Джеймс Генри Мэплсон

«Мемуары Мэплсона (1848–1888), том II»

Страница 7 из 8 · 54 740 зн. · 62 мин. чтения

Поскольку заменять оперу другой было уже поздно, мне не оставалось ничего иного, кроме как закрыть театр в этот вечер, оставив разочарованными сотни людей на экипажах, которые уже отправили кучеров домой и теперь вынуждены былибираться оттуда кто как мог, заявляя при этом (во многих случаях), что на Мэплсона нельзя положиться!

В следующий четверг, обнаружив, что билеты на второй вечер Патти продаются крайне слабо — публика утратила всяческое доверие, как это обычно бывает после сорванного спектакля, — я предложил мадам Патти и Николини внести небольшую компенсацию в счет огромных расходов, понесенных мной (аренда, жалованье артистам, оркестру, хору и т. д.) во время простоя театра, который я не смог открыть исключительно по причине ее неосторожности во время воскресной прогулки по Темзе.

На следующий день синьор Николини предложил внести сумму в 50 фунтов. Я ответил, что этого едва ли хватит на оплату оркестра и что под угрозой окажется весь спектакль. После этого он отправился домой, заявив, что мадам Патти не будет петь сегодня вечером, если оплата оркестра не будет гарантирована должным образом.

Я немедленно договорился со своим оркестром и к половине четвертого уведомил об этом мадам Патти через ее агента в отеле, который после встречи с ней заверил меня, что все в порядке. В тот момент она отдыхала в преддверии вечернего спектакля, для которого ее платья уже были отобраны ею самой и ее горничной.

Как раз когда я покидал отель, мистер Эбби спустился вниз и сопроводил меня к билетной кассе, примыкающей к театру, владельцы которой выступали крупными спекулянтами билетами по случаю этого события. Узнав, что около четырех-пяти сотен лучших мест остались нераспроданными — публика закономерно выжидала, пока мадам Патти вновь появится на сцене после пережитого ими разочарования, — мистер Эбби сообщил мне, что мадам Патти сегодня вечером петь не будет. Здесь я должен упомянуть, что полная сумма ее гонорара в 650 фунтов уже была внесена на ее счет в банк, так что отказ от выступлений произошел вовсе не из-за финансовых вопросов.

Я прождал прибытия мадам Патти до восьми часов, ее гримерная была полностью готова; однако не последовало никаких вестей или хотя бы малейшего уведомления о том, что она не приедет. После предыдущих разочарований, выпавших на долю публики, у меня не хватило духу закрыть театр. Поэтому я объявил толпе зрителей, которые как раз выходили из карет и постепенно заполняли парадный вестибул, что сегодня мы покажем оперу «Кармен» и что я приглашаю всех присутствующих войти в качестве моих гостей, добавив при этом, что деньги за билеты будут возвращены им при их предъявлении. Это, разумеется, и было сделано.

Что касается бесплатного представления «Кармен» (с Требелли в заглавной партии), то оно прошло превосходно. Аудитория была многочисленной и восторженной; среди знатных особ, удостоивших меня своим присутствием, помнится, была Ее Королевская Высочество Герцогиня Эдинбургская.

На следующий день я написал мадам Патти, умоляя ее больше не разочаровывать публики и выполнить обещание относительно ее выступления в следующий вторник в «Севильском цирюльнике», о котором мне сообщил синьор Николини. Ответа я не получил; а позже узнал, что мадам Патти уехала специальным утренним поездом в Уэльс, дабы избежать встречи с хористами и служащими, которые, проведав о ее возможном бегстве, собрались большими толпами на вокзале Паддингтон, чтобы выразить ей свое неодобрение.

Теперь я оказался в крайне затруднительном положении и был предоставлен самому себе, пытаясь выкрутиться как придется: мне предстояло оплатить еще примерно три недели аренды театра до конца месяца, а также жалованье певцам, хористам, расклейщикам афиш, статистам, оркестрантам и т. д. Эти несчастные люди буквально преследовали меня на улицах, требуя денег. Более того, имелось около шестидесяти итальянских хористов, которым нужно было обеспечить дорожные расходы для отправки домой в Италию. Фактически театральная колоннада превратилась в сущую Вавилонскую башню, и лишь благодаря упорным хлопотам среди моих многочисленных друзей мне удалось собрать средства и проводить последних хористов.

Эта история свела меня с несколькими статистами, а также рекламными агентами с плакатами («сэндвичами»), и мне было чрезвычайно интересно выслушать их жизненные истории. Один из них, бывший «сэндвич», поведал мне о своей судьбе следующее:

РАССКАЗ «СЭНДВИЧА».

«Когда-то, — сказал он, — я был капитаном в полку N., и много раз случалось так, что я платил по шесть гиней за ложу в вашей опере — как в Эдинбурге, так и в Лондоне. Впоследствии я сильно увлекся скачками и вскоре погряз в крупных долгах, что вынудило меня выписать различные долговые расписки. В конце концов об этом стало известно моему полковнику, который порекомендовал мне незамедлительно покинуть полк. Не имея средств к существованию и при этом неплохо владея корнет-а-пистоном, я примкнул к бродячему цирку, а в конечном итоге столкнулся с вашей оперной труппой в Филадельфии, где играл в вашем сценическом оркестре. Позже я присоединился к партии искателей алмазных приисков в Южной Африке, но потерпел там полнейшую неудачу; мне пришлось отрабатывать дорогу домой на парусном судне, пока я не добрался до Лондона, где и поступил в статисты под ваше руководство в «Друри-Лейн».

Во время вашего третьего сезона скончалась моя тетка, и я неожиданно стал обладателем 10 000 фунтов стерлингов. Мой двоюродный брат, активно занимавшийся строительным бизнесом, который, по его уверениям, приносил по меньшей мере 60 процентов прибыли, уговорил меня вложить половину состояния в его спекуляции. Его дома располагались в западной части Лондона, которая оказалась сильно перестроена; будучи заложенными, они были бы потеряны, если бы я не пустил в ход остаток своего капитала ради их спасения. Несмотря на это, залогодержатель обратил взыскание на имущество, и я снова превратился в статиста, когда в имитации сражения во втором акте «Трубадура» кто-то из моих товарищей по чистой случайности выбил мне глазу острием копья.

Теперь я больше не годился для работы даже в качестве статиста и устроился разносчиком рекламы — «сэндвичем». Мои обязанности на протяжении последних четырех с половиной лет заключались в том, чтобы ходить по Бонд-стрит и Ридджент-стрит за плату в девять пенсов в день».

Когда я протянул бедняге его жалованье и произвел расчет, он поначалу отказался брать деньги, сказав, что в разные периоды жизни я оказал ему столько добра, что теперь, когда у меня у самого начались неприятности, он и помыслить не может о том, чтобы взять свое недельное жалование. Однако я не только настоял на том, чтобы он принял их, но и дал ему фунт от себя. Этот несчастный джентльмен, проявивший себя благородно до самого конца, удалился, благословляя меня.

ГЛАВА XVI.

ХОЗЯИН И СЛУГА — СТОЛЕТИЕ «ДОН ЖУАНА» — МОЦАРТ И ПАРНЕЛЛ — Крах «ГИЛЬДЫ» — ПОЛКОВНИК СТРАСИ И ДЕМОНЫ — ПОЛЕТ ХОУКА В ГОРАХ — АМБИЦИОЗНЫЕ СТУДЕНТЫ И МАЛОИМУЩИЕ ПРОФЕССОРА — ШКОЛА ОПЕРЫ — ОБАНГЛИЧЕННЫЕ ИНОСТРАНЦЫ — ОБИТАЛЬЯНЕННЫЕ АНГЛИЧАНЕ.

Хотя оперный импресарио не может рассчитывать на баснословное обогащение, ему часто доставляет утешение мысль о том, что своими щедрыми тратами он делает состояние певцам, чиновникам и всевозможным людям из своего окружения. В те дни, когда я переживал величайшие трудности из-за разочарований, причиненных мне некоторыми ведущими вокалистами, до меня дошли слухи, будто предприимчивый итальянец, много лет состоявший у меня на службе, арендовал на короткий сезон Нью-Йоркскую академию музыки и вовсю исполняет обязанности директора.

Анджело был — или, скорее, остается — весьма примечательным человеком. Я нанял его много лет назад своим слугой с жалованьем в 10 шиллингов в неделю, а теперь поговаривают, что он владеет несколькими тысячами или даже десятками тысяч фунтов, которые сколотил, находясь у меня на службе благодаря изобретательному использованию возможностей и талантов. Анджело прекрасно известен в Соединенных Штатах, главным образом благодаря немытому состоянию своих сорочек. Наперекор обыкновению англичан и американцев, которые из недоверия к собственной памяти записывают черным карандашом время и место встреч прямо на манжетах, Анджело имел привычку делать записи на манжетах — до черноты затертых — кусочком белого мела, который он, главным образом для игры на бильяде, носил в кармане. Упоминаю об этом как о примере его склонности к подражанию и его же экономных привычек.

Спросят: как же он сколотил состояние у меня на службе, если я платил ему всего по 10 шиллингов в неделю?

Он начал с того, что создал клакёров, главой коих сам и объявился, причем эта услуга предоставлялась любому из моих певцов, пожелавшему за нее заплатить. Более того, он всегда был готов выступить в роли переводчика. Не было такого языка, которым бы он не владел на уровне разъездного курьера, с большей или меньшей беглостью; а поскольку в современной оперной труппе можно встретить артистов из столь экзотических стран, как Испания и Россия, не говоря уже об Италии, Франции и Германии, таланты Анджело часто востребовались певцами, которые не понимали друг друга и совершенно не знали английского.

Анджело знал, где покупать дешевые сигары, и неизменно заставлял членов моей труппы приобретать их как дорогие. К тому же он вел крупную и выгодную спекуляцию вермутом, который сбывал в Соединенных Штатах по крайней мере на доллар дороже за бутылку, чем платил за него в Италии. Компанини выступал его другом и сообщником в этих операциях с вермутом. Заходя в бар в любом американском городе, великий тенор требовал бокал вермута. «Тьфу!» — восклицал он, попробовав то, что предлагал бармен. Затем, сильно скривившись, он сплевывал пойло, столь тяжко его оскорбившее.

«Где ты раздобыл эту гадость? — интересовался он тогда. — Вермут? Да это вовсе не вермут. Сколько этот мошенник запросил с тебя за него?»

«Три доллара за бутылку».

«А вот джентльмен, — указывал он на Анджело, — у которого есть настоящий вермут высочайшего качества, и он готов продать тебе сколько угодно по два доллара за бутылку».

Бармен резонно полагал, что выдающийся итальянский тенор вроде Компанини обязан отличать хороший вермут от дурного, и тут же скупал у Анджело ящик-другой подлинного вермута из Турина.

Вдобавок к прочим талантам Анджело являлся первоклассным кулинаром и почти не имел себе равных в приготовлении некоторых итальянских блюд, столь милых сердцу уроженцев «страны песен». Он был чересчур важной персоной, чтобы прислуживать поваром какому-то одному певцу; однако во время трансатлантического перехода он брал по фунту стерлингов с носа с каких-нибудь тридцати вокалистов, чтобы гарантировать каждому из них итальянскую стряпню на время путешествия.

Тем не менее львиную долю денег Анджело заработал на спекуляциях оперными билетами во время моих сезонов с Патти. У него, разумеется, имелись особые возможности (от меня втайне) получать практически столько билетов, сколько ему заблагорассудится, по ценам кассы; при этом он мог рассчитывать наверняка на их перепродажу по баснословным наценкам — порой доходящим до двух-трех фунтов за штуку.

Во время отступления из Сан-Франциско, предчувствуя дефицит продовольствия по пути следования, он запасся провизией, которую перепродавал с гигантской прибылью.

Анджело превратился в заметную фигуру в связи с моей труппой, и о нем частенько писали в газетах. По прибытии в Нью-Йорк он, как выяснилось несколько позже, наведался к секретарю Академии и самолично забронировал у него здание на оперный сезон, который должен был начаться в октябре. Тем не менее в Лондон он отправился вместе с нами, словно ничего не бывало. К назначенному сроку он вернулся в Америку, увезя с собой труппу, в которую входили мадам Вальда, Джаннини и другие. Когда появился его проспект, я заметил два объявления, показавшиеся мне странными в отношении его костюмов и музыки. Первые, гласил проспект, были «одолжены» Зампрони, а вторая — Рикорди и мадам Луккой. Стало быть, аресту они не подлежали. Он также позаботился о том, чтобы обеспечить себе должную встречу в Нью-Йорке: для этого он нанял буксир с духовым оркестром на борту, что вызвало всеобщее веселье в нью-йоркской прессе.

С началом сезона в вечер премьеры Анджело восседал в моей ложе, впервые в жизни облаченный в белую сорочку, и публика заметила, что пометки на манжетах он теперь делал черным свинцовым карандашом.

После первой недели подошел срок выплаты жалованья, театр закрылся, и несостоявшийся импресарио обнаружил себя в отеле в окружении разъяренных хористов, которые с обнаженными стилетами наперевес образовали вокруг него поистине непроходимые заграждения. Сам Анджело красовался в окне второго этажа, ведя переговоры с неприятелями на безопасном расстоянии, и несколько дней не покидал своего номера в гостинице.

Для хористов организовали публичный сбор средств, чтобы они могли вернуться в Европу, а сам Анджело устроился переводчиком в Касл-Гарден, где был обязан встречать иммигрантов, выслушивать их нужды и давать указания на их родном языке; однако он палец о палец не ударял ради них, пока те не приобретали у него энное количество его омерзительных, но дорогих сигар. Даже доктор Гардини, супруг выдающейся примадонны мадам Герстер, в присутствии Анджело панически боялся курить любые сигары, кроме его. Помню один случай, когда я угостил доктора Гардини гаванской сигарой высшего сорта. Он знал, что Анджело, исполнявший тогда обязанности главного клакёра у мадам Герстер, едва войдя, мгновенно распознает ее превосходный аромат; и когда привратник внезапно заглянул в комнату, чтобы сообщить, будто Анджело хочет со мной перекинуться парой слов, доктор счел за благо отбросить подаренную мной сигару и заменить ее одной из гадких самокруток Анджело.

