IV
Эстетический интерес — это добрый гений способностей апперцепции, делающий их плодотворными в своем роде. Теперь способности апперцепции задействованы в течение всех часов бодрствования, и если их можно научить опосредовать свое собственное благо, это благо пронижет всю жизнь. Именно через культивирование эстетического интереса есть больше всего надежды на искупление пустынных мест, на придание интервалам и случайным сопоставлениям некоторой грациозности и пользы. Со всем миром, который можно видеть и созерцать, и с глазом и разумом, которыми можно их созерцать, существует безграничное изобилие благ, всегда и везде доступных. Позвольте мне процитировать описание этого открытия Артуром Бенсоном:
Мир был полон сюрпризов; деревья опускали свои листья над скрывающими стенами, у домов были как задние, так и передние стороны; музыка доносилась из закрытых окон, огни горели в верхних комнатах. Была тысяча милых секретов в том, как люди относятся друг к другу. Затем, кроме того, были идеи, густые, как воробьи в увитой плющом стене. Стоило только хлопнуть в ладоши и вскрикнуть, как начиналось трепетание бесчисленных крыльев; жизнь была полна пузырьков, формирующихся, поднимающихся в янтарную пену, как бокал игристого вина.
К этому наслаждению, которое случайная среда доставляет чувствительному наблюдателю, искусство может добавить через достойное обустройство города и дома. Или инструменты других интересов могут быть заставлены доставлять удовольствие сами по себе, так что не будет долгих периодов отложенного вознаграждения. Таким образом, к оплате ручного труда может быть добавлена немедленная компенсация, которая приходит от любви к инструментам или от удовлетворения, получаемого от аспекта проделанной работы; к физическим упражнениям может быть добавлена любовь к природе, к науке — любовь к научной форме, а к социальному общению — любовь к личной красоте или к беседе. Этими способами и бесчисленными другими способами эстетический интерес может приумножить богатство жизни.
Общество, в целом, защищено от опасности чрезмерного акцента на эстетическом интересе через привычное подчинение его в общественном мнении стандартам эффективности. Люди обычно верят, и оправданно верят, что жизнь, полностью отданная эстетическому интересу, легкомысленна; развлекаясь «пузырьками» и «янтарной пеной», в то время как ее поддерживает сообщество, в чьих более серьезных и насущных делах она не принимает участия. Вероятно, никто не сделал больше, чем Патер, чтобы убедить людей нынешнего поколения в том, что стоит «ухватиться за любую изысканную страсть... или любое волнение чувств»; и все же он не пророк в наши дни. Возможно ли это потому, что в том же самом знаменитом заключении к «Возрождению» он сказал: «Не плод опыта, а сам опыт является целью», и тем самым подверг себя недопониманию, если не опровержению, со стороны любого человека со средним моральным просвещением? Моральный урок — это то, чего никто не избежал и что лишь немногие могут забыть. Этот урок учил с неизменным повторением, что поступки должны оцениваться по их последствиям; что все цели конструктивны и, насколько они мудры, вписаны в строительство цивилизации; что сам опыт, в смысле Патера, возможен только как плод опыта. Жизнь, в которой чрезмерно доминирует эстетический интерес, в которой действие превращается в импульсы ощущения, а средства эффективности — в цели созерцания, — это праздная жизнь, защищенная от последствий собственной бессильности только конструктивным трудом других. Тот, кто от длительного разглядывания ложки забывает поднести ее ко рту, должен умереть от голода и перестать разглядывать вовсе, или быть накормленным своими друзьями. Инструменты достижения могут быть украшены и сделаны восхитительными в использовании, но их нельзя из-за этого принимать за достижение; досуг может быть сделан достойным времяпрепровождением через культивирование чувств, но его нельзя подменять призванием или позволять заражать серьезную цель распадом.
V
Всегда признавалось, что в эстетическом удовлетворении есть особая массивность или глубина, как будто оно каким-то образом несет в себе удовлетворение всех интересов. И это происходит не только из-за того, что другие интересы склонны отпадать или ослаблять свои требования; это происходит также из-за того, что другие интересы могут в некотором смысле фактически быть выполнены в эстетическом интересе. Иными словами, этот интерес выполняет викарную функцию, превращая другие интересы в свою собственную форму, а затем предоставляя им выполнение, которого они не способны достичь, когда осуществляются сами по себе.
Это происходит, когда другие интересы, такие как любовь или личные амбиции, воображаются или представляются и тем самым становятся объектами приятного постижения. В этом есть компенсация за неудачу, без которой жизнь была бы лишена одного из своих главных барьеров против отчаяния. Те, кому обстоятельства не предоставили возможности для выполнения интересов, столь врожденных, как материнская любовь или героическое действие, могут, в некотором роде, сделать себя цельными через созерцание этих вещей; ибо созерцание их задействует те же инстинкты, пробуждает те же эмоции, но без необходимости существования их объектов. Продление упорных и неопределенных усилий компенсируется через воображаемое предвкушение успеха или через постижение какого-либо символа совершенного свершения. Именно через это счастливое озарение борьбы видением свершения человечество примиряется с такими задачами, как цивилизация и духовная целостность; задачами, в которых великие усилия приносят малые результаты и конец которых не виден.
Теперь остается верным, конечно, что такое викарное выполнение не является реальным выполнением; и предполагать, что это так, — одна из самых серьезных ошибок, за которые ответственен эстетический интерес. Человек, который со сжатыми руками и учащенным пульсом наблюдает за каким-то образом самого себя, когда он торжествует над препятствиями и достигает вершины своих амбиций, может и, несомненно, чувствует себя как Александр, но тем не менее он не завоевал мир; и если он думает, что завоевал, он, вероятно, никогда не завоюет ничего из него. Необходимо помнить, что викарное эстетическое выполнение интересов является самым легким их выполнением; и что оно может, следовательно, стать формой потакания своим слабостям и источником ложного самодовольства. Сангвиническое воображение — одна из главных причин мирских неудач; преувеличенный интерес к представлениям о добродетели — обычная причина безответственности и лицемерия. Уильям Джеймс в отрывке, который часто цитируется, обращает внимание также на опасность приобретения хронической эмоциональности.
Плач русской дамы над вымышленными персонажами в пьесе, в то время как ее кучер замерзает насмерть на своем месте снаружи, — это то, что везде происходит в менее вопиющем масштабе. Даже привычка к чрезмерному потаканию музыке для тех, кто не является ни исполнителями, ни музыкально одаренными настолько, чтобы воспринимать ее чисто интеллектуальным образом, вероятно, оказывает расслабляющее влияние на характер. Человек наполняется эмоциями, которые обычно проходят, не побуждая ни к какому делу, и так поддерживается инертно-сентиментальное состояние. Средством было бы никогда не позволять себе испытывать эмоцию на концерте, не выразив ее впоследствии каким-либо активным способом. Пусть выражение будет самой малостью в мире — приветливо поговорить со своей тетей или уступить свое место в конке, если не предлагается ничего более героического, — но пусть оно не преминет произойти.
Но не только возможно через преувеличение эстетического интереса подменить кажущееся достижение реальным достижением; возможно извлечь утешение из созерцания самой неудачи. Есть ли кто-нибудь, кто не встречал человека, который фактически становится бодрым от своего постоянного несчастья? Ибо лестно, что злая судьба должна выделить кого-то из толпы для заметного внимания, что вся трагедия существования должна сосредоточиться на чьей-то преданной голове. И определенный интерес привязывается даже к неискупленному страданию и жалкой тщетности сами по себе, если только на них можно смотреть под правильным углом и с культивированным чувством к таким вещам. Теперь так поэтизировать трагедию собственной жизни — это глупо; это как наслаждаться своим головокружением на краю пропасти или муками болезни, не ища лекарства. Но поэтизировать трагедию других, играть на скрипке, пока Рим горит, — это жестоко. Тем не менее, хотя обычно невозможно делать вещи в масштабе Нерона, точно такое же отношение — самая обычная вещь в мире, и оно поощряется всем эстетическим уклоном расы. Низость дикой жизни, убогая нищета трущоб достаточны в своей живописности, чтобы устроить праздник для тех, кто больше занят образами, чем делами. И существует фактически философия жизни, в которой все вещи считаются хорошими, потому что они предоставляют трагическое, возвышенное и, следовательно, приятное зрелище. Это самая крайность моральной неверности, отказ воли творить добро ради коварного и расслабляющего интереса в том, чтобы делать вещи кажущимися хорошими, как они есть.
{201}
VI То, что красивый объект обычно стимулирует двигательный ответ, не подлежит сомнению. Даже когда он не обращается ни к какой определенной эмоции, он в целом стимулирует, благодаря предоставлению естественным силам в какой-то точке необычной гармонии с их окружением. И когда есть определенный эмоциональный призыв, есть тенденция действовать. Ибо, как мы видели, изначально фундаментальные эмоции были всеми скоординированными реакциями на окружающую среду, вовлекающими весь организм для борьбы с какой-то практической чрезвычайной ситуацией. То, что эмоции должны стать просто эмоциями, связано с модификацией инстинкта привычкой. Что бы, следовательно, ни возбуждало эмоции, в некоторой степени побуждает к действию. Так что одно из самых важных моральных применений искусства — это его союз с другими интересами, чтобы усилить их призыв, чтобы сделать их более мгновенно волнующими. Искусство — это средство оживления дремлющих импульсов; как музыка — это средство разжигания любви к стране или любви к Богу, чтобы люди могли быть приведены к тому, чтобы взять в руки оружие с энтузиазмом или переносить неудачи без жалоб.
Но это двигательное возбуждение, которое стимулирует искусство, может быть морально неопределенным; то есть оно может быть способным быть разряженным любым способом, который случай или предвзятость могут выбрать. Иными словами, искусство может передавать силу, не контролируя ее использование, тем самым просто увеличивая беспорядок и нестабильность жизни. Или оно может служить для преувеличения призыва текущего интереса, пока он не станет неуправляемым и не затмит скрытые интересы. Эта тенденция к поощрению распущенности — самое серьезное обвинение, которое Платон выдвигает против искусств. После упоминания о непристойном веселье, к которому людей подстрекает комическая сцена, он добавляет:
И то же самое можно сказать о похоти, гневе и всех других аффектах, о желании, боли и удовольствии, которые считаются неотделимыми от каждого действия — во всех них поэзия питает и поливает страсти вместо того, чтобы высушивать их; она позволяет им править вместо того, чтобы править ими, как они должны быть управляемы, с целью счастья и добродетели человечества.
В более раннем отрывке Платон обсуждает типы музыки в отношении действия, лидийскую, которая печальна, и ионийскую, которая ленива; показывая, что выбор должен быть сделан, если люди не хотят быть во власти случайных влияний. Не обязательно, как хотел бы Платон, изгонять лидийские и ионийские гармонии из общества; но в рамках своей личной экономики, в республике своей собственной души, нужно предпочесть вместе с Платоном те волнения эмоций, которые поддерживают и подкрепляют свою моральную цель:
О гармониях я ничего не знаю, но я хочу иметь одну воинственную, которая будет звучать словом или нотой, которую храбрый человек произносит в час опасности и твердой решимости, или когда его дело терпит неудачу, и он идет к ранам или смерти, или застигнут каким-то другим злом, и при каждом таком кризисе встречает судьбу со спокойствием и выносливостью; и другую, которую он будет использовать во времена мира и свободы действий, когда нет давления необходимости, и он стремится убедить Бога молитвой, а человека — наставлением и советом. . . . Эти две гармонии я прошу вас оставить: напряжение необходимости и напряжение свободы, напряжение несчастного и напряжение удачливого, напряжение мужества и напряжение умеренности; их, говорю я, оставьте.
VII
Там, где искусство не используется непосредственно для побуждения к действию, оно все еще может косвенно способствовать действию через фиксацию идей и склонение чувств к ним. Это, вероятно, его самая важная моральная функция. Идеи, которые имеют наибольшее значение для поведения, — это идеи, которые не получают адекватного воплощения в объектах природы. Каждая широкая цель и развитый идеал требуют упражнения конструктивного воображения. Но непосредственные образы воображения изменчивы и преходящи, и их нужно поддерживать через воплощение в какой-то долговечной среде. Таким образом, памятники служат эмблемами национальности; или, как в тринадцатом веке, все искусства могут объединиться, чтобы представлять и предлагать объекты религиозной веры. Поэзия и песня всегда служили средствами воплощения более тонких оттенков расового идеала; и каждый человек был бы поэтом, если бы мог, и проследил бы контур той надежды, которая волнует его и которая не является надеждой никакого другого человека.
Но должно быть ясно, что искусство делает больше, чем просто делает идеи определенными и постоянными. Оно склоняет чувства к ним. Великая сила искусства заключается в его функции делать идеи заманчивыми. Теперь все, что любят или чем восхищаются, в конечном счете ищется, имитируется и обслуживается. Понимая это, древние афиняне стремились воспитывать страсти и использовали музыку для этой цели. Это оправдание Аристотелем такого курса:
Поскольку музыка — это удовольствие, а добродетель состоит в том, чтобы радоваться, любить и ненавидеть правильно, ясно, что нет ничего, что мы так стремимся приобрести и культивировать, как способность формировать правильные суждения и находить удовольствие в добрых расположениях и благородных действиях. Ритм и мелодия поставляют имитации гнева и кротости, а также мужества и умеренности и добродетелей и пороков в целом, которые едва ли уступают реальным аффектам, как мы знаем из нашего собственного опыта, ибо при прослушивании таких мелодий наши души претерпевают изменение. Привычка испытывать удовольствие или боль от простых представлений недалеко ушла от того же чувства по поводу реальностей.
Простая и неоспоримая истина этих утверждений является постоянным осуждением обычной среды молодежи. Добродетель состоит, как и всегда, «в том, чтобы радоваться, любить и ненавидеть правильно»; но руководство этими чувствами к их надлежащим объектам почти полностью оставлено на волю случая. Именно делая добро также красивым, освещая способы добродетели драгоценностями и делая их дорогими воображению, моральный разум может быть подкреплен с ранних дней высокими духами. Это должно быть задачей образования, использующего это средство либо дома, либо в школе, либо в городе в целом, прививать правильную привычку восхищения.
Если искусство должно служить моральной цели в фиксации и украшении идей, оно должно быть истинным. Что я имею в виду под этой самой важной квалификацией, я должен теперь попытаться сделать ясным. Искусство, поскольку оно является средством репрезентации, имеет дело либо с физической природой, как в пейзажной и фигуративной живописи, либо с типами и инцидентами человеческой жизни, как в драматической живописи и в большей части поэзии. В любом случае оно может, подобно мысли, либо отражать, либо искажать структуру реальности. Теперь реальная структура человеческой жизни моральна; состоящая только из множества примеров одного закона, что возмездие за грех — смерть. Представлять жизнь иначе — значит фальсифицировать ее, точно так же, как представлять тела без твердости и гравитации — значит фальсифицировать физическую природу. Но при представлении физической природы искусство не формулирует, как это делает наука, лишь ее геометрический или динамический скелет; сделать это было бы вопреки намерению искусства представлять вещи в их перцептивной конкретности. Аналогично искусство не представляет абстрактные добродетели. Тем не менее, если оно не должно отходить от истины, искусство должно, в то же время, когда оно передает цвет и живость жизни, также соответствовать ее надлежащим законам и демонстрировать последствия действия, как они есть. И тот же стандарт ясности и верности, который требует, чтобы великое искусство раскрывало природу такой, какая она есть, не поверхностному или подражательному наблюдателю, а вдумчивому и проницательному уму, требует также, чтобы оно выделяло более глубокие и универсальные силы жизни.
Великое искусство, следовательно, по необходимости просвещает. Но возможно, что неправда может щеголять в одежде и под эгидой искусства и тем самым работать на замешательство морального сознания. Если бы искусство было только реалистичным в полном смысле, недвусмысленным представлением законов жизни, оно неизменно оправдывало бы и поддерживало моральную волю; оно было бы идеалистическим. Именно искусство бессвязной и безответственной фантазии является источником опасности. Существует вид романтического искусства, который охраняется самим своим избытком фантазии; будучи невозможным принять его за представление жизни. Но там, где романтическое искусство не является таким ясным в своем мотиве, оно становится тем, что называется «сенсационным» искусством, в котором возмездие за грех не выплачивается; в котором неосторожность, неверность и подлая амбиция заставляются приносить успех, свободу и славное достижение. Реальности нарушаются, с последствием, что решимость ослабевает, а интеллект сбивается с толку.
Поскольку искусство может быть истинным или неистинным, оно может также быть универсальным или частным, глубоким или поверхностным в своем постижении реальности. Эта разница действовала, чтобы определить шкалу важности в искусстве, насколько это касается интереса общества. Существует по крайней мере мера истины в градуированной шкале Тэна, по которой он оценивает величие искусства в зависимости от того, представляет ли оно моду дня, тип поколения, тип эпохи, тип расы или самого человека в его неизменной природе. То искусство будет наиболее эффективным инструментом морального просвещения, которое отражает опыт человечества в базальных и постоянных добродетелях, придавая качество и отличие истинам, которые в противном случае могли бы пострадать от своей собственной простоты и фамильярности.