Нанимая кухарку в Англии, вы обнаружите, что она предъявляет много требований, о которых вы никогда не слышали в Америке. Я уже упоминала об отказе всех таких слуг иметь какое-либо отношение к стирке. В богатых семьях (особенно в сельской местности) регулярно нанимаются прачка и помощница по стирке, у которых нет никакой работы вне прачечной: они стирают и гладят для семьи, включая слуг. В городах, однако, и в небольших семьях даже в сельской местности стирка обычно выполняется прачкой снаружи. Ни одна кухарка не потерпела бы стирку и глажку где-нибудь на кухне.
Следующим обязательным требованием вашей кухарки, вероятно, будет вопрос, держите ли вы судомойку или «младшего слугу». Если ваш кошелек не позволяет этой роскоши, то какая «помощь» должна быть предоставлена вашей кухарке? Это означает, должна ли у нее быть «приходящая уборщица» раз в неделю или чаще на день, чтобы чистить кастрюли и сковородки, драить ступеньки и проходы, а также чистить, вытирать пыль и натирать в целом на кухне и в прилегающих комнатах? В Англии это дело с уборкой гораздо более грозное, чем у нас. Мы кладем так много линолеума на наши лестницы и проходы, красим или покрываем ковровым покрытием, циновками или линолеумом так много полов, что довольно редкий опыт — видеть наших слуг на коленях, драющих изо всех сил. Даже в опрятной Филадельфии, где так много кирпичных тротуаров и мраморных порогов, которые нужно чистить, использование шланга и метлы в значительной степени вытеснило щетку для драения, смазанную локтевым жиром. Но в Англии так много каменных полов и ступенек, которые нужно драить, так много медных изделий, которые нужно чистить и полировать, так много стальных решеток, с щипцами, кочергой и лопатой, которые нужно начищать до блеска, пока вы не сможете увидеть в них свое лицо, что неудивительно, что ваша кухарка хотела бы иметь помощь в этих тяжелых физических нагрузках.
Леди в Англии обнаружили, что когда работа в их домах такова, что помощь должна быть, лучше держать «младшего слугу» для кухарки (должность даже менее возвышенная, чем «судомойка» в этой сложной системе домашних градаций), чем иметь приходящую уборщицу время от времени. У нас нет специального названия для «приходящей уборщицы» в Америке, если не считать просто общего термина «женщина» или, чтобы быть в духе Виктора Гюго, женщина, которая убирает. Char (произносится «чер») — это просто старомодное слово, все еще популярное в Новой Англии, «chore» (работа по дому), а приходящая уборщица — это просто женщина, которая делает работу по дому. Английские леди говорят, что она делает другие и более предосудительные вещи. Она пьет, например, и считает необходимым приносить с собой корзину, которая, как они думают, оказалась бы более тяжелой при уходе (если бы дело было проверено), чем она есть, когда она прибывает. Еще один любимый план для облегчения труда, даже в семьях, которые находятся в умеренных обстоятельствах, — это держать «Пуговицу», полезного маленького сорванца, который вынужден выглядеть респектабельно, нося ливрею, предоставленную ему, отличительной чертой которой является ее расточительность в плане пуговиц. Этот мальчик должен делать все и вся — чистить сапоги, приносить уголь, бегать по поручениям, открывать дверь, помогать при подаче на стол, натирать ножи и серебро; короче говоря, быть на побегушках у всех в доме для каждой и любой обязанности. Его можно назвать своего рода легкой бригадой или снайпером на аванпостах между тяжелой кавалерией на кухне в виде кухарки и солидной пехотой, которая движется с регулярным шагом через установленный круг обязанностей горничной. И всякий раз, когда колеса домашнего хозяйства в Англии начинают скрипеть, нанимается дополнительная помощь в виде младших слуг, при этом вопрос об эффективности высших слуг, конечно, сначала удовлетворительно урегулирован. Вот само ядро орешка вопроса: это то, что делает «всю разницу» между управлением домом, скажем, в Нью-Йорке и аналогичным в Лондоне. Семья без детей, занимающая дом из коричневого камня в Нью-Йорке, будет считать, что два слуги должны выполнять всю работу по дому и делать ее хорошо. Я не говорю о людях, которые живут на «шикарных» авеню и держат экипажи или устраивают частые балы и вечеринки: я имею в виду непритязательных людей, которые владеют или арендуют хороший трех- или четырехэтажный дом и хотят жить с полным комфортом и свободой от ссор или споров со слугами, и ожидают, что их будут хорошо обслуживать. Они нанимают кухарку и горничную — горничную, чтобы она также действовала как официантка, обе — как прачки. Платят высокие зарплаты, и когда работа выполняется неудовлетворительно, предлагается больше денег в качестве взятки, или же происходят неприятные сцены, заканчивающиеся тем, что леди горячо говорит: «Ну, если вы не можете делать мою работу, я найду кого-нибудь другого, кто может». Но она ошибается. Она никогда не найдет двух женщин, которые могут готовить, стирать, гладить, чистить, вытирать пыль, подавать на стол и выполнять работу в целом трех- или четырехэтажного дома так, как это должно быть сделано. В семье такого уровня в Англии были бы наняты, по крайней мере, кухарка и младший слуга, горничная и «Пуговица», а вся стирка отдавалась бы наружу.
И о, как гладко проходит жизнь в таком английском доме! Как ярко сияет каждый дюйм меди! Как хорошо вытерта пыль с каждого предмета, к которому вы прикасаетесь! Как прозрачен хрусталь для использования на столе! Как безупречно белье! Как бесшумно передвигаются ваши слуги! Как почтительно каждый обращается к главам семьи всякий раз, когда это требуется, и не иначе! Это само совершенство обслуживания и роскошное удовлетворение, которое мы в Америке редко имеем шанс получить. Но времена меняются сейчас. Возможно, что в будущем рынок спроса и предложения на домашнюю прислугу настолько урегулируется, что за деньги, которые мы до сих пор платили в качестве ежегодной зарплаты только двум сносным слугам, мы получим услуги стольких эффективных, сколько необходимо, чтобы сделать наши американские дома равными тем, что в Англии, по их тихой безупречности внутреннего управления.
Олив Логан.
НАШ ЕЖЕМЕСЯЧНЫЙ БОЛТОВНЯ.
ФЕРНАН КАБАЛЬЕРО.
Около тридцати лет назад в мадридском «Эральдо» появился роман под названием «Ла Гавиота» («Чайка»). Испанская литература в настоящее время бедна романами, а тридцать лет назад она была гораздо беднее. «Ла Гавиота» была как высокая тигровая лилия, внезапно появившаяся среди низкорослых экзотов. Книга была тем, что французы называют «roman de moeurs» (роман нравов): она была подписана неизвестным именем — Фернан Кабальеро. Никто не знал Фернана Кабальеро. Мадрид пришел к выводу, что это должен быть один из тех великих живых писателей, чьи имена можно пересчитать по пальцам одной руки. Севилья приписала его автору местной славы, а Кадис был поражен тем фактом, что что-то настолько хорошее могло выйти из Испании. Роман жадно читали даже галликанизированные элементы общества, и он был признан успехом во всем, за исключением того, что он не был французским. Вслед за «Ла Гавиота» «Ла Эспанья» опубликовала на своих страницах «Элиа»: затем последовали «Семья Альвареда», «Одна в другой», «Бедная Долорес», «Лукас Гарсия» и другие. Стало очевидно, что замаскированный писатель — женщина, но не одна из тех «femmes auteurs» (женщин-авторов), о которых Луи Вейо говорит с большей силой, чем элегантностью: «Мне кажется, что если бы моя жена подписывала такие книги, я бы постыдился подписывать ее детей». Ее мысли были чисты и высоки, и каждая деталь была одарена жизнью.
Испанская публика не была особенно рада обнаружить, что ее обожаемый Фернан — женщина. Если бы Сервантес был женщиной, был бы прецедент для этого; но Сервантес был мужчиной. Читатели Фернана Кабальеро поколебались бы в своей преданности, если бы ее истории не стали частью их самих. Было прискорбно, что женщина должна писать такие вещи. «Синий чулок!» — кричит дон Иуда Тадео Барбо, представитель этого чувства, в «Одной в другой». «Аве Мария! Женщина, которая пишет и бросается в печать! Это смертный грех! У женщины столько же дела писать книгу, сколько у мужчины — рожать ребенка. И красивая женщина, к тому же! Кто бы мог поверить? Женщина, которая пишет, должна быть старой, уродливой и дряхлой».
Несмотря на внимание, вызванное ее историями, она все еще упорно держалась своей маски. В письме к Жермонду де Лавиню, одному из французских переводчиков ее работ, она сказала: «Было жестоко с вашей стороны сорвать мой псевдоним. Вы знаете, как я дорожу им. Вы, возможно, хотели, чтобы я сделала щит из своего веера; но, поверьте мне, прекрасные вещи, которые я собрала, не нуждаются в нем. Я не пыталась вложить в свои истории исследования сердца или мира: здесь нет ни искусства, ни изобретения, ни вдохновения, только точная живопись нашего реального общества. Испанские типы всех классов, манеры, чувства, остроумный и поэтичный язык — я рисовала с натуры. Моя личность и мое имя — вещи вне этого. Все, что я написала, — правда. Я не могу изобретать: я обладаю только талантом состыковывать факты и помещать их в рельеф. Я провела свою жизнь, собирая те сокровища традиции, поэзии, историй, легенд, благочестивых и поэтических верований, которые создают атмосферу живописной чистоты — пословицы, как у Санчо, максимы, такие же красивые, как у Дон Кихота, выраженные в сильном и цветистом языке народа. Я горжусь, как художник, красотой своей модели. История Лукаса Гарсии правдива; я знала Симона Верде; старуха рассказала мне историю лотереи в «Ла Эстрелья»; в «Одной в другой» все правда. Я уловила почти все свои диалоги с уст людей, которые их произносили. Я собрала последнее зерно с прекрасного поля, уже становящегося пустынным. Я сделала сноп, презираемый, возможно, сегодня, хотя мир собрал несколько васильков, которые выпали из него, но которые когда-нибудь будут оценены».
«Как сэр Вальтер Скотт, — говорит М. де Мазад в «Ревю де Де Монд», — Фернан Кабальеро имеет живое чувство традиционного и местного в регионах, о которых она пишет. Ее первое и единственное вдохновение — Испания. Она любит даже ее страдания, которые не лишены своего величия. Ее творения, ее персонажи, ее комбинации не имеют отражения подражания: они взяты из самого сердца национальной жизни. Они происходят из наблюдения реальности и чувства поэзии вещей — два чувства, которые, уравновешивая друг друга и объединяясь, образуют истинное и оригинальное изобретение.
Другая черта в этом редком таланте, — продолжает М. де Мазад, — черта, в которой проявляется воображение женщины, — это отсутствие сложности в ее рассказах: в них нет тех твердых узлов, которые связывают действие. Фернан Кабальеро обладает гением деталей. Она заставляет все жить. Она обладает интуицией тысячи оттенков, часто незаметных для обычных глаз, которые придают каждому настроению Природы отчетливую физиономию. Как сэр Вальтер — более чем сэр Вальтер Скотт — она наслаждается отступлениями, извилистыми разговорами; она отдается им с восторгом; она рисует картины и портреты, полные свежести, один за другим; она расточительна во всем, что может пролить свет на манеры или характер. Она переходит с изящной легкостью от утонченностей аристократического мира к самым скромным сценам народной жизни».
Автор, кажется, никогда не бывает «sui generis» (своеобразным) в оценке критиков. Фернан Кабальеро, сравненная М. Мериме со Стерном, а другими — со Скоттом, воображала, что если ее талант и был похож на чей-то, то он был похож на талант Эмиля Сувестра; но ее модели и метод были так же похожи на метод Сувестра, как Испания похожа на Францию. Фернан Кабальеро — или, как она была известна в реальной жизни, донья Сесилия де Баэр, маркиза де Арко-Эрмоса — может быть сравнима, с оговорками, с мисс Митфорд. Это правда, что огненные мысли и бурная страсть не встречаются в прекрасно эмалированных миниатюрах мисс Митфорд; но огонь и страсть не были очевидны в английской жизни, которую она рисовала, в то время как в работах испанской художницы страсть светится под самыми простыми формами, как красный цвет апельсина среди его листьев и цветов. Было справедливо сказано о мадам де Баэр, что она подарила новый мир Кастилии и Леону — андалузский мир — почти аркадский в своей новизне и простоте. Она показала миру, что Испания тридцатилетней давности все еще была Испанией Дон Кихота. «Что было правдой вчера, — цитирует она Кальдерона, — то правда сегодня». Наш Дон Кихот — не испанский Дон Кихот. «Сэр Роджер де Коверли, сэр Чарльз Грандисон и Дон Кихот, — сказал полковник Ньюком, — самые прекрасные джентльмены в мире». Испанцы видят в Дон Кихоте нечто более высокое. «В Сервантесе, — говорит мадам де Баэр, — разум подавлял сердце. Не его сердце сделало из Дон Кихота предмет для смеха. Ни шлем Мамбрино, ни любовь Мариторнес не заставляют меня смеяться: это заставляет меня плакать».
Прогресс — как это слово обычно понимается — также делает ее печальной. Андалузец, окруженный миром поэзии и красоты, счастлив в своем невежестве. Он читает проповеди в жизнях животных, стихи в деревьях, максимы и пословицы повсюду. Почему он должен читать их в книгах? В «Ла Гавиота» Фредерик Стейн, немецкий хирург, который был брошен на милость некоторых испанских крестьян, слышит, как пастух упоминает безошибочное лекарство от боли в глазах. Стейн спрашивает, где можно найти это средство.
— Я не могу сказать вам, — ответил пастух: — Я знаю, что есть такая вещь.
— Кто же может найти его тогда? — спросил Стейн.
— Ласточки, — сказал Хосе.
— Ласточки!
— Да, сэр. Это трава под названием «pito real» (царская дудка), которую никто не знает и не видит, кроме ласточек. Когда их малыши теряют зрение, они натирают маленькие глазки «pito real» и лечат их. Эта трава также обладает свойством разрезать железо и все, к чему прикасается.
— Какие абсурды этот Хосе глотает, как настоящая акула! — закричал Мануэль, смеясь. — Дон Фредерико, он действительно верит, что змеи никогда не умирают.
— Нет, они никогда не умирают, — сказал пастух серьезно: — когда они видят, что приближается смерть, они вылезают из своей кожи и убегают. Когда стареют, они становятся змеями: мало-помалу появляются чешуя и крылья. Они становятся драконами и возвращаются в пустыню. — Но ты, Мануэль, — ты не хочешь ни во что верить. Разве ты также отрицаешь, что ящерица — друг человека? Если ты не веришь в это, спроси Мигеля.
«Знает ли он об этом?»
«Без сомнения. Он спал в поле; рядом с ним проползла змея; ящерица, лежавшая в борозде, увидела змею и бросилась на защиту Мигеля. Ящерица была крупная и вступила в схватку со змеей; но так как Мигель не просыпался, ящерица прижала свой хвост к его носу и умчалась прочь, словно ее лапки горели огнем. Ящерица — добрая маленькая тварь: она никогда не спит на солнце, не спустившись со стены, чтобы поцеловать землю».
Воображение андалузца заменяет ему знания. У него есть прецедент на все случаи жизни. Традиция — это свет, направляющий его стопы. «Оставьте его в покое», — говорит Фернан Кабальеро. Был бы он счастливее, если бы его потребности были больше, а жизнь — менее простой? Был бы он счастливее, если бы меньше верил? Если он думает, вслед за доброй Марией в «Чайке», что у евреев раньше были хвосты и что только кольцо, правящее вместо королевы, мешает им носить их сейчас, qu'importe, если больного еврея будут лечить так же нежно, как больного христианина? Если бы вы могли изменить их пылкую натуру, если бы вы могли вырезать ту твердую любовь, которая часто перерастает в яростную ревность и смертельную ненависть, вы бы улучшили их и уменьшили преступность; но этого нельзя изменить, пока нельзя изменить климат. Превратите Испанию в Англию, и у вас появятся школы, профсоюзы и все современные улучшения; но пока Испания остается Испанией, вам, жителям Севера, не понять ее и не реформировать.
И странно, что эта писательница, отождествившая себя с Испанией, — не испанка. Ее отец, Джон Николас Бёль де Фабре, переселился из Гамбурга в Кадис: Испания обязана ему собранием старинной поэзии «Floresta de Rimas Antiquas Castellanas». Его дочь Сесилия родилась в 1797 году в Морже, в Швейцарии. Публикация ее первой работы состоялась благодаря совету и поддержке Вашингтона Ирвинга. Сначала она написала изысканную идиллию из андалузской жизни «Семья Альвареда» на немецком языке, а затем перевела ее на испанский. Ирвинг восхищался ею в рукописи и побудил ее взяться за другую, которая вышла под названием «Чайка» — название, заимствованное у ее дикой и необузданной героини Марисалады Сантало. Эта вторая повесть сразу создала ей репутацию в Европе. Она стоит во главе ее многочисленных произведений. Характер неукротимой героини прописан мастерской рукой, а развитие сюжета, кульминацией которого становится страсть Марисалады к Пепе Вере и отчаяние ее мужа Штайна, графично и почти слишком беспощадно. Дон Модесто, комендант форта Сан-Кристобаль, достоин пера Сервантеса. Автор получила величайший комплимент, который могла сделать ей нелитературная Испания: полное собрание ее сочинений было выпущено — не за счет королевы — доном Франческо де Мальядо в Мадриде.
Мадам де Бэр была замужем трижды; так что, помимо трех фамилий, хорошо, что у нее есть та, которую всегда будут помнить, — Фернан Кабальеро. Во время правления Изабеллы она занимала апартаменты в Алькасаре в Севилье, но после революции переехала на улицу Калле-де-Бургос, где тихо жила среди своих друзей на всю жизнь — цветов и книг. Во время ее последней болезни экс-королева, а также герцог и герцогиня де Монпансье были ее частыми гостями. Она скончалась седьмого апреля этого года.
М. Ф. Э.
ОКТРУА.
Те путешественники, которые после поездки в пригороды Парижа видят, как их экипаж останавливает чиновник в зеленом мундире с серебряными пуговицами, торжественно спрашивающий: «Есть ли вам что заявить?», обычно далеки от мысли, что они наблюдают проявление одной из важнейших финансовых функций Парижа. Ибо именно таковым, несомненно, следует считать октруа. Это налог, который поддерживает Париж — оплачивает его благоустройство, уборку, освещение, фонд помощи бедным, — содержит больницы, поддерживает в порядке мостовые и канализацию и, одним словом, покрывает все необходимые расходы. Он окружает Париж, словно железной рукой; он следит у каждых ворот, у каждой пристани, у каждого въезда в город; он всегда настороже, чтобы обнаружить мошенничество. Сто двадцать пять офицеров и три тысячи подчиненных заняты сбором этого колоссального налога и предотвращением его уклонения. Доход, полученный таким образом, за последние несколько лет составлял более двадцати пяти миллионов долларов ежегодно. Неудивительно, что Париж может позволить себе постоянно украшать себя новыми убранствами. Он — миллионер среди городов и может платить за новые украшения по своему желанию.