Эдвард Т. Маклафлин

«Исследования средневековой жизни и литературы»

Страница 3 из 6 · 56 212 зн. · 65 мин. чтения

Но устаешь от истории, которая продолжается с взлетами и падениями, на протяжении долгих тринадцати лет, в течение которых Ульрих служил этой даме. К концу периода он явно становился нетерпеливым. Он написал больше лирики, которая то тут, то там предполагает, что преданность без любви в ответ глупа и что он подумывает о переменах. Наконец он счел себя оскорбленным (нам не говорят, что это была за невежливость, которую он не мог идеализировать), и он сделал окончательный разрыв со своим старым поклонением. Но теперь время шло утомительно, и он чувствовал, что у него все еще должна быть дама, которой нужно служить. «Как радостно когда-то проходили дни; увы, больше у меня нет службы, которую нужно нести. Как счастливо делает человека служба дамам». Но рыцарь усвоил урок своих испытаний, и на этот раз он устраивает рассудительную страсть. Он перебирает всех своих знакомых женщин, чтобы увидеть, кого из них ему лучше выбрать. Наконец он останавливается на той, которая, конечно, красива и добра и полностью свободна от перемен; которая имеет изысканные манеры и нежные пути, целомудрие и силу характера, и ей он предлагает свою службу, которую она принимает.

С этого момента в мемуарах Ульриха мы имеем растущее число лирических стихотворений; ему нравятся они все, но он жалуется, что одно или два не были оценены публикой, хотя тот, кто был достаточно умен, чтобы понять его поэзию, он говорит нам, оценил ее. Возможно, мы недостаточно умны, чтобы понять все это; но некоторые из песен, как он сам говорит, «хороши для танцев и очень веселые; воинственные охотно пелись, когда на турнирах огонь вылетал из шлемов», и не одно из его стихотворений является вкладом в изящную, хотя и второстепенную работу поздних миннезингеров. Например:

Summer-hued,

Is the wood,

Heath and field; debonair

Now is seen

White, brown, green,

Blue, red, yellow, everywhere.

Everything

You see spring

Joyously, in full delight;

He whose pains

Dear love deigns

With her favor to requite—

Ah, happy wight.

Whosoe'er

Knows love's care,

Free from care well may be;

Year by year

Brightness clear

Of the May shall he see.

Blithe and gay

All the play

Of glad love shall he fulfil;

Joyous living

Is in the giving

Of high love to whom she will,

Rich in joys still.

He's a churl

Whom a girl

Lovingly shall embrace,

Who'll not cry

"Blest am I"—

Let none such show his face.

This will cure you

(I assure you)

Of all sorrows, all alarms;

What alloy

In his joy

On whom white and pretty arms

Bestow their charms?

И снова:

Sweet, in whom all things behooving,

Virtue, brightness, beauty, meet,

Little troubles thee this loving,

Thou art safe above it, sweet.

My love-trials couldst thou feel

From thy dainty lips should steal

Sighs like mine, as deep and real.

Sir, what is love? Prithee, answer;

Is it maid or is it man?

And explain, too, if you can, sir,

How it looks; though I began

Long ago, I ask in vain;

Everything you know explain,

That I may avoid its pain.

Sweet, love is so strong and mighty

That all countries own her sway;

Who can speak her power rightly?

Yet I'll tell thee what I may.

She is good and she is bad;

Makes us happy, makes us sad;

Such moods love always had.

Sir, can love from care beguile us

And our sorrowing distress?

With fair living reconcile us,

Gaiety and worthiness?

If her power hath controlled

Everything as I've just told,

Sure her grace is manifold.

Sweet, of love there's more to tell thee;

Service she with rapture pays;

With her joys and honors dwell; we

Learn from her dear virtue's ways.

Mirth of heart and bliss of eye

Whom she loves shall satisfy;

Nor will she higher good deny.

Sir, I fain would win her wages,

Her approval I would seek;

Yet distress my mind presages;

Ah, for that I am too weak.

Pain I never can sustain.

How may I her favors gain?

Sir, the way you must explain.

Sweet, I love thee; be not cruel;

Thou to love again must try.

Make a unit of our dual,

That we both become an "I."

Be thou mine and I'll be thine.

"Sir, not so; the hope resign.

Be your own, and I'll be mine."

Последняя часть этой многословной автобиографии занята подробным отчетом о долгой турнирной поездке, которую он придумал как параллель к своему Венерину путешествию, на этот раз под маской короля Артура. Но повествование об этом наконец заканчивается, и Ульрих становится задумчивым о временах года и своей даме. «Кто скорбит зимой и радуется летом, живет как птица, которая радуется солнечному маю. Как огорчительна плохая погода! И все же, какая бы ни была погода, ее доброта доставляет мне радость, которую штормы не могут нарушить». Вскоре он рассказывает нам свои чувства о жизни вокруг него, ибо социальные критики средневековья чувствовали неравенство судьбы и счастья так же сильно, как и социальные критики сегодняшнего дня. Некоторое время назад Ульрих, критикуя ряд рыцарей, которых он встречал, проявил примечательно утонченное чувство к щедрым качествам и сопротивление жесткости и эгоистичным целям. Несмотря на веру этого певца любви в жизнерадостность («никто не делает хорошо, будучи печальным, кроме как из-за грехов», писал он), грубость века беспокоила его, как она беспокоила более ранних и великих авторов его нации. «Вместо того чтобы быть добрыми, богатые причиняют друг другу вред; единственная профессия — это грабеж, служба дамам заброшена. Молодые люди — транжиры и грабежом растрачивают свою молодость». Действительно, золотой час рыцарства пробил, когда Ульрих писал, в своей поздней жизни, как раз после середины тринадцатого века. Но этот сентиментальный абсурд, чью причудливую преданность и мелодраматические вздохи мы находим столь нелепыми, сохранил черту высшего мужества. Он был добросердечным; он верил в утонченную сторону жизни, насколько знал ее; в грубое время и месте он любил нежность; хотя и родился с большой долей дурака, у него был также приятный элемент простодушного джентльмена; и когда он старел среди угасающих идеалов, над которыми он висел с женственно-романтической верой, жестокая и безрадостная твердость людей озадачивала и печалила его. И все же его простота была лучшим врачом его беды; природа, красота и доброта истинной женственности, его чувство внутренней добродетели в противовес мирским оценкам и его поэзия — в них он находил утешение.

«Что бы люди ни делали, я был счастлив и пел о своей любви».

После того как Ульрих рассказал историю своей мирской и сентиментальной карьеры, он останавливается, чтобы подумать о деле, которому эта карьера была посвящена. Совершил ли он ошибку? Никогда! «Когда красота и доброта соединяются в женщине, она восхитительна; та, чья доброта облачена в благородный дух, носит лучшее из одеяний. Даже если у женщины мало красоты, если у нее есть одеяние доброты, мужчины все же называют ее прекрасной. Будьте уверены, что никакая одежда не идет даме лучше, чем доброта — она лучше, чем красота, хотя та и превосходна. Благодаря доброте бедная женщина станет поистине дамой, и богатые не могут быть таковыми без нее; более того, статной и благородной, какой бы она ни была, без этого она все еще не женственная женщина»...

