В своих аллегорических поэмах — «Золотой щит», «Дрозд и соловей», «Чертополох и роза» — фантазия Данбара имеет полный простор. Как аллегории, они, возможно, не стоят многого; во всяком случае, современные читатели не заботятся о приключениях «Дрожащего Страха и Смиренного Послушания»; они также не тронуты описаниями Красоты, сопровождаемой ее прекрасными девами, Прекрасным Обладанием, Изящным Портретом, Удовольствием и Веселым Настроением. Все поведение и механизм таких вещей слишком искусственны и напыщенны для современных вкусов. Величественные маски больше не исполняются в особняках графов; и когда государь входит в город, прекрасная дама с крыльями, представляющая Лояльность, не вырывается из картонного облака и не читает поэтическое обращение к Величеству. В наших театрах пантомима, которая изначально была предвестием человеческой жизни, стала деградировать. Символизм ушел со сцены, и бурлеск царит вместо него. Шоу лорд-мэра, последний остаток античного зрелищного вкуса, не трогает нас сейчас; оно считается общественной неприятностью; оно провоцирует грубые насмешки улиц. Сами наши толпы стали критичными. Гог и Магог свергнуты. Рыцарь чувствует сатирические комментарии через свои доспехи. Сами кони беспокойны, как будто стыдятся. Но в Данбаре аллегорический механизм спасен от презрения цветом, поэзией и музыкой.
Быстрые сюрпризы красоты и быстрая смена картин держат внимание бодрствующим. Теперь это —
«Май, королева веселых месяцев, / Между апрелем и июнем, ее сестрами сияющими, / В саду гуляющая взад и вперед».
Теперь —
«Бог ветров, Эол, / С изменчивым взглядом, прямо как лорд нестабильный».
Теперь соловей —
«Никогда более сладкого шума не слышал живой человек, / Чем издавал этот веселый, нежный соловей; / Его звук шел с рекой, как она бежала / Через свежую и цветущую пышную долину».
А теперь весеннее утро —
«Прежде чем Феб был в пурпурный плащ облачен, / Вверх поднялся жаворонок, небесный менестрель прекрасный / В мае, в утро самое веселое.
«Совсем по-ангельски эти птицы пели свои часы / В своих занавесях зеленых, в свои часы / Одетые в белое и красное с цветами сладкими; / Эмалированным было поле со всеми цветами, / Жемчужные капли дрожали в серебряных ливнях; / Пока все в бальзаме не плыло ветвями и листьями. / Чтобы расстаться с Фебом, Аврора плакала, / Ее хрустальные слезы я видел висящими на цветах, / Которые он от любви все выпил своим жаром.
«Для веселья мая, со скачками и прыжками, / Птицы пели на нежных побегах, / С любопытными нотами, как клерки часовни Венеры; / Розы молодые, новые, расправляющие свои бутоны, / Были припудрены ярко небесными берилловыми каплями, / Через лучи красные, горящие как рубиновые искры; / Небеса звенели от криков жаворонков, / Пурпурное небо однажды застлалось серебряными облаками, / Позолотив деревья, ветви, листья и кору».
Лучшая из поэм Данбара в этом стиле — «Чертополох и роза». Она была написана в честь бракосочетания Якова с принцессой Маргаритой Английской, и королевская пара счастливо представлена как национальные эмблемы. Она, конечно, открывается описанием весеннего утра. Дама Природа решает, что каждая птица, зверь и цветок должны предстать перед ее высочеством; косуле приказано созвать животных, беспокойной ласточке — птиц, а «заклятому» тысячелистнику — травы и цветы. В мгновение ока они стоят перед королевой. Лев и орел коронованы, и им дано указание быть смиренными и справедливыми, и осуществлять свои полномочия милосердно:—
«Затем призвала она все цветы, что росли в поле, / Различая все их сезоны и дела, / На грозный чертополох она посмотрела / И увидела его охраняемым кустом копий: / Считая его столь способным к войнам, / Лучистую корону из рубинов она ему дала / И сказала: 'В поле, иди вперед и защищай остальных'».
Роза также коронована, и поэт дает выход всеобщей радости по случаю бракосочетания — символа мира между двумя королевствами. Послушайте богатую музыку согласных голосов:—
«Затем все птицы запели голосом ввысь, / Чей веселый звук был чудесен для слуха; / Дрозд пел: 'Привет, Роза, самая богатая и правильная, / Что расцветаешь под сферой Феба', / 'Привет, растение юности, привет, Принцесса, дочь дорогая; / Привет, цветок, пробивающийся из крови королевской, / Чья драгоценная добродетель имперская'».
