Каждый отдельный голос должен оцениваться сам по себе, если к нему предъявляются такие требования, как хоровое пение; и хотя есть некоторые случаи, с чем, вероятно, согласится каждый хормейстер, когда от пения во время изменения не возникает заметного вреда, правило состоит в том, что даже когда это возможно, это очень небезопасно.
Но ежедневное время, отведённое на пение в школах, очень короткое; работа не идёт ни в какое сравнение с хоровым пением. Можно почти подумать, что запрещать чтение и разговоры во время ломки голоса так же необходимо, как запрещать его использование на ежедневных пятнадцати- или двадцатиминутных занятиях пением.
Конечно, абсурдно выступать за полное неиспользование голоса в этот период как в речи, так и в пении. Скорее, правильно остерегаться его неправильного использования. Если мальчики до этого времени использовали только грудной регистр, то при пении во время ломки они усилят свои вредные привычки; горловое звучание, резкость, гнусавость станут хроническими. Это было бы достаточно плохо, но каждая вредная вокальная привычка является результатом ненормального использования голосовых органов и вызывает охриплость, хроническую боль в горле, катар и т. д.
В школьной музыке принято назначать мальчиков на нижнюю партию в многоголосии. Эта практика, продолжающаяся с того времени, как в музыкальном курсе начинается многоголосное пение, заставляет мальчиков использовать грудной регистр. Поскольку гортань с каждым годом становится всё более твёрдой, они испытывают всё больше трудностей с верхними тонами — теми, что лежат от F до C. Использовав только грудной голос во всём своём школьном пении, они не знают другого и, весьма вероятно, считают головной регистр, который они теперь вынуждены использовать при пении более высоких тонов, совершенно слишком девчачьим для будущих наследников мужских басовых тонов.
Нежелание мальчиков петь сопрано было бы забавным, если бы оно не было, в свете совершенно ложного обучения, столь жалким.
Школьная музыка является образовательной; её объём контролируется теми, кто отвечает за неё. Общество ожидает хорошей образовательной, а не показной работы, и нанимает тех для руководства и преподавания, кто, как предполагается, знает, что такое хорошая образовательная работа в вокальной музыке.
Предположение, что детские голоса могут, из-за индивидуальных различий, аналогичных существующим среди взрослых, быть разделены на альтовые и сопрановые голоса, ошибочно; дети, безусловно, могут петь по партиям, но качество звука, которое в женском голосе называется альтом или контральто, не может быть достигнуто по определённым физическим причинам, объяснённым ранее; и использование грудного тона, который напоминает грудной голос взрослой женщины так же, как кларнет напоминает альт, совершенно неприемлемо.
Если, однако, голоса были обучены использованию только головного регистра, управление голосом мальчика во время изменения упрощается; влияние хороших вокальных привычек будет ощущаться; голосовые связки, которые никогда не были перенапряжены, откликнутся, когда их состояние позволит производить звук. Мальчик, привыкший петь с лёгким действием голосовых связок и с открытым горлом, сразу станет осознавать любое необычное напряжение или неправильную настройку голосовых органов. Если он научился петь хорошо, он также научился не петь плохо.
Тест, который можно применить к вопросу о пении мальчиков в школе во время ломки, может быть таким: Могут ли они петь без напряжения или форсирования? Могут ли они петь легко, или это больно? В мальчиках есть определённая доля притворства, которую нужно учитывать, но это не влияет на расчёты их певческих способностей больше, чем на их другие способности, если пение хорошо преподаётся.
Разговорный голос также указывает на состояние голосовых органов и показывает эффект ломки раньше, чем певческий голос. Если тона в речи устойчивы по высоте, пение, по всей вероятности, возможно. Если, напротив, разговорный голос хриплый и дрожащий, пение затруднительно, если не невозможно. Поскольку целью изучения вокальной музыки в государственных школах, в той мере, в какой это относится к обращению с голосом, является развитие хороших вокальных привычек, а не плохих, из этого следует, что если мальчики поют во время ломки, это должно быть только на тех тонах, которые лежат в пределах их диапазона в любое время, и что голосовые органы должны использоваться легко и без напряжения.
Почти в каждом классе старших классов будет процент мальчиков, чьи голоса находятся в переходной стадии, некоторые из которых могут петь, а другие нет. Требуется суждение и такт, чтобы справиться с этими голосами, но если мальчики пели так, как должны были до этого периода, и получали от этого удовольствие, взаимное хорошее понимание между ними и их учителем не должно быть нарушено. Они, скорее всего, сделают всё возможное.
В этой связи следует сказать, что действительно можно усомниться, правильна ли обычная практика назначения всех мальчиков, чьи голоса проявляют признаки ломки, на басовую партию.
Если мальчики были оставлены на нижней партии во всём многоголосном пении и никогда не использовали ничего, кроме грубого грудного голоса, тогда, когда голос начинает ломаться, может оказаться, что они должны петь бас или не петь вовсе. Мальчики, обученные таким образом, никогда не использовали сопрановый головной регистр, и поэтому, если они поют альт, это будет с грубым грудным голосом мальчишества, который теперь будет верхними тонами развивающегося мужского голоса.
Пение альта в период мутации таким образом перенапрягает голосовые связки сверх всякой меры и ни при каких обстоятельствах не должно быть допущено. Необходимо понимать, следовательно, в том, что следует далее, что пение альта в этом, грудном голосе, до или во время ломки, безоговорочно осуждается.
Но мы предположим теперь, что мальчикам было разрешено петь только в головном регистре, что они были назначены на верхнюю партию в многоголосном пении, ибо, несмотря на то, что обычай говорит об обратном, это то, что должно быть сделано. Как уже предполагалось, голоса девочек меняются меньше и в более молодом возрасте, чем у мальчиков, и они начинают проявлять весомость тона и увеличенный объём в возрасте, когда мальчики находятся в расцвете как сопрано. Девочки в этот период должны петь среднюю и нижнюю партии, но нужно сказать мимоходом, что многие музыкальные произведения, содержащиеся в наших учебниках, имеют слишком низкий диапазон для них или любого голоса, кроме низкого контральто или тенора. Им нельзя позволять использовать свои голоса в полную силу, и особую заботу следует проявлять о тех, кто в этом возрасте проявляет охриплость. У девочек, как и у мальчиков, изменение сопровождается периодами сильного расслабления голосовых связок, и в эти периоды певческий тон либо очень лёгкий, либо очень громкий.
Возвращаясь к теме обращения с голосами мальчиков во время мутации и исходя из того, что они пели только в головном голосе в детстве, возникает вопрос, не слишком ли часто их преждевременно ставят петь бас. Очевидно, что в этот период голос фактически сломан, разделён надвое. Нижние ноты производятся в грудном или мужском регистре, в то время как большая или меньшая часть детского голоса остаётся в качестве верхних тонов. Эти тона, кстати, никогда не теряются, они остаются как фальцет или головной голос мужчины.
Теперь вибрационное действие голосовых связок гораздо больше для грудного голоса, чем для головного, или, как мы обычно называем его, фальцета. Нет сомнений, что во время мутации мальчик может ограничиться использованием своего старого голоса или той его части, которая доступна в любое время, с очень небольшим напряжением. Звук будет лёгким, на самом деле, во время активных периодов роста гортани, которые характеризуют мутацию, голоса, возможно, не будет вовсе из-за застоя в частях, но в периоды покоя, разделяющие периоды роста, голосовые связки будут откликаться. Диапазон головного голоса в это время сильно варьируется, но он довольно близко соответствует диапазону второго сопрано в трёхголосных упражнениях, или от C до C. Если попытаться опустить голос вниз, он переходит в грудной регистр, если не используется очень легко.
Не пытаясь установить положительные правила для лечения голоса, который состоит из фрагментов голосов, вышеуказанные предложения сделаны в надежде, что они могут получить внимание учителей и музыкантов.
ГЛАВА VIII.
АЛЬТОВЫЙ ГОЛОС В МУЖСКИХ ХОРАХ. Предложения предыдущих глав адресованы непосредственно тем, кто преподаёт вокальную музыку в государственных или частных школах, но общие принципы и правила одинаково применимы к обучению сопрановых хористов.
Результаты в красоте и силе звука, которые могут быть получены от тщательно отобранных хористов, редко могут быть достигнуты в школьном классе, во-первых, потому что требуется обучение для развития голосов в силе и чистоте звука, а время, обычно отводимое на школьное пение, возможно, один час в неделю, не больше того, что даётся на одну репетицию хористов.
Опять же, школьное пение включает всех членов класса, и хотя верно, что в каждом классе может быть лишь несколько учеников, которые не могут петь, всё же такие, скорее всего, найдутся.
Эти голоса, которые мы называем монотонными, исчезают почти полностью, когда ученики обучены использовать головной голос. Тем не менее, в каждом классе в школе есть процент тех, чьи унаследованные музыкальные восприятия очень слабы, и их медлительность не может не замедлять общий прогресс.
Многие трудности, которые осаждают учителя музыки в школах, таким образом, устраняются в самом начале хормейстером, когда он выбирает мальчиков с хорошими голосами, которые поют в тон естественно.
Увеличение числа облачённых в стихари хоров в этой стране было очень быстрым за последние несколько лет, и, к счастью, идеи, которые преобладали среди большинства хормейстеров по поводу детского голоса, были верными. Это легко понять, если мы вспомним, что мы сделали лучшие английские стандарты своим идеалом.
Закваска здравого учения о детском голосе работает быстро, и есть много хоров как в наших больших, так и в маленьких городах, которые являются отличными примерами хорошо обученных сопрановых мальчиков.
Существует, однако, одна проблема обучения мужского хора, которая ещё не решена удовлетворительно, по крайней мере, она обременительна для тех хоров, которые имеют небольшое или умеренное ассигнование на музыку.
Мальчиков-сопрано много, басы и тенора легко доступны, но хорошие мужские альты, мужчины, а не мальчики, почти неизвестны за пределами нескольких крупных городов. Это положение дел привело во многих случаях к найму мальчиков в качестве альтов, и они, конечно, пели грубым или грудным голосом. Это неуправляемый и немузыкальный голос, он резкий, несимпатичный, его трудно держать в тоне, его присутствие в хоре является постоянной угрозой для сопранового тона, и если бы не идея, что нет иного выхода из этого голоса, кроме найма женщин-альтов, он не был бы терпим музыкантами.
Однако есть выход, и он находится в распоряжении каждого хормейстера, чьи сопрано были обучены петь только головным голосом. Это выбрать определённых сопрано, и когда голос ломается, пусть они переходят на альтовую партию и продолжают использовать головной голос.
Возражение, которое естественно возникнет, заключается в том, что пение не должно быть разрешено во время ломки. Что ж, давайте рассмотрим. Период, во время которого голос, говоря общепринятым языком, ломается, — это период роста гортани, такой же неизбежный и естественный, как рост тела в целом. Голос может быть сломан, но гортань — нет.
Каждый хормейстер должен был наблюдать прелюдии к этому периоду. Мальчик, например, показывает внезапное увеличение объёма и находит трудным петь, если не очень громко или тихо.
Это показывает, что голосовые связки расслаблены. Вслед за этим разговорный голос понизится по высоте и временами будет проявлять охриплость. Как только, однако, эта охриплость проходит, то есть когда застой в гортани прошёл, голос, возможно, лучше, чем прежде. Затем наступает ещё один срыв, как мы говорим, то есть период боли в горле и охриплости.
После того как это прошло, может быть, что мальчик потерял свои верхние ноты, но может петь нижние с лёгкостью; тон тоже изменён по тембру. Он имеет окраску мужского головного голоса; или может быть, что мальчик всё ещё может петь свои высокие ноты, но нижние неуверенны. Мутация голоса — это не один непрерывный период роста голосовых связок и хрящей гортани. Напротив, периоды вокального беспокойства разделены интервалами, когда горло сравнительно свободно от раздражения. Эти интервалы могут быть длинными или короткими. Это явно зависит от быстроты или медленности общего роста и развития.
Теперь не может быть сомнений, что в то время, когда голос неуверен и охрип от раздражения голосовых связок и окружающих частей, пение положительно вредно, но в течение интервалов, разделяющих эти периоды, особенно когда они растягиваются, как во многих случаях, на несколько месяцев, казалось бы, что певческий голос можно использовать.
Каждый отдельный случай должен наблюдаться и оцениваться сам по себе. Это вполне возможно в хорах. Если тогда хормейстер внимателен к наблюдению и потаканию меняющемуся голосу во все критические моменты; если он будет настаивать на том, чтобы мальчик пел очень легко или не пел вовсе, если это причиняет ему боль, и если он будет решительно пресекать любую тенденцию срываться на теноровое или грудное качество, он может обучить за короткое время хороший альтовый состав из своего хора, и эти молодые люди, обученные таким образом, могут стать эффективными мужскими альтовыми певцами.
Правда, во многих случаях мальчики могут быть проведены через период мутации, и в конце показать такой лёгкий тон на фальцете или головном голосе, что не будут иметь никакой ценности. Сила и тембр мужского фальцета зависят частично от характера голосовых связок и частично, конечно, от размера и формы резонирующих полостей.
Мужчины, которые имеют голоса широкого диапазона и хорошего объёма в грудном или обычном певческом голосе, обычно обладают сильными головными или фальцетными тонами, и может быть, что сопрановые мальчики, которые обладают большими голосами, то есть теми, которые показывают объём тона вместе с чистотой, чьи резонирующие полости велики, докажут, что разовьют лучший фальцет, как мужчины, чем те мальчики, чьи голоса тоньше. Ещё один момент остаётся уладить. Повредит ли использование этого голоса юношей или взрослым его другому голосу, будь то естественно бас, баритон или тенор? Нет, не повредит, и всё же средний хормейстер, безусловно, встретится с этим возражением или страхом. Удивительно, что так много тех, кто занимается обучением голосу, должны быть невежественны в характере и диапазоне мужского фальцета или головного голоса, но, несмотря на это невежество и более или менее предрассудки против его использования, страх, что при использовании его кто-то портит тона грудного регистра или обычного певческого голоса, совершенно необоснован. Он производится с гораздо меньшим усилием и напряжением голосовых связок, чем грудной голос, и физиологически совершенно безопасен. Механизм, который гортань использует для производства фальцета, так же естественен, как механизм, используемый для производства грудного голоса. То, что это необычный голос у нас, связано с обстоятельствами музыкального развития. Появление мужского облачённого в стихари хора, однако, создало спрос на него, и он может быть удовлетворён, как указано, удерживанием мальчиков на головном голосе во время мутации или столько времени, сколько это безопасно, и впоследствии, когда возраст подросткового периода пройдёт, даже если некоторые предпочитают петь бас или тенор, количество тех, кто доступен для альтовых партий, будет достаточным, чтобы удовлетворить все требования.
ГЛАВА IX.
ОБЩИЕ ЗАМЕЧАНИЯ. В предыдущих главах, имеющих дело с особыми предметами или подразделениями главной темы, усилие состояло в том, чтобы указать и предложить некоторые способы, которыми можно обучать хорошим вокальным привычкам, и проводить простое и эффективное вокальное обучение с любыми материалами, которые могут быть под рукой в виде книг, диаграмм, классных досок, нотных станов и т. д. Ведущая идея — правильное использование голоса; конкретная песня или упражнение, которое может быть спето, не имеет особого значения; способ, которым оно спето, — это всё.
Преимущества обучения чтению музыки в школах являются предметом ежедневных комментариев. Вероятно ли, тогда, что польза, проистекающая из формирования правильных привычек в использовании голоса, не будет признана? Не так. Ибо эффект хорошего вокального обучения в школьной музыке был бы настолько общим и столь благотворным, что даже недружелюбные критики могли бы быть заставлены замолчать.
Первый эффект на пение, когда грубый тон запрещён и сделана попытка заменить использование голоса в тонком или головном регистре, может быть разочаровывающим. Это покажется отнимающим всю жизнь и энергию у пения. Учителя, которые наслаждаются сердечным пением, будут нервничать; они будут сомневаться в ценности инновации. В тех классах, где дети варьируются в возрасте от двенадцати до четырнадцати лет, кажущаяся потеря в вокальной силе обескуражит даже учеников. Не беда; использование тонкого регистра продемонстрирует свои достоинства, и он будет, если медленно, но верно, увеличиваться в блеске и выразительности тона.
Опять же, диапазон вниз должен быть более ограничен вначале, чем после того, как дети привыкли к его использованию. До тех пор, пока есть какая-либо заметная тенденция срываться на грудной голос на определённых высотах, диапазон должен держаться выше них; по мере того как тенденция ослабевает, голос может с должной осторожностью быть опущен к нижним тонам, в старших классах, следует понимать. Тон должен становиться мягче по мере того, как голос опускается, когда нижние ноты будут звучать мелодично и сладко. Вначале они могут быть довольно придыхательными, но по мере того, как голосовые связки привыкают к новому действию, придыхательность исчезнет. Одна вещь за раз — это достаточно, чтобы пытаться в музыке, и пока ищется изменение в использовании голоса, может случиться, что жертвы должны быть принесены в других направлениях; многоголосное пение, пока голоса не станут выровненными, то есть одинакового качества тона на всём диапазоне, может, так как оно требует пения тонов настолько низких, чтобы вызывать лёгкий возврат к грубому голосу, быть настолько антагонистичным желаемой цели, что должно быть отброшено на время. После того как использование тонкого голоса станет твёрдо установленным, многоголосное пение может быть возобновлено. Как низко по высоте нижняя партия может быть безопасно проведена, зависит частично от возраста учеников; но до тех пор, пока грудной голос не начинает развиваться в период полового созревания, всё многоголосное пение должно петься очень легко в отношении нижней партии или голоса.
Существует класс учеников, всегда находящийся в наших школах, которые не могут петь в тон; они варьируются в степени своей неспособности от тех, кто может петь только монотонно, до тех, кто может петь в тон, когда поют с теми, чьё чувство высоты хорошее, но в одиночку — нет. Хотя количество полностью или частично монотонных голосов уменьшается при ежедневных упражнениях и обучении, всё же всегда остаётся беспокойное меньшинство, нечувствительное к различиям в высоте; это, ввиду возможного улучшения, которое они могут сделать, трудный вопрос для обращения с ними; ибо если им запрещено петь, шанс улучшиться им отказан, и если они поют и постоянно тянут вниз высоту, почему интонация тех, кто в противном случае пел бы верно, вредно затрагивается.
Многие, кто поёт монотонно, когда используется грудной голос, делают это потому, что горло слабое и не может легко выдержать мышечное напряжение; если они обучены использованию лёгкого, тонкого тона, они могут петь в тон. После того как дети были под ежедневной музыкальной тренировкой в течение двух или трёх лет в школе, если они всё ещё поют монотонно, казалось бы нецелесообразным позволять им участвовать с классом в пении. Они не делают себе никакой пользы, и они, безусловно, вредят пению других; ибо, как предполагалось ранее, постоянное падение с высоты со временем притупит музыкальные восприятия тех, кто наиболее одарён природой.
В течение ранних лет школьной жизни ученики могут часто петь не в тон, потому что голосовые связки и контролирующие мышцы очень слабы.
Это отличная идея — разделить учеников на два класса: Первый, те, кто может петь с разумно хорошей интонацией; и второй, те, кто может петь только несколько тонов, или только один.
Пусть второй класс часто слушает, пока другие поют. Они будут таким образом обучены замечать как тон, так и высоту, и если какое-либо музыкальное чувство дремлет, это должно пробудить его; но, если после долгого и терпеливого усилия ученик не может петь, пусть он остаётся молчаливым в течение периода пения.
Каждое возможное усилие должно, безусловно, быть приложено, чтобы научить детей петь в тон, но всё же это сейчас, и будет, несомненно, оставаться правдой, что небольшой процент не может быть так обучен.
Первичные причины монотонного пения могут быть физическими или психическими; во многих случаях, слабые голосовые органы и слабая нервная сила, в других — недостаток восприятия высоты — тональная слепота.
Вторичные причины включают влияния окружающей среды и наследственности. Презрение, в котором музыка удерживалась частью англоговорящих людей со времени Реформации до недавнего времени, или скажем, до даже сейчас, сделало свой мощный отпечаток на мнениях, вкусах и естественных силах. Пение, с частью нашего населения, буквально потерянное искусство, потерянное через поколения неиспользования.
Часто утверждается педагогами, что каждое исследование должно помогать другим исследованиям. Различные предметы, которые преподаются, должны двигаться вместе, как будто, как части в музыкальной композиции, зависящие от, поддерживающие и гармоничные друг с другом. Теперь, хотя это не входит в рамки этой работы обсуждать отношение музыки к другим исследованиям во всех его аспектах, это всё же ясно в соответствии с её общим направлением предположить, что тон в пении будет реагировать на разговорный голос, и наоборот.
Теперь, если ученики декламируют и говорят шумным, грубым тоном, не будет легко получить сладкий, чистый тон от них, когда они поют; но, с другой стороны, хотя они могут быть специально обучены хорошему певческому тону, это не будет, как результат, следовать, что разговорный голос будет аналогично изменён. Особое внимание должно быть уделено этому также; но если дети неизменно поют чистым тоном, должно быть очень легко направить их в хорошие вокальные привычки в говорении и чтении.
Это не более необходимо для детей декламировать в том ужасном, резком тоне, иногда слышимом, чем петь с резким тоном; и если те же принципы применяются к разговорному голосу, как здесь даны для управления певческим голосом, в той мере, в какой они могут быть применимы, эта резкость и грубость могут быть избегнуты. Это форсированный, напряжённый тон в речи или пении, который неприятен.
Если учителя предадут заслуженному забвению те две фразы, «говори громче» и «пой громче», и будут, вместо этого, обеспечивать чистоту и лёгкое производство тона, с чёткостью артикуляции, они поступят мудро. Давайте не будем колебаться обучать наших учеников знать и чувствовать то, что красиво, и хорошо, и истинно, чтобы наши школы могли способствовать росту хорошего вкуса, и стоять за высшую мораль и лучшую культуру.