«Кто любит вид красивых женщин, — продолжает он, — и не заметит их доброты, а только их яркий шарм, тот подобен тому, кто собирает красивые цветы ради их яркой красоты и сплетает их в гирлянду; затем, обнаружив, что они не благоухают, он жалеет, что собрал их. Но кто понимает растения, позволяет расти тем, у которых нет сладкого аромата, и срывает ароматные цветы».

Более тридцати лет он служил дамам, и он не знает истины более верной, чем эта, что ничто не сравнится со взаимным счастьем истинной женщины и любящего мужчины.

И все же сентиментальность может играть лишь незначительную роль в жизни, в конце концов. Есть четыре главных объекта усилий, и над ними, заканчивая свою книгу, поэт останавливается, чтобы поразмышлять: милость Божья, честь, покой и богатство. Некоторые стремятся к одному, некоторые к другому, в то время как другие неэффективно нацеливаются на все, не выигрывают ничего и ненавидят себя.

И что этот старый немецкий галант может сказать о себе? Во всех этих откровениях его жизни мы не улавливаем намеков на эгоизм или подлость, но, воображая себя исполняющим высокую рыцарскую драму, он носил колпак, бубенцы и пестрое платье, копье в левой руке, погремушку в правой. Затем, он был так самодоволен своей ролью. Что ж, пьеса теперь закончена, и Ульрих сидит в гримерной, размышляя. Его плащ отброшен в сторону, с последним звоном бубенцы падают на пол, он уронил свою погремушку, и когда он склоняет голову и в своих раздумьях проводит пальцами по волосам, падает и шутовской колпак. Именно здесь, в гримерной, он произносит свой эпилог:

«К этому последнему классу принадлежу я; я прожил свою жизнь, пытаясь не отказаться от трех ради одного. Я желал и даже надеялся, что смогу получить все четыре. Эта надежда все еще обманывала меня, и я стал дураком из-за нее. Один день я буду служить Тому, Кто дал мне душу, жизнь, мысль, все, что у меня есть; на следующий день, как человек, я буду стремиться к чести; затем к богатству; на четвертый день я за покой. Так непостоянно я провел всю свою жизнь».

Ничего не достигнуто — даже ничего не было целью, к которой стремились постоянно. Ничего? С характерной жизнерадостностью седовласый поэт отбрасывает это мрачное настроение неудовлетворенности своими пятьюдесятью с лишним годами. Ибо в одном пункте, по крайней мере, он был верен. В этой книге, написанной только потому, что его дама приказала, он произнес очень много сладких слов для достойных женщин, и на протяжении всей своей жизни он был верен своей любви. «И я верю, что истинный сладкий Бог, через Свою очень высокую доброту, подумает о моей верности ей и моей постоянной службе».

НЕЙДХАРТ ФОН РОЙЕНТАЛЬ И ЕГО БАВАРСКИЕ КРЕСТЬЯНЕ.

Наши самые живые картины старого немецкого крестьянства приходят, как мы и ожидали, от певца рыцарского сословия. У масс было меньше и, конечно, менее искусных поэтов, и они, скорее всего, угождали своей аудитории, касаясь гламуром модной жизни той работы, которую они хотели сделать современной и подражательной. Реалистичные социальные транскрипты обычно приходят из культуры. Может быть, Нейдхарт фон Ройенталь воспитывался при герцогском дворе или в замке, но есть не меньше оснований предполагать, что его происхождение было среди сцен деревенской жизни, которые он описывает. Большинство придворных поэтов принадлежали к низшему сословию рыцарей, и между ним и лучшим порядком крестьян не было широкой разделительной линии; действительно, фермер с небольшим количеством собственной земли и четырьмя свободными предками («von allen vieren anen ein gebûre», как Нейдхарт горько говорит о своем враге, хвастливом Бере), по старому саксонскому закону стоял выше рыцаря не свободного происхождения. Сельскохозяйственное сословие в тринадцатом веке становилось все более нетерпеливым к дорогостоящим конфликтам своих военных начальников, а также сильно страдало от грабительских домашних набегов беззаконных рыцарей, которые, становясь все смелее, создавали центры безрассудного разбоя, куда привлекали своенравную молодежь средних классов. Города также становились больше, и торговцы присоединились к устоявшемуся дворянству, пренебрежительно отзываясь о фермерском населении. Соответственно, была ревность с одной стороны и высокомерие с другой, но все же существовало место встречи между двумя классами. Обедневшие дворяне женились на дочерях богатых крестьян, и джентльмен, чей феод лежал среди зажиточных фермеров, мог легко встретить их в социальных отношениях.

Грант от баварского герцога, очевидно, изолировал Нейдхарта от его собственных товарищей, и он, по-видимому, свободно общался с крестьянством, хотя мы не можем определить, как рано начался этот контакт. Он родился во второй половине двенадцатого века, скажем, около 1185 года, возможно, и за исключением отсутствия в крестовом походе Леопольда VII 1217-1219 годов, он, по-видимому, сохранял свой дом в родной Баварии примерно до 1230 года, когда потерял расположение герцога и превратился в бездомного странника в Австрии, где получил приветствие и другой феод. Последняя дата, выведенная из его песен, — 1236 год, в связи с приходом императора, и он умер до сочинения «Майера Хельмбрехта», которое датируется ранее 1250 года.

Насколько имитации доказывают популярность, он был одним из самых популярных средневековых поэтов. Легко понять удовольствие, которое должны были доставлять его стихи, вторгаясь в новую область и исполненные с литературным мастерством, полные задора и юмора, и взывающие к сильным классовым предрассудкам. Мы должны думать о нем как о джентльмене, любящем общество, утонченные придворные привычки, с аристократическим презрением к фальшивым выскочкам, но не желающем время от времени играть добродушного знакомого с людьми среднего класса.

Хотя он числится рыцарем, его вкусы не были военными. Он был живым, остроумным и сатиричным; способным к музыкальному изобретению; искренне интересовался поэзией. Более того, он рано проявил независимый литературный вкус, который осмеливался зевать на методы, практикуемые великими миннезингерами его юности. Своим пением он получил достаточное расположение герцога, чтобы получить феод, хотя и вдали среди крестьянства; но вместо того, чтобы отказаться от собственного дома, этой постоянной мечты его профессии, он извлекал самое веселое и лучшее из времени, которое ему нужно было проводить в своем поместье.

