«То яблоко сладкое, которое через столь многие ветви Забота смертных идет в погоне»,[168]
затем в славе, птице, которая порхает перед нами, когда мы следуем,[169] затем в том, чтобы быть уважаемым людьми («быть одетым в пурпур, ... сидеть рядом с Дарием, ... и называться кузеном Дария»), затем во власти,[170] затем в богатствах Святого Духа во все большей и большей мере.[171] Он тоже обнаружил, что есть только одна прямая дорога, будь то к Земному Раю или Небесному Граду, и может прийти к вопросу вскоре, не являются ли они параллельными одна другой, или даже частями одной и той же дороги, по которой только покой может быть достигнут в конце концов. Затем, когда в старости «благородная душа возвращается к Богу, как в тот порт, откуда она отправилась в море этой жизни, ... точно так же, как к тому, кто приходит из долгого путешествия, прежде чем он войдет в ворота своего города, граждане его выходят навстречу ему, так граждане вечной жизни идут навстречу ей, и делают так из-за ее добрых дел и созерцаний, которая, уже обратившись к Богу, кажется, видит тех, кого она верит быть близкими к Богу».[172] Это также должно было быть опытом Данте, ибо кто может сомневаться, что «Рай» был чем-то очень непохожим на поэтическое упражнение для того, кто апеллирует к видениям даже сна как доказательству бессмертия души?
Когда его душа уловила проблеск той достоверности, в которой «ум, который размышляет о многих вещах», может найти уверенный покой? Мы уже сказали, что верим, что политические мнения Данте приняли свою окончательную форму и «Монархия» (De Monarchiâ) была написана до 1300 года.[173] Что пересмотр «Новой жизни» был завершен в том году, кажется вероятным из предпоследнего сонета, который адресован паломникам на их пути к Санта Веронике в Риме.[174] В этом сонете он все еще оплакивает Беатриче как умершую; он хотел бы заставить паломников разделить его горе. Это само безумие отчаивающегося горя, которое взывает к первому встречному, незнакомцу, хотя бы он был, за сочувствием, которое никто не может полностью дать, и он меньше всех. Но в следующем сонете, последнем в книге, происходит удивительная перемена тона. Преображение Беатриче началось, и мы видим завершающейся ту естественную градацию горя, которая вскоре приведет скорбящего к тому, чтобы взывать к ушедшей святой, чтобы утешить его от ее собственной потери. Сонет примечателен более чем в одном смысле, во-первых, своей психологической правдой, а затем еще более светом, который он проливает на внутреннюю историю Данте как поэта и мыслителя. До сих пор он прославлял красоту и доброту в творении; отныне он должен был прославлять их в Творце, чьей хвалой они были.[175] Мы даем экспромтный перевод этого сонета, в котором смысл сохранен настолько, насколько это возможно, где грация опущена. Мы вспоминаем с некоторым угрызением совести, когда делаем это, что Данте сказал: «знай каждый, что ничто, гармонизированное музыкальной группой, не может быть трансмутировано из своего собственного языка в другой без нарушения всей его сладости и гармонии»,[176] и Сервантес был того же мнения:[177]
«За пределы сферы, которая имеет самый широкий гир, Проходит вздох,[178] который оставляет мое сердце внизу; Новый интеллект дарует любовь Ему со слезами, которые вечно тянут его выше; Когда он достигает туда, где его желание, Он видит Даму, которая честь столь И свет получает, что, через ее великолепное сияние, Дух-паломник[179] видит ее как в огне; Он видит ее такой, что, рассказывая мне снова, Я не понимаю этого, он говорит столь тихо Сердцу скорбящему, которое велит ему рассказать; Его речь о той благородной Одной, которую я знаю, Ибо «Беатриче» я часто слышу вполне ясно, Так что, дорогие дамы, я постигаю это хорошо».
Никто не может прочитать это в связи с тем, что идет до и что следует после, без ощущения, что новая концепция Беатриче забрезжила в уме Данте, тусклая пока, или намеренно сделанная такой, чтобы казаться, и все же подлинный предвестник полноты ее восхода как света его дня и проводника его стоп, божественной мудрости, чья слава бледнит все более низкие звезды. Концепция поэмы, в которой кредо Данте в политике и морали должно было быть живописно и привлекательно воплощено, и высокого места, которое Беатриче должна была занять в ней, начала смутно формироваться в его мысли. Когда он размышлял над ней, внезапно она определилась ясно. «Вскоре после этого сонета мне явилось чудесное видение,[180] в котором я увидел вещи, которые заставили меня предложить не говорить больше об этой блаженной, пока я не смогу трактовать о ней более достойно. И чтобы достичь этого, я учусь всему, чему могу, как она воистину знает. Так что, если будет угодно Тому, через кого все вещи живут, чтобы моя жизнь продержалась еще несколько лет, я надеюсь сказать о ней то, что никогда еще не было сказано ни об одной (женщине). И тогда да будет угодно Тому, кто есть Господь Куртуазности, чтобы моя душа могла пойти увидеть славу ее Дамы, то есть той блаженной Беатриче, которая славно созерцает лицо Того, qui est per omnia saecula benedictus». Это был метод представления, который стал ясен Данте в это время, — план великой поэмы, для завершения которой опыт земли и вдохновение небес должны были соединиться, и которая должна была заставить его опираться в течение многих лет.[181] Доктринальный охват ее был уже определен. Человек, говорит он нам, есть единственное создание, которое участвует одновременно в тленной и нетленной природе; «и поскольку каждая природа предназначена к некоторой конечной цели, следует, что цель человека двойственна. И как среди всех существ он один участвует в тленном и нетленном, так один среди всех существ он предназначен к двойной цели, из которой одна есть его цель как тленного, другая как нетленного. Та невыразимая Провидение, следовательно, предначертало две цели, которые должны преследоваться человеком, а именно блаженство в этой жизни, которое состоит в действии нашей собственной добродетели и изображается Земным Раем, и блаженство жизни вечной, которое состоит в наслаждении божественным ликом, куда наша собственная добродетель не может взойти, если не будет поддержана божественным светом, который понимается под Небесным Раем». Одну мы достигаем практикой моральных и интеллектуальных добродетелей, как они преподаются философами, другую — духовными учениями, превосходящими человеческий разум, и практикой теологических добродетелей Веры, Надежды и Милосердия. Для одной Разум достаточен («который был полностью сделан известным нам философами»), для другой нам нужен свет сверхъестественной истины, открытый Святым Духом и «нужный нам». Люди, сбитые с пути алчностью, поворачиваются спиной к обоим, и в своей скотскости нуждаются в удилах и поводьях, чтобы удержать их на пути. «Посему человеку было нужно двойное руководство согласно двойной цели», Верховный Понтифик в духовных, Император в мирских вещах.[182]
Но как облечь эту его теорию в поэтическую форму, которая могла бы очаровывать, одновременно наставляя? Он решил олицетворить Разум в Вергилии (который также послужил бы символом политической мудрости, поскольку воспел основание Империи), а благодать Божью — в той Беатриче, которую он уже возвысил до чего-то сверхъестественного, превосходящего всякое разумение. Выбирая Вергилия, он был уверен в том интересе и сочувствии, которые, как подсказывал ему инстинкт, он найдет в предрасположенности своих читателей, ибо народное воображение Средневековья было особенно занято этим мантуанским поэтом. Церковь придала ему квазиортодоксальный статус, истолковав его «jam redit et virgo» как пророчество о рождении Христа. В Неаполе он стал своего рода святым покровителем, а его кости выставлялись как реликвии. Сам Данте, возможно, слышал в Мантуе гимн, исполнявшийся в день святого Павла, в котором апостол язычников изображен плачущим у гробницы величайшего из поэтов. Прежде всего, Вергилий описал спуск Энея в подземный мир. Таким образом, выбор Данте в качестве проводника был в некоторой степени предопределен. Но простому человеческому Разуму без озарения божественной Благодатью нельзя доверять, и, соответственно, потребовалось вмешательство Беатриче — Беатриче, которая, как замечательно выразилась мисс Россетти, «уже преображена, способна не только очаровывать и утешать, но и властвовать; для Интеллекта — свет, для Чувств — компас и весы, скипетр над Волей».
Мрачный лес, в котором оказывается Данте, — это мир. Три зверя, преграждающие ему путь, — это грехи, которые легче всего одолевают нас: Гордыня, Похоть плоти и Алчность. Мы удивлены тем, что мисс Россетти столь узко локализует и ограничивает смысл Данте, объясняя их через Флоренцию, Францию и Рим. Если бы он писал в столь узком смысле, было бы действительно трудно объяснить непреходящую силу его поэмы. Но Данте писал вовсе не политический памфлет. Subjectum est Homo, и форма дневника Данте Алигьери выбрана лишь из-за глубокого реализма его воображения — реализма, столь же поразительного в «Рае», как и в «Аде», хотя и принимающего иную форму. Все, даже самое сверхчувственное, представало его уму не как абстрактная идея, а как зримый образ. Подобно тому как люди некогда могли воплотить доброе качество в святом и видеть его, как и сейчас в моменты обостренной фантазии или энтузиазма они могут олицетворять свою страну и говорить об Англии, Франции или Америке, как если бы они были реальными существами, так поступал и Данте. Он видел все свои мысли так же отчетливо, как ипохондрик видит свою «черную собаку», и, как и в том случае, их форма и цвет были лишь внешним проявлением внутреннего и духовного состояния. Какими бы дополнительными толкованиями ни была наделена поэма, ее великая и первостепенная ценность заключается в том, что она является автобиографией человеческой души — возможно, вашей и моей, так же как и души Данте. В этом кроется ее глубокий смысл и постоянная сила. То, что изгнанник, гордый человек, вынужденный зависеть от других, нашел некоторое утешение в размышлениях о Божьем правосудии, взвешенном на иных весах, нежели человеческие, в противопоставлении внешнего процветания грешника его ужасной духовной разрухе внутри, — не удивительно; более того, мы можем представить, что иногда он находил гнев Божий слаще Его милосердия. Но удивительно то, что из обломков собственной жизни он воздвиг этот трехпролетный мост, все еще прочный перед лицом разрушительного воздействия веков, простирающийся от Бездны до Эмпирея, по которому люди могут перейти от сомнения в Божьем провидении к уверенности в Его долготерпении и любви.
«Бесконечная Благость имеет столь широкие объятия, что принимает всякого, кто обращается к ней».
Достаточно одной слезы, чтобы обрести ее спасительные объятия. Нельзя слишком часто повторять, что Иной мир Данте в своем первоначальном замысле — это не место для усопших душ. Это Духовный мир, жителями которого мы становимся по рождению, а гражданами — по усыновлению. Правда, в художественных целях он заставляет его максимально соответствовать вульгарным предубеждениям, но сам он снова и снова говорил, в чем заключался его истинный смысл. Вергилий говорит Данте:
«Ты узришь людей скорбных, которые утратили благо интеллекта».
«Благо интеллекта», как говорит нам Данте вслед за Аристотелем, — это Истина. Он говорит, что Вергилий провел его «сквозь глубокую ночь поистине мертвых». Кто они? Данте имел в виду слова Апостола: «плотские помышления суть смерть». Он говорит: «В человеке жить — значит пользоваться разумом. Если жизнь есть бытие человека, то отступление от этого пользования есть отступление от бытия, а значит — смерть. И разве не отступает от пользования разумом тот, кто не размышляет о цели своей жизни?» «Я говорю, что столь низкий человек мертв, хотя и кажется живым. Ибо мы должны знать, что нечестивого человека можно назвать поистине мертвым». «Мертв тот, кто не следует за учителем. И о таком кто-то может сказать: как он мертв, если ходит? Я отвечаю, что человек мертв, а зверь остался». Соответственно, он поместил в «Ад» живых людей, таких как брат Альбериго и Бранка д'Ориа, о которых он с горьким сарказмом говорит, что они все еще «едят, пьют и одеваются», как если бы это было их высшим идеалом истинных целей жизни. В первой песни «Ада» есть отрывок, который интерпретировался по-разному:
«Древние души безутешные, которые взывают каждая о второй смерти».
Мисс Россетти приводит это как пример того, что она удачно называет «двусмысленностью, не туманной, а призматической, и потому не вызывающей реального недоумения». Соответственно, она предлагает нам выбор из двух интерпретаций: «каждая взывает из-за второй смерти, которую она претерпевает» и «каждая взывает о том, чтобы смерть пришла во второй раз и избавила ее от страданий». Бути говорит: «Здесь сомневаются, что автор имел в виду под второй смертью, и что касается меня, я думаю, он имел в виду последнее проклятие, которое будет в день Страшного суда, ибо они из зависти желали бы, чтобы оно уже наступило, чтобы у них было больше товарищей, поскольку первая смерть — это первое проклятие, когда душа, отделившись от тела, осуждается на муки ада за свои грехи. Вторая — это когда, воскреснув в день суда, они будут окончательно осуждены, душа и тело вместе... Это может быть понято иначе как аннигиляция». Имола говорит: «Каждый хотел бы умереть снова, если бы мог, чтобы положить конец своей боли. Не соглашайтесь с теми, кто думает, что Данте называет второй смертью день суда», и затем цитирует отрывок из святого Августина, который поддерживает эту точку зрения. Пьетро ди Данте предлагает нам четыре интерпретации на выбор, первая из которых гласит: «аллегорически, развращенные и порочные люди в некотором смысле мертвы в своей репутации, и это первая смерть; вторая — это смерть тела». Мы считаем, что это и есть истинный смысл. Сам Данте в письме к «самым негодным (scelestissimis) жителям Флоренции» дает нам ключ: «но вы, нарушители законов Божьих и человеческих, которых ужасная пасть алчности склонила, не без вашего желания, ко всякому преступлению, разве не мучает вас ужас второй смерти?» Их первая смерть была в их грехах, вторая — это то, чего они могут ожидать от справедливого возмездия императора Генриха VII. Мир, через который ведет нас Данте, — это мир его собственных мыслей, и поэтому нас не должно удивлять, если мы встретим в нем чисто воображаемых существ, таких как Тристан и Реноар из клуба. Его личность выражена настолько сильно, что вполне естественно, что его поэма интерпретируется так, будто речь идет только о нем и его мнениях, предрассудках или страстях. Он не был бы тем великим поэтом, которым был, если бы не чувствовал глубоко и по-человечески, но он никогда не занял бы то космополитическое место, которое занимает, если бы не умел обобщать свой особый опыт во что-то посредническое для всех нас. Пьетро ди Данте в своем комментарии к тридцать первой песни «Чистилища» говорит, что «если вы не поймете его и его фигуры аллегорически, вы будете обмануты корой», и добавляет, что наш автор совершил свое паломничество как представитель остальных (in persona ceterorum). Чтобы придать своему видению реальность, он адаптировал его к вульгарной мифологии, но чтобы понять его так, как имел в виду автор, его нужно воспринимать в более широком смысле. Ограничить его Флоренцией или Италией — значит изгнать его из сочувствия человечества. Не с кампанилы Бадии Данте получил свои взгляды на жизнь и человека.
Отношение Данте к литературе монументально и знаменует собой эпоху, с которой начинается современность. Он не только первый великий поэт, но и первый великий прозаик, использовавший язык, еще не покоренный литературой, и использовавший его, более того, для научных и метафизических дискуссий, тем самым дав неисчислимый импульс культуре своих соотечественников, сделав мирян свободными в том, что до сих пор было исключительной гильдией клириков. Какая бы поэзия ни предшествовала ему, будь то на романских или тевтонских языках, она интересна главным образом своей простотой без преднамеренности или, как в «Нибелунгах», своего рода диким величием, которое пробуждает сочувствие ко всему природному, что дремлет в нас. Но она не обнаруживает следов творческой способности ни в единстве цели, ни в стиле — подлинных характеристиках литературы. Если она и обладает очарованием отсутствия искусственности, то не обладает высшим очарованием искусства. Мы находимся в царстве хаоса и случая, туманном, с фосфоресцирующими отблесками здесь и там, звездным веществом, но не сконденсировавшимся в звезды. «Нибелунги» не лишены далеко идущих намеков и предчувствий чего-то более тонкого, чем то, что мы находим в них, но они — лишь отблеск из смутной тьмы, которая окружает их, подобно шепоту моря на неизвестном берегу ночью, воздействующему только на более вульгарную сторону воображения и не оставляющему после себя никакой мысли, едва ли даже какой-либо образ (по крайней мере, красоты). Такие поэмы — это увлечения, а не прочная дружба и достояние ума. Они волнуют, но не могут удовлетворить.
Но Данте — не просто основатель современной литературы. Он был бы им, даже если бы никогда не написал ничего, кроме своих «Канцон», которые по элегантности, разнообразию ритма и пылкости чувств были чем-то совершенно новым. Они выше по настроению, чем любые другие стихи того же стиля на их собственном языке или, впрочем, на любом другом. По красоте фразы и тонкости аналогии они напоминают некоторые греческие трагические хоры. Нас постоянно трогает в них благородство тона, отсутствие которого во многих восхваляемых лирических стихах такого рода плохо восполняется вычурностью. Настолько совершенно мастерство Данте в обращении с материалом, что в композициях, как он сам показал, столь искусственных, форма кажется скорее органической, чем механической, чего нельзя сказать о лучших провансальских поэтах, которые проложили путь в этом жанре. Сонеты Данте также обладают грацией и нежностью, которые редко встречались. Его лирическое совершенство обеспечило бы ему место в сборниках, и он приобрел бы здесь и там энтузиаста, как Донн в английской литературе, но его главная претензия на память — не только итальянская. Она в том, что он был первым христианским поэтом в любом подобающем смысле этого слова, первым, кто настолько подчинил догму нуждам пластического воображения, что создал нечто, остающееся поэзией высочайшего порядка даже после того, как оно претерпело разочарование, неизбежное при самом совершенном переводе. Стихи того рода, который обычно называют священным (напоминая о двойном значении этого прилагательного), писались до него на народном языке — такие стихи, которые остаются незыблемо священными в томах образцов, рассматриваемые с далеким почтением благочестивыми и с совсем иными чувствами — читателем-профаном. Существовали циклы поэм, в которых физический конфликт между христианством и язычеством служил предметом, но в которых теологические взгляды авторов, будь то доктринальные или исторические, едва ли могли быть согласованы с какой-либо системой религии, древней или современной. Были церковные легенды о святых и мучениках, переложенные в стихи, безусловно, подходящие для того, чтобы сделать любую другую форму мученичества привлекательной для тех, кто их слушал, и навести на паллиативные мысли о Диоклетиане. Наконец, были романы об Артуре и его рыцарях, которые позже, с помощью аллегории, умудрялись быть одновременно развлекательными и назидательными; каждый, кто слушал их, платил менестрелю деньги и имел выбор, воспринимать ли их как песню или как проповедь. В героях некоторых из них были олицетворены определенные христианские добродетели, и вокруг немногих из них, как Святой Грааль, до сих пор витает аромат монастырского благочестия и уединения. Вольфрам фон Эшенбах, действительно, разделил своего «Парцифаля» на три книги: Простоты, Сомнения и Исцеления, что побудило Гервинуса провести не совсем причудливую аналогию между этой поэмой и «Божественной комедией». Старый доблестный поэт, который говорит о себе: