«Нет вкуса, сравнимого, я буду утверждать, с вкусом хрустящей, рыжеватой, хорошо прожаренной, не пережаренной шкварки — как ее хорошо называют — сами зубы приглашаются к своей доле удовольствия на этом банкете в преодолении застенчивого, хрупкого сопротивления — с клейким маслянистым — О, не называй это жиром — но неопределимой сладостью, растущей к нему — нежным цветением жира — жир, сорванный в бутоне — взятый в побеге в первой невинности — сливки и квинтэссенция еще чистой пищи ребенка-поросенка — постное — нет, не постное, а своего рода животная манна — или скорее жир и постное (если уж так должно быть), так смешанные и переходящие друг в друга, что оба вместе составляют лишь один амброзийный результат, или общую субстанцию».
«Узрите его, пока он готовится — кажется, это скорее освежающее тепло, чем палящий жар, которому он пассивен. Как равномерно он крутится вокруг веревки! Теперь он как раз готов. Видеть крайнюю чувствительность того нежного возраста; он выплакал свои хорошенькие глазки — сияющие желе — падающие звезды....»
«Его соус должен быть продуман. Определенно, несколько хлебных крошек, приготовленных с его печенью и мозгами, и блюдо мягкого шалфея. Но изгоните, дорогая миссис Повар, я умоляю вас, все семейство луковых. Зажаривайте своих целых свиней по своему вкусу, вымачивайте их в луке-шалоте, начиняйте их плантациями вонючего и виновного чеснока, вы не можете отравить их или сделать их острее, чем они есть — но учтите, он слабак — цветок».
Лэм высказывает свое мнение, что вы не можете улучшить молочного поросенка больше, чем можете облагородить фиалку.
Так он движется по своей сверкающей дороге — его юмор и поэзия мерцают друг сквозь друга, и часто оставляют нас в приятной неопределенности, шутит он или серьезен. Хотя он не был одарен силой и гибкостью великого юмориста, он обладал смешанной сладостью и яркостью, превосходящей даже алхимию Аддисона. Мы с сожалением видим, как его старомодная фигура удаляется из нашего поля зрения — но он всегда будет жить в памяти как самый радостный и привязчивый из друзей.
ГЛАВА VIII.
Байрон — Видение суда — Строки Ходжсону — Беппо — Шутливая рифмовка — Профанация эпохи.
Мур считал, что оригинальный гений Байрона был сатирическим, и он, безусловно, впервые стал известен благодаря своим «Английским бардам и шотландским обозревателям». Тем не менее, его юмористические произведения очень малы по сравнению с его сентиментальными. Можно было бы, пожалуй, ожидать, что его ум примет мрачный и циничный оттенок. Его личная немощь, которой в детстве даже мать имела обыкновение попрекать его, вполне могла породить суровость, подобную суровости Поупа. Давление друзей и кредиторов заставило его, будучи еще юношей, вступить в несовместимый союз со строгой пуританкой, которая, наслаждаясь его славой, стремилась загнать его парящий гений в рамки банальных условностей. Когда он отказался, против него поднялся шум, и те, кто был слишком туп, чтобы критиковать его сочинения, были вполне способны на задачу поиска недостатков в его морали. Можно сказать, что он мог бы улыбнуться этим нападкам и, осознавая свою силу, ответить своим социальным, а также литературным критикам
«Лучше ошибаться с Поупом, чем блистать с Паем»,
и так он мог бы, если бы обладал невозмутимым характером и был способен предвидеть свою будущую славу. Но карьера человека не безопасна, пока она не закончена, и трон автора часто является его могилой. Более того, та же горячая кровь, которая делала его уязвимым для врагов, также делала его нетерпеливым к упрекам. Принуждение пробуждало его дух оппозиции; он переходил к ответам и ретортам, и к «созданию спорта для филистимлян». Он хотел показать свое презрение к своим врагам, признавая их обвинения и даже делая себя более достойным их поношения. И так великое имя и гений были запятнаны и осквернены, и темная тень пала на его славу. Но скажем, что он никогда не обнажал меч без провокации. Осуждая массовый натиск, который он совершил в «Бардах и обозревателях», мы должны помнить, что это был ответ на совершенно неоправданную и оскорбительную атаку, предпринятую против него «Эдинбургским обозрением», написанную так, как будто тот факт, что автор был дворянином, усилил желчь критика. В ней говорится:—
«Поэзия этого молодого лорда принадлежит к классу, который, как говорят, не позволяют ни боги, ни люди. Действительно, мы не припомним, чтобы видели количество стихов с такими небольшими отклонениями в любом направлении от этого точного стандарта. Его излияния разбросаны по мертвой равнине и не могут подняться выше или опуститься ниже уровня, как если бы они были таким количеством стоячей воды.... Мы желаем посоветовать ему немедленно оставить поэзию и обратить свои таланты, которые значительны, и свои возможности, которые велики, на лучшее применение».
Так его профанация в «Видении суда» была ответом на поэму Саути с тем же названием, введение которой содержало нападки на него. Обвиненный в том, что он сатанинский, он отвечает с некоторой профанацией и с тем юмором, который он в основном проявляет в таких ретортах —
«Святой Петр сидел у небесных врат, Его ключи были ржавыми, а замок тупым, Так мало хлопот было в последнее время — Не то чтобы место было каким-то образом полно; Но с галльской эры „восемьдесят восьмого“ Дьяволы сделали более долгий, более сильный рывок, И „рывок вместе“, как говорят На море — что увлекло большинство душ в другую сторону. „Ангелы все пели не в лад, И охрипли от того, что им было мало что делать, За исключением того, чтобы завести солнце и луну, Или обуздать убегающую молодую звезду или две, Или дикого жеребенка кометы, который слишком рано Вырвался из границ по эфирной синеве, Раскалывая какую-то планету своим игривым хвостом, Как лодки иногда бывают раздавлены игривым китом».
Эффект от того, что Саути читает свое «Видение суда», дан так:—
«Те великие героические стихи действовали как заклинание, Ангелы затыкали уши и пускали в ход крылья, Дьяволы бежали с воем, оглохшие, в ад, Призраки бежали, лепеча, в свои собственные владения».
Его поэма о даме, которая клеветала на него перед его женой, кажется, показывает, что он не очень хорошо различал, где заканчивается юмористическое и начинается нелепое. Он представляет ее —
«С гнусной маской, которую Горгона отвергла бы, Щека из пергамента и глаз из камня, Заметь, как каналы ее желтой крови Сочатся через ее кожу и застаиваются там в грязь, Закованная, как сороконожка, в шафрановый панцирь, Более темная зелень чешуи скорпиона, Посмотри на ее черты! и узри ее разум, Как в зеркале самого себя определенный».
Никто не страдал от неверного толкования своего юмора больше, чем Байрон. Его письма изобилуют шутками и остротами, которые часто воспринимались всерьез как признания в аморальном характере. Мы с радостью перейдем к чему-то более приятному — к нескольким юмористическим произведениям, написанным им в добродушном тоне —
Эпиграмма. Мир — это тюк сена, человечество — ослы, которые его тянут, каждый тянет по-своему, а самый большой из всех — Джон Булль.
Строки мистеру Ходжсону (впоследствии проректору Итона), написанные на борту пакетбота до Лиссабона,
Ура! Ходжсон, мы отправляемся, наше эмбарго наконец снято, попутные ветры надувают паруса над мачтой, с высоты несется сигнал! Слушайте! Дан прощальный залп, женщины визжат, матросы ругаются, сообщая нам, что наше время истекло. Вот негодяй пришел всех проверять, вынюхивает из таможни; распаковывает сундуки, вскрывает ящики, ни одного уголка для мыши, не избежавшего обыска в этой суматохе, прежде чем мы отплывем на пакетботе... Теперь наши лодочники отчаливают, и все должны налечь на весла: багаж спускают с причала, мы нетерпеливы, отталкиваемся от берега. «Осторожнее, в этом ящике спиртное — остановите лодку — мне дурно — о Господи!» «Дурно, мэм, черт возьми, вам станет еще хуже, прежде чем вы проведете час на борту». Так кричат мужчины и женщины, джентльмены, дамы, слуги, матросы; здесь все перепуталось, все спорят, прилипли друг к другу, как воск, таков общий шум и гам, прежде чем мы достигнем лиссабонского пакетбота. Флетчер! Мюррей! Боб! Где вы? Растянулись на палубе, как бревна — помогите, вы, веселые матросы! Вот вам конец веревки, бездельники. Хобхаус бормочет страшные проклятия, скатываясь вниз по люку, теперь его завтрак, теперь его стихи, он извергает их и проклинает наши души.
В «Беппо» много веселого карнавального оживления и немного юмора — стиль, хорошо подходящий для итальянского веселья. Когда муж Лауры, Беппо, возвращается и предстает в новом обличье на балу, мы читаем —
«Он был турком цвета красного дерева, и Лаура увидела его и поначалу обрадовалась, потому что турки так восхищаются женским полом, хотя обращение с их женами печально; говорят, они обращаются с бедной женщиной, которую покупают, как блокнот, не лучше, чем с собакой; у них их много, хотя они их никогда не показывают, четыре жены по закону и наложницы по желанию».
Получив заверение, что это ее муж, она восклицает —
«Беппо. И ты правда, действительно теперь турок? Ты женился на других женщинах? Правда ли, что они используют пальцы вместо вилки? Ну, это самая красивая шаль — клянусь жизнью! Ты отдашь ее мне? Говорят, ты не ешь свинину. И как тебе удалось столько лет... Боже мой! Неужели? Нет, я никогда не видела человека, который так пожелтел! Как твоя печень?»
Более половины поэмы занимают отступления, более или менее забавные, такие как —
«О, веселье и невинность! О, молоко с водой! Вы, счастливые смеси более счастливых дней! В эти печальные века греха и бойни отвратительный человек больше не утоляет свою жажду таким чистым напитком. Неважно, я люблю вас обоих, и оба удостоятся моей похвалы! О, если бы вернуть старое царство Сатурна из леденцов! А пока я пью за ваше возвращение бренди».
Мы можем заметить, что в приведенных выше строфах есть юмор в рифмах. Он часто использовал абсурдные окончания своих строк, как —
«Если не считать Ковент-Гарден, я не могу найти в Великобритании места, которое называлось бы Пьяцца».
Люди, отправляющиеся в Италию, должны взять с собой —
«Кетчуп, сою, уксус чили и Харви, или, клянусь Господом! Великий пост вас почти уморит голодом».
Здесь нам вспоминаются окончания некоторых строк Батлера. Такие рифмы тогда считались поэтическими, но в нашем улучшенном вкусе мы используем их только ради юмора. Лэм считал их своего рода каламбуром, но в одном случае одно и то же положение, а в другом — одно и то же значение придается словам с одинаковым звучанием. Следующее двустишие было написано Свифтом в шутку для собачьего ошейника —
«Прошу, не крадите меня: я принадлежу миссис Дингли, чье сердце лежит в этом четвероногом существе».
У Поупа есть известные строки,
«Достоинство делает человека, а его отсутствие — парня, все остальное — кожа и прунелла».
Мисс Синклер также в своем описании визита королевы в Шотландию использовала эти нерегулярные окончания с хорошим эффектом —
«Наша королева выглядит в Шотландии гораздо лучше, чем в Англии. Такого зрелища не было с тех пор, как я однажды видела, как высадился король. Эдина! Соседи в Лондоне долго считали ее бедной деревенской кузиной, разоренной бедностью; портные с неистовой скоростью резали день и ночь, пока их не ругали до смерти, если они неправильно пришивали пуговицу. А пирожки и трюфели лучше с помощью Веррея, и сливочные торты, подобные тем, что когда-то чуть не убили Шехерезаду».
Параллелизм поэзии претерпел очень много изменений, но в целом существовала склонность уподоблять его стилю песнопений или балладной музыки. Принятые формы можно считать произвольными — ритмическая склонность ума в значительной степени зависит от установившегося обычая и окружающих обстоятельств. Мы не видим причин, почему рифмы должны быть концевыми — они могли бы быть как в конце строки, так и в начале. Мы могли бы иметь —
«Ранняя роза первого рассвета весны, жемчужные капли росы украшают твою грудь, сладчайшая эмблема наших надежд, подходящий цветок для рая».
Но есть признаки того, что вся эта педантичность, какой бы изящной она ни была, постепенно исчезнет. Белый стих начинает утверждать свое господство, и чувства в поэзии меньше зависят от размера. Несомненно, продвижение к этой более свободной атмосфере будет медленным, музыка уже приняла более широкую гармонию. Баллады вытесняются парным пением, а арии — сонатами. Придет время, когда создание звона в конце строк будет казаться таким же абсурдным, как грубые гармонии Драйдена и Батлера кажутся нам сейчас.
Было бы несправедливо судить о кощунстве Байрона по меркам сегодняшнего дня. Мы видели, что два столетия назад пародии, которые нам показались бы неприятными, если не кощунственными, писались и нравились выдающимся людям. Вероятно, Байрон, человек широкого кругозора, видел их и думал, что он тоже может ступить на запретную почву и при этом претендовать на невинность. Периодические издания и сборники того времени часто публиковали нежелательные подражания языку Писания и Литургии, очевидно, высмеивая особенности, неотделимые от старомодного стиля и перевода. В «Wonderful Magazine» был «Супружеский символ веры», в котором говорится, что жена должна властвовать над мужем, закон, который должен соблюдаться целиком под страхом быть «вечно отруганным».
Литания, предположительно написанная дворянином против Тома Пейна, была в следующем стиле.
Литания бедняка. «От четырех фунтов хлеба по цене шестнадцать пенсов, и масла по восемнадцать, хотя и не очень хорошего, и сыра по шиллингу, хотя и погрызенного мышами, Господи, помилуй нас!»
«Хроники королей Англии», написанные Натаном Бен Сади, также были такого рода, пародии на Писание использовались на выборах обеими сторонами, а одна на Te Deum против Наполеона была переведена на все европейские языки. Но в 1817 году состоялся самый примечательный суд — суд над Уильямом Хоном за публикацию кощунственных пародий на правительство. Из этого мы могли бы надеяться, что наконец-то вырабатывается лучший вкус, но Хон утверждал, что судебное преследование было предпринято по политическим мотивам и что, если бы сатиры были в пользу правительства, против них ничего не было бы сказано. Он также жаловался на кощунство своего обвинителя, генерального прокурора, который во время своей речи постоянно «поминал имя Господа всуе». Некоторые части публикаций Хона, по-видимому, оскверняли церковные службы, связывая их с чем-то грубым и низким, но главной целью было, очевидно, высмеять регента и его министров, и этот взгляд побудил присяжных оправдать его. Тем не менее, не было сомнений, что его сатира отражалась в обе стороны. Его «Катехизис члена министерства» начинался —
Вопрос. Как тебя зовут?
Ответ. Лизоблюд.
Вопр. Кто дал тебе это имя?
Отв. Мои поручители в Министерстве по моему политическому поручению, где я был сделан членом большинства, дитя коррупции и саранча, пожирающая блага этого королевства.
Прошения в его Литании были такого рода —
«О Принц! Правитель своего народа, помилуй нас, своих жалких подданных».
Некоторые карикатуры Гилрея сейчас не были бы допущены, например, та, где Гош возносится на небо в окружении серафимов и херувимов — гротескных фигур в красных ночных колпаках и трехцветных кокардах, с книгами перед ними, содержащими гимн «Марсельеза». На другой Питт возносился на небо в образе Илии, роняя свой плащ на королевских министров.
Следует признать, что часто бывает очень трудно решить, было ли намерение высмеять оригинальное произведение или предмет, рассматриваемый в пародии. Различные обстоятельства могут способствовать решению вопроса в ту или иную сторону, но следует особенно учитывать, указывается ли на какое-либо несовершенство в оригинале. Ошибка может быть только в форме, но в лучших травестиях смысл и предмет также высмеиваются, и справедливо.
Такова была цель в знаменитых «Отвергнутых адресах», и она была хорошо выполнена. Эта работа сейчас демонстрирует эфемерный характер юмора, ибо, поскольку оригиналы канули в безвестность, подражания не доставляют никакого удовольствия. Но мы все еще можем оценить некоторые из них, особенно два, начинающиеся соответственно: —
«Моему брату Джеку в мае было девять, а мне на Новый год — восемь; поэтому в лавке Кейт Уилсон папа (он мой папа и Джека) купил мне на прошлой неделе восковую куклу, а брату Джеку — волчок»...
И —
«О, почему наши скучные ретроспективные обращения должны падать сыро, как мокрые одеяла, на огонь Друри-Лейн? Прочь с хандрой, прочь с невзгодами, и дайте веселому духу сверкающее желание. Пусть художники решают о красотах Друри, самая богатая для меня — когда там женщина; вопрос о домах я оставляю присяжным; самая красивая для меня — дом прекрасных».
Смысл в них будет понят сразу, так как Вордсворт и Мур до сих пор хорошо известны.
ГЛАВА XIV.
Теодор Хук — импровизаторский талант — поэзия — Сидней Смит — «Пестрая корова» — Томас Гуд — Джин — «Тилни-холл» — Джон Трот — Легенды Барбары.
Теодор Хук учился в Харроу вместе с лордом Байроном и характерно начал там свою карьеру, разбив одно из окон миссис Друри по предложению этого дворянина. Его отец был популярным композитором, и первой работой юного Теодора было написание песен для него. Это, несомненно, придало мальчику легкость и привело к большой славе, которую он приобрел благодаря своему импровизаторскому таланту. Его вскоре стали искать в обществе, и один друг сказал мне, что слышал, как он, садясь за пианино, экспромтом сочинял две-три сотни строк, содержащих юмористические замечания обо всей компании. Однажды присутствовал сэр Родерик Мурчисон, и некоторые были бы немного озадачены тем, как вставить такое имя в рифму, но он не колебался ни секунды, продолжая: —
«А теперь я возьмусь за дело, чтобы воспеть Родерика Мурчисона».
Коуден Кларк рассказывает, что на вечеринке, играя свою симфонию, Теодор спросил соседа, как зовут следующего гостя, а затем спел: —
«Далее идет мистер Винтер, сборщик налогов, и вы все должны платить ему все, что он требует; и немедленно, без всяких глупостей; ибо хотя его зовут Винтер (Зима), его действия всегда скоропалительны».
Гораций Твисс пытался подражать ему в этом, но потерпел неудачу. Юмор Хука не был очень высокого класса. Он любил практические шутки, такие как написание сотни писем торговцам с просьбой прислать товары в дом в определенный день. Иногда он удивлял незнакомцев, задавая им странные вопросы на улице. Он основал газету «Джон Булль», в которой написал много юмористических статей и забавлял людей, выражая свое огромное удивление, пересекая Ла-Манш, что каждый маленький мальчик и девочка могут говорить по-французски.