Чувство весны — это в значительной степени животное ощущение, как напоминают нам ягнята на пастбище, или собаки на лужайке, или маленькие дети. Сравнение любви к чему-то «как козы любят весну» восходит к греческой литературе. Оно также привычно ассоциировалось с физическим чувством, как предполагает великолепный проэмий Лукреция. С этой жизнерадостностью и эмоциональной восприимчивостью серьезные умы, тронутые поэзией, связывали различные глубокие и прекрасные настроения. Но моральный элемент, который входит в такие весенние стихи, как у Вордсворта, не присутствует в средневековой литературе. Там мы находим поэтов, чувствующих весну как животные, как дети, как любовники. Это были поколения, проводившие время на открытом воздухе; охота, верховая езда, сражения и наслаждение под открытым небом были их главными занятиями. Они находили зимние путешествия трудными, ибо у них не было проторенных дорог; это вызывало унылое прерывание их главных занятий и в значительной степени ограничивало их в узких помещениях, не слишком комфортно отапливаемых. Несмотря на все развлечения, которые можно было предоставить, время должно было тянуться. Если римляне могли восклицать, как Овидий, о значении весны, что должно было значить это время года для сыновей Центральной Европы, живших в замках. Неудивительно тогда, что их поклонение природе установило в ранние времена праздник в честь добродушного победителя мороза и снега, и что эта церемония, по мере того как старые суеверия умирали, продолжалась в изящных традициях деревенских обычаев. Первые цветы или самые ранние ветви в листве служили сигналом для церемониального приветствия апреля или мая. С широко варьирующимися деталями молодежь прихода высыпала в поля или леса и возвращалась, распевая весенние песни и танцуя тот длинный, прыгающий вперед шаг, который они практиковали на открытом воздухе, неся с собой трофеи сезона. Иногда они прикрепляли первую фиалку к шесту и, установив его, танцевали вокруг него; иногда они танцевали вокруг первой липы, которая появлялась в листве. Именно липу поэты постоянно упоминают, будь то в центре двора или в поле, и дерево предполагает социальную жизнь старых времен так же счастливо, как сосна, под которой сидел Карл Великий, в великой песне, предполагает имперского хозяина.

Обычаи, описанные в «Идем на май» Херрика, такие как украшение домов фаворитов ранней зеленью и процессии девушек и молодых людей в леса и поля, были знакомы в Германии задолго до этого. Упражнения для приветствия весны стали не только социальной, но даже — насколько позволяли грубые деревенские песни — литературной привычкой. Более ранний ритуальный танец вокруг какого-либо алтаря или символа летнего божества перерос в развлечение, из которого ушло всякое чувство его первоначального значения. Эти празднования стали главной социальной особенностью теплых месяцев. В одно время партнеры, по-видимому, выбирались на год (отрывок в «Вильгельме Мейстере» напоминает нам об этом обычае), но не в период перед нами. Призыв на праздничный танец (а большое количество церковных праздников делало праздники частыми) обычно давался музыкантом, играющим или поющим по улице. Молодые люди и женщины, и нередко их старшие, приходили на обычное поле, одетые для веселья; по пути они подбрасывали и ловили ярко окрашенные мячи. Эта любимая игра в мяч, упомянутая более чем одним поэтом той эпохи как признак весны и особенно любимая девушками, часто формировала прелюдию к танцу. Во-первых, это давало девушкам способ выбора партнеров, ибо мужчина, поймавший мяч, брошенный девушкой, согласно некоторым обычаям, мог претендовать на право танцевать с ней. Анонимный поэт тринадцатого века дает живую картину одной из этих сцен.

«Все время молодые люди перебрасываются мячом на улице. Это самый ранний летний спорт, и, играя, они кричат. Что, если деревенский парень толкнет меня? Как он груб, когда носится туда-сюда, летая, преследуя и играя в игры с мячом. Затем пара за парой они танцуют хоппалди вокруг скрипки, как будто хотят улететь».

Когда один из парней держит мяч,

«Какие милые речи говорят ему девушки, как они визжат, как они дичают. Пока он колеблется, кому бросить, они протягивают руки; теперь ты мой друг (geveterlin), — брось его сюда мне... Ютелин и Эльземуот спешат за ним. Кто его получит, тот лучший. Крумпольт побежал и закричал: "Брось мне, и я брошу обратно". В свалке некоторых девушек толкают, и случается несчастье с Эппе, самой красивой на поле. Но она поднимается и подбрасывает мяч в воздух. Все кричат: "Лови! лови!" Ни одна девушка не может играть лучше, чем она; она так хорошо оценивает мяч и так верно ловит».

Другим способом выбора партнеров было дарение гирлянд, и одним из самых красивых весенних обычаев была прогулка в поля и леса за цветами для венков, чтобы либо раздать их, либо носить. Так одна из латинских песен описывает молодых людей, выходящих наружу —

"Juvenes ut flores accipiant

Et se per odores reficiant

Virgines assumant alacriter,

Et eant in prata floribus ornata, communiter."

Это, безусловно, приятная фаза тех старых времен, это общение парней и девушек на открытом воздухе, собирающих цветы и «танцующих в клетчатой тени». Обычай в некотором роде сохранился до наших дней; в Англии, например, мистер Томас Харди очень приятно представил такие сцены в некоторых своих романах, но задор и универсальность этого не дошли до нас. Даже в елизаветинской Англии о хобби-хорсе забыли; и еще в тринадцатом веке майские развлечения начинали осуждаться. Ибо проповедники и моралисты видели много зла в этих летних увеселениях. Это старая история: природа — такой пуританский режиссер, что она любит устраивать трагедию в качестве послесловия к своей приятной комедии, и она больше всего довольна, когда мы принимаем предупреждение от практики и держимся подальше от пьесы.

Безумные неистовства, в которые превращались луговые танцы в некоторых случаях, особенно на шумном празднике середины лета, не относятся к нашей теме. Нейдхарт принимает легкомысленный тон в вопросах поведения, но его отношение к летним весельям обычно невинно и приятно. Он приходит как художник к грубому материалу, предоставленному в традиционных деревенских песнях для этих случаев, и переносит в отточенный стих уже высоко обученной лирической школы Германии тот свежий и веселый предмет, который так далек от формальных фраз большинства его придворных предшественников. Его песни лиричны в своем вступлении, но почти неизменно эпичны или драматичны в более поздних строфах, почти никогда не переступая строго очерченных границ. В то время как работа Вальтера фон дер Фогельвейде в популярной поэзии сохраняет лирическое настроение на протяжении всего времени и гораздо менее реалистична, никогда, я полагаю, не рассматривая крестьянский элемент как таковой. Эти лирические прелюдии свидетельствуют о глубоком чувстве Нейдхарта к природе; мы чувствуем это, несмотря на условность в них. Он обладает редким достоинством случайной специфической ноты, и он касается даже избитых выражений о птицах и цветах с заразительной жизнерадостностью. Посмотрите на несколько из этих вступлений:

«Живые изгороди зелены, как золото; пустошь одета в яркие розы. Идите сюда, вы, прекрасные девушки: май в стране. Липа хорошо увешана богатым нарядом; теперь слушайте, как приближается соловей».

«Время пришло: много лет я не видел более прекрасного. Холодная зима прошла, и многие сердца радуются, которые чувствовали ее холод. Леса в листве. Иди же со мной к липе, дорогая».

«Лето, тысяча приветствий! Какое бы сердце ни было ранено долгой зимой, оно исцелено, его боль прошла. Ты приходишь желанным в мир во всех землях. Через тебя богатые и бедные теряют свои печали, когда зима должна уйти».

И еще одна, которая теряет свой эффект, если мы пренебрегаем длинным, качающимся метром:

The forest for new foliage its grey dress has forsaken;

And therefore now full many hearts to pleasure must awaken.

The birds to whom the winter brought dismay,

Have never sung so well as now the praises of the May.

The winter from the lovely heath at last has turned aside,

And there the blossoms stand, arrayed in colors gaily pied.

Above them May's sweet dews are lightly shed;

Ah, how I wish I had a wreath, dear friend, a lady said.

Эта строфа движется быстрее:

Forth from your houses, children fair!

Out to the street! No wind is there,

Sharp wind, cold snow.

The birds were dreary,

They're singing cheerily;

Forth to the woodland go.

После таких открывающих строф следует действие песни, почти всегда выражение тоски девушки пойти на танец и нежелание ее матери. Бремя возражений — это песня в «Много шума из ничего», «Мужчины всегда были обманщиками»; и хотя некоторые разговоры дружелюбны, часто они доходят до громких слов и даже до ударов. Девушка не может думать о том, чтобы пойти без своего лучшего костюма, а это, в благоразумном старом домашнем управлении, всегда было тщательно сложено и хранилось под замком. «Кто дал тебе право запирать мое платье?» — требует дочь. «Ты не спряла ни нитки его. Где ключ? теперь открой комнату для меня». Наконец, она получила его хитростью. «Она взяла из сундука платье, которое было уложено в много мелких складок. Рыцарю Ройенталя она бросила свой цветной мяч». Но Нейдхарт мрачно вводит ее мать в конце.

Другая кричит: «Принеси мне мое прекрасное платье. Джентльмен из Ройенталя спел нам новую песню. Я слышу, как он поет там детям. Я должна танцевать с ним у липы». Ее мать предупреждает ее о том, что случилось с ее подругой Юте в прошлом году, «как раз как сказала ее мать». Но джентльмен послал ей прекрасную гирлянду из роз и привез ей пару красных чулок из-за Рейна, которые она носила тогда; и она обещала позволить ему научить ее танцу. Другая песня представляет двух девушек, говорящих о том же рыцаре из Ройенталя: «Все знают его, и его песни слышны везде. Он любит меня, и чтобы угодить ему, я зашнуруюсь опрятно и пойду».

Некоторые из матерей делают больше, чем просто возражают: «Лес хорошо в листве, но моя мать не отпустит меня. Она связала мои ноги веревкой. Но все равно я должна пойти с детьми к липе в поле». Ее мать подслушала и пригрозила наказать ее. «Ты, маленький кузнечик, куда ты ускачешь из гнезда? Сиди и шей рукав для меня». Девушка дерзка, и поэма заканчивается живым состязанием.

Любовь слишком сильна. «Он поцеловал меня, — говорит одна из них, — и у него был какой-то корень во рту, так что я потеряла все чувства». Возможно, высокородный поэт околдовал этих крестьянских девушек; он часто уверяет нас в этом. Одна из них обручена с фермером, и всякий раз, когда он ожидает найти ее дома, чтобы развлечь его, она присоединяется к танцорам, как к вечеру «они направляют свой путь вниз по улице», и бросает свой мяч рыцарскому певцу. Даже сами матери иногда попадаются на желание танцевать с ним, или, по крайней мере, с кем-то из мужчин у липы, и в двух или трех самых оживленных песнях Нейдхарта столы переворачиваются, и дочь пытается удержать свою мать от веселья, из которого ее годы выросли. Я перевел две из этих летних танцевальных песен в их точных ритмах и так буквально, чтобы они казались почти сухими. В первой весеннее открытие может быть опущено.

"Mother, do not deny me,—

Forth to the field I'll hie me,

And dance the merry spring;

'Tis ages since I heard the crowd

Any new carols sing."

"Nay, daughter, nay, mine own,

Thee I have all alone

Upon my bosom carried;

Now yield thee to thy mother's will,

And seek not to be married."

"If I could only show him!

Why, mother dear, you know him,

And to him I will haste;

Ah, 'tis the knight of Reuenthal,

And he shall be embraced.

"Such green the branches bending!

The leafy weight seems rending

The trees so thickly clad:

Now be assured, dear mother mine,

I'll take the worthy lad.

"Dear mother, with such burning

After my love he's yearning,

Ungrateful can I be?

He says that I'm the prettiest

From France to Germany."

Bare we saw the fields, but that is over;

Now the flowers are crowding thro' the clover;

At length the season that we love is here:

As last year,

All the heath is caught and held by roses;

To roses summer brings good cheer.

Thrushes, nightingales, we hear them singing;

With their loud music mount and dale are ringing:

For the dear summer is their jubilee:

To you and me,

It brings bright sights and pleasures without number;

The heath is a fair thing to see.

"Dewy grow the meadows," cried a maiden,

"Branches lately bare are greenly laden:

Listen! how the birds are crowning May:

Come and play,

For, Wierat, the leaves are on the linden;

Winter, I ween, has gone away.

"This year, too, we'll dance till twilight closes;

Near the wood is a great mass of roses,

I'll have a garland of them, trimly made;

Come, you jade,

Hand in hand with a fine knight you'll see me

Dance in the linden shade."

"Little daughter, heed not his advances;

If thou press among the knights at dances,

Something not befitting such as we

There will be

Trouble coming to thee, little daughter—

And the young farmer thinks of thee."

"Nay, I trust to rule a knight in armor;

How then should I listen to a farmer?

What! you think I'd be a peasant's bride!"

She replied:

"He could never woo me to my liking,

He'll never marry me," she cried.