«Дрозд пела: 'Привет, Роза самого большого восторга, / Привет, всех цветов королева и суверен!' / Жаворонок пела: 'Привет, Роза, и красная, и белая; / Самый приятный цветок, могучих цветов двух: / Соловей пел: 'Привет, суфраганка Природы, / В красоте, воспитании и всяком благородстве, / В богатом убранстве, известности и нежности'».
«Общий голос поднялся маленьких птиц, / Таким образом: 'О, благословен час, / Что ты была выбрана быть нашей главной! / Добро пожаловать быть нашей Принцессой чести, / Наша жемчужина, наше удовольствие и наш возлюбленный, / Наш мир, наша игра, наше чистое счастье; / Христос тебя утешит от всякой невзгоды'».
Но какими бы прекрасными ни были эти поэмы, именно как сатирик Данбар совершил свои величайшие подвиги. Он был от природы «одарен презрением презрения», и его край был отточен пожизненным разочарованием. Как Спенсер, он знал —
«Какой это Ад — долго ждать в прошении».
И даже в поэмах, где настроение меланхолично, где бремя — краткость жизни и непостоянство счастья, его сатирическая ярость вырывается одиночными строками огня. И хотя его сатира часто почти невообразимо груба, побуждающий инстинкт здоров в основе. Он ненавидит Порок, хотя его рука слишком часто в канаве, чтобы швырять ею. Он хватает за поводья лоснящегося прелата и упрекает его в тайных грехах на языке, не подходящем для современных ушей. Его большие сатиры имеют дикий блеск воображения вокруг них. Они далеки от того, чтобы быть холодными, моральными проповедями. Его гнев или его презрение прорываются сквозь границы времени и пространства и выводят духовный мир на сцену. Он хочет упрекнуть граждан Эдинбурга за их привычки сквернословить, и результатом является поэма, которая, вероятно, дала Кольриджу намек на его «Прогулку дьявола». Сатира Данбара называется «Дьявольский допрос». Он представляет Дьявола, проходящего вверх через рынок и посмеивающегося, когда он слушает странные клятвы сапожника, солодовника, портного, придворного и менестреля. Он комментирует то, что слышит и видит, с большим удовольствием и удовлетворением. Вот заключение пьесы:—
«Вор сказал: 'Бог, чтобы я когда-нибудь избежал, / Или чтобы виселица заставила меня разинуть рот, / Но я в аду за имущество хотел бы быть'. / Дьявол сказал: 'Добро пожаловать в петлю: / Отрекись от своего Бога и иди ко мне'».
«Рыбачки кричали и клялись со стонами, / И Дьяволу душу, плоть и кости; / Они отдавали их, с криком ввысь. / Дьявол сказал: 'Добро пожаловать всем сразу; / Отрекитесь от своего Бога и идите ко мне'».
«Остальные ремесленники великие клятвы давали, / Их работа и ремесло не имели сравнения, / Каждый по своему качеству. / Дьявол сказал тогда, без лишних слов, / 'Отрекитесь от своего Бога и идите ко мне'».
Но величайшая из сатир Данбара — фактически, величайшая из всех его поэм — это та, что озаглавлена «Танец семи смертных грехов». Она короткая, но в своих пределах самая быстрая, яркая и странная. Картины встают перед глазами читателя и исчезают сразу. Это уникальное соединение фарса и серьезности. Это Спенсер и Хогарт вместе — самая дикая гротескность, выкованная на фоне карающего пламени. Поэт представляет себя во сне, вечером накануне Великого поста, и в своем видении он услышал, как Махун приказал, чтобы несчастные, которые «никогда не были исповеданы», танцевали перед ним. Немедленно отвратительная толпа представляет себя; «святые блудницы» появляются в своих нарядах, и ни одна улыбка не морщит лица зрителей; но когда вереница «священников с их бритыми шеями» входит, арки невыразимого места сотрясаются от смеха всех дьяволов. Затем «Семь смертных грехов» начинают прыгать сразу:—
«И первым из всех танца была Гордость, / С волосами, дико зачесанными назад, и чепчиком на боку».
Он, со всей своей свитой, проскакал через огонь.
«Затем Гнев вошел с суматохой и раздором; / Его рука была всегда на его ноже;»
и с ним пришли вооруженные хвастуны и бравады, ударяя друг друга мечами, колющие друг друга ножами. Затем Зависть, дрожащая от тайной ненависти, сопровождаемая своим двором льстецов, клеветников, злословов и всей человеческой змеиной породой, которая скрывается во дворцах королей. Затем пришла Алчность, со своими накопителями и скрягами, и им дьяволы дали пить расплавленное золото.
«Затем Лень, по второму приказу, / Пришла как свинья из навозной кучи:»
и с ним танцевала сонная команда, и Велиал хлестал их поводьями, и дьяволы дали им поворот в огне, чтобы сделать их проворнее. Затем пришла Похоть, ведомая Праздностью, с толпой злых товарищей, «полных странности выражения, как факелы, горящие ярко». Затем пришло Чревоугодие, настолько громоздкое, что он едва мог двигаться:—
«Его сопровождал много грязный пьяница / С кружкой и чашей, кубком и квартой, / В пресыщении и излишестве».
«Пейте, всегда они кричали», своими пересохшими губами; и дьяволы дали им горячий свинец лакать. Менестрелей, по-видимому, нельзя найти в том мрачном месте:—
«Никакие менестрели не играли им без сомнения, / Ибо музыканты там были удерживаемы / Днем и также ночью: / За исключением менестреля, который убил человека, / Так к своему наследству он выиграл, / И вошел по грамоте права».
И под музыку одинокого поэта в аду странные фигуры проходят. Заключение этой уникальной поэмы полностью фарсовое. Дьявол решил устроить большой праздник:
«Затем закричал Махун о горском представлении, / Затем побежал дьявол, чтобы принести Макфадьяна, / Далеко на северо-запад в углу; / К тому времени, как он прокричал коронах, / Эршские люди так собрались вокруг него, / В аду большое место они заняли. / Те тармаганты, с лохмотьями и тряпками, / Очень громко на эршском начали болтать, / И кричать как ворон и грач. / Дьявол так оглох был от их вопля, / Что в самом глубоком котле ада / Он задушил их дымом».
Есть одна другая поэма Данбара, которую можно процитировать как контраст к тому, что уже было дано. Она примечательна тем, что является единственной, в которой он принимает характер любовника. Стиль мысли вполне современный; лишите ее неуклюжей орфографии, и она могла бы быть написана сегодня. Она повернута с большим мастерством и грацией. Конституциональная меланхолия человека проявляется в ней; как, действительно, она всегда делает, когда он находит серьезную тему. Она обладает большей нежностью и сентиментальностью, чем его обычная. Это ночной цветок среди его поэм, дышащий скорбным ароматом:—
«Сладкая роза добродетели и благородства, / Восхитительная лилия всякой прелести, / Богатейшая в доброте и в красоте ясной, / И всякой добродетели, что небесам дорога, / Кроме только того, что вы безжалостны,
«В ваш сад в этот день я последовал: / Там увидел я цветы, что свежи были от росы, / И белые, и красные, самые приятные для вида, / И целебные травы на стеблях зеленых: / Но ни листа, ни цветка не мог я найти сожаления.
«Я сомневаюсь, что март, с его холодными порывами резкими, / Убил эту нежную траву, о которой я говорю; / Чья жалостная смерть причиняет моему сердцу такую боль, / Что я хотел бы сделать, чтобы посадить ее корень снова, / Столь утешительны ее листья для меня».
Приведенные отрывки позволят читателю составить некоторое представление о силе старого поэта в целом — его музыкальности, живописности, колорите, сатире. И все же по тому, что он оставил после себя, трудно сложить сколько-нибудь определенный образ самого человека. Хотя его стихи по большей части написаны по случаю, основаны на реальных обстоятельствах или созданы, чтобы облегчить гнев или меланхолию, и хотя автор отнюдь не застенчив и не прочь поговорить о себе, его личность остается для нас неясной. Между ним и современным читателем лежит огромная временная пропасть; и смесь золота и глины в плодах его гения, несоответствие элементов, красота и грубость, щека Аполлона и косматые ноги сатира — объяснимы отчасти отсутствием гармонии и цельности в нем самом, а отчасти давлением полуварварской эпохи. Его грубость оскорбляет, его ограниченность изумляет. Но мы должны помнить, что наши преимущества в этом отношении не обязательно проистекают из того, что мы обладаем более чистой и благородной сущностью. Мы получили эти вещи по наследству; они передавались нам по цепочке предков. Пять столетий разделяют с нами заслугу этого результата. Современная тонкость вкуса и интеллектуальная чистота — хотя мы ими владеем и можем добавить им блеска, прежде чем передадим нашим детям, — не в большей степени могут быть поставлены нам в личную заслугу, чем сатира Драйдена, эпиграммы Поупа, битвы Мальборо, речи Берка и победы при Трафальгаре и Ватерлоо. Интеллектуальная утонченность развивалась подобно нашему политическому устройству. Английский герцог не является творцом своего богатства, хотя в его владении оно превращает землю вокруг него в сад, а стены его дома делает яркими от картин. Но наша неспособность удовлетворительно представить себе Данбара проистекает не только из этого. У нас есть его произведения, но они не дополнены личными анекдотами, письмами и воспоминаниями современников. Бернс, например, — если ограничиться только его произведениями для нашего знакомства с ним, — был бы загадочным явлением. В своих стихах он был столь же откровенен, как Данбар, но они описывают столь широкую область, кажутся столь противоречивыми, зачастую, по-видимому, ведут в противоположных направлениях. В значительной степени Бернс известен благодаря своим письмам, своим коротким, небрежным, метким изречениям, которые врезались в память слушателей, благодаря воспоминаниям современников и их высказанным суждениям, а также многообразным отголоскам славы, витающим вокруг такого человека, — все это заполняет промежутки между произведениями, приводит кажущиеся противоречия в тесную связь и создает цельность из хаоса. Не только на сцене, но и в жизни истинный характер человека лучше всего проявляется в его репликах в сторону. С Данбаром ничего подобного нет. Он — имя, и не более того. Он существует в области, куда никогда не проникали слухи и домыслы. Он долгое время был забыт своими соотечественниками и был открыт словно случайно. Он — Помпеи британской поэзии. У нас есть его произведения, но они подобны очертаниям римского лагеря на шотландском склоне холма. Мы видим линии, тянущиеся туда и сюда, но не можем разобрать плана или угадать, каким целям они служили. Мы знаем лишь, что каждый смятый вал был когда-то защитой; что каждый полустертый ров когда-то кишел людьми; что это было когда-то станцией и обителью человеческой жизни, хотя на столетия теперь предано тишине и пустому летнему солнечному свету.
ПОЛЕТ ЖАВОРОНКА
Правильно или нет, но за последние двадцать-тридцать лет в общественном сознании укрепилось сильное чувство против принципа, и еще более сильное — против практики смертной казни. Многие люди, которые признают, что казнь убийцы может быть, абстрактно говоря, вполне справедливой, искренне сомневаются в ее целесообразности и в глубине души совершенно уверены, что она не может не деморализовать зрителей. Вследствие этого казни стали редкими; и совершенно ясно, что многие негодяи, вполне заслуживающие петли, умудряются ее избежать. Когда по случаю казни несчастного зрителей мало, газеты отмечают, что толпа начинает терять свою пресловутую жестокость и проникаться гуманными чувствами; когда же их много, и особенно когда большинство составляют девушки и женщины, это обстоятельство замечается и оплакивается. Вполне очевидно, что если бы газета считала такое зрелище полезным, она не стала бы сетовать на несколько тысяч жаждущих свидетелей: если проповедь назидательна, то не может быть слишком большого прихода; если вы преподаете моральный урок величественным, впечатляющим образом, трудно понять, как у вас может быть слишком много учеников. Конечно, ни справедливость, ни целесообразность смертной казни здесь не обсуждаются. Однако можно сказать, что народное чувство против нее, возможно, не является таким уж достойным доказательством просвещенности, как многие полагают. Верно, что зрелище это болезненно, ужасно; но в боли и ужасе часто скрыта некая целительность, и отвращение, которое мы испытываем, с равной вероятностью может проистекать как из ослабления общественного нерва, так и из более высокого уровня общественных чувств. По моему собственному разумению, именно из этой боли и отвратительности казнь обретается идеальным величием. Это чистый ужас для всех причастных — шерифов, алебардщиков, капеллана, зрителей, Джека Кетча и преступника; но из всего этого, возвышаясь над вульгарными и отвратительными атрибутами эшафота, сияет величие неумолимого закона. Когда каждое второе прекрасное утро дюжину карманников вешали в Тайберне, и когда такие зрелища не шли вразрез с народным течением, зрелище было вульгарным и могло быть полезно только потенциальным карманникам, собравшимся у подножия эшафота. Теперь, когда закон стал настолько милосердным; когда смертная казнь оставлена только для убийцы; когда он может быть осужден только на основании самых ясных доказательств; когда, по мере того как дни медленно приближаются к роковому часу, ужасное событие, нависшее над одним пораженным несчастным, бросает свою тень на сердце каждого мужчины, женщины и ребенка в великом городе; и когда официальные лица, чей долг — следить за исполнением буквы закона, выполняют этот долг ценой личных страданий, — публичная казнь не является вульгарной, она становится поистине возвышенной. Она ужасна, конечно; но ее ужасность переплавляется в чистое благоговение. Внимание отвлекается от преступника и теряется в ощущении величия правосудия; и зритель, который созерцает казнь исключительно так, как она предстает перед взором, не осознавая идеи, которая возвышается за ней, должен быть поистине очень недуховным и лишенным воображения зрителем.
Принято считать, что зрители публичных казней — ремесленники и сельские жители, которые занимают места с ночи как можно ближе к барьерам, и более состоятельные классы, занимающие наемные окна и использующие театральные бинокли, — движимы лишь болезненной тягой к ужасным зрелищам. Смел тот человек, который выступит в защиту таких лиц, — настолько окончательно сложилось общественное мнение относительно их вкусов и мотивов. Не оспаривается, что большая часть толпы и обитателей окон собрались из жажды возбуждения; но вполне возможно, что многие приходят туда по совершенно иному побуждению. Просто подумайте о природе ожидаемого зрелища: человек, вероятно, в сносном здравии, в полном рассудке, прекрасно осознающий свое положение, сознающий, что для него этот мир и следующий так близки, что их разделяют лишь несколько секунд, — такой человек стоит на виду у нескольких тысяч глаз. Он находится в столь своеобразных обстоятельствах, столь совершенно одинок, — слыша звон своего собственного погребального колокола, будучи еще живым, облаченный в траурную одежду для собственных похорон, — что он удерживает толпу содрогающимся очарованием. Зрелище это своеобразное, вы должны признать, и каждая необычность имеет свои притягательные стороны. Ваш вулкан привлекательнее, чем обычная гора. Затем подумайте о неутолимом любопытстве к смерти, которое преследует каждого человека, и о том, насколько жалко это любопытство, поскольку оно предполагает наше собственное невежество и беспомощность, и мы сразу увидим, что люди могут стекаться на публичные казни не только ради удовлетворения болезненных вкусов: что они хотели бы почерпнуть, если бы могли, хоть немного знаний о том, что такое смерть; что воображением они пытаются достичь ее, коснуться и ощутить ее через опыт, который не является их собственным. Именно какое-то смутное желание такого рода, порыв любопытства, не совсем низменный, но в некоторой степени жалкий; какая-то грубая попытка воображения вырвать из смерти преступника информацию о великой тайне, в которой каждый глубоко заинтересован, привлекает к эшафоту людей с сельских полей, из улиц и переулков города. Ничто не интересует людей так, как смерть. Старость не может ее иссушить, а обычай — притупить. «Более многочисленная толпа пришла бы посмотреть, как вешают меня», — как сообщается, сказал Кромвель, когда народ вышел по какому-то публичному случаю. Лорд-протектор был прав в смысле, о котором, возможно, в тот момент не подозревал. Смерть выше официального положения. Когда человеку суждено умереть, он может смело обойтись без звезд и лент. Он наделен большим достоинством, чем то, что находится в даре королей. Более многочисленная толпа собралась бы посмотреть, как вешают Кромвеля, но этот комплимент был бы отдан смерти, а не Кромвелю. Никогда движения Карла I не изучались так пристально, как когда он стоял несколько мгновений на эшафоте в то зимнее утро в Уайтхолле. Король Людовик обычно не был великим оратором, но когда 2 января 1793 года он попытался произнести несколько слов на площади Революции, пришлось заглушить его голос резкой дробью солдатских барабанов. Не без смысла люди выходят посмотреть, как умирают люди. Мы стоим в долине, они — на вершине холма, и на их лица падает свет иного мира, и по какому-то знаку или сигналу мы пытаемся обнаружить или извлечь намек на то, на что это похоже.