Можно, конечно, сказать в оправдание этих александрийских греков, что они были народом в состоянии старости и упадка; и что они лишь демонстрировали обычные и естественные пороки старости. Ибо как с индивидуумами, так и с расами, нациями, обществами, школами мысли — юность есть время свободной фантазии и поэзии; зрелость — спокойной и сильной индукции; старость — дедукции, когда люди оседают на своих дрожжах и довольствуются тем, что подтверждают и проверяют выводы своих ранних лет, и слишком часто, увы! отрицают и анафематствуют все выводы, к которым пришли после их собственного зенита. Это печально: но это очевидно и обычно. Печально думать, что для каждого из нас может наступить день, когда мы перестанем надеяться на открытия и прогресс; когда вещь будет казаться нам априори ложной просто потому, что она нова; и мы будем сварливо говорить Божественному Свету, который просвещает каждого человека, приходящего в мир: «Доселе дойдешь и не перейдешь. Ты научил людей достаточно; более того, ты исчерпал свою собственную бесконечность и тебе больше нечему их учить». Безусловно, с таким настроем нужно бороться, молиться против него, как в самих себе, так и в поколении, в котором мы живем. Безусловно, нет причин, по которым такой настрой должен овладевать старостью. Причин может быть достаточно «в природе вещей». Ибо то, что от природы, рождено лишь для того, чтобы увядать и умирать. Но в человеке есть нечто большее, чем умирающая природа; есть дух и способность к духовной и вечной жизни, которая обновляет свою юность, как у орла, и идет от силы в силу, и которая, если имеет свои осени и зимы, имеет не меньше своих вечно повторяющихся весен и лет; если имеет свои субботы, находит в них лишь отдых и подкрепление для грядущего труда. И почему не в нациях, обществах, научных школах? Они тоже не просто естественны: они духовны и живы и здоровы лишь постольку, поскольку находятся в гармонии с духовными, невидимыми и вечными законами Бога. Не могут ли и они иметь способность к вечной жизни, пока повинуются этим законам в вере, терпении и смирении? Мы не можем отрицать аналогию между отдельным человеком и этими обществами людей. Мы не можем, по крайней мере, отрицать аналогию между ними в росте, упадке и смерти. Не можем ли мы надеяться, что она справедлива также для того, что никогда не может умереть; и что если они умирают, как это старое греческое общество, то не по какой-то грубой естественной необходимости, а по своей собственной неверности тому, что они знали, тому, что они должны были знать? Всегда более обнадеживающе, всегда, как я думаю, более философски возлагать вину за неудачу на человека, на нас самих, а не на Бога и совершенный закон Его Вселенной. По крайней мере, давайте будем уверены для себя, что такая старость, какая постигла это греческое общество, какая постигает многих людей в наши дни, не обязательно должна быть нашей участью. Давайте будем уверены, что земля не показывает более прекрасного зрелища, чем старик, чей изношенный мозг и нервы делают болезненным, а может быть, и невозможным самому создавать свежие мысли: но который все еще может приветствовать улыбчиво и радостно свежие мысли других; который сохраняет неутомимой свою веру в Божье управление Вселенной, в Божье непрерывное воспитание человеческого рода; который собирает вокруг себя молодых и оптимистичных не только для того, чтобы сдерживать их опрометчивость своими мудрыми предостережениями, но чтобы вдохновлять их леность воспоминаниями о своих собственных прошлых победах; который передает без зависти или сетований светильник истины более молодым бегунам, чем он сам, и сидит довольный, желая новому поколению удачи на путях, не пройденных им, но увиденных издалека верой. Несколько таких стариков я видел, как мужчин, так и женщин; в которых молодое сердце билось чисто и свежо под осторожным и натренированным мозгом старости, и седые волосы, которые были поистине венцом славы. Несколько таких я видел; и от них я, казалось, узнал, каков был облик Отца нашего, Который на небесах. К такой старости пусть Он приведет вас и меня, и всех, за кого мы обязаны молиться.
ЛЕКЦИЯ II. ПТОЛЕМЕЕВА ЭПОХА. (Продолжение.)
Я сказал в своей первой лекции, что даже если королевское влияние полезно для развития физической науки, оно не может быть полезно для искусства. Оно может породить лишь литературную эпоху, как это было в Птолемееву эпоху; поколение бесчисленных придворных поэтов, искусственных эпиграмматистов, искусственных идилликов, искусственных драматургов и эпиков; прежде всего, поколение критиков. Или, скорее, скажем ли мы, что династия не была причиной литературной эпохи, а лишь ее коррелятом? Что когда старые греки потеряли способность быть свободными, быть кем-то иным, кроме рабов восточных деспотов, какими в действительности были Птолемеи, они потеряли также способность создавать истинные произведения искусства; потому что они потеряли ту юношескую энергию ума, из которой проистекали и искусство, и свобода? Пусть будет как будет, александрийская литература не должна задерживать нас надолго — хотя, увы! она задерживала каждого мальчика, который когда-либо дрожал над своей греческой грамматикой, долгие годы; и, не могу не подозревать, была главной причиной того, что так много молодых людей, потративших семь лет на изучение греческого, ничего не знают о нем в конце этих семи лет. Ибо я должен сказать, что, насколько мы можем видеть, эти александрийские педанты были законченными педантами; очень утонченными и учеными джентльменами, без сомнения, и, подобно Каллимаху, любимцами принцев: но в конечном счете людьми, которые думали, что могут компенсировать то, что сами не пишут великих произведений, показывая с помощью тщательного анализа и комментирования, как люди писали их в старину, или, скорее, как они воображали, что люди писали их; ибо, подумайте, если бы они действительно знали, как это делается, они должны были бы быть способны сделать это сами. Таким образом, Каллимах, любимец Птолемея Филадельфа и библиотекарь его Мусея, является самым выдающимся грамматиком, критиком и поэтом своего дня и имеет в учениках Эратосфена, Аполлония Родосского, Аристофана Византийского и еще длинный список. Он сам по себе энциклопедия. Нет ничего, чего бы этот человек не знал, или, вероятно, если выражаться точнее, нет ничего, о чем бы он не знал. Он пишет об истории, о Мусее, о варварских именах, о чудесах света, об общественных играх, о колонизации, о ветрах, о птицах, о реках мира и — зловещая тема — своего рода всеобъемлющую историю греческой литературы с тщательной классификацией всех авторов, каждого под своим заголовком. Греческая литература была уже в пожелтевших листьях, будьте уверены, когда люди задумывались о написании такого рода вещей о ней. Но все же он энциклопедический человек и, более того, поэт. Он пишет эпос «Причины» в четырех книгах о происхождении мифов, религиозных церемоний и так далее — зловещий знак и для мифов, и для веры в них; также «Гекату», «Галатею», «Главка» — четыре эпоса, помимо комедий, трагедий, ямбов, хориямбов, элегий, гимнов, семьдесят три эпиграммы — и только об этих последних мы можем сказать, что они в какой-то степени читабельны; и они придворные, натянутые, аккуратные, и это все. Осталось шесть гимнов и несколько фрагментов элегий: но самая знаменитая элегия, о волосах Береники, сохранилась до нас только в латинском пересказе Катулла. Это любопытно как самый ранний пример, который у нас есть, подлинно неподлинной придворной поэзии и комплиментарной лжи, которая даже не претендует на то, чтобы быть правдой; лести, которая не утруждает себя тем, чтобы помешать вам увидеть, что она смеется вам в лицо.
Царица Береника, при отъезде Птолемея на войну, дает обет своей любимой богине принести в жертву свои прекрасные локоны как цену за благополучное возвращение мужа; и должным образом исполняет свой обет. Волосы повешены в храме: через день или два они исчезают. Ужасен гнев Птолемея, смятение жрецов, скандал для религии; когда Конон, придворный астроном, удачно обыскивая небеса, находит пропавшие локоны в совершенно неожиданном месте — как новое созвездие звезд, которое по сей день носит название Волосы Береники. Так удобно верить в этот факт, что все верят в него соответственно; и Каллимах пишет об этом элегию, в которой созвездие, или даже обожествленные локоны, обращаются на мелодичнейшем и высокохудожественном греческом языке, украшенном concetto на concetto, к той прекрасной и священной голове, на которой они росли, быть состриженными с которой — столь ужасная печаль, что даже апофеоз едва ли может примирить их с расставанием.
Достойно ли все это было потомков людей, сражавшихся при Марафоне и Фермопилах? Старая греческая цивилизация быстро гнила; в то время как Божий огонь готовился, медленно и тускло, в том незаметном итальянском городе Риме, которому суждено было сжечь этот мертвый мир и все его дела.
Гимны Каллимаха пусть читает тот, кто хочет. Они достаточно высокохудожественны; работа человека, который досконально знал, какого рода статью он намерен создать и каковы наиболее одобренные методы ее создания. Любопытные и громоздкие мифологические знания выходят в каждой второй строке. Остроумие, изящные эпитеты, глубокомысленные концепты, кусочки эффекта выше всяких похвал; но что касается хоть одной искры жизни, поэзии, реальной веры, вы не найдете ни одной; даже в той знаменитой «Купальне Паллады», которую Анджело Полициано счел достойной перевода на латинские элегические стихи, примерно в то же время, когда ученый флорентиец Антонио Мария Сальвиани нашел «Волосы Береники» достойными того, чтобы быть пересказанными обратно с латыни Катулла на греческий, чтобы дать миру хоть какое-то слабое представление о неоценимом и несравненном оригинале. У них, должно быть, было много свободного времени. Но во время Возрождения литературы, как и следовало ожидать, все труды древних, хорошие и плохие, поглощались одинаково с юношеским рвением Медичи и папами; и, как мы увидим, прошло не более одного столетия, прежде чем вкус людей стал достаточно зрелым, чтобы различать Каллимаха и гомеровские гимны, или Платона и Прокла. И все же Каллимах и его товарищи оказали влияние на мир. Его сочинения, как и сочинения Филита, были моделью, по которой формировались Овидий, Проперций, Тибулл.
И на этом я оставляю его с двумя намеками. Если кто-то желает увидеть справедливость моего порицания, пусть прочтет один из александрийских гимнов, а сразу после него — один из тех славных старых гомеровских гимнов тем же самым божествам; пусть противопоставит неискреннее и льстивое идолопоклонство Каллимаха благоговейному, простому и мужественному антропоморфизму гомериста — и пусть составит собственное суждение.
Другой намек таков. Если Каллимах, основатель александрийской литературы, таков, каков он есть, то чем, вероятно, станут его ученики, по крайней мере без некоторого вливания более здоровой крови, такой, которая в случае с его римскими подражателями породила новую и не совсем неблагородную школу?
От Ликофрона, соратника-грамматика и поэта Каллимаха, у нас не осталось ничего, кроме «Александры», длинной ямбической поэмы, напичканной традиционной ученостью и настолько темной, что она снискала ему прозвище σκοτεινός, «темный». Я тщетно пытался прочитать ее: вы, если хотите, можете сделать то же самое.
Филит, оставшийся член Александрийской триады, кажется, был более простым, добродушным и изящным духом, чем двое других, которым он, соответственно, считался уступающим. Остались лишь несколько фрагментов; но он был не совсем без своего влияния, ибо он был, как я только что сказал, одной из моделей, по которой формировались Проперций и Овидий; и некоторые, действительно, называют его отцом латинской элегии с ее лаконичностью, изяществом и ясной эпиграмматической формой мысли, а следовательно, в значительной степени, и наших современных поэтов восемнадцатого века; не бесполезное совершенство, видя, что в целом хорошо для того, кто пишет, ясно видеть то, что он хочет сказать, и быть способным заставить своих читателей видеть это также ясно. И все же один естественный мотив слышится среди всего этого искусственного звона — мотив Феокрита. Он не совсем александрийский. Его самые сладкие ноты были выучены среди каштановых рощ и садов, вулканических ущелий и солнечных пастбищ Сицилии; но общение между дворами Гиерона и Птолемеев, кажется, было постоянным. Поэты и философы свободно перемещались из одного в другой и находили похожую атмосферу в обоих; и в одной из идиллий Феокрита два сицилийских джентльмена, разочарованные в любви, соглашаются отплыть в Александрию и добровольно вступить в армию великого и доброго царя Птолемея, о котором дается набросок, стоящий прочтения; как о человеке благородном, великодушном и величественном, «хорошо знающем, кто любит его, и еще лучше — кто не любит». У него есть другой энкомий Птолемею, более трудоемкий, хотя и не менее интересный: но реальная ценность Феокрита заключается в его силе пейзажной живописи.
Можно хорошо представить восторг, который его идиллии должны были доставить тем пыльным александрийцам, запертым навсегда между морем и песчаными холмами, пьющим воду из цистерн и никогда не слышащим звука бегущего ручья — кружащимся, к тому же, вечно во всей суете и интригах великого торгового и литературного города. Освежающим, действительно, должно было быть для них услышать о тех простых радостях и простых печалях сицилийского пастуха, в земле, где труд был лишь упражнением, а само существование — наслаждением. Для них, и для нас тоже. Я верю, что Феокрит — один из тех поэтов, которые никогда не умрут. Он видит людей и вещи, в своем собственном легком ключе, правдиво; и он описывает их просто, честно, с легкими небрежными штрихами пафоса и юмора, в то время как он заливает всю свою сцену тем великолепным сицилийским воздухом, как одна из картин Тициана; с тихим солнечным светом, шепчущими соснами, ящерицей, спящей на стене, и загорелой цикадой, кричащей на ветке, грушами и яблоками, падающими с садовой ветви, козами, карабкающимися с утеса на утес за ладанником и тимьяном, смуглыми юношами и распутными девицами, поющими под темными каштановыми ветвями, или у лиственного свода какого-то
Грота, нимфами обжитого, Гирляндами увитого из лоз, аканта и роз ползучих, Прохладного в яростный тихий полдень, где ручьи сверкают чисто в моховых ложах;
и здесь и там, за холмами и лугами, синие проблески далекого летнего моря; и все это рассказано на языке и метром, который формируется почти бессознательно, волна за волной, в самую сладостную песню. Не сомневайтесь, что многие души тогда были проще, чище и лучше от чтения сладкого певца Сиракуз. У него есть свои аморальности; но это аморальности его века: его естественность, его солнечное спокойствие и жизнерадостность — все это его собственное.
А теперь, оставив поэтов, поговорим о тех грамматиках, чьим исправлениям мы обязаны, полагаю, текстами греческих поэтов в том виде, в каком они стоят сейчас. Они, кажется, взялись за свою задачу достаточно методично, под руководством своего самого литературного монарха, Птолемея Филадельфа. Александр Этолийский собрал и пересмотрел трагедии, Ликофрон — комедии, Зенодот — поэмы Гомера и других поэтов эпического цикла, ныне утраченные для нас. Преуспел ли Гомер под всеми его вычеркиваниями, изменениями и перестановками — не обращался ли он, по сути, с Гомером очень похоже на то, как Бентли хотел обращаться с Мильтоном, — это подозрение, которое имеешь право питать, хотя оно давно прошло возможность доказательства. Как бы то ни было, критическое дело росло и процветало. Аристофан Византийский писал глоссарии и грамматики, собирал издания Платона и Аристотеля, эстетические рассуждения о Гомере — хотелось бы, чтобы они сохранились ради шутки, чтобы можно было увидеть взгляды александрийского кокни на Ахилла и Улисса! Более того, в злополучный момент, по крайней мере для нас, современных людей, он изобрел греческие ударения; тем самым, боюсь, настолько усложнив и запутав наши представления о греческом ритме, что мы никогда, до скончания времен, не сможем угадать, как звучал любой греческий стих, кроме старого гомеровского гекзаметра. Через некоторое время, тоже, педанты, по своему обыкновению, начали ссориться из-за своих ударений и своих рецессий. Более того, была соперничающая школа в Пергаме, где слава Кратеса почти равнялась египетской славе Аристарха. Наглость! Какое право имел азиат что-либо знать? Поэтому Аристарх яростно набросился на Кратеса, будучи человеком здравого смысла, который чувствовал, что правильное чтение — вещь гораздо более важная, чем любые иллюстрации Кратеса, эстетические, исторические или мифологические; предпочтение, еще не совсем вымершее, по крайней мере, в одном из наших университетов. «Сэр, — сказал умный кембриджский тьютор философски настроенному первокурснику, — помните, что наше дело — переводить Платона правильно, а не открывать его смысл». И, как бы парадоксально это ни казалось, он был прав. Давайте сначала иметь точность, самую механическую точность, в каждой отрасли знания. Давайте знать, что это за вещь, на которую мы смотрим. Давайте знать точные слова, которые использует автор. Давайте доберемся до точной ценности каждого слова с помощью той строгой индукции, о которой Буттман и великие немцы установили такие благородные примеры; и тогда, и только тогда, мы можем начать говорить о философии, эстетике и остальном. Очень вероятно, Аристарх был прав в своей неприязни к предпочтению Кратесом того, что он называл критикой, перед грамматикой. Очень вероятно, он связывал это с другим объектом своей особой ненависти, той модой интерпретировать Гомера аллегорически, которая зарождалась в его время и которая впоследствии при неоплатониках поднялась до неистовой высоты и помогла разрушить в них не только их способность к здравому суждению и терпеливому вопрошанию каждой вещи, что она такое, но также любое реальное почтение к авторам, над которыми они декламировали и сентиментальничали, или понимание их.
Да — кембриджский тьютор был прав. Прежде чем вы сможете сказать, что человек имеет в виду, вы должны иметь терпение выяснить, что он говорит. Далеко не желая, чтобы наше грамматическое и филологическое образование было менее строгим, чем оно есть, я думаю, оно недостаточно строгое. В такой век, как этот — век лекций, популярной литературы и самообразования, слишком часто случайного и капризного, как бы искреннего оно ни было, мы не можем быть слишком осторожны в вопросах к самим себе, в принуждении других спрашивать самих себя о значении каждого слова, которое они используют, каждого слова, которое они читают; в заверении их, поверят они нам или нет, что моральная, как и интеллектуальная культура, приобретенная путем точного перевода одного диалога Платона, путем тщательного выяснения смысла одной главы стандартного автора, больше, чем они получат от беглого просмотра целых фолиантов шлегелевской эстетики, резюме, историй философии и тому подобной информации из вторых рук, или посещения семи лекций в неделю до конца своей жизни. Лучше знать одну вещь, чем знать о десяти тысячах вещей. Я не могу не чувствовать болезненно, после прочтения тех интереснейших мемуаров Маргарет Фуллер Оссоли, что особая опасность этого времени — интеллектуальное дилетантство, расплывчатость, сентиментальный эклектизм — и чувствовать также, как верил Сократ в древности, что интеллектуальная расплывчатость и поверхностность, как бы бегло, грандиозно и красноречиво она ни казалась, неизбежно является родителем моральной расплывчатости и поверхностности, которая может оставить наш век, как она оставила поздних греков, без абсолютного стандарта права или истины, пока он не попытается сбежать от своего собственного скептицизма, как это сделали поздние неоплатоники, отчаянно погружаясь в любую фетишистскую суеверие, которое предлагает его утомленному и все же нетерпеливому интеллекту приманку решений, уже принятых за него, объектов восхищения, уже сформированных и систематизированных.