Различные авторы

«Эссе из «Chap-Book»: Сборник любопытных и интересных историй»

Страница 3 из 4 · 57 022 зн. · 65 мин. чтения

То, что любой критик, который серьезно относится с презрением к любому человеку или любому институту, который имеет высокое место в общем мире идей, является поверхностным, избегающим, а не решающим вопросы, которые стоят перед человеком зрелой культуры и широкого ума, почти аксиоматично. Когда мы слышим так много критиков сегодня, выражающих презрение к целым нациям, говоря об Англии, возможно, что у нее нет искусства, о Германии, что у нее только скучное обучение, об Америке, что она филистерская; когда мы видим этих критиков, окруженных группами последователей, не желаем ли мы, с некоторым основанием, чтобы у нас был Мольер сегодня? Какую пьесу он мог бы сделать из «Les Critiques Ridicules»; или из «L’Ecole des Aesthètes», или из «L’Amèricain Malgré Lui». Поэмы мистера Гилберта и Punch приятны в своем диапазоне, но предмет заслуживает того, чтобы быть обработанным в одной из мировых комедий. Научная критика искусства людей, которые знают об искусстве и науке ничего, кроме жаргона, заставляет иногда сомневаться в ценности общего распространения идей. Ломброзо, Нордау, даже части Спенсера, не говоря уже о массе низшего обобщения широкого охвата, вызвали бы грустную улыбку на лице настоящего ученого, который потратил семь лет, изучая только дождевых червей.

Школа джингоистов Томаса Вентворта Хиггинсона

THE SCHOOL OF JINGOES

В одном цветном полку был капеллан, которого негры обычно называли, с их обычным даром к удачным неправильным именам, «мистер Чепмен». Он был очень склонен к рискованным приключениям, и один из негров однажды сказал: «Woffor Mas’ Chapman made preacher fo’? He’s de fightin’est mos’ Yankee I ebber see in all my days!» Невозможно не прочитать это, читая то, что написано этими друзьями мира, которые постоянно используют оливковую ветвь как дубинку для войны и бьют по тем, кто думает иначе. Отличный мистер Энджелл, в последнем номере «Наших темных друзей», объявляет в одной колонке, что цель его газеты — «гуманное образование миллионов», а в другой колонке, что желательно, «чтобы Англия имела не только Венесуэлу, но и каждую другую испаноязычную колонию на лице земли». Таким образом, более прозаично, мистер Эдвард Аткинсон и мистер Эдвард Д. Мид считают высшим желанием для каждой части испанской и португальской Америки перейти в английские руки. Признайте силу всех их аргументов, можно ли это рассматривать как евангелие безмятежности и братской любви? Это скорее напоминает яркое описание Гейне одного из его ранних учителей, некоего Шрамма, который написал книгу о Всеобщем мире и в чьих классах мальчики колотили друг друга с особой энергией.

Если джингоизм существует на земле, где его штаб-квартира, его нормальная школа, его система университетского расширения? Где, прошу вас, как не в примере Англии? Никто, кто наблюдал за ходом вещей в Вашингтоне, не может не видеть влияния этого огромного наглядного урока. Книга Сили «Расширение Англии» сама по себе достаточна, чтобы деморализовать целое поколение конгрессменов. Это трофеи Великобритании, которые не позволят Лоджу и Рузвельту спать. Логически, они правы. Если это великая и благотворная вещь для Англии — аннексировать, правдами или неправдами, каждую желаемую гавань или остров на земном шаре; обеспечить Гибралтар хитростью, Индию — удачным неповиновением приказам, Египет — временной оккупацией, конец которой никогда не наступает, — почему бы не последовать примеру? Этот импульс лежал в основе всех гавайских переговоров; он утверждает себя во всем вмешательстве в Венесуэлу, во всем кубинском имброглио. Более того, это абсолютно последовательно и защитимо, если Англия, как нас постоянно уверяют, является великой, благотворной и цивилизующей силой на земле. Если так, давайте и мы будем благотворными; давайте приступим к цивилизации; давайте и мы скажем, особенно всем испаноязычным народам: «Sois mon frère, ou je te tue!»

Если когда-либо существовала Церковь Воинствующая, то, несомненно, Англия — это Нация Воинствующая. Пока мы дебатируем о канонерской лодке, она оснащает флот; пока мы вводим законопроект о земляных работах и передаем его в комитет, она отправляет десять дополнительных орудий в Пьюджет-Саунд. «Ее марш — над горной волной», как давно хвастался Кэмпбелл; и все же, всякий раз, когда самый молодой государственный деятель спрашивает, почему нам не позволено сделать нетвердый шаг вслед за ней, с ним обращаются так, как если бы он нарушил традиции человеческого рода и действительно принес смерть в мир и все наши беды. Давайте в душе будем последовательны. Мне, признаюсь, старая традиция «безоружной нации» — о которой тот хороший солдат, генерал Ф. А. Уокер, однажды произнес такую прекрасную речь — все еще кажется лучшей вещью. Но безоружная нация — это осуждение Англии; если беззащитность правильна, то Англия во всем неправа, и мы должны так сказать. Мы не можем ни при какой комбинации быть английскими и пацифистскими одновременно.

Прежде всего, мне кажется абсолютным отказом от всего принципа республиканских институтов говорить, что они только для одной нации и только для тех, кто говорит на одном языке. Если заслуга что-то значит, это означает, что рано или поздно все дорастут до нее. Никто не сомневается, что римляне управляли хорошо и были лучшими строителями дорог на этой планете; но все теперь признают, что это помогло человеческому прогрессу, когда они убрались из Англии и оставили те воюющие племена работать над выходом из их темного состояния в такое самоуправление, каким они теперь обладают. Было время на этом континенте, когда Мексика была такой сценой хаоса, что само слово «мексиканизировать» несло значение беспорядка. И все же какой штат Союза показал более определенный и обнадеживающий прогресс, чем тот, который был достигнут в Мексике за последние десять лет? Чем является Мексика, может стать каждый испано-американский или португало-американский штат, только дайте ему время и справедливый шанс. Если мы верим, что принцип самоуправления недоступен для тех, кто говорит по-испански, мы могли бы так же позволить Максимилиану установить свою маленькую империю без помех. Никто никогда не сомневался, что Луи Наполеон знал, как строить хорошие дороги и стрелять прямо; и, возможно, он мог бы научить тем же искусствам своего представителя. Какой бы ущерб мы ни нанесли Мексике раньше, мы возместили его щедро, когда сказали Европе: «Руки прочь», и обеспечили этому испано-американскому штату его блестящую карьеру саморазвития из хаоса. То, что сделала Мексика, штаты Южной Америки могут еще имитировать.

Использование извращенности Лоуренса Джерролда

THE USES OF PERVERSITY.

ЗДЕСЬ французский должен придать свой более тонкий и проникающий аромат. Более сильная специя должна укрепить старый добрый английский смягченный вкус. Слово должно быть предположено оживленным, ибо вещь, которую оно должно означать, является сильной. Своеволие — не юмор этой извращенности, и в ней больше извращенного, чем извращенного. Поверхностные удары по упрямству, легкие выпады против противоречивости оставляют ее невредимой; ибо она идет глубже, чем причудливость, и лежит в основе странности, которую острый ум выхватывает из маленьких вещей, пошедших не так. Извращенность, таким образом, на время восстановленная в своем неоскопленном значении, — это скрученное искажение корня и ветви, а не нежное отклонение воздушных веточек. Чтобы нарисовать французскую вещь, слово должно принять галльский оттенок, и так как вещь глубоко окрашена, слово должно заимствовать на время более полный тон.

Слова, действительно, — лишь вещи. Имена, на которых процветала французская мысль, были истинными знаками ее настроений, и изменения слов означали революции фактов, ибо факты здесь — это слова. Реализм, побеждающий романтизм, новейший декаданс, отменяющий реализм, — это эволюции в речи, которые покрывают прогрессию в жизни. Сентиментальность искусства означала всплеск на практике, и позы литературы принимались в реальности. Вскрытие в художественной литературе аргументировало фактическую привычку к анализу, и материальность была наиболее прожита, когда о ней наиболее писали. Реакция в словах открыла революцию факта, или, что сводится к тому же, новая литература возникла из новой жизни. От пароксизма к антиклимаксу был путь этой параллельной прогрессии, как и любого изменения. Маятник качался от реализма и ударил в противоположную балку. Но земля повернулась, пока мы качались, и мы приземлились не на романтику снова, откуда мы прыгнули к реализму, а на извращенность, откуда удачный прыжок может в конечном итоге поставить нас на что-то более мудрое и лучшее. И все же есть книги в бегущих ручьях, и могут быть проповеди даже в неспокойных потоках, которые поливают эту новую землю нашего открытия. Внутренняя реакция в людях и вещах, которую знаменует внешний антиклимакс имен и слов, — это не бесплодная пустыня, и она дает опыту обильный урожай. Плоды не редко имеют дурной вкус, но вкус силен, и использование этой новой извращенности не безвкусно, хотя они лишь горько-сладкие.

Идеализм — наше извращение, и Душа развращает нас. Мы пьем осадок нематериального и коснулись самых грязных низов чистоты. Относительность объекта вскружила нам головы, и мы душевно больны. Апофеоз души и аннигиляция тела, единственные приличные колышки, на которые хорошо мыслящие «jeunes» могут теперь повесить свои периоды, которые когда-то могла поймать только наживка «аналитического наблюдения», — это принципы нашего распада. Их работа быстра, ибо страх отстать в гонке за современностью ускоряет ее, и она оптовая. Природа и здравый смысл рушатся, и искренность давно увяла. Разговоры в кабаре — о глупости секса, а светская болтовня в гостиных идет об идиотизме любви. Спаривание — это банальность, деторождение — абсурд, а материнство имеет странность вещей устаревших. Отмена секса — это новый крестовый поход, и последняя религия — будущего, когда аристократия интеллекта, подобно Юпитеру, избежит анимальности и породит своих детей в мысли. Литература предсказывает время, и искусство рисует душу со смелой прямотой на холсте, используя микроскопические кисти, окунутые в золото, и посвящая годы задаче, ибо психическое очертание — это минутное и драгоценное.

Душа дает форму, и эфирное должно принять внешний вид. Отсюда новое отношение. Девственный вид и искренность «enfant de chœur» — его необходимые условия. Волосы, темные для женщин, предпочтительно золотые для мужчин, длинные, заброшенные и разделенные. Цвет лица — восковой, когда женский; когда мужской, — бледный персиковый цвет! Улыбка херувима играет на губах, и глаза должны, в пределах осуществимости, показывать пустоту младенца. В голосе и жесте, будучи более легко практикуемыми, новая пуэрильность выражается наиболее удачно. Секрет заключается в подавлении обоих. Голос должен быть «белым», и каждый акцент, каждый оттенок тона, который дает лишь слабый образ цвета, — это изъян. Еще более грубым несовершенством было бы что-либо поспешное или неизмеренное в жесте или движении. В светской болтовне о Душе, как и в впечатляющей элокуции детских стишков, плотское забвение должно быть обеспечено неподвижностью конечностей, и дальше поднятия пальца одухотворенные не рискуют.

Как одновременно знак здоровья и клеймо распада приходит среди этой борьбы за Душу прерывистый, но в конечном итоге триумф плоти. Попранное тело поворачивается и валит своих угнетателей, и это победа Природы, требующая, в конце концов, своего. Но это также месть Природы, ибо она не дарует своего лучшего тем, кто отверг дар, и ее дары жестоки к ее блудным сыновьям. Страсть даруется щедро заново немногим, кто отрекся от нее, но она должна заплатить свой штраф. Актриса, которая (не ради респектабельности — эта забота неизвестна в ее богеме — а как дань новому извращению) отреклась от плоти, и поэт, который сделал умирание всей яростью и низвел простое житье в чулан, должны скрывать простейшие из идиллий, не от взгляда пуританина, а от любопытства последнего декаданса. Чаще платится еще более тяжелый штраф. Плоть выйдет наружу и, задушенная извращением чистоты, нечисто прорывается наружу. Толстый маленький марсельский поэт, которого можно услышать вечером в его популярной роли пророка нового отречения, анафематствующего сквернословие секса и проклинающего уродство любви, золотоволосый художник, чья гордость — его вид певчего мальчика, — соперники в инсинуациях и сальности, когда работа жизни закончена и начинаются часы игры. Днем даже тест бутылки шампанского или всего лишь полпинты пива — тот, который новая чистота вряд ли выдержит. Стройный юноша, которого вы слышали проповедующим евангелие аскетизма среди круга развлеченных и наполовину обманутых дам, идет с вами выпить «quart» в Café de la Place Blanche, наверху, и показывает удивительную близость с женским элементом того конкретного мира, и немалый опыт плотских доктрин.

Использование извращенности блуждает широко в серьезности и в теории, и возвращается к Природе на практике и в игре. Но возвращение идет по еще более грязному пути, чем отступление, и более чистый и здоровый путь должен быть открыт, прежде чем прямая линия может быть снова проложена.

Комментарий к некоторым недавним книгам Гамильтона Райта Мэби

A COMMENT ON SOME RECENT BOOKS

СИДЯ в туфлях перед огнем, в тот спелый час, когда насилие пламени уступило место спокойному и проникающему свечению, слышишь ветер снаружи, как если бы это был шум в каком-то другом мире. Великие волны звука следуют одна за другой в быстрой последовательности, но они разбиваются и разрушаются на берегу, столь отдаленном, что медитируешь беззаботно в тепле широко открытого дымохода. Чувство покоя и легкости внутри слишком глубоко, чтобы быть потревоженным ревом, который наполняет зимнюю ночь снаружи. И все же как хрупки стены, которые охраняют наш светящийся комфорт от шторма огромного мира, и как мало пространства света и тепла принадлежит нам в великом размахе элементарных сил!