Относительно точного материального положения Анджело в данный момент трудно говорить с уверенностью. Одни утверждают, что он остался без гроша в кармане, и мой баритон синьор де Анна заявляет, что пару недель назад одолжил ему эту самую сумму, когда тот проезжал через Нью-Йорк. По другим сведениям, он является миллионером, чьи миллионы благополучно вложены в итальянские ценные бумаги.

Вернемся к моим антрепренерским делам. Я принялся снаряжать экспедицию на грядущий октябрь, когда планировал совершить оперное турне по Великобритании и Ирландии. За несколько дней до отъезда меня крайне удивил арест, наложенный на все мои костюмы и ноты по закладному документу, добровольно выданному мной двум друзьям в качестве обеспечения суммы, которую они авансировали как подписчики предыдущего сезона — сезона, который завершился бы благополучно, если бы не отказ мадам Патти петь. Мне казалось, что при сложившихся обстоятельствах мои друзья могли бы и подождать до начала турне. Этот инцидент помешал мне тронуться в путь в назначенный срок, и я почти на неделю застрял в Лондоне со всеми своими артистами и хором на руках. Тем не менее я преодолел эту трудность и отправился в Ирландию с весьма привлекательной труппой.

Мы открылись в Дублине примерно в середине октября прекрасным исполнением «Кармен»; Минни Хоук не выступала там с тех пор, как десять лет назад мы направлялись с визитом в Америку, когда опера Бизе была совершенно никому не известна. На сей раз нас вознаградила до отказа забитая публика. Мадам Ролла дебютировала в роли Микаэлы, имев огромный успех; Дель Пуэнте, разумеется, предстал в образе Тореадора.

На следующий вечер мадемуазель Дотти появилась в роли Леоноры в «Трубадуре», и в зале вновь яблоку негде было упасть. Третий вечер посвятили «Севильскому цирюльнику», на который я ждал мадемуазель Арнольдсон, но она так и не объявилась. Партию потому взяла на себя мадам Ролла, добившись колоссального успеха. Месяцев за восемь до этого с Равелли перед его убытием в Южную Америку было условлено, что он вернется ко мне в Ирландию для участия в этом проекте, и я должен отдать ему должное: на сей раз он сдержал слово. Он беспрерывно путешествовал более семи недель и, высадившись в Бордо, был вынужден добираться своим ходом до Дублина, где и влился в труппу. Никаких враждебных настроений между ним и Минни Хоук больше не наблюдалось; казалось, они стали лучшими друзьями. Тем не менее я был уверен, что это перемирие продлится недолго. Я пробыл в Дублине две недели, в течение которых поставил «Свадьбу Фигаро» и «Эрнани» с великолепным исполнением мадам Роллой партии Эльвиры и превосходной трактовкой синьором де Анной партии Карла V. За этим последовал показ «Дон Жуана», «Фауста», «Риголетто», «Волшебной флейты», в которых задействовали всю труппу, причем исключительно сложную партию Царицы ночи с большим блеском исполнила мадемуазель Мари Декка. Впоследствии я убыл в Корк, где труппу ждал громадный творческий успех, а отзывы прессы оказались благоприятнее, чем за все прошлые приезды.

29 октября, в день столетия «Дон Жуана» Моцарта, я решил отметить это событие подобающим образом, и великая опера была представлена в следующем весьма сильном составе: Донна Анна — мадемуазель Луиза Дотти; Донна Эльвира — мадам Ролла; Церлина — мадам Минни Хоук; Дон Оттавио — синьор Равелли; Лепорелло — синьор Караччоло; Командор — господин Абрамов; Мазетто — синьор Ринальдини; и Дон Жуан — синьор Падилья; дирижер — синьор Ардити.

Я планировал по окончании первого акта вынести на сцену бюст Моцарта, исполнив при этом торжественный хор из «Волшебной флейты», в то время как верховный шериф графства увенчает бессмертного композитора лаврами. Увы! Никакого бюста Моцарта раздобыть не удалось. Но реквизитор доложил, что у него имеется бюст Парнелла, которому удалением бороды и нехитрыми манипуляциями можно придать сходство с Моцартом. Поскольку верховный шериф отказался проводить церемонию с бюстом Парнелла, мэр Корка немедленно вызвался заменить его. Публика быстро пронюхала, что к чему, и, опасаясь народных волнений — ровно в этот день город был объявлен на военном положении из-за собраний Земельной лиги, — мне пришлось удовольствоваться постановкой оперы в том виде, в каком ее изначально задумывал Моцарт.

Партия распутного Дона была великолепно исполнена синьором Падильей, выдающимся испанским баритоном, чья внешность неудержимо напоминала мне Марио. Он только что вернулся из Праги, где шумно праздновалось столетие Моцарта и где все организационные вопросы были возложены на него. Он поведал мне немало интересных историй о своих изысканиях в музеях и библиотеках, которые правительство предоставило в его распоряжение во время пяти- или шестинедельного пребывания там. Ему удалось установить точную дату премьеры «Дон Жуана» в Праге. Парижанские власти настаивали на том, что впервые опера была исполнена 27 октября 1787 года, и даже дошли до того, что приурочили к этому дню свою юбилейную постановку. Синьор Падилья, однако, раздобыл в Национальной библиотеке подлинную программку, в которой черным по белому значилось, что «Дон Жуан, или Наказанный распутник» был впервые показан 29 октября 1787 года.

В моей постановке нелепая сцена с «Дон Жуаном», окруженным толпой сценических демонов, размахивающих смоляными факелами во все стороны, разумеется, была исключена. Он просто провалился под землю из рук Каменного гостя.

Это напоминает мне любительский оперный спектакль, который мы как-то раз ставили в Вулидже и в котором я принимал участие ради сбора средств на полковые благотворительные нужды.

Я обедал в клубе с друзьями, когда эта затея только обсуждалась. Было решено дать «Риголетто», причем меня попросили взять на себя партию Герцога; за этим должен был последовать финальный акт «Дон Жуана».

Я, конечно же, сказал «да», как обычно отвечаю на все предложения; и прежде чем обед подошел к концу, было заключено столько пари на предмет того, появлюсь ли я в роли Герцога Мантуанского, что, подсчитав свои обязательства, я понял: мне либо придется играть эту сложнейшую роль, либо выложить фунтов 300 или 400. Я остановился на первом варианте.

Разумеется, я сохранил все в строжайшем секрете от всех, кто был связан с моим театром. В вечер спектакля, с поднятием занавеса, я пришел в ужас посреди своей первой арии, заметив среди зрителей мадам Тициенс, мадам Требелли, сэра Майкла Косту и Аделину Патти; потребовалось немало мужества, чтобы взять себя в руки и продолжить партию. Тем не менее мне удалось добиться привычного биса на «La donna è mobile» и на квартет; и в целом, полагаю, я справился неплохо. По крайней мере, так гласили рецензии, которые к моему удивлению появились на следующее утро в ежедневных газетах.

Катастрофа произошла в финале последней сцены, где покойный полковник Гудлаф в образе Риголетто должен был оплакивать тело убитой Гильды. На репетиции в мешок посадили человека, но он оказался слишком тяжел для того, чтобы его вытащить; а поскольку полковник Гудлаф сильно нервничал, реквизитор облегчил мешок, набив его соломой и положив внутрь два больших воздушных пузыря. Как раз в тот момент, когда опускался занавес, Гудлаф, отличавшийся немалым весом, в порыве финального горя бросился на труп своей дочурки, после чего раздался громкий хлопок — один из пузырей лопнул.

Представление завершилось последним актом «Дон Жуана», в котором роль распутника Дона исполнил полковник Страси. Демонами служили артиллеристы Королевской артиллерии. Было уморительно забавно: стоило полковнику отдать малейшее сценическое указание насчет того, куда этим людям идти, когда хватать его и утаскивать вниз, как все восемь демонов дружно отдавали воинское приветствие. Страси велел им не салютовать ему, на что они отвечали: «Есть, полковник!» — и снова прикладывали руку к головному убору.

Покинув Корк, мы были вынуждены вернуться в Дублин, где ввиду колоссального успеха нас попросили дать дополнительную неделю. В следующую субботу вечером мы завершили гастроли исполнением «Маританы» Уоллеса на итальянском языке при зале, забитом буквально до отказа. Равелли пел партию Дона Сезара; а будучи вызван на бис после арии «Пусть паду я солдатом», исполнил ее второй раз на английском языке.

Впоследствии мы отправились в Ливерпуль, где мадам Минни Хоук внезапно, без малейшего предупреждения, покинула труппу. Двойка дней спустя я получил медицинское свидетельство от доктора Вебера о том, что певица находится в критическом состоянии здоровья и полностью лишилась голоса, в связи с чем ей необходимо срочно отправиться в некие горы в Швейцарии для восстановления сил. Шел декабрь месяц.

Позже я выяснил, что по пути она дала три концерта для собственной выгоды.

Затем мы посетили Ноттингем, Манчестер, Бирмингем, Бристоль, Брайтон и т. д., завершив турне в последнем из упомянутых городов незадолго до Рождества памятным спектаклем «Маритана», во время которого занавес пришлось поднимать не менее пяти раз.

По окончании сезона мы вернулись в Лондон, где труппа распустилась на рождественские каникулы, а мой итальянский хор отправился обратно в Италию.

Доставка одного артиста итальянского хора из родных краев в Англию обходится в 8 фунтов стерлингов; и эти деньги кажутся выброшенными на ветер, если задуматься о том, что в нашей стране можно найти голоса ничуть не хуже итальянских. Если бы в Лондоне удалось учредить постоянную оперу, можно было бы наладить связи с одной или несколькими нашими многочисленными музыкальными академиями, которые ныне существуют и множатся, судя по всему, лишь ради того, чтобы наводнить страну преподавателями музыки, чья жесткая конкуренция ежедневно обесценивает их труд. Когда создавалась Королевская академия музыки, граф Вестморленд, председательствовавший на первой встрече ее организаторов, говорил о предполагаемых выгодах такого заведения, что надеется дожить до дня, когда уроки музыки в Англии будут стоить по 6 пенсов в час.

Чудесные времена настанут для преподавателей музыки, когда десятичасовой рабочий день станет приносить им доход в 30 шиллингов в неделю! Но кем же еще, если не преподавателями музыки, суждено стать воспитанникам четырех наших ведущих музыкальных академий? Королевская академия музыки, Королевский музыкальный колледж, Школа музыки Гилдхолл и Лондонская академия музыки доктора Вайлда должны ежегодно выпускать по тысяче или две хорошо обученных музыкантов, которым некуда податься, кроме как в преподаватели.

За исключением богатых слоев общества, практически каждый изучающий музыку в конце концов начинает преподавать ее кому-нибудь еще. Такова его участь, какими бы ни были его прежние амбиции. Кем еще, кроме преподавателя музыки, оркестранта или — по редкому счастливому стечению обстоятельств — концертного певца, суждено стать ему или ей? В других странах существует постоянный музыкальный театр, с которым тесно связана признанная Академия музыки и который в известной мере зависит от нее как от питательной среды. Студенты Парижской консерватории поют в хоре Гранд-оперы; а те из учащихся, кто завоевывает призы или иным образом отличается, получают ангажемент естественным образом в Большом театре лирики, для работы в котором они, можно сказать, специально готовились. В Англии же мы занимаемся исключительно обучением музыке, никоим образом не задаваясь вопросом о том, что студентам делать по окончании курса обучения. В других странах на одну музыкальную академию приходится один оперный театр. У нас же наличествуют четыре музыкальные академии и ни единого постоянного оперного стационара.

Такова национальная мания создавать музыкальные школы, что несколько лет назад было собрано около 200 000 фунтов стерлингов на открытие новой музыкальной академии, где преподавали в основном те же профессора, что и в уже действующих академиях; более того, была предпринята попытка отстранить сэра Артура Салливана (который, как можно надеяться, еще напишет оперу), поставив его во главе этого совершенно излишнего заведения. Несколько позже сэр Артур отказался позволить связать себя по рукам и ногам задуманным образом; а спустя не так много лет другой композитор, мистер А. К. Маккензи, уже доказавший свою способность писать прекрасную драматическую музыку, был точно так же отправлен на покой. Моцарт, Россини, Обер, Беллини, Верди не учились ни в каких академиях; а мой друг Верди был отвергнут Миланской консерваторией как не способный сдать вступительный экзамен. Мы, однако, ждем всего от музыкальных школ, хотя нам нечего предложить нашим композиторам или нашим вокаристам после того, как они теоретически сформировались. Деньги, растраченные впустую на создание Королевского музыкального колледжа, могли бы с большим толком пойти на учреждение постоянного оперного театра, для которого могли бы трудиться наши молодые композиторы и на подмостках которого могли бы петь наши молодые вокалисты. Только так, через практику перед лицом публики, композиторы и певцы могут совершенствоваться в своем трудном искусстве. Следует также помнить, что лучшей школой для оперной музыки является оперное заведение, где можно услышать прекрасные исполнения.

Несчастные студенты между тем извлекают из своего обучения лишь малую пользу, поскольку их просто выпускают пополнять ряды неимущих преподавателей. Ни в одной столице Европы нет столько музыкальных школ, как в Лондоне, и ни одна столица Европы так абсолютно лишена возможности предложить подходящую работу студентам, которые уже получили на нее право. В Лондоне у нас есть около двадцати или тридцати театров и ни одной актерской школы, что, возможно, является ошибкой. Но это не столь крупная ошибка, как иметь четыре большие музыкальные школы и ни одного оперного театра. Ничто не может быть более нелепым. И все же в данный момент шансов на создание пятой музыкальной школы больше, чем на открытие оперного театра, при котором огромные массы выпускаемых ежегодно композиторов и вокалистов имели бы возможность заниматься своей профессией.

Шестьдесят лет назад, с каковых пор мы, как принято считать, добились прогресса как в музыкальных, так и в прочих делах, Королевская академия музыки, воспитавшая столько превосходных певцов, инструменталистов и композиторов, была тесно связана с «Кингс-театр». Ее студенты пели в оперном хоре и каждые две недели давали собственные выступления, на которых ведущие вокалисты, хористы и оркестр состояли исключительно из представителей Академии. Эти выступления проходили в Концертном зале короля — своего рода пристройке к театру, где шли спектакли Итальянской оперы.

И в те дни певцы-англичане не стыдились называть себя своими настоящими именами. Нынешний обычай придавать английским именам итальянское звучание как единственное условие для их представления публике гораздо современнее, чем принято думать. Даже на нашей памяти два замечательных вокалиста, мистер Симс Ривз и мистер Сентли, обладали мужеством отвергнуть все предложения об «италианизации» их имен. Иностранные музыканты, зачастую высочайшего уровня, поселившиеся среди нас, казалось, напротив, гордились тем, что выдают себя за англичан. Генделя в программках того времени неизменно именуют мистер Гендель; Коста (до получения рыцарского звания) всегда был мистер Коста; Галле (пока он также не был возведен в рыцари) — мистер Галле; Бенедикт (до момента, когда он получил право использовать «сир») — мистер Бенедикт; герры Карл Роза, Август Маннс, Альберто Рандеггер, Вильгельм Ганц и Вильгельм Кухе (до которых рыцарское звание еще не дошло) — это мистер Карл Роза, мистер Маннс, мистер Рандеггер, мистер Ганц и мистер Кухе. Быть англичанином не может быть позором даже для музыканта, иначе столько выдающихся иностранных музыкантов не стали бы так охотно называть себя «мистерами».

Английский вокалист, напротив, не колеблется выдать себя за какого-нибудь иностранца, насколько в этом помогает имя. Мой старый приятель Джек Фоли становится синьором Фоли, и этот синьор остается с ним на всю жизнь. У нас есть синьор Синклер — имя, которое кажется мне столь же комичным, как граф Смит в отеле Сан-Франциско. Провинциальные антрепренеры часто умоляли меня использовать мое влияние на мистера Сентли, чтобы заставить его сменить имя на синьор Санталини, что, как они уверяли меня, лучше смотрелось бы в программе и принесло бы кассе больше денег. Некий мистер Уокер, получив ангажемент в театре «Хер-Маджестис», назвался при этом синьором Валькьери (синьор Перамбулаторе был бы, пожалуй, лучше); а известный американский мистер Джон Кларк из Бруклина, присоединившись к моей труппе, преобразился в синьора Джованни Кьяри ди Брокколини. Английские и американские молодые леди, выступающие ныне в таком количестве на итальянской сцене, берут себе префикс не «синьора» или «синьорина», а «мадам» или «мадемуазель». Это тоже вносит путаницу.

ГЛАВА XVII.

ССОРА С МИСТЕРОМ И МИССИС РАВЕЛЛИ — ИМПРОВИЗИРОВАННАЯ ПУБЛИКА — ОПАСНАЯ БОЛЕЗНЬ РАВЕЛЛИ — МИСТЕР РАССЕЛЛ ГОУЛ — ВТОРИЧНОЕ ПОЯВЛЕНИЕ СУДЕБНОГО РЕГИСТРАТОРА ХАЗЛИТТА — ОФФЕНБАХ ПО-ИТАЛЬЯНСКИ — КТО ЭТОТ МОЛОДОЙ ЧЕЛОВЕК? — АВТОГРАФ ФАНЧЕЛЛИ — АРИСТОКРАТИЧЕСКИЙ ДОМ РИСТОРИ.

В начале января 1888 года я дал сорок два грандиозных концерта в сорока двух разных городах, начав в Дублине, где я оказался в крайне затруднительном положении из-за неявки баритона Падильи, тенора Равелли и моего главного солиста Ван Биене, слягшего с ревматизмом; так что мне с величайшим трудом удалось хотя бы начать. В свое время Равелли прибыл, но с таким сильным насморком, что не мог говорить. Поэтому мне пришлось отправляться на юг Ирландии без тенора и баритона. Мне, однако, удалось заменить инструменталиста мсье Рудерсдорфом, выдающимся виолончелистом, живущим в Дублине.

Перед поездкой в Белфаст, ближе к концу недели, к нам присоединился синьор Падилья, и на следующий вечер в Дублине все было готово к выступлению Равелли, который всю неделю жил со своей женой в гостинице за мой счет. Когда я велел ему собираться на концерт, он ответил, что ему должны выплатить недельную жалованье за время болезни, иначе он не раскроет рта. Он вел себя настолько неуважительно, что, как я ему сказал, заслуживал того, чтобы его силой доставили в концертный зал. Я едва сделал движение рукой, будто собираясь что-то объяснить, как он решил, что я хочу его ударить, и самым яростным образом бросился на меня, лягаясь по-французски на все лады, в то время как жена помогала ему, подбираясь ко мне сзади со стулом.

Я знал, что если нанесу ему малейшее повреждение, концерта в этот вечер не будет. Между тем он пер напролом, пытаясь ударить меня всеми возможными способами, и мне стоило немалой изобретательности пресечь любые его действия, не причинив ему вреда. К счастью, мне это удалось: успокоившись и видя, что я настроен серьезно, он оделся и вышел на концерт. Все это произошло всего за полчаса до его начала. Впоследствии Равелли пел относительно исправно.

Дела, однако, шли не так хорошо, как следовало бы, из-за отсутствия в программе прославленных имен. Музыкальное превосходство моей труппы не подлежало сомнению, но публике требуются старые имена в том или ином виде, с голосами или без, чтобы обеспечить сборы.

Дней через четыре мы прибыли в Лестер. Когда вся труппа в полном составе вошла в отель, хозяйка посмотрела на нас с изумлением и спросила, не попали ли мы не в тот город, поскольку никаких объявлений о предстоящем концерте не было и в помине. Тогда я навел справки и выяснил, что слова хозяйки сущая правда. Вся ранее разосланная печатная продукция — афиши и программы — обнаружилась спрятанной подальше; а человек, взявшийся за организацию концерта, попав в трудное положение, оказался не в состоянии даже объявить о нашем приезде в газетах.

Я, разумеется, настоял на том, чтобы дать концерт, и по мере приближения вечера с полдюжины случайно проходивших мимо людей купили билеты. Представление пошло своим чередом, и Равелли, к своему превеликому отвращению, добился биса от своей публики из шести человек.

В соседнем зале я услышал прекрасное пение, звучавшее так, будто пел большой хор. Я сразу понял, как поддержать моих артистов, продолжавших концерт. Войдя туда, я обнаружил, что репетирует местное филармоническое общество. В нем состояли многие ведущие дамы и господа Лестера, а всего насчитывалось около двух-трех сотен певцов.

Я сказал дирижеру, что в соседнем зале идет отличный концерт, куда и пригласил всех присутствующих. Если он прервет репетицию, они смогут пойти и занять лучшие места. Каково же было изумление шести членов нашей публики, когда они внезапно обнаружили, что зал заполняется хорошо одетыми и знатными зрителями, которые были настолько очарованы великолепным исполнением, что вызывали на бис каждый номер. Перед окончанием концерта я счел нужным сказать несколько слов своим гостям, заявив, что поскольку концерт был дан тайком, без ведома города, я буду рассматривать его лишь как частную репетицию; и что я намерен вернуться в Лестер недели через две-три, когда и состоится публичное выступление. При выходе из зала мои новые зрители выкупили билетов фунтов на двадцать-тридцать, чтобы наверняка получить места во время моего следующего визита.

Когда я вернулся вскоре после этого, концертный зал был набит битком от пола до потолка, и меня даже просили вернуться и дать третье представление. Пресса заявила, что лучшего концерта в Лестере еще не бывало.

Впоследствии мы посетили Челтнем, Бристоль, Эксетер и еще с двадцатку городов, в каждом из которых были сильно ущемлены тем, что любители давали концерты для развлечения других любителей; причем ни исполнители, ни слушатели, казалось, не имели никакого возвышенного представления об искусстве.

По прибытии в Кардифф Равелли посреди концерта без всякой причины заявил, что нездоров, и ушел домой. Поскольку другого тенора не было, а продолжать выступление без него не представлялось возможным, я предложил свои услуги. Я предварительно уведомил публикую; а после того как я спел дуэт из «Трубадура», меня дважды вызывали на бис, и по исполнении биса вызывали снова дважды. Это выручило нас на данный момент. Но я не намерен вновь выступать как вокалист.

Равелли, отправившись дома в постель, попросил меня прислать врача, так как он находился в отчаянном положении. На следующее утро, перед отъездом из города, я дал указания хозяйке позаботиться о нем належным образом, добавив, что вернусь через три-четыре дня проверить, как он идет на поправку. Кроме того, я попросил ее заклеить окна бумагой, чтобы в комнату не задувал сквозняк.

Затем я отправился с труппой в Эксетер. По прибытии в этот город я получил телеграмму от хозяйки, в которой говорилось, что после моего отъезда мистер Равелли уехал с женой в Париж ближайшим поездом.

Из Эксетера мы направились в Плимут и Торки, где дали дневной концерт, оставаясь в этом восхитительном курортном месте до утра следующего понедельника, когда уехали в Солсбери; после чего посетили Саутгемптон, Саутси, Кембридж, Лестер и Ноттингем. Концертный тур подошел к концу, и я вернулся в Лондон.

Хотя и мадам Минни Хоук, и синьор Равелли оставили меня под предлогом болезни, не будучи серьезно больным, я не стал предпринимать никаких шагов против них. Должен признаться, какое-то время я подумывал прибегнуть к услугам моего друга и адвоката — странное сочетание! — мистера Расселла Гоула, который за время моей карьеры импресарио возбудил и выиграл для меня бесчисленное количество судебных процессов, неизменно, как я полагаю, с наилучшими результатами, каких только можно было достичь при данных обстоятельствах. Читатель уже слышал об остроумном предложении мистера Гоула в то время, когда в течение шести минут я находился в положении банкрота. В течение тех памятных шести минут судебный регистратор Хазлитт исполнял обязанности импресарио, и трудно сказать, в тот ли судьбоносный момент он или я были больше не на своем месте. Когда мистер Гоул напомнил ему, что он теперь ex-officio управляющий театра «Хер-Маджестис» и что от него ждут советов по поводу сокращений в «Лоэнгрине», пошива юбок для балерин и усмирения непокорного тенора, он велел принести Книгу практических правил и, посоветовавшись с ней, отменил приказ, заметив, что делает это «в интересах публики».

Еще раз, всего несколько недель назад, я предстал перед судебным регистратором Хазлиттом и, как в дни спора вокруг чека сэра Майкла Косты, имел рядом с собой мистера Расселла Гоула. И снова, когда над моим бизнесом нависла угроза банкротства, она была предотвращена отчасти благодаря содействию моего адвоката, но главным образом, конечно, благодаря благорасположению моих кредиторов, собравших между собой достаточно денег, чтобы внести в суд сумму, которая была немедленно принята в урегулирование всех претензий.

Меня обычно считают и я сам привык считать себя директором Итальянской оперы. Но, принимая это амплуа, я не думаю, что меня можно справедливо обвинить в предвзятости по отношению к произведениям немецких или даже английских композиторов. Меня также вряд ли можно упрекнуть в пренебрежении шедеврами лирической драмы, кем бы они ни были созданы. На протяжении многих лет никто, кроме меня, не ставил «Медею» Керубини. «Фиделио» — это произведение, которое со времен мадемуазель Титиенс до моего последнего года в театре «Хер-Маджестис» с мадемуазель Лилли Леманн в заглавной партии я всегда был готов представить. Я был первым антрепренером, переведшим «Тангейзера» и «Лоэнгрина» Вагнера на итальянский язык, и единственным за пределами Германии, кто проявил достаточно предприимчивости, чтобы поставить всю серию «Кольца Нибелунга».

Что касается английской оперы, то «Робин Гуд» Макфаррена и «Волшебная палочка» Уоллеса обязаны своим существованием именно мне. Именно я в 1860-1861 годах поставил в театре «Хер-Маджестис» оба эти произведения, написанные специально для этого театра. Я сам приспособил «Цыганку» Балфа к итальянской сцене, а во время своего последнего гастрольного тура по провинции впервые на итальянском языке и с выдающимся успехом исполнил «Маритану» Уоллеса.

Оглядываясь назад на долгий ряд лет, я нахожу, что единственным композитором бесспорного влияния и популярности, чьи предложения я не мог принять ни при каких обстоятельствах, был Жак Оффенбах; однако в его собственной сфере я далек от того, чтобы недооценивать его. Композитор «Великой герцогини Герольштейнской», «Прекрасной Елены» и целой серии шедевров в жанре бурлеска пытался убедить меня, что его произведения не столь комичны, как люди упорно полагают. По его словам, у них была и серьезная сторона, и он стремился убедить меня, что «Прекрасная Елена», поставленная в театре «Хер-Маджестис» с расширенным оркестром и сотней или более дополнительных голосов в хоре, обернется подлинным художественным успехом. Должен признаться, я на мгновение задумался над этим вопросом; но замысел любезного маэстро не был тем, к чему я мог отнестись серьезно. Здесь я могу напомнить читателю, что Оффенбах начинал свой путь как композитор серьезной музыки. В молодости он был известен как превосходный виолончелист, с удивительным выражением исполнявший всю лучшую музыку, написанную для выбранного им инструмента. Кроме того, он был музыкальным руководителем в «Комеди Франсез» в те времена, когда «Дом Мольера» содержал оркестр, причем весьма неплохой. Когда Оффенбах сочинял хоры и антракты к «Улиссу» мсье Понсара, он делал это в духе Мейербера, взявшегося написать музыку к этой пьесе; и тогда он проявил способность напрямую подражать автору «Гугенотов», как он впоследствии поступил и при пародировании последнего.

Оффенбаху было не суждено получить признание как серьезному композитору, хотя в одной из его работ, малоизвестных «Сказках Гоффмана», немало музыки, которая, если и не учена и не глубока, то по крайней мере артистична.

Если бы я согласился на предложение Оффенбаха, мне также пришлось бы принять его в качестве дирижера, что, пожалуй, оказалось бы выше сил сэра Майкла Косты, которому пришлось бы дирижировать через день. Сэр Майкл был не только исключительно чувствительным, но и на редкость мстительным человеком; и ангажемент Оффенбаха в театре, где он служил, несомненно вызвал бы у него немалое негодование. Он не прощал ни малейшего пренебрежения, даже видимости такового в случаях, когда никакого реального оскорбления и в помине не было. Уходя из Королевской итальянской оперы, он считал, что покойный мистер Огастес Харрис, бывший тогда режиссером мистера Гая, тоже должен был покинуть заведение; и, перенося свои враждебные чувства в подлинно вендеттовском стиле от отца к сыну, он впоследствии возражал против присутствия Огастеса Харриса наших дней в любом театре, где мог служить он сам, сэр Майкл.

— Кто этот молодой человек? — спросил он меня однажды, когда будущий «Друриоланус» служил моим режиссером. — Похоже, он знает свое дело, но, кажется, я слышал, как вы назвали его «Харрис». Уж не сын ли он моего врага?

Я попытался объяснить сэру Майклу, что джентльмен, к которому он, судя по всему, питает некоторую враждебность, никак не может быть его недругом. Но великий дирижер не хотел этого понимать. Отец, говорил он, показал себя его врагом, и он сам является врагом сына.

Ненависть, порой возникающая у одного певца к другому того же голосового диапазона и исполняющего те же партии, если и не более разумна, то по крайней мере более понятна. Я никогда не забуду бешенство, которое выказал тенор Фанчелли, увидев имя тенора Кампанини на большом ящике на вокзале с приписанными к нему гордыми словами: «Primo Tenore Assoluto, Her Majesty's Opera Company». Именно эпитет «assoluto» пуще всего вызвал гнев Фанчелли. Он бросился к ящику, набросился на оскорбительные слова с тростью и попытался концом ее стереть белые буквы, составлявшие слишком амбициозное прилагательное «assoluto».

«Assoluto» было эпитетом, который Фанчелли оставлял для собственного употребления и на который он один среди теноров считал себя по праву имеющим право. К сожалению, он не умел писать это слово: чтение и письмо были навыками, в которых ему было отказано с раннего детства. Он кое-как ухитрялся нацарапать собственное имя крупными школярскими буквами. Но его переписка и «автографы» для восторженных дам выполнялись за него хористом, которому за эту секретарскую работу платили из расчета чуть ли не пенни за «Пиквик» в месяц. Впрочем, соглашаясь работать на столь скромных условиях, хорист знал, что держит знаменитого тенора в своих руках; и в минуты затруднений он запрашивал собственную цену и, отказываясь от дешевых сигар, принимал не иначе как наличные деньги.

Порою, когда хориста не оказывалось рядом или когда от него требовалось дать автограф в присутствии других лиц, Фанчелли попадал в плачевное положение; и у меня сохранились болезненные воспоминания о его попытках расписаться в альбоме Ливерпульского филармонического общества, где хранятся автографы множества знаменитых певцов и музыкантов. В эту музыкальную Книгу золота Фанчелли предпринял искреннюю попытку вписать свое имя, которое, за исключением лишь «c» и одной из «l», ему удалось написать без пропуска необходимых букв. Более того, он научился выводить славные слова «Primo tenore» и в порыве вдохновения попытался добавить к ним свой любимый эпитет «assoluto». Он написал заглавную букву «А», за которой следовали три «s», когда то ли по неловкости, то ли чтобы выкрутиться из переделки, в которой он уже чувствовал себя пропащим, он опрокинул чернильницу на страницу. Затем он собрал пролитые чернила указательным пальцем и перенес их на свои волосы; пока наконец, стерши третью «s», его подпись не предстала в книге — и красуется там поныне —

«FANELI PRIMO TENORE ASS—»

После того как кое-кто из резких критиков заявил по поводу пения синьора Фанчелли, что было бы лучше, если бы он занялся регулярным изучением вокального искусства, он серьезно заговорил со мной о том, чтобы брать уроки. Но он заявил, что у него нет времени, и поскольку он зарабатывает пением в привычной для него манере, то будет лучше отложить учебу до окончания карьеры, когда у него появится масса свободного времени.

Примерно в это время у него возникла странная мысль попытаться постичь смысл партий, поручаемых ему в различных операх.

— В «Медее», — невинно заметил он, — последние два года я играл роль человека по имени «Ясон»; но какое отношение он имеет к «Медее», я так и не смог понять. Я ей отец, брат, любовник или кто?

Фанчелли начинал жизнь как факкино, или носильщик багажа, в Ливорно, так что его невежество, сколь бы плачевным оно ни было, по крайней мере извинимо. Уйдя со сцены, он действительно принялся за учебу; с каким успехом — сказать не могу. Умирая, он оставил крупную сумму денег.

Меня всегда поражало, как певцы без всякого образования, музыкального или иного, способны запоминать слова и музыку своих партий. Некоторые из них прибегают к странным ухищрениям, чтобы восполнить недостаток природных данных; и один из упомянутых ранее вокалистов, синьор Брокколини, записывал свои «слова» на любой палке или трости, какая попадалась ему под руку, или, за неимением такового «реквизита», на пальцах и ладони своей руки. Изображая статую Командора в «Дон Жуане», он заранее начертал слова, которые должен был петь, на жезле, который держал Каменный гость; но чтобы прочесть их, необходимо было знать, с какой стороны в сцене на кладбище будут падать лунные лучи. В одном случае он величественно принял позу верхом на лошади, зажав жезл в правой руке и опираясь им о правое бедро, и ожидал всплеска лунного света слева, как вдруг положение ночного светила изменилось, и он не смог прочесть ни слога из тех слов, от которых зависел. Выбирая из двух зол, он тут же предпочел меньшее и к изумлению публики переложил жезл Командора из правой руки в левую.

Тщеславие оперного певца обычно пропорционально низости его происхождения. Однако это правило, кажется, не распространяется на драматических артистов, ибо я помню, как, нанеся однажды визит мадам Ристори в Неаполе, я обнаружил, что ее ведущие актеры и актрисы, начинавшие, по-видимому, жизнь в качестве домашней прислуги, продолжали занятия своей юности, одновременно изображая на сцене самые возвышенные характеры. «Сэр Фрэнсис Дрейк» прислуживал за столом, «граф Эссекс» отворял парадную дверь, «Лестер» исполнял обязанности дворецкого; и у меня есть основания полагать, что «Дирца» делала прическу «Медее».

Еще два анекдота о капризах и требованиях вокалистов. Мой бас, Черубини, однажды отказался продолжать свою партию в «Лючии», потому что ему не рукоплескали при выходе.

Совершенно противоположный случай произошел в Неаполе во время ангажемента Титиенс. Арманди, сомнительной репутации тенор, живший в Милане, всегда ждал исхода различных фиаско вечера святого Стефана (26 декабря), знаменующего начало сезона карнавалов, когда свои двери распахивают сотни музыкальных театров. Он обладал обширным репертуаром; и, выяснив по телеграфу, где его услуги нужнее всего и где за них лучше заплатят, он соглашался на ангажемент в качестве этакой затычки для дыр, пока не найдется другой тенор. Как правило, по окончании первого же вечера ему платили за шесть выступлений и отправляли обратно в Милан.

Но в том случае, о котором я говорю, Арманди оговорил в контракте, что ему оплатят шесть вечеров и петь он будет тоже шесть вечеров; ибо ему надоело, по его словам, быть систематически отлучаемым от дел после единственного спектакля.

Партия, в которой он должен был выступить в Неаполе, где ведущий тенор труппы безнадежно сорвал голос, была роль «Поллиона» в «Норме»; но каждый раз, когда он пытался запеть, публика сопровождала его шиканьем, так что вскоре его стало совершенно не слышно. В конце первого акта он вышел перед занавесом и, добившись того, чтобы его выслушали, стал умолять публику позволить ему спокойно допеть оперу, после чего он покинет город. Если они продолжат шикать, он предупредил их, что пропоет оставшиеся пять вечеров своего ангажемента.

Публика приняла прямоту этого человека с таким расположением, что не только аплодировала ему весь вечер, но и позволила остаться на весь сезон.

ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ ГЛАВА.

Цифры скучны, а статистика утомительна; иначе меня могло бы искусить желание привести читателю сведения о числе миль, пройденных мной в путешествиях, о суммах денег, полученных и потраченных за время моей карьеры антрепренера, а также прочие детали подобного рода. Могу упомянуть однако, что на протяжении многих лет во время наших оперных гастролей по Соединенному Королевству и Соединенным Штатам наши ежегодные поездки с большой труппой ведущих певцов, хористов, танцоров и оркестрантов составляли в среднем около 23 000 миль, то есть почти равнялись длине земного экватора. Естественно, это требовало огромной подготовки и дальновидности. Средние ежегодные сборы за этот период превышали 200 000 фунтов стерлингов. Все это сопряжено со столь масштабной организацией и столь тщательным управлением, что простой импресарио без всякого позора мог бы оказаться не по росту этакой работе. Финансовый отдел подобного предприятия, в особенности, должен, чтобы управляться безупречно, наслаждаться надзором какого-нибудь Гошена.

Однако трудности — это лишь препятствия, созданные на пути для того, чтобы их преодолевать, и мои никогда не доставляли мне серьезных хлопот. По природе своей я склонен смотреть на вещи с оптимизмом, и вряд ли припомню хоть одну дилемму, в какой бы я ни оказался, сколь бы серьезной она ни была, которая не являла бы своей светлой, или по крайней мере, когда я вдумывался в нее, забавной стороны. Более того, когда на протяжении долгой карьеры приходится бороться с трудностями, зачастую весьма грозными, мелкие жизненные неурядицы едва ли ощущаются.

Я помню, как однажды обедал с одним знакомым мне миллионером, который багровел от злости, топал ногами, сквернословил и чуть ли не бился в конвульсиях оттого, что лосось оказался немного пересушен. Он вел слишком беззаботную жизнь; иначе столь ничтожная неприятность не произвела бы на него никакого впечатления.

Зачастую, когда дела казались трагическими, я находил в себе силы переносить их, замечая, что в них есть и комическая сторона. В самом деле, читатель сам мог убедиться, что некоторые из моих самых оживленных анекдотов теснейшим образом связаны с вещами весьма серьезными. Таких историй я мог бы рассказать куда больше. Но я чувствую, что уже отнял слишком много времени у читателя, а имея на руках несколько важных проектов, которые займут все мое время, должен теперь закончить.

ПРИЛОЖЕНИЕ.

ПЕВЦЫ И ОПЕРЫ, ПОСТАВЛЕННЫЕ МНОЙ.

Ниже приводится список ведущих артистов, которых я впервые имел честь ангажировать для этой страны и, за двумя исключениями (отмеченными звездочками), впервые представить британской публике:

Европейские примадонны.

*Аделина Патти,

Кристина Нильссон,

Этелька Герстер,

Маргерит Шапю,

Ильма ди Мурска,

Мари Розе,

Мари Маримон,

Эмели Амбре,

Каролина Салла,

Лилли Леманн,

Евгения Паппенхайм,

Харриет Випперн,

Виктуар Балф,

Дженни Брох,

Елена Варезе,

Марианина Лоди,

Альма Фострём,

Каролина Ребу,

Клариче Синико,

Луиза Саролта,

Матильда Сесси,

Бьянка Донадио,

Матильда Бауэрмейстер,

Зели Требелли,

София Скальчи,

Анна де Белокка,

Борги-Мамо,

Каролина Гуардуччи,

Каролина Беттельхайм.

Американские примадонны.

*Эмма Альбани,

Клара Луиза Келлог,

Альвина Валлерия,

Мари Ванзандт,

Эмма Невада,

Эмма Эбботт,

Мари Литта,

Лилиан Нордика,

Луиза Дотти,

Хелен Хастрейтер,

Эмма Юх,

Энни Луиза Кэри,

Кейт Ролла,

Лаура Харрис-Загури,

Лилиан Лори,

Мари Энгл,

Женевьев Уорд,

Минни Хоук,

Никита,

И т. д., и т. д., и т. д.

Теноры.

Пьетро Монджини,

Роберто Станьо,

Итало Кампанини,

Луиджи Равелли,

Доктор Гунц,

Карло Бултерини,

Эрнесто Николини,

Де Капеллио-Таска,

Виктор Капуль,

Джованни Виццани,

Том Холер,

Алессандро Беттини,

Антонио Арамбуро,

Джузеппе Фанчелли.

Баритоны.

Энрико Делле-Седи,

Мариано де Падилья,

Чарльз Сентли,

Энрико Фаготти,

Жан де Резке,

Антонио Галасси,

Джузеппе Дель Пуэнте,

Инноченте де Анна,

Пандольфини,

Аньези,

Сенаторе Спалапани,

Колоннезе,

Варезе,

Бадиали,

Поль Лэри,

Джованни Рота.

Басы.

Рокитанский,

Багаджоло,

Медини,

Кастельмари,

Бельваль,

Жунка,

Беренс,

Новара,

Черубини,

Фоли.

Буффо.

Скалезе,

Чампи.

Бевиньяни,

Вианези,

Логедер,

Фред Коуэн,

Бисачча,

Падлу,

И т. д., и т. д., и т. д.

Трагик.

Томмазо Сальвини.

Следующие знаменитости завершили свою оперную карьеру со мной, пробыв до этого много лет под моим руководством:

Тереза Титиенс,

Джулия Гризи,

Мариетта Альбони,

Фанни Персиани,

Полина Виардо,

Марио,

Антонио Джурджини,

Итало Гардони,

Игнацио Марини,

Карл Формес,

Сэр Майкл Коста.

Следующие произведения были впервые поставлены в Англии под моим руководством:

FaustGounod. Damnation de FaustBerlioz. Messe SolennelleRossini. Ballo in MascheraVerdi. Forza del DestinoVerdi. I Vespri SicilianiVerdi. CarmenBizet. Leila (Pêcheurs de Perles)Bizet. MirellaGounod. Falstaff (Merry Wives of Windsor)Nicolai. Don BucefaloCagnoni. HamletThomas. RinnegatoOrczy. Nicolo de LapiSchira. EsmeraldaCampana. MefistofeleBoito. TalismanoBalfe. Ruy BlasMarchetti. MedeaCherubini. IphigénieGluck. Deux JournéesCherubini. SeraglioMozart. Ring des NibelungenWagner. Следующие возобновления, среди прочих, были осуществлены мной с совершенно новыми декорациями, костюмированием и оформлением:

FidelioBeethoven. FreischützWeber. OberonWeber. AidaVerdi. Flauto MagicoMozart. Anna BolenaDonizetti. LohengrinWagner. DinorahMeyerbeer. SemiramideRossini.

УКАЗАТЕЛЬ К ТОМАМ I И II.

A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T V W Y Z

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость