Электронная книга проекта «Гутенберг», «Орлиное гнездо», автор Джон Рёскин
Электронный текст подготовлен Полом Мюрреем, К. Д. Уиксом и командой Online Distributed Proofreading (http://www.pgdp.net)
Примечание транскрибера
Все сноски собраны перед указателем. Подробности см. в примечаниях транскрибера в конце этого текста.
Некоторые символы могут некорректно отображаться в этой HTML-версии. В таком случае читателю следует обратиться к текстовому файлу в кодировке iso-8859-1 (Latin-1) 42917-8.txt (http://www.gutenberg.org/files/42917/42917-8.txt) или архиву 42917.zip (http://www.gutenberg.org/files/42917/42917-8.zip)
ОРЛИНОЕ ГНЕЗДО.
ДЕСЯТЬ ЛЕКЦИЙ
О СВЯЗИ
ЕСТЕСТВЕННЫХ НАУК С ИСКУССТВОМ,
GIVEN BEFORE THE UNIVERSITY OF OXFORD,
IN LENT TERM, 1872
АВТОР
ДЖОН РЁСКИН, LL.D.,
Почетный студент Крайст-черч и почетный член колледжа Корпус-Кристи, Оксфорд. Двенадцатая тысяча
ЛОНДОН
ДЖОРДЖ АЛЛЕН, 156, ЧАРИНГ-КРОСС-РОУД 1900 [Все права защищены]
Отпечатано в типографии Ballantyne, Hanson & Co. в Ballantyne Press
ПРЕДИСЛОВИЕ.
Следующие лекции были написаны не с меньшим усердием, но с меньшими усилиями, чем лекции предыдущих курсов, поскольку никакой труд не смог бы сделать их исчерпывающим изложением своих тем, и я поэтому хотел лишить их всякого вида претензии на таковую; однако утверждения, которые я сделал, вполне обдуманны, хотя их формулировки и не были тщательно выверены; и то из них, которое покажется рядовому читателю наиболее поразительным — а именно, что изучение анатомии губительно для искусства, — немедленно требуется для объяснения системы, принятой для руководства моими оксфордскими школами.
В тот период, когда гравюра могла бы стать для искусства тем, чем книгопечатание стало для литературы, четыре величайших рисовальщика, известных до сих пор — Мантенья, Сандро Боттичелли, Дюрер и Гольбейн — занялись этим новым ремеслом. Все эти четверо были столь же высоки в интеллектуальном и моральном отношении, как и в своем художественном мастерстве; и если бы они гравировали так, как Джотто писал картины — с популярной и ненаучной простотой, — они оставили бы после себя неисчерпаемую серию гравюр, восхитительных для самых невинных умов и укрепляющих для самых благородных.
Но двое из них, Мантенья и Дюрер, были настолько отравлены и парализованы изучением анатомии, что лучшие работы первого (например, великолепная мифология Пороков в Лувре) совершенно отвратительны для всех женщин и детей; в то время как Дюрер никогда не мог нарисовать ни одной красивой женской фигуры или лица; и из его значительных гравюр только четыре — «Меланхолия», «Святой Иероним в келье», «Святой Губерт» и «Рыцарь, Смерть и Дьявол» — пригодны для народного просвещения, потому что только в них, будучи полностью одетыми или вооруженными, фигуры позволили ему мыслить и чувствовать правильно, избавив его от жуткого труда по вычерчиванию костей.
Боттичелли и Гольбейн изучали прежде всего лицо, а конечности — во вторую очередь; и работы, которые они оставили, поэтому (без исключения) драгоценны; хотя они и омрачены и испорчены влиянием, которое оказали на них современные им мастера изображения тела, и в конечном итоге затмлены их ложной славой. Поэтому я намерен в своем следующем курсе лекций объяснить отношение этих двух рисовальщиков к другим мастерам дизайна и гравюры.
Брантвуд, 2 сентября 1872 г.
СОДЕРЖАНИЕ.
LECTURE I. February 8, 1872. Page THE FUNCTION IN ART OF THE FACULTY CALLED BY THE GREEKS σοφία1 LECTURE II. February 10, 1872. THE FUNCTION IN SCIENCE OF THE FACULTY CALLED BY THE GREEKS σοφία25 LECTURE III. February 15, 1872. THE RELATION OF WISE ART TO WISE SCIENCE46 LECTURE IV. February 17, 1872. THE FUNCTION IN ART AND SCIENCE OF THE VIRTUE CALLED BY THE GREEKS σωφροσύνη74 LECTURE V. February 22, 1872. THE FUNCTION IN ART AND SCIENCE OF THE VIRTUE CALLED BY THE GREEKS αὐταρχεία89 LECTURE VI. February 24, 1872. THE RELATION TO ART OF THE SCIENCE OF LIGHT114 LECTURE VII. February 29, 1872. THE RELATION TO ART OF THE SCIENCES OF INORGANIC FORM138 LECTURE VIII. March 2, 1872. THE RELATION TO ART OF THE SCIENCES OF ORGANIC FORM161 LECTURE IX. March 7, 1872. INTRODUCTION TO ELEMENTARY EXERCISES IN PHYSIOLOGIC ART. THE STORY OF THE HALCYON188 LECTURE X. March 9, 1872. INTRODUCTION TO ELEMENTARY EXERCISES IN HISTORIC ART. THE HERALDIC ORDINARIES225
ОРЛИНОЕ ГНЕЗДО.
ЛЕКЦИЯ I. О МУДРОСТИ И ГЛУПОСТИ В ИСКУССТВЕ. [A]
8 февраля 1872 г.
1. Лекции, которые я читал до сих пор, хотя и были добросовестно адресованы моим студентам-бакалаврам, тем не менее были значительно изменены по методу из-за моего чувства, что этот класс бакалавров, к которому я хотел обратиться, был, по сути, несколько воображаемым; и что, по правде говоря, я обращался к смешанной аудитории, по большей части состоящей из магистров университета, перед которыми я был обязан изложить принципы, на которых я надеялся вести или подготовить путь к ведению этих школ, а не приступать к непосредственной работе элементарного обучения. Но сегодня, и впредь наиболее часто, мы будем заниматься определенными и, я надеюсь, непрерывными исследованиями; и с этого времени я обращаюсь целиком к своим студентам-бакалаврам и хочу лишь, чтобы мои лекции были для них полезными и, насколько это допускает предмет, интересными.
2. И, более того, я должен просить даже моих молодых слушателей простить меня, если я буду трактовать этот предмет несколько узко и просто. Им приходится выполнять много тяжелой работы в других школах: в этих они не должны думать, что я недооцениваю их способности, если я постараюсь сделать для них все как можно проще. Никакое исследование, которое стоит того, чтобы заниматься им серьезно, нельзя проводить без усилий; но нам никогда не следует делать усилие болезненным только ради сохранения нашего достоинства. Также я буду делать свои лекции короче, чем прежде. То, что я говорю вам, я хочу, чтобы вы запомнили; и я не думаю, что вы сможете хорошо запомнить гораздо больше того, что я могу легко рассказать вам за полчаса. Я обещаю, что, во всяком случае, вы всегда будете свободны задолго до истечения часа, так что сможете точно успеть на любую следующую встречу. Вы не сочтете меня ленивым, делая это; ибо, во-первых, могу заверить вас, что иногда мне требуется неделя, чтобы обдумать то, на что не уходит и минуты, чтобы сказать: и, во-вторых, поверьте мне, наименьшая часть работы любого здравомыслящего преподавателя искусства должна заключаться в его разговорах. Более того, глубоко желательно, чтобы в отношении предмета, который я должен представить вам сегодня в его связи с искусством, а именно естественной философии, преподаватели ее до нынешнего века делали меньше работы в разговорах, а больше в наблюдениях: и было бы хорошо даже для людей этого века, какими бы выдающимися и искусными они ни были в точности наблюдения, если бы они полностью преодолели старую привычку рассматривать любой вопрос скорее с точки зрения того, что следует сказать, чем того, что следует знать.
3. Вы, возможно, охотно признаете это в отношении науки; и поверите моему утверждению об этом в отношении искусства. Вы почувствуете вероятный вред в обеих этих областях интеллекта, который должен последовать за желанием скорее говорить, чем знать, и скорее говорить, чем делать. Но третья область, в которую здесь, в Оксфорде, наука и искусство, кажется, ворвались горячо, подобно интрузивным породам, не без мрачного нарушения древней плодородной равнины — ваше Королевство или Княжество Литературы? Можем ли мы перенести наше утверждение в третий параллелизм для него? Плохо для Науки, говорим мы, когда люди желают говорить, а не знать; плохо для Искусства, когда они желают говорить, а не делать. Плохо для Литературы, когда они желают говорить — так ли это? и скорее, чем — что еще? Возможно, вы думаете, что литература не означает ничего иного, кроме разговоров? — что тройные силы науки, искусства и учености означают просто силы знания, действия и высказывания. Но это совсем не так. Способность хорошо сказать или написать что-либо — это искусство, точно такое же, как и любое другое; и основано на науке, столь же определенной, как и любая другая. Профессор Макс Мюллер учит вас науке о языке; и есть люди, которые скажут вам, что единственное искусство, которому я могу научить вас сам, — это искусство его. Но попробуйте еще раз кратко применить свой тройной параллелизм и посмотрите, не придет ли вам в голову другая идея. В науке вы не должны говорить, прежде чем узнаете. В искусстве вы не должны говорить, прежде чем сделаете. В литературе вы не должны говорить, прежде чем — подумаете.
Это ваша третья провинция. Королевство Мысли, или Концепции.
И совершенно желательно, чтобы вы определили для себя три великих занятия людей в следующих терминах:—
Science. The knowledge of things, whether Ideal or Substantial.
Art. The modification of Substantial things by our Substantial Power.
Literature. The modification of Ideal things by our Ideal Power.
4. Но теперь заметьте. Если это деление справедливо, у нас должно быть слово для литературы, из которого «буква» (letter) исключена. Это правда, что по большей части модификация идеальных вещей нашей идеальной силой не завершена, пока она не выражена; и даже для нас самих не восхитительна, пока она не передана. Облечь ее в буквы и снабдить ярлыком — правильно начертать и выразить словами — это великая задача, и это та часть литературы, которой можно наиболее отчетливо научить. Но это лишь формирование ее тела. И душа ее может существовать без тела; но тело никак не может существовать без души; ибо это верно не менее для литературы, чем для всего остального в нас или от нас — «litera occidit, spiritus autem vivificat» (буква убивает, а дух животворит).
Тем не менее, я должен сегодня довольствоваться нашим старым словом. Мы не можем сказать «spiriture» или «animature» вместо литературы; но вы не должны довольствоваться вульгарной интерпретацией этого слова. Помните всегда, что вы пришли в этот университет — или, по крайней мере, ваши отцы пришли — не для того, чтобы научиться, как говорить вещи, а как их мыслить.
5. «Как мыслить их! но это лишь искусство логики», — возможно, ответили бы вы. Нет, опять же, совсем нет: логика — это метод, а не сила; и мы определили литературу как модификацию идеальных вещей идеальной силой, а не механическим методом. И вы приходите в университет, чтобы получить эту силу или развить ее; а не для того, чтобы вас учили просто методу ее использования.
Я говорю, что вы приходите в университет для этого; и, возможно, некоторые из вас очень удивлены, услышав это! Вы не знали, что пришли в университет с какой-либо подобной целью. Более того, возможно, вы даже не знали, что пришли в университет вообще? Некоторые из вас в этот момент, я уверен, не знают, что означает университет. Означает ли он, например — можете ли вы ответить мне в одно мгновение, означает ли он — место, куда каждый приходит, чтобы узнать что-то; или место, куда кто-то приходит, чтобы узнать все? Это означает — или вы пытаетесь заставить это означать — практически и в настоящее время, первое; но теоретически и всегда это означает последнее; место, куда приходят только определенные люди, чтобы узнать все; то есть, где те, кто хочет быть способным мыслить, приходят, чтобы научиться мыслить: не только о математике, ни о морали, ни о хирургии, ни о химии, а обо всем, правильно.
6. Я говорю, что вы не все знаете это; и все же, знаете вы это или нет — желаете вы этого или нет — в некоторой степени вечная пригодность дела заставляет факты соответствовать ему. Ибо у нас в настоящее время, заметьте, действуют школы трех видов по всей Англии. У нас есть — я называю ее первой, хотя, к сожалению, она последняя по влиянию — орган, состоящий из Королевской академии, Института архитекторов, школ в Кенсингтоне и их филиалов; обучающих различным стилям изящных или механических искусств. У нас есть, во-вторых, Королевское общество как центральный орган; и, как его спутники, отдельные компании людей, преданных каждой отдельной науке: исследующие, классифицирующие и описывающие факты с неутомимым усердием. И, наконец, и главным образом, у нас есть великие университеты со всеми их подчиненными государственными школами, отличительно занятые регулированием — как, я думаю, вы сразу признаете — не просто языка, и даже не языка в основном, а способов философского и образного мышления, в которых мы желаем, чтобы молодежь была дисциплинирована, а зрелость — информирована и величественна. Методы языка и его диапазон; возможности его красоты и необходимость его точности — все это зависит от диапазона и достоинства невысказанных концепций, которые является функцией этих великих школ литературы пробуждать и направлять.
7. Диапазон и достоинство концепций! Давайте остановимся на минуту или две на этих словах и убедимся, что мы принимаем их.
Во-первых, что такое концепция? Что это за отдельный объект нашей работы как ученых, отличающийся от художников и от людей науки?
Мы обнаружим это лучше, взяв простой пример трех агентств.
Предположим, что вы действительно находитесь на равнине Пестума, наблюдая за движением грозовой тучи, которую Тёрнер здесь выгравировал. [B] Если бы вы занимались преимущественно в школах науки, вы бы думали о способе, которым собиралось электричество; о влиянии, которое оно оказывало на форму и движение облака; о силе и продолжительности его вспышек и о других подобных материальных явлениях. Если бы вы были художником, вы бы размышляли о том, как можно было бы, имея в своем распоряжении средства, добиться яркости света или глубины мрака. Наконец, если бы вы были ученым, в отличие от любого из них, вы были бы заняты воображением состояния храма в прежние времена; и когда вы наблюдали, как грозовые тучи проплывают мимо его колонн, и сила Бога небес проявляется, как казалось, в насмешку над ушедшей силой бога, который, как считали язычники, сотрясает землю — выражение вашего разума стало бы, в словах или нет, таким, как у Псалмопевца: «Облако и мрак окрест Его, правда и суд — основание престола Его». Ваши мысли приняли бы эту форму по своей собственной воле, и если бы они также облеклись в язык, все же ваша сущностная ученость состояла бы не в том, что вы помните стих, и тем более не в том, что вы знаете, что «суд» — это латинское слово, а «престол» — греческое; но в том, что у вас достаточно силы концепции и достаточно возвышенности характера, чтобы понять природу справедливости и быть потрясенным перед величием власти.
8. Вы приходите, следовательно, в этот университет, повторяю еще раз, чтобы научиться формировать концепции надлежащего диапазона или охвата и надлежащего достоинства или ценности. Сохраняя тогда идеи отдельной школы искусства и отдельной школы науки, чему вы должны научиться в них? Вы бы узнали в школе искусства надлежащий диапазон и достоинство дел или действий (я предпочитаю это слово «созиданиям» как более общее), а в школе науки вам пришлось бы узнать диапазон и достоинство знаний.
Теперь будьте совершенно ясны в этом: будьте уверены, действительно ли вы согласны со мной или нет.
Вы приходите в Школу Литературы, говорю я, чтобы узнать диапазон и достоинство концепций.
В Школу Искусства — чтобы узнать диапазон и достоинство дел.
В Школу Науки — чтобы узнать диапазон и достоинство знаний.
Согласны ли вы с этим или нет? Я буду исходить из того, что вы признаете мое тройное деление; но думаете ли вы, в противовес мне, что школа науки остается школой науки, какой бы род знания она ни преподавала; и школа искусства — школой искусства, какой бы род дела она ни преподавала; и школа литературы — школой литературы, какой бы род понятия она ни преподавала?
Вы так думаете? Ибо заметьте, мое утверждение отрицает это. Мое утверждение состоит в том, что школа литературы учит вас иметь один род концепции, а не другой; школа искусства — совершать определенный род дела, а не другой; школа науки — обладать определенным родом знания, а не другим.
9. Я предполагаю, что вы не согласны со мной в этом пункте — некоторые из вас, безусловно, не согласятся. Что ж, позвольте мне сделать шаг назад. Вы все согласитесь со мной в том, что — теперь, взяв греческие слова — школа литературы учит вас иметь νοῦς (нус), или концепцию вещей, вместо ἄνοια (анойя) — отсутствия концепции вещей; что школа искусства учит вас τεχνὴ (техне) вещей, вместо ἀτεχνία (атехния); и школа науки — ἐπιστήμη (эпистеме), вместо ἄγνοια (агнойя) или «ignorantia». Но, вы помните, Аристотель называет две другие способности вместе с этими тремя — φρόνησις (фронезис), а именно, и σοφία (софия). У него всего пять: τεχνὴ, ἐπιστήμη, φρόνησις, σοφία, νοῦς; то есть, на простейшем английском — искусство, наука, здравый смысл, мудрость и ум. Мы получили наше искусство, науку и ум, поставленные над их тремя доменами; и мы, старики, посылаем вас, молодых, в эти три школы, чтобы вы не остались без искусства, без науки и без ума. Но как насчет здравого смысла и мудрости? Какие домены принадлежат им? Думаете ли вы, что наше трилистное деление должно стать пятилистным и что мы должны иметь две дополнительные школы: одну Философии и одну Филофронезии? Если бы деление Аристотеля было верным, так бы оно и было. Но его деление неверно, и он вскоре показывает, что это так; ибо он говорит вам на следующей странице (в предложении, которое я так часто цитировал вам), что «добродетель искусства — это мудрость, которая состоит в уме того, что достойно». Теперь это совершенно верно, но, конечно, это полностью порочит его деление. Он делит свой предмет целиком на A, B, C, D и E; а затем говорит вам, что добродетель A — это B, которое состоит в C. Теперь вы будете постоянно обнаруживать таким образом, что утверждения Аристотеля верны, но его деления нелогичны. Совершенно верно, что добродетель искусства — это мудрость, которая состоит в уме того, что достойно; но также добродетель науки — это ум того, что достойно, и в том же смысле добродетель νοῦς, или самого ума, состоит в том, что он является умом или концепцией того, что достойно. Σοφία, следовательно, является не только ἀρετή τέχνης (добродетелью искусства), но, в точно таком же смысле, ἀρετή ἐπιστήμης (добродетелью науки), и в этом смысле это ἀρετή νόου (добродетель ума). И если не управляться σοφία, каждая школа будет учить порочному состоянию своей собственной специальной способности. Как σοφία — это ἀρετή всех трех, так μωρία (мория) будет κακία (какией) всех трех.