Почти в каждую эпоху, будь то в литературе или искусстве, мы обнаруживаем, что если в моде совершенно неверная идея, или мода, или манера, ею восхищаются. Люди обычного ума чрезмерно стараются усвоить её и применить на практике. Интеллигентный человек видит её насквозь и презирает, следовательно, он остается вне моды. Несколько лет спустя публика видит её насквозь и принимает фальшь за то, чего она стоит; теперь она смеется над ней, и столь восхваляемая окраска всех этих модных работ осыпается, как штукатурка с плохо построенной стены: и они оказываются в таком же ветхом состоянии. Мы должны радоваться, а не огорчаться, когда фундаментально неверное понятие, о котором мы втайне догадывались долгое время, наконец закрепляется и провозглашается громко и открыто. Его ложность вскоре будет ощущаться и в конечном итоге провозглашена столь же громко и открыто. Это как если бы прорвался абсцесс.
Человек, который публикует и редактирует статью, написанную анонимным критиком, должен нести такую же непосредственную ответственность за неё, как если бы он написал её сам; точно так же, как менеджер несет ответственность за плохую работу, выполненную его рабочими. Таким образом, с этим субъектом следовало бы обращаться так, как он того заслуживает — а именно, без всяких церемоний.
Анонимный писатель — это литературный мошенник, которому следует немедленно крикнуть: «Мерзавец, если ты не хочешь признать то, что говоришь о других людях, придержи свой клеветнический язык».
Анонимная критика не имеет большего веса, чем анонимное письмо, и поэтому к ней следует относиться с таким же недоверием. Или мы хотим принять вымышленное имя человека, который в действительности представляет «анонимное общество», как гарантию правдивости его друзей?
Та малая честность, которая существует среди авторов, видна по тому бессовестному способу, которым они неверно цитируют труды других. Я нахожу целые отрывки в своих работах, процитированные неверно, и только в моем приложении, которое абсолютно ясно, сделано исключение. Неверное цитирование часто происходит из-за небрежности, перо таких людей привыкло записывать столь тривиальные и банальные фразы, что продолжает писать их по привычке. Иногда неверное цитирование происходит из-за дерзости кого-то, кто хочет «улучшить» мою работу; но плохой мотив слишком часто побуждает к неверному цитированию — это тогда ужасная низость и мошенничество, и, подобно человеку, совершающему подлог, он навсегда теряет репутацию честного человека.
Стиль — это физиогномика ума. Это более надежный ключ к характеру, чем физиогномика тела. Подражать чужому стилю — всё равно что носить маску. Какой бы прекрасной ни была маска, она вскоре становится безвкусной и невыносимой, потому что лишена жизни; так что даже самое уродливое живое лицо лучше. Поэтому авторы, которые пишут на латыни и подражают стилю старых писателей, по сути носят маску; конечно, слышишь, что они говорят, но не можешь наблюдать их физиогномику — то есть их стиль. Однако наблюдаешь стиль в латинских сочинениях людей, которые мыслят самостоятельно, тех, кто не снизошел до подражания, как, например, Скот Эриугена, Петрарка, Бэкон, Декарт, Спиноза и т. д.
Аффектация в стиле подобна гримасничанью. Язык, на котором пишет человек, — это физиогномика его нации; он устанавливает множество различий, начиная от языка греков и заканчивая языком карибских островитян.
Мы должны искать недостатки в стиле работ другого автора, чтобы избежать совершения тех же самых в своих собственных.
Чтобы получить предварительную оценку ценности произведений автора, не обязательно знать материю, о которой он размышлял, или то, что именно он об этом подумал — это заставило бы прочитать все его работы, — но достаточно будет знать, как он мыслил. Его стиль — это точное выражение того, как он мыслил, существенного состояния и общего качества его мыслей. Он показывает формальную природу — которая всегда должна оставаться неизменной — всех мыслей человека, независимо от предмета, о котором он размышлял, или того, что он об этом сказал. Это тесто, из которого вылеплены все его идеи, какими бы разнообразными они ни были. Когда человек спросил Тиля Уленшпигеля, как долго ему придется идти, чтобы добраться до следующего места, и получил, казалось бы, абсурдный ответ «Иди», его намерением было по ходьбе человека судить, как далеко он уйдет за данное время. Так и я, прочитав несколько страниц автора, знаю, насколько он может мне помочь.
В тайном сознании того, что дело обстоит именно так, каждый посредственный писатель пытается замаскировать свой собственный естественный стиль. Это немедленно требует от него отказаться от всякой мысли быть наивным — привилегия, которая принадлежит высшим умам, осознающим свое превосходство и поэтому уверенным в себе. Например, людям обычного ума абсолютно невозможно решиться писать так, как они думают; их возмущает мысль о том, что их работа выглядит слишком просто. Однако это всегда имело бы некоторую ценность. Если бы они только честно взялись за работу и простым способом выразили те немногие и обычные идеи, которые они действительно обдумали, они были бы читабельны и даже поучительны в своей сфере. Но вместо этого они пытаются казаться мыслящими гораздо глубже, чем это есть на самом деле. В результате они облекают то, что хотят сказать, в вынужденный и запутанный язык, создают новые слова и многословные периоды, которые ходят вокруг мысли и прикрывают её. Они колеблются между двумя попытками: сообщить мысль и скрыть её. Они хотят сделать так, чтобы она выглядела грандиозно, чтобы создавалось впечатление учености и глубины, тем самым давая понять, что в ней гораздо больше, чем воспринимается в данный момент. Соответственно, они иногда излагают свои мысли по частям, короткими, двусмысленными и парадоксальными предложениями, которые, кажется, значат гораздо больше, чем говорят (блестящий пример такого рода письма дают трактаты Шеллинга по натурфилософии); иногда они выражают свои мысли в толпе слов и с самой невыносимой многословностью, как будто необходимо произвести сенсацию, чтобы сделать глубокий смысл их фраз понятным — в то время как это вполне простая, если не тривиальная идея (бесчисленные примеры поставляют популярные работы Фихте и философские памфлеты сотни других жалких болванов, не стоящих упоминания), или же они стремятся использовать определенный стиль письма, который им угодно было принять — например, стиль, который настолько до мозга костей «глубокомысленен» и научен, где тебя пытают до смерти наркотическим эффектом длинных, лишенных всякой мысли периодов (примеры этого особенно поставляют те самые дерзкие из всех смертных, гегельянцы в своей гегелевской газете, известной как «Ежегодники научной литературы»); или же они нацеливаются на интеллектуальный стиль, где кажется, будто они хотят сойти с ума, и так далее. Все подобные усилия, с помощью которых они пытаются отсрочить «рождение смешной мыши», часто затрудняют понимание того, что они на самом деле имеют в виду. Более того, они записывают слова, более того, целые периоды, которые сами по себе ничего не значат, в надежде, однако, что кто-то другой поймет из них что-то. Ничего другого нет в основе всех подобных стремлений, кроме неисчерпаемой попытки, которая всегда пускается на новые пути, продавать слова вместо мыслей и с помощью новых выражений, или выражений, используемых в новом смысле, оборотов речи и комбинаций всех видов, производить видимость интеллекта, чтобы компенсировать его нехватку, которая так болезненно ощущается. Забавно видеть, как с этой целью пробуется то одна манерность, то другая; они намерены представлять маску интеллекта: эта маска может на время обмануть неопытного, пока не будет распознана как не что иное, как мертвая маска, после чего над ней смеются и меняют на другую.
Мы находим писателя такого рода, иногда пишущего в дифирамбическом стиле, как будто он опьянен; в другое время, более того, на следующей же странице, он будет высокопарным, суровым и глубоко ученым, многословным до последней степени скуки и измельчающим всё очень мелко, как покойный Христиан Вольф, только в современном облачении. Маска непонятности держится дольше всего; это, однако, только в Германии, где она была введена Фихте, усовершенствована Шеллингом и достигла своего высшего апогея наконец у Гегеля, всегда с самыми счастливыми результатами. И все же нет ничего легче, чем писать так, чтобы никто не мог понять; с другой стороны, нет ничего труднее, чем выражать ученые идеи так, чтобы каждый должен был их понять. Все искусства, которые я привел выше, излишни, если писатель действительно обладает каким-либо интеллектом, ибо это позволяет человеку показать себя таким, какой он есть, и подтверждает на все времена то, что сказал Гораций: «Основа и источник правильного письма — это разум».
Но этот класс авторов подобен некоторым работникам по металлу, которые пробуют сотню различных составов, чтобы заменить золото, которое является единственным металлом, не имеющим заменителя. Напротив, нет ничего, чего автор должен был бы остерегаться больше, чем явного стремления показать больше интеллекта, чем у него есть; потому что это вызывает у читателя подозрение, что у него его очень мало, поскольку человек всегда аффектирует что-то, какова бы ни была его природа, чем он на самом деле не обладает. И именно поэтому похвально называть автора наивным, ибо это означает, что он может показать себя таким, какой он есть. В целом, наивность привлекает, в то время как всё неестественное везде отталкивает. Мы также обнаруживаем, что каждый истинный мыслитель стремится выразить свои мысли как можно чище, яснее, определеннее и лаконичнее. Именно поэтому простота всегда рассматривалась как признак не только истины, но и гениальности. Стиль получает свою красоту от выраженной мысли, в то время как у тех писателей, которые только притворяются, что думают, их мысли называются прекрасными из-за их стиля. Стиль — это лишь силуэт мысли; а писать в расплывчатом или плохом стиле означает иметь глупый или запутанный ум.
Следовательно, первое правило — более того, это само по себе почти достаточно для хорошего стиля — заключается в том, что автор должен иметь что сказать. Ах! это подразумевает очень многое. Пренебрежение этим правилом является фундаментальной характеристикой философских и, вообще говоря, всех рефлексирующих авторов в Германии, особенно со времен Фихте. Очевидно, что все эти писатели хотят казаться имеющими что сказать, в то время как им сказать нечего. Эта манерность была введена псевдофилософами университетов и может быть замечена повсюду, даже среди первых литературных знаменитостей эпохи. Она — мать того вынужденного и расплывчатого стиля, который кажется имеющим два, более того, много значений, а также того многословного и тяжеловесного стиля, «le stile empesé»; и того не менее бесполезного напыщенного стиля, и, наконец, того способа скрывать самую ужасную нищету мысли под болтовней неисчерпаемой трескотни, которая напоминает стучащую мельницу и столь же одурманивает: можно читать часами подряд, не уловив ни одной четко определенной и ясной идеи. «Halleschen», впоследствии названные «Deutschen Jahrbücher», почти повсюду дают превосходные примеры этого стиля письма. Немцы, кстати, по привычке читают страницу за страницей всякого рода подобной вербалистики, не получая никакого ясного представления о том, что автор на самом деле имеет в виду: они думают, что всё это очень прилично, и не обнаруживают, что он пишет просто ради того, чтобы писать. С другой стороны, хороший автор, богатый идеями, вскоре завоевывает доверие читателя в том, что ему действительно и по-настоящему есть что сказать; и это дает интеллигентному читателю терпение следовать за ним внимательно. Автор такого рода всегда будет выражать себя самым простым и прямым образом, именно по той причине, что ему действительно есть что сказать; потому что он хочет пробудить в читателе ту же идею, что есть в его собственном уме, и никакую другую. Соответственно, он сможет сказать вместе с Буало —
«Моя мысль повсюду предстает и выставляется при дневном свете, И мой стих, хорошо или плохо, всегда говорит что-то;»
в то время как о тех, ранее описанных писателях, можно сказать словами того же поэта: «и которые, много говоря, никогда ничего не говорят». Также характерной чертой таких писателей является избегание, если это возможно, выражения себя определенно, чтобы они всегда могли в случае необходимости выйти из затруднительного положения; вот почему они всегда выбирают более абстрактные выражения: в то время как люди интеллекта выбирают более конкретные; потому что последние приближают предмет к рассмотрению, что является источником всякой очевидности. Это предпочтение абстрактных выражений может быть подтверждено многочисленными примерами: особенно нелепым примером является следующий. Во всей немецкой литературе последних десяти лет мы находим «обусловливать» почти везде используемым вместо «вызывать» или «производить». Поскольку оно более абстрактно и неопределенно, оно говорит меньше, чем подразумевает, и, следовательно, оставляет небольшую заднюю дверь открытой, чтобы угодить тем, чье тайное сознание собственной неспособности внушает им постоянный страх перед всеми определенными выражениями. В то время как у других людей это лишь следствие той национальной склонности немедленно имитировать всё, что глупо в литературе и порочно в жизни; это проявляется в обоих случаях в том, как быстро это распространяется. Англичанин полагается на собственное суждение как в том, что он пишет, так и в том, что он делает, но это в меньшей степени относится к немцу, чем к любой другой нации. Вследствие упомянутого положения дел слова «вызывать» и «производить» почти полностью исчезли из литературы последних десяти лет, и люди повсюду говорят «обусловливать». Этот факт стоит упомянуть, потому что он характерно нелеп. Повседневные авторы лишь наполовину сознательны, когда пишут, факт, который объясняет их нехватку интеллекта и утомительность их писаний; они сами на самом деле не понимают значения своих собственных слов, потому что берут готовые слова и заучивают их. Отсюда они комбинируют целые фразы больше, чем слова — «phrases banales». Это объясняет ту очевидно характерную нехватку четко определенной мысли; на самом деле, им не хватает штампа, который ставит печать на их мысли, у них нет ясной собственной мысли; вместо неё мы находим неопределенное, неясное переплетение слов, ходовых фраз, избитых оборотов речи и модных выражений. В результате их туманный род письма подобен печати, которая была сделана старым шрифтом. С другой стороны, интеллигентные люди действительно говорят с нами в своих писаниях, и именно поэтому они способны как волновать, так и развлекать нас. Только интеллигентные писатели ставят отдельные слова вместе с полным сознанием их использования и выбирают их с обдуманностью. Следовательно, их стиль письма относится к стилю тех авторов, что описаны выше, так же, как картина, которая действительно написана, относится к той, что была выполнена по трафарету. В первом случае каждое слово, так же как каждый мазок кисти, имеет какое-то особое значение, в то время как в другом всё делается механически. То же различие можно наблюдать в музыке. Ибо именно вездесущность интеллекта всегда и везде характеризует работы гения; и аналогично этому наблюдение Лихтенберга, а именно, что душа Гаррика была вездесуща во всех мышцах его тела. Что касается утомительности вышеупомянутых писаний, следует заметить в целом, что существует два вида утомительности — объективная и субъективная. Объективная форма утомительности проистекает из дефицита, о котором мы говорили — то есть, когда у автора нет совершенно ясной мысли или знания, чтобы сообщить их. Ибо если писатель обладает какой-либо ясной мыслью или знанием, его целью будет сообщить их, и он будет работать с этой целью; следовательно, идеи, которые он предоставляет, везде четко определены, так что он не является ни многословным, ни бессмысленным, ни запутанным, и, следовательно, не утомительным. Даже если его фундаментальная идея неверна, всё же в таком случае она будет четко продумана и хорошо взвешена; иными словами, она по крайней мере формально правильна, и писание всегда имеет некоторую ценность. В то время как, по той же причине, работа, которая объективно утомительна, во все времена лишена ценности. Опять же, субъективная утомительность лишь относительна: это потому, что читатель не заинтересован в предмете работы, и то, в чем он проявляет интерес, носит очень ограниченный характер. Самая превосходная работа может поэтому быть утомительной субъективно для того или иного человека, точно так же, как, vice versa, худшая работа может быть субъективно занимательной для того или иного человека: потому что он заинтересован либо в предмете, либо в авторе книги.
Было бы общей пользой для немецких авторов, если бы они осознали, что, хотя человек должен, если возможно, мыслить как великий ум, он должен говорить на том же языке, что и любой другой человек. Люди должны использовать обычные слова, чтобы говорить необычные вещи, но они делают наоборот. Мы видим, как они пытаются облечь тривиальные идеи в грандиозные слова и одеть свои самые обычные мысли в самые необычные выражения и самые диковинные, искусственные и редкие фразы. Их предложения постоянно ходят на ходулях. Что касается их восторга от напыщенности и их письма в целом в грандиозном, надутом, нереальном, гиперболическом и акробатическом стиле, их прототипом является Пистоль, которого однажды нетерпеливо попросил Фальстаф, его друг: «говори то, что имеешь сказать, как человек этого мира!»
В немецком языке нет выражения, точно соответствующего «stile empesé»; но сама вещь тем более распространена. В сочетании с неестественностью это в работах то же, что аффектированная серьезность, грандиозность и неестественность в общении; и это столь же невыносимо. Нищета интеллекта любит носить это платье; точно так же, как глупые люди в повседневной жизни любят принимать серьезность и формальность.
Человек, который пишет в этом «preziös» стиле, подобен человеку, который наряжается, чтобы его не приняли за толпу или не спутали с ней; опасность, которой джентльмен, даже в своей худшей одежде, не подвергается. Следовательно, точно так же, как плебей узнается по определенному щегольству в его одежде и его «tiré à quatre épingles», так и обычный писатель узнается по своему стилю.