Но вскоре он обнаружил, что совершил ошибку. Его плоть постоянно воевала против ограничивающей жизни ученого, и в девятнадцать лет он сбежал в море, по старомодному способу из сборников рассказов.
После пяти лет на соленой воде он оказался обратно в Англии, не продвинувшись в земных благах дальше, чем когда сбежал из Оксфорда. Он бродил по Лондону, не смея вернуться домой, и без денег в карманах. Именно в этот кризис он случайно прочитал объявление с призывом к легкому комедианту присоединиться к труппе для провинции, с зарплатой два фунта (десять долларов) в неделю.
Кровь, унаследованная от отца-актера, забурлила в его венах, и он немедленно отправился подавать заявку на должность. Его красивая внешность и приятные манеры перевесили отсутствие опыта, и он был в восторге от того, что его наняли.
Во время игры в Дублине в роли Жоржа де Леспара в пьесе Бусико «Сбившийся с пути» его работа и внешность настолько впечатлили критика, что тот написал Бусико в Лондон о нем. Драматург немедленно послал за неизвестным актером и дал ему место в труппе в Хеймаркете, где за три года он вырос до ведущего актера. Оттуда он отправился в Лицеум под руководством Генри Ирвинга, где впервые использовал имя «Кирл Беллоу».
ДАНЬ ПАМЯТИ УМЕРШИМ БРАТЬЯМ.
НАДГРОБНЫЕ РЕЧИ, ПРОИЗНЕСЕННЫЕ СЭРОМ ЭКТОРОМ НАД СЭРОМ ЛАНСЕЛОТОМ И РОБЕРТОМ Г. ИНГЕРСОЛЛОМ НАД Э. К. ИНГЕРСОЛЛОМ.
Как бы ни был человек бесчувственен, его глубочайшие чувства волнуются, когда он стоит лицом к лицу со смертью. Чувство утраты; неопределенность; необъятность тайны, которую можно решить только догадками или интуицией веры — все эти торжественные элементы вызывают самые сокровенные мысли и чувства.
Среди записанных выражений скорби мы выбрали два для наших читателей. Каждое из них — надгробная речь над телом брата. В литературе мы возвращаемся к старому сэру Томасу Мэлори за «скорбными жалобами» сэра Эктора де Мориса над мертвым сэром Ланселотом, его братом. Напомним, что после смерти королевы Гвиневры, как записано в «Смерти Артура», сэр Ланселот «с тех пор ел мало пищи и не пил, но постоянно скорбел, пока не умер». Они отнесли его в Джойус Гард, где он желал быть похороненным, и туда пришел сэр Эктор, который семь лет тщетно искал своего брата.
Второе высказывание — это панегирик, произнесенный покойным Робертом Г. Ингерсоллом на похоронах своего брата Э. К. Ингерсолла. В подобных условиях скорби ни одна более глубокая нота не звучала так красноречиво. Полковник Ингерсолл затронул смыслы жизни и, будучи неверующим, рискнул выразить благородную надежду на смерть.
СЭР ЭКТОР О СЭРЕ ЛАНСЕЛОТЕ.
И тогда сэр Эктор отбросил свой щит, свой меч и свой шлем; и когда он увидел лицо сэра Ланселота, он упал в обморок; и когда он очнулся, трудно было бы любому языку передать скорбные жалобы, которые он возносил по своему брату. «Ах! Сэр Ланселот, — сказал он, — ты был главой всех христианских рыцарей. И теперь, я смею сказать, — сказал сэр Эктор, — что сэр Ланселот, там, где ты лежишь, ты никогда не был побежден руками ни одного земного рыцаря; и ты был самым учтивым рыцарем, который когда-либо носил щит; и ты был самым верным другом своему возлюбленному, который когда-либо садился на коня; и ты был самым верным любовником грешного человека, который когда-либо любил женщину; и ты был самым добрым человеком, который когда-либо разил мечом; и ты был самым красивым человеком, который когда-либо приходил среди толпы рыцарей; и ты был самым кротким человеком и самым нежным, который когда-либо ел в зале среди дам; и ты был самым суровым рыцарем к своему смертному врагу, который когда-либо клал копье на упор».
НАПУТСТВЕННАЯ РЕЧЬ ИНГЕРСОЛЛА.
Дорогие друзья: я собираюсь сделать то, что покойный часто обещал сделать для меня. Любимый и любящий брат, муж, отец, друг скончался, когда утро мужества едва коснулось полудня, а тени все еще падали на запад. Он не прошел на жизненном пути тот камень, что отмечает высшую точку; но, устав на мгновение, он прилег у дороги и, используя свою ношу как подушку, погрузился в тот безмятежный сон, который до сих пор целует его веки. Еще любя жизнь и восхищаясь миром, он отошел в тишину и бренный прах.
И все же, возможно, лучше всего в самый счастливый, самый солнечный час плавания, когда жадные ветры целуют каждый парус, разбиться о невидимую скалу и в одно мгновение услышать рев валов над затонувшим кораблем. Ибо в открытом море или среди бурунов у дальнего берега крушение в конце концов должно ознаменовать конец каждого из нас. И каждая жизнь, даже если каждый ее час богат любовью, а каждое мгновение украшено радостью, в своем финале станет трагедией, столь же печальной, глубокой и темной, как та, что соткана из основы и утка тайны и смерти. Этот храбрый и нежный человек в любую жизненную бурю был дубом и скалой, но в лучах солнца он был лозой и цветком.
Он был другом героических душ. Он взошел на высоты и оставил все суеверия далеко внизу, в то время как на его чело падал золотой рассвет более величественного дня. Он любил прекрасное, и цвет, форма и музыка доводили его до слез. Он вставал на сторону слабых и охотно подавал милостыню. С верным сердцем и чистейшими руками он добросовестно исполнял все общественные обязанности. Он был поклонником свободы, другом угнетенных. Тысячу раз я слышал, как он цитировал эти слова: «Для справедливости любое место — храм, а любое время года — лето».
Он верил, что счастье — единственное благо, разум — единственный факел, справедливость — единственное поклонение, человечность — единственная религия, а любовь — единственный священник. Он приумножил сумму человеческой радости; и если бы каждый, кому он оказал любящую услугу, принес цветок на его могилу, сегодня ночью он спал бы под морем цветов.
Жизнь — это узкая долина между холодными и бесплодными пиками двух вечностей. Мы тщетно пытаемся заглянуть за эти высоты. Мы взываем вслух, и единственный ответ — эхо нашего плачущего крика. С безмолвных уст не отвечающих мертвых не доносится ни слова; но в ночи смерти надежда видит звезду, а внимающая любовь может услышать шелест крыла. Тот, кто покоится здесь, умирая, приняв приближение смерти за возвращение здоровья, прошептал своим последним вздохом: «Мне теперь лучше».
Давайте верить, вопреки сомнениям и догмам, страхам и слезам, что эти дорогие слова истинны для всех бесчисленных мертвых. А теперь вам, выбранным из многих людей, которых он любил, чтобы исполнить последний печальный долг перед покойным, мы передаем его священный прах. Речь не может вместить нашу любовь. Не было и нет человека нежнее, сильнее и мужественнее.
Первая великая поэма Америки.
В истории литературы время от времени отмечаются имена выдающихся писателей, чья самая запоминающаяся работа была выполнена в самом начале их карьеры. Один примечательный пример — поэма «Танатопсис», написанная Уильямом Калленом Брайантом (1794–1878), когда ему было всего семнадцать лет.
Его отец нашел поэму в письменном столе сына вместе с рукописью «Водоплавающей птицы» и был настолько поражен открытием столь необычных стихов, что поспешил к дому соседа, вложил рукописи ему в руки, а затем разрыдался, воскликнув:
«О, прочтите это. Это Каллена!»
«Танатопсис» был отнесен доктором Брайантом редактору недавно основанного «Североамериканского обозрения»; но этот джентльмен и друзья, которым он его показал, поначалу не хотели верить, что американец мог написать столь прекрасную поэму. Тем не менее она была опубликована (в 1817 году); однако даже тогда, и долгое время после, большинство людей приписывали ее доктору Брайанту, а не его сыну.
Значение «Танатопсиса» одновременно литературное и историческое. В действительности это первая оригинальная нота, когда-либо прозвучавшая в американской поэзии. До того времени американцы лишь подражали любому стилю письма, который оказывался популярным в Англии. Брайант же достиг спонтанного самовыражения и отчетливой индивидуальности. Он черпал прямое вдохновение из самой Природы; и его строки были оживлены воображением, которое не было натужным. Публикация «Танатопсиса», следовательно, теперь считается датой, с которой начинается национальная литература Америки.
ТАНАТОПСИС.
УИЛЬЯМ КАЛЛЕН БРАЙАНТ.
To him who in the love of nature holds
Communion with her visible forms, she speaks
A various language: for his gayer hours
She has a voice of gladness, and a smile
And eloquence of beauty; and she glides
Into his darker musings with a mild
And healing sympathy, that steals away
Their sharpness ere he is aware. When thoughts
Of the last bitter hour come like a blight
Over thy spirit, and sad images
Of the stern agony, and shroud, and pall,
And breathless darkness, and the narrow house,
Make thee to shudder and grow sick at heart,
Go forth under the open sky, and list
To Nature's teachings, while from all around—
Earth and her waters, and the depths of air—
Comes a still voice: Yet a few days, and thee
The all-beholding sun shall see no more
In all his course; nor yet in the cold ground,
Where thy pale form was laid with many tears,
Nor in the embrace of ocean, shall exist
Thy image. Earth, that nourished thee, shall claim
Thy growth, to be resolved to earth again;
And, lost each human trace, surrendering up
Thine individual being, shalt thou go
To mix forever with the elements—
To be a brother to the insensible rock,
And to the sluggish clod, which the rude swain
Turns with his share and treads upon. The oak
Shall send his roots abroad, and pierce thy mold.
Yet not to thine eternal resting-place
Shalt thou retire alone, nor couldst thou wish
Couch more magnificent. Thou shalt lie down
With patriarchs of the infant world—with kings,
The powerful of the earth—the wise, the good—
Fair forms, and hoary seers of ages past,
All in one mighty sepulcher. The hills,
Rock-ribbed and ancient as the sun—the vales
Stretching in pensive quietness between—
The venerable woods—rivers that move
In majesty, and the complaining brooks
That make the meadows green; and, poured round all,
Old ocean's gray and melancholy waste—
Are but the solemn decorations all
Of the great tomb of man. The golden sun,
The planets, all the infinite hosts of heaven,
Are shining on the sad abodes of death,
Through the still lapse of ages. All that tread
The globe are but a handful to the tribes
That slumber in its bosom. Take the wings
Of morning; traverse Barca's desert sands,
Or lose thyself in the continuous woods
Where rolls the Oregon, and hears no sound
Save his own dashings—yet the dead are there;
And millions in those solitudes, since first
The flight of years began, have laid them down
In their last sleep—the dead reign there alone.
So shalt thou rest; and what if thou withdraw
In silence from the living, and no friend
Take note of thy departure? All that breathe
Will share thy destiny. The gay will laugh
When thou art gone, the solemn brood of care
Plod on, and each one, as before, will chase
His favorite fantom; yet all these shall leave
Their mirth and their employments, and shall come
And make their bed with thee. As the long train
Of ages glide away, the sons of men—
The youth in life's green spring, and he who goes
In the full strength of years, matron, and maid,
And the sweet babe, and the gray-headed man—
Shall one by one be gathered to thy side
By those who in their turn shall follow them.
So live that when thy summons comes to join
The innumerable caravan which moves
To that mysterious realm where each shall take
His chamber in the silent halls of death,
Thou go not, like the quarry-slave at night,
Scourged to his dungeon, but, sustained and soothed
By an unfaltering trust, approach thy grave
Like one who wraps the drapery of his couch
About him, and lies down to pleasant dreams.
ПРЕДПАСХАЛЬНАЯ ФИЛОСОФИЯ.
Несколько размышлений, уместных и неуместных, на тему одежды, ее стоимости и последствий портновского великолепия.
Dwellers in huts and marble halls—
From shepherdess up to queen—
Cared little for bonnets, and less for shawls,
And nothing for crinoline.
But now simplicity's not the rage,
And it's funny to think how cold
The dress they wore in the Golden Age
Would seem in the Age of Gold.
Генри С. Ли — «Две эпохи».
Nothing is thought rare
Which is not new, and follow'd; yet we know
That what was worn some twenty years ago
Comes into grace again.
Бомонт и Флетчер — «Пролог к благородному джентльмену».
Dress drains our cellar dry,
And keeps our larder lean; puts out our fires,
And introduces hunger, frost, and wo.
Where peace and hospitality might reign.
Купер — «Задача». Кн. II.
Тот, кто гордится шелестом своих шелков, подобно безумцу, смеется над лязгом своих оков. Ибо, поистине, одежда должна напоминать нам о нашей утраченной невинности.
Фуллер — «Священные и светские состояния».
I'll be at charges for a looking-glass,
And entertain some score or two of tailors,
To study fashions to adorn my body:
Since I am crept in favor with myself,
I will maintain it with some little cost.
«Ричард III». Акт I. Сц. 2.
So tedious is this day,
As is the night before some festival
To an impatient child, that hath new robes,
And may not wear them.
«Ромео и Джульетта». Акт III. Сц. 2.
Costly thy habit as thy purse can buy,
But not express'd in fancy; rich, not gaudy;
For the apparel oft proclaims the man.
«Гамлет». Акт I. Сц. 3.
The glass of fashion and the mold of form,
The observ'd of all observers.
«Гамлет». Акт III. Сц. 1.
Their clothes are after such a pagan cut too,
That, sure, they've worn out Christendom.
«Генрих VIII». Акт I. Сц. 3.
You, sir, I entertain for one of my hundred;
only I do not like the fashion of your garments.
«Король Лир». Акт III. Сц. 6.
He is only fantastical that is not in fashion.
Бертон — «Анатомия меланхолии».
And as the French we conquer'd once,
Now gives us laws for pantaloons,
The length of breeches and the gathers,
Port-cannons, periwigs, and feathers.
Батлер — «Гудибрас». Ч. I. Песнь III.
Thy clothes are all the soul thou hast.
Бомонт и Флетчер — «Удача честного человека». Акт V. Сц. 3.
A winning wave, deserving note,
In the tempestuous petticoat;
A careless shoe-string, in whose tie
I see a wild civility—
Do more bewitch me than when art
Is too precise in every part.
Роберт Геррик — «Прелесть беспорядка».
Fashion—a word which knaves and fools may use,
Their knavery and folly to excuse.
Черчилль — «Росциада».
As good be out of the world as out of the fashion.
Колли Сиббер — «Последняя уловка любви».
Who seems most hideous when adorned the most.
Ариосто — «Неистовый Роланд». XX. 116.
I see that the fashion wears out more apparel than the man.
«Много шума из ничего». Акт III. Сц. 3. Стр. 148.
Be plain in dress, and sober in your diet;
In short, my deary, kiss me! and be quiet.
Леди М. У. Монтегю — «Краткое изложение совета лорда Литтелтона».
Классика от Карлейля.
Два самых знаменитых отрывка из «Sartor Resartus», написанных великим шотландским философом в том, что он называл «самым одиноким уголком Британии».
«Приведенные здесь отрывки взяты из произведения, которое почти всеми считается шедевром Томаса Карлейля (1795–1881). «Sartor Resartus» («Портной перекроенный») — это название книги, которая являет саму душу Карлейля со всем ее смешанным презрением, беззаконием, юмором и пафосом. Он писал в том, что называл «самым одиноким уголком Британии» — на маленькой шотландской ферме в Крейгенпуттоке.
В это место Карлейль привез свою невесту, Джейн Уэлш, очень блестящую женщину, и там они прожили годы среди самого пустынного окружения и в самом грубом быту. Они были странной и плохо подходящей друг другу парой — он по манерам и внешности был сутулым и неотесанным крестьянином, она — утонченной и нервной светской дамой. Карлейль страдал от диспепсии, которая часто делала его свирепым, как волк. Его жена, вышедшая за него замуж не столько по любви, сколько потому, что считала, что его ждет великая карьера, страдала от его невнимательности и грубости, но мстила ему остротой своего языка и жгучими записями, которые оставила об их взаимной горечи и злобе.
Именно в этом уединенном месте Карлейль написал «Sartor Resartus», который впервые появился в «Фрейзерс мэгэзин» (1833–1834). Это одно из самых странных и эксцентричных литературных произведений. У него нет формы. Его язык часто восклицательный, шумный и дикий — к тому же пересыпанный иностранными словами и словами, которые Карлейль придумал сам. Он действительно излагает личные мнения, причудливые размышления и душевные муки своего автора; и он предвосхищает почти демоническую силу, с которой Карлейль впоследствии написал историю Французской революции, которую сам назвал «истиной, облаченной в адское пламя».
Карлейль как человек был настолько неуравновешенным, что с ним было почти невозможно иметь дело. Его взгляды были крайними, и он любил выкрикивать их самыми яростными и неистовыми словами, оскорбляя тех, кто с ним не соглашался, снедаемый колоссальным тщеславием, и все же, несомненно, будучи гением первого порядка.
Ночной вид города.
«Ах, мой дорогой друг, — сказал он однажды в полночь, когда мы вернулись из кофейни после довольно серьезного разговора, — это истинное величие — жить здесь. Эти бахромы уличных огней, пробивающиеся сквозь дым и тысячи испарений на несколько саженей в древнее царство Ночи, что думает о них Волопас, когда ведет своих Гончих псов через зенит на их поводке из звездного огня?
«Этот приглушенный гул Полуночи, когда Движение улеглось отдохнуть; и колесницы Тщеславия, все еще катящиеся кое-где по дальним улицам, несут ее в залы под крышей, освещенные в должной мере для нее; и только Порок и Страдание, чтобы рыскать или стонать, подобно ночным птицам, бродят снаружи; этот гул, говорю я, подобно хриплому, неспокойному сну больной Жизни, слышен на Небесах! О, под этим отвратительным покрывалом из паров, гниения и невообразимых газов, какой Бродильный чан кипит и скрыт!
«Радостные и скорбящие здесь; люди умирают здесь, люди рождаются; люди молятся — по другую сторону кирпичной перегородки люди проклинают; и вокруг них всех — огромная, пустая Ночь.
«Гордый Гранд все еще задерживается в своих надушенных салонах или покоится за дамасскими занавесками; Нищета съеживается на койках или дрожит, терзаемая голодом, в своем логове из соломы; в темных подвалах «Руж-э-нуар» вяло извергает свой голос судьбы изможденным, голодным Злодеям; в то время как Государственные советники сидят, плетя интриги и играя в свою высокую шахматную партию, где пешки — это Люди.