Полицейский надзор за миром и подавление головореза и дикаря обеспечивают, временами, порядок столь всепроникающий и столь стабильный, что мы забыли возможности восстания и трагедии, которые лежат в основе человеческого общества в его самые безмятежные, как и в его самые возбужденные моменты. Элементарные силы, которые сажают семена трагедии в каждую человеческую жизнь, играют так же свободно и мощно через общество сегодня, как и в те бурные периоды, когда сильные натуры создавали законы для себя и давали полный выход индивидуальному импульсу. Как правило, эти силы расходуют себя в четко определенных и упорядоченных каналах; но они не потеряли ничего из своей старой разрушительности, если по какой-либо причине они покидают эти каналы или переполняют свои узкие курсы. Условности более жестко соблюдаются и более широко принимаются сегодня, чем когда-либо прежде; но поток жизни так же глубок, полон и быстр, как и прежде, и когда его течение установлено, оно сметает условности перед собой, как хрупкие пирсы разрываются и смываются яростными морями.

В нашей легкости в туфлях, защищенные упорядоченным правительством, письменными конституциями, полицией, которая всегда на виду, мы иногда забываем, из какого опасного материала мы сделаны и как неотделимы от человеческой жизни те элементы трагедии, которые время от времени пугают нас в нашем покое и заставляют нас осознать, что самые ужасные страницы истории могут быть переписаны в записи нашего собственного дня. Это будет скучный день, если когда-нибудь придет время, когда неопределенность и опасность будут изгнаны из жизни людей. Когда моря больше не будут вздыматься штормами, радость и обучение глаза, руки и сердца в морском деле уйдут. Античные добродетели мужества, выносливости и высокосердечной жертвенности не могут погибнуть без потери того, что делает жизнь стоящей того, чтобы жить; но эти качества, которые придают героическое волокно характеру, не могут быть развиты, если опасность и неопределенность должны быть изгнаны из человеческого опыта. Стабильный мир необходим для прогресса, но мир без элемента опасности утешил бы тело и уничтожил бы душу. В какой-то форме темперамент авантюриста, исследователя, моряка и солдата должен быть сохранен в упорядоченном и мирном обществе; та вялая стабильность, о которой всегда молятся деловые интересы, сделала бы деньги обильными, но обеднила бы добытчиков денег. Не было бы ничего стоящего покупки в сообществе, в котором людей больше не искушали и жизнь больше не имела того интереса, который вырастает из ее драматических возможностей.

То, что этот порядок должен развиваться и будет развиваться — убеждение всех, кто верит в прогресс; но общество будет защищено от застоя тем фактом, что каждый человек, приходящий в этот мир, приносит с собой все те возможности, которые принес с собой первый человек. Ибо люди рождаются, а не создаются, вопреки всем нашим совершенным механизмам; и хотя человек сегодня рождается в условиях, более благоприятствующих принятию и росту, нежели отвержению и бунту, он все же должен решать свою личную проблему, как и в более бурные эпохи, и самостоятельно приспосабливаться к своему времени. И в этом приспособлении кроются все элементы человеческой трагедии. Полицейский надзор в мире будет становиться все более полным из века в век, но каждый человек, рожденный в этом установленном порядке, будет приносить с собой опасный материал для бунта и революции. Без этого фона трагической возможности жизнь утратила бы то вечное очарование, которое она накладывает на артистический дух в каждом поколении; она перестала бы быть драмой, которой стремились придать форму тысячи перьев, перед которой сидели миллионы зрителей в молчании, более волнующем, чем самый восторженный шум аплодисментов.

В эти «мирные времена» художник, возможно, не оказывает своему роду большей услуги, чем поддержание трагического фона жизни в поле зрения. Людям крайне необходимо напоминать о неизмеримом пространстве, которое их окружает, и о бездонных пропастях, разверзающихся под ними. В наш век торгашества, когда так многие медленно или быстро превращают силу, время и радость в деньги, постоянное видение человеческой драмы с ее глубокой и плодотворной внушаемостью является необходимостью, и вряд ли может быть совпадением, что трагическая сторона драмы так сильно привлекала людей артистического склада в последние годы. Что бы ни говорили о здравости взглядов и искусства Флобера, Золя и Мопассана; Ибсена и Метерлинка; Джорджа Мура, Уильяма Шарпа и группы молодых писателей, которые с разной степенью успеха сходят с проторенных путей, несомненно, что они обнажили первобытные элементы человеческой проблемы. Драмы Ибсена и Метерлинка принесли не мир, но меч в недавние дискуссии о сфере и природе искусства; но каково бы ни было наше суждение об истинности и качестве этих прочтений и интерпретаций великой драмы на исходе века, нет сомнений в их отходе от традиционной точки зрения. Они могут быть односторонними, даже вводящими в заблуждение в предлагаемой ими интерпретации жизни и ее смысла, но они тревожат и волнуют нас; они заставляют нас осознать, насколько хрупки структуры, которые так много мужчин и женщин возводят над безднами. Если они не делают ничего, кроме того, что раздражают нас, они оказывают нам услугу; ибо раздражение лучше, чем покой бессознательного; оно возвращает нас к ощущению жизни; оно делает нас восприимчивыми к более глубоким реальностям.

«Висты» мистера Шарпа при первом прочтении кажутся книгой из другого столетия, настолько доминирует в ней трагическая нота, настолько отдаленны ее темы, настолько элементарно ее сознание. Это книга лишь проблесков; но эти проблески открывают тайники и неясности, где быстро или медленно формируется судьба. Законотворчество и полиция кажутся весьма поверхностными гарантиями и стражами порядка в мире, в котором, за пределами их понимания или досягаемости, дремлют столь огромные силы добра и зла; торговля и финансы кажутся вопросами второстепенного интереса или занятия, когда такие страсти волнуются и борются. И все же «Висты» — это в высшей степени книга нашего времени; она фиксирует бунт, который человек проницательный и артистического склада всегда совершает, когда условности начинают резать по живому, а воздух становится спертым и тяжелым. Человеческий дух должен иметь простор и размах; он должен постоянно ощущать великие силы, которые играют через него; он должен нести в себе постоянное осознание своих возможностей добра и зла. И чем более упорядоченным становится общество, тем больше будет потребность поддерживать живым чувство опасности и неопределенности от сил, которые могут быть спокойны, но никогда не мертвы; помнить, что должна быть свобода наряду с ограничением, и что полицейский должен представлять порядок, который принимается, а не только навязывается.

Драматурги и романисты постоянно разрушают наше чувство безопасности, напоминая нам, что если Артур Димсдейл мертв, то Филипп Кристиан жив; что если Изольда погибла, Анна Каренина все еще живет; что если Франческу да Римини больше не уносят безжалостные вихри, то Тесс не менее трагически несется к своей гибели. Обыватель видит обыденное так постоянно, что ему в каждую эпоху нужен сородич с более острым зрением и более тонким духом, чтобы напомнить ему, что жизнь не в вещах; и что ни мир для торговли, ни порядок для спокойствия ума не являются ее высшей целью. И, в конце концов, пение открытого огня слаще из-за шума за стенами.

Еще одно слово. Гамильтон Райт Мэби

ONE WORD MORE

Современная литература, которую обычно называют «декадентской», обладает одним качеством, которое, вероятно, станет фатальным для ее долговечности — она утомляет интерес читателя. При первом прочтении она обладает определенной новизной манеры, определенной нетрадиционностью формы и идеи, которые привлекают внимание; но эти качества привлекают внимание, они не удерживают его; с каждым последующим прочтением очарование слабеет, пока не исчерпывается вовсе. Мы обнаруживаем, что манера, которая захватила нас, так сказать, в начале, либо самосознательна, либо вычурна; и оба эти качества фатальны для долговечности. Нет ничего более враждебного высшему успеху в искусстве, чем самосознание, и нет ничего, что обнаруживалось бы так быстро, как стилистический трюк. Конечно, и неразумно, и праздное занятие характеризовать значительный массив литературы в общих чертах; но даже при тех различиях в проницательности и способностях, которые обнаруживает декадентская литература, у нее есть определенные общие характеристики, и эти характеристики раскрывают ее сущностные качества. Они достаточно значимы, чтобы служить основой для беспристрастного мнения.

С бунтом против условного и обыденного, особенно со стороны самых молодых людей, каждый любитель добротной литературы должен искренне сочувствовать. В то время, когда Эдвин Арнольд, Альфред Остин и Льюис Моррис серьезно выдвигаются в качестве подходящих кандидатов на пост поэта-лауреата, который последовательно занимали Вордсворт и Теннисон, неудивительно, что молодые люди с подлинным чувством литературы начинают проклинать и искать убежища во всякого рода эксцентричности. Следует откровенно признать, что огромное количество современной литературы, будучи необычайно хорошей в отношении формы и вкуса, лишено чего-либо, приближающегося к свежести чувства или оригинальности идеи. Ее главная характеристика — воспитанная, хорошо одетая и благовоспитанная посредственность; она не дает ни малейшего свидетельства контакта с жизнью; к воображению, страсти и чувству — тем главным качествам, из которых слагается великая литература, — она так же непричастна, как среднестатистическая публикация воскресной школы. Она не лишена формы, но совершенно пуста.

То, что люди, осознающие, пусть даже смутно, трагические элементы жизни, должны бунтовать против этого повсеместного господства обыденности, не является поводом ни для удивления, ни для сожаления; если у них есть кровь в жилах и жизненная сила в мозгу, они не могут поступить иначе. Ответственность за крайности и эксцентричности обычно лежит на условиях, которые привели реакцию в движение. Когда люди начинают задыхаться, окна, скорее всего, будут разбиты, а не просто открыты; когда Филистия становится процветающей и хвастливой, Богемия получает внезапные и значительные притоки населения.

По крайней мере среди англоязычных людей декадентская литература значима главным образом как реакция. Это попытка уйти от смертельной скуки основной массы современной литературы — усилие увидеть жизнь заново и почувствовать ее свежо. Во многих случаях, однако, она ошибочна не только в морали, но и в методе: она путает манерность с оригинальностью, а нетрадиционность — с силой. Манера может быть новой и в то же время плохой; можно быть нетрадиционным и в то же время по сути слабым. В моменты горячего и праведного негодования небольшое проклятие правильного рода может быть простительно; но проклятие не обладает длительным качеством.

Бунт против слишком большого количества одежды или против смертельной однородности покроя и стиля всегда оправдан; но нагота — не единственная альтернатива; существует промежуточное положение, в котором можно быть одновременно одетым и в здравом уме.

Теперь, нет ничего более верного, чем то, что оригинальность великих и более долговечных книг свободна от самосознания, манерности и эксцентричности в любой форме. Как правило, чем значительнее произведение, тем труднее классифицировать его, положить руку на секрет его обаяния, описать его фразой. Контраст между Шекспиром и Метерлинком в этом отношении настолько поразителен, что удивляешься, как поклонники одаренного бельгийца были введены в заблуждение, навязывая его современным читателям. Метерлинк обладает несомненной силой; его мастерство в создании атмосферных эффектов, в воздействии на чувства своих читателей без пробуждения их сознания того, что в воздухе витают мощные влияния, его гений в использовании внушения очевидны почти с первого взгляда. Но когда прочитаешь «Незваную» или «Принцессу Мален», то, в некотором смысле, прочитаешь все эти мощные и глубоко индивидуальные драмы. Все они проработаны по единому методу, и этот метод мгновенно обнаруживается. Манера Метерлинка настолько очевидна, что никто не может ее не заметить или перепутать. С Шекспиром, с другой стороны, величайшая трудность заключается в том, чтобы обнаружить хоть какую-то манеру вообще. В своих лучших проявлениях Шекспир волшебен; нет способа добраться до того, как он делает вещи. Его метод настолько свободен, настолько естественен, настолько разнообразен и движется по таким простым линиям, что мы принимаем его как должное, как если бы он был частью порядка вещей. В нем есть своего рода элементарная бессознательность, которая придает его художественным процессам кажущуюся легкость, полноту и размах процессов природы.

«Великая заслуга, как мне кажется, — пишет мистер Лоуэлл профессору Нортону, — старых художников заключалась в том, что они не пытались быть оригинальными. „Сказать вещь, — говорит Гёте, — которую все остальные уже сказали до тебя, так спокойно, как будто никто никогда ее не говорил, — вот это и есть оригинальность“». Другими словами, оригинальность заключается не в том, чтобы говорить новые вещи, а в том, чтобы говорить истинные вещи. Именно по этой причине великие писатели не готовят для нас сюрпризов; они поднимают в свет ясного выражения вещи, которые лежали безмолвно на дне нашей натуры; вещи глубоко прочувствованные, но никогда не высказанные. Подобным образом, оригинальность в форме и стиле — это вопрос не новизны, а более глубокого чувства и более верного прикосновения. Произведение, которое, подобно популярной песне, имеет ритм или манеру, цепляющую чувства, может иметь шумную жизнь, но наверняка будет иметь короткую. В великих произведениях искусства нет ничего «цепляющего» или поразительного в поверхностном смысле. Сама их простота скрывает их превосходство, и мир знакомится с ними очень медленно.

Подлинная реакция, того рода, который предсказывает истинное освобождение воображения, является лишь на мгновение бунтом против переросших методов и слабости чисто подражательного искусства; по сути, это возвращение к источникам силы. Она начинается с бунта, но недолго остается на этой негативной стадии; она переходит к реконструкции, к творческой работе в новом и независимом духе. Гёте и Шиллер прошли через период «Бури и натиска»; они не остались в нем. За «Страданиями юного Вертера» и «Гёцем» последовали «Тассо» и «Фауст»; а «Разбойники» вскоре уступили место «Вильгельму Теллю». Романтики, которые подняли такой шум, когда «Эрнани» был поставлен на сцене, недолго носили красные жилеты и развевающиеся локоны; они принялись за работу и принесли твердые плоды гения.