Сначала Нейдхарт, по-видимому, поддерживал дружеские отношения с молодыми людьми района, ибо мы находим его обращающимся в дружеских терминах даже к Энгельмару, который позже стал его злейшим врагом, делая комплименты его комнате в песне, по-видимому, предназначенной для танца в его доме. Но трудно поверить, что его критический гений долго оставался бы без выражения, и он вскоре начал развлекать себя и ухаживать за восхищением других оригинальными отрывками песен, которые были имитацией «trutzstrophen» юмористических, деревенских и часто грубо личных стихов, которые, очевидно, были в моде среди деревенских людей до дней Нейдхарта. Такие насмешливые, издевательские кусочки крестьянского веселья выросли бы из обычая песен на этих сельских собраниях, подобно параллельной практике, иногда встречающейся у нас на сельских вечеринках в честь святого Валентина, где личности затрагиваются со свободой анонимной и привилегированной лицензии. Мы можем легко представить его начинающим с ударов по тому и другому, которые не содержали более глубокого оскорбления, чем неизбежный тон его забавного чувства смешного. Но деревенские галанты, уже ревнивые к своему элегантному сопернику, чей джентльменский престиж и придворные достижения естественно сделали бы его привлекательным для их возлюбленных, быстро обиделись бы и по-деревенски были бы готовы проявить свое недовольство. Нейдхарт, безусловно, наслаждался по крайней мере такой же долей поэтического дара, как «ненависть ненависти, презрение презрения», и должен был отвечать на их угрюмость и грубость презрением, которое падает с таким жалом от джентри. Затем, ужаленный сам их плохими манерами, он естественно сочинял более острые и прямые строфы, выставляя тех, кто оскорбил его, на смех другим мужчинам и хихикающим девицам. Не кажется вероятным, что самые резкие и индивидуализированные из этих атак были написаны для пения на танцах, где присутствовали жертвы сатиры. Когда мы рассматриваем насилие и безрассудство, которые исторически отмечали весь этот класс в тринадцатом веке, мы уверены, что поэт вряд ли пережил бы некоторые из декламаций. Многие из них он, вероятно, сочинил, чтобы удовлетворить свое, возможно, раздраженное настроение; ибо, как мы вскоре увидим, его недовольство было глубже, чем досада уязвленной социальной гордости. Но они легко блуждали к объектам своего высмеивания. Прогуливаясь по улице, неся свою скрипку и останавливаясь, чтобы развлечь себя в том или ином доме с любой из красивых девушек, которых он находил бездельничающими, как и он сам, он мог играть и петь произведение, над которым только что работал, или второстепенные певцы, которые должны были преследовать его по мере того, как он становился более известным, подхватывали и повторяли повсюду остроумные стихи. Произведение, над которым он работал, сказал я, ибо в важном смысле поэмы были профессиональным трудом. Естественное сравнение миннезингера на своей ферме с Овидием среди готов теряет большую часть своей силы, когда мы размышляем, что отсутствие Нейдхарта из его различных маленьких Римов было в некотором смысле по его собственному желанию и что он должен был продолжать ездить из замка в замок и совершать частые пребывания при дворе своего покровителя в осуществлении своего теперь установленного музыкального призвания. Чем лучше его песни, тем вернее его хватка на расположении герцога, и по мере того, как его престиж мог расти по всей стране, тем сердечнее было бы его приветствие и тем щедрее его отставка всякий раз, когда он решал уйти. Эти средневековые поэты были больше, чем небрежными рифмоплетами: кропотливый труд предполагался как необходимый для успеха. Их поэзия была такой же тонкой и сложной, как философия схоластов; хотя мы, возможно, не очень заботимся ни о том, ни о другом, мы, по крайней мере, уважаем мастерство, с которым они овладели самонавязанными техническими трудностями. Состязание Арно Даниэля на пари с другим трубадуром (король Ричард должен был решить, кто создал более умную поэму) иллюстрирует утверждение, что время считалось необходимым для сочинения. В уединении Нейдхарта в своем феоде, тогда, он естественно делал исследования для своих более важных литературных появлений, исследования в предмете, а также в стихах и музыке. И большое количество его поэм, по крайней мере рассматриваемых в их целостности, должно считаться композициями, предназначенными для придворной аудитории.

Следует полагать, что Нейдхарт начинал с сочинения стихов в традиционном стиле певцов любви. Однако его чувство юмора и оригинальность были слишком сильны, чтобы он мог продолжать следовать отточенной и монотонной манере школы, достигшей своего апогея в творчестве Рейнмара. Он обладал творческим даром, и грубые деревенские песни послужили достаточным толчком для нового направления, которое он немедленно утвердил и довел до совершенства. Вместо лирических элегий он ввел лирические отрывки эпического характера; и вместо того чтобы черпать эпический материал из уже знакомых, пусть и не избитых, циклов о рыцарстве, он брал его из реальной, развивающейся жизни немецких крестьян своего времени. Он ярко описывает их грубые манеры, высокомерные социальные притязания, вульгарные претензии на элегантность, а также ревнивый и безрассудно жестокий нрав. Его манеру нельзя назвать волшебной: в его стихах нет призрачных образов, в его выражениях или мелодиях мало очарования утонченной поэзии. Но его грубые темы отнюдь не трактуются грубо; он демонстрирует превосходную технику в этих искусно построенных строфах; его тон в эмоциональных моментах скорее становится глубже, чем пронзительнее: в порыве и энергии чувств он сохраняет художественное самообладание. При этом он является таким иконоборцем сентиментальной поэзии, что некоторые полагали, будто Вальтер имел в виду именно его, когда жаловался на новую школу. В своих прелюдиях он неизменно проявляет чувство природы, а также сочувственные нотки по отношению к персонажам, особенно в том, что можно назвать его личными исповедями. Именно благодаря сочетанию этих качеств, а также новизне тем, он завоевал признание своей эпохи. Романтический идеализм угасал, и приближался долгий период грубой чувствительности; в то время еще сохранялось некоторое чувство сентиментальности, а интеллектуальная оценка художественного исполнения, как обычно, накладывалась на первые стадии литературного упадка. Если мы примем предложенную мной точку зрения, что по крайней мере многие песни Нейдхарта в целом предназначались только для дворянства, нам будет легче ответить на вопрос об их автобиографическом и фактическом значении.

Можно быть чрезмерно буквальным и слишком доверчивым к исторической реальности всего, что встречается в старой литературе. Особенно в произведениях миннезингеров некоторые современные немцы, по-видимому, не осознают, что поэт может описывать вымышленные переживания и ощущения. Как я отмечал в более раннем эссе, любовные стихи Коули имели много средневековых прототипов, и нет никакой необходимости предполагать наличие факта за каждым утверждением Нейдхарта. Почему бы не предположить, что, однажды добившись успеха с некоторыми из своих деревенских персонажей, он время от времени придумывал продолжения или параллели? Мы можем зайти так далеко, чтобы допустить, что постоянное появление Энгельмара, самого частого персонажа Нейдхарта, который всегда ассоциируется с началом его бедствий, объясняется в той же мере тем фактом, что его раннее описание знаменитого похищения зеркала девушки оказалось, благодаря теме, или мелодии, или и тому и другому, очень популярным, как и тем, что этот инцидент сам по себе имел роковое влияние на его жизнь, как это подразумевается. В других случаях, как, например, в том, что мы можем назвать эпизодом с корнем имбиря, Нейдхарт, безусловно, ссылается на некоторые из своих самых популярных ранних песен, просто потому, что эта отсылка была бы приятна его аудитории и придала бы его творчеству некую непрерывность. Один из таких примеров почти трогателен. Поэт стар, и песни даются ему с трудом. После нескольких строф необычно серьезного тона он говорит, что люди спрашивают его, почему он не поет так, как, по их словам, пел когда-то: они продолжают гадать, что стало с крестьянами, которые раньше были на поле Тулнер-фельд. Поэтому он пытается закончить строфой своей старой сатирической веселости. «Я расскажу о смелых вольных нравах Лимицуна, который еще хуже, чем наш друг, забравший зеркало Фридерун, или те, кто купил кольчуги некоторое время назад в Вене», — как будто упоминанием этих популярных достижений своей юношеской остроты он мог скрыть свое нынешнее унылое настроение.

Точно так же, как мне кажется, можно объяснить повторяющиеся жалобы на его несчастную любовь и желания, расстраиваемые тем или иным мужланом. Эти любовные страдания — именно то, чего следовало ожидать от поэта, находящегося в отношениях Нейдхарта с модной любовной лирикой; он сохраняет нечто от тона унылой тоски, который считался обязательным для всех его предшественников, однако придает ему пикантную новизну, подменяя смутные и безличные стенания иронией и классовой враждой, и чувство юмора в этих куртуазных страданиях ради простых крестьянских девушек было бы более живым развлечением для рыцарей и дам его светского круга, чем мы могли бы предположить. Конечно, Нейдхарт не был жертвой глубокой страсти к своим деревенским героиням. Возможно, они его забавляли или даже нравились ему, и он, безусловно, был в ярости, когда ему мешали или ставили в тупик соперники из среднего сословия; но его роль скорее роль Ловеласа, чем истинного влюбленного, страдающего по девушке. Представьте себе крестьянский дом с большой главной комнатой, такой, какую имел в виду Нейдхарт в одной из своих ранних зимних песен: «Энгельмар, твоя комната хороша; холодно в долинах: зима ненавистна». Молодые фермеры и девушки приходят парами и небольшими группами, одетые в свои лучшие наряды, улыбающиеся и веселые: лучшего подспорья для воображения этой сцены, чем жизнерадостная картина современного тирольского крестьянского праздника работы Дефреггера, пожелать нельзя. Это перемена после летних танцев: «Зима, твоя мощь загонит нас в дом с широкой липы. Твои ветры холодны. Жаворонок, брось петь: и мороз, и снег сказали тебе нет; увы, по зеленому клеверу. Май, тебе я верен; зима — моя погибель». «Зима не приносит радости никому, кроме тех, кто любит посидеть у камина». Все они думают о перемене после своих летних собраний, и певец бренчит на своей скрипке и начинает природную прелюдию своей лирики, пока они готовятся начать танец. Вот еще одно начало, переведенное в строфической системе оригинала:

The green grass and the flowers

Both are gone;

Before the sun the linden gives no shade;

Those happy hours

On shady lawn

Of various joys are over; where we played,

None may play;

No paths stray

Where we went together;

Joy fled away at the winter weather,

And hearts are sad which once were gay.

Нам снова вспоминается Геррик в его строках к лугам:

"Ye have been fresh and green,

Ye have been fill'd with flowers;

And ye the walks have been,

Where maids have spent their hours."

Танец уже начался; если, как это иногда случалось, они наносили неожиданный визит, гости брались за дело и готовили комнату:

Clear out the benches and stools;

Set in the middle

The trestles, then fiddle;

We'll dance till we're tired, merry fools.

Throw open the windows for air,

That the breeze

Softly please

The throat of each child debonair.

When the leaders grow weary to sing,

We'll all say,

"Fiddler, play

Us the tune for a stylish court-fling."

(Они, по-видимому, складывали каркасы столов посреди комнаты вместо липы, вокруг которой танцевали на лужайке.)

Певец продолжает напоминать им о подготовке к вечеринке:

«Я советую своим друзьям посоветоваться, где детям повеселиться. У Мегенварта большая комната: если вам всем нравится, мы устроим там праздничную вечеринку. Его дочь хочет, чтобы мы пришли. Все вы скажите остальным. Энгельмар поведет танец вокруг стола».

Снова: «Дайте знать Кунегунде; нас будут винить, если никто не скажет ей об этом, и не забудьте Хедвиг». И еще раз: «Идемте, дети, в фермерский дом к Хадемуоту; Энгельбрехт, Адельмар, Фридерих, Туозе, Гуоте, Вентель и все три ее сестры; Хильдебург, милое дитя; Ютель и ее кузина Эрмелинт».

И снова, в одной из веселых ранних песен, до того, как появился горький тон Нейдхарта:

«Теперь для детей, приглашенных на вечеринку. Ютель скажет им всем, чтобы они шагали под скрипку вместе с Хильдой. Это будет отличный танец. Диемут, Гизель идут вместе; Вендель тоже, Энгельмуот, ради всего святого! иди и позови Кюнце, чтобы она пришла».

«Скажи ей, что человек здесь; если она хочет его видеть, как она все время хотела, пусть наденет курточку и плащ; я бы предпочел, чтобы она пришла сюда, чем чтобы он нашел ее там дома в ее повседневной одежде».

«Кюнце тогда не медлила, а пришла, как велела ей Энгельмуот. Она торопилась; быстро оделась. Обе стороны ее платья были из красного шелка. Лучшая из девушек! Никто не мог бы найти в округе ту, которую я был бы так рад отдать своей дорогой матери в дочери».

«Ха-ха! Как она мне понравилась, когда я увидел, что она такое; такие волосы и красные губы. Потом я попросил ее сесть рядом со мной, но она сказала:

«Я слышу танцы в комнате», — поет он в другой раз; «толпа деревенских женщин там; две скрипки; когда они замолкают, веселый взрыв разговоров и смеха. Через окно доносится шум. Адельбер никогда не танцует иначе, как между двумя девушками». Иногда рыцарский гость вступал в веселую интерлюдию разговора, развлекая веселую кричащую группу. Но когда его угрюмое настроение или досада на успешное соперничество какого-нибудь простолюдина притупляли его светский дух, он стоял в стороне или отходил в сторону с одной из крестьянских девушек и сатирически отмечал мужчин, разбросанных по комнате. Подражание молодого фермера одежде и манерам знати, ношение оружия, отказ от деревенской моды, аффектированная вежливая речь («Mit sîner rede er vlaemet», — говорит Нейдхарт об одном из них, — он говорит как изысканный джентльмен из-за границы), — все это было смешно для придворного поэта, и его чувство юмора по этому поводу было связано с горечью социального презрения. «Посмотрите на Энгельмара, как высоко он держит голову. Какой элегантный стиль у него на танцах, с его броским мечом; не то что у его отца Батце. Его сын — жалкий олух с лохматой головой. Он надувается, как набитый голубь, сидящий с полным зобом на сундуке с зерном». И снова: «Видели ли вы когда-нибудь такого веселого крестьянина, как он? Господи! он первый в танце. Его перевязь для меча шириной в две ладони. Горд он своей новой курткой; в ней двадцать четыре маленьких кусочка ткани, и рукава спускаются на руку». [8] «Есть два крестьянина, носящие пальто в придворном стиле, из австрийского сукна. Уозе никогда их не кроил».

Затем он продолжает говорить:

«Возможно, вы хотели бы услышать, как одеты деревенщины. Их одежда выше их положения. Они носят маленькие куртки и маленькие плащи; красные капюшоны, туфли с пряжками и черные чулки. На них шелковые сумочки, и в них они носят кусочки имбиря, чтобы понравиться девушкам. Они носят длинные волосы, привилегия благородного происхождения. Они надевают перчатки, доходящие до локтей. Один появляется в куртке из бумазеи, зеленой, как трава. Другой щеголяет в красном. Третий носит меч длиной с цеп для молотьбы конопли, куда бы он ни пошел; набалдашник его рукояти имеет зеркало, в которое он заставляет девушек смотреться. Бедные неуклюжие олухи, как девушки могут их терпеть? Один из них рвет вуаль своей партнерши, другой протыкает рукоятью меча ее платье, пока они танцуют, и не раз, с энтузиазмом танцуя и возбужденные музыкой, их неловкие ноги наступают на юбки девушек и даже срывают их. Но они больше чем неуклюжи, у них есть оскорбительная манера шутить, которая является ничем иным, как оскорблением. Они кладут руки не туда, куда следует, и один из них пытается достать кольцо девушки и буквально срывает его с пальца, пока она ступает в изгибающемся рейе».

«Почему бы мне не злиться на его наглость? И все же я бы не так переживал из-за кольца, если бы он не поранил ей руку».

И точно так же Энгельмар вырвал зеркало у любимицы Нейдхарта Фридерун.

Последнее, как уже было сказано, является самым известным инцидентом в истории Нейдхарта. С него он отсчитывает все свои несчастья, и он возвращается к нему снова и снова с горечью, которую вряд ли можно рассматривать как просто иронический юмор. И все же, как бы многочисленны ни были эти упоминания, в этом деле есть тайна, которая не была прояснена. Высказывалось предположение, что манера Фридерун воспринимать грубость дала понять Нейдхарту, что именно ее крестьянский любовник, а не он сам, ей действительно нравился, но было бы естественнее связать это событие с чем-то насильственным. Возможно, негодование поэта по поводу грубой фамильярности привело его к личному нападению, точно так же, как в другой связи он угрожает ударить неприятного парня, и возникшая ссора могла быть подхвачена друзьями обоих с такими серьезными последствиями, что последовали различные неприятности с их стороны, на которые он мог ответить только оскорбительными выпадами в своих песнях. Скорее всего, поэт был физически слабее этих сельских работников, над одним из которых он насмехается из-за мешков, которые ездят у него на шее, и в псевдо-нейдхартовской поэзии есть намеки на то, что у него были помощники в мести. В одной из этих имитаций говорится, что из-за травмы Нейдхарта тридцати двум отрезали левые ноги, что является явным преувеличением более ранней имитации, где автор напоминает своим слушателям о том, что случилось с Энгельмаром за то, что он взял зеркало Фридерун, что он потерял левую ногу и был вынужден ходить на костылях. О таких жестоких драках достоверно сообщается на празднествах того времени, и как аристократический зачинщик такой потасовки Нейдхарт, несомненно, нашел бы свое последующее пребывание среди крестьян невыносимым. И все же почему он проявляет такую сдержанность, в то же время постоянно упоминая об этом предмете, ссылаясь на него спустя долгое время после того, как покинул Баварию? Возможно ли, что его ревность и горячая кровь толкнули его на какое-то тайное нападение, подобно тому, как блестящий поэт эпохи Реставрации пытался наказать за предполагаемую обиду? Эта дурная репутация аристократа, одинаково наглого и вероломного, могла последовать за ним в Австрию; он вряд ли был бы рад признать в своем стихотворении то, что он сделал, в то время как постоянные ссылки на его травму в оскорблении Фридерун и несчастья, которые это вызвало у него самого, могут рассматриваться как полуоборонительные попытки вызвать сочувствие вместо неодобрения. Столько о возможных объяснениях этой любопытной литературной загадки, из которой мы можем делать слишком много; ибо, как я уже предполагал, Нейдхарт может просто делать то, что иногда делают романисты, когда они повторяют популярный успех в характеристике персонажа. Во всяком случае, Фридерун, по-видимому, была потеряна для своего высокородного любовника, «и с того времени у меня всегда была новая сердечная печаль».

Нейдхарт постоянно возвращается к жестокости крестьян и их стремлению к драке. «Остерегайтесь грубого парня по имени Бер. Он высок и широкоплеч; он едва может войти в дверь. Тьфу, кто привел его сюда? Он племянник Хильдебольта из Берна, которого побил Виллихер». Ланце, опять же, «возомнил себя чемпионом и думал, что ничто не может ему противостоять. Он надел под низ кольчугу. Рыча, как медведь, он ходит; так уродлив он, что ребенок мог бы ему противостоять». И о другом: «Он носит меч, который режет, как ножницы, и хорошую защитную шапку. Кто бы вы ни были, вам лучше держаться от него подальше. Селяне, остерегайтесь его; его меч отравлен. Это хорошо закаленный Вайдевер, этот его меч».

С такими деревенскими воинами неудивительно, что вечеринки не всегда заканчивались весело. Сходством с современным сленгом Нейдхарт рассказывает, как они угрожают пустить друг другу солнечный свет. Живой эпизод ссоры из-за того, что сельский галантный кавалер подарил молодой леди кусочек имбиря, Нейдхарт говорит, что не может описать полностью, ибо он ушел. Но «каждый начал кричать своим друзьям; один громко звал:

Как и все эти поэты, Нейдхарт, хотя он очень часто говорит «я», позволяет нам стать лишь безразличными знакомыми. Мы читаем некоторых средневековых лириков, не будучи уверенными, что улавливаем хоть одну подлинную личную ноту; у них было мало нашего современного чувства индивидуальности. С Нейдхартом нам везет больше, чем с большинством; и все же, в конце концов, мы вряд ли уверены, что некоторые из его личных исповедей не являются формально или юмористически принятыми. И все же в одной черте мы не сомневаемся — в его сильном немецком чувстве к отечеству. Вместе со многими другими баварцами он отправился в Сирию и Дамьетту в крестовый поход 1217–1219 годов под предводительством Леопольда VII Австрийского, и он оставил нам две песни, которые, хотя, безусловно, достаточно отличаются от глубокого религиозного чувства таких крестовых лирик, как у Гартмана или Вальтера, являются несомненно искренними. Первая открывается обычными для миннезингера весенними и любовными строфами, но Нейдхарт вскоре отбрасывает условности восклицанием: «Иностранный народ здесь не заботится о моей песне: ах, благословение тебе, Германия!». Это напоминает нам Вальтера: ничто не сравнится с немецким домом. Он думает о том, чтобы послать гонца, не, заметим, в какой-то город или замок, а в ту деревню, где он оставил любящее сердце, от которого его постоянство никогда не колеблется, и к дорогим друзьям за морем.

«Скажи им от нас всех, что они должны быстро увидеть нас там, достаточно радостными, если не считать этих широких волн. Передай мою радостную службу моей госпоже, дорогой мне больше всех дам, и скажи друзьям и родственникам, что я здоров. Если они спросят, как идут дела у нас, паломников, расскажи им, дорогой мальчик, какую беду причинили нам эти чужеземцы. Поторопись, будь быстр; за тобой, несомненно, последую я, так быстро, как только смогу. Дай Бог, чтобы мы дожили до счастливого дня возвращения домой».

«Мы все едва живы», — продолжает он; «армия более чем наполовину мертва. Ах, если бы я был там! С моей возлюбленной я бы с радостью отдохнул, в своем собственном месте». «Если бы я мог только состариться с ней!» — восклицает он, и нетерпеливо обрушивается на тех, кто продолжает медлить весь август, вместо того чтобы двигаться на запад. «Нигде человеку не было бы лучше, чем дома, в своем собственном приходе».

Наконец, экспедиция, недовольная и измотанная, как всегда были возвращающиеся крестоносцы, находится на границе желанной страны. Мы можем представить себе бредущую компанию, пробирающуюся вперед, их менестреля, едущего среди них, перебирающего старую скрипку, которую он носил на плечах все два года, и обдумывающего новую песню. Он все еще молодой человек, или, по крайней мере, только приближается к среднему возрасту, и мысли о доме, дружбе, любви и весенней веселости деревенской жизни переполняют его с радостным трепетом; он ударяет по струнам тверже, и его голос звучит как лирика возвращения домой, полная жизни и чувств. «Долгие светлые дни вернулись, а с ними и птицы; прошло много времени с тех пор, как они пели так хорошо. Уставшие от зимы веселее, чем были тридцать лет. Девы, вы, дети, прекрасные люди все, пусть ваши сердца будут свободны для летней радости, прыгайте быстрее в хороводах».

Dear herald, homeward go;

'Tis over, all my woe;

We're near the Rhine!

Стихи Нейдхарта легко классифицируются на два раздела: его песни для лета и для зимы. Оба, вероятно, пелись как сопровождение к танцам, либо крестьян, либо высшего сословия, хотя могут быть некоторые сомнения, верно ли это для всех зимних песен. Почти неизменно он открывает природной прелюдией, часто сложной, и настроение песен всегда соответствует сезону: веселое для лета и мрачное или критическое для зимы.

Нет никаких доказательств того, что трудности с Энгельмаром были поводом для ухода поэта из Баварии, но его непопулярность среди крестьян, по-видимому, имела какое-то отношение к потере его феода. Он был подавлен мыслью о расставании с Ройенталем и сказал, что больше не будет петь, так как имя, под которым были известны его веселые строки, было отнято у него; и с игрой слов: «Я изгнан незаслуженно, друзья мои; теперь оставьте меня свободным от этого имени!». Но после того, как он был поселен Фридерихом на австрийском феоде, он весело приспособился к своему новому дому. «Здесь я в Меделике, вопреки им всем. Я не жалею, что так много пел об Эппе и о Гумпе в Ройентале».

Герцог дал ему деньги и дом в ответ на музыкальные просьбы, и Нейдхарт просил об освобождении от тяжелых налогов, которые грозили поглотить то, что было нужно его детям. С нашими современными идеями эта система литературного покровительства, от которой зависели средневековые поэты и которая обычно требовала прямого и даже настойчивого ходатайства, кажется болезненной для самоуважения; мы забываем, как недавно она процветала. В те дни, когда княжеские дары были устоявшимся обычаем и отличались от системы жалования главным образом тем, что были менее регулярно назначаемым доходом, просьба поэта о подарке была немногим больше, чем напоминание современного автора о неоплаченном счете; в этих ранних просителях помощи нет ничего от немужской зависимости Кольриджа. Никто из них не просил более изящно — даже Чосер не более деликатно намекает, — чем Нейдхарт в таких строках:

«У кого была птица, которая радовала его пением в течение года, тот время от времени заглядывал в свою птичью клетку и давал ей хорошую пищу. Тогда птица могла продолжать петь сладкие мелодии. Если она всегда хорошо пела, чтобы встретить май, о ней должны хорошо заботиться, летом и зимой. Даже птицы ценят доброе обращение».

Но времена были плохие, и даже ящик серебра, и дом, чтобы положить его в него, и освобождение от налогов не могли сохранить поэта веселым, когда он переходил в более поздний возраст. Он сочинял покаянные лирики, следуя ортодоксальным прецедентам певцов любви, ибо они почти всегда серьезно старели. На них нам не нужно останавливаться, хотя в его прощании с Леди Землей и призыве о прощении за некоторые из его глупых песен есть крик, более полный, чем эхо-нота: «Господь Бог Небесный, дай мне свое руководство; Сила всех Сил, теперь укрепи мое сердце, чтобы я мог обрести здоровье души и вкусить вечную радость через твою сладкую волю». Но стенание всех серьезных умов тринадцатого века о том, что дела идут «все хуже и хуже» в христианском мире, нигде не проявляется глубже, чем в аллегорической любовной песне Нейдхарта к Радости Мира, упрекающей ее за перемену характера во время его долгой, безответной службы:

«Фальшивые, бесстыдные люди в наши дни населяют ее двор, и ее старое домашнее хозяйство, истина, целомудрие, хорошие манеры, никто не находит этого больше. Честь моей леди хромает повсюду. Она пала так, что никто не может ее спасти. Она лежит в такой луже, что только Бог может сделать ее чистой. Люди мудрого ума, будьте начеку перед ней, в церкви или на улице: женщины достоинства держитесь подальше».

Восемьдесят новых мелодий он спел на ее службе; это последняя, и не самая радостная.

К этому заключительному периоду мы можем отнести несколько летних песен, которые являются исключением из обычно беззаботных стихов этой формы. Их серьезность тем более заметна из-за их обстановки в хорошую погоду; на этот раз весна не является панацеей. «Пришел восхитительный май, но, увы, ни священник, ни мирянин не радуются его приходу. Если бы это был Император, который пришел, мы могли бы радоваться. Беда и печаль живут в Австрии». Здесь есть нечто большее, чем ощущение того, что радость простой свободной жизни и верность любовного служения уходят; он приписывает большую часть социального упадка национальной путанице и политической несдержанности. И все же, будучи спорным в социальных отношениях, он имеет мало от вдумчивости и энергии Вальтера фон дер Фогельвейде в патриотической полемике. Он плывет по течению со вздохом.

В стихотворении, которое тщательное исследование Мейера о порядке его работ ставит последним, хотя и только предположительно, он снова рассматривает просьбу своих друзей о новых песнях. Мир идет слишком печально, говорит он; как он говорил раньше, что они должны попросить Троестелина спеть; у него самого больше не было сердца для поэзии. И все же есть одна приятная история, которую он может им рассказать: «чтобы сломить беды, приходит достойный похвалы; это май, со всей своей мощью». Есть что-то трогательное в таких песнях, которые пытаются принять веселый тон, которым поэт, ныне ставший мрачным, писал, когда был молод. Они напоминают нам опавшие листья, которые мы иногда видим подхваченными внезапным мартовским порывом к их старому дому среди ветвей; коричневые листья, которые никогда больше не расправят свои зеленые младенческие формы, парят на мгновение, а затем нерешительно опускаются обратно на землю. В этой одной песне природные строфы перенесены с места прелюдии в заключение. «Май победил; лес и вереск украсили себя своим прекрасным нарядом; синие цветы здесь и розы», и он заканчивает старой мыслью, что радость и добродетельная честь идут вместе. Как праздная фантазия, «приятно, если кто-то рассмотрит это», рассматривать их как последние слова этого рыцарского певца средневековых сельских сцен, последнего из великих фигур той старой немецкой группы, прощальное напоминание о философии счастливой жизни, которую средневековые лирики часто поддерживали так искренне, — что секрет хорошей жизни — это легкость сердца и жизнь на открытом воздухе весной и летом. Для многих из этих старых поэтов два термина были взаимозаменяемыми; их кредо было, безусловно, простым.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость