Духовные дары англосаксов различимы в их языке, который так адекватно мог передать Библию и фразеологию Семи свободных искусств. Его термины были несколько более конкретными и физическими, чем латинские, но легко поддавались образным значениям. Более ощутимо поэзия с ее размышлением о жизни показывает одаренность расы. Заметно ее элегическое настроение. В старой поэме слышен голос того, кто плывет с несчастной заботой путем изгнанника и должен отказаться от даров своего дорогого господина: во сне он целует его, и снова кладет руки и голову на те колени, как в прошлые времена. Затем просыпается одинокий человек и видит океанские волны, чаек, расправляющих крылья, иней и падающий снег. Более безличен тяжелый тон медитативного фрагмента над руинами, по-видимому, римского города:
«Чуден этот каменный вал, судьбы разрушили его, прорвали твердыню, крыши пали, башни шатаются, седые ворота разграблены, разбиты зубчатые стены, расколоты, пали. ... Земли хватка держит могучих мастеров, изношенных, поконченных, в жесткой хватке могилы».
Но благороднейшее представление характера в языческой англосаксонской поэзии дает эпическая поэма «Беовульф», которая рассказывает историю героя-гаута, отправляющегося в Данию, чтобы убить монстра, совершает подвиг, благородно вознаграждается датским королем и возвращается, чтобы справедливо править своим собственным народом в течение пятидесяти зим, когда его доблестная и благодетельная жизнь заканчивается в последнем победоносном конфликте с драконом, охраняющим клад. Здесь миф и предание не были специфически англосаксонскими; но окончательно переработанная и законченная работа, благородная по дикции, настроению и действию, выражает высшую этику англосаксонского язычества. Беовульф делает то, что должен делать, героически; и находит удовлетворение и награду. Он не ищет своего удовольствия, хотя оно приходит с золотом и питьем меда; сознание совершенных храбро дел и уверенность в славе подслащивают смерть в конце.
Спустя столетие или более после создания этой поэмы жил англосакс, чьи цели были одухотворены христианством, чей энергичный ум был расширен такими знаниями и философией, которые его эпоха собрала из античных источников, и чья энергия была обучена полководчеству и должности короля. Он представляет жизнь, по сути добрую и истинную, проявляющуюся в войне против языческого варварства и в стремлении справедливо править своим народом и расширять их знания. Многие качества и действия Альфреда не имели места в жизни Беовульфа. И все же языческий герой и христианский король были высечены из той же скалы саксонского мужества. Жизнь Альфреда была основана на принципах правильного поведения, в целом тех же, что и в поэме. Но христианство, опыт, контакт с учеными людьми и образование через книги сообщили ему о духовной природе человека и научили его, что человеческое благополучие зависит от знания, намерения и воли. Соответственно, его благодеяние не останавливается на вооруженной защите своего королевства, но стремится охватить обучение тех, кто должен обладать знаниями, чтобы лучше направлять веру и поведение народа. «Мне кажется очень глупым и непростительным человеком тот, кто не хочет приумножать свои знания, пока он в этом мире, и всегда желать и хотеть, чтобы он мог прийти к вечной жизни, где ничто не будет темным или неизвестным».
II
Несмотря на общие тевтонские черты и обычаи, которыми германцы к востоку и западу от Рейна обладали совместно с англосаксами, отчетливые качества появляются у тех и других с момента нашего более близкого знакомства с их отдельной историей и литературой. Однако столь скудны литературные остатки германского язычества, что приходится прибегать к христианским произведениям, чтобы обнаружить, например, что у германцев чувство дома и его дорогих отношений столь же заметно, как элегическое медитативное настроение англосаксов. Язык свидетельствует о духовной одаренности обоих народов. Германские диалекты вдоль Рейна были богаты абстрактными существительными, оканчивающимися на ung, keit, schaft и tum.
Остается одно произведение нетронутого германского язычества, «Песнь о Хильдебранде», которая датируется концом VIII века и, возможно, является единственным выжившим из коллекции германских поэм, составленной по приказу Карла Великого. Это сказание об одиночном поединке между отцом и сыном, аналог которого встречается в персидской, ирландской и скандинавской литературах. Такой инцидент может быть передан по-разному; армии могут наблюдать, как их чемпионы сражаются, или поединок может произойти без свидетелей в каком-нибудь горном ущелье; он может быть описан патетически или в воинственном настроении, и герои могут сражаться в неведении, или один из них хорошо знать, кто этот человек, противостоящий ему. На немецком языке эта история является частью той огромной массы легенд, которая выросла вокруг памяти об ужасном гунне Аттиле и превратила его в Атли скандинавской литературы и в достойного короля Этцеля из «Песни о Нибелунгах», при дворе которого цвет бургундского рыцарства погиб в той свирепой вражде, в которой Этцель почти не участвовал. Среди его вассальных королей появляется могучий изгнанник Дитрих Бернский, который в «Нибелунгах» неохотно побеждает последнего из бургундских героев. Этот Дитрих — никто иной, как Теодорих Остготский, трансформированный в легенде и представленный как изгнанный из своего королевства Италии Одоакром и на время вынужденный искать убежища у Этцеля; ибо легенду не смущал тот факт, что Аттила умер до рождения Теодориха. Берн — это имя, данное Вероне, и легенда видела замок Теодориха в том самом прекрасном из римских амфитеатров, где путешественник до сих пор может сидеть и размышлять о многих вещах. Рассказывают также, что Теодорих вернул свое королевство в легендарной Равеннской битве, сражавшейся у стен Равенны. Старый Хильдебранд был его мастером оружия, который бежал с ним. В «Нибелунгах» именно он убивает Кримхильду, королеву Этцеля, на глазах у монарха; ибо он не мог вынести, что женская рука убила Гюнтера и Хагена, которых, наконец истощенных, сила Дитриха поставила перед ней беспомощными и связанными. И теперь, после лет отсутствия, он перешел горы со своим королем, пришедшим требовать свое королевство, и перед армиями он бросает вызов чемпиону противостоящего войска. Здесь старая немецкая поэма, которая называется «Песнь о Хильдебранде», подхватывает историю:
«Хильдебранд заговорил, человек мудрейший, и спросил о отце другого — «Или скажи мне, из какого ты рода; этого будет достаточно; каждый в королевстве мне известен».
«Хадубранд заговорил, сын Хильдебранда: «Наши люди, старые и знающие из них, говорят мне, что Хильдебранд было имя моего отца; мое — Хадубранд. Прежде он бежал на восток, от ненависти Отахера, бежал с Дитрихом и его рыцарями. Он оставил жену скорбеть, и невыросшего ребенка. Нужда Дитриха призвала его. Он всегда был впереди; борьба была дорога ему. Я не верю, что он жив».
«Боже упаси, с небес, чтобы ты вел бой с таким близким сородичем». Он снял со своей руки кольцо, данное королем, господином гуннов. «Смотри! Я даю его тебе милостиво».
«Хадубранд заговорил: «Только копьем человек получает дар, острие против острия. Слишком хитер ты, старый гунн. Обманывая меня словами, ты хочешь пронзить меня своим копьем. Ты так стар — у тебя есть трюк в запасе. Мореходы говорили мне, что Хильдебранд мертв».
«Хильдебранд заговорил: «О могучий Боже, печальная судьба случается. Шестьдесят лет и зим, всегда помещаемый людьми среди копьеносцев, я так вел себя, что беды не получал никогда. Теперь мой собственный ребенок поразит меня мечом, или я буду его смертью».
В поэме здесь есть перерыв; но необузданный сын, очевидно, упрекнул отца в трусости. Старый воин кричит:
«Пусть он будет самым подлым из всех людей Востока, кто теперь отказал бы тебе в битве, которой ты жаждешь. Случись это и покажи, кто из нас должен отдать свои доспехи».
Конец отсутствует, но, вероятно, сын был убит.
Упрямым и мрачным предстает старый немецкий характер. Острие к острию должны враги обмениваться дарами. Таким же был обычай, когда господин делал награду; на острие копья преподнося браслет тому, кто служил, он принимал его подобным образом, каждый начеку, возможно. «Песнь о Хильдебранде» демонстрирует другие качества немецкого духа, такие как его прямолинейность и отсутствие такта; даже его неуклюжесть проявляется в семидесяти строках поэмы, которая, хотя и сломана, не является фрагментом, а короткой поэмой — балладой, лишенной изящества и формы из-за своих жестких неизменных строк.
В более поздней поэме, которая рассказывает историю Вальтера Аквитанского, появляется то же самое упрямое настроение, хотя и облегченное грубой шуткой. Эта легенда существовала на старонемецком, а также англосаксонском языках. В X веке Эккехарт, монах из Санкт-Галлена, свободно изменяя и дополняя сказание, сделал из него небольшой латинский эпос, который сохранился. Монах, каким он был, он рассказывает оживленную историю в своих суровых гекзаметрах. Он хорошо изучил классических авторов; и его поэма о Вальтере, бегущем со своей возлюбленной Хильдегундой из гуннского двора (ибо вездесущий Аттила здесь тоже), яркая, разнообразная, хорошо построенная — качества, которых, возможно, не было в истории, пока он ее не переделал. Ее ведущие инциденты все еще представляют немецкие черты. Вальтер и Хильдегунда уносят сокровище в своем бегстве; и именно чтобы получить это сокровище, Гюнтер подстрекает Хагена (ибо они здесь тоже) напасть на беглеца. Это тевтонское. Именно ради грабежа тевтонские племена вели свои самые храбрые битвы со времен Алариха и Гейзериха до эпохи викингов, и клад играет большую роль в тевтонском сказании. В «Вальтариусе» жадность Гюнтера, упрямая защита Вальтером своего золота — тевтонские. Юмор и шутки более отчетливо немецкие, и благородно немецкими являются отношения доверия и чести между Вальтером и девой, которая бежит с ним. И все же история вращается не вокруг женщины в ней, а скорее вокруг хитро полученного и храбро охраняемого сокровища.
Немецкие черты, очевидные в «Песни о Хильдебранде» и сильные через латынь «Вальтариуса», проявляются в эпосе «Песнь о Нибелунгах» и в «Кудруне», часто называемой ее произведением-компаньоном. Первая содержит силу немецкого мужества и мощь немецкой ненависти, с сопровождающей ее острой энергией речи. В последней немецкая женственность в своем лучшем проявлении. Обе поэмы в своем сохранившемся виде относятся к середине или второй половине XII века и не лишены влияний, которые не были исконно немецкими.
«Песнь о Нибелунгах» лишь смутно напоминает о какой-либо былой любви между Зигфридом и Брунгильдой и несет в своем собственном повествовании достаточное объяснение ревнивого гнева Брунгильды и смерти Зигфрида. Кримхильда остается лелеять гнев, который никогда не перестанет замышлять месть убийцам ее мужа. Годы спустя Хаген предупреждает Гюнтера, собиравшегося принять приглашение Этцеля, что Кримхильда lancraeche (долго помнящая месть). Ход этой мести рассказывается с силой; ибо созидательная душа расы внесла свой вклад в этот Volksepos (народный эпос). Актеры в трагедии поразительно нарисованы и противопоставлены, и подняты в истинно эпической манере над обычным ростом интенсивностью чувства и силой воли, чтобы реализовать через непоколебимое действие побуждение своей природы. Роковость сказания верна трагической реальности, в которой далекие результаты злого дела вовлекают невинных вместе с виновными.
Сравнение поэмы с «Песнью о Хильдебранде» показывает, что чувство патетического углубилось за прошедшие столетия. В более раннем произведении почти нет пафоса, хотя его предметом является роковой поединок между отцом и сыном. Но «Нибелунги», с более свирепой ненавистью, могут изложить героический пафос участи того, кто, борясь между верностями, гоним к бесчестию и смерти. Это пафос смерти Рюдигера, который принял бургундов в своем замке по пути к двору Этцеля, обменялся с ними дарами и обручил свою дочь с младшим из трех королей. Он был так же не подозревающим, как Этцель, о заговоре Кримхильды. Но в конце Кримхильда заставляет его, по его верности как вассала, оскорбить свое сердце и честь и напасть на тех, кого он укрыл и вел вперед — к их смерти.
Не много любви в этом сказании, только ненависть ненасытная. Но величие ненависти может показать страстную силу ненавидящей души. Столетия подняли до высокого рельефа элементарные тевтонские качества ненависти, жадности, мужества и преданности, и человеческая личность расширилась с повышенной силой воли. Читатель поражен восхищением и сочувствием. Сначала он привлечен ярким утренним мужеством Зигфрида, его благородной властностью — его характер кажется тронутым идеалами рыцарства. После его смерти интерес переключается на Кримхильду, планирующую месть. Может быть, сочувствие отталкивается, когда ее ненависть втягивает в свой поток так много невиновности и чести; и когда обреченные герои Нибелунгов показывают себя высокомерными, сильными руками и стойкими сердцами до конца, он подбадривает их, и наиболее сердечно того мрачного, последовательного Хагена, в котором воплощены старая немецкая верность и предательство ради верности.
«Кудруна» — более счастливая история, заканчивающаяся свадьбами вместо смерти. В «Нибелунгах» не было распущенности или неверности между мужем и женой, и через всю ее ненависть и ужас не было совершено никакого насилия над женской честью. Это можно считать ведущей темой «Кудруны». Пылкий ухажер, конечно, может схватить и унести героиню, а его отец тащить ее за волосы при ее отказе выйти замуж за его сына; но ее честь, и честь всех женщин в поэме, уважаема и поддерживаема. Идеал женственности благороден повсюду: старый король так прощается со своей дочерью, отправляющейся замуж: «Ты будешь так носить свою корону, что я и твоя мать никогда не услышим, что кто-то ненавидит тебя. Богатая, как ты есть, это испортило бы твою славу, дать какой-либо повод для вины».
Средневековый эпос может рассказывать о судьбах нескольких поколений, и «Кудруна» посвящает ряд книг предкам героини, делая полудикое повествование, в котором чувствуется конфликт между древними варварствами и новым и более придворным порядком. Когда авантюрное ухаживание и супружеская судьба матери Кудруны были рассказаны, поэма переходит к своей главной героине, которая вырастает в статную деву и становится обрученной с молодым королем Хервигом. Отвергнутый ухажер, «норманнский» принц Хартмут, внезапным спуском на землю в отсутствие ее защитников, уносит Кудруну и ее женщин силой оружия, и король, ее отец, убит в неудачной попытке вернуть ее. В замке Хартмута у моря Кудруна проводит горькие годы, ожидая избавления. Его сестра, Ортрун, добра к ней, но его мать, Герлинт, обращается с ней постыдно. Дева стойка. Между ней и Хартмутом стоит двойной барьер: его отец убил ее отца; она была обручена с Хервигом. Хартмут отвергает совет своей злой матери принудить ее к своей воле. В его отсутствие в набеге Герлинт заставляет Кудруну выполнять неподобающие задачи. Хартмут, возвращаясь, спрашивает ее: «Кудруна, прекрасная леди, как было с тобой, пока я и мои рыцари были в отъезде?»
«Здесь я была вынуждена служить, к твоему греху и моему стыду», — отвечает Кудруна — великий ответ, в своей правде и самообладании.
После интервала доброго обращения старая «волчица» Герлинт ставит Кудруну с ее верной Хильдебургой стирать одежду в море. Зима; их одежды скудны, их ноги обнажены. Они видят приближающуюся лодку, в которой находятся брат Кудруны Ортвин и Хервиг, ее жених, которые пришли перед их войском как шпионы. Следует узнавание. Хервиг хочет унести их; Ортвин запрещает это. «Открытой силой они были взяты; моя рука не будет красть их обратно»; дорога, как Кудруна есть, он может взять ее только nâch êren (как подобает его чести). Когда они ушли, Кудруна бросает одежду, которую нужно было стирать, в море. «Больше я не буду стирать для Герлинт; два короля целовали меня и держали меня в своих объятиях».
Кудруна возвращается в замок, который вскоре берется штурмом. Она спасает Хартмута и его сестру от резни, и все отплывают домой, где мысль теперь о свадебных фестивалях.
Кудруна выходит замуж за Хервига; по ее совету Ортвин женится на Ортрун, и затем она думает о бедственном положении Хартмута и спрашивает свою подругу Хильдебургу, возьмет ли она его в мужья. Хильдебурга соглашается. Кудруна приказывает, чтобы Хартмут был приведен, и велит ему сесть рядом с ее дорогой подругой, «которая стирала одежду вместе с ней!»
«Королева, вы бы упрекнули меня этим. Я скорбела о стыде, который они наложили на вас. Это было скрыто от меня».
«Я не могу позволить этому пройти. Я должна поговорить с вами наедине, Хартмут».
«Бог даст, она желает мне добра», — подумал он. Она отвела его в сторону и сказала: «Если вы сделаете, как я велю, вы расстанетесь со своими бедами».
Хартмут ответил: «Я знаю, вы так благородны, что ваш приказ может быть только почетным и добрым. Я не могу найти ничего в своем сердце, чтобы удержать меня от выполнения вашей воли с радостью, Королева». Высокое качество речи между этими двумя редко будет превзойдено.
Во всех этих немецких поэмах есть прямота и верность. Верность — это идеал, который должен нести в себе истину. Более вдумчивый и размышляющий немецкий дух проявит лояльность к самой истине как идеалу. Поэма Вольфрама «Парцифаль» имеет это; и в силу этого же идеала суждения Вальтера фон дер Фогельвейде о жизни, императорах и папах цельны и устойчивы, разоблачая фальшь, осуждая ложь и бросая вызов лжецу. В них зарождается дух Лютера и немецкой Реформации, с ее любовью к истине, более сильной, чем ее любовь к искусству.
III
Хронологически эти последние иллюстрации немецких черт относятся к средневековому времени; и на самом деле «Песнь о Нибелунгах» и «Кудруна», и гораздо больше «Парцифаль» Вольфрама и поэмы Вальтера, являются средневековыми, потому что в некоторой степени затронуты тем взаимодействием влияний, которое создало средневековый гений. С другой стороны, почти современные скандинавские саги и несколько более старые эддические поэмы демонстрируют тевтонские черты в их северной целостности. Ибо скандинавский период свободного и независимого роста продолжался долго после того, как отличительное варварство других тевтонов стало медиевализированным. В результате напряженных условий скандинавской жизни произошло то уникальное усиление энергии, которое проявляется в делах эпохи викингов и отражено в скандинавской литературе.