Человек на баррикаде — фигура живописная, но он не должен оставаться там слишком долго, иначе он становится смешным; восстание, если оно что-то значит, должно вылиться в постоянный социальный или политический порядок. Даже гений не спасет вечный бунт от монотонности, как ясно показывает случай Байрона. Бунт вдохновляет, если он является прелюдией к новому и лучшему порядку; если он не достигает этого результата, он является лишь нарушением спокойствия. Это означает в таком случае, что существует неудовлетворенность, но что реакция не имеет больше реальной силы, чем тирания или глупость, против которых она берется за оружие. Новый импульс в литературе, когда он придет, докажет свое присутствие не непристойностью и не эксцентричностью, а определенной благородной простотой, здравым смыслом, на котором всегда в конечном счете покоится великий авторитет, ясностью своего прозрения и глубиной своего сочувствия к той более глубокой жизни человечества, в которой находятся источники оригинальности и продуктивности.

Человек, который осмеливается. Луиза Чендлер Моултон

THE MAN WHO DARES

“BALLADS AND SONGS,” BY JOHN DAVIDSON

Грант Аллен написал о «Женщине, которая поступила так» — и название подсказывает, что Джона Дэвидсона можно справедливо назвать «Человеком, который осмеливается»; ибо, безусловно, некоторые из его тем и некоторые из его строк в этой, его последней книге, являются одними из самых смелых в современной литературе.

Ричард Ле Галльен, сравнивая Уильяма Уотсона и Джона Дэвидсона, предполагает, что Дэвидсон — великий человек, а Уотсон — великая манера. Это утверждение, под которым я не готова подписаться. Я думаю, у Уотсона есть нечто большее, чем великая манера. У него есть благородная и величественная мысль, широкий кругозор и, в своем собственном направлении, тонкое и острое восприятие. Он знает настроения духа, охват души; но человеческое сердце не взывает к нему. Он ждет в величественном Дворе Интеллекта и обозревает далекие небеса через его светящиеся окна.

Дэвидсон, напротив, прислушивается к крику сердца. Страстные чувства шумят в его строках. Беспрестанное беспокойство одолевает его. Сомнение и вера воюют в нем за господство. Прежде всего он человек; и, во-вторых, он современен. «Перфервид», «Практический романист» и две или три другие повести, одновременно веселые и фантастические, доказывают его дарования как рассказчика. Он написал несколько восхитительных пьес, среди которых «Скарамуш в Наксосе», пожалуй, самая примечательная. Ее оригинальность, ее обаяние, ее своенравная грация отводят ей особое место в современной литературе; и я сомневаюсь, что у нас есть другой человек, который мог бы дать нам нечто подобное. Но когда право на внимательное отношение к другим его работам было полностью признано, я склонна думать, что нигде он не доказывает свое высокое право на отличие более полно, чем в своих «Эклогах Флит-стрит» и своем новом томе «Баллад и песен».

Из всех этих баллад три, которые больше всего тронули меня, — это «Баллада о монахине», «Баллада о небесах» и «Баллада об аде». В «Балладе белым стихом о создании поэта» много грубой силы; но белый стих, сколь бы страстным он ни был, не обладает ни величественным великолепием Мильтона, ни художественной и законченной грацией Теннисона. Она полна напряжения и надрыва — эта история юноши, который был воспитан отцом и матерью, искренне верившими, что испытание души заканчивается с этим кратким отрезком земной жизни, и что

“In life it is your privilege to choose,

But after death you have no choice at all.”

Он мучил свою мать своим неверием, пока медленно не разбил ей сердце, и «она умерла в муках за его грехи». Отец упрекал его, и он воскликнул — очень естественно, если не очень поэтично —

“Oh, let me be!”

Затем он искал свою Афродиту и нашел ее, скучную, безвкусную, некрасивую — изгоя улиц. Он записывал свои мечты; а потом чувствовал, что они — ложь. Наконец он пришел в отчаяние, объявил себя осужденным за грех и стал христианином — решив угодить отцу, если не может угодить себе. Но эта фаза не могла длиться долго; и он разрушил новообретенное счастье отца диким осуждением всех вероучений и утверждением, что нет Бога выше нас самих. Тогда отец разрывался между желанием искать свою жену на небесах и импульсом отправиться с сыном в пасть ада. Наконец, в свою очередь, отец умер; и поэт — дитя бури и натиска — остался свободен быть самим собой —

“——a thoroughfare

For all the pageantry of Time; to catch

The mutterings of the Spirit of the Hour,

And make them known.”

Здесь и там в этой поэме есть строки изысканной красоты; но есть и другие, которые кажутся мне «терпимыми и невыносимыми».

Я совершаю свой «Исход из Хаундсдитча», пока еще не испытывая искушения задержаться там, и перехожу к «Балладе о монахине». И здесь, действительно, у вас есть нечто, на что оказался способен только Джон Дэвидсон. Баллада рассказывает старую римско-католическую легенду о монахине, которую искушала похоть плоти.

Здесь есть строфы такой великолепной силы и красоты, что они волнуют, как благородная и волнующая музыка. Вы послушаете некоторые из них. Аббатиса так любила эту монахиню, что доверяла ей больше всех остальных и сделала ее Хранительницей Дверей:—

“High on a hill the Convent hung,

Across a duchy looking down,

Where everlasting mountains flung

Their shadows over tower and town.

“The jewels of their lofty snows

In constellations flashed at night;

Above their crests the moon arose;

The deep earth shuddered with delight.

“Long ere she left her cloudy bed,

Still dreaming in the orient land,

On many a mountain’s happy head

Dawn lightly laid her rosy hand.

“The adventurous sun took heaven by storm;

Clouds scattered largesses of rain;

The sounding cities, rich and warm,

Smouldered and glittered in the plain.

“Sometimes it was a wandering wind,

Sometimes the fragrance of the pine,

Sometimes the thought how others sinned

That turned her sweet blood into wine.

“Sometimes she heard a serenade

Complaining sweetly, far away:

She said, ‘A young man wooes a maid;

And dreamt of love till break of day.”

Напрасно она прибегала к своей узловатой плети. День за днем ей «все еще приходилось очищаться от того же красного греха». Пришла зима, и снег укрыл холмы и равнины; и она наблюдала, как ближайший город светится под морозным небом. «Ее голодное сердце пожирало город»; пока, наконец, она не разорвала на полоски свою повязку и вуаль и не отбросила кольцо и браслет, которые носила как обрученная с Христом:—

“‘Life’s dearest meaning I shall probe;

Lo! I shall taste of love, at last!

Away!’ She doffed her outer robe,

And sent it sailing down the blast.

“Her body seemed to warm the wind;

With bleeding feet o’er ice she ran;

‘I leave the righteous God behind;

I go to worship sinful man.’”

Она достигла «ворот шумного города». Она выпила дикую чашу любви до дна. Она воскликнула —

“‘I am sister to the mountains, now,

And sister to the sun and moon.’”

Она совершила свое царственное шествие. Она любила и жила —

“But soon her fire to ashes burned;

Her beauty changed to haggardness;

Her golden hair to silver turned;

The hour came of her last caress.

“At midnight from her lonely bed

She rose, and said, ‘I have had my will.’

The old ragged robe she donned, and fled

Back to the convent on the hill.”

Она благословляла, пока бежала туда, удобные монастырские законы, по которым монахинь, согрешивших так, как она, хоронили заживо. Но я должна скопировать оставшиеся строфы, ибо никакое сокращение не может воздать должное их нежному, жалостливому, триумфальному очарованию:—

“Like tired bells chiming in their sleep,

The wind faint peals of laughter bore;

She stopped her ears and climbed the steep,

And thundered at the convent door.

“It opened straight: she entered in,

And at the Wardress’ feet fell prone:

‘I come to purge away my sin;

Bury me, close me up in stone.’

“The Wardress raised her tenderly;

She touched her wet and fast-shut eyes:

‘Look, sister; sister, look at me;

Look; can you see through my disguise?’

“She looked, and saw her own sad face,

And trembled, wondering, ‘Who art thou?’

‘God sent me down to fill your place:

I am the Virgin Mary now.’

“And with the word, God’s mother shone:

The wanderer whispered, ‘Mary, Hail!’

The vision helped her to put on

Bracelet and fillet, ring and veil.

“‘You are sister to the mountains now,

And sister to the day and night;

Sister to God.’ And on the brow

She kissed her thrice, and left her sight.

“While dreaming in her cloudy bed,

Far in the crimson orient land,

On many a mountain’s happy head

Dawn lightly laid her rosy hand.”

«Баллада о монахине» кажется мне главным достижением мистера Дэвидсона; однако «Баллада о небесах» и «Баллада об аде» едва ли менее поразительны. В «Балладе о небесах» есть музыкант, который годами работает над одним великим сочинением. Мир игнорирует его. Его жена и ребенок, одетые в лохмотья, голодают на своем продуваемом чердаке; но он не знает об этом, ибо пребывает в странном, далеком небе своей музыки.

“Wistful he grew, but never feared;

For always on the midnight skies

His rich orchestral score appeared,

In stars and zones and galaxies.”

Наконец он отворачивается от своей завершенной партитуры, чтобы искать сочувствия любви; но жена и ребенок лежат мертвыми. Он прижимает к груди окоченевшую, бледную жену со скелетом ребенка на руках.

“‘You see you are alive,’ he cried.

He rocked them gently to and fro.

‘No, no, my love, you have not died;

Nor you, my little fellow; no.’

“Long in his arms he strained his dead,

And crooned an antique lullaby;

Then laid them on the lowly bed,

And broke down with a doleful cry.”

Затем его собственное сердце наконец разорвалось, и он тоже был мертв.

“Straightway he stood at heaven’s gate

Abashed, and trembling for his sin:

I trow he had not long to wait

For God came out and led him in.

“And then there ran a radiant pair.

Ruddy with haste and eager-eyed,

To meet him first upon the stair—

His wife and child, beatified.

“God, smiling, took him by the hand,

And led him to the brink of heaven:

He saw where systems whirling stand,

Where galaxies like snow are driven.”

И вот! Именно под его собственную музыку двигались сами сферы.

«Баллада об аде» рассказывает историю женской любви и женского мужества. Ее возлюбленный пишет ей, что должен отправиться в тюрьму, если не женится на следующий день на своей кузине, которую он ненавидит. Нет иного убежища, кроме смерти; и своей любовью он заклинает ее покончить с собой в полночь и встретить его, пусть даже в аду. Она ждала, пока сон не опустится на дом. Затем она вышла в ночь, поспешила к дубу для свиданий, и там вонзила кинжал в свое сердце и уснула. Она проснулась в аду. Дьявол был вполне готов приветствовать ее; но она ответила ему только —

“‘I am young Malespina’s bride;

Has he come hither yet?’”

Но Малеспина струсил, когда пришло высшее испытание, и он должен был жениться на своей кузине на следующее утро. Долго, очень долго она не хотела верить; но когда долгое ожидание наконец принесло уверенность, она воскликнула —

“‘I was betrayed. I will not stay.’”

И прямо через пропасть между адом и небесами она пошла:—

“To her it seemed a meadow fair;

And flowers sprang up about her feet;

She entered Heaven; she climbed the stair,

And knelt down at the mercy-seat.”

Следом за этими тремя балладами я бы поставила «Тридцать шиллингов в неделю». Она о твердой земле и не имеет ничего от дантовской странности баллад об аде и небесах; но она сильнее каждой из них по-своему — этот монолог человека, который должен жить на тридцать шиллингов в неделю и извлекать из этого лучшее.

“But the difficultest go to understand,

And the difficultest job a man can do,

Is to come it brave and meek, with thirty bob a week,

And feel that that’s the proper thing for you.

“It’s a naked child against a hungry wolf;

It’s playing bowls upon a splitting wreck;

It’s walking on a string across a gulf,

With millstones fore-an-aft about your neck;

But the thing is daily done by many and many a one;

And we fall, face-forward, fighting, on the deck.”

Вот человек, которому ничто человеческое не чуждо — который понимает, потому что чувствует.

Именно «Баллады», а не «Песни» придают этой книге исключительную ценность, хотя некоторые из песен очаровательны — например, две «Уличным пианино», «Жена рабочего» и «После конца». Действительно, в этом томе нет ничего более глубоко проникнутого человеческим сочувствием, которым так насыщена работа мистера Дэвидсона, чем эти две песни. Свидетельство тому — рефрен к той, которую поет жена рабочего:—

“Oh! once I had my fling!

I romped at ging-go-ring;

I used to dance and sing,

And play at everything.

I never feared the light;

I shrank from no one’s sight;

I saw the world was right;

I always slept at night.”

Но в злой час она вышла замуж «тайком». Теперь трое бледных детей дерутся и ноют весь день; ее «муж» напивается; ее голова и кости болят; и ее сердце изранено; и она поет —

“Now I fear the light;

I shrink from every sight;

I see there’s nothing right;

I hope to die to-night.”

«После конца» — в совершенно другом ключе. Она более универсальна. Короли и королевы, так же как и самые скромные из их подданных, могут вполне воскликнуть в неведомую тьму —

“After the end of all things,

After the years are spent,

After the loom is broken,

After the robe is rent,

Will there be hearts a-beating,

Will friend converse with friend,

Will men and women be lovers,

After the end?”

«В Ромни-Марш» — это завораживающий кусочек пейзажной живописи; а «Пять портов» обладает меланхолической и внушительной красотой, которая заставляет меня жалеть об отсутствии места, чтобы скопировать ее. «Песни» для «Весны», «Лета», «Осени» и «Зимы» также очаровательны.

В «Песнях», «Новым женщинам» и «Новым мужчинам» достаточно мысли и силы; но это рифмованная проза, а не поэзия — если, конечно, можно сказать, что «что» и «горячий» рифмуются с «мыслью».

Почему, о почему мистер Дэвидсон угощает нас такими грубыми словами, как «беллетрист», «денежники» и «страппадо»? — почему говорит нам об «обезьянах в невысказанных похотях» и «дураках, которые облизывают губы и вращают похотливыми глазами»? «Исход из Хаундсдитча», который содержит эти фразы, безусловно, труден для чтения; но все же вынужден читать его более одного раза, ибо он полон мысли, и здесь и там он усеян великолепными строками, такими как —

“The chill wind whispered winter; night set in;

Stars flickered high; and like a tidal wave,

He heard the rolling multitudinous din

Of life the city lave—”

или картина какого-то фантастического мира,

“Where wild weeds half way down the frowning bank

Flutter, like poor apparel stained and sere,

And lamplight flowers, with hearts of gold, their rank

And baleful blossoms rear.”

Закрываешь книгу мистера Дэвидсона с неохотой, с преследующим чувством красоты, силы и обещания еще больших вещей в будущем. Он молодой человек — едва перешагнул тридцатилетие; какие лавры прорастают для него, чтобы собрать их в будущем, кто скажет? К счастью, он не безупречен — ибо для безупречных нет перспективы надежды.

Р. Л. С. — Некоторые эдинбургские заметки. Ева Блэнтайр Симпсон

R. L. S.—SOME EDINBURGH NOTES

Give me again all that was there,

Give me the sun that shone!

Give me the eyes, give me the soul,

Give me the lad that’s gone!

Robert Louis Stevenson.

ЛУИС СТИВЕНСОН родился в доме 8 по Говард-Плейс, тогда отдаленной пригородной улице между Эдинбургом и морем; и этот солидный, но непритязательный дом с небольшим участком сада перед ним, несомненно, будет в будущем посещаться с интересом теми, кто любит смотреть на места рождения знаменитых людей.

17 Хериот-Роу, на одной из ровных террас Эдинбурга между крутыми холмами, «откуда видна перспектива мили или около того ниспадающей улицы», стал его домом еще до того, как он вышел из бархатных туник и носков, но так как его мать была болезненной, они жили, когда погода была приятной, «в зеленом лоне холмов Ратленд», в Суонстоне, в нескольких милях от Эдинбурга. Он, однако, проводил зимы на Хериот-Роу, когда подрос и стал учеником Академии, хотя и не был особо блестящим учеником. Его сомнительное здоровье часто служило оправданием, когда дождь барабанил по стеклам или квадратные сады напротив были скрыты в хмуром «хауре», для маленького Луиса оставаться и «играть в детские игры» рядом со своей хорошенькой матерью. Несомненно, также, дух прогульщика был силен в нем, когда он трусил вниз по холму в школу, «скребя своей клахан [1] по перилам площадки», пока он делал из своего «до» эдинбургского героя. Мы впервые узнали Луиса Стивенсона, когда его школьные дни и подростковый возраст прошли, и он столкнулся с тем, что называл «равноденственными штормами юности», и начал отдавать в печать свое искусство письма, которому научился сам. У него были большие претензии к своему родному городу в те дни, которые были где-то в сердце семидесятых. «Метеорологическое чистилище» его климата озлобляло его, так как его хрупкое тело сильно страдало от холодных ветров. Он клялся, что его сограждане имеют наклон в одну сторону из-за того, что им приходится бороться с восточным ветром. Он дал выход своей желчи в «Живописных заметках об Эдинбурге», хотя в качестве извинения говорит: «это место устанавливает интерес в сердцах людей; куда бы они ни пошли, они не находят города с таким же отличием, куда бы они ни пошли, они гордятся своим старым домом». Никто не мог облечь исторические сказки Эдинбурга в более графичные слова, чем этот стройный ее сын. Часто он говорил об этом, и он рассказывает о своей радости, будучи мальчиком, в нахождении «самородка коттеджей в Бротоне»; и любой кусочек старой деревни, встроенный в современный город, он замечал и радовался ему. Он часто заходил к нам на обед, и по вечерам у него был доступ в нашу курительную комнату. После 10 вечера, когда суровый старый слуга ложился спать, «сезам» к нашей двери был стук по почтовому ящику. Ему нравилось это допущение по секретному знаку, и нам нравилось слышать его особый стук, ибо мы знали, что тогда насладимся часом или двумя разговора, который, по его словам, «есть гармоничная речь двух или более, и является, безусловно, самым доступным из удовольствий». Он всегда придерживался одной и той же одежды для всех развлечений: потертая, короткая вельветовая куртка, свободная, байроническая рубашка с воротником (на короткое время он перешел на черные фланелевые) и скудные, потертого вида брюки. Свои прямые волосы он носил длинными, и выглядел как неудачливый художник или плохо одетый, но жадный до знаний студент. Он был тогда хрупким в фигуре и, используя шотландское выражение, выглядел «шилпит». Нет английского эквивалента для «шилпит», означающего худощавый, изможденный, плохо развитый, все в одном. Его темные, яркие глаза были его самой заметной и привлекательной чертой — широко расставленные, почти японские по форме, а над ними прекрасный лоб.

Он был бледен и желтолиц, и в нем была иностранная, почти цыганская внешность, несмотря на его длинноголовое шотландское происхождение. В «Путешествии внутрь страны» он жалуется, что «никогда не преуспел в убеждении ни одного чиновника за границей в своей национальности». Я не удивлена, что его подозревали в том, что он шпион с фальшивыми паспортами, ибо в нем было очень небританское нечто; но, стройный и изможденный на вид, он все же привлекал внимание своей уникальной внешностью и живостью выражения. Его манеры также имели иностранный оттенок с размашистыми жестами, сложными поклонами и грациозной ловкостью действий.

У нашего библиотечного камина, зимними вечерами, он планировал поездку на каноэ с моим братом и рассказывал нам в следующем сезоне, как продвигалась запись этого «Путешествия внутрь страны». Он также строил будущие планы для дальнейшей поездки, как он говорил, улыбаясь от веселья, с другим ослом — на этот раз в Севенны. После «Путешествия внутрь страны» Луис был полон проекта купить баржу и бродить по каналам Европы, причем Венеция была далеким конечным пунктом. Несколько избранных акционеров в этой схеме были выбраны, в основном художники, ибо план с баржей был спроектирован в мягкие осенние дни в лесу Фонтенбло, где художников было в изобилии. Роберт А. Стивенсон, кузен Луиса, тогда владелец кисти, должен был быть в компании. Он тоже, хотя происходил из проницательного шотландского рода инженеров-строителей, имел, как и его сородич, иностранный вид и сильный налет богемности. Он также, с этой чуждой внешностью, обладал привлекательной силой речи и богатым воображением своего кузена. Компания баржи была тогда в самом расцвете своей юности. Они должны были писать прославляющие их картины, неспешно плывя по жизни и Европе, и когда станут согбенными, седобородыми, лысыми людьми, они должны были закончить свои странствия в Венеции. Там, перед собором Святого Марка, толпа шумных, жаждущих торговцев картинами и любителей искусства должна была ждать, чтобы купить чудесную работу странников. Сцена на площади Святого Марка по прибытии баржи, и взволнованная толпа тревожных покупателей, седовласые художники, шатающиеся под тяжестью холстов, были изображены в ярких красках их автором, когда лес пах «зрелым дыханием осени». Баржа была куплена, но банкротство вскоре посмотрело в лицо ее акционерам. Торговцы картинами того времени не жаждали покупать картины акционеров. Человек пера только рискнул на «Путешествие внутрь страны», и пока никакой золотой урожай за его работу не наполнял карманы его вельветовой куртки. Баржа была арестована, а вместе с ней и каноэ, которые заработали вечную славу пером «Аретузы». Они были спасены, баржа продана, а компания ликвидирована.

Мы видели Луиса Стивенсона больше всего зимой, когда учеба и суровая погода удерживали его в Эдинбурге. Летом он уезжал в деревню, за границу или ходил под парусом на западном побережье, ибо в своей посмертной песне он правдиво говорит:—

“Merry of soul he sailed on a day

Over the sea to Skye.”

Как собеседник у зимнего камина в эти неизвестные славе дни, мы отдаем ему корону как королю ораторов. Свое чтение, свои мысли об этом, свои планы он описывал графичным и ловким языком, сопровождаемым странными, цветистыми жестикуляциями и «говорящими жестами» его тонких, чувствительных рук. Мы безжалостно дразнили его за его особенности в одежде и манерах. Не подобало юноше его лет, считали мы, притворяться причудливым стилем, а он настаивал, что живет в свободной стране и может проявлять свой собственный вкус по желанию. Ничто не раздражало его больше, чем утверждение, что его потертая одежда, его длинный плащ, который он носил вместо ортодоксального пальто, были эксцентричностями гения. Ему, безусловно, нравилось быть замеченным, ибо он был полон самопоглощенного тщеславия юности. Если он не был центральной фигурой, он принимал то, что мы называли стивесоновскими способами привлечения внимания к себе. Он вскакивал, полный новой идеи, которую должен был изложить (а его мозг был ими переполнен), или клялся, что не может говорить, будучи стесненным пальто, и просил разрешения говорить в одних рукавах рубашки. За все эти манерности ему приходилось выносить много насмешек, на которые он никогда не обижался, хотя яростно защищался или на короткое время оказывался раздавленным в вялую массу на самом деле на заднем сиденье.

Оглядываясь назад через смягчающую перспективу лет, эти маленькие эксцентричные причуды были все очень безобидными и простодушными, и я признаю, что мы были суровы к восприимчивому юноше, но, как мы говорили ему, это было для его же блага, и если бы он был как мы, с группой братьев, эгоизм был бы выбит в детской. Он, после сильного дождя насмешек, тушил свою сигарету, закутывался в плащ и молча, с изысканным поклоном, уходил; но, к его чести надо сказать, он не держал зла. Сама его чувствительность была для его мучителей тщеславием. Позже он писал о себе, что был «очень смиренным юношей, хотя это была добродетель, за которую ему никогда не отдавали должного». Сейчас ему отдают должное, ибо, когда тогдашняя «неизведанная пустыня будущего» лежит нанесенной на карту, мы видим, что его фантастические способы были не аффектациями, а второй натурой, для которой жизнь, которую он выбрал на тонком юге, была подходящим фоном. Мы никогда, хотя и издевались над ним, не находили недостатков в его энтузиазме; он был таким заразительным и освежающим. Он всегда был полон новых идей, новых начинаний, полон радикальных перемен, ярый радикал, религиозный сомневающийся; хотя с ним, как и со многими другими, было больше «веры в честном сомнении, чем в половине их вероучений». У него был почти детский запас ненасытного любопытства. Он жаждал узнать, каково это — быть в чужой шкуре, от короля до нищего, и он курил на коврике у камина бесконечную череду сигарет и облекал свои фантазии об этом в слова.

Он был очень уязвлен и несколько мятежен из-за того, что писательство не считалось профессией, и из-за необходимости подчиниться своему доброму отцу настолько, чтобы вступить в шотландскую адвокатуру. Долгое время «Р. Л. Стивенсон, адвокат» было на дверной табличке дома 17 по Хериот-Роу. Здание Парламента видело его редко, никогда не практикуя там свою профессию в парике. Мы сильно напугали его, заявив, что клерк охотится за ним, и даже богатая библиотека под ногами топающих адвокатов не могла заманить его в старый Зал некоторое время после того ложного испуга. Он также слышал, что его прозвали «Тот одаренный мальчик и новый Чаттертон» каким-то праздным юридическим острословом. Это имя почти убедило его остричь волосы до ортодоксальной длины больше, чем любая другая мольба. Как и все люди с характером, он имел антипатии, но был очень справедлив и терпим в избиении противника своим языком, что, учитывая, что он был в полном расцвете критического самодовольства юности, показывало справедливый ум и доброту сердца. Когда он ссорился и обрушивал некоторые сарказмы на глупую тупость людей, он затем, в своей странной любопытной манере, начинал задаваться вопросом, каково это — быть внутри их оцепенелых умов и смотреть на вещи с их мертвого уровня. Он любил путешествия, катание на лодках, пешие прогулки, но не был спортсменом и даже не любителем «Благородного искусства». Хотя его друзья были все гольфистами (а гольф тогда был в основном ограничен Шотландией), я не думаю, что он когда-либо брал клюшку в руки. Его глаза, когда он был снаружи, были полностью заняты наслаждением своим окружением и рисованием его в словах. «Даже в самой гуще наших улиц, — отмечал он, — деревенские вершины холмов находят глаза молодого человека и заставляют его сердце биться в ожидании путешествий и чистого воздуха». Он любил бродить по своему родному городу. Даддингстон был одним из любимых мест, Квинсферри — другим, и гостиница «Хоус» там, ныне выросшая в вилла-отель, с живыми изгородями из боярышника все еще в своем саду, имела для него привлекательность. Оттуда Дэви Бальфур был «похищен», и «Отдыхай-и-будь-благодарен» на холме Корсторфин, где Аллан и Дэви расстаются после своих приключений, мы часто ходили по воскресеньям, и все это время он был занят разговорами и полон планов и проектов. Сюжет «Джекила и Хайда» был у него в мозгу, и он рассказывал нам о нем в те дни. Берк и Хэр имели для него очарование. Роман под названием «Великая северная дорога» был еще одним сюжетом в его уме. Его «Virginibus Puerisque» посвящена У. Э. Хенли, о котором я слышала, как Стивенсон говорил, когда впервые обнаружил его инвалидом в Эдинбургской больнице. Он пришел, сияя от восторга от гения, которого нашел, и начал рыться на наших полках в поисках книг для него. Несколько дней спустя он был взъерошен от негодования, потому что некоторые люди, посещавшие больных, возражали против продвинутой и иностранной литературной пищи, которой Стивенсон кормил своего нового знакомого, и оставили новый запас трактатной литературы вместо нее. В предисловии к «Virginibus Puerisque», которая посвящена мистеру Хенли, Стивенсон говорит: «Эти бумаги — как вехи на обочине моей жизни». Для тех, кто знал его в те прошлые дни, перечитывать эти бумаги — значит путешествовать по той же дороге снова в той же хорошей компании. Они напоминают стройного, мальчишеского вида юношу, которого они знали, и для тех, кто живет под звездами, которые, как думал Стивенсон, светили так ярко — эдинбургскими уличными фонарями — он был не столько знаменитым автором, сколько сочувствующим товарищем, уникальным, идеальным собеседником, которого мы приветствовали в былые времена. Как он правдиво сказал: «Силы и основа дружбы — тайна», но, оглядываясь назад, я могу различить отчасти, что мы любили то, чем он был, за некоторую тень того, чем он должен был стать.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость