Содержание. Список иллюстраций (В некоторых версиях этой электронной книги [в некоторых браузерах] нажатие на изображение выведет его увеличенную версию.) (Примечание переписчика электронной книги)   КОНСТАНИНО БРУМИДИ МИКЕЛАНДЖЕЛО КАПИТОЛИЯ США     КОНСТАНИНО БРУМИДИ МИКЕЛАНДЖЕЛО КАПИТОЛИЯ США Автор: Миртл Чейни Мердок ... So long has Brumidi devoted his heart and strength to this Capitol that his love and reverence for it is not surpassed by even that of Michelangelo for St. Peter’s. SENATOR JUSTIN S. MORRILL, FEB. 24, 1880 Монументал пресс, инк. ВАШИНГТОН · 1950 ОТПЕЧАТАНО В СОЕДИНЕННЫХ ШТАТАХ АМЕРИКИ АВТОРСКИЕ ПРАВА, 1950, ПРИНАДЛЕЖАТ МИРТЛ ЧЕЙНИ МЕРДОК, ВАШИНГТОН, ОКРУГ КОЛУМБИЯ МОЕМУ СЫНУ ЛЕЙТЕНАНТУ ДЭВИДУ Н. МЕРДОКУ Музыкант, спортсмен, пехотинец погиб в бою в Палермо, Италия 11 августа 1943 г.     Предисловие В качестве введения к этой оценке творчества Константино Брумиди следует пояснить, что автор не является ни художником, ни художественным критиком. Я — просто жена конгрессмена с Запада, которую потрясли патриотизм итальянского художника-беженца Брумиди, его изысканные росписи на стенах и потолках нашего здания Капитолия Соединенных Штатов, его упорный труд перед лицом ослепляющей критики и, наконец, отсутствие признания, которое выражается в том, что его место захоронения не отмечено памятником. Я задавала себе эти вопросы много раз: «Как бесчисленные изысканные фрески и картины могут украшать наше здание Капитолия, и при этом американский народ почти ничего не знает об их существовании?» «Может ли художник потратить двадцать пять лет на украшение этого здания Капитолия и оставаться столь же неизвестным, как и его фрески?» «Как правительство вроде нашего, столь многих щедро наградившее за многое, могло забыть художника Брумиди и позволить ему покоиться без почестей и неизвестности семьдесят лет в безымянной могиле?» Я не могу ответить на эти вопросы. Я могу лишь изложить вам документально подтвержденные факты о Брумиди в том виде, в каком они открывались мне в течение четынадцати лет, пока меня вдохновляли фрески художника — все это время я ждала поэта или художника, который расскажет эту историю. Тем не менее, я знаю, что великая служба и самопожертвование в нашей демократии часто не вознаграждаются до тех пор, пока не минуют долгие годы. Я знаю также, что несправедливая критика и насмешки могут настолько затмить патриотические труды доброго человека, что даже полувека часто оказывается недостаточно, чтобы эти труды проявились во всем своем глубоком значении. Я знаю также, что когда первые беженцы у наших берегов немедленно хлопотали о гражданстве, это свидетельствовало об искренней признательности Америке. Это относилось и к Константино Брумиди. Он высадился в Нью-Йорке 18 сентября 1852 года; 9 ноября 1852 года он подал первоначальное заявление о намерении стать гражданином Соединенных Штатов; а 12 ноября 1857 года был принят в гражданство и принес присягу. Действительно, он был настолько охвачен любовью к свободе, что никакой труд и никакие решительные усилия не казались ему чрезмерными ради его приемной страны. Он работал над зданием Капитолия Соединенных Штатов при шести президентах: Франклине Пирсе, Джеймсе Бьюкенене, Аврааме Линкольне, Эндрю Джонсоне, Улиссе С. Гранте и Ратерфорде Б. Хейсе. Он создал потолки с фресками и настенные росписи в шести комитетских комнатах — пяти в сенатском крыле и одной в крыле Палаты представителей. Он является автором полного проекта и исполнения Комнаты президента в сенатском пристрое, Комнаты для приема сенаторов и крупной настенной росписи в самом зале Палаты представителей, причем на последней стоит его подпись. В возрасте шестидесяти лет он завершил почти невероятную работу: расписал на самом верху купола Капитолия 4664 квадратных фута вогнутой фрески — огромные красочные фигуры, которые кажутся выполненными в натуральную величину с высоты 180 футов внизу. Брумиди, очевидно, разделял слова Линкольна, произнесенные тогда, когда критик задал нашему великому президенту вопрос: «Вы намерены продолжать строительство купола Капитолия во время этой войны?» Линкольн ответил: «Если мир увидит, что этот Капитолий продолжает строиться, он поймет, что мы намерены сохранить Союз». И еще до Гражданской войны Брумиди сделал эскизы пятнадцати сцен из американской истории для фриза, который должен был опоясать Ротунду на высоте примерно 58 футов над полом. Он молил о том, чтобы дожить до создания этого фриза, но когда от руководства Капитолия наконец поступил сигнал начать эту последнюю заветную фреску, ему было семьдесят два года. Брумиди потерял физические силы, но не волю к труду ради осуществления своей мечты. Молодая жена, на которой он женился на пике своего финансового успеха в Америке, давным-давно ушла к другому мужчине; его одинокие годы и нищета тяжким грузом лежали на его плечах; критика и насмешки, несомненно, сыграли свою роль, но старый художник упорно продолжал работу над последним заданием. Даже когда в день своего чуть не ставшего фатальным несчастного случая он сорвался с рабочей платформы и висел на голых руках в 58 футах над каменным полом Ротунды, пока рабочие не смогли добраться до него сверху с купола и снизу с пола — даже тогда это была чистая сила воли, которая заставила руки старого художника сжаться достаточно крепко, чтобы удержать вес его тела над полом. Но он так и не вернулся, чтобы закончить свой фриз. Он умер «в своей студии-гостиной среди своих работ», посреди одиночества и нищеты, которых он так боялся. Его похоронили несколько друзей, и он был забыт. Это место захоронения было потеряно для нашего национального правительства на семьдесят лет, но 81-й Конгресс Соединенных Штатов без дебатов проголосовал за возведение памятника — простого знака — на недавно обнаруженном месте захоронения художника Капитолия. Это национальное признание, пусть и запоздалое, является искренней благодарностью за фрески Брумиди в здании Капитолия Соединенных Штатов, которые на все времена провозглашают гений художника, его любовь к свободе и его преклонение перед Америкой. Постоянно обнаруживаются новые свидетельства признания художника Брумиди — признания, которое дремало в сердцах и домах многочисленных американских семей и церквей с 1880 года. Было найдено много полотен Брумиди за пределами здания Капитолия США: портреты друзей, рабочие цветные эскизы к огромным фрескам художника и великолепные росписи для церковных алтарей. Некоторые из этих сокровищ предлагаются правительству Соединенных Штатов с мыслью, что коллекция «брумидианы» в конечном итоге может быть выставлена в каком-нибудь центральном месте, доступном американскому народу. То, что девяносто лет назад критики называли «кричащей цветной штукатуркой», сегодня, благодаря чуду современной печати, может быть воспроизведено для нас с сохранением всех первоначальных цветов. Если бы художник мог предвидеть изысканные репродукции работ Брумиди в этой книге, бремя его последних одиноких лет стало бы легче. М. Ч. М. БЛАГОДАРНОСТИ Серьезное исследование, продолжавшееся в течение нескольких лет, неизбежно затрагивает многих людей. В завершение любого ценного исследования автор неожиданно обнаруживает, что у него есть долг перед бесчисленными людьми. Создание мозаики из жизни Константино Брумиди, несмотря на множество недостающих кусочков, не стало исключением. Я чувствую себя смиренной перед лицом моих помощников. После дюжины лет сбора истории жизни Брумиди возникла острая необходимость в том, чтобы материал был издан в печатном виде. В то же время стало очевидно, что издание книги о Брумиди с цветными иллюстрациями столичных фресок художника может так и не состояться из-за первоначальной стоимости такой книги. В критический момент два фонда, пожелавших остаться анонимными, заинтересовались художником Капитолия и выразили горячее желание помочь проекту. Их своевременные гранты безмерно повлияли на окончательное решение о том, что такое издание можно предпринять. Я с глубочайшей благодарностью признаю эту ценную помощь. За годы до того, как был задуман этот труд, я начала собирать репродукции капитолийских фресок Брумиди. Сама книга использует эту коллекцию наряду со множеством цветных репродукций того же известного на всю страну фотографа Теодора Хоридчака. Фронтиспис Брумиди работы Брэди выполнен Мэри Эванс из студии Л. С. Хэнди. Также еще до каких-либо мыслей об издании Архитектор Капитолия, достопочтенный Дэвид Линн, предоставил мне для изучения материалы досье Брумиди. Интерес и любезность мистера Линна и его помощников всегда подстегивали мои усилия. Сержант по оружию Сената, достопочтенный Джозеф К. Дьюк, и сержант по оружию Палаты представителей, достопочтенный Джозеф Х. Каллахан, во все времена проявляли заботу о проекте Брумиди, предоставляя автору услуги своих ведомств. Я нуждалась в искреннем интересе гидов Капитолия и их руководителя Гарри Нэша и высоко ценила его, ведь он оставался энтузиастом Брумиди на протяжении всей своей тридцатипятилетней работы гидом в здании Капитолия США. Конгрессменские службы Библиотеки Конгресса проявили большой энтузиазм в отношении исследования Брумиди, охотно выслеживая каждую предложенную зацепку, а вдобавок часто отправляясь по казалось бы совершенно скрытым тропам и возвращаясь с ценными материалами. Мне вспоминается покойный Джордж Х. Милн из Читального зала Конгресса, чье проникновенное отношение к Брумиди и его искусству помогло поддержать мой первоначальный энтузиазм. Национальное архивное управление — еще одна подобная служба в нашей государственной системе. Именно личная признательность Брумиди со стороны группы сотрудников Национального архива привела к обнаружению стольких публичных документов, жизненно важных для этого исследования. Я хотела бы особо отметить заслуги Национальной галереи искусства и Национальной коллекции изящных искусств. Эти две галереи проявляли постоянный интерес к разворачивающейся истории Брумиди. Сотрудники Национальной галереи искусства не только охотно консультировали по вопросам материалов для книги об искусстве, но и поручили своему эксперту по фрескам подняться на вершину купола Капитолия, чтобы детально изучить 4664 квадратных фута росписей Брумиди. Когда эксперт назвал плафон «настоящей фреской», Национальная галерея искренне разделяла мою радость по поводу этого подтверждения. Особая благодарность выражается директору Национальной коллекции изящных искусств Томасу М. Беггсу за его прекрасное введение к этому мемориальному тому о Брумиди. В связи с двадцатипятилетней службой Брумиди в здании Капитолия Соединенных Штатов государственный печатник страны, достопочтенный Джон Дж. Девини из Правительственного издательства, поручил Фрэнку Х. Мортимеру, директору отдела типографики и дизайна, предоставлять автору консультации и советы по многочисленным проблемам, связанным с изданием книги по искусству. Мистер Мортимер и мистер Уоррен В. Феррис из Отдела типографики и дизайна оказали помощь, далеко выходящую за рамки служебного долга. Их понимание тематики книги, открывающей забытого художника Капитолия, и их стремление представить его работы в наилучшем оформлении и дизайне отчасти обусловливают величественную красоту этого тома. Многие жители столицы внесли существенный вклад своим энтузиазмом по отношению к Брумиди, искренними добрыми пожеланиями и активным интересом к поиску брумидианы за пределами здания Капитолия. Милдред Томпсон, правнучатая племянница миссис Брумиди, в девичестве Лолы Гермон, вела собственное последовательное исследование семьи Гермон, что позволило подтвердить многие даты и другие факты, касающиеся художника Капитолия. Джеймс Х. Роу, внучатый племянник Лолы Гермон Брумиди, оказал неоценимую услугу автору, предоставив в ее распоряжение рабочие эскизы фриза Ротунды. Его желание предать огласке свое сокровище, отправив бесценный свиток через весь континент, глубоко ценится, хотя эскизы прибыли почти слишком поздно, чтобы хотя бы один из пятнадцати был включен на последнюю страницу приложения книги. Вашингтонские клубы и организации проявили свою любовь к зданию Капитолия США, всемерно поддержав общий план автора познакомить общество с забытым художником Капитолия. Коренные вашингтонцы, как и недавние приезжие, с энтузиазмом посещали здание Капитолия, чтобы полюбоваться фресками Брумиди. Эти же друзья Брумиди также помогли добиться установки памятного знака на одинокой могиле художника на кладбище Гленвуд. Члены вашингтонской прессы проявили особую отзывчивость и готовность помочь. Редакторы, корреспонденты и репортеры объединили усилия, чтобы рассказать американскому народу об этом художнике Капитолия и его великой любви к американской свободе. Я выражаю искреннюю признательность за этот дух сотрудничества и уважения к Брумиди. Конгрессмен Мердок на протяжении многих лет неизменно поддерживал исследование творчества Брумиди. Его неизменный терпеливый интерес помогал неоценимо. Ему и Марте Винг достается моя последняя мера благодарности за их упорное выискивание мельчайших ошибок в рукописи. Я испытываю теплое и дружеское чувство признательности к тем, кто написал отзывы для этого тома: мистер Беггс добавляет новое осмысление творчества итальянского художника; архитектор Линн видит в Брумиди неотъемлемую часть здания Капитолия; а Вирджил Перри воздает должное автору и книге так, что мы можем гордиться. Однако вся эта любезность выходит далеко за рамки дружбы. Это важнейшая часть Мемориала Константино Брумиди. Миртл Чейни Мердок Washington, D. C., October, 1950 Table of Contents CONSTANTINO BRUMIDI, ITALIAN REFUGEE1 BRUMIDI ART IN THE UNITED STATES CAPITOL11 COLOR REPRODUCTIONS OF BRUMIDI FRESCOES IN THE UNITED STATES CAPITOL47 THE ARTIST’S COMPENSATION65 BRUMIDI’S AMERICAN WIFE AND CHILDREN73 BRUMIDIANA OUTSIDE THE UNITED STATES CAPITOL83     Иллюстрации [* Обозначает настоящую фреску.] SENATE RECEPTION ROOM Washington-Jefferson-Hamilton 58 (REPRODUCED IN COLOR)  SENATE APPROPRIATIONS COMMITTEE ROOM * Storming of Stony Point 62 (REPRODUCED IN COLOR)  Maidens of the Navy 35 * Washington at Valley Forge 43 PRESIDENT’S ROOM—SENATE EXTENSION The President’s Room 17 The Cherub of Justice 24 The Winged Cherub 25 * Christopher Columbus, a portrait 21 Singing Cherubs 19 Alexander Hamilton, a portrait 27 * Religion 23 Thomas Jefferson, a portrait 57 (REPRODUCED IN COLOR)  * Benjamin Franklin, a portrait 61 (REPRODUCED IN COLOR)  * Legislation 64 (REPRODUCED IN COLOR)  SENATE DISTRICT OF COLUMBIA COMMITTEE ROOMS * Telegraph 63 (REPRODUCED IN COLOR)  * Three Graces 41 * History 37 GROUND FLOOR CORRIDORS—SENATE EXTENSION Bronze staircase, a Brumidi design 9 Horatio Gates, a profile 69 HOUSE OF REPRESENTATIVES CHAMBER Washington at Yorktown 59 (REPRODUCED IN COLOR)  HOUSE OF REPRESENTATIVES COMMITTEE ROOM * Spring 15 CAPITOL ROTUNDA * Landing of the Pilgrims 44 * Penn’s Treaty with the Indians 45 CAPITOL DOME The Eye of the Dome 5 * Brumidi’s Frescoed Canopy in the Eye of the Dome 49 Agriculture (Ceres) 50 (REPRODUCED IN COLOR)  Mechanics (Vulcan) 51 (REPRODUCED IN COLOR)  Commerce (Mercury) 52 (REPRODUCED IN COLOR)  Marine (Neptune) 53 (REPRODUCED IN COLOR)  Arts and Sciences (Minerva) 54 (REPRODUCED IN COLOR)  War (Freedom) 55 (REPRODUCED IN COLOR)  MISCELLANEOUS Constantino Brumidi, Brady photograph Frontispiece Mr. and Mrs. C. Brumidi, album photographs 77 Brumidi’s Grave, Glenwood Cemetery 87 Lola Germon’s Album 89 Altar Mural, St. Aloysius Church 97 The Capitol Dome 99 Working Sketch for Dome Canopy 95 Working Sketch for Three Graces 79 Working Sketch for the Landing of the Pilgrims 111   Введение В купольной Ротунде Капитолия Соединенных Штатов, как и в римском Пантеоне, от которого она ведет свое происхождение, запечатлены благороднейшие надежды могущественной нации. И все же, менее страшась навлечь на себя гнев неумиротворенной силы, чем древние, воздвигшие в своем священном храме статую «Неведомому Богу», американский народ пренебрег патриотической монументальной живописью и почти забыл ее. Давно назрела и благодарная дань уважения ее некогда главному защитнику — Константино Брумиди. Рассказ о жизни Брумиди в этой стране и его трудах по аллегорическому выражению ее принципов государственного управления и визуальной фиксации событий и личностей, приведших к ее созданию, должен стать поучительным чтением для многих, и особенно для тех, кто определяет направление развития американской живописи. Он может привести их к осознанию жизненной силы, которая должна стать важным фактором национальной жизни — неведомой силы, столь необходимой сейчас для защиты наследия, которое мы призваны отстаивать. У первых поселенцев в Северной Америке было мало возможностей для монументальной живописи. Суровость религиозных убеждений, доминировавшая во многих поселениях Нового Света, пронизанных духом Реформации, давала скудные стимулы для ее развития. Американские художники, следовавшие за Бенджамином Уэстом в Англию, в значительной степени опирались на британские обычаи и прецеденты. Ученики Уэста — Чарльз Уилсон Пил, Гилберт Стюарт и Джозеф Райт — стали портретистами, а любящий свободу Джон Трамбулл занялся исторической живописью и создал четыре из восьми больших картин в рамах в Ротунде Капитолия. По контрасту с картинами Брумиди, они знаменуют собой разницу между станковой картиной — слабо связанным, съемным украшением — и монументальной росписью, масштаб и цвет которой специально разработаны для подчеркивания архитектуры. Станковая картина, излюбленная форма живописи в Соединенных Штатах, является символом не только независимости самовыражения и свободы предприимчивости американского художника, но и его зависимости от собственных ресурсов и частного покровительства. Легко транспортируемая, она пригодна для экспонирования в отдаленных галереях, для продажи новым владельцам и легче поддается репродукции. В XIX веке она во многом служила средством к существованию для профессионального художника. Джордж Кэтлин находил плату за вход на свои выставки прибыльной. Другие обращались к гравюрам со своих сюжетов ради выгоды. В XX веке картина в раме стала утешением для любителя. Американское наслаждение свободой мысли и действия протекает в уединении частных студий. И все же слишком редко эти общие привилегии и счастливые блага становятся сюжетом полотен. Эти полотна существуют исключительно для наслаждения отдельного индивидуума. Однако монументальная роспись по сравнению со станковой живописью создается для назидания большого числа людей и требует официального представления тем, затрагивающих всех. Творчество Брумиди, хотя и выполненное в чуждом стиле, давно миновавшем пик своей силы на службе Церкви, оказалось более подходящим для требований монументальной архитектуры, чем творчество отечественных художников середины XIX века. Монументальная роспись обычно лучше, если она выполнена в технике фрески, которую использовал Брумиди. Этот процесс росписи непосредственно по стене называется «фреско секко (сухая фреска)», если стене дают затвердеть и почти высохнуть, а пигмент связывается с ней с помощью клеевого раствора, казеина или яичного желтка. Это значительно уступает истинной фреске, или «буона фреско (истинная фреска)», которую Брумиди использовал в куполе и которая представляет собой живопись по свеженанесенной штукатурке пигментом, разведенным в чистой воде. Поскольку раствор схватывается за шесть-восемь часов, работу нужно выполнять участками, не превышающими то, что можно завершить за один присест. Для истинной фрески обычно требуется готовый этюд. Часто он принимает форму детального рисунка в натуральную величину, известного как картон (подготовительный рисунок). Контур этого рисунка переносится на влажную оштукатуренную стену путем припудривания сухим цветом через перфорированную кальку или «трафарет», либо картон из очень легкой прочной бумаги прижимается к поверхности, и контуры вдавливаются во влажную стену стилусом. Фигуры моделируются внутри нарисованных линий. Для подмалевка тел используется зелень земли (terre verte), а более розоватые тона накладываются позже. Детали выписываются размывками различной глубины и соответствующими цветами, которые затем затемняются или высветляются до достижения желаемого трехмерного эффекта. В Сикстинской капелле Микеланджело использовал цветные лессировки столь экономно, что панно и отдельные фигуры его великих потолочных росписей действительно выглядят как акварельные картины. Брумиди полагался на более плотное использование пигмента и выстраивал свет непрозрачно. Если выделенная на день часть не закончена удовлетворительно, пока стена еще впитывает влагу, ее необходимо удалить и переделать. По мере испарения влаги раствор схватывается, стена твердеет, ее цвета становятся более светлыми и искристыми за счет просвечивания белой извести и кристаллического песка. Углекислый газ, постоянно присутствующий в воздухе, постепенно соединяется с гидроксидом кальция известковой штукатурки, образуя карбонат, весьма напоминающий сам мрамор и обладающий высокой прочностью. Таким образом, роспись поистине становится частью архитектуры и, будучи неотделимой от нее, гораздо лучше холстов самых искусных живописцев, прикрепляемых к стене или потолку. Перед лицом нынешних вызовов американскому образу жизни нашим художникам следует предоставить место в федеральных зданиях и зданиях штатов для росписей, подтверждающих веру, которая сделала нашу нацию великой. В настоящее время больше художников должно быть задействовано в изображении достоинств нашей системы правления в интересах воспитания благодарного гражданства, от которого она столь справедливо зависит. Сегодня из-за быстро сокращающегося личного состояния класса промышленников-меценатов художник сталкивается с пустотой в покровительстве искусству. Если вместо этого учредить небольшую, но стабильно поддерживаемую федеральную программу монументальной живописи, здесь, в Соединенных Штатах, возможно возрождение, напоминающее то, что пережила Англия, когда за социальной сатирой кисти Хогарта при королевской поддержке последовал один из самых продуктивных и процветающих периодов британской живописи. Это проницательное исследование жизни и творчества Константино Брумиди, написанное доктором Мердок, должно пробудить у общественно активных читателей стремление воздать должное художнику-монументалисту за его достижения, понимание которых имеет фундаментальное значение в движении за продвижение сильной национальной программы монументального искусства вдохновляющего типа. Весьма уместно, что эта история адресована неспециалистам человеком, чутким к проблемам часа и осознающим необходимость широкого общественного понимания силы живописи. Томас М. Беггс директор НАЦИОНАЛЬНАЯ КОЛЛЕКЦИЯ ИЗЯЩНЫХ ИСКУССТВ СМИТСОНОВСКИЙ ИНСТИТУТ     Константино Брумиди, итальянский беженец Стоял поздний день. Зал Палаты представителей в здании Капитолия Соединенных Штатов пустел, за исключением одной одинокой фигуры, которая неподвижно стояла перед свежевыкрашенной настенной росписью на южной стене. Все в этом человеке в длинном черном плаще и плотно прилегающем берете свидетельствовало о гордости и триумфе в достижении — напряженная прямизна тела, наклон головы, румянец на щеках и даже угол, под которым он держал палитру и кисть. Вдруг с силой и решимостью он произнес вслух: «Я сделаю это», после чего бросился обратно к картине, хозяйски наклонился над правым нижним углом и принялся писать быстрыми, ловкими движениями. Когда одинокая фигура наконец покинула зал, он казался настолько довольным своей работой, что ни разу не оглянулся назад. Восемьдесят лет спустя, когда я стояла перед той росписью на южной стене нашего зала Палаты представителей — изображением кризиса в американской истории, представляющим Вашингтона под Йорктауном, — я впервые увидела слова в правом нижнем углу, оставленные тем гордым художником еще в 1857 году: «К. Брумиди, художник. Гражданин США». Внезапно я спросила себя: «Кто этот К. Брумиди, который испытывает такую гордость за свою приемную страну, что изображает часть ее революционной истории на стене зала Палаты представителей, и который так гордится гражданством своей приемной страны, что увековечивает это чувство перед лицом Конгресса Соединенных Штатов?» В тот момент я и не думала, что эти слова, начертанные на стене здания Капитолия Соединенных Штатов Константино Брумиди, вполне можно считать его эпитафией, ибо никакой другой, выраженной словами, у него не было. И, конечно, я не знала о той едкой критике, которая сопровождала каждое его начинание. Но я забегаю вперед. Мне так сильно хотелось увидеть, что этот влюбленный в Америку человек сделал для своей приемной страны в плане украшения нашего здания Капитолия, что я разыскала каждую расписанную фресками стену и потолок, каждую расписную панель, люнет или медальон в комитетских комнатах, коридорах и Ротунде, которые приписывались итальянскому художнику. По мере того как число этих картин росло в моих подсчетах и красота его росписи проникала в мое сознание, я решила, что он должен был провести в Америке всю жизнь, ибо для такого достижения наверняка требовалась целая жизнь. И тут я узнала, что Брумиди приехал из Италии в Америку, когда ему было почти пятьдесят лет! Из скудных биографических данных быстро выяснились следующие дополнительные факты: Брумиди родился в Италии в 1805 году, вырос в Риме, был принят в Академию художеств этого города всего в тринадцать лет, а в возрасте около тридцати пяти лет «реставрировал некоторые картины в Священных дворцах к полному удовлетворению Папы Григория XVI». Почти все, что известно о следующих двадцати годах жизни художника, сводится к тому, что он оказался вовлечен в «французскую оккупацию Рима в 1849 году для подавления республиканских институтов», и когда его друг, Папа Пий IX, был изгнан из Рима, Брумиди бросили в тюрьму на четырнадцать месяцев. Будучи капитаном папской гвардии, Брумиди отказался выполнять определенные приказы против своих друзей, что вызвало враждебность кардинала Антонелли, государственного министра. Папа Пий IX в конце концов вернулся в Ватикан, но он не смог спасти Брумиди иначе как при условии, что художник бежит из страны и никогда не вернется. В конце концов, чтобы спасти свою жизнь, Брумиди был вынужден покинуть Италию. Он прибыл в Америку в 1852 году. Хотя вышеупомянутые факты о Брумиди в основном совпадали в немногих доступных источниках Библиотеки Конгресса, рассказы о жизни Брумиди в Америке и о его заслугах перед Соединенными Штатами расходились в зависимости от энтузиазма или предвзятости рассказчика. Определенные противоречивые утверждения касались достоинств и подлинности его картин, подлинности его американского патриотизма, суммы денег, выплаченной ему за картины в здании Капитолия, преданности семьи художника, признательности американского народа и нищеты художника на момент его смерти. По большей частью, однако, мало что было написано и еще меньше было известно публике о художнике, который провел свои последние двадцать пять лет в самоотверженном труде по украшению здания Капитолия Соединенных Штатов. Наиболее сочувственные оценки творчества Брумиди и его лет в Америке дали Чарльз Э. Фэйрмен, Смит Д. Фрай, Джордж С. Хазелтон, Рэндольф Кейм и С. Д. Уайет. Мистер Уайет написал в 1866 году небольшую брошюру на шести страницах об «аллегорической живописи Брумиди на плафоне Ротунды». Это было на следующий год после того, как Брумиди завершил огромную фреску плафона в куполе здания Капитолия. Автор был настолько увлечен аллегорической интерпретацией фигур на купольном плафоне, что почти забыл о художнике и его искусстве. Тем не менее он упомянул Брумиди следующим образом: «Брумиди на протяжении многих лет занимался в основном украшением различных частей стен Капитолия, и его имя навсегда останется связанным с историей и красотой нашего всемирно известного национального здания». ОКО КУПОЛА Центральной точкой этой панорамы Ротунды является огромная фреска Брумиди, покрывающая Око купола. С этой перспективы шесть аллегорических групп по окружности фрески частично скрыты от глаз. Под окнами видна часть незаконченного фриза Брумиди, написанного под имитацию скульптуры. Два белых балкона опоясывают купол: один между окнами и фризом, а другой на самом верху. Скрытая лестница вьется между двумя железными оболочками купола на вертикальном расстоянии 180 футов от пола ротунды.     Поскольку леса в Ротунде, с которых Брумиди работал над купольным плафоном, были убраны в январе 1866 года, и великолепная фреска была освещена и впервые представлена публике, у нас есть все основания полагать, что шестистраничные аллегорические объяснения этой огромной фрески, изданные Уайетом в том же году, исходили непосредственно из тщательно спланированных самим Брумиди аллегорий. Небольшая книга под названием «Интерьер и схемы Капитолия Кейма» была опубликована в 1874 году. Поскольку ее заявленной целью было «предоставить посетителю Капитолия полные и надежные планы и схемы с указанием и точным описанием всех достопримечательностей внутри здания», она не предпринимала попыток оценить картины Брумиди, но предоставила исчерпывающий перечень мест расположения работ Брумиди. Большинство фресок, масляных картин и декоративных элементов Брумиди все еще можно идентифицировать по ссылкам Кейма, но некоторые, судя по всему, утрачены навсегда, в то время как другие, несомненно, просто скрыты за стеновыми панелями или искусственными потолочными панелями более поздних ремонтов. В книге Джорджа С. Хазелтона «Национальный Капитолий», изданной в 1897 году и посвященной «архитектуре, искусству и истории Национального Капитолия», мы находим к Брумиди чуть более признательное отношение. Хазелтон писал: «Никакой более высокий комплимент его гению нельзя было сделать, чем слова группы художников, которые украшали новое здание Библиотеки Конгресса. Когда они посетили Капитолий, чтобы изучить фрески итальянца, они сказали: „У нас в Библиотеке нет ничего равного этому. Сегодня нет никого, кто мог бы сделать такую работу“». Затем Хазелтон продолжил: «Труд Брумиди настолько отождествляет его со зданием Капитолия, что теперь его почти можно назвать Микеланджело Капитолия». В брошюре «Патриотическая история Капитолия» Фрая, изданной в 1912 году, автор неоднократно упоминает Брумиди столь интимным образом, что у читателя возникает убеждение: Смит Д. Фрай, должно быть, знал Брумиди лично и искренне любил художника. Поскольку мистер Фрай окончил юридическую школу в год смерти художника, вполне возможно, что они были знакомы лично. В следующей цитате из Фрая есть свидетельства в поддержку этого мнения, и человеческий штрих в биографическом очерке вполне мог исходить от самого художника. Мистер Фрай писал: «Примерно в сорокалетнем возрасте Брумиди отбросил кисть и свою великую карьеру, заявив, что больше не напишет ни мазка, пока не обретет свободу. Из-за оскорбления, нанесенного члену его семьи, он стал революционным солдатом и тщетно сражался за свободу. Когда ему было почти пятьдесят лет, он был изгнан из Италии и приехал в Америку. Здесь он обрел свободу и стал глубоко патриотичным гражданином». Затем мистер Фрай приводит прямую цитату самого художника. Это уникальный случай — единственная прямая цитата Брумиди, переданная таким образом. Мистер Фрай сказал: «Когда заслуги Брумиди раскрылись (в Америке), слава и богатство сами искали его. Тысячи долларов ждали лишь того, чтобы их взяли. Он отверг все соблазны следующими словами: „У меня больше нет никакого желания ни славы, ни богатства. Мое единственное стремление и моя ежедневная молитва — дожить до того дня, когда я смогу украсить Капитолий той единственной страны на земле, где есть свобода“». Чарльз Э. Фэйрмен, хранитель произведений искусства Капитолия на протяжении тридцати двух лет, за это время собрал ценные материалы об «искусстве и художниках Капитолия Соединенных Штатов Америки». Мистер Фэйрмен родился в 1854 году, примерно в то время, когда Брумиди начал свои росписи здания Капитолия. Хотя мистер Фэйрмен не начал свою собственную работу в здании Капитолия до 1911 года, вполне возможно, что в молодости ему доводилось наблюдать за работой Брумиди. Хотя мистер Фэйрмен сохраняет безличный подход при описании Брумиди, его записи бесценны как доказательство подлинности некоторых фресок и картин Брумиди. Вся колоссальная работа по исследованию, так тщательно собранная мистером Фэйрменом и изданная в 1927 году, содержала лучшую сводку документальных материалов по Константино Брумиди. Поскольку книга мистера Фэйрмена охватывала все виды искусства и всех художников, имевших какое-либо отношение к зданию Капитолия, части, посвященные Брумиди и его настенным росписям, занимают не самый видный раздел книги. Тем не менее, суммарные упоминания мистера Фэйрмена о Константино Брумиди оказывают большую услугу тому, кто предпринимает более детальное изучение художника-монументалиста Капитолия. Филадельфийская газета Daily Evening Telegraph сообщила о смерти Брумиди в номере от 19 февраля 1880 года. На следующий день в этой же газете появилась пространная статья, претендующая на оценку фресок Брумиди. Критика этого анонимного автора была столь едкой и грубой еще до того, как старый художник был предан земле, что интуитивно чувствуется: подобный тип критических придирок, несомненно, преследовал Брумиди и из других источников на протяжении многих лет. Следующая цитата является ярким примером этой несправедливой критики: «...О Брумиди, маляре-фрескисте Капитолия в Вашингтоне, о смерти которого было объявлено вчера, можно сказать: „Он был чрезвычайно трудолюбив“. Если упорный труд всегда представляет собой отданную и полученную ценность, то трудолюбивого Брумиди можно записать в те, кто честно заработал те крупные суммы, которые, должно быть, выплачивались ему из государственной казны. Но если рассматривать качество наших работ... (качество его работ), мы сомневаемся, что те, кто хоть сколько-нибудь компетентен судить об этом деле, будут расходиться во мнениях относительно того факта, что его наем на долгие годы перед лицом повторяющихся и категоричных протестов людей, знавших, что такое хорошее убранство, был просто скандальным». «...Ему позволили написать на внутренней поверхности купола композицию, которая как по замыслу, так и по исполнению является чуть ли не самым отвратительным из всего, что только может быть в этом роде. Теперь, когда он мертв и убран с дороги, будем надеяться, что будет предпринята хоть какая-то серьезная попытка занять его место художником, который является настоящим художником и имеет какие-то претензии на признание, помимо навыков в фресковом процессе». В тот же день, в пятницу, 20 февраля 1880 года, другой репортер, на этот раз из газеты Washington Post в столице, рассказал о смерти и жизни Брумиди с проявлением сочувственной признательности. Ниже приводится отрывок из этой статьи: СМЕРТЬ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА «Константино Брумиди, художник, скончался вчера утром в своей резиденции по адресу: улица G, 921, в 6:30. Последние месяцы он хворал, но еще две недели назад мог каждый день работать в своей студии и каждый день одевался и сидел до дня, предшествовавшего его смерти. В течение двух недель он быстро угасал. Последние двадцать четыре часа перед смертью он был без сознания, но в самый последний момент узнал окружающих. Похороны состоятся из дома в субботу. Мистер Брумиди не оставляет в этом городе никакой семьи, кроме приемного сына, который носит его имя и перенял профессию отца». «Почти до самого последнего часа он продолжал работу над фресками в куполе Капитолия; хотя он был вынужден сидеть вместо того, чтобы стоять, его рука и глаз были так же точны и тверды, как прежде, и работа с этого момента не обнаруживает потери духа или превосходства исполнения. Месяцами маленькие леса, прилепившиеся к стене в воздухе под куполом Капитолия, пустовали, и любопытным зевакам, смотревшим на заброшенные картоны, висевшие над перилами, говорили, что Брумиди никогда не вернется, чтобы закончить свои фрески. Мечтой всей его жизни было вернуться. Он хотел собственными руками провести эту историческую процессию вокруг купола до завершения окаймляющего фриза. В последнее время, по мере того как нарастающие недуги давали о себе знать, он постепенно оставлял эту надежду и занимался увеличением своих первоначальных картонов до рабочего размера, чтобы любой художник мог завершить работу, просто следуя копии. Он лежит в уютной студии-гостиной своего дома, в смерти, как и в жизни, в окружении своих работ. На стенах набросаны незавершенные проекты, углы заполнены бюстами и статуэтками, на мольберте стоят холст и палитра». В Сенате Соединенных Штатов 24 февраля 1880 года, через четыре дня после похорон Брумиди, были произнесены две речи в адрес художника: одна сенатором Вурхисом из Индианы, а другая сенатором Морриллом из Вермонта. Сенатор Вурхис произнес хвалебную речь в адрес Брумиди: «Не будет ли мне прощено краткое упоминание о том удивительном гении, который так долго, так кротко и так прекрасно был связан с этим Капитолием? Он умер бедным, без денег, достаточных для того, чтобы похоронить его изнуренное тело, но как богато то наследие, которое он оставил нынешнему и грядущим поколениям! Более четверти века он витал вдоль этих стен от подвала до купола, оставляя творения неувядающей красоты везде, где касалась его рука. Где бы он ни останавливался у панели или где бы ни был замечен подвешенным к потолку, вскоре там появлялись блестящие замыслы его плодотворного и образованного ума. Мы не можем составить правильного представления о масштабах, разнообразии и совершенстве его вкуса и мастерства как художника, если время от времени не забываем о наших насущных заботах, подробно рассматривая поле его трудов». Сенатор Моррилл отозвался о художнике следующими словами дружбы и понимания: «Покрыв такое большое пространство своими фресковыми росписями — столь сложными и столь долговечными, — удивительно, что столь большая их часть является вполне превосходной, а столь малой части... ЛЕСТНИЦА БРУМИДИ Имя Брумиди настолько долго ассоциировалось с прелестными херувимами в здании Капитолия, что даже эту бронзовую лестницу стали называть «лестницей Брумиди». Две такие лестницы Брумиди ведут из зала Палаты представителей и две — из зала Сената. Хазелтон писал в 1897 году: «Брумиди создал на бумаге привлекательные эскизы орла, оленя и херувимов для всех перил; они были смоделированы Боденом и отлиты в Филадельфии». Мистер Боден писал из Филадельфии капитану Мейгсу в 1857 году: «...Я жду чертежи для лестничных перил...»     ...компетентные критики судят иначе. Если он и не пытался исполнить амбициозную роль старых мастеров на стенах и потолках церквей, по крайней мере можно сказать, что его рука редко касалась чего-либо, не украсив этого. Даже после того несчастного случая, из-за которого его жизнь много минут висела на волоске под куполом Капитолия, его последняя работа там, пусть и незавершенная, показывает, что его рука не утратила сноровки, а его знакомство с американской историей и мастерство в ее изображении, пожалуй, еще никогда не проявлялись так удачно. «Те, кто без какого-либо особого сближения едва видел этого бедного и тихого старика, когда он медленно проходил туда и обратно к своим ежедневным обязанностям, или кто лишь на мгновение прислушивался к его речи на ломаном английском и никогда не слышал его беглого языка, когда он встречал тех, с кем мог говорить на родном языке, вряд ли поймут его заслуги как истого ученика искусства, которому он посвятил всю свою жизнь, и тем более не будут склонны поверить в быстрый и правильный рисунок, мастером которого он, несомненно, был; но свидетельства его редкого гения и быстрого труда слишком очевидны, чтобы их отрицать. Нам достаточно оглянуться вокруг, чтобы увидеть их все. «Брумиди был усердным читателем Данте, Гиббона, Банкрофта и многих других трудов, из которых он черпал историческую и классическую помощь, и его великим желанием было дожить до завершения своей последней великой работы. Он так долго отдавал свое сердце и силы этому Капитолию, что его любовь и благоговение перед ним превосходили даже любовь Микеланджело к собору Святого Петра».     Искусство Брумиди в Капитолии Соединенных Штатов Искусство Брумиди в здании Капитолия доступно не только для случайного посетителя. Крупномасштабная настенная роспись, о которой уже упоминалось и которую старый мастер исполнил на стене зала Палаты представителей, может быть осмотрена посетителями только с галерей Палаты, если только какое-то специальное разрешение не приведет посетителя на пол Палаты представителей для детального изучения. Прекрасные фрески на стенах и потолках шести комитетских комнат — одной в пристрое Палаты представителей и пяти в сенатском пристрое — можно увидеть только по специальному разрешению или при посещении определенных заседаний комитетов. КОМИТЕТСКАЯ КОМНАТА ПАЛАТЫ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ Фрески в комитетской комнате Палаты представителей, которую во время их создания занимал Комитет по сельскому хозяйству, были закончены в 1855 году. В этой комнате представлены две большие настенные фрески в форме полумесяца, называемые Брумиди «люнетами»: «Призвание Цинцинната от плуга» и «Призвание Путнема от плуга к Революции». Две портретные головы в имитации скульптуры украшают две другие стены этой комнаты. Под мраморной головой-медальоном Вашингтона находится изысканная панель, изображающая раннюю сцену американской жатвы, в то время как под головой-медальоном Джефферсона на противоположной стене находится сцена молотьбы, бывшая в то время современной: золотое поле зерна, убираемое новой жаткой Маккормика. Потолок — легкий, жизнерадостный и изысканный, с узорами, представляющими Весну, Лето, Осень и Зиму. Синие и золотые тона, а также неподражаемые оттенки телесного цвета во всей комнате, кажется, ничуть не поблекли за девяносто лет, в течение которых они излучали радость и красоту в некогда мрачном углу пристроя Палаты представителей Капитолия. Несмотря на всю красоту, которую Брумиди внес в старое здание Капитолия, Журнал Конгресса за те годы упоминает об отдельных выступлениях в зале Палаты представителей с критикой в адрес итальянского художника и его работы. В 1858 году конгрессмен Лавджой высмеял в зале Палаты представителей ту «блестящую интерпретацию времен года», которую Брумиди создал на своем первом расписанном фресками потолке, оформленном для Комитета по сельскому хозяйству Палаты. Мистер Лавджой сказал в своей речи в Конгрессе: «Наверху у нас есть изображения Вакха, Цереры и так далее, окруженные амурами, херувимами и прочими персонажами языческой мифологии до самого конца. Все это у нас есть; но нет ни единого экземпляра ценных пород крупного рогатого скота, лошадей, овец и т. д., которые ныне встречаются в этой стране. На другой панели у нас изображена компания жнецов с серпами, что неплохо, только запоздало на четверть века. Но хуже всего то, что нет ни единой картины, представляющей маис. Панель должна была быть отдана этой единственной культуре. Ее следовало представить на разных стадиях: когда она появляется, слабой и миниатюрной, из земли, когда она колышется в своей темной пышности в июне и июле, а затем когда она машет своей кистевидной верхушкой, подобно перьям вооруженного войска, и, наконец, когда она стоит в своем богатом золотом зрелом великолепии». Однако мы видим, как искусство Брумиди защищали в зале Палаты представителей примерно два года спустя, 15 июня 1860 года, мистер Кертис из Пенсильвании. Мистер Кертис сказал: «Если вы зайдете в эти комитетские комнаты и эти галереи, о которых мы так много слышали, и возьмете с собой любого честного и непредвзятого художника, он сам отдаст должное образцам искусства, которые предстанут перед ним, и признает их выдающуюся ценность. Что, сэр, может быть прекраснее фресковых работ в комнате Комитета по сельскому хозяйству?» Сегодня на боковой стороне книжного шкафа в этой комитетской комнате Палаты представителей, где Брумиди начал свои росписи Капитолия, висит в рамке стихотворный отрывок, выставленный, судя по всему, почитателем художника. Эта попытка поэтического выражения ценности Брумиди и его искусства была написана Хорасом С. Карлайлом, нынешним сотрудником управления Архитектора Капитолия. Семь таких стихотворных произведений о Брумиди и его искусстве, написанных мистером Карлайлом, были включены в Записи Конгресса конгрессменом Шеппардом из Калифорнии 7 апреля 1944 года. Сами стихи неровные, но одна строка в рамке под первой американской фреской Брумиди является бессмертным пророчеством. Мистер Карлайл сказал о Брумиди и той первой фреске в здании Капитолия: “Above the rebuke of the scorner he climbed to glory height there.” В 1874 году сам Брумиди упомянул свою первую американскую фреску в заявлении «Относительно его работы в Капитолии», которое ныне хранится в офисе Архитектора. Брумиди, в частности, говорил: «Комитетская комната по сельскому хозяйству в южном крыле Капитолия была расписана в 1855 году как первый образец настоящей фрески, появившийся в Америке. В этой связи можно упомянуть любопытную ошибку, распространенную в этой стране, а именно — называть всякое украшение масляными красками, скипидаром или клеем, наносимое на сухие стены, настоящей фреской. Фреска получила свое название от свежего раствора и представляет собой немедленное и быстрое нанесение минеральных цветов, разбавленных в воде, на свежий раствор, только что положенный на стену; при этом цвета поглощаются раствором во время его свежести, и этот процесс повторяется по секциям изо дня в день, пока вся картина не будет завершена». «Этот превосходный метод вызывает восхищение в знаменитых произведениях старых мастеров и подходит для исторических сюжетов или классических орнаментов, подобных лоджиям Рафаэля в Ватикане». ЗАЛ ПАЛАТЫ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ Очень показательный штрих к упомянутой ранее настенной росписи «Корнуоллис и Вашингтон» на южной стене зала Палаты представителей обнаруживается в анонимном письме, написанном 14 декабря ВЕСНА Одна из четырех приятных групп на потолке старого зала Комитета по сельскому хозяйству Палаты представителей представляет собой воплощение весны по замыслу Брумиди. Эти четыре сезона на потолке составляют первую фреску Брумиди в Капитолии США — написанную в 1855 году. То, что кажется скульптурными фигурами и накладными лепными украшениями вокруг центральной панели на этой картине, на самом деле является нарисованными декоративными бордюрами на плоской поверхности. Вероятно, нежные тона весны на этом потолке побудили конгрессмена Кертиса сказать в 1860 году: «Что, сэр, может быть прекраснее фресок в зале Комитета по сельскому хозяйству?» 1857 года на имя капитана Монтгомери Мейгса, руководителя строительных работ, за два дня до того, как Палата заседаний собралась в своем новом «Зале Палаты представителей». Ниже приводится письмо с протестом против этого контракта: «Уважаемый сэр: Полагаю, для вас будет новостью узнать, что формируется группа с целью добиться вашего смещения с должности руководителя пристройки к Капитолию, и я беру на себя смелость заявить вам, что настенная живопись „Сдача в плен Корнуоллиса“ считается неуместной, а ее исполнение — отвратительным, ввиду чего я предлагаю вам уничтожить эту картину. Ваш друг и сторонник, Слишком усердный» Поскольку капитан Мейгс не мог ответить «Слишком усердному» напрямую, он выплеснул свои чувства, написав заметку на вышеупомянутом письме. Эта заметка дает, помимо прочего, представление о том, с какой скоростью Брумиди мог работать под давлением. Ниже приводится эта заметка: «Одно из многих свидетельств. Картина настолько хороша, насколько ее можно было написать за шесть недель. Она служит демонстрацией того, каким будет эффект от живописи на панелях, — это все, чего я добивался. Она стоила недорого, и я не имею ни малейших возражений против того, чтобы Конгресс разместил поверх нее картину получше, но это лучшее, что можно было сделать в то время, и в моем распоряжении не было больше времени. М. С. М.» В 1859 году комитет Конгресса высказал критику, которая, несомненно, относится и к картине «Корнуоллис и Вашингтон» в зале Палаты представителей. В ней говорилось: «Этим залам в их общем оформлении следует придать гораздо большую строгость, чтобы они меньше отвлекали глаз. Мало кто осознает, насколько отвлекающим для мысли может быть обилие кричащих, дисгармоничных цветов. Именно это качество делает подобное сочетание цветов непригодным для залов дебатов, где, как предполагается, царят спокойная мысль и бесстрастный разум». Господин Кертис из Пенсильвании снова выступил в Палате представителей 15 июня 1860 года в защиту искусства Брумиди, но с особым упором на фреску Палаты представителей. Он сказал: «Я с некоторым сожалением услышал призывы к предрассудкам страны относительно образцов художественного вкуса, представленных в этом Капитолии; и я был удивлен тем, что никто из связанных с этой ветвью службы не поднялся на трибуну, чтобы воздать должное тем, кто посвятил свою жизнь и энергию украшению наших общественных зданий. Что может быть великолепнее фресок в некоторых залах и проходах вокруг зала заседаний Сената и особенно эмблемы Религии в зале КОМНАТА ПРЕЗИДЕНТА Благодаря богатству замысла, красоте и утонченности цвета Комната президента представляет собой высшее усилие Брумиди «сделать красивым Капитолий» Соединенных Штатов. Стоя лицом к портрету Гамильтона, мы видим отраженный в гигантском золотом зеркале портрет Сэмюэла Озгуда. В нем также отражаются плафонные фрески с изображением Веспуччи и Религии, а также ценный махагоновый стол, за которым Авраам Линкольн и многие другие президенты подписывали законопроекты. У махагоновых часов некогда были золотые стрелки, пока их не унес домой какой-то охотник за сувенирами. Сегодня все экскурсанты не продвигаются дальше барьера у дверного проема.     Президента? И в этом зале где вы находите место для критики сочетания цветов, которые вы видите вокруг себя? Легко придумать популярную критику и выискивать недостатки; но я хотел бы увидеть, как некоторые из этих господ, столь сведущих в вопросах вкуса и искусства, что говорят с уверенностью мастеров, предложат какой-нибудь проект, какой-нибудь образец своего превосходящего гения, который они сами поместили бы на место того, что они видят вокруг себя». КОМНАТА ПРЕЗИДЕНТА Оформление Комнаты президента в сенатской пристройке многие считают лучшей работой Брумиди в здании Капитолия. Поскольку Комната президента в Капитолии должна была быть выделена для использования президентом Соединенных Штатов всякий раз, когда долг призывал президента в здание Капитолия, можно предположить, что Брумиди хотел, чтобы эта комната была настолько прекрасной, насколько художник может ее сделать. Говорят, что он потратил на эту комнату более пяти лет, но пять лет кажутся едва ли достаточными для создания такой красоты, какая здесь представлена. Пять красочных панелей от потолка до пола украшают стены, и в центре каждой висит портрет в элегантной раме. Пять членов первого кабинета министров Вашингтона удостоены такой чести: Томас Джефферсон из Виргинии, госсекретарь; Эдмунд Рэндольф из Виргинии, генеральный прокурор; Генри Нокс из Массачусетса, военный министр; Александр Гамильтон из Нью-Йорка, министр финансов; и Сэмюэл Озгуд из Массачусетса, генеральный почтмейстер. Я говорю, что эти портреты висят на панелях. Если бы вы стояли у двери, спешно оглядывая стены, как приходится большинству посетителей Комнаты президента, вы бы подумали, что рамы такие же настоящие, как и портреты. Однако по правде говоря, искусно вырезанные рамы нарисованы на стенах так же, как и портреты. Мистер Фэрман называет эти картины «Выдающимися портретами», и они таковыми и являются. Но именно расписанный фресками плафон Комнаты президента изливает новый свет, цвет и дополнительную красоту на портреты на стенах. Четыре символические группы на этом потолке смотрят сверху вниз из своих больших круглых рам из сусального золота — четыре мадонны в натуральную величину, символизирующие Религию, Законодательство, Свободу и Исполнительную власть; это мадонны великой красоты и редкой колористики. Затем в каждом углу этого потолка с росписью, среди символики и херувимов, находятся четыре портрета в натуральную величину в полный рост, каждый из которых выбран в качестве представителя определенной силы в цивилизации. Колумб увековечивает открытие; Веспуччи — исследование; Брюстер — религию; а Франклин — историю. Портрет Джорджа Вашингтона, очевидно выполненный с оглядкой на вашингтонский портрет Рембрандта Пила, занимает совершенно особое положение высоко над портретом Томаса Джефферсона. В отрывке из Годового отчета капитана Мейгса от 27 октября 1859 года фиксируется завершение фресок Брумиди в Комнате президента. В этом отчете говорилось: «Роспись Комнаты президента в северном крыле будет завершена к следующему заседанию Конгресса». Даже в те годы, когда Брумиди создавал красоту Комнаты президента, против его искусства метались жестокие слова. В 1858 году собрался съезд самозваных американских художников и составил оценку собственной значимости, которую они озаглавили: «Петиция художников Соединенных Штатов». Эта петиция с жалобами, представленная Конгрессу Соединенных Штатов, содержала имена 127 человек, в основном из Нью-Йорка, Бостона, Филадельфии и Балтимора, и лишь восемь — из столицы. Среди подписей обнаружились имена Рембрандта Пила, У. Д. Вашингтона и Йоханнеса А. Оертеля, причем последний был тем рисовальщиком, который ПОЮЩИЕ ХЕРУВИМЫ Эти три херувима занимают под портретом Уильяма Брюстера на потолке Комнаты президента положение, сопоставимое с деталью в виде херувимов под портретом Бенджамина Франклина на том же потолке. Поскольку Брюстер, как религиозный лидер пилигримов и старейшина Плимутской колонии, олицетворяет «Религию» в общем замысле Брумиди для Комнаты президента, поющие херувимы со своим дирижером, скрипачом, сопровождающим их голубем и нотным текстом, должно быть, поют осанны мира и преданности. (Херувимы в концовках глав взяты с этого потолка.) оспаривал право Брумиди в 1858 году писать потолочную фреску в зале Комитета по округу Колумбия в Сенате. Показательно, что 88 из 127 имен, перечисленных в качестве художников в вышеупомянутой петиции, даже не фигурируют в «Национальной американской биографической энциклопедии», в то время как среди тех, кто там присутствует, сегодня менее дюжины признаны известными художниками. Петиция художников начиналась со следующих слов: «Ваши авторы предстают перед вашими почтенными палатами, чтобы испросить для американского искусства того внимания и поощрения, на которые, по их мнению, оно имеет право со стороны общего правительства». Затем в петиции содержалась просьба к Конгрессу «учредить Художественную комиссию в составе лиц, назначенных единогласным голосом американских художников в качестве компетентных для этой должности, которые будут признаны выразителями авторитета и влияния американского искусства, которые станут каналами для распределения всех ассигнований, выделяемых Конгрессом на художественные цели, и которые обеспечат художникам квалифицированное и беспристрастное рассмотрение проектов, которые они могут представить для украшения наших национальных зданий». Палата представителей передала петицию художников в специальный комитет из пяти человек. Этот Комитет выпустил Отчет № 198 от 3 марта 1859 года. В этом Отчете не только одобрялось создание предложенной Художественной комиссии для защиты «украшения национальных зданий», но и звучала критика со стороны конгрессменов, входящих в этот специальный комитет из пяти человек. Имя Брумиди в Отчете не упоминалось, но в отношении художника, на которого они ссылались, не было никаких сомнений. Комитет заявлял в этом Отчете: «Простой слой или два побелки лучше, по мнению этого комитета, для временной отделки, чем та безумная и избыточная орнаментация, которой загромождаются многие комнаты и проходы... Орла и национальный флаг можно обнаружить изредка среди путаницы завитков и мифологических фигур, представленных взору; но присутствие условных богов и богинь с бессмысленными свитками и арабесками, пусть даже завернутыми в красный, белый и синий цвета, никогда не наведет американца, бродящего по залам и комитетам, на мысль, способную тронуть его сердце или вдохновить его патриотизм... Если он станет искать объяснений у тех, кто производит громоздкие легкомысленности, которые повсюду появляются в здании, он будет необычайно удачлив, если найдет среди них хоть одного, говорящего по-английски». Настоящая борьба авторов петиции велась, судя по всему, против найма иностранного художника. Однако это не было открыто выражено в петиции, но специальный комитет ОТКРЫТИЕ Темой потолочной фрески Брумиди в Комнате президента, воплощенной в образе Христофора Колумба, является «Открытие». Эта тема усиливается за счет использования глобуса и карты в деталях с херувимами над портретом. В верхнем левом углу находится фрагмент медальона «Исполнительная власть», а справа — часть другого медальона, «Свобода». Четыре маленьких декоративных медальона по углам портрета представляют собой печати штатов. В верхнем левом углу — Вермонт; в верхнем правом — Кентукки; в нижнем левом — Арканзас, а в нижнем правом — Мичиган.     из Палаты представителей выступил с открытым обвинением. В своем отчете они заявляли: «Комитету не сообщалось о том, что американские художники привлекались к украшению Капитолия, однако с болью в сердце комитет осознал, что работы велись иностранными рабочими под непосредственным руководством иностранца. В результате комитет до сих пор не находит в дизайне и исполнении декоративных работ Капитолия ничего, что представляло бы нашу собственную страну или гений и вкус ее художников». Эта несправедливая критика Брумиди нашла отражение в газете New York Daily Tribune от 17 мая 1858 года в статье вашингтонского корреспондента этого издания. Однако на нью-йоркские нападки на художника ответил в Tribune от 31 мая 1858 года Гульельмо Гаяни, друг Брумиди. Ниже приводятся выдержки из этой защиты Брумиди: Редактору New York Tribune: Недавно я побывал в вашингтоне и получил большое удовольствие от посещения Национальной столицы и ее великолепных зданий и произведений искусства. Я восхищался ими и был очень доволен фресками и украшениями моего согражданина синьора Константино Брумиди. Но по возвращении в Нью-Йорк мое внимание было обращено на корреспонденцию в Tribune (от 17 мая) и на другие нападки, направленные против этого художника и его работ в Капитолии. Я знал его в Риме, где он был весьма уважаем и оставил прекрасные образцы своего художественного мастерства. Мне трудно поверить, что десять лет изгнания могли так полностью разрушить его способности или ухудшить мое суждение. Если бы нападки сводились лишь к тому, что художники или рабочие иностранного происхождения, удовлетворяющиеся скромным вознаграждением, должны быть исключены из Капитолия, чтобы работу выполняли исключительно хорошо оплачиваемые уроженцы страны, я бы ничего не сказал, поскольку полностью держусь в стороне от ваших административных вопросов и политики. Но с точки зрения искусства и вкуса римлянину можно позволить высказать мнение, совершенно отличное от мнения вашего собственного корреспондента и его друзей. Роспись фресками представляет в искусстве то же, что импровизация в поэзии. Художник должен выполнять свою работу на свежей стене, прочерчивая контуры острием из стали и используя минеральные краски, которые мгновенно впитываются и не проявляют своего эффекта до высыхания стены. Поэтому художник должен работать с большой скоростью и не имеет возможности для исправлений. Это не требует больших способностей, чем обычная живопись маслом или акварелью на сухой стене, но художник должен обладать особым складом характера, и итальянец обладает им в большей степени, чем другие. Микеланджело никогда не занимался росписью фресок, когда Браманте добился для него заказа на роспись потолка Сикстинской капеллы с целью погубить его репутацию. Микеланджело вызвал из Флоренции своего бывшего товарища по учебе Граначчи и других мастеров фрески, чтобы они обучили его этому искусству. Сначала он был сильно растерян, но впоследствии объявил это лучшим стилем живописи. Я считаю, что ваши лучшие художники, приложив усилия и набравшись опыта, могли бы преуспеть в выполнении работы, проделанной Брумиди, но это потребовало бы много времени и огромных затрат. Дело в том, что во Франции, в Англии, в Бельгии, в Италии и везде, где общественные здания украшались компетентными художниками, вы встречаете тот же стиль и те же символы, аллегории и классические воспоминания, которые порой использует синьор Брумиди. Прежде чем осуждать его, вы должны предъявить претензии ко всем лучшим живописцам, предшествовавшим ему, и особенно к Микеланджело и Рафаэлю, которые РЕЛИГИЯ Четыре мадонны кисти Брумиди на расписанном фресками потолке Комнаты президента представляют большой интерес для посетителей. Наиболее неизгладимое впечатление, однако, производит «Религия». Часто повторяется история о том, что Брумиди написал «Религия» с «всевидящим оком Бога», которое следует за любым человеком с места на место внутри комнаты. «Швы между кусками штукатурки», которые помогают определить настоящую фреску, легко различимы на фоне этого медальона. Цветовая красота «Религии» проиллюстрирована «Законодательством» в цветном разделе этой книги. ХЕРУВИМ ПРАВОСУДИЯ Хорошо сбалансированные весы и меч кажутся необходимыми атрибутами замысла Брумиди в отношении «Исполнительной власти» в Комнате президента. Херувим правосудия и многие другие херувимы, столь щедро использованные во фресках художника в Капитолии, пользуются любовью ценителей искусства. Все показанные выше рисунки и обманчивые лепные украшения написаны маслом по сухой штукатурке. Справа виден угол высокой сложной рамы зеркала. КРЫЛАТЫЙ ХЕРУВИМ Отдыхая среди кип бумаг, законопроектов и дебатов Конгресса, Крылатый херувим намекает на другую тему Брумиди — «Законодательство» на стенах Комнаты президента. Подпись «C. Brumidi, 1860» можно различить на пакете государственных бумаг у ног этого херувима. Два херувима на этих страницах заполняют декоративные ниши высоко на стенах по обе стороны от огромного зеркала в золотой раме от потолка до пола. внедрил этот стиль фрески в самом Ватикане... Поэтому абсурдно презирать работы синьора Брумиди на том основании, что «они выглядят чужеродно и выдают итальянский элемент», то есть потому, что они классичны по сюжету и артистичны по исполнению. Признаюсь, мои национальные чувства были немного задеты, когда я увидел, как в Вашингтоне в некоторой степени подвергают ругани художника, весьма почитаемого в Риме. Музыка и изобразительное искусство — это все, что осталось от нашего бывшего величия, и мы естественно ревниво относимся к этой славе. Кроме того, я убежден, что синьор Брумиди — хороший художник и отличный мастер фрески. Он долго учился в Риме, еще с мальчишеских лет, и посещал для обучения все важнейшие художественные школы Италии. Барон Камучини был его учителем живописи, а великий Торвальдсен обучал его скульптуре. В обоих искусствах синьор Брумиди оставил несколько образцов своего мастерства в Риме. Например, он в течение одиннадцати лет занимался созданием фресок и украшений виллы и дворца князя Торлония в Риме. Этими работами восхищаются посетители. Должен ли американец восхищаться работами синьора Брумиди у него на родине и презирать их, когда он находит их в Вашингтоне? Синьор Брумиди также привлекался правительством в Риме вместе с другими выдающимися художниками для составления хронологии пап в новой базилике Святого Павла и получил разрешение завершить свою работу после революции, несмотря на то, что подвергался преследованиям за участие в том движении. Республиканское правительство Рима удостоило синьора Брумиди важного заказа, поскольку он высоко ценился за свой талант и личные качества. Я сам рад, что он уже выполнил несколько работ в Капитолии. Они говорят сами за себя для тех, у кого есть вкус к изобразительному искусству. Гульельмо Гаяни В отчете архитектора за 1859 год мы находим следующее упоминание о пагубном влиянии петиции художников: «Действия Конгресса, ограничивающие расходы на живопись и скульптуру завершением росписи комнат в Северном крыле, которые уже частично выполнены... и теми картинами и скульптурами, которые будут одобрены, во-первых, комитетом из трех американских художников, назначаемых президентом, а затем Библиотечным комитетом Конгресса, предотвратили начало любых новых работ». Кажется, однако, несомненным, что Брумиди редко работал над какой-то одной картиной непрерывно. Как показывают его платёжные свидетельства, если работа задерживалась в одном направлении, он легко мог занять себя в другом. Например, он начал работу в Библиотеке Сената в 1858 году, и архитектор Капитолия фиксирует АЛЕКСАНДР ГАМИЛЬТОН Этот портрет Александра Гамильтона — одно из пяти цветных изображений кабинета министров Вашингтона, написанных Брумиди на стенах Комнаты президента. Цвет и дизайн рамы и панели столь же прекрасны, как и те, что окружают портрет Джефферсона в цветном разделе этой книги. Портрет Джорджа Вашингтона высоко над портретами его кабинета министров, очевидно, был выполнен с оглядкой на работу Рембрандта Пила. Все остальные считаются собственными замыслами Брумиди.     завершение росписи потолка Библиотеки Сената в 1875 году. Но в те годы были завершены 4664 квадратных фута фресок в плафоне Купола, а также Комната президента и многочисленные фрески комитетских комнат и украшения залов в пристройке Сената. Упоминания в отчетах и письмах обычно содержат дату окончания фрески, в то время как дата начала упоминается редко. КУПОЛ КАПИТОЛИЯ Огромная фреска на плафоне купола здания Капитолия подписана: «C. Brumidi, 1865». В Годовом отчете Томаса Уолтера, архитектора Капитолия (1851–1865), от 1 ноября 1863 года мы находим следующее упоминание о плафоне Купола: «Картоны для картины на плафоне над световым проемом внутреннего купола готовятся, и ее исполнение начнется сразу же, как только будут установлены металлические конструкции, на которые она должна лечь». Определенные письма в Национальном архиве между Брумиди и официальными лицами США проливают интересный свет на переговоры 1862 года, касающиеся плафона Купола. Ниже приводятся выдержки из этих писем: От Томаса Уолтера, «архитектора пристройки и нового Купола», Константино Брумиди, 18 августа 1862 года: «Планируется написать фреской картину диаметром 65 футов на вогнутом плафоне над световым проемом Нового купола. Я был бы признателен, если бы вы предоставили мне эскиз указанной картины при первой возможности... Вы также должны предоставить вместе с эскизом смету расходов на ее выполнение в технике буона фреско (истинная фреска), нанесенной по свежему раствору». От Константино Брумиди Томасу Уолтеру, 8 сентября 1862 года: «...Настоящим представляю вам свой эскиз для фресковой картины, которую предстоит написать на плафоне Нового купола Капитолия Соединенных Штатов. Шесть групп по краю представляют, как вы увидите, Войну, Науку, Навигацию, Торговлю, Промышленность и Сельское хозяйство. Главные фигуры будут достигать в высоту около 15 футов. В центре находится апофеоз Вашингтона, окруженный аллегорическими фигурами выдающихся людей времен Вашингтона, причем последние будут портретными». «Поскольку эту картину будут видеть с высоты 180 футов, живопись должна быть максимально выразительной. Она покроет 4664 кв. фута, и ее выполнение, включая необходимые картоны и все расходы, связанные с живописью, будет стоить 50 000 долларов». От Томаса Уолтера Константино Брумиди, 24 декабря 1862 года: «Ваше письмо от 8 сентября было благополучно получено вместе с эскизом предполагаемой фресковой картины для плафона над световым проемом Нового купола Капитолия Соединенных Штатов. Проект заслуживает моего полного одобрения. Он также одобрен майором Б. Б. Френчем, комиссаром по общественным зданиям. Я отправил его в резиденцию достопочтенного Калеба Б. Смита, министра внутренних дел, где он находился в течение нескольких недель. Мистер Смит также выражает полное удовлетворение проектом. Поэтому я свободен дать ему свое официальное одобрение лишь с одним условием: вы согласитесь выполнить его по значительно сниженной стоимости». «Я осознаю, как вы говорили мне в беседе, что в мире нет картины, которая могла бы сравниться с этой по масштабу и трудности исполнения, поскольку она пишется на вогнутой поверхности, и я также осознаю, что она покрывает примерно в восемь раз большую площадь, чем картина мистера Ленце, которая стоила 20 000 долларов. Но ввиду требований времени я не считаю, что мы были бы оправданы в расходовании столь крупной суммы, как 50 000 долларов». «Если вы выполните эту работу, это станет главным трудом вашей жизни: поэтому с вашей стороны стоит пойти на определенные жертвы ради достижения столь великого свершения...» От Константино Брумиди Томасу Уолтеру, 27 декабря 1862 года: «...Я пришел к выводу ускорить урегулирование вопроса о цене картины, исполняемой на плафоне над световым проемом Купола Капитолия Соединенных Штатов, снизив свое предложение до 40 000 долларов, что ниже — учитывая сюжет, изогнутую форму поверхности, на которой она должна быть написана, и квадратные футы живописи, которые она содержит, — чем любая когда-либо написанная картина в технике буона фреско (истинная фреска)...» От Томаса Уолтера Б. Б. Френчу, «распорядителю по распределению средств Капитолия Соединенных Штатов», 29 декабря 1862 года: «...Я считаю цену (40 000 долларов) чрезвычайно низкой, учитывая тот факт, что она содержит 4664 квадратных фута, что все это должно быть написано на изогнутой поверхности и что мистер Брумиди — единственный в этой стране мастер истинной фрески, способный выполнить эту работу. Этот проект, вероятно, является самым грандиозным и величественным из когда-либо реализованных в мире, и мистер Брумиди своими истинными фресками в пристройке Капитолия (все из которых написаны его собственной рукой) доказал, что он полностью справляется с этой задачей. Грандиозность этой картины, огромное расстояние, с которого ее будут видеть, и специфичность ее освещения сделают ее невероятно впечатляющей». От Б. Б. Френча Томасу Уолтеру, 5 января 1863 года: «...поскольку в Соединенных Штатах, по общему признанию, нет художника, способного выполнить роспись в технике буона фреско (истинная фреска) так, как положено, особенно столь важную работу, как задуманная, за исключением мистера Брумиди, и поскольку мы на собственном опыте знаем его мастерство в этом искусстве, я не вижу, как мы можем поступить иначе, кроме как нанять его...» От Томаса Уолтера Константино Брумиди, 11 марта 1863 года: «...Имею честь сообщить вам, что ваш эскиз росписи плафона над световым проемом вышеупомянутого нового Купола утвержден. И поскольку Конгресс выделил ассигнования на завершение этой работы, настоящим вам разрешается немедленно приступить к вышеупомянутой росписи плафона...» Здесь следует процитировать два письма: одно от Министерства внутренних дел распорядителю средств Капитолия, а другое от архитектора Капитолия Министерству внутренних дел, поскольку они подтверждают суммы, выплаченные художнику, и продолжительность времени, затраченного на фактическую роспись плафона Купола. От Дж. П. Ашера, министра внутренних дел, от 6 ноября 1863 года. «...Мистеру Брумиди уже выплачено 10 000 долларов, что составляет одну четверть от общей стоимости работы (за роспись плафона над световым проемом нового купола Капитолия в технике буона фреско (истинная фреска)). Я придерживаюсь мнения, что достигнутый прогресс пока не оправдывает каких-либо дальнейших выплат. Поэтому вы приостановите любые авансы мистеру Брумиди до дальнейших распоряжений». От Томаса Уолтера, архитектора Капитолия США, от 3 декабря 1864 года. «Поскольку плафон для картины над световым проемом нового купола готов для мистера Брумиди и поскольку он сейчас собирается приступить к работе, я считаю уместным сказать, что он не получал никаких выплат по своему контракту с 6 ноября 1863 года и что в этот период он был занят доработкой картонов в натуральную величину, которые теперь готовы к работе. Поэтому я покорнейше рекомендую возобновить выплаты ему в соответствии с его контрактом и продолжать их по мере продвижения работы до тех пор, пока он не получит общую сумму в 30 000 долларов, после чего никакие дальнейшие выплаты производиться не будут до тех пор, пока работа не будет завершена и одобрена». В Годовом отчете Эдварда Кларка, архитектора Капитолия (1865–1902), от 1 ноября 1865 года мы находим упоминание о завершении росписи плафона: «Картина над световым проемом Купола полностью написана, но художник не желает снимать строительные леса до тех пор, пока штукатурка полностью не высохнет и картина не будет тонирована. Поскольку ее иногда будут рассматривать при газовом свете, он хочет иметь возможность опробовать ее при этом свете, прежде чем выпустить из своих рук». Следующий отчет Эдварда Кларка, написанный от руки на имя министра внутренних дел и датированный 1 ноября 1866 года, хранится в Национальном архиве: «Фресковая картина над световым проемом Купола была открыта взору после удаления строительных лесов. Однако она еще не закончена, так как художник намеревается смягчить резкость на стыках штукатурки. Он был уверен, что эти несовершенства исчезнут, когда поверхность высохнет. Он готов выполнить необходимую тонировку и растушевку всякий раз, когда будут установлены строительные леса для росписи свода Ротунды. Я бы обратил внимание на необходимость украшения „пояса“ между вторым и третьим карнизами Ротунды. Первоначальное намерение состояло в том, чтобы украсить этот элемент барельефом, но считается целесообразным расписать его фреской под барельеф. Мистер Брумиди представил проект его украшения в таком стиле, состоящий из серии наглядных картин, расположенных в хронологическом порядке. Есть надежда, что эта тема привлечет внимание и что его проект будет адаптирован или изменен либо для этой декорации будут приглашены другие проекты от художников с признанными заслугами». Брумиди исполнилось шестьдесят лет к моменту завершения росписи этого плафона Купола. Он создал 4664 квадратных фута фресок за одиннадцать месяцев на внутренней поверхности купола Капитолия. Этот плафон имеет диаметр 65 футов, вогнутость 21 фут и представляет свои героические фигуры в натуральную величину с пола Ротунды, находящейся на 180 футов ниже. Художник назвал эту картину на плафоне Купола «Апофеоз Вашингтона». Центральной фигурой является наш первый президент в сопровождении Свободы и Победы. Вокруг центра плафона располагаются тринадцать женских фигур в драпировках пастельной красоты, несущих лентоподобное знамя с нашим заветным девизом «E Pluribus Unum». Цвета усиливаются по яркости и глубине по направлению к внешним границам плафона, сливаясь в конце концов с насыщенными тонами шести героических групп у основания. В этих группах мы находим Минерву, богиню искусств и наук, в центре ее аллегорической группы; Цереру — сельского хозяйства; Меркурия, вестника богов, символизирующего торговлю; Вулкана, бога механики; Нептуна, бога морской стихии, и Вооруженную Свободу со щитом и мечом, символизирующую войну. С. Д. Уайет говорит: «Фреска Брумиди (на плафоне Купола) приковывает взгляд так, будто небо раскрылось и разрешено заглянуть в потустороннее». Позже Уайет, ссылаясь на тот же плафон Купола, описывал его так: «Облака золотого, лазоревого и розового цветов кажутся висящими там, охваченные радугой, а среди них парят формы изысканной красоты. Грандиозные мифологические фигуры, символизирующие Силу и Прогресс, также предстают там — титанические, величественные, почти пугающие своим великим значением». Следует процитировать письмо архитектора Кларка художнику Брумиди от 18 сентября 1865 года, чтобы по достоинству оценить ответ Брумиди день спустя: «Сегодня утром во время беседы с достопочтенным министром внутренних дел я узнал, что он очень стремится к тому, чтобы картина над световым проемом Купола была закончена, если возможно, к заседанию Конгресса. Когда я впервые увидел работу в связи с вашим июльским счетом, вы сообщили мне, что намерены завершить ее к тому времени, и я был удивлен, услышав от вас в прошлую субботу утром, что это вряд ли будет сделано. Вы заявили, что не хотите убирать строительные леса до тех пор, пока у вас не появится возможность испробовать ее при газовом свете. В этом вы безусловно правы, и я должен сообщить вам, что можно договориться об обеспечении вас светом всякий раз, когда он вам понадобится. Пожалуйста, ответьте, когда, по-вашему, картина будет готова». Ответ Брумиди, в котором он рассказывает о последних штрихах к этой огромной фреске, до сих пор сохранился. В этом письме забота пожилого художника о правильной отделке и освещении своего шедевра стоит на первом месте в его мыслях. Ниже приводится письмо: Washington, Sept. 19, 1865 Мистер Кларк, архитектор пристройки Капитолия Уважаемый сэр: Ваше письмо от вчерашнего дня было получено, и вы окажете мне большую услугу, сообщив достопочтенному министру внутренних дел, что по поводу моей росписи плафона Купола я работаю в настоящее время над последней группой и в течение следующей недели должен закончить нанесение цвета на каждую фигуру по свежему раствору. То, что остается сделать для ее завершения, потребует всего пять-шесть недель, но это нужно сделать в надлежащее время, когда раствор будет совершенно сухим и краски перестанут претерпевать изменения. Эта последняя работа покроет швы между кусками штукатурки, которые укладывались секциями каждый день, и обеспечит большее слияние цветов в указанных стыках для достижения художественного эффекта. Общее правило при выполнении такого рода работ — избегать влажной атмосферы зимнего сезона, но я выполню эту последнюю отделку, как только позволит погода, ранней весной, как я всегда поступал при любой другой росписи в технике буона фреско (истинная фреска) в Капитолии и везде. Также было бы нецелесообразно демонстрировать эту большую картину без надлежащего освещения, поскольку окна купола находятся в задней части картины, и должны быть установлены отражатели, уже предусмотренные в первоначальном плане Капитолия. Я надеюсь, что когда Конгресс утвердит ассигнования, упомянутые отражатели и газовое оборудование будут достроены, и я буду готов со своей стороны. Я всегда за работой, но прошу лишь о выплате по счетам за август прошлого года, и вы можете заверить достопочтенного министра внутренних дел, что я больше никогда не буду предъявлять никаких других счетов после этого, пока моя работа не будет полностью завершена. С уважением, ваш покорный слуга К. Брумиди Судя по всему, переговоры с Брумиди о росписи фрески Купола начались с письма Томаса Уолтера, «архитектора пристройки и нового Купола», от 18 августа 1862 года. Брумиди получил разрешение приступить к работе 11 марта 1863 года. 3 декабря 1864 года Томас Уолтер написал, что плафон для картины над световым проемом Купола готов для художника и что мистер Брумиди «собирается приступить к работе». 1 ноября 1865 года Эдвард Кларк, архитектор Капитолия, сообщил, что картина над световым проемом Купола полностью написана, но мистер Брумиди не желает снимать строительные леса до тех пор, пока штукатурка полностью не высохнет и краски не перестанут претерпевать «изменения». 9 января 1866 года Эдвард Кларк написал следующее письмо Джеймсу Харлану, министру внутренних дел: «Имею честь заявить, что в настоящее время мы ведем приготовления к демонтажу строительных лесов над световым проемом Купола, чтобы открыть картину Брумиди. Возникает необходимость иметь холст или другой прочный материал, который можно было бы поместить под строительные леса, чтобы улавливать грязь и т. д., которая в противном случае упала бы на пол Ротунды, что могло бы вызвать неудобства, а возможно, и несчастный случай. Не исключено, что для этой цели можно одолжить старые паруса у Военно-морской верфи, и поэтому я покорнейше прошу вас обратиться к достопочтенному министру военно-морского флота с просьбой о предоставлении во временное пользование тех из них, которые могут понадобиться для этой цели и будут возвращены сразу же по завершении этой работы». ПОМЕЩЕНИЯ КОМИТЕТА СЕНАТА ПО АССИГНОВАНИЯМ На стенах зала Комитета Сената по военным делам — ныне одного из комитетских помещений Комитета Сената по ассигнованиям — можно найти пять больших фресок в форме люнетов, изображающих сцены из американской истории. Эти картины наполнены действием и американской атмосферой и могли быть написаны только любителем американской свободы. Художник дал своим пяти американским люнетам следующие названия: «Бостонская бойня», «Лексингтонское сражение», «Смерть генерала Вустера», «Штурм Стоуни-Пойнт» и «Вашингтон в Вэлли-Фордж». Расписанный фресками потолок в этом зале комитета Сената имеет традиционный дизайн с преобладанием победных венков, щитов и других эмблем войны. Здесь представлены столь выдающиеся цветовые сочетания, которые побуждают многих поклонников Брумиди признать этот потолок лучшим в Капитолии. В этом же зале находится шесть выдающихся панелей, богатых по цвету и отличающихся по дизайну, демонстрирующих американское оружие разных периодов. Никогда еще ружья, пистолеты, сабли, томагавки и кремниевые ружья не демонстрировались с таким изяществом и элегантностью — а меч, пересекающий щит в центре, как говорят, является копией оружия, принадлежавшего Вашингтону. (Кейм приписывает эти панели другому художнику Капитолия.) Северное помещение, используемое Комитетом Сената по ассигнованиям, было оформлено для старого Комитета Сената по делам военно-морского флота. Дизайн представляет собой помпейскую фреску с морскими богами и богинями, разбросанными по потолку, и древними портиками и античными судами, украшающими стены. Завершают настенные украшения девять панелей маслом с символическими женскими фигурами в струящихся одеждах на темно-синем фоне, представляющими различные атрибуты военно-морского флота. 24 февраля 1880 года сенатор Вурхис из Индианы упомянул о декорациях работы Брумиди в этих двух комнатах следующими словами: «Почти каждая комната комитета заявляет взору посредством исторических или аллегорических фресковых росписей о тех обязанностях, которым она посвящена. Кто когда-либо проходил через зал Комитета по военным делам, не чувствуя, что сам гений героизма оставил там свои бессмертные вдохновения? Кто мог бы в последующие века перепутать назначение, которому была посвящена комната Комитета по делам военно-морского флота? Художник рассказал всю историю на безмолвном, но бессмертном языке». Газета 1858 года сообщает, что в том году в зале Комитета Сената по делам военно-морского флота было вывешено следующее заявление для «назидания посетителей»: «Комитет Сената по делам военно-морского флота. Декоративные росписи этой комнаты представляют собой образец того, как древние греки и римляне украшали свои великолепные здания, некоторые из которых до сих пор сохранились в драгоценных памятниках Помпей и банях Тита. Америка с морскими божествами нарисованы на потолке в технике буона фреско (истинная фреска). Эти мифологические фигуры изображены в соответствии с полученными нами поэтическими описаниями, и это Нептун, бог морей, Амфитрита, его жена, Эол, держащий ветры прикованными к скалам, Венера, дочь моря, Океан с клешнями электрического ската на голове, Фетида, его жена, и Нерей, отец нереид, влекомый Главком, а Тритоны — морскими коньками или лебедями, либо верхом на морских чудовищах». ПРИЕМНАЯ СЕНАТА Брумиди также украсил приемную Сената, где избиратели до сих пор могут нанести визит своим сенаторам и полюбоваться потолочными фресками пожилого художника. В этой комнате сводчатый потолок с двумя арками. Круглая арка имеет центр с фреской из детей и облаков с аллегорическими группами вокруг центра, призванными представлять Благоразумие, Справедливость, Умеренность и Силу, изображенных в виде прекрасных мадонн с розовощекими детьми. Четыре аллегорические сцены в распалубке свода провозглашают Свободу, Изобилие, Войну и Мир в чистоте других мадонноподобных групп. На стенах Приемной Сената много пустых и незавершенных панелей, но «сложные орнаменты и позолоченные лепные украшения вокруг них» придают этой комнате особую красоту. Выдающейся работой Брумиди в Приемной Сената является большой центральный элемент маслом на южной стене, изображающий Джорджа Вашингтона на совещании с Томасом Джефферсоном и Александром Гамильтоном. По обе стороны от него, по словам Брумиди, находятся «декоративные фигуры в технике светотени (кьяроскуро)». Ниже приводится старый ваучер 1873 года, подписанный Брумиди и указывающий сумму, выплаченную за эту настенную роспись в Приемной Сената: «За предварительную смету на роспись портретов Вашингтона, Джефферсона и Гамильтона на стенах Приемной Сената — 500,00 долларов». Два письма Брумиди, написанных в 1871 году, не только датируют фрески в Приемной Сената и уже описанные фрески в зале Комитета по военным делам Сената, но и называют единовременную сумму, выплаченную художнику по крайней мере за часть этой работы. Ниже приводятся эти два письма, написанные архитектору здания Капитолия и датированные 1871 годом: «В ответ на вашу просьбу о завершении декоративных фигур в технике светотени (кьяроскуро) на трех панелях в приемной Сената в соответствии с тем, что уже было написано в прошлом году. А также за три дополнительные панели на стенах зала Комитета Сената по военным делам в технике буона фреско (истинная фреска) с тремя сражениями Американской революции и множеством других небольших картин над дверью и на потолке для завершения упомянутого зала на сумму 5300 долларов». К. Брумиди Нью-Йорк «Я прочитал в Herald об adjournment [роспуске] Конгресса, и внеочередная сессия Сената снова соберется десятого мая. «Я думаю, что нынешний временный перерыв — самое подходящее время для того, чтобы отдать распоряжение штукатуру закончить панели в Комнате приема, так как масляная работа потребует, чтобы стена была совершенно сухой, а следовательно, и трех или четырех недель. Каждый штукатур может сделать ее гладкой, как остальные, уже расписанные. «Я жду вашего ответа по этому поводу, а также некоторой информации о решении сенатора Уилсона на сей счет относительно фрески для этой комнаты, чтобы подготовить эскизы и картоны. «Я работаю в церкви Святого Стефана и хотел бы продолжать до тех пор, пока вы не позовете меня на работу в Сенат, или же если вы сочтете необходимой поездку для налаживания этой подготовительной работы или выдачи указаний штукатуру». К. Брумиди Процитированное выше письмо 1871 года, написанное из Нью-Йорка, — единственное упоминание в письмах Брумиди из дела Брумиди в канцелярии Архитектора о какой-либо росписи Брумиди за пределами Вашингтона. Тем не менее, кажется, было вне всяких сомнений доказано, что «Распятие» в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке является одной из по меньшей мере четырех подобных религиозных картин. Картина «Святой Петр и Святой Павел» была написана в Филадельфийском соборе; «Святая Троица» была выполнена в соборе Мехико, а «Первое причастие святого Алоизия» было размещено над алтарем в старой церкви Святого Алоизия в Вашингтоне. Изучение росписи церкви Святого Алоизия выявило письмо, написанное Брумиди по-итальянски отцу Сестини из Джорджтаунского университета в далеком 1855 году. Говорят, отец Сестини был настолько близок с Брумиди, что художник изобразил его на своей фреске в церкви Святого Алоизия. Это письмо отцу Сестини, переведенное отцом Гейбом из Джорджтаунского университета, воспроизводится полностью, поскольку это единственное найденное послание от Брумиди священнику Католической церкви. Письмо отцу Сестини приводится ниже: November 11, 1855 «Я был огорчен тем, что меня не оказалось в мастерских, когда вы приходили поговорить со мной о росписи, которую предстоит сделать в Балтиморе. В связи с этим мне будет интересно узнать, имеет ли церковь плоский потолок, поскольку в таком случае роспись можно было бы легко выполнить на холсте, а затем поместить на этот потолок; это единственный способ, которым я действительно могу сделать что-либо на благо Общества (Иисуса), так как мои контрактные обязательства в отношении Капитолия не позволяют мне уезжать из Вашингтона, к тому же мне приходится оказывать помощь другим художникам декоративной живописи и фрески, которые работают под моим руководством. «Если, следовательно, найдется место для картины (рамы) любого размера, которую можно разместить указанным образом, я мог бы написать ее темперой и создать видимость фрески. Это все, что я могу пообещать в сложившихся у меня обстоятельствах, и вы не станете приписывать высказанные возражения недостатку доброй воли. Между тем я заявляю о своей глубокой признательности за те благодеяния, которые я всегда получал от Общества (Иисуса). «Еще раз свидетельствую свое уважение, ваш покорный слуга, Константино Брумиди Здесь следует процитировать некое анонимное письмо из дела Брумиди в канцелярии Архитектора в Капитолии. Оно было написано 8 апреля 1857 года на имя г-на Уолтера, Архитектора Капитолия, и показывает Брумиди объектом новых нападок. Это грубое и пристрастное письмо приводится целиком: ДЕВЫ ФЛОТА Развернутая карта морского побережья, компас и телескоп, которые держат Девы Флота, развивают военно-морскую тему в старой комнате комитета Сената по делам военно-морского флота. Семь других подобных панно изысканного рисунка и цвета завершают настенные украшения этой комнаты. Имитированные колонны с резьбой из морских водорослей и перламутровыми орнаментами столь же обманчивы, как и рога изобилия из морских ракушек на карнизе у основания колонн. Все они написаны маслом по ровной поверхности сухой штукатурки.     «Протеже и своего рода осведомитель кап. Мейгса, итальянский художник Брумиди, которому государство платит по 6 долларов в день, сделал три картины для церквей Нью-Йорка и Джорджтауна, за которые он получил хорошую плату по часам и в то время, которым он не имел права распоряжаться… Его другу тоже платят за то, чего он не понимает и чем не занимается, однако все это разрешается и терпится. Что вы на это скажете? Сделаем ли мы публичное заявление в газетах или вы займетесь этим?» КОМНАТА КОМИТЕТА СЕНАТА ПО ИНОСТРАННЫМ ДЕЛАМ Брумиди написал четыре больших медальона бронзового цвета на стенах этой комнаты, на каждом из которых запечатлен профиль выдающегося председателя Комитета по иностранным делам. На северной стене изображен Генри Клей из Кентукки, занимавший пост председателя Комитета с 1834 по 1836 год. На южной стене — Уильям С. Аллен из Огайо, председатель Комитета с 1845 по 1846 год. Восточная стена представляет Саймона Э. Кэмерона из Пенсильвании, бывшего председателем с 1871 по 1877 год, в то время как на западной стене находится Чарльз У. Самнер из Массачусетса, председатель с 1861 по 1871 год. Платёжное свидетельство (ваучер), выплачивающее Брумиди деньги за эту работу, датированное 21 июня 1874 года, гласит следующее: «За роспись четырех портретов в медальонах в Комнате комитета по иностранным делам Сената США по 50 долларов каждый — 200 долларов». КОМНАТЫ КОМИТЕТА СЕНАТА ПО ДЕЛАМ ФЕДЕРАЛЬНОГО ОКРУГА КОЛУМБИЯ Две из этих комнат пристройки Сената, комнаты комитета по делам Федерального округа Колумбия, имеют необычные расписанные фресками потолки, причем потолок большей комнаты по качеству исполнения не уступает потолку Комнаты Президента. Поскольку эта большая комната комитета изначально предназначалась для Библиотеки Сената, группировки сюжетов выбирались с учетом этого, ибо здесь художник изобразил Географию, Историю, Физику и Телеграф. В каждую группу входят мадонна работы Брумиди и характерные для художника херувимы. Стены этой комнаты так и не были закончены, но цвета потолка сегодня столь же ярки, будто они были нарисованы вчера. В архивах Архитектора Капитолия находится собрание подлинных писем Брумиди. Среди них два относятся к украшению Библиотеки, оба написаны в 1858 году: одно — чертежником Йоханнесом Оертелем г-ну Брумиди, а другое — г-ном Брумиди капитану Мейгсу, в то время суперюинтенденту строительства Капитолия. Пожилой художник, судя по всему, не утруждал себя ответами на насмешки и критику искусства, но «прямой упрек» в исполнении его обязанностей не остался без ответа. Два этих письма приводятся ниже: От г-на Оертеля г-ну Брумиди: «С большим удивлением я узнал, что в прошлую субботу вы приступили к росписи потолка в Библиотеке Сената. Эта комната, как вам известно, была закреплена за мной кап. Мейгсом. Соответственно, я подготовился к началу работ и потратил на это много времени. Теперь эта работа бесполезна, а мой труд — напрасен. «Элементарная вежливость должна была побудить вас посоветоваться со мной, прежде чем начинать самому. Я не могу постичь уместности того, что вы забираете из моих рук работу, на которую я по назначению имел полное право. Я должен рассматривать это как несправедливое посягательство на мои права, каковые права я постараюсь в будущем оградить от посягательств». От г-на Брумиди кап. Мейгсу: «26 апреля 1858 года я получил от г-на Оертеля прилагаемое письмо, которое весьма примечательно содержащимися в нем оскорбительными чувствами. «Я очень хорошо помню наш разговор ИСТОРИЯ Этот цветной люнет работы Брумиди в Комнате комитета Сената по делам Федерального округа Колумбия, являющийся частью расписанного фресками потолка этой комнаты, был назван художником «Историей». Все картины в этой комнате создавались с мыслью о декоративном мотиве для Библиотеки Сената. Аллегория в этом люнете может наводить на мысль о Юной Америке, пишущей свою историю, уверенной и невозмутимой ни войной, ни временем. Если в этой комнате и есть подпись Брумиди, она пока не найдена. о том, что вы пригласили чертежника приехать в Вашингтон, чтобы помочь мне с моими картонами. Несколько дней спустя, в начале прошлого года (1857), явился г-н Оертель и сказал мне, что он — художник, призванный помогать мне с моими эскизами. Я спросил его, умеет ли он писать красками. Он ответил, что нет, что он только чертежник. В доказательство этого утверждения он показал мне небольшую масляную картину, изображающую голову св. Павла. Таков был его единственный опыт в колорите. «После этого я дал ему размеры шести кругов на пилястрах в Комнате Флота, чтобы сделать соответствующее количество портретов знаменитых людей американского флота, намереваясь написать их сам. После того дня я больше не видел г-на Оертеля, потому что он получил от вас приказ сделать эскизы для витражей в Палате представителей. Вследствие этого приказа я не мог пользоваться его услугами. Я до сих пор не получил эскизов для вышеупомянутых портретов, поэтому я сделал их сам, а также картоны для другой своей работы, намереваясь выполнить их, когда погода будет благоприятной. «Будучи не в силах работать в комнате Комитета по войне, так как она в настоящее время занята, ни в прихожей Сената, поскольку там работает много рабочих, я начал в Библиотеке Сената, не получая никаких сведений о том, что тамошние фрески предназначались для г-на Оертеля, и не мог подумать, что художник, который сам признался, что не имеет практики в живописи, может помышлять о выполнении картин в технике фрески, которая, несомненно, является самой сложной из всех разновидностей живописи. «Если в течение примерно пятнадцати месяцев г-н Оертель находился в вашем непосредственном подчинении, я не мог снова нанять его без нового приказа от вас, несмотря на то, что я расписал лишь одно панно в Библиотеке, и если вы желаете, чтобы г-н Оертель произвел свой первый опыт во фреске в вышеупомянутой комнате, там все еще остаются три незанятых панно. «Во всем, что касается работы по расширению Капитолия, я обязан получать приказы и любые необходимые замечания только от вас. Поэтому я прошу вас дать понять г-ну Оертелю, что ни он, ни какое-либо другое лицо не уполномочены присылать мне столь дерзкое письмо, содержащее, как оно есть, прямой упрек в исполнении моих обязанностей, и я считаю, что он нанес мне серьезное оскорбление». Хотя эта Библиотека Сената была начата Брумиди в 1858 году, похоже, что тогда была закончена лишь одна люнетта и что переговоры о ее завершении возобновились 12 августа 1866 года, когда г-н Брумиди написал следующее письмо Архитектору Кларку с детализацией стоимости завершения работ: «…Три панно на потолке, написанные в технике настоящей фрески и представляющие аллегорические сюжеты, соответствующие первоначальному плану и другой уже расписанной мной работе, по 1500 долларов каждое, что составляет сумму в 4500 долларов, и еще 500 долларов за роспись всех фигур и орнаментов на том же потолке в соответствии с остальными, что составляет общую стоимость в 5000 долларов. «Прилагаемый счет по старой ставке ежедневной оплаты был представлен мной, чтобы рассмотреть, какова была бы стоимость работы, если бы она была завершена шесть лет назад. Упомянутые лица, Перучи и Гайер, были наняты специально: один — чтобы помогать мне как художник, а другой — чтобы служить мне в подготовке картонов, красок и помогать мне как в моей личной мастерской, так и в Капитолии, и они не имеют никакого отношения к штукатуру, который закрепляет раствор на стене, всегда предоставляемый правительством». Ответ Архитектора Кларка несколько дней спустя был коротким и по существу: «Я не считаю, что здесь есть в три раза больше работы, чем уже сделано». Брумиди работал в здании Капитолия на протяжении всей Гражданской войны. В небольшой прихожей комнаты комитета Сената по делам Федерального округа Колумбия, изначально бывшей кабинетом сержанта по вооружению Сената, находится его единственная попытка изобразить этот конфликт. В этой небольшой комнате на верхних частях стен нарисованы четыре аллегорических сюжета, а в центре потолка — одна большая фреска. Эта фреска подписана: «C. Brumidi, 1876» и представляет «Колумбию, приветствующую Юг, возвращающийся в Союз». На восточной стене изображена «Сецессия» — разрушение фасций и соперничающие продукты Севера и Юга; на южной стене — война и раздор; на северной стене орудия войны сменяются орудиями мира, в то время как на западной стене фасции снова соединены со словами «E Pluribus Unum». Эти две комнаты комитета Сената представляют собой большой контраст по яркости красок. Мрачный тон меньшей комнаты может объясняться датой ее исполнения: она была закончена всего за четыре года до смерти художника. Говорят, что большая комната подвергалась некоторой реставрации в один из периодов реставрации, через которые прошли некоторые фрески Брумиди в Капитолии. Чарльз Эйер Уиппл был нанят в 1919 году для реставрации некоторых картин Брумиди, особенно в цокольных коридорах в пристройке Сената. Сообщается, что этот художник сказал тогда: «Декоративные работы Брумиди не имеют себе равных во всем мире». В 1921 году Чарльз Э. Моберли также занимался реставрацией картин Брумиди, но его работа главным образом касалась Комитетной комнаты Палаты представителей, где пожар повредил боковые стены, и Приемной Сената, где взрыв бомбы в первые дни Первой мировой войны повредил стены и потолок. КОРИДОРЫ ЦОКОЛЬНОГО ЭТАЖА ПРИСТРОЙКИ СЕНАТА В упомянутые ранее комнаты Комитета ассигнований Сената можно попасть из Западного коридора на цокольном этаже пристройки Сената. Над дверью, ведущей в эти комитетные комнаты, находится фреска Брумиди с изображением Беллоны, римской богини войны, со сложенными в штабеля ружьями, украшенными флагами пушками и молчащим барабаном и трубами у ее ног. Этот Западный коридор с сводчатым потолком богато украшен в стиле XV века; считается, что источником вдохновения для него послужили Лоджии Рафаэля в Ватикане в Риме — та часть Ватикана, которую, как говорят, в свое время реставрировал Брумиди. В Западном коридоре Капитолия представлены этюды птиц, бабочек и детей. Среди колибри, кардиналов, голубых соек и малиновок находятся 13 изысканных пейзажей и неповторимые портреты-медальоны Джона Хэнкока, Фрэнсиса Хопкинсона, Роберта Ливингстона, Роджера Шермана, Джона Джея, Чарльза Томсона, Чарльза Кэрролла и Роберта Морриса. В специальном оформлении потолка представлены двенадцать знаков зодиака на полях помпейского синего цвета. Сенатор Вурхис выразил следующую признательную оценку орнаментов Западного коридора работы Брумиди: «Поэзия художника, если я могу так выразиться, также нашла здесь область для проявления. Для того, кто помнит великие леса Запада до того, как они были сметены, птицы и образцы американских животных, которыми он украсил часть этого Капитолия, должны быть источником неугасаемого наслаждения. Птицы, в особенности, представлены все: от колибри у раскрытого цветка до белоголового орлана с его огненным взором и сердитым оперением. Мне рассказывали, что престарелый художник любил этих птиц так, как отец любит своих детей, и что он часто задерживался среди них, словно прочная связь привязывала его к ним». Северный коридор столь же красочен, как и Западный. Здесь на стенах мы находим попугаев и перепелов, ящериц и бурундуков, белок и мышей в их собственной среде обитания и цвете, посреди любого вообразимого вида цветов и фруктов. Дети танцуют вокруг эпигеи ползучей, ландышей, ипомей, водосбора, дицентра и пионов. Панно, украшенные гроздьями и корзинами фруктов — пурпурным виноградом, ананасами, персиками, сливами, смородиной и вишней, — обрамляют профили-медальоны Дэниела Моргана, Джонатана Трамбулла, Орасио Гейтса, Израиля Патнэма, Томаса Миффлина, Сайласа Дина, Ричарда Монтгомери, Джозефа Уоррена, Томаса Джефферсона и Бенджамина Франклина. В этом же коридоре над дверями других комитетных комнат находятся две большие фрески. «Уступка Луизианы», изображающая Ливингстона, Монро и Барбе-Марбуа в момент заключения договора о покупке Луизианы, находится в западном конце этого коридора. В восточном конце этого коридора находится «Подписание первого мирного договора с Великобританией в 1782 году», на котором запечатлены портретные сходства Ричарда Освальда, Джона Адамса, Генри Лоуренса, Джона Джея и Бенджамина Франклина. Было найдено платежное свидетельство, подписанное Брумиди и датированное 11 ноября 1874 года, касающееся этой картины с договором: «За роспись фреской над входом в комнату Комитета по иностранным делам картины „Подписание первого договора с Великобританией“ — 600 долларов». На верхних стенах Патентного коридора в самом дальнем восточном конце Северного коридора расположены большие фрески, изображающие Фултона и его изобретение на Гудзоне, Фитча, работающего над моделью парохода, и Франклина в его лаборатории, в то время как на потолке выставлено множество мелких рисунков патентов, важных для американского народа. Розы всех цветов, стилизованные или в высоких изящных вазах, преобладают в оформлении этого коридора. Сообщается, что Брумиди говорил, будто его «Палисады Гудзона» на фреске Роберта Фултона недостаточно сильны в перспективе и что он надеется когда-нибудь найти время, чтобы усилить эту часть своей картины. Платёжное свидетельство Брумиди от 28 ноября 1873 года помогает подтвердить тот факт, что картина с изображением Фултона является фреской: «За роспись фреской картины Роберта Фултона в крыле Сената, в проходе перед комнатой Комитета по патентам — 500 долларов». Главный коридор на цокольном этаже пристройки Сената, как говорят, следует византийскому стилю оформления с приглушенными фонами, которые во всей красе демонстрируют еще 14 овальных пейзажей удивительной глубины и красоты. В самом северном конце коридора находятся профильные портреты Эндрю Джексона и Генри Клея, большие фрески судьи Стори и канцлера Кента и бюст канцлера Ливингстона, выполненный в имитации скульптуры. ТРИ ГРАЦИИ Четыре такие группы Граций в различных позах и цветовых сочетаниях используются Брумиди в качестве угловых мотивов на расписанном фресками потолке комнаты комитета по делам Федерального округа Колумбия Сената. Пастельные оттенки в одеждах дев настолько нежны и прекрасны, что этюды граций пользуются такой же популярностью, что и разделяемые ими люнеты. Опять же, все рамки и сложная лепнина написаны на гладкой поверхности потолка. Рабочий эскиз этих Граций воспроизведен в черно-белом варианте на странице 79.     Два платежных свидетельства, подписанных Брумиди и датированных 24 августа 1874 года, определяют дату, цену и стиль живописи в северном конце этого главного коридора: «За роспись бюста в технике кьяроскуро (светотени) канцлера Ливингстона в северном конце цокольного этажа — 100 долларов». «За роспись фреской портретов судьи Стори и канцлера Кента в северном конце цокольного этажа — 400 долларов». На этом цокольном этаже пристройки Сената есть также Южный коридор, выполненный в том же приглушенном византийском стиле, с восемью большими этюдами животных в овальных рамах, написанными маслом на стенах, и восемью другими овалами того же размера, на каждом из которых изображен щит Соединенных Штатов. Два факта, касающиеся Брумиди, тревожат нас в этот момент примерно так же, как Смит Д. Фрай был встревожен в 1912 году, когда писал свою «Историю Капитолия». Г-н Фрай, судя по всему, удовлетворил собственное любопытство следующими словами: «Многие люди спрашивают, как Брумиди мог выполнить такой огромный объем художественной работы. Великий проектировщик и декоратор готовил свои краски по известным только ему методам. Они смешивались или растирались сотрудниками под руководством Брумиди. Лесли и другие покрывали стены фонами под руководством Брумиди. Другие начинающие художники делали контуры по указаниям неутомимого труженика. Но вся художественная работа была завершена рукой несравненного самого Брумиди. То, что имя Брумиди и история его удивительного труда не были известны американскому народу, объясняется не отсутствием признания, а тем фактом, что не нашлось никого, кто обладал бы временем и знакомством с его творчеством, чтобы рассказать об этом людям». РОТУНДА КАПИТОЛИЯ На фризе Ротунды Брумиди выполнил свою последнюю работу в здании Капитолия. Этот фриз представляет собой ленту шириной девять футов, которая опоясывает Ротунду на высоте 58 футов от пола. Окружность Ротунды составляет 300 футов. 1 октября 1877 года Архитектор Капитолия представил следующий отчет: «Лента Ротунды, задуманная для украшения барельефами, декорируется в технике настоящей фрески, изображая в светотени события нашей истории в хронологическом порядке, начиная с высадки Колумба и заканчивая периодом нашей революционной истории, который будет определен позже». Согласно процитированному ранее подписанному заявлению Брумиди 1874 года, «этот большой фриз в Ротунде был зарисован по приказу капитана Мейгса до войны», но художнику исполнилось 72 года, прежде чем ему действительно разрешили приступить к росписи фриза в сложном пространстве Ротунды. Он держал в уме пятнадцать исторических сцен, запланированных для покрытия пятнадцати делений фриза, и из его картотеки писем мы знаем, как отчаянно он трудился, чтобы закончить эти фрески до того, как болезнь заставит его отложить кисть. Следующие четыре коротких письма к Архитектору Капитолия в течение последних месяцев жизни Брумиди демонстрируют героические усилия, предпринятые художником для завершения своего фриза: Washington, D. C., October 15, 1878 «Я вернулся домой, достаточно окреп и перевожу в крупном масштабе картон с изображением Покахонтас, и если в понедельник штукатур будет готов приступить к панно с изображением де Сото, я желаю продолжить эту работу, если мое здоровье позволит мне это, на что я надеюсь». К. Брумиди Washington, D. C., December 27, 1878 «В эту очень холодную погоду я вынужден приостановить работы в Ротунде, где ВАШИНГТОН В ВЭЛЛИ-ФОРДЖ Еще одна люнетта, написанная Брумиди высоко на стенах старой комнаты комитета Сената по делам военного ведомства, была названа Брумиди «Вашингтон в Вэлли-Фордж». Это изображение нашего революционного генерала было очевидно написано с учетом следующих слов Вашингтона: «Сегодня в лагере находится не менее 2873 человек, не годных к службе, потому что они босы и к тому же раздеты… многие до сих пор вынуждены сидеть всю ночь у костров» (23 декабря 1777 г.). Могли ли двое солдат с Вашингтоном быть замыслом Брумиди о бароне Штойбене и Лафайете? отопление недостаточно для предотвращения замерзания на поверхности раствора, который не остается мягким на стене достаточно долго для впитывания красок до завершения фрагмента дня, нанося ущерб работе; по этой причине я прошу разрешения приостановить работы над фреской на несколько недель, пока погода не станет не столь холодной. «Я продолжаю работу над картоном „Высадка пилигримов“, где мне не нужна помощь рабочего». К. Брумиди Orkney Springs, August 11, 1879 «В июле вы согласились с моей просьбой рисовать картоны в моей мастерской. «Незадолго до того, как у меня начался приступ астмы, и, не находя облегчения, я был вынужден по совету доктора Томпсона покинуть город и решил приехать сюда. Я страдал только по ночам, что было очень удачно, так как позволяло мне работать днем. Я завершил три картона, представляющих договор Уильяма Пенна и поселение в Новой Англии, что включает в себя два картона. Один я привез с собой и работаю над ним каждый день. Я считаю воздух большой пользой для себя, воду тоже, и рассчитываю очень скоро возобновить роспись фреской». К. Брумиди Washington, D. C., August 18, 1879 «В субботу 16-го я вернулся в город и готов приступить к работе над фреской (с вашего разрешения). Три картона почти завершены. Мое общее состояние здоровья улучшилось, что и было целью моей поездки, а не ради удовольствия». К. Брумиди ВЫСАДКА ПИЛИГРИМОВ Из пятнадцати исторических групп, запланированных Брумиди для расписанного фресками фриза, опоясывающего Ротунду, «Высадка пилигримов» — та самая, в которой преобладает молитвенная поза. Этот фриз имеет ширину 9 футов и находится на высоте 58 футов от пола Ротунды. Брумиди было 72 года, когда он начал его исполнение, но планы он набросал, вероятно, двадцатью годами ранее. Но эта последняя задача, которую он поставил перед собой, оказалась слишком велика. Из пятнадцати запланированных Брумиди сцен он закончил следующие шесть: «Высадка Колумба, 1492 г.»; «Вступление Кортеса в Мехико, 1521 г.»; «Завоевание Перу Писарро, 1533 г.»; «Полуночные похороны де Сото, 1541 г.»; «Покахонтас, спасающая Джона Смита, 1606 г.»; «Высадка пилигримов, 1620 г.». ДОГОВОР ПЕННА С ИНДЕЙЦАМИ Седьмая группа по хронологии на фризе Ротунды — «Договор Пенна с индейцами». В замысле Брумиди она следует за «Высадкой пилигримов». Именно во время работы над этой группой Брумиди упал с лесов и уже не смог вернуться к работе. Трое индейцев справа остались незавершенными, светлый фон отмечает место, откуда упал Брумиди. Художник успел более чем наполовину закончить седьмую сцену, «Договор Пенна с индейцами, 1682 г.», когда упал с подвесного сиденья, с которого работал, и был вынужден висеть на руках на лестнице, пока рабочие не пришли на помощь. Последние несколько месяцев своей жизни он работал в своей мастерской над картонами для фриза. Эдвард Кларк, Архитектор Капитолия, упоминает о незаконченном фризе в своем отчете от 1 октября 1880 года. Тогда он сказал: «Достижения в росписи фресок ленты Купола весьма незначительны из-за болезни и кончины покойного Константино Брумиди. Филип Костаджини, художник признанного достоинства, получивший образование в той же школе, что и прежний мастер, теперь занят этими фресками». Год спустя, однако, 1 октября 1881 года, г-н Кларк сделал следующий отчет: «Г-н Костаджини написал фреской на ленте Ротунды „Поселение в Новой Англии“, „Оглторп и индейцы“, оставленные неоконченными г-ном Брумиди, и сейчас он занят „Чтением Декларации независимости“. Здесь уместно заявить, что г-н Брумиди выполнил эскизы для этих секций только в небольшом размере, и г-ну Костаджини пришлось делать остальные восемь картонов в натуральную величину». Когда г-н Костаджини закончил работу по воплощению замыслов Брумиди на фризе Ротунды, у него осталось достаточно места для размещения двух композиций по собственному выбору. Поскольку его эскизы никогда не утверждались Конгрессом, г-н Костаджини скончался в 1907 году, оставив фриз незаконченным. Третий художник, Чарльз Эйер Уиппл, был нанят в 1918 году на повременную оплату для реставрации некоторых картин Брумиди на стенах коридоров цокольного этажа в Капитолии и создания пробной живописи на незаконченном фризе. Эту пробную картину он назвал «Дух 1917 года». Комитет, ответственный за окончательные решения по поводу фриза в то время, вынес решение против дальнейших усилий Уиппла. В 1925 году г-н Уиппл упомянул о своей росписи фриза в письме к Архитектору Капитолия, часть которого приводится ниже: «Как вы знаете, я написал группу фигур во фризе с разрешения Библиотечного комитета, чтобы доказать, что я понимаю древний метод фресковой живописи, то есть метод Микеланджело в Сикстинской капелле в Риме. Фриз написан в этой манере и, конечно, должен быть завершен в стиле великого итальянского мастера — „известковой живописи по сырой штукатурке“». Г-н Уиппл скончался в 1928 году. Фриз до сих пор не закончен и все еще вызывает текущий интерес. 17 августа 1950 года Президент Соединенных Штатов подписал совместную резолюцию H. J. Res. 21 «Об обеспечении использования незаконченной части исторического фриза в Ротунде Капитолия для изображения (1) Гражданской войны, (2) Испано-американской войны и (3) зарождения авиации в Соединенных Штатах». Каждое новое усилие по завершению фриза Ротунды является данью уважения художнику Брумиди и его несравненному труду. Если не удастся найти художника, хорошо обученного итальянской технике фрески, чтобы закончить фриз, автор полагает, что проблему можно было бы решить, украсив пустую часть ленты Ротунды мемориальной надписью в честь Константино Брумиди. Цветные репродукции фресок Брумиди в Капитолии США РАСПИСАННЫЙ ФРЕСКОЙ ПЛАФОН БРУМИДИ В СЕРДЦИНЕ КУПОЛА Плафон купола, как он здесь изображен, был сфотографирован из самого центра Ротунды, со стовосьмидесятифутовой высоты. Волей-неволей балкон вокруг центральной части купола скрывает внешнюю часть всех шести аллегорических групп. Чтобы сделать отдельные крупные планы этих групп, наш фотограф ночью поднялся на верхний балкон купола, взяв с собой собственное осветительное оборудование. Его шесть цветных снимков «Кодахром», каждый из которых сделан с расстояния 65 футов (диаметр купола в этой точке), приводятся ниже: (Шестистраничный буклет С. Д. Уайета, отпечатанный в 1866 году, дает «Описание аллегорической живописи Брумиди внутри плафона Ротунды». Поскольку Брумиди закончил этот плафон в 1865 году, мы можем с полным основанием предполагать, что толкования Уайета исходили непосредственно от художника. По этой причине собственные подписи Уайета приводятся на следующих шести страницах.)     СЕЛЬСКОЕ ХОЗЯЙСТВО «ЦЕРЕРА, богиня урожая и полей, с рогом изобилия находится в центре. Юная Америка во фригийском колпаке красного цвета — французской bonnt rouge — с управляемой им парой резвых лошадей, запряженных в американскую жатку, с осознанной гордостью демонстрирует свое мастерство. Фон представляет собой пышную массу плодородия растительности. Флора собирает цветы, а неподалеку парит херувим. Вдали — Помона с корзиной фруктов». Уайет — 1866 МЕХАНИКА «ВУЛКАН, старый дюжий Тувалкаин из греческой мифологии, — колоссальный гений этой группы. Его правая нога покоится на пушке. Разбросанные вокруг механизмы, горны, мортиры и пушечные ядра напоминают о ковании молний, а также о борьбе с гигантскими силами природы и победе над ними, подчинении их человеческой воле и целям». Уайет — 1866 КОММЕРЦИЯ «МЕРКУРИЙ, покровитель путешественников и купцов, держит в руке кошель с золотом, на который он обращает внимание Роберта Морриса, финансиста Американской революции. Именно он привел к благополучному исходу запутанные денежные затруднения нашей страны в ее борьбе за независимость. Увы! Сам он умер банкротом и в заключении за долги. Видны ящики с товарами и тки с грузами, среди которых работают люди. Два матроса указывают на канонерку вдалеке». — Уайет — 1866 МОРСКОЕ ДЕЛО «НЕПТУН в морском величии, неся свой трезубец, в своей колеснице, сопровождаемый возничим и свитой, изумленно появляется из пучины. Прекрасная Афродита (Венера), рожденная из морской пены, наполовину поднявшись из волн, держит в руке трансатлантический кабель, переданный ей крылатым херувимом, и собирается опустить его в море». — Уайет — 1866 ИСКУССТВА И НАУКИ «МИНЕРВА, богиня мудрости, во всем своем блеске выделяется в шлеме и с копьем, когда она рождается в полном облачении из головы Юпитера. С кротким выражением лица, но с горящими глазами, внимая ее наставлениям, стоят Бенджамин Франклин, печатник и философ, Роберт Фултон, прославленный своими пароходами, и С. Ф. Б. Морз, общепризнанный изобретатель магнитного телеграфа. Есть также мальчики с удивленными глазами и выразительными жестами, слушающие наставления школьного учителя». — Уайет — 1866 ВОЙНА «СВОБОДА, грозная в возмездии, с занесенным мечом сокрушает Тиранию и Королевскую Власть. Они повержены и в ужасе бегут от ее гнева; с ними — Гнев, а также Месть и Раздор, несущие зажигательный факел. Разъяренный орел, клюющий клювом, сражается за Свободу и рядом с ней». «ВАШИНГТОН, Спаситель своей страны, вознесенный до лика божеств, предстает сидящим в величественной позе. Справа от него — богиня Свободы, а слева — крылатая идеализация Победы и Славы, трубящая в трубу и триумфально демонстрирующая пальмовую ветвь победителя. Полукругом располагаются тринадцать женских фигур, представляющих тринадцать Штатов». — Уайет — 1866 ТОМАС ДЖЕФФЕРСОН Из пяти цветных портретов первого кабинета министров Вашингтона, написанных Брумиди на стенах Комнаты Президента, портрет Томаса Джефферсона многие считают наиболее жизнеподобным. Брумиди отвел Джефферсону предпочтительное место под портретом Джорджа Вашингтона, тем самым оказав честь Государственному секретарю — высшему по рангу члену Кабинета. Тонкая изящная резьба картинной рамы — еще одна иллюзия Брумиди. И портрет, и рама написаны маслом по сухой штукатурке. Г-н Фэйрман предполагает, что между Джефферсоном работы Брумиди и Джефферсоном работы Трамбулла на картине «Декларация независимости» в Ротунде есть достаточное сходство, «на котором можно основать теорию о том, что Брумиди находился по меньшей мере под влиянием творчества Трамбулла». ВАШИНГТОН — ДЖЕФФЕРСОН — КАМИЛЬТОН Брумиди было выплачено 500 долларов за эту настенную роспись Вашингтона, Джефферсона и Гамильтона на южной стене Приемной Сената, как указано в платежном свидетельстве 1873 года. Части двух пустых медальонов, проступающих на этой репродукции за пределами «декоративных фигур в технике кьяроскуро (светотени)», напоминают нам о скорбных словах Брумиди 1874 года: «Теперь много панно остается пустыми, обезображивая сложный орнамент и позолоченную лепнину вокруг них, которые рано или поздно должны быть закончены». ВАШИНГТОН В ЙОРКТАУНЕ Эта роспись с изображением Корнуоллиса и Вашингтона на стене Палаты представителей подверглась критике в 1857 году как «неподходящая для залов заседаний, где, как предполагается, обитают спокойная мысль и бесстрастный разум». Однако по архитектурным причинам картина впоследствии будет перенесена из зала Палаты представителей в место, более доступное для страстных поклонников Брумиди. На ремешке портфеля в правом нижнем углу находится знаменитая подпись Брумиди: «C. Brumidi, artist. Citizen of the U. S.» (Подпись Брумиди на плафоне купола можно найти на странице 52). БЕНДЖАМИН ФРАНКЛИН Выбор Брумиди Бенджамина Франклина в качестве американского государственного деятеля для представления «Истории» в декоративной программе расписанного фресками потолка Комнаты Президента вполне уместен. Возможно, один из полудюжины листов пергамента, показанных на картине, призван представлять Декларацию независимости, а пять других — Конституцию Соединенных Штатов. Франклин помогал писать оба эти бессмертных документа. Говорили, что Франклина здесь можно легко узнать сразу, поскольку эта картина содержит «все характеристики его многочисленных портретов и статуй, которые общеизвестны». ШТУРМ СТОУНИ-ПОЙНТ Из пяти расписанных фресками люнет в большем Комитете ассигнований Сената, выполненных Брумиди, «Штурм Стоуни-Пойнт», пожалуй, наиболее красочный. Платёжное свидетельство, подписанное Брумиди и датированное 19 октября 1871 года, гласит: «За роспись фреской трех панно в Комитете по делам военного ведомства, крыло Сената, Капитолий США, а именно: „Вашингтон в Вэлли-Фордж“, „Штурм Стоуни-Пойнт“, „Бостонская бойня“ по 1000 долларов каждое». Сенатор Вурхис сказал в 1880 году: «Кто когда-либо проходил через комнату Комитета по делам военного ведомства, не чувствуя, что самый дух героизма оставил там свое бессмертное вдохновение». ТЕЛЕГРАФ Прокладка трансатлантического кабеля с его огромным значением была написана Брумиди на двух фресках Капитолия. «Телеграф» — собственное название Брумиди для этой люнеты, написанной как часть потолочной фрески в комнате комитета по делам Федерального округа Колумбия Сената. Красота, свобода и изобилие Америки, простирающие приветствие через моря, как здесь изображено, всегда были в сердце художника. Рабочий эскиз этой люнеты находился среди картин Брумиди, хранившихся в банковском хранилище Вашингтона в течение сорока лет. ЗАКОНОДАТЕЛЬСТВО Одна из четырех Мадонн с расписанного фресками потолка Комнаты Президента, пристройка Сената.     Вознаграждение художника СЕГОДНЯ в деле Брумиди в Капитолии СОХРАНИЛОСЬ заявление, подписанное Брумиди в 1874 году, но написанное в третьем лице: «Относительно его работы по найму в Капитолии». Часть этого заявления приводится ниже: «В свое время Брумиди был нанят для украшения Капитолия с тем же вознаграждением, какое получали члены Конгресса, и когда это вознаграждение было увеличено, эта льгота была распространена и на него. С началом Гражданской войны капитан Мейгс был повышен по службе, и все работы в Капитолии были приостановлены, но сенатор Фут, председатель Комитета Сената по общественным зданиям и земельным участкам, в виде исключения оставил Брумиди на работе и внес его имя в список официальных сотрудников Сената. «После войны некоторые картины были завершены по приказу Министра внутренних дел и Комитета по общественным зданиям и земельным участкам, выполненные по контракту под контролем Архитектора Капитолия, но происходили многие долгие перерывы, и много ценного времени было потеряно из-за отсутствия доступных ассигнований. «Теперь много панно остается пустыми, обезображивая сложный орнамент и позолоченную лепнину вокруг них, которые рано или поздно должны быть закончены; также и тот большой фриз в Ротунде, зарисованный по приказу капитана Мейгса до войны и призванный представлять историю страны. «Художник Брумиди смиренно предлагает продолжить работу по экономичной системе ежедневной оплаты как единственному способу избежать неудобств перерывов из-за отсутствия доступных ассигнований». Известные свидетельства, по-видимому, указывают на то, что Брумиди умер бедным. Это заставило многих поверить в то, что правительство Соединенных Штатов платило ему недостаточно за его услуги. Даже Джордж К. Хазелтон заявлял в 1903 году: «Эскизы покойного художника (для фриза) были незамедлительно присвоены без вознаграждения его семье за заложенные в них мысли и труд». Если бы не факт, уже процитированный из Отчета Архитектора Капитолия за 1 октября 1881 года, о том, что эскизы для этих секций фриза были оставлены Брумиди только в небольшом размере и что г-ну Костаджини пришлось делать картоны в натуральную величину, мы могли бы не заметить ошибочности утверждения Хазелтона. Стоит помнить, что г-н Брумиди работал на повременной основе (10,00 долларов в день) в течение последних нескольких лет своей жизни, когда его труды прерывались болезнью. Стоит также помнить, что художник работал за 8,00 долларов в день в течение 1855 и 1856 годов. В 1857, 1858, 1859, 1860 и части 1861 года он также работал на повременной основе, но с окладом 10,00 долларов в день. Ежемесячные платежные свидетельства за эти годы, составляющие в среднем около двухсот шестидесяти долларов в месяц и подписанные «C. Brumidi», хранятся сегодня в канцелярии Архитектора. Фактически большая часть денег, выплаченных художнику правительством Соединенных Штатов за его двадцать пять лет службы, зафиксирована в форме ваучеров, и каждый ваучер подписан «C. Brumidi». Период с 1861 по 1872 год был для Брумиди самым лучшим в финансовом отношении, поскольку именно в эти годы он получал контрактные суммы за свои картины. 11 марта 1863 года мистер Брумиди подписал с правительством контракт на роспись плафона (купола) купола на сумму 40 000,00 долларов. (Этот контракт хранится в деле Брумиди в Капитолии.) В части письма министра внутренних дел от 6 ноября 1863 года упоминается этот контракт: «В марте прошлого года было заключено соглашение с мистером К. Брумиди на роспись плафона над световым фонарем нового купола Капитолия в технике буона фреско (истинная фреска) общей стоимостью, включая картоны и все прочие расходы, не превышающей 40 000 долларов, с оплатой ежемесячными счетами по мере продвижения работ, на сумму не более 2 000 долларов каждый». Согласно старым ваучерам (платёжным свидетельствам) в офисе архитектора, художнику фактически было выплачено 39 500 долларов (в основном траншами по 2 000 долларов) в период с 1863 по 1866 год, при этом пятьсот долларов были удержаны до тех пор, пока плафон (купол) не будет объявлен завершенным. Брумиди умер до того, как эти пятьсот долларов были выплачены. Годы 1872, 1873 и 1874 по-прежнему оставались годами по контракту, но это были скудные годы, поскольку за те три года удалось обнаружить лишь шесть ваучеров (платёжных свидетельств) на общую сумму 2 350 долларов, выданных художнику, а в файле архитектора за 1875 и 1876 годы мы не находим никаких ваучеров (платёжных свидетельств) Брумиди. Однако с началом 1877 года Брумиди, судя по всему, был вновь принят на работу в Капитолий с оплатой по 10 долларов в день, о чем свидетельствуют две старые «Табельные книги», в которых месяц за месяцем указаны отработанные часы и общая сумма заработка пожилого художника с января 1877 года вплоть до момента его смерти 19 февраля 1880 года. В этих табельных книгах мистер Брумиди неизменно числился художником-монументалистом среди штатного персонала рабочих, каменщиков, штукатуров, отделочников и маляров. Письмо Брумиди архитектору Кларку от 16 июля 1879 года служит личным подтверждением художника в том, что правительство Соединенных Штатов стабильно платило ему за художественные работы в его последние годы ГОРАЦИО ГЕЙТС Изображенный в профиль среди лавра, фруктов, цветов и птиц, Горацио Гейтс является одним из двадцати американских профилей, написанных Брумиди, каждый из которых помещен в собственную панель на стенах подвала Сенатского пристроя. Многочисленные изображения птиц, украшающие эти стены, выполнены с такой точностью, что любители птиц не раз определяли до шестидесяти видов. Сенатор Вурхис из Индианы знал о любви Брумиди к птицам и упоминал об этом следующим образом: «Он (Брумиди) любил этих птиц так, как отец любит своих детей, и часто засиживался среди них, словно его связывала с ними крепкая нить. когда большую часть этой работы приходилось выполнять в мастерской из-за ухудшающегося здоровья. Письмо 1879 года приводится ниже: «Вчера меня навестил мистер МакТинчон, и я был рад показать ему ход работы над картоном для купола, который ваша доброта позволяет мне продолжать в моей домашней мастерской. «Я завершил картон “Договор Уильяма Пенна”, а также ретушь картона “Писарро”, закрепив свет клеем, как я делал это с большим картоном “Колумб”. «Я приступил к картону “Основание Новой Англии”. «Надеюсь, вы и ваша семья хорошо проведете летний отдых, а я буду продолжать продвигаться в работе, надеясь доставить вам желанное удовлетворение. «С наилучшими пожеланиями миссис Кларк и семье, остаюсь К. Брумиди Представляется вполне очевидным, что архитектор Капитолия и другие друзья Брумиди в Конгрессе США на момент смерти художника хотели, чтобы пожилой художник получил каждый доллар, причитающийся ему за украшение Капитолия, вплоть до использования 200 долларов — по-видимому, ранее выделенных на сооружение строительных лесов для купола — на покрытие расходов на похороны. Кроме того, в коллекции ваучеров (платёжных свидетельств) Брумиди имеется один ваучер (платёжное свидетельство) от 19 февраля 1880 года, в день смерти художника, «за 13 дней работы в качестве художника по 10,00 долларов — 130,00 долларов». Этот ваучер (платёжное свидетельство) не индоссирован. По-видимому, также верно и то, что Брумиди умер в нищете. В следующем письме архитектору Кларку, датированном всего пятью месяцами до его смерти и всего за два дня до того, как он сорвался со строительных лесов фриза, перед нами предстает образ одинокого художника, встречающего скудные годы со страхом и каплей раскаяния: Washington, D. C., September 29, 1879 «Меня навестил доктор Тейлор, и я надеюсь получить большую пользу от его рецепта; но моя болезнь проистекает скорее от душевной, чем от физической слабости, так как мой разум сильно тревожит страшная перспектива голода, как только мое плохое здоровье помешает мне выполнять повседневную работу, ведь в прошлом, когда фортуна давала мне очень прибыльные работы, я ничего не скопил. Возможно, вам известно, что когда управляющий Мейгс был повышен до генерал-квартирмейстера, сенатор Фут, временный президент Сената, внес мое имя в списки сотрудников, и я продолжал работать, и украшение подвального коридора Сената было выполнено в то время по зарплатной ведомости. Теперь, больной и старый, имея за плечами 26 лет службы художником в Капитолии, я прошу об утешении — быть возвращенным в списки сотрудников в качестве награды за мой труд и вновь обрести душевное спокойствие». К. Брумиди Четыре дня спустя после смерти художника в Сенат Соединенных Штатов был внесен законопроект следующего содержания: «Постановлено... Что министру внутренних дел надлежит и настоящим предписывается выплатить наследникам покойного Константино Брумиди сумму в размере 500 долларов, каковая сумма была удержана из последнего ваучера (платёжного свидетельства), выплаченного ему за роспись в технике фрески картины на плафоне (куполе) купола Капитолия; а также выплатить упомянутым наследникам сумму в 200 долларов на покрытие расходов на похороны упомянутого покойного; указанные выплаты производить из средств, ассигнованных по акту, утвержденному 3 марта 1879 года». При внесении этого законопроекта сенатор Вурхис из Индианы дал следующее пояснение: «Господин Председатель, причина внесения этого законопроекта проистекает из следующих фактов: Правительство заключило с мистером Брумиди контракт на роспись в технике фрески плафона (купола) купола Капитолия. Строительные леса, необходимые художнику для выполнения работы, предоставлялись правительством. Когда роспись была закончена и леса демонтированы, министр внутренних дел удержал сумму в 500 долларов от контрактной цены в качестве гарантии на случай любой ретуши, в которой работа могла бы нуждаться после того, как она высохнет и полностью вылежится на воздухе. Эта сумма была задержана, чтобы быть выплаченной мистеру Брумиди за такое последующее внимание с его стороны, которое, как могло бы выясниться, потребовалось бы картине. Он всегда был готов выполнить пожелания правительства по этому вопросу. Однако никаких строительных лесов, на которых можно было бы работать на плафоне (куполе) купола, больше не устанавливали, и официальные лица, ведавшие этим вопросом, никогда не просили его уделить какое-либо дополнительное внимание его росписи там... Обе палаты Конгресса предусмотрели следующее положение в законе о разных гражданских расходах на финансовый год, заканчивающийся 30 июня 1880 года: «“Выплатить К. Брумиди за ретушь и растушевку картины в технике фрески на плафоне (куполе) купола Капитолия и за сооружение строительных лесов под указанной картиной 700 долларов”». «Выделенные таким образом деньги были доступны почти год, однако надлежащие власти не предприняли никаких шагов, чтобы позволить мистеру Брумиди снова подняться на плафон (купол) купола этого Капитолия, и теперь уже никогда не предпримут. В точной и юридической реализации контракта наш долг — выплатить эту сумму в 500 долларов его наследникам. В этом вопросе, полагаю, не может быть никаких расхождений во мнениях. Однако в только что внесенном законопроекте я рискнул попросить Конгресс направить оставшиеся 200 долларов из ассигнований от 3 марта 1879 года на покрытие расходов на похороны великого художника, который только что ушел из жизни». Сенатор Моррилл из Вермонта выступил вслед за сенатором Вурхисом с трибуны Сената в тот самый день, 24 февраля, в далеком 1880 году, чтобы выразить свою поддержку внесенному законопроекту. Сенатор Моррилл заявил: «Господин Председатель, я хочу выразить свое горячее одобрение меры, предложенной сенатором от штата ИнДиана. Это всего лишь справедливость — причем беспристрастно взвешенная — выплатить сейчас все, что мы когда-либо обещали тому, кто больше не может предъявлять к нам никаких требований, но чьи произведения будут жить, напоминали нам о его двадцати пяти годах ценнейшей службы в той отрасли искусства, где он занимал на этом континенте бесспорно ведущее место, будь то среди иностранных или отечественных художников. Он оставляет в Италии дочь, зависящую от регулярных денежных переводов от отца, и он оставляет приемного сына, начинающего обучаться по линии призвания своего отца, но еще не продвинувшегося настолько, чтобы обеспечивать себя. Я надеюсь, что Сенат соизволит единогласно принять законопроект, когда он будет вынесен на голосование». Сенатор Моррилл, произнесший вышеупомянутую речь в Сенате Соединенных Штатов, — это тот самый сенатор Моррилл, к которому Брумиди обращался в следующем письме, написанном мистеру Кларку, архитектору Капитолия, и датированном 30 ноября 1874 года: «В День благодарения я получил любезный визит сенатора Моррилла в Провиденсской больнице. По этому случаю я передал ему бумагу, содержащую информацию о времени, когда я работал в Капитолии за ежедневную плату, а также о том, что меня оставлял на работе сенатор Фут, председатель Комитета Сената по общественным зданиям и земельным участкам во время войны. Прилагаемая бумага является копией той, что я представил сенатору Морриллу. Я бы передал ее вам на рассмотрение, но за то множество раз, что я бывал в вашем кабинете, у меня не было возможности застать вас, как и дома в какой-нибудь из полудней». «Мистер Моррилл сказал мне, что у меня будет работа в Капитолии после перерыва в работе Конгресса, но по поводу моего предложения он пока ничего не может мне сказать, однако примет этот вопрос во внимание и спросил меня, какими будут мои требования к оплате труда. Я ответил, что до войны у меня было десять долларов золотом, что в то время было достаточной платой, но теперь вся плата в целом увеличилась, и я надеюсь получить такое же отношение». К. Брумиди Согласно индоссированным ваучерам (платёжным свидетельствам) и записям в табельных книгах, хранящимся правительством Соединенных Штатов в офисе архитектора Капитолия, мистеру Брумиди за период в двадцать пять лет были произведены фактические денежные выплаты на сумму чуть более 80 700 долларов. Хотя в среднем 3 200 долларов в год с 1855 по 1880 год не были переплатой за услуги мистера Брумиди, по тем же соображениям их по справедливости нельзя назвать и недоплатой за те же годы.     Американская жена и дети Брумиди КАЖДОЕ доказательство того, что мое правительство не несло ответственности за последние тяжелые годы мистера Брумиди, помогло сосредоточить мой интерес на семье художника, той семье, которая должна была облегчить ношу своего благодетеля. Я вспомнила, что в письме архитектору Капитолия, написанном Брумиди в том же 1874 году, когда художник подготовил заявление «Относительно его работы в Капитолии», содержится упоминание о его временном проживании в зале Марин-Холл. В этом письме также содержится первое упоминание художником о физическом недуге: «Вы удивитесь, почему вы стали реже видеть меня в Капитолии. Большой рисунок или картон делается в зале Марин-Холл, где у меня временное жилье в том же здании. У меня было намерение приступить к работе, как только штукатур будет готов, но в минувшее воскресенье болезненный приступ ревматизма в левом колене заставил меня некоторое время оставаться в постели. Вчера такая же ревматическая боль появилась и в другом колене, что не позволяет мне сделать ни шагу по комнате без посторонней помощи. Этот прискорбный инцидент, весьма странный в это время года, вынуждает меня отложить работу в надежде через несколько недель снова обрести способность ее выполнять». К. Брумиди Вполне возможно, что семейные трудности имели отношение к тяжелым годам и здоровью художника. Однако также возможно, что это были годы, которые он использовал для работы за пределами города Вашингтон; именно в апреле 1871 года Брумиди писал архитектору Капитолия, упоминая росписи в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке. Я также вспомнила, что в законопроекте Конгресса, окончательно подписанном президентом 9 июня 1880 года и предписывающем выплату 500 долларов детям Брумиди, эти дети поименно названы как «Елена Брумиди из Рима, Италия Лоренс С. Брумиди из Вашингтона, Округ Колумбия». Я сразу придала дополнительное значение двум письмам о Брумиди, которые недавно обнаружила в деле Брумиди в Капитолии. Одно из них, написанное в Риме 14 июня 1879 года дочерью Брумиди Еленой, очевидно, архитектору Капитолия, гласит: «Надеюсь, если я не ошибаюсь, вы помните мое имя. Когда я приехала в Вашингтон в 1871 году, чтобы обнять моего бедного отца, он имел удовольствие представить меня вам. Прошу прощения, если я сейчас беру на себя смелость беспокоить вас, но я уверена, что вы окажете мне любезность, о которой я прошу, поскольку я знаю вашу доброту. Сегодня уже месяц, как я не получаю никаких известий от отца, и это впервые за 27 лет его проживания в Соединенных Штатах. К несчастью, я знаю, что он уже некоторое время очень болен и прикован к постели, как вам, конечно же, известно. Но, несмотря на это состояние, он всегда писал мне регулярно. Я ужасно боюсь этого долгго молчания; я опасаюсь какого-то великого несчастья. Прошу вас сообщить мне о его здоровье, каково бы оно ни было. В то же время я желаю узнать что-нибудь о реальном положении его личных интересов, и вы понимаете причину этого запроса. Я вынуждена обратиться к вам, сэр, потому что вы — друг моего бедного отца, и я полагаюсь на вашу доброту к нему, а также к его дочери, независимо от вашей должности в Капитолии. Прошу вас сохранить в тайне это мое письмо. Прошу простить меня за то, что я так сильно вас беспокою. Я жду вашего ответа с великим трепетом и заранее приношу вам свою искреннюю благодарность». Елена Брумиди Это письмо от Елены, написанное примерно за шесть месяцев до смерти ее отца и выражающее страх по поводу молчания отца и беспокойство о его «личных интересах», — практически все, что мы знаем об Елене, дочери, оставленной Брумиди в Италии. Тем не менее, нам известно, что она получила свою половину из 500 долларов, выплаченных Конгрессом наследникам Брумиди, поскольку эта выплата зарегистрирована в старой бухгалтерской книге Министерства внутренних дел, хранящейся ныне в Национальном архиве. Эта архивная запись содержит постатейный отчет о фактическом расходовании 700 долларов, запрошенных в сенатском законопроекте, внесенном через четыре дня после смерти Брумиди. Даже на 200 долларов, отложенные на похоронные расходы художника, Министерство внутренних дел предоставило отчет по каждой статье расходов. Пожилой художник сорвался со строительных лесов фриза 1 октября 1879 года. Шесть недель спустя в Конгресс Соединенных Штатов была направлена петиция, написанная чужим почерком, но подписанная Брумиди. В ней излагается версия Брумиди о его несчастном случае и официально содержится просьба о зачислении его в штатное расписание сотрудников Капитолия. Петиция сохранилась в деле Брумиди в Капитолии и приводится здесь полностью: Washington, D. C., November 17, 1879 To the Senate and House of Representatives: Ваш проситель, К. Брумиди, семидесяти пяти лет от роду, художник Капитолия, уроженец Рима (Италия), но ныне на протяжении последних двадцати семи лет — должным образом натурализованный гражданин Соединенных Штатов, Почтительно заявляет: — Что 1-го октября сего года он был занят работой над исторической живописью в технике фрески во фризе Ротунды Капитолия, и во время сидения на временных строительных лесах близ края стул выскользнул из-под него, и он полетел вниз. Он ухватился за перекладину лестницы и оставался висеть на силе своих рук в течение пятнадцати минут, пока сотрудник Лемонд не спустился с вершины купола на строительные леса и не позвал двух мужчин с пола Ротунды на помощь в спасении вашего просителя. Чудесного спасения от падения на пол Ротунды с высоты пятьдесят восемь футов удалось достичь, однако испуг и нервный шок вашего просителя вылились в МИСТЕР И МИССИС К. БРУМИДИ Здесь запечатлены художник и его молодая американская жена Лола Гермон, по старым фотографиям, сохраненным Лолой в ее альбоме воспоминаний. Оригиналы на протяжении многих лет бережно хранила Милдред Томпсон (из Вашингтона, округ Колумбия), внучатая племянница Лолы. Мы полагаем, что обе фотографии были сделаны примерно во время бракосочетания Брумиди и Гермон, около 1860 года. Период с 1860 по 1865 год был для Брумиди временем наибольшего финансового успеха в Америке и, вероятно, годами его величайшего признания и счастья. Именно на обороте этой фотографии Лолы Гермон ее маленький сын Лауренс решил написать: «Это моя прекрасная мама». крайне тяжелый приступ астмы, который в настоящее время мешает ему постоянно работать на строительных лесах, однако он способен и горит желанием продолжить работу в своей мастерской над эскизами и картонами, которые, разумеется, должны быть созданы до того, как их можно будет скопировать или расписать на стенах. Покойный сенатор С. Фут, исполнявший обязанности президента Сената, одно время зачислил вашего просителя в регулярную платежную ведомость сотрудников Капитолия. Теперь же, ввиду тех фактов, что ваш проситель получил увечье при исполнении служебных обязанностей, что он не в состоянии выполнять непрерывную работу на строительных лесах, ваш проситель покорнейше просит Почтенный комитет распорядиться о повторном внесении его имени в регулярную платежную ведомость сотрудников Капитолия, дабы работа могла продолжаться по мере того, как здоровье просителя позволит ему трудиться на строительных лесах в технике фрески или над картонами. Проситель надеется получить это благодеяние в награду за долгую жизнь, проведенную на службе у правительства. К. Брумиди Другое интересное письмо о члене семьи Брумиди, обнаруженное в деле Брумиди в Капитолии, было написано из Парижа (Франция) 4 апреля 1894 года и подписано «Лауренс С. Брумиди». Лауренс — это тот мальчик, о котором сенатор Моррилл упомянул в своей речи в Сенате 24 февраля 1880 года как о «приемном сыне» Брумиди. Это письмо от Лауренса архитектору Капитолия заставляет нас полагать, что Лауренс является родным сыном художника. Письмо приводится полностью, поскольку это единственный подлинный документ в деле Брумиди, проливающий свет на рожденного в Америке сына художника: «Вам может показаться странным, что после стольких лет молчания я напоминаю о себе. Необходимость заставляет меня взывать не только к вашей памяти, но и к вашему благосклонному вниманию. Сперва я предложу на рассмотрение свою просьбу, а затем причины ее появления. У меня есть портрет моего отца, а также эскиз купола “Апофеоз Вашингтона”. Я с радостью продал бы их правительству или Художественной галерее Коркорана за тысячу долларов. Только острая нужда могла заставить меня выставить на продажу эти драгоценные реликвии моего отца. Но настал момент, когда все должно быть принесено в жертву ради обеспечения будущего процветания. Последние четыре года были проведены в Париже в учебе по специальности, выбранной тогда, когда я еще мало знал о связанных с ней жертвах. Я выставлялся в Салоне Парижа в течение нескольких лет, и в этом году мне пообещали награду, а моя картина будет воспроизведена в ряде иллюстрированных художественных изданий. Из этого вы поймете, что если бы я мог следовать по открытому передо мной пути еще год, я мог бы ухватить удачу, предлагаемую успехом. К сожалению, я обнаружил себя совершенно истощенным этими последними усилиями и на сегодняшний день оставшимся без средств. Если память о дружбе моего отца к вам поможет моему делу, я взываю к этой памяти, зная, что доброта к его сыну была бы счастливейшей данью уважения его уважению и дружбе. Если вместо покупки упомянутых картин вы могли бы дать мне какую-то работу для выполнения здесь, которую я привез бы с собой домой в следующем году, это было бы более приемлемо при условии, что я смог бы тем самым немедленно получить какие-то деньги. Я с легкостью могу выполнить любой заказ, который вы сочтете нужным мне поручить. В надежде, что это обращение, сделанное в последний момент и после долгих лет упорного труда, встретит ваше одобрение и принесет столь настоятельно необходимую помощь». Лауренс Брумиди РАБОЧИЙ ЭСКИЗ ДЛЯ «ТРЕХ ГРАЦИЙ» Лола Гермон несет ответственность за раннее сохранение этого небольшого эскиза девяти прекрасных дев Брумиди. Он был подарком миссис Эшмун Браун от ее тети Лолы. Эти девы, написанные в технике фрески на потолке Комитета округа Колумбия при Сенате, воспроизведены в других частях этой книги. Этот рабочий эскиз бережно хранился, и его цвета сегодня так же мягко прекрасны, как и цвета на самой потолочной фреске. Это письмо от Лауренса С. Брумиди порождает множество вопросов, но следующая открывшаяся правда о Лауренсе Брумиди оставила лишь годы молчания после письма из Парижа. Лауренс был помещен в лечебницу Св. Елизаветы в Вашингтоне, округ Колумбия, 26 мая 1916 года, и, согласно записям больницы Св. Елизаветы, он умер там 9 ноября 1920 года в возрасте пятидесяти четырех лет. Поскольку записи актов гражданского состояния в Бюро статистики населения округа Колумбия восходят только к 1872 году, найти запись о рождении Лауренса оказалось невозможно. Окружные записи в Бюро выдачи лицензий на брак Муниципального суда в Вашингтоне не содержат записей о браке мистера Брумиди в начале 1860-х годов. Бракосочетание, разумеется, могло состояться в любом близлежащем городе. В 1879 году мистер Брумиди составил завещание, которое было подано, но не утверждено судом. В этом завещании, копия которого приводится ниже, художник назвал Лауренса «моим мальчиком», завещал ему все свое «движимое и недвижимое имущество» и не упомянул ни мать Лауренса, ни свою сводную дочь Елену в Италии: Washington, D. C., June 27, 1879 “In the name of God, Amen, «Я, Константино Брумиди, проживающий по адресу: ул. G, д. № 921, Вашингтон, округ Колумбия, составляю это мое последнее завещание. Я даю, отписываю и завещаю все свое движимое и недвижимое имущество моему мальчику, нареченному, именуемому и известному под именем Лауренс С. Брумиди, а именно: Все гравюры, произведения искусства, картины и относящиеся к ним приборы, которыми я владею ныне или буду владеть впредь; все проекты, эскизы и кальки для фриза Капитолия Соединенных Штатов и любых иных целей; мои золотые часы с цепью, книжный шкаф, библиотеку и все предметы и вещи в моей комнате; все деньги, имеющиеся у меня в наличии или причитающиеся мне на момент моей кончины от правительства Соединенных Штатов или из любого другого источника. Сии вещи и любое либо все движимое и недвижимое имущество, каковое я имею ныне или могу иметь впредь, я передаю упомянутому Лауренсу С. Брумиди, дабы он, его наследники или правопреемники владели ими вечно, свободными от любых претензий со стороны кого бы то ни было, каждого, всяких и всех лиц, заявляющих или могущих заявить претензии на оное или любую его часть от меня, подо мной, через меня или кого-либо из моих наследников. Я назначаю Роберта Мейсона из Вашингтона, округ Колумбия, моим душеприказчиком, который не получит никакого вознаграждения». Константино Брумиди Это завещание Константино Брумиди увидело свет в Вашингтоне в 1919 году, когда в номере газеты «Washington Sunday Star» от 2 ноября появилась пространная статья под названием: «Картины Брумиди найдены в Вашингтоне После сорока лет поисков». Похоже, что в 1919 году Национальный сберегательный и трастовый банк на Нью-Йорк-авеню, примерно в квартале от Белого дома, обнаружил в своем складском хранилище два больших ящика с двадцатью четырьмя картинами Брумиди, включая эскиз плафона (купола) купола — круглый холст, на котором был написан проект потолка купола. Когда и кем эти ящики были отправлены на хранение, вероятно, никогда не будет известно, но вполне возможно, что они были убраны на хранение в первые годы после того, как были завещаны Лауренсу Брумиди. В газетной статье от 2 ноября 1919 года накопившиеся расходы за хранение указаны как 300 долларов. Там также утверждается, что «упаковка, очевидно, производилась самим Брумиди, поскольку они были расположены столь искусно, что не получили ни малейших повреждений». Ящики были вскрыты по распоряжению суда мистером Эдвардом П. Шварцем, который был назначен душеприказчиком по завещанию Брумиди 1879 года, а также «назначен судом членом комитета» по делам Лауренса, помещенного в больницу Св. Елизаветы. Сообщается, что все эти картины Брумиди, найденные в 1919 году, были проданы с аукциона, включая два больших портрета Лолы Гермон, уроженки Америки жены Брумиди и матери Лауренса. Газета «Sunday Star» в вышеупомянутой статье воспроизвела портрет Лолы и прокомментировала ее красоту, а также ее сходство со многими мадоннами на фресках Капитолия. Чарльз Е. Фэрман, куратор художественного фонда Капитолия, присутствовал при вскрытии этих ящиков на хранении и оставил опись содержимого каждого ящика. Он фиксирует в общей сложности двадцать четыре картины. Фэрман также упоминает о двух портретах Лолы Гермон в тяжелых золотых овальных рамах. Но никто из связанных со зданием Капитолия лиц, насколько мне удалось выяснить, не сделал ставки ни на одну из отправленных на хранение картин Брумиди. Однако я обнаружил, что в архиве хранятся два письма от мистера Эдварда П. Шварца властям Капитолия с подробной информацией о картинах на хранении. Письмо Шварца от 21 октября 1919 года приводится ниже: «Некоторое время назад я был назначен душеприказчиком по завещанию миссис Лолы В. Кирквуд, которая была вдовой Константино Брумиди, художника, посвятившего более 25 лет своей жизни украшению Капитолия. У мистера Брумиди есть сын, который сейчас находится в лечебнице для душевнобольных, и по завещанию мистера Брумиди, которое было подано, но так и не утверждено судом, он оставил все свои офорты Капитолия, проекты и т. д., а также другие картины своему сыну. Суд назначил меня членом комитета по делам этого сына с инструкциями изучить несколько ящиков, которые находились на хранении более тридцати лет, провести оценку их содержимого и отчитаться перед судом. Если вы заинтересованы, загляните в мой офис, мы съездим и вскроем эти ящики, чтобы посмотреть, что в них находится, так как вы, возможно, сможете высказать какие-то соображения относительно их дальнейшей судьбы». 21 февраля 1920 года мистер Шварц снова написал в Капитолий, на этот раз в Объединенный комитет по библиотеке: «Направляю во вложении заметку из воскресной газеты „Star“ под названием „Картины Брумиди, найденные в Вашингтоне после сорока лет поисков“. Вы заметите, что эти картины являются оригиналами или копиями, с помощью которых Брумиди украшал Капитолий. Среди двадцати семи масляных картин различных размеров, принадлежащих наследству Брумиди, душеприказчиком и членом комитета по делам сына которого, Лауренса С. Брумиди, находящегося ныне в лечебнице для душевнобольных Св. Елизаветы, я являюсь, есть одна заслуживающая внимания, а именно оригинал масляной живописи Ротунды Капитолия, который хранится у меня и находится в прекрасном состоянии. Эта миниатюра написана маслом, около 35 дюймов в диаметре, и с нее он, без сомнения, скопировал свою замечательную картину Ротунды. Это настоящее учебное пособие, показывающее процесс создания великой картины. В коллекции имеется немало его картин, и я подумал, не проявит ли Комитет по библиотеке достаточного интереса, чтобы провести совещание с целью выработки предложения об окончательной судьбе этих картин. По моему мнению, им место в Капитолие, поскольку все они, как я полагаю, являются оригиналами и единственными существующими... Лично я хотел бы видеть эти картины в Капитолие». Мистер Фэрман оставил в архивах Капитолия следующую памятную записку от 22 октября 1919 года, ссылающуюся на информацию от мистера Шварца: «Заходил к Эдварду П. Шварцу по адресу: 15-я улица, северо-запад, д. 734, в связи с прилагаемым письмом. Мистер Шварц показал мне копию завещания Константино Брумиди, оформленного на G-стрит, северо-запад, д. 921, 27 июня 1879 года, в котором он назначает Роберта Мейсона из Вашингтона, округ Колумбия, своим душеприказчиком. Завещание засвидетельствовано свидетелями Ум. Х. Эпплтоном, А. Х. Уиттакером, Мартой Дент и Робертом Мейсоном. Я сделал копию одного раздела завещания. Хотя все завещание составлено в пользу Лауренса С. Брумиди, этот абзац кажется единственным, интересующим наше ведомство: «“Все гравюры, произведения искусства, картины и относящиеся к ним приборы... все проекты, эскизы и кальки для фриза Капитолия США”». «Мистер Шварц также предъявил свои полномочия члена комитета по делам Лауренса С. Брумиди (душевнобольного) и заявил, что он также является душеприказчиком по завещанию Лолы В. Кирквуд, бывшей жены Константино Брумиди, что миссис Кирквуд вышла замуж во второй раз за некоего Кирквуда, армейского офицера, что он разыскал ящики, упомянутые в его письме, и наконец обнаружил их на хранении в Национальном сберегательном и трастовом банке на углу Нью-Йорк-авеню и 15-й улицы, где они находились более тридцати лет, и за которые он выплатил плату за хранение за этот период в размере около 386 долларов. Далее он заявил, что миссис Кирквуд и Лауренс С. Брумиди забыли, где именно были заложены на хранение эти два ящика. Он назначит дату вскрытия ящиков и позвонит мне по телефону, чтобы я мог присутствовать и ознакомиться с содержимым ящиков». 16 января 1925 года власти Капитолия снова получили информацию о предстоящем аукционе этих подлинников Брумиди, на этот раз от вашингтонского газетного корреспондента. Его звали Эшмун Браун, и вот что он написал: «Вам может быть интересно узнать, что значительная коллекция картин художника-монументалиста Брумиди будет выставлена на аукцион в галерее Слоуэна 28 и 29 января по распоряжению Суда по делам о наследстве в связи с урегулированием наследственных масс его вдовы и сына. Картины будут открыты для осмотра в галерее Слоуэна 25–28 января. Хотя я никогда не видел эту коллекцию, я понимаю, что она содержит несколько оригинальных этюдов Брумиди для фресок, украшающих ныне стены Капитолия. Мне говорят, что одно время эту коллекцию оценивали примерно в 20 000 долларов. Однако, когда она выставлялась на продажу с аукциона несколько месяцев назад, наивысшая полученная ставка составила всего 800 долларов. Поэтому по настоянию наследников было назначено повторное выставление. Мне пришло в голову, что вы можете заинтересоваться этим вопросом».     Творческое наследие Брумиди за пределами Капитолия США УПОМИНАНИЕ Чарльзом Е. Фэрманом о двух портретах Лолы Гермон кисти Брумиди, хранившихся в тяжелых золотых рамах и в конце концов проданных с аукциона в столичном городе США в 1925 году, вновь разожгло мой интерес к уроженке Америки жене Брумиди, той прекрасной девушке, которая, как говорят, позировала для многих мадонн, написанных на стенах и потолках Капитолия. В поисках хоть чего-то осязаемого о Лоле Гермон я пришла к необходимости масштабного расследования места захоронения Брумиди. МОГИЛА БРУМИДИ На самом пороге отказа от поисков могилы Брумиди я обзвонила все старые кладбища в округе с просьбой поискать в их архивах сведения о захоронении Брумиди в 1880 году. Кладбище Гленвуд в северо-восточной части Вашингтона вскоре сообщило, что Константино Брумиди, согласно записям, был похоронен там 21 февраля 1880 года на участке 70, место 6. Во время моего первого визита в старую часть кладбища Гленвуд я разыскала участок 70. Он был обнесен железной оградой, на провисшей калитке которой красовалась надпись «Гермон, 1877». На месте 6 не было никакого памятного знака, указывающего на место захоронения Брумиди. Мне показалось очевидным, что Лола Гермон должна была похоронить своего мужа-художника на старом семейном участке, поскольку два маленьких белых камня на местах 1 и 2 участка 70 явно обозначали места захоронения отца и матери Лолы: отец был похоронен там в 1855 году, а мать — примерно двадцатью годами позже. Глядя на безымянную могилу Брумиди, безымянную могилу художника, который провел свои последние двадцать пять лет, украшая здание Капитолия Соединенных Штатов, я решила, что когда-нибудь покрашу маленькую побеленную железную ограду вокруг участка 70 в качестве личной дани уважения тем двадцати пяти годам Брумиди. Прошло несколько лет. Стояла весна 1946 года, когда я приступила к покраске железной ограды. В первый день покраски, когда я трудилась, сочиняя красочные небылицы о красивой американской девушке и романтичном пожилом художнике, который годился ей в отцы, меня испугал молодой голос прямо у меня за спиной, взволнованно спросивший: «Почему вы красите забор вокруг этого кладбищенского участка?» Я обернулась и увидела прелестную девушку, с глубокой озабоченностью наблюдавшую за моими стараниями. Я была настолько ошеломлена, что не смогла назвать ни одной логической причины для покраски старого забора, наполовину скрытого ядовитым плющом в самом старом углу старого кладбища, поэтому я задала молодой гостье встречный вопрос: «Почему вы интересуетесь?» Она быстро и твердо ответила: «У меня есть право знать». Вскоре я обнаружила, что рассказываю этой девушке всю историю Брумиди и его безымянного захоронения. Она выслушала с невероятной заинтересованностью, а затем разразилась собственным рассказом, который настолько превзошел мой, что поначалу показался вымыслом из области фантазий. Она сказала: «Всю жизнь я слышала, как мои родные говорят об этом художнике, Брумиди, и, кажется, я всегда знала, что он похоронен внутри этой маленькой железной ограды. Его безымянная могила странным образом манила меня с самого детства. Каждый раз, проезжая мимо кладбища в трамвае, я смотрю на эту маленькую железную ограду на склоне холма и думаю об этой забытой могиле, которая так много значит для меня. Проезжая мимо сегодня и гадая, останусь ли я навсегда единственной неравнодушной к одинокому маленькому заборчику Брумиди, мне вдруг показалось, что я вижу женщину, красящую именно этот забор. Я твердила себе, что это неправда, что мне должно быть послышалась такая неслыханная вещь, а трамвай все дальше и дальше уносил меня прочь. В конце концов, не вынеся больше неизвестности, я сошла с вагона, села на троллейбус обратно — и вот я здесь, а вот и вы —», и она замолчала, переводя дыхание. Уловив мое совершенно озадаченное выражение лица, она добавила: «Видите ли, это моя двоюродная прабабушка, Лола Гермон, позировала для мадонн Капитолия, а позже вышла замуж за Брумиди». Я пошла домой с внучатой племянницей Лолы Гермон, Милдред Томпсон, и познакомилась с семьей Томпсон. Мать Милдред слегка усомнилась в моем здравом уме из-за покраски кладбищенской ограды, принадлежащей незнакомцу, но вскоре она положила передо мной документ о праве на кладбищенский участок и семейный альбом, подаренный ей Лолой Гермон. Документ на кладбищенский участок миссис Томпсон был выдан кладбищем Гленвуд Элизе А. Гермон, матери Лолы, в 1866 году и подтверждал записи кладбища, согласно которым Брумиди похоронен на участке 70, месте 6; Лауренс Брумиди — на месте 4; а Лола Брумиди — на месте 5. (Только Лола Гермон Брумиди на момент своей смерти в 1918 году была Лорой Вирджинией Кирквуд, и как она, так и ее третий муж, Эдвард Кирквуд, похоронены на месте 5.) АЛЬБОМ ЛОЛЫ ГЕРМОН Для меня большим разочарованием стало то, что семья Томпсон знала так мало фактов о Лоле и ее муже-художнике, но с помощью альбома Лолы и устных рассказов они подтвердили определенные факты в моем сознании. МОГИЛА БРУМИДИ Могила Константино Брумиди на кладбище Гленвуд (Вашингтон, округ Колумбия) вскоре обретет памятный знак от правительства Соединенных Штатов. На этой фотографии, сделанной ранней весной, мы можем определить место захоронения художника Капитолия на самом переднем плане, сразу за маленькой железной оградой, что соответствует месту 6 участка 70. Парные стелы на местах 1 и 2 внутри ограды отмечают могилы родителей Лолы Гермон. Документ на этот участок, выданный в 1866 году Элизе Гермон, матери Лолы, ныне находится у внучатой племянницы Лолы, Милдред Томпсон из Вашингтона.     Они знали, что Лола Гермон вышла замуж за Брумиди, когда ей было около восемнадцати лет; что Лауренс был их единственным сыном; что прекрасная Лола позировала для многих картин Капитолия; и что одно время, будучи миссис Брумиди, Лола посетила прием в Белом доме со своим мужем-художником в самом красивом платье, которое он мог позволить себе купить. В заветном старом альбоме, в котором Лола решила сохранить свои дорогие воспоминания о Брумиди, хранилось много фотографий Брумиди, Лауренса и юной Лолы, но по большей части все фотографии были без дат и пометок — все, кроме одной. На обороте фотографии очень красивой молодой девушки (Лолы Гермон) были такие слова, написанные детским почерком: «Это моя прекрасная мама». Четыре маленькие безымянные фотографии на последних страницах старого альбома представляют особый интерес, поскольку являются репродукциями религиозных картин. Я предположила, что это фотографии рабочих эскизов Брумиди для церковных украшений, и на сегодняшний день два из них уже идентифицированы. Огромная фреска над главным алтарем церкви Святого Стефана в Нью-Йорке высотой около 70 футов представляет собой то же «Распятие», что и на маленькой фотографии в альбоме Лолы, а большая фреска над главным алтарем собора Святых Петра и Павла в Филадельфии представляет собой ту же сцену «Распятия», но с выдающимися фигурами святого Петра и святого Павла у подножия креста. КОЛЛЕКЦИЯ МИЛДРЕД ТОМПСОН Милдред Томпсон, внучатая племянница Лолы Гермон, позже спасла пачку старых писем и юридических документов из сундука Лауренса Брумиди, ныне хранящегося в доме родственника, и все это помогает распутать сложную историю Брумиди. Документ о праве собственности на определенную вашингтонскую недвижимость от 19 ноября 1864 года, подписанный Константино Брумиди и его женой Лолой В. Брумиди, является самым ранним найденным документом с подписью Лолы. Самым поздним документом в этой коллекции Томпсон, подписанным Лолой как миссис Брумиди, является долговое обязательство, подписанное как Константино Брумиди, так и Лолой В. Гермон Брумиди при получении займа в 2 500 долларов в 1870 году. Следующим по времени документом, содержащим имя Лолы в этой коллекции, является письмо, написанное миссис Лоле В. Уолш (ул. G, д. 911, северо-запад) 22 марта 1879 года вашингтонским юристом, в котором сообщалось, что он получил ссуду в размере 3 500 долларов под залог помещений по адресу: ул. G, д. 921 (где позже умер пожилой художник), и заявлялось, что, поскольку документ, передающий недвижимость в собственность Лолы, находится у него, она может взять недвижимость под свое управление и немедленно начать ремонт. Следовательно, в какой-то период между 1870 и 1879 годами Лола, очевидно, развелась с итальянским художником и вышла замуж за некоего мистера Уолша. Налоговые квитанции, страховые квитанции и выписки по процентам в этой же коллекции Томпсон, подписанные Лолой и датированные с 1880 по 1892 год, указывают на то, что Лола В. Уолш вышла замуж за мистера Кирквуда в период между 31 августа 1891 года и 30 августа 1892 года, к каковой более поздней дате относится квитанция о страховке от пожара с подписью «миссис Лола В. Кирквуд». Пакет документов из сундука Лауренса также содержит следующие ценные предметы: (1) Два письма, написанные «К. Брумиди» архитектору Капитолия — одно от 26 августа 1876 года, а другое от 26 ноября 1879 года, причем последнее, вероятно, является последним письмом, когда-либо написанным художником архитектору. Эти два письма, без сомнения, были переданы Лауренсу из дела Брумиди самим архитектором Кларком. (2) Два письма, написанные К. Брумиди сенатором Морриллом из Вермонта — одно от 19 мая (вероятно, 1865 года), а другое от 20 июня 1878 года. (3) А ЛЬБОМ ЛОЛЫ ГЕРМОН На демонстрируемой странице художник и Лола акцентируют внимание на верхней половине правого разворота. В нижней половине изображены Елена Брумиди, дочь художника, оставшаяся в Италии, и сын художника Лоуренс, ребенок его американской жены Лолы, находящийся в Вашингтоне. На левой странице представлены фотографии четырех религиозных картин. Верхние две были идентифицированы как фотографии рабочих эскизов к картинам Брумиди в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке и соборе Святых Петра и Павла в Филадельфии. Нижние две не были идентифицированы. деловое письмо вашингтонского юриста Лоуренсу в Париж в 1893 году с препровождением ему определенных документов для подписания, которые в конечном итоге должны были принести ему 600 долларов от матери. (4) Заявление Лоуренса в Вашингтоне на получение ссуды в размере 5000 долларов в августе 1895 года. (5) Получение этой ссуды в размере 5000 долларов в сентябре 1895 года матерью Лоуренса. (6) Письмо лондонского художника Лоуренсу в Вашингтон в 1897 году, в котором лондонец писал: «Надеюсь, вы увеличиваете свой банковский счет и что когда-нибудь мы снова увидим вас, как, полагаю, вы сами того жаждете. Теперь держитесь бодрей. Не думаю, что вы когда-нибудь будете счастливы вне Парижа или Италии». (7) Два письма от Лолы В. Кирквуд Лоуренсу в Вашингтон в 1902 году. (8) Фотография оригинального рабочего эскиза плафона купола. (9) Старая вырезка под названием «Его жена — его модель». (10) Библия, подаренная К. Брумиди Американским библейским обществом, когда художник высадился в Нью-Йорке в 1852 году. Два письма Брумиди, которые Лоуренс бережно хранил на протяжении многих лет, будут приведены полностью, поскольку они служат дополнительным доказательством того, что в свои последние годы Брумиди получал от правительства Соединенных Штатов плату за работу над эскизами фриза Ротунды, даже когда из-за болезни был прикован к своей студии. Добросовестное стремление Брумиди делать каждый день полезным как для своего правительства, так и для себя самого также отражено в следующем письме: Washington, D. C., August 26, 1876 «Мартин упомянул мне, что вы желаете получить мой отчет за месяц. Я потерял два дня, ушедших на поездки, а остаток времени провел за работой над картонными рисунками. «Теперь я завершил „Договор Уильяма Пенна“ и „Основание Новой Англии“, и все готово для перевода в натуральную величину. «С большой благодарностью за вашу доброту и любезность». Следующее письмо 1879 года архитектору Кларку — единственное найденное письмо, написанное самим художником после его едва не ставшего фатальным падения с фриза 1 октября 1879 года: «В ответ на ваше пожелание составить отчет о времени, отработанном в текущем месяце ноябре 1879 года, могу сообщить, что все рабочие дни я затратил на создание картонов для фриза, который в настоящее время создается в Ротунде Капитолия, и завершил сюжет об Оглторпе и вожде маскоги, а также часть „Восстания в Лексингтоне“. «Я работаю временами с трудом, когда меня беспокоит астма, но после некоторого отдыха продолжаю работу. Надеюсь, вы будете столь любезны, что порекомендуете мое прошение Почтенному комитету». К. Брумиди Дружба сенатора Моррилла с Брумиди навсегда запечатлена в следующих двух письмах, написанных художнику: Вашингтон, округ Колумбия, 19 мая «Я рассчитывал вернуться вовремя, чтобы увидеться с вами в субботу. Я настолько доволен тем, что имею, что большее кажется излишним. Возможно, осенью или зимой я сделаю небольшую работу для Библиотеки. Если вы пожелаете написать для этой цели несколько голов на холсте, вы можете сделать три приложенные головы и взять еще одну голову Кларка или ту, какую выберете». Джастин С. Моррилл (Это письмо должно было быть написано после мая 1865 года, поскольку именно тогда Эдвард Кларк стал архитектором Капитолия.) United States Senate Chamber June 20, 1878 «Я был удивлен, вернувшись домой сегодня утром, обнаружить в своей гостиной масляную живопись — копию картины Гвидорини, выполненную вашим сыном Лоуренсом. «Это весьма приятная картина, и, учитывая столь короткий срок, в течение которого он пробовал силы в работах такого рода, я считаю, что она свидетельствует о таланте, на который его отец может возлагать разумные надежды. «Конечно, он не может рассчитывать сравняться с вами с вашим сорокалетним опытом. «Я как раз уезжаю из города и имею время лишь выразить ему свою благодарность». Джастин С. Моррилл Лоле Гермон-Кирквуд было около шестидесяти лет, а Лоуренсу Брумиди — сорок один год, когда мать написала сыну следующие два письма: Home (Richmond), May 29, 1902 «Чек и „головы“ прибыли в целости и сохранности, и об этом было бы сообщено раньше, но я надеялась написать более длинное письмо и ждала более ободряющего настроения, однако оно так и не пришло. «Я бы хотела продать их для тебя, но один специалист по искусству сказал мистеру Кирквуду, что это плохой город для подобных продаж, так как люди здесь слишком бедны. Видишь ли, они едва оправляются от последствий гражданской войны. К тому же люди хотят чего-то крупного и показного. Иными словами, им подавай грандиозные вещи за гроши. Они прекрасны, но если бы мне пришлось покупать их, я бы тоже захотела что-то покрупнее. «Сожалею, что ты прислал то, над чем так много трудился. Я думала, что выразилась ясно. Я тоже хотела чего-то масштабного. Хотя бы грубо набросанный пейзаж. Здесь вряд ли нашелся бы хоть один посетитель, способный оценить хорошую работу, а если бы меня спросили, я бы ответила, что это прислал мне молодой студент. Но если у меня представится шанс продать их, ты знаешь, как я буду рада. Я совершенно уверена, что если к Уитни, Моргану, Карнеги или кому-то из этих великих богачей правильно подступиться, они дали бы, пожалуй, тысячи долларов только за оригинальную копию купола. Полагаю, для них было бы великим делом иметь ее в своей частной галерее. А пока почему бы тебе не попробовать написать этим людям?» Мать Home (Richmond), October 9, 1902 «Мне жаль слышать, что ты снова болел, и я так и подумала, когда письмо пришло немного позже обычного. «Да, когда пришло письмо от юриста, я испытала разочарование, хотя и обещала себе не поддаваться этому. Если бы мы получили деньги, ты смог бы легко продвинуть этот иск в Конгрессе, а также заработать деньги на тех эскизах картин твоего отца для купола и других. К сожалению, чтобы делать деньги, нужны деньги. «Я всегда старалась уговорить тебя поддерживать переписку с Еленой. Не знаю почему, но я жила надеждой, что агент сможет продать достаточно картин твоего отца осенью, чтобы обеспечить тебе безбедную жизнь до конца твоих дней. Я думала бы, что один лишь эскиз купола сделает это. И тогда я чувствую, что как только у тебя не будет в этом острой необходимости, ты сможешь продавать столько собственных работ, сколько пожелаешь. Не падай духом». С неизменной любовью, Мать Фотография оригинального рабочего эскиза плафона купола, сохраненная за столько лет в сундуке Лоуренса Брумиди, отличается четкостью, а фигуры на ней весьма отчетливы. Эта фотография, без сомнения, была оформлена для регистрации в округе, поскольку под изображением имеется следующая печатная надпись: «Внесено в соответствии с актом Конгресса в 1866 году Константино Брумиди в Канцелярию Секретаря Окружного суда округа Колумбия». На обратной стороне этого снимка находится акцизная марка с гашением от 12 мая 1866 года. Именно оригинал этой фотографии — масляная живопись на холсте диаметром около тридцати шести дюймов — находился среди картин Брумиди, обнаруженных в 1919 году в Вашингтоне после того, как они пролежали на хранении сорок лет. Когда мы внимательно рассматриваем персонажей, изображенных на небольшой фотографии оригинального рабочего эскиза Брумиди для ротундного плафона, или на любых фотографиях плафона, сделанных в Ротунде, фигура Колумбии выделяется особенно ярко. Колумбия представлена в образе вооруженной Свободы с «мечом, щитом и разгневанным орлом, изгоняющим тиранию, мор и страх». Однако именно выцветшая старая вырезка, которую Лола сохранила вместе с фотографией 1866 года, придает образу Колумбии в этой композиции плафона купола романтический ореол, особенно если вспомнить точные слова Милдред Томпсон: «Тетя Лола всегда говорила, что позировала для Свободы на плафоне купола». Приводим выцветшую вырезку полностью: «Посетители Капитолия, восхищающиеся прекрасными декоративными работами в ротунде и коридорах, особенно в сенатской части здания, найдут дополнительный интерес к творчеству художника, когда узнают источник его вдохновения для многих женских фигур, появляющихся в композициях. «Пожилой художник Брумиди, кисти которого принадлежит большинство красивейших декоративных работ Капитолия, женился в Вашингтоне, округ Колумбия, на мисс Лоле Гермон, молодой особе, известной своей красотой, которая увековечена во многих картинах, исполненных ее мужем. Черты лица, чуть более округлые, чем те, что считаются строго классическими, черные волосы, светлая кожа и голубые глаза, а также стройная фигура были отличительными чертами миссис Брумиди. Ей искренне восхищались не только за ее личную красоту, но и за душевные качества, которые сделали ее всеобщей любимицей в этом городе. Говорят, что одна из фигур на плафоне ротунды представляет собой точный портрет прекрасной жены художника, в то время как большинство написанных им в Капитолии фигур воплощают в себе некоторые черты ее облика». Старая Библия, подаренная мистеру Брумиди Американским библейским обществом в 1852 году, когда художник высадился в Нью-Йорке, несомненно, изначально была сохранена Лолой Гермон для ее сына Лоуренса. На внутренней стороне обложки рукой К. Брумиди написаны следующие слова: «Константино Брумиди из Рима, Италия, прибыл в Нью-Йорк, Америка, 18 сентября 1852 года. Подарено мне Американским библейским обществом». Единственная другая надпись в Библии — следующая на чистой странице для записей о рождении, также выполненная рукой К. Брумиди: Константино Брумиди, родившийся в Риме 26 июля 1805 года, у Ставро Брумиди из Шилиатры, провинция Аркадия на Пелопоннесе (Греция), и Анны Бьянкини из Рима. Дочь, Мария Елена Брумиди, родилась в Риме 15 августа 1832 года. Сыновья: Джозеф Брумиди, родился в Риме 17 января 1842 года; Лоуренс С. Брумиди, родился в Вашингтоне, округ Колумбия (Америка), 12 мая 1861 года. РАБОЧИЕ ЭСКИЗЫ БРУМИДИ Техника Брумиди представляет огромный интерес. Сначала он исполнял свой замысел в цвете на небольшом холсте маслом. Это он называл рабочим эскизом. Затем он прорисовывал крупные контурные фигуры, которые называл картонами, держа перед собой миниатюрный масляный эскиз. Эти крупные картоны служили трафаретами, через которые он втирал порошок или древесный уголь, благодаря чему быстро наносил контуры своих композиций на стену или потолок. Рабочие эскизы Брумиди, найденные в Вашингтоне в последние годы, находятся в удивительно прекрасной степени сохранности, будь то эскизы, полученные непосредственно из рук Лолы Гермон, из тайника Лоуренса Брумиди, обнаруженного в 1919 году, или из других источников. Большинство холстов никоим образом не реставрировались и не подкрашивались, но краски остаются мягкими, правдивыми и приятными глазу. Те любители искусства, которые опасаются, что некоторые украшения Капитолия могли пострадать от «реставраций», могут лишь сравнить фреску Капитолия с ее рабочим эскизом, чтобы успокоиться. Миссис Эшмун Браун владеет рабочими эскизами четырех фресок в здании Капитолия: «История», «Физика» и «Три грации» в комитетской комнате округа Колумбия при Сенате, а также эскизом для настенной живописи «Корнуоллис и Вашингтон» в зале Палаты представителей. У миссис Браун также хранятся рабочие эскизы Брумиди для четырех его религиозных картин. Будучи внучатой племянницей Лолы Гермон, миссис Браун является вдовой покойного Эшмуна Брауна, вашингтонского корреспондента, который еще в 1925 году сообщил официальным лицам Капитолия о планирующемся аукционе картин Брумиди и призывал правительство заняться расследованием происхождения этих сокровищ. Миссис Браун получила четыре своих картины Брумиди напрямую от тети Лолы Гермон, а еще пять были приобретены на аукционе в 1925 году. Она сожалеет, что не купила на том аукционе два портрета Лолы Гермон работы Брумиди, так как эти две картины до сих пор не найдены. Миссис Харви Хант, посетившая аукцион Брумиди 1925 года вместе с миссис Эшмун Браун, приобрела четыре картины художника. Две из них представляют собой рабочие эскизы херувимов, причем на одном стоит подпись Брумиди; еще одна — эскиз Лолы Гермон, использованный для фигуры «Осторожность» в Комнате для приемов Сената; четвертая — овальный пейзаж, весьма похожий на те, что написаны на стенах главного коридора на первом этаже сенатского пристройки. Будучи внучатой племянницей Лолы Гермон, миссис Хант передала три из своих сокровищ внучатому племяннику тети Лолы, так что сегодня три этих рабочих эскиза находятся в доме мистера и миссис Фрэнк Б. Гермон. Миссис Маккук Нокс владеет двумя оригинальными рабочими эскизами к картинам «Телеграф» и «Колумбия приветствует возвращение Юга в Союз» («Телеграф» — один из четырех больших люнетов в главной комитетской комнате округа Колумбия Сената, в то время как фреска на тему Гражданской войны покрывает потолок в прихожей этого комитета. Эта прихожая изначально служила офисом сержанта по оружию Сената). Миссис Нокс приобрела свои этюды маслом у мистера Г. О. Бишопа. Ее этюд «Телеграф» был воспроизведен в газете «Вашингтон стар» в 1919 году как один из оригиналов, хранившихся в тайнике 40 лет. Обе упомянутые выше картины, которыми ныне владеет миссис Нокс, были куплены митером Бишопом на аукционе К. Г. Слоуна в 1925 году. Капитан Александр Макомб, военно-морские силы США, унаследовал девять рабочих эскизов Брумиди от своего отца, полковника Огастеса С. Макомба. Происхождение этих картин прослеживается до того самого капитана Мейгса, с которым Брумиди вел раннюю переписку. Будучи столь плодовитым живописцем, Брумиди, вне всякого сомнения, щедро одаривал своих друзей оригинальными эскизами. После смерти генерала Мейгса в 1892 году его оригиналы работ Брумиди были переданы племяннику, лейтенанту Огастесу С. Макомбу, который позже стал полковником армейских сил Соединенных Штатов. Нынешний капитан Александр Макомб, владеющий девятью рабочими эскизами Брумиди, на протяжении многих лет обеспечивал им наилучший уход. Два из этих холстов Макомба представляют собой рабочие эскизы фресок в Комитете по ассигнациям Сената — «Битва при Лексингтоне» и «Штурм Стоуни-Пойнт». Третий холст — это эскиз всего крестового свода потолка в Комнате для приемов Сената, демонстрирующий четыре аллегорические группы: «Свобода», «Изобилие», «Война» и «Мир». Капитан Макомб рассказывает, как его отец на протяжении четверти века переезжал из одного армейского поста на другой, беря с собой семью и домашний скарб, и неизменно прекрасные картины Брумиди следовали вместе с ними. Эти девять оригиналов Брумиди висели в саманном доме в Форт-Уачука, штат Аризона, с 1900 по 1905 год. Миссис Эдмунд Б. Монтгомери, владеющая рабочим эскизом плафона купола, теперь хранит его в Коллингвуде близ Маунт-Вернон, где его легко могут увидеть посетители. Этот эскиз плафона купола диаметром около 35 дюймов также находился среди «найденных на хранении» в 1919 году работ и, по словам миссис Эшмун Браун, был продан с аукциона в 1925 году за 300 долларов. Данный эскиз достоверно подтвержден с помощью круглой фотографии, сохраненной в сундуке Лоуренса Брумиди и несущей на себе акцизную марку от 12 мая 1866 года. Поистине счастливая случайность, что мы обнаружили не только оригинальный рабочий эскиз этого плафона купола, но и сделанную в 1866 году фотографию этого эскиза, изначально принадлежавшую самому художнику и сохраненную для нас Лоуренсом Брумиди, сыном художника-монументалиста Капитолия. Дом Уоррентона владеет и выставляет на обозрение в Уоррентоне, штат Вирджиния, рабочий эскиз групповой картины в Комнате для приемов Сената — совещающиеся Вашингтон, Джефферсон и Гамильтон. Эта небольшая картина размером около десяти квадратных дюймов, несомненно, изначально была продана на аукционе Слоуна в 1925 году. Миссис Мюррей Рассел является владелицей двух портретов кисти Брумиди. Они представляют дополнительный интерес как художественные сокровища Брумиди из-за истории, с ними связанной. На картинах изображены дедушка и бабушка миссис Рассел — мистер и миссис Эндрю Дж. Джойс. По словам миссис Рассел, именно брат ее бабушки, Джон Норрис, изучавший богословие в Риме около 1850 года с целью стать священником, убедил Брумиди приехать с ним в Америку в 1852 году. Сообщается, что Брумиди одно время жил в доме Джойсов в Вашингтоне, и его признательность за это убежище была столь велика, что он написал портреты своих благодетелей, мистера и миссис Эндрю Дж. Джойса. Цейлон М. Босвелл приобрел на аукционе несколько лет назад женский портрет. На картине стояла подпись Брумиди, и она висела в доме Босвеллов, где за ней осуществлялся прекрасный уход. С помощью небольшой фотографии из альбома Лолы Гермон нам недавно удалось идентифицировать этот образ как портрет миссис Эдвард Кларк, жены мистера Кларка, бывшего архитектором Капитолия почти на протяжении всего времени, пока Брумиди писал картины в здании Капитолия. Две картины в вашингтонском доме доктора Эдварда К. Морза находятся в семье примерно с 1875 года. Одна из них — портрет деда доктора Морза по материнской линии с подписью Брумиди, а другая представляет собой копию знаменитой «Дочери Тициана». Последняя не имеет подписи, но обе картины на протяжении многих лет считались работами Брумиди. На каждой имеется этикетка о том, что они изначально были оформлены в багет в «художественном магазине Макэлроя, Пенсильвания-авеню, 1003, Вашингтон, округ Колумбия». Мисс Шарлотта Кларк, покойная жительница Сэндвича, штат Массачусетс, внучка Эдварда Кларка, архитектора Капитолия с 1865 по 1902 год, унаследовала от своих родителей два семейных РАБОЧИЙ ЭСКИЗ ПЛАФОНА КУПОЛА Изображенная справа фреска купола не могла быть сфотографирована ни из одной точки Ротунды, поскольку все шесть аллегорических групп вокруг центральной «Апофеоза Вашингтона» показаны здесь без каких-либо преград. Эта репродукция представляет собой фотографию рабочего эскиза купола работы Брумиди, наклеенного на декоративный картон; указанная фотография на картоне бережно хранилась с годами в сундуке Лоуренса Брумиди. По всей видимости, фотография была оформлена таким образом для регистрационных целей в Окружном суде, поскольку на погашенной марке на обороте имеется надпись: «Внутренний налог, патентное, 12 мая 1866 года».     портрета работы Брумиди. Один из них — портрет миссис Эдвард Кларк с ее маленьким сыном Ватсоном Кларком на руках. Другой изображает дочерей-близнецов Эдварда Кларка. В старом альбоме Лолы Гермон хранятся две маленькие выцветшие фотографии: на одной запечатлена миссис Кларк с ребенком, на другой — девочки-близнецы. Эти две фотографии, очевидно, использовались в качестве этюдов в то время, когда Брумиди писал большие портреты для семьи Кларк. Эдит Смит Хоуз унаследовала рабочий эскиз для алтарной настенной росписи «Распятие» в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке. Он был подарен отцу миссис Хоуз, Амзи Смиту, Брумиди в те годы, когда мистер Смит заведовал сенатской комнатой документов. Миссис Хоуз помнит, как часто слышала от отца рассказы о его тесной дружбе с художником Капитолия. Самый яркий рассказ ее отца повествовал о том, как однажды Брумиди заглянул в сенатскую комнату документов и сказал ее отцу: «Амзи, пожалуйста, сядь и положи руку на подлокотник этого стула». Мистер Смит подчинился. Брумиди быстро сделал набросок. Уходя, художник крикнул на ходу: «А теперь я отправляюсь поместить руку Амзи Смита на Томаса Джефферсона». «И, — говорит миссис Хоуз, — я до сих пор навещаю Комнату для приемов Сената, чтобы увидеть руку моего отца на великом Джефферсоне». Сестры монастыря Визитации в Бетесде рассказывают, что в январе 1878 года сестра Алоизия Гардинер из монастыря Визитации на Коннектикут-авеню и Эл-стрит, где сейчас расположен отель «Мэйфлауэр», отмечала «серебряный юбилей своего монашеского служения». В то время ее дядя, мистер Филип Симмс из Нью-Орлеана, желая достойно увековечить это событие, нанял художника Константино Брумиди написать большую картину для монастырской часовни. Сюжетом было «Явление нашего Господа святой Маргарите Марии». Холст размером 17 футов в высоту изображал фигуры в натуральную величину. Картина была выполнена Брумиди в Распределительном зале старой монастырской школы, а затем висела в часовне над алтарем на протяжении сорока одного года. В 1919 году, когда старый монастырь был продан и сестры переехали в новый монастырь в Бетесде, штат Мэриленд, оказалось, что картина Брумиди слишком велика для новой часовни, поэтому ее передали церкви Святой Троицы в Джорджтауне, где она и поныне украшает боковую стену около алтаря. В церкви Святого Алоизия в столице выставлены три картины Брумиди — большая настенная роспись над центральным алтарем и два РОСПИСЬ В ЦЕРКВИ СВЯТОГО АЛОИЗИЯ «Святой Карл Борромео преподает святое причастие святому Алоизию Гонзаге» — таково название этой картины Брумиди, написанной в 1859 году и находящейся над главным алтарем церкви Святого Алоизия в Вашингтоне, округ Колумбия. Фигуре коленопреклоненного человека на самом правом краю Брумиди придал черты лица отца Бенедикта Сестини, члена Общества Иисуса, профессора Джорджтаунского колледжа, архитектора церкви Святого Алоизия и близкого друга Брумиди. Говорят, что миссис Стивен А. Дуглас позировала для образа прекрасной матери святого Алоизия. Сходство с самим Брумиди, нечетко прописанное, можно разглядеть в центральной части заднего плана под киворием, удерживаемым святым Карлом Борромео. Нынешний низкий алтарь церкви Святого Алоизия обнажает нижнюю часть росписи Брумиди, которая задумывалась как постоянно скрытая за первоначальным высоким алтарем.     медальона над боковыми алтарями. Церковь особенно гордится центральной настенной росписью, поскольку Брумиди вписал в картину облик отца Сестини, архитектора церкви и друга Брумиди. В дневнике церкви Святого Алоизия имеется следующая запись от 3 октября 1859 года: «Сегодня картина над главным алтарем закончена, и из церкви убраны последние леса». Другая запись в церковном дневнике, представляющая для нас интерес, датирована 19 февраля 1880 года: «Отец Сестини зашел вечером в ответ на письмо, отправленное ему приемным сыном мистера Брумиди, в котором сообщалось, что его господин при смерти и желает его присутствия, однако отец Сестини опоздал, так как он (мистер Брумиди) скончался еще утром. Выдающийся художник и отец Сестини были близкими друзьями, и именно благодаря их совместным усилиям церковь Святого Алоизия получила те прекрасные картины, которыми владеет ныне. Хотя мистер Брумиди не всегда был практикующим католиком, в последний год жизни отец Сестини побудил его исполнять религиозные обязанности. Да упокоится он с миром». Автор смогла идентифицировать в церкви Святого Стефана в Нью-Йорке еще одну картину Брумиди — портрет Христа в натуральную величину в позолоченной раме. В церкви Святого Стефана не было письменных или устных свидетельств о том, что этот выдающийся портрет был создан Брумиди, однако благодаря своей выразительности и красоте картина всегда занимала почетное место в храме. Одна из маленьких фотографий религиозных композиций, сохраненная Лолой Гермон в ее старом альбоме воспоминаний, послужила ключом к идентификации нью-йоркского портрета к полному удовлетворению автора и к удивлению и радости настоятеля. ПИСЬМЕННЫЙ СТОЛ БРУМИДИ Письменный стол Брумиди был подарен итальянским художником Джорджу Стриби во время кончины художника. Мистер Стриби был не только другом Брумиди, но и нанимался в помощники художнику для работы над огромной росписью в церкви Святого Алоизия. Стол бережно хранился мистером Стриби и после его смерти перешел к его сыну Филипу. При жизни Филипа письменный стол Брумиди занимал почетное место в доме молодого Стриби. После смерти Филипа один из родственников навел порядок в старом письменном столе без ведома миссис Стриби и сжег некоторые из знаменитых «картонов» Брумиди, использовавшихся при создании фресок Капитолия в Комнате президента и хранившихся на протяжении лет в потайном отделении стола старого художника. Тем не менее миссис Филип Стриби продолжала неусыпно охранять стол — из чувства сентиментальной привязанности к мужу, свекру и самому Брумиди.   КУПОЛ КАПИТОЛИЯ Купол здания Капитолия Соединенных Штатов фактически символизировал для Константино Брумиди «жизнь, свободу и стремление к счастью». В обмен на эту свободу и безопасность итальянский беженец посвятил себя служению своей приемной родине. Он провел последние двадцать пять лет своей жизни, «украшая Капитолий единственной на земле страны, в которой есть Свобода». Венцом его усилий стал огромный цветной плафон — 4664 квадратных фута вогнутой фрески, — покрывающий изнанку купола Капитолия той страны, которую он научился любить.   Для миссис Стриби было чрезвычайно интересно узнать, что я обнаружила имя Джорджа В. Стриби в списке «художников-монументалистов» в двух старых табельных книгах в офисе архитектора в Капитолии, которые неизменно фиксируют заработки как Стриби, так и Брумиди за последние три года жизни Брумиди — 1877, 1878 и 1879. Во многих случаях подпись Стриби следовала сразу за подписью Брумиди в старых табельных книгах, несмотря на в целом алфавитный порядок перечисления сотрудников Капитолия. Все это подкрепляет достоверность рассказа миссис Стриби о том, что отец Филипа любил старого художника, помогал ему в его последние тяжелые годы и в конце концов разделил ответственность за похороны Брумиди на кладбище Гленвуд. Письменный стол Брумиди изготовлен из кубинского махагони на основе дикой вишни примерно в 1820 году. Он недавно подвергся весьма искусной реставрации Чарльзом Макгаханом, который придал ему великолепную отделку и строгую красоту, напоминающую о Брумиди и его искусстве. Старый стол выставлен в офисе конгрессмена Мердока — он хранится на доверительном управлении для миссис Стриби до тех пор, пока не сможет стать частью мемориала Брумиди, находящегося под опекой правительства Соединенных Штатов. Миссис Стриби скончалась через неделю после того, как убедила автора взять на себя ответственность за стол. Она не дожила до того дня, когда смогла бы увидеть возрожденную красоту последнего дара Брумиди дедушке Стриби, но была счастлива сознавать, что ее долг перед Брумиди и его добрым другом дедушкой Стриби выполнен. ГОСУДАРСТВЕННОЕ ПРИЗНАНИЕ Конгресс Соединенных Штатов недавно проголосовал за выделение ассигнований, которые обеспечили установку надгробия и постоянный уход за долгое время затерянной могилой Константино Брумиди на кладбище Гленвуд. Этот закон был подписан президентом Трумэном 30 июня 1950 года. Памятник вскоре будет установлен с соответствующей церемонией и выражением глубокой дани уважения. Однако даже лучший некролог 1950 года, посвященный Константино Брумиди, не может превзойти простое заявление признательности и понимания, прозвучавшее с трибуны Сената Соединенных Штатов вскоре после смерти великого художника. Сенатор Вурхис от штата Индиана заявил 24 февраля 1880 года: «Мистер Брумиди в момент своей кончины работал над тем, что считал величайшим трудом своей жизни. Он разворачивал с помощью магии гения в Куполе Капитолия свиток американской истории, начиная с высадки Колумба и до наших дней. Он страстно желал прожить достаточно долго, чтобы завершить этот грандиозный замысел. Но он оставил пустое кресло и свой великий проект незавершенным, как это делали и другие в прошлом и будут продолжать делать в иных местах. «В недалеком будущем в каком-нибудь подходящем месте Капитолия будет воздвигнут мемориал в его память. Тот, кто украшает путь жизни, кто создает творения красоты, на которые останавливается взор человека, является благодетелем человечества. Он будет увенчан благодарностью своего собственного и будущих поколений. В старых странах Европы, где профессия художника занимает более высокое положение, чем здесь, у Брумиди были бы общественные похороны, и его останки были бы преданы земле, отведенной для выдающихся личностей. В Англии у него было бы место и мемориальная доска в Вестминстерском аббатстве. «Впрочем, мало имеет значения, сделаем ли мы или те, кто придет после нас, что-либо для увековечения его памяти. Стены этого Капитолия будут сохранять его славу живой и непрерывно растущей до тех пор, пока стоят сами».     Приложение СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ КНИГИ Браун, Глен. История Капитолия Соединенных Штатов , Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства, 1900–03. Фрай, Смит Данбар. Увлекательная история чудесного здания Капитолия и его поразительных украшений , Вашингтон, округ Колумбия, 1911. Фэрмен, Чарльз Э. Искусство и художники Капитолия Соединенных Штатов , Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства, 1927 (69-й Конгресс, 1-я сессия, Сенатский документ № 95). Фрай, Смит Д. Патриотическая история Капитолия авторства Фрая , Вашингтон, округ Колумбия, Типографская компания Руфуса Х. Карби, 1911. Хейзелтон, Джордж К. Национальный Капитолий: его архитектура, искусство и история , Нью-Йорк, Дж. Ф. Тейлор и компания, 1903. Hepburn and a Commission, Documentary History of the Construction and Development of the United States Capitol Building and Grounds, Washington, D. C., Government Printing Office, 1903-04 (58th Congress, 2nd Session, House Report No. 646). Keim, De B. Randolph. Keim’s Capitol Interior and Diagrams, Washington, D. C. McGill & Witherow, 1874. Wyeth, S. D. Description of Brumidi’s Allegorical Painting within the Canopy of the Rotunda, Washington, D. C., Gibson Bros., Printers, 1866. Romano, Filippo Agricola, Report of Restorations of the Vatican upon Those Painted by the School of Raphael. Printing House of Crispino Puccinelli, Rome, 1842. Dennison, Eleanor E., The Senate Foreign Relations Committee. Stanford University Press, 1942. ГАЗЕТЫ The Washington Post «Смерть Брумиди» (Death of Brumidi), 20 февраля 1880 г. «Исторический фриз в Капитолии завершен после многих лет работы» (Historical Frieze in Capitol Finished after Many Years), 16 января 1921 г. The Washington Star «Похороны Константино Брумиди» (Funeral of Constantino Brumidi), 21 февраля 1880 г. «Комната президента в Капитолии» (The President’s Room at the Capitol), 13 апреля 1913 г. «Художник реставрирует великие картины Капитолия» (Artist Is Restoring Capitol’s Great Paintings), 13 апреля 1919 г. «Картины Брумиди найдены в Вашингтоне после сорока лет поисков» (Brumidi Paintings Found in Washington after a Search of Forty Years), 2 ноября 1919 г. «Моберли реставрирует украшения работы Брумиди в Капитолии» (Moberly Restoring Brumidi Decorations at Capitol), 14 августа 1921 г. The Daily Evening Telegraph «Смерть Брумиди» (Death of Brumidi), 19 февраля 1880 г. «Константино Брумиди» (Constantino Brumidi), 20 февраля 1880 г. The New York Daily Tribune «Украшение Капитолия» (The Decoration of the Capitol), 17 мая 1858 г. «Украшения Капитолия» (The Decorations of the Capitol), за подписью Гульельмо Гаджани, 31 мая 1858 г. ОФИЦИАЛЬНЫЕ ДОКУМЕНТЫ Американские художники. «Мемориал Сенату и Палате представителей Соединенных Штатов» (Memorial to the Senate and the House of Representatives of the United States), Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 3 марта 1859 г. (35-й конгресс, 2-я сессия, отчет № 198). Кертис, Карлтон Б. «В защиту итальянского искусства» (Defence of Italian Art), Congressional Globe, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 15 июня 1860 г. Харрис, конгрессмен. «Осуждение искусства Брумиди» (Condemning Brumidi Art), Congressional Globe, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 15 июня 1860 г. Лавджой, Оуэн. «Насмешки над Брумиди» (Ridicule of Brumidi), Congressional Globe, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 19 мая 1858 г. (35-й конгресс, 1-я сессия). Моррилл, сенатор Джастин С. «Хвалебная речь в адрес Брумиди» (Eulogizing Brumidi), Congressional Record, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 24 февраля 1880 г. Шеппард, конгрессмен Гарри. «Стихи Карлайла о Брумиди» (Poems by Carlyle on Brumidi), Congressional Record, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 31 марта 1944 г. Вурхис, сенатор. «Хвалебная речь в адрес Брумиди» (Eulogizing Brumidi), Congressional Record, Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США, 24 февраля 1880 г. ОТЧЕТЫ АРХИТЕКТОРОВ КАПИТОЛИЯ Мейгс, капитан М. К. Годовой отчет от 27 октября 1859 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Завершение работы над Комнатой президента). Уолтер, Томас У. Годовой отчет от 1 ноября 1863 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Начало работы над плафоном купола). Кларк, Эдвард Годовой отчет от 1 ноября 1865 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Завершение работы над плафоном купола). Годовой отчет от 1 ноября 1870 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Комната для приемов Сената). Годовой отчет от 1 ноября 1871 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Комитетская комната по делам вооруженных сил). Годовой отчет от 1 ноября 1872 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Комната для приемов Сената). Годовой отчет от 1 ноября 1874 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. («Подписание первого договора с Великобританией»). Годовой отчет от 1 ноября 1875 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. («Присоединение Луизианы» и «Беллона»). Годовой отчет от 1 ноября 1877 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Фриз ротунду). Годовой отчет от 1 ноября 1880 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Смерть Брумиди). Годовой отчет от 1 ноября 1881 г., Вашингтон, округ Колумбия, Типография правительства США. (Картоны небольшого размера работы Брумиди). РАЗНОЕ Письма Брумиди — собраны Управлением архитектора Капитолия. Письма Брумиди — сохранены Лоуренсом Брумиди. Альбом Брумиди — сохранен Лоллой Брумиди. Платежные свидетельства (ваучеры) Брумиди — собраны Управлением архитектора Капитолия США. (С 3 июля 1855 г. по 19 февраля 1880 г.). Американский биографический словарь (Dictionary of American Biography) (авторизованная статья о Брумиди). Энциклопедия Американа (Encyclopedia Americana) (17 строк о Брумиди). Тайг, Джозефин Гилленватер — «Брумиди, Микеланджело Капитолия» (Brumidi, Michelangelo of the Capitol). Журнал Fine Arts Journal, август 1910 г. Тиме и Беккер (Thieme and Becker) — Краткий очерк о Брумиди. Картины Брумиди найдены в Вашингтоне после сорока лет поисков. КОРОБКА 1 1 картина в раме, Пять женских фигур 1 панель с картиной в раме 1 панель с картиной в раме 1 картина в раме, Женщина и мужчина 1 овальный портрет (миссис Брумиди) 1 большая картина, Пять чувств (та же, что и в музее) КОРОБКА 2 1 эскиз, Детский этюд 1 поясной портрет в раме, Женский 1 этюд, Крест 1 этюд, Сретение 1 картина, Мать и ребёнок 1 спящий ребенок 3 этюда 1 эскиз плафона купола 1 эскиз, Транспорт 1 овальный эскиз, Орехи и деревья 1 портрет Вашингтона по оригиналу Г. Стюарта 1 этюд в раме 1 портрет мальчика Франклина 1 овальный портрет миссис Брумиди 1 портретный этюд, Молитва 1 круглый холст, Проект росписи плафона купола Приведенный выше список, предположительно, составлен Чарльзом Э. Фейрманом, хранителем художественного фонда Капитолия США, который присутствовал при вскрытии ящиков с картинами Брумиди. ДЕКОРАТИВНЫЕ РОСПИСИ БРУМИДИ В КАПИТОЛИИ КОМИТЕТСКАЯ КОМНАТА ПАЛАТЫ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ (Бывшая комитетская комната по делам сельского хозяйства) Настенные фрески Призвание Цинцинната от плуга Призвание Патнема от плуга на Революционную войну Композиции плафонных фресок Весна Лето Осень Зима Портретные медальоны маслом (на стене) Вашингтон Джефферсон Сюжетные картины маслом (на стене) Срезка зерновых серпом Уборка зерновых жаткой Маккормика «Написано в 1855 году» (из записей, оставленных Брумиди) ЗАЛ ЗАСЕДАНИЙ ПАЛАТЫ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ Настенная живопись (рабочий эскиз сохранен Лоллой Гермон) «Вашингтон в Йорктауне принимает офицера, присланного Корнуоллисом с просьбой о двухдневном прекращении военных действий». «К. Брумиди, художник, гражданин США». Letter to Superintendent of Capitol Extension, December 14, 1857 КОМНАТА ПРЕЗИДЕНТА, ПРИСТРОЙКА СЕНАТА Символические группы фресок (мадонны на потолке) Исполнительная власть Законодательство Свобода Религия Потолочные портреты в натуральную величину в технике фрески Брюстер (Религия) Колумб (Открытие) Франклин (История) Веспуччи (Исследования) Вертикальные панельные росписи от потолка до пола с портретами членов первого кабинета Вашингтона Томас Джефферсон, госсекретарь Эдмунд Рэндольф, генеральный прокурор Генри Нокс, военный министр Александр Гамильтон, министр финансов Сэмюэл Осгуд, генеральный почтмейстер Портрет Джорджа Вашингтона маслом (декоративный) “Will be finished by the next meeting of Congress” (From Architect’s Report, Oct. 27, 1859) КУПОЛ КАПИТОЛИЯ Апофеоз Вашингтона (фреска) (рабочий эскиз продан на аукционе в 1925 г.) Вашингтон Свобода Победа 13 женских фигур Эмблематические группы (фреска) Сельское хозяйство (Церера) Ремесла (Вулкан) Торговля (Меркурий) Мореплавание (Нептун) Искусства и науки (Минерва) Война (Свобода) «К. Брумиди, 1865» Architect’s Report, November 1, 1865 КОМИТЕТСКИЕ КОМНАТЫ ПО АССИГНОВАНИЯМ СЕНАТА ЮЖНАЯ КОМНАТА (БЫВШАЯ КОМИТЕТСКАЯ КОМНАТА ПО ДЕЛАМ ВООРУЖЕННЫХ СИЛ) Большие люнеты (настенные фрески) Boston Massacre, 1770 Battle of Lexington, 1775 (working sketch saved by Capt. Meigs) Death of Wooster, 1777 Washington at Valley Forge, 1778 Storming of Stony Point, 1779 (working sketch saved by Capt. Meigs) Расписанный фресками потолок Лавровые венки победителей, щиты и военные эмблемы Портретный медальон Свободы СЕВЕРНАЯ КОМНАТА (БЫВШАЯ КОМИТЕТСКАЯ КОМНАТА ПО ВОЕННО-МОРСКИМ ДЕЛАМ) 9 панелей маслом (на стенах) Женские фигуры с военно-морскими атрибутами Потолочные фрески Морские боги и богини Древние портики маслом (на стене) Architect’s Report, November 1, 1871 Letter to Architect Clark, May 1, 1871 КОМНАТА ДЛЯ ПРИЕМОВ СЕНАТА (Название не изменено) Аллегорические группы в технике фрески (потолок) Распашной свод (рабочий эскиз сохранен кап. Мейгсом) Свобода Достаток Война Мир Круглая арка Осмотрительность Справедливость Умеренность Сила Панели в технике кьяроскуро (на стенах) Декоративные фигуры Центральная настенная композиция маслом (рабочий эскиз принадлежит Уоррентон-Хаус) Вашингтон на совещании с Джефферсоном и Гамильтоном Architect’s Report, November 1, 1872 Letter to Architect Clark, May 1, 1871 КОМИТЕТСКИЕ КОМНАТЫ СЕНАТА ПО ДЕЛАМ ОКРУГА КОЛУМБИЯ БОЛЬШАЯ КОМНАТА (ОТДЕЛОЧНЫЕ РАБОТЫ ДЛЯ БИБЛИОТЕКИ СЕНАТА) Аллегорические группы (потолочные фрески) География История (рабочий эскиз сохранен Лоллой Гермон) Телеграф (рабочий эскиз продан на аукционе в 1925 г.) Декоративные группы (потолочные фрески) По три девы в каждой (рабочий эскиз сохранен Лоллой Гермон) МАЛАЯ КОМНАТА (БЫВШИЙ КАБИНЕТ СЕРЖАНТА СТРАЖИ) Аллегорические композиции (настенные фрески) Сецессия и продукция Севера и Юга Война и раздор Связка прутьев — «Из многих — единое» Орудия войны уничтожены Потолочная фреска «Колумбия приветствует возвращение Юга в Союз» (рабочий эскиз продан на аукционе в 1925 г.) «К. Брумиди, 1876 г.» Architect’s Report, November 1, 1875 КОРИДОРЫ, ЦОКОЛЬНЫЙ ЭТАЖ, ПРИСТРОЙКА СЕНАТА ЮЖНЫЙ КОРИДОР 8 этюдов маслом (животные) 8 овалов маслом (щиты США) «ПАТЕНТНЫЙ КОРИДОР» Настенные фрески Роберт Фултон (также называется «Пэлисейдс на Гудзоне») Джон Фитч (работает над моделью парохода) Бенджамин Франклин (в своей лаборатории) Brumidi Voucher, 1873 СЕВЕРНЫЙ КОРИДОР Профили маслом (медальоны на стеновых панелях) Джонатан Трамбулл Дэниел Морган Израиль Патнем Горацио Гейтс Томас Миффлин Сайлас Дин Джозеф Уоррен Ричард Монтгомери Томас Джефферсон Бенджамин Франклин Большая фреска «Подписание первого мирного договора с Великобританией, 1782 г.» Джон Адамс Бенджамин Франклин Джон Джей Генри Лоуренс Ричард Освальд (представляющий Великобританию) Большая фреска «Уступка Луизианы» Роберт Ливингстон Джеймс Монро Барбе-Марбуа (представляющий Францию) Architect’s Reports, November 1, 1874, and November 1, 1875 ЗАПАДНЫЙ КОРИДОР 13 овальных пейзажей маслом (стены и потолок) 12 знаков зодиака (потолок) Профили маслом (медальоны на стеновых панелях) Джон Хэнкок Фрэнсис Хопкинсон Роберт Ливингстон Роджер Шерман Джон Джей Роберт Моррис Чарльз Томсон Чарльз Кэрролл Большая фреска «Беллона, римская богиня войны» Сводчатые потолки, стены и пилястры (в стиле XV века) Architect’s Report, November 1, 1875 ГЛАВНЫЙ КОРИДОР 14 овальных пейзажей маслом (стены и потолок) Большие портреты маслом (на стенах) Судья Стори Канцлер Кент Профили маслом Эндрю Джексон Генри Клей Имитация скульптуры Канцлер Ливингстон Brumidi Voucher, August 21, 1878 КОМИТЕТСКАЯ КОМНАТА СЕНАТА ПО ИНОСТРАННЫМ ДЕЛАМ Большие медальоны (профили председателей комитетов) North wall—Henry Clay, Chairman, 1834 to 1836 South wall—William S. Allen, Chairman, 1845 to 1846 East wall—Simon E. Cameron, Chairman, 1871 to 1877 West wall—Charles W. Sumner, Chairman, 1861 to 1871 Brumidi Voucher, June 21, 1874 РОТУНДА КАПИТОЛИЯ Фрески фриза в технике имитации скульптуры (Семь завершены Брумиди) Высадка Колумба, 1492 г. Вступление Кортеса в Мехико, 1521 г. Завоевание Перу Писарро, 1533 г. Полночные похороны де Сото, 1541 г. Покахонтас спасает Джона Смита, 1606 г. Высадка пилигримов, 1620 г. Договор Пенна с индейцами, 1682 г. Фрески фриза в технике имитации скульптуры (Оригинальные эскизы выполнены Брумиди) Сцена в Плимутской колонии, 1620 г. Мирный договор Оглторпа с индейцами, 1732 г. Лексингтонское сражение, 1775 г. Чтение Декларации независимости, 1776 г. Капитуляция Корнуоллиса в Йорктауне, 1781 г. Гибель Текумсе, 1813 г. Вступление генерала Скотта в Мехико, 1847 г. Открытие золота в Калифорнии, 1848 г. Architect’s Reports, October 1, 1877; October 1, 1880; October 1, 1884 ПЛАТЕЖНЫЕ СВИДЕТЕЛЬСТВА (ВАУЧЕРЫ) БРУМИДИ 1855 3 июля 1855 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 апреля по 30 июня 1855 г.; 78 дней по 8 долл. в день — 624,00 долл. 2 августа 1855 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 июля по 31 июля 1855 г.; 26 дней по 8 долл. в день — 208,00 долл. 30 ноября 1855 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 августа по 30 ноября 1855 г.; 105 дней по 8 долл. в день — 840,00 долл. 1856 4 марта 1856 г. — работы над фресками, Комната комитетов по сельскому хозяйству, с 1 декабря 1855 г. по 11 февраля 1856 г.; 62 дня по 8 долл. в день — 496,00 долл. Краски и кисти, Комната комитетов по сельскому хозяйству; 8 картин по 13,50 долл. — 108,00 долл. Работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 12 по 29 февраля 1856 г.; 16 дней по 8 долл. в день — 128,00 долл. 26 июня 1856 г. — эскизы и картоны, пристройка к Капитолию, работы над фресками плафона, с 1 марта по 31 мая 1856 г.; 79 дней по 8 долл. — 632,00 долл. 1857 9 января 1857 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 12 июня по 31 декабря 1856 г.; 183 дня по 8 долл. в день — 1464,00 долл. 6 июля 1857 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 апреля по 30 июня 1857 г.; 78 дней по 10 долл. в день — 780,00 долл. 4 ноября 1857 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 сентября по 31 октября 1857 г.; 53 дня по 10 долл. в день — 530,00 долл. 4 декабря 1857 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 ноября по 30 ноября 1857 г.; 25 дней по 10 долл. в день — 250,00 долл. 1858 6 января 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 декабря по 31 декабря 1857 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 3 февраля 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 января по 31 января 1858 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 5 марта 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 февраля по 28 февраля 1858 г.; 24 дня по 10 долл. в день — 240,00 долл. 31 марта 1858 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 марта по 31 марта 1858 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 сентября 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 августа по 31 августа 1858 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 30 сентября 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 сентября по 30 сентября 1858 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 ноября 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 октября по 31 октября 1858 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 декабря 1858 г. — роспись комнат, пристройка к Капитолию США, с 1 ноября по 30 ноября 1858 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1859 1 января 1859 г. — за услуги за декабрь 1858 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 февраля 1859 г. — за услуги за январь 1859 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. (Переплата за один день. Исправлено в мартовском ваучере) 1 марта 1859 г. — за услуги за февраль 1859 г.; 24 дня по 10 долл. в день — 240,00 долл. 31 марта 1859 г. — за услуги за март 1859 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. (за вычетом переплаты за 1 день в январе) — 260,00 долл. 1 мая 1859 г. — за услуги за апрель 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 июня 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 мая по 31 мая 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 августа 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 июля по 31 июля 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 сентября 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 августа по 31 августа 1859 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 октября 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 сентября по 30 сентября 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 ноября 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 октября по 31 октября 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 декабря 1859 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 ноября по 30 ноября 1859 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1860 2 января 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 декабря по 31 декабря 1859 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 февраля 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 января по 31 января 1860 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 марта 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 февраля по 29 февраля 1860 г.; 25 дней по 10 долл. в день — 250,00 долл. 6 апреля 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 марта по 31 марта 1860 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 мая 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 апреля по 30 апреля 1860 г.; 25 дней по 10 долл. в день — 250,00 долл. 1 июня 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 мая по 31 мая 1860 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 2 июля 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 июня по 30 июня 1860 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 августа 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 июля по 31 июля 1860 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 сентября 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 августа по 31 августа 1860 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 октября 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 сентября по 30 сентября 1860 г.; 25 дней по 10 долл. в день — 250,00 долл. 1 ноября 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 октября по 31 октября 1860 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1 декабря 1860 г. — работы над фресками, пристройка к Капитолию США, с 1 ноября по 30 ноября 1860 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1860 г. — ваучеры № 21, 12, 4000,00 долл. (За работу над картонами для плафона купола) 1861 1 января 1861 г. — за живописные работы с 1 декабря по 31 декабря 1860 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 февраля 1861 г. — за живописные работы с 1 января по 31 января 1861 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 28 февраля 1861 г. — за живописные работы с 1 февраля по 28 февраля 1861 г.; 24 дня по 10 долл. в день — 240,00 долл. 1 апреля 1861 г. — за живописные работы с 1 марта по 31 марта 1861 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 мая 1861 г. — за живописные работы с 1 апреля по 30 апреля 1861 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. 1 июня 1861 г. — за живописные работы с 1 мая по 31 мая 1861 г.; 27 дней по 10 долл. в день — 270,00 долл. 1863 4 августа 1863 г. — за работу над картонами для фресковой росписи над глазом нового купола — 2000,00 долл. 4 августа 1863 г. — за услуги по росписи фресками с 9 мая по 30 июня 1863 г.; 45 дней по 10 долл. в день — 450,00 долл. За вычетом подоходного налога: 45 дней по 24 цента в день — 10,80 долл. — 439,20 долл. 31 августа 1863 г. — за работу над картонами для фресковой росписи на плафоне над глазом нового купола — 2000,00 долл. 30 сентября 1863 г. — за работу над картонами для фресковой росписи на плафоне над глазом нового купола — 2000,00 долл. 1864 3 декабря 1864 г. — за работу над картонами для фресковой росписи на плафоне над глазом нового купола — 1000,00 долл. 3 декабря 1864 г. — за услуги по фресковой росписи в комнате сержанта стражи Сената США с 1 июля по 31 июля 1863 г.; 26 дней по 10 долл. в день — 260,00 долл. За вычетом подоходного налога в размере 10,49 долл. — 249,51 долл. 1865 1 августа 1865 г. — за работу над фресковой росписью над глазом нового купола за июль месяц — 2000,00 долл. 31 августа 1865 г. — за работу над фресковой росписью над глазом нового купола за август месяц — 2000,00 долл. 1 декабря 1865 г. — за работу над фресковой росписью над глазом нового купола с 1 сентября по текущую дату — 2000,00 долл. Ваучеры 21, 5, 11 — 2500,00 долл. 1866 18 апреля 1866 г. — за работу над фресковой росписью над глазом нового купола с 1 декабря 1865 г. по 16 января 1866 г. — 2500,00 долл. Ваучеры 1, 6, 7, 8 — 8000,00 долл. 9 июня 1866 г. — остаток контрактной стоимости в размере 40 000 долл. за плафон купола, за вычетом 500,00 долл., удерживаемых до тех пор, пока картина не будет налележащим образом тонирована и сведена по цветам — 9500,00 долл. 1867 20 ноября 1867 г. — за завершение росписи потолка Почтовой комнаты Сената США согласно разрешению министра внутренних дел от 13 августа 1866 г., за создание эскизов и роспись трех панелей и трех угловых групп фигур, выполненных полностью в технике буона фреско (истинная фреска) — 4989,00 долл. 1870 22 ноября 1870 г. — за роспись южной стены Комнаты для приемов Сената — 1000,00 долл. 1871 7 мая 1871 г. — по приблизительной смете за роспись одной панели в Комитетской комнате по делам вооруженных сил Сената США — 500,00 долл. 8 июля 1871 г. — по приблизительной смете за роспись одной панели в Комитетской комнате по делам вооруженных сил Сената США — 250,00 долл. 17 июля 1871 г. — за роспись одного люнета на южной стене Комнаты для приемов Сената — 1000,00 долл. 28 августа 1871 г. — по приблизительной смете за фресковую роспись стен и потолка Комитетской комнаты Сената по делам вооруженных сил — 1000,00 долл. 19 октября 1871 г. — за фресковую роспись 3 панелей в Комитетской комнате по делам вооруженных сил, Сенатское крыло, Капитолий США, а именно: «Вашингтон при Вэлли-Фордж», «Штурм Стоуни-Пойнт», «Бостонская бойня» по 1000 долл. каждая — 3000,00 долл. За фресковую роспись 3 групп детей над дверными проемами — 300,00 долл. 23 ноября 1871 г. — за роспись трех панелей, состоящих из фигур и медальонов, в Комнате для приемов Сената США — 2000,00 долл. 1872 2 ноября 1872 г. — по приблизительной смете за роспись медальона в Комитетской комнате по иностранным делам Сената и за роспись Комнаты для приемов Сената — 250,00 долл. 29 ноября 1872 г. — по приблизительной смете за роспись картины с изображением Вашингтона, Джефферсона и Гамильтона на стенах Комнаты для приемов Сената — 250,00 долл. 1873 26 мая 1873 г. — по приблизительной смете за роспись портретов Вашингтона, Джефферсона и Гамильтона на стенах Комнаты для приемов Сената — 500,00 долл. 28 ноября 1873 г. — за фресковую роспись картины Роберта Фултона в Сенатском крыле, в проходе перед Комитетской комнатой по делам патентов — 500,00 долл. 1874 21 июня 1874 г. — за роспись четырех портретных медальонов в Комитетской комнате по иностранным делам Сената США по 50 долл. каждый — 200,00 долл. 11 ноября 1874 г. — за фресковую роспись над входом в Комитетскую комнату по иностранным делам — картины «Подписание первого договора с Великобританией» — 600,00 долл. Роспись погрудного медальона в той же комнате — 50,00 долл. 1877 ЗАПИСИ В ТАБЕЛЕ УЧЕТА РАБОЧЕГО ВРЕМЕНИ March1877—12½ days @ $10 per day—$125.00 April1877—12½ days @ $10 per day—$125.00 May1877—15½ days @ $10 per day—$155.00 June1877—13 days @ $10 per day—$130.00 July1877—25 days @ $10 per day—$250.00 Aug.1877—27 days @ $10 per day—$270.00 Sept.1877—25 days @ $10 per day—$250.00 Oct.1877—27 days @ $10 per day—$270.00 Nov.1877—25 days @ $10 per day—$250.00 Dec.1877—13 days @ $10 per day—$130.00 1878 ЗАПИСИ В ТАБЕЛЕ УЧЕТА РАБОЧЕГО ВРЕМЕНИ Jan.1878—13½days @ $10 per day—$135.00 Feb.1878—12days @ $10 per day—$120.00 Mar.1878—13days @ $10 per day—$130.00 Apr.1878—26days @ $10 per day—$260.00 May1878—27days @ $10 per day—$270.00 June1878—25days @ $10 per day—$250.00 July1878—26days @ $10 per day—$260.00 Aug.1878—27days @ $10 per day—$270.00 Sept.1878—25days @ $10 per day—$250.00 Oct.1878—16½days @ $10 per day—$165.00 Nov.1878—26days @ $10 per day—$260.00 Dec.1878—25days @ $10 per day—$250.00 24 августа 1878 г. — за фресковую роспись портретов судьи Стори, канцлера Кента в северном конце цокольного этажа — 400,00 долл. За роспись бюста в технике светотени (кьяроскуро) канцлера Ливингстона в том же месте — 100,00 долл. 1879 ЗАПИСИ В ТАБЕЛЕ УЧЕТА РАБОЧЕГО ВРЕМЕНИ Jan.1879—27 days @ $10 perday—$270.00 Feb.1879—24 days @ $10 perday—$240.00 Mar.1879—26 days @ $10 perday—$260.00 Apr.1879—26 days @ $10 perday—$260.00 May1879—26 days @ $10 perday—$260.00 June1879—25 days @ $10 perday—$250.00 July1879—26 days @ $10 perday—$260.00 Aug.1879—24 days @ $10 perday—$240.00 Sept.1879—26 days @ $10 perday—$260.00 Oct.1879—27 days @ $10 perday—$270.00 Nov.1879—25 days @ $10 perday—$250.00 Dec.1879—26 days @ $10 perday—$260.00 1880 ЗАПИСЬ В ТАБЕЛЕ УЧЕТА РАБОЧЕГО ВРЕМЕНИ Jan. 1880—27 days @ $10 per day—$270.00 РАБОТЫ БРУМИДИ ПО ГОДАМ 1855$ 1,672.00 18561,364.00 18573,024.00 18582,080.00 18592,870.00 18607,140.00 18611,560.00 18636,439.20 18641,249.51 18658,500.00 186620,000.00 18674,989.00 18701,000.00 18718,050.00 1872500.00 18731,000.00 1874850.00 18771,955.00 18783,120.00 18793,080.00 1880270.00 Grand Total      $80,712.71 НЕДАВНО ОБНАРУЖЕННЫЕ РАБОЧИЕ ЭСКИЗЫ ДЛЯ ФРИЗА РОТУНДЫ Бесценный свиток рабочих эскизов для фриза ротонды стал доступен слишком поздно для детального изучения на данном этапе и почти слишком поздно для включения в эту книгу о Брумиди. Тем не менее эскиз «Высадка пилигримов», воспроизведенный выше, дает читателю возможность самостоятельно сравнить один из рабочих эскизов с его фактическим воплощением в фреске на поясе, опоясывающем ротонду Капитолия, как показано на странице сорок четыре. Джеймс Х. Роу, внучатый племянник Лоллы Гермон, владеет этими рабочими эскизами для фриза ротонды. Сюжетные группы, скомпонованные Брумиди и зарисованные на длинном и узком куске коричневой оберточной бумаги, неоднократно склеенной, несут подпись Брумиди и датированы 1859 годом. Этот ценный свиток шириной тринадцать дюймов и длиной около тридцати футов был передан мистеру Роу его двоюродной бабушкой Лоллой Гермон. Он отлично сохранился. Сами контурные рисунки выполнены акварелью сепией с тенями черным цветом и бликами белым. Первоначальные названия этих свитковых композиций, написанные Брумиди карандашом под каждым эскизом, несколько отличаются от списка, хранящегося в Управлении архитектора Капитолия, однако содержание в целом остается тем же. Название Брумиди для этого «грандиозного замысла», насколько мне известно, не встречается ни в каких других документах. В начале свитка находится написанная художником от руки карандашом надпись, относящаяся к фризу ротонды: «Америка и история». ЭТО ИССЛЕДОВАНИЕ «КОНСТАНТИНО БРУМИДИ, МИКЕЛАНДЖЕЛО КАПИТОЛИЯ США» БЫЛО ОПУБЛИКОВАНО ИЗДАТЕЛЬСТВОМ MONUMENTAL PRESS, INC., ВАШИНГТОН, ОКРУГ КОЛУМБИЯ, ДЕКАБРЬ 1950 Г. back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back back