Теперь моральные размышления в Книге Товита и ее случайные намеки относительно положения вовлеченных лиц показывают, что они были еврейскими пленниками из самого скромного рабочего класса, чья религия относится к типу, ныне встречающемуся главным образом среди более невежественных сектантов. Моральные наставления Товита своему сыну: «В гордости — разрушение и много беспокойства, а в распутстве — упадок и много нужды», «Не пей вина, чтобы не опьянеть», и его тщательные наставления о поиске богатства в страхе Божьем — именно такие, которые сформировали бы дьявола по образу Асмодея. Моральные трюизмы Товита превращаются в ложь из-за его пуританства: «Молитва хороша с постом, милостыней и праведностью»; «но не давай ничего нечестивым»; «Если ты служишь Богу, он воздаст тебе».
«Пироги и эль» не перестают существовать оттого, что Товиты добродетельны; но, к сожалению, они могут быть подняты из подчиненного положения в неподчиненное путем передачи религиозных ограничений в руки Невежества и Ханжества. Асмодей, определенный на фоне персидского и еврейского аскетизма и лицемерия, имел свои привлекательные стороны для людей мира. Через него дьявол стал опасно ассоциироваться с остроумием, галантностью и единственным кредо юности, которое вовсе не является чахоточным —
Сера вся Теория,
Зелено древо жизни с золотыми плодами!
Особенно Асмодей олицетворял подчинение так называемых «религиозных» и племенных различий светским соображениям. Как Самаэль просил о распространении Авраамова Завета на весь мир и не смог добиться этого от Иеговы, Асмодей предложил игнорировать это различие. В Книге Товита много такого, что выглядит так, будто она была написана специально с намерением убедить еврейскую молодежь, искушаемую вавилонянами к браку, что их возлюбленные могут оказаться суккубами или инкубами. Товит умоляет своего сына жениться в своем собственном колене и не брать «чужую женщину». Асмодей был столь же космополитичен, как и сам бог Любви, и многие из его более уродливых ранних характеристик были скрыты от глаз более поздними событиями.
Гюстав Доре нарисовал в своей яркой манере «Триумф христианства». В нем мы видим ангельские воинства с обнаженными мечами, низвергающие формы, обожаемые язычеством, — бросающие их стремглав в бездну. Что касается битвы и победы, это именно та концепция, которую ранний христианин имел о том, что произошло через пришествие Христа. Их души наполнялись радостью, когда они созерцали видением Веры тех задрапированных ангелов, низвергающих обнаженных богинь; они с удовольствием представляли, как падение может сломать кости этих прекрасных конечностей. Ибо они никогда не думали об этих богах и богинях как о статуях, но как о реальных соблазнительных дьяволах; и когда эти христиане перенимали искусства, они часто изображали черные души, выходящие из этих прекрасных идолов, когда те падали.
Доре, возможно, пытался сделать ангелов такими же красивыми, как богини, но ему это не удалось. В этом он интерпретировал сердце, стоящее за каждым уродством, которое когда-либо добавлялось к языческому божеству. Ужас монахов был прозрачной данью уважения. Почему они морили голодом и бичевали свои тела и валялись в терновнике? Потому что даже обезображиванием прекрасных образов они не могли изгнать из своего внутреннего поклонения те прекрасные идеалы, которые они представляли.
Сейчас нетрудно заметить, что старые монахи обрекали языческие идеалы на воображаемые, а себя — на реальные ады, в полной надежде тем самым получить постоянное обладание той же красотой, от которой отреклись на земле. Прелесть мира была преходящей. Они становились болезненно озабоченными смертью; под самой розовой формой они видели скелет. Небесные ангелы, которых они жаждали, были Венерами и Аполлонами, без скелетов, видимых под их обессмертенной плотью. Они никогда не приносили жертв ради бестелесного рая. Сила самораспятия заключалась в кредо — «Верую в воскресение тела и жизнь вечную».
Мир в целом нельзя было превратить в черную процессию на его собственных похоронах. Пропорционально завоеваниям христианства должна была идти его прогрессирующая капитуляция перед непобедимым — перед человеческой природой. Афродита и Эрос, над чьими глубокими могилами были построены женские и мужские монастыри, первыми возродились, и история, как рассказал ее мистер Пейтер, похожа на некую романтическую версию «Сошествия Иштар в Аид» и ее воскресения. 5 В то время как земля еще казалась скованной морозом, задолго до Возрождения, песня горлицы была услышана в балладе об Окассене и Николет. Христианский рыцарь женится на прекрасной сарацинке и на все священнические предупреждения о том, что он наверняка попадет в ад, отвечает: «Что бы я делал в Раю? Я хочу только идти туда, где я могу быть с Николет. Кто идет в Рай? Старые священники, святые калеки, высохшие монахи, которые проводят свои жизни перед алтарями. Я гораздо больше предпочитаю Ад, куда идут храбрые, веселые и красивые. Там будут игроки на арфах, классические поэты и певцы; и там я не буду разлучен с Николет!»
Вместе с хорошенькими сарацинскими девушками или воспоминаниями о них в Европу были возвращены легенды об Асмодее. Афродита и Эрос могли маскироваться под его менее известным и менее анафематствованным именем, так что он мог умудряться петь о своей любви к Сарре, о парсе к еврейке, под именами христианского Окассена и сарацинки Николет. В Восточной Церкви он также появился вновь. Есть прекрасные старые картины, которые показывают щеголеватого кавалера, с пером в шляпе, слева от юноши, в то время как справа стоит «серая Теория» в образе длиннобородого монаха. Такие картины, несомненно, преподавали многим урок, отличный от задуманного, — а именно, что биение сердца находится слева.
Там, где святой Бенедикт валялся в терновнике за то, что мечтал о своей (покинутой) «Николет», святой Франциск сажал розы; и Латинской Церкви пришлось признать эту эволюцию семи столетий. Они прятали тернии во дворах монастырей, а розы продавали внешнему миру как индульгенции. Но так как Асмодей не уважал границу между евреем и язычником в Ниневии, так он переступил и ту, что была между священником, монахиней и мирским человеком на Западе. Во времена Колдовства Церковь была скандализирована слухом о том, что монахини Францисканского монастыря в Лувье в значительной степени занялись колдовством и посещали страшные «Ведьмины Шабаши». Монахиней, наиболее заметной в этом деле, была некая Мадлен Баван. Священники объявили, что она призналась, что ее уносил на оргии демон Асмодей и что он побудил ее осквернить священную гостию. Оказалось, что монахини вступили в интриги со священниками, которые ими руководили, — особенно с отцами Давидом, Пикаром и Буле, — но Асмодею приписали преступление, и монахини были за него наказаны. Мадлен была приговорена к пожизненному покаянию, а Пикар предвосхитил костер самоубийством, в котором, как говорили, ему помог дьявол.
Следуя раввинской традиции, которая представляла его постоянно переходящим из высокого адского Колледжа Асы и Асаэля на землю, чтобы применять свои искусства колдовства, Асмодей занял достойное место в европейской литературе благодаря роману Лесажа («Le Diable Boiteux»), и его слава, полученная таким образом, во многом способствовала возникновению во Франции того дружеского чувства к Дьяволу, которое долгое время было характерной чертой французской литературы. Очень большое количество книг, периодических изданий и журналов во Франции приобрели популярность благодаря имени Дьявола. Асмодей был, по сути, Архи-богемой. Как таковой, он в значительной степени повлиял на концепцию Мефистофеля, представленную Гёте — самим Князем богемы. Старый ужас Асмодея перед дурными запахами оскорблен в имени Мефистофель, и этот дьявол — многие, слитые в одного; однако во многих отношениях его родство с Асмодеем раскрывается. Все высохшие голодающие Антонии и Бенедикты, в культурном смысле, присутствуют в теологе и ученом Фаусте; все милые дамы, которые преследовали их уединение, стали реалистичными в Гретхен. Она — Немезида подавленных страстей.
Одна область природы за другой была отвоевана у Аскетизма. В этом случае Иштар пришлось возвращать свои одежды и украшения у последовательных порталов, которые являются столетиями, и они еще не все возвращены. Но мы зашли достаточно далеко, даже в пуританизированной Англии, чтобы произвести «сумасшедшего», достаточно дальновидного, чтобы созерцать «Бракосочетание Рая и Ада». Случай Асмодея хорошо, хотя и радикально, изложен Уильямом Блейком в той пословице, которую ему рассказали дьяволы, которых он один из полуночных путников был достаточно проницателен, чтобы спросить: «Гордость павлина — это слава Божья; похоть козла — это щедрость Божья; гнев льва — это мудрость Божья». Когда это утверждение будет улучшено, как оно вполне может быть, это произойдет тогда, когда те, кто представляет религию, узнают, что человеческая природа, как и другая, управляется послушанием.
В этой связи можно упомянуть класс легенд, указывающих на чувствительность Дьявола в отношении своей внешности. Тревога священников и отшельников о том, чтобы он был представлен отвратительным, как говорили, была горячо встречена Сатаной, одной из самых ярких является легенда во многих версиях о Сакристане, который был также художником, украсившим аббатство дьяволом настолько уродливым, что никто не мог смотреть на него без ужаса. Верили, что он по вдохновению получил точный портрет архидемона. Дьявол явился Сакристану, упрекнул его в том, что он сделал его таким уродливым, и пригрозил сурово наказать его, если он не сделает его более красивым. Хотя эта угроза повторялась трижды, Сакристанин отказался подчиниться. Затем Дьявол искусил его интригой с дамой из окрестностей, и они сбежали, ограбив аббатство. Но их поймали, а Сакристана заключили в тюрьму. Затем появляется Дьявол и предлагает вытащить его из беды, если он только уничтожит уродливое изображение и сделает другое, более красивое. Сакристанин согласился и внезапно обнаружил себя в постели, как будто ничего не произошло, в то время как Дьявол в его образе лежал в цепях. Дьявол, когда его обнаружили, исчез; Сакристанин отделался теорией, что преступления и все остальное были сатанинскими фокусами. Но Сакристанин позаботился о том, чтобы заменить уродливого дьявола на красивого. В другой версии Сакристанин остался верен своему первоначальному изображению Дьявола, несмотря на все угрозы последнего, который решил жестоко отомстить. В то время как художник заканчивал украшение аббатства изображением Девы, сделанной такой же красивой, как демон рядом с ней был уродлив, Дьявол сломал лестницу, на которой он работал, и роковое падение было предотвращено только рукой Мадонны, которую он только что сделал, которая была протянута, чтобы поддержать его. Сопровождающая картина этой сцены (Рис. 16) взята из «Псалтири королевы Марии» в Британском музее.
Вазари рассказывает, что когда Спинелло из Ареццо, на своей знаменитой фреске падения мятежных ангелов, нарисовал отвратительного дьявола с семью лицами вокруг его тела, демон явился ему в той же форме и спросил художника, где он видел его в столь ужасном виде и почему он обошелся с ним так позорно. Когда Спинелло проснулся в ужасе, он впал в состояние мрачности и вскоре после этого умер.
Рис. 16. — Спасение художника.
Персидский поэт Саади имеет замечательный отрывок, задуманный в духе этих легенд, но более добрый.
Я видел демона во сне,
Но как непохож он казался
На все ужасное, что мы видим во сне,
И на все страшное, что мы видим.
Его форма была как ветвь кипариса,
Его глаза как те, что носят гурии,
Его лицо так прекрасно, как будто
Лучи Рая были там.
Я подошел к нему и сказал: «Ты ли»,
Сказал я, «действительно Злой Дух?
Ни один ангел не имеет такого светлого чела,
Такого еще ни один глаз не видел.
Почему человечество должно делать тебя посмешищем,
Когда ты можешь показать лицо, подобное этому?
Прекрасный, как луна, облаченная в великолепие,
Глаз радости, улыбка блаженства!
Художник рисует тебя мерзким на вид,
Наши бани демонстрируют твою пугающую форму;
Они говорили мне, что ты черен, как ночь,
Смотри, ты прекрасен, как день!»
Гнев прекрасного видения пробудился,
Его голос был громким, а вид гордым:
«Не верь, друг!» — так он сказал,
«Что ты уже видел мой облик:
Карандаш, который сделал мой портрет,
Был направлен завистливым врагом;
В Раю я предал человека,
И он, из ненависти, рисует меня таким».
Бёме рассказывает, что когда Сатану спросили о причине вражды Бога к нему и его последующем падении, он ответил: «Я хотел быть художником». В этом причудливом предложении содержится очень верный намек на те соблазны, которыми в древние времена искусства язычников обладали для евреев и христиан-иудействующих. Действительно, подобное чувство по отношению к чувственным привлекательностям католической и ритуалистической Церквей не является редкостью среди прозаических и пуританских сект, чьи молодые члены часто таким образом очаровываются и уходят из них. Доктор Донн произнес проповедь перед Оливером Кромвелем в Уайтхолле, в которой он утверждал, что Музы — это проклятые духи дьяволов; и дискуссия о Драме, которая произошла на Шеффилдском церковном конгрессе (1878 г.), последовавшая за вступительной речью доктора Бикерстита о «Дьяволе и его кознях», показывает, что крыло Низкой Церкви придерживается почти того же мнения, что и доктор Донн. Страх перед театром среди некоторых сект доходит до ужаса. Автор помнит ужас, который распространился по большому Уэслианскому кругу, с которым он был связан, когда выдающийся служитель этого общества, только что вернувшийся из Европы, случайно заметил, что «театр в Риме, по-видимому, плохо поддерживается». Страшное признание распространилось по деноминации, и было понято, что наблюдательный путешественник «потерпел кораблекрушение в вере». Методистский инстинкт оказался верным: проповедник стал искусным язычником.
Музыка пробивала себе путь в Церковь лишь медленно, и подозрение к ней до сих пор сохраняется среди многих сект. Квакеры подхватили бремя Епифания, который писал против флейтистов: «По образцу формы змея была изобретена флейта для обмана человечества. Понаблюдайте за фигурой, которую принимает игрок, дуя в свою флейту. Не сгибается ли он вверх и вниз, в правую сторону и в левую, подобно змею? Эти формы использовал Дьявол, чтобы проявить свое богохульство против вещей небесных, чтобы разрушить вещи на земле, чтобы охватить мир, захватывая направо и налево тех, кто прислушивается к его соблазнам». Невозрожденные птицы, которые поют весь день, будь то Шаббат или Пост, научили композитора тому, что его лучшее вдохновение исходит от Князя Воздуха. Тартини написал более сотни сонат и столько же концертов, но он справедливо ценил выше всех их свою «Sonata del Diavolo». Об этом он писал астроному Лаланду: — «Однажды ночью, в 1713 году, мне приснилось, что я заключил договор с его Сатанинским Величеством, благодаря которому он был принят ко мне на службу. Все удавалось до предела моих желаний, и каждое мое желание предвосхищалось моим новым слугой. Я подумал, что, взяв скрипку, чтобы попрактиковаться, я шутливо спросил его, умеет ли он играть на этом инструменте. Он ответил, что полагает, что способен подобрать мелодию; когда, к моему изумлению, он начал сонату, столь странную и в то же время столь прекрасную, и исполненную столь мастерски, что за весь ход моей жизни я никогда не слышал ничего столь изысканного. Столь велико было мое изумление, что я едва мог дышать. Разбуженный силой моих чувств, я мгновенно схватил свою скрипку, в надежде быть способным уловить некоторую часть той восхитительной мелодии, которую я только что слышал, но все тщетно. Пьеса, которую я сочинил согласно моим разрозненным воспоминаниям, это правда, лучшая, которую я когда-либо создавал. Я озаглавил ее «Sonata del Diavolo»; но она настолько уступает той, которая произвела на меня столь сильное впечатление, что я разбил бы свою скрипку на тысячу кусков и навсегда отказался бы от музыки в отчаянии, если бы было возможно лишить себя тех наслаждений, которые я получаю от нее».
Огонь и оригинальность великого произведения Тартини — прекрасный пример той силы, которую Тимолеон называл Automatia, а Гёте — Dämonische, — «то, что не может быть объяснено разумом или пониманием; это не в моей природе, но я подчинен этому». «Кажется, что она играет по своему желанию всеми элементами нашего существа».
Пуритане принесли в Англию и Америку тот рецидив древнего аскетизма, который проявился в сожжении великих картин Парламентом Кромвеля. Он проявляется до сих пор в ревности, с которой пуританизированный ум в обеих странах смотрит на все, что направлено на простое украшение жизни и чье служение направлено на чувство красоты. В тот день недели, когда Англия и Новая Англия гебраизируют, как говорит Мэттью Арнольд, заметно, что субботняя ярость особенно направлена против всего, что предлагает доставить простое удовольствие или удовлетворить народную тягу к красоте. Саббатарианство видит много тяжелой работы, происходящей, но не очень обеспокоено, пока это уродливая и мрачная работа. Оно не издает крика по поводу тысяч рук, занятых на воскресных железных дорогах, но выходит из себя, если один из поездов везет экскурсантов к морскому побережью, и приходит в неистовство при мысли о сравнительно немногих людях, занятых в этот день в Музеях и Художественных Галереях. Это пережиток старого чувства, что Дьявол скрывается вокруг всей красоты и удовольствия.
Эпоха наживы в значительной степени развеяла суеверия, которые некогда связывали дьявола со всеми крупными состояниями. Долгое время и во многих регионах мира евреи тяжко страдали из-за того, что их богатство приписывали помощи дьявола. Их богатство (по большей части результат того, что они не тратили его на мирские удовольствия) так часто оказывалось их несчастьем, что на их примере было легко проиллюстрировать монашескую теорию о том, что дьявольские дары превращаются в пепел. Впрочем, князья были неутомимы в деле избавления евреев от такого пепла. Считалось, что лордов Триара, владевших рудниками Глюксбрунна, привел к ним золотой олень, который часто им являлся — разумеется, дьявол. Рассказывают, что когда святой Вольфрам отправился обращать фризов, их королю Радбоду помешало принять крещение дьявольское наваждение. Дьявол явился ему в образе ангела, облаченного в одеяние, сотканное из золота, с драгоценной диадемой на голове, и сказал: «Храбрейший из людей! Что побудило тебя отступиться от князя твоих богов? Не делай этого; будь тверд в своей религии, и ты будешь жить в золотом доме, который я отдам в твое владение навеки. Иди завтра к Вольфраму, спроси его о тех светлых обителях, которые он тебе обещает. Если он не сможет их показать, пусть обе стороны выберут посла; я буду их предводителем и покажу им золотой дом, который я тебе обещаю». Поскольку святой Вольфрам не смог показать Радбоду светлые обители рая, один из его диаконов был отправлен вместе с представителем короля, и дьявол (переодетый путником) отвел их к золотому дому, который был невероятного размера и великолепия. Диакон воскликнул: «Если этот дом создан Богом, он простоит вечно; если дьяволом, он должен быстро исчезнуть». После чего он перекрестился; дом исчез, и диакон обнаружил себя с фризом на болоте. Им потребовалось три дня, чтобы выбраться и вернуться к королю Радбоду, которого они нашли мертвым.