Вероятно, однако, обвинение в сентиментализме отталкивает от Стерна сегодня меньше читателей, чем обвинение в аморальности. Это обвинение легко бросить, и отчасти оно заслуженно. И все же, по правде говоря, не склонны ли мы впадать в ханжество всякий раз, когда затрагивается эта тема? На днях я читал семейное издание Рабле и наткнулся на такую фразу во введении: «Продираясь сквозь худшее из произведений Рабле, требуется тщательная баня и смена одежды, но после Стерна нужны стрихнин, железо и полная смена крови». Мне не кажется, что случай со Стерном настолько плох. Рабле писал, когда человеческие страсти выходили из-под контроля, и частью его юмора было рисовать цветущую юность мира в красках гротескного преувеличения. Стерн, придя в век условных манер, лукаво указывал на грубые и необузданные мысли, которые таились в умах людей под всем их напускным декорумом. Целью его «перевернутости», как и целью Рабле, было вывернуть изнанку человеческой природы на свет и показать, как Фортуна смеется над социальными приличиями; но его инструментом неизбежно был намек вместо шумной непристойности, шендизм вместо пантагрюэлизма. Он намеренно использовал это искусство внушения таким образом, чтобы подтолкнуть читателя искать скрытые смыслы там, где их на самом деле нет. Мы становимся невольными соучастниками его непристойности, и это, пожалуй, хотя и является законным приемом, — самая предосудительная черта его суггестивного стиля.
Можно признать так много и все же не любить такие широкие обвинения в аморальности, которые иногда выдвигаются против него. Я не вижу, какой вред может быть нанесен зрелому уму ни Рабле, ни Стерном. И если pueris reverentia брать за критерий (эффект, фактически производимый на тех, кто еще не сформирован, к добру или худу, опытом жизни), я склонен думать, что по-настоящему опасные книги — это такие, как «Венера и Адонис», которые окрашивают красками пылкого воображения то, что само по себе совершенно естественно и здорово; я склонен думать, что Шекспир развратил больше незрелых умов, чем когда-либо мог бы Стерн, и что даже пантагрюэлизм более подстрекателен, чем шендизм. Что касается одной лишь морали, то в этом различении между здоровым и нездоровым есть оттенок того, что можно назвать перевернутым ханжеством. Сэр Вальтер Скотт в своей прямолинейной, мужественной манере поставил вопрос раз и навсегда: «Нельзя сказать, что распутный юмор «Тристрама Шенди» относится к тому роду, который воздействует на страсти или рассчитан на развращение общества. Но это грех против вкуса, если позволить ему считаться безвредным в отношении морали». Вопрос с сочинениями Стерна, как и с его жизнью, заключается не столько в морали, сколько во вкусе. И если мы признаем, что он время от времени грешил против этих неумолимых законов, это не означает, что его книга в целом была плохо или грязно задумана. Он просто временами ошибался из-за чрезмерности своего метода.
Первые два тома «Тристрама Шенди» были написаны в 1759 году, когда Стерну было сорок шесть лет, и были объявлены к продаже в Лондоне в первый день следующего года. Как и многие другие слишком оригинальные произведения, книга сначала должна была походить по издателям, но эффект, произведенный ею на большой мир, когда она стала известна, был ошеломляющим. Автор вскоре последовал за своей книгой в город, чтобы пожинать плоды, и история его славы в Лондоне во время ежегодных визитов и его приема в Париже читается как волшебство. «Мое жилье, — пишет он своей дорогой Китти в первом порыве триумфа, — каждый час полно ваших Великих Людей первого Ранга, которые соревнуются, кто окажет мне больше чести; — даже все Епископы прислали мне свои Приветствия, и я отправляюсь в понедельник Утром нанести им всем Визиты. Я обедаю с Лордом Честерфилдом на этой Неделе и т.д. и т.д., а в следующее воскресенье Лорд Рокингем берет меня ко Двору». И его награда не ограничивалась пустыми аплодисментами общества. Лорд Фалконберг пожаловал ему бессрочный приход в Коксволде, удобную должность менее чем в двадцати милях от Саттона. «Гордый священник» Уорбертон прислал ему кошелек с золотом, потому что (так гласила история, но это вполне могла быть пустая клевета) он слышал, что Стерн намеревался ввести его в более поздний том в качестве наставника Тристрама.
Стерн планировал выпускать по два последовательных тома каждый год до конца своей жизни, и число их действительно дошло до девяти, не продвинув Тристрама намного дальше его детских злоключений. В разное время он также опубликовал два тома «Проповедей мистера Йорика», которые, по-своему и рассматриваемые скорее как моральные эссе, чем как теологические дискурсы, заслуживают изучения сами по себе. Они, во-первых, являются едва ли не лучшим примером в английском языке того стиля, который следует за извилинами и тонкими переходами живой речи.
Но вскоре его здоровье, всегда хрупкое, начало сдавать под бременем беспорядочной жизни. Длительные отпуска в Париже и на юге Франции временно восстановили его силы и в то же время дали ему материал для сцен путешествий в «Тристраме Шенди» и для «Сентиментального путешествия». Но эта «мерзкая астма» никогда надолго не отступала, и есть что-то жалкое в остротах и шутках, которыми он прикрывает свой страх перед призраком, преследовавшим его. Мы видели, как мучения его разбитого тела вопят в «Дневнике для Элизы»; и его последнее письмо, написанное из своего жилья в Лондоне своему самому верному и наименее двусмысленному другу, было, как говорит Теккерей, мольбой о жалости и прощении: «Сделайте милость, дорогая миссис Дж[еймс], умоляйте его прийти завтра или послезавтра, ибо, возможно, мне осталось жить не много дней или часов — я хочу попросить его об одолжении, если почувствую, что мне хуже — я буду умолять вас об этом, если в этой борьбе я выйду победителем — мои душевные силы иссякли — это дурное предзнаменование — не плачьте, моя дорогая Леди — ваши слезы слишком драгоценны, чтобы проливать их обо мне — закупорьте их, и пусть пробка никогда не будет вынута. — Дорожайшая, добрейшая, нежнейшая и лучшая из женщин! пусть здоровье, мир и счастье будут вашими служанками. — Если я умру, храните память обо мне и забудьте глупости, которые вы так часто осуждали — в которые меня вовлекло сердце, а не голова. Если моему ребенку, моей Лидии, понадобится мать, могу ли я надеяться, что вы (если она останется сиротой) примете ее к своей груди?» — Я не могу не чувствовать, что человек, написавший эту записку, был добр и хорош в душе, и что сквозь все его своенравные выходки и притворную сентиментальность, как и сквозь бессвязность его необработанного языка, проходила жилка подлинной нежности.
Он отправил это обращение с Бонд-стрит во вторник, 15 марта 1768 года. В пятницу, 18-го, компания его шумных друзей, дворян, актеров и весельчаков, давала грандиозный обед на соседней улице, когда кто-то в разгар их веселья упомянул, что Стерн лежит больной в своей комнате. Они отправили лакея навести справки о своем старом весельчаке, и вот отчет, который он написал спустя годы; он уникален в своей ужасающей простоте:
Примерно в это время мистер Стерн, знаменитый автор, заболел в магазине шелковых сумок на Олд Бонд-стрит. Его иногда называли «Тристрам Шенди», а иногда «Йорик»; он был большим любителем джентльменов. Однажды у моего хозяина были гости на обеде, которые говорили о нем; герцог Роксбург, граф Марч, граф Оссори, герцог Графтон, мистер Гаррик, мистер Юм и мистер Джеймс. «Джон, — сказал мой хозяин, — пойди узнай, как сегодня мистер Стерн». Я пошел, вернулся и сказал: я пришел к жилью мистера Стерна; хозяйка открыла дверь; я спросил, как он. Она велела мне подняться к сиделке; я вошел в комнату, а он был уже при смерти. Я подождал десять минут; но через пять он сказал: «Теперь пришло!» Он поднял руку, как будто чтобы остановить удар, и умер через минуту. Джентльмены были очень опечалены и очень скорбели о нем.
Мы видели капрала Трима на кухне, роняющего шляпу как символ быстрого и унизительного краха человека, но я думаю, что поза самого бедного Йорика, лежащего в своей наемной комнате с поднятой рукой, чтобы остановить невидимый удар, — это работа еще более великого и поразительного гения. Она была придумана Мастером жеста, действительно, тем, чьи марионетки движутся на более широкой сцене, чем сцена Шенди-Холла.
ДЖ. ГЕНРИ ШОРТХАУС
Вероятно, немногие ожидали чего-то большего, чем посредственный интерес, когда услышали, что миссис Шортхаус готовит «Письма и литературное наследие» своего мужа к печати. Жизнь бирмингемского купца, который по вечерам разрабатывал один довольно мистический роман, а затем несколько более бледных и сокращенных его теней, действительно не сулила многого, и есть что-то, от чего бросает в дрожь при самом звуке «литературное наследие». Не обнадеживало бы и знание того, что это наследие по большей части состоит из коротких эссе и рассказов, прочитанных на общественных собраниях Общества эссеистов друзей Бирмингема. Рукописные записи такого клуба — не тот источник, в котором естественно искать воодушевляющую литературу, однако из них, позвольте мне сказать сразу, редактор составил том, одновременно интересный и ценный. Мистер Шортхаус участвовал в этих встречах около двадцати лет, с восемнадцатилетнего возраста до тех пор, пока не уединился, чтобы сосредоточить свои силы на «Джоне Инглезанте», и стоит заметить, что его ранние наброски в целом — лучшая работа, чем более сложные эссе, такие как «Платонизм Вордсворта», которые последовали за созданием его шедевра. Он был в чрезвычайной степени homo unius libri, почти одной мысли, и есть определенная свежесть в его незрелом представлении этой идеи, которая была утрачена после того, как она получила печать окончательного выражения. Готорн, как мы уже знали, послужил моделью для его более позднего метода, но мы испытываем приятное потрясение, какое всегда сопровождает восприятие некоторого врожденного постоянства, открывая самое первое предложение в его томе «Наследия» и находя имя мастера: «Я всю свою жизнь был тем, кого Натаниэль Готорн называет «преданным эпикурейцем собственных эмоций»». Это, полагаю, было написано около 1854 года, когда первый длинный роман Готорна был опубликован едва ли четыре года назад, и показывает замечательную способность молодого ученика находить свое литературное родство. Действительно, не последнее из его сходств с Готорном — тот факт, что он, кажется, с самого начала обладал врожденным чувством стиля; то, ради чего другие люди трудятся, было их по праву рождения. В самых ранних из этих набросков каденционные ритмы «Джона Инглезанта» уже присутствуют, возможно, немного недостает той совершенной уверенности, которая пришла позже, но все же они безошибочны. И временами — в «Осенней прогулке», например, с ее «попыткой найти язык для безымянных зрелищ и голосов», в «Воскресеньях на морском берегу», с их благословением излитого света на воды, предлагающего зрителю своего рода таинство красоты, или в «Воспоминаниях о лондонской церкви», — временами, говорю я, нам кажется, что мы почти читаем какую-то потерянную или отброшенную главу законченного романа. Этот заключительный абзац «Воспоминаний», написанный, по-видимому, когда Шортхаус был не намного старше мальчика, — не мог бы он быть воспоминанием самого кавалера короля Карла?
Конечно, было очень странно, что история этой молодой девушки, которую я никогда не видел, о которой я так мало знал, должна была преследовать меня таким образом. И все же ради нее я полюбил церковь, деревья и даже темные и грязные дома вокруг; и когда вместе с небольшой паствой я слушал рефрен той возвышенной литании, которая звучала слово в слово так, как она ее слышала, я находил ее еще более божественной, потому что знал так наверняка, что в ее дни скорби и страдания она поддерживала и утешала ее:
Твоими муками и кровавым потом; Твоим крестом и страданиями; Твоей драгоценной смертью и погребением; Твоим славным воскресением и вознесением; и пришествием Святого Духа, Господи, избавь нас.
И «Жизнь» тоже, в непритязательной манере, определенно интереснее, чем можно было ожидать. Повествование рассказано просто, а письма по большей части являются спокойными изложениями идеи, которая доминировала в уме писателя. Кое-где встречается изящная запись о каком-нибудь дне мерцающих огней среди валлийских холмов; — «чудесное видение моря и великих гор в бледно-белом тумане, дрожащем в синеву», как он пишет мистеру Госсу из Лландидно, и мы знаем, что мы с автором «Джона Инглезанта». Джозеф Генри Шортхаус родился в Бирмингеме 9 сентября 1834 года. Его родители принадлежали к Обществу друзей, и первое обучение мальчика проходило в доме леди, принадлежавшей к тому же обществу. Однако он был чрезвычайно чувствительного и робкого нрава, и даже волнение от этой домашней школы подействовало на него плачевно. «У меня сейчас, — говорит его жена, — есть старый экземпляр учебника правописания Линдли Мюррея, который он там использовал. Его мать увидела к своему ужасу, когда услышала, как он повторяет несколько маленьких слов своего урока, что его лицо болезненно дергалось, а его маленькие нервные пальцы стерли нижние края книги, и что он начал заикаться». Его немедленно забрали из школы, но склонность к заиканию осталась с ним на всю жизнь и отрезала его от активного общения с миром. Он признавал, что без этого у него, вероятно, никогда не нашлось бы времени для учебы и продуктивной работы, и красноречие его пера было отчасти обязано хромоте его языка. Позже он некоторое время посещал Тоттенхэм-колледж, но настоящее образование он получил от репетиторов и еще больше от своей ненасытной любви к книгам.
По-видимому, все его семейные связи были такого рода, чтобы способствовать развитию тех особых талантов, которые должны были принести ему славу. Его отец, одеваясь, обычно рассказывал мальчику о своих путешествиях по Италии и тем самым внушил ему любовь к этой чудесной стране, которую сам он так и не увидел. Спустя годы, когда старший Шортхаус прочитал роман своего сына, он был удивлен и восхищен, обнаружив, что сцены, которые он описывал, написаны с необычайной точностью. Еще более благотворным было влияние его бабушки, Ребекки Шортхаус, и ее дома в Мозли, где каждый четверг юный Генри и его четыре двоюродные сестры, Саутхоллы, собирались вместе и проводили день. Одна из кузин оставила запись об этом садовом поместье и об этих еженедельных визитах, которая могла бы быть написана самим Шортхаусом, настолько она озарена тем приглушенным сиянием, которое лежит на всех его работах. Я хотел бы, чтобы было позволительно цитировать еще более длинные отрывки из этих страниц, ибо они — лучшая возможная подготовка к пониманию «Джона Инглезанта»:
Старый дом в Мозли... был окружен обширной садовой территорией и просторными лужайками. Сады были на разных уровнях — верхний был цветочным садом. Никакой садовник с его десятками рассадочных растений не нарушал этого ароматного уединения, но там, беспрепятственно, нарциссы размножались в пласты цветения, маленькая желтая роза воплощала летнее солнце, белые розы взбирались на старые яблони или выглядывали из глубины плюща, и мы знали, что шиповник был там, хотя мы его не видели.
Ниже, но доступный по каменным ступеням, лежал низкий сад, окруженный кирпичными, покрытыми лишайником стенами, за которыми поднимались ряды деревьев. [«Синяя дверь» в этой садовой стене введена в «Графине Еве», а другая часть сада — в «Сэре Персивале».] На этих старых стенах нектарины, персики и абрикосы созревали под августовским солнцем. В верхней части этого обнесенного стеной сада простиралась извилистая лужайка, сделанная в форