположить, надели свою самую свежую зелень; и Эдинбург, больше не капающий, сиял, мы можем надеяться, своей самой солнечной красотой. Королева могла тогда более подробно познакомиться с дворцом, в котором она поселилась, и с более близкими аспектами города, к которому был присоединен дворец и в который ей еще предстояло совершить свой официальный въезд.

Тогда, как и сейчас, здания, которые носили общее название Холируд, были различимы на две части. Было Аббатство, ныне представленное только красивым и просторным фрагментом руин, называемым Королевской часовней, но тогда, несмотря на разграбления, которым оно подверглось в результате недавних английских вторжений, все еще сносно сохранившееся в своей целостности как знаменитое здание в ранне-норманнском стиле, которое было основано в XII веке Давидом I и было расширено в XV веке дополнениями в более поздней и более пышной готике. Рядом с этим был Холируд-хаус, или собственно Дворец, построенный в начале XVI века, главным образом Яковом IV, чтобы сформировать отдельное королевское жилище и таким образом заменить то временное размещение в самом Аббатстве, которое было достаточным для шотландских суверенов до того, как Эдинбург стал их обычной или столичной резиденцией. Один блок этого оригинального Холируд-хауса все еще остается в двухбашенном выступе нынешнего Холируда, который примыкает к разрушенной реликвии Аббатства и который содержит комнаты, ныне специально показываемые как «Апартаменты королевы Марии». Но нынешний Холируд в целом является конструкцией времен правления Карла II и дает мало представления о дворце, в котором Мария поселилась в 1561 году. Двухбашенный выступ слева не был тогда сбалансирован, как сейчас, аналогичным двухбашенным выступом справа, с фасадом меньшей высоты между ними, но был фланкирован справа продолженным замкоподобным фасадом, примерно такой же высоты, как башенный выступ, и на равномерной глубине отступа от него, но независимо украшенным башнями и пинаклями. Главный вход во дворец с большого внешнего двора проходил через этот замкоподобный фланг, как раз в том месте, где находится вход через нынешний средний фасад; и этот вход вел, как и нынешний, во внутренний двор или четырехугольник, застроенный со всех четырех сторон. Этот четырехугольник замка, касающийся Аббатства сзади от своего северо-восточного угла и с двухбашенным выступом спереди от своего северо-западного угла, составлял, действительно, основную массу дворца. Были, однако, обширные принадлежности других зданий сзади или со стороны, наиболее удаленной от Аббатства, образующие второстепенные внутренние дворы, в то время как часть той стороны большого внешнего двора, которая выходила на вход, была занята службами, принадлежащими дворцу, и отделяла двор от прилегающих окрестностей города. Ибо территория как дворца, так и Аббатства была окружена стеной, имеющей ворота в различных точках своего контура, главными и наиболее строго охраняемыми из которых был готический портик, допускающий с подножия Канонгейта во передний двор. Территория, таким образом, была достаточно обширной, чтобы содержать сады и пространства насаждений, помимо зданий и их дворов. В целом, что со зданиями самими по себе, что с дворами и садами, и что с естественным величием места — уровня глубокого и лесистого парка между высотами и утесами Калтон с одной стороны и возвышающимися плечами Трона Артура и крутым откосом Солсберийских скал с другой — Холируд в 1561 году должен был казаться, даже для глаза, наиболее пресыщенного дворцовыми великолепиями за границей, достаточно впечатляющим жилищем, чтобы быть столичным домом шотландской королевской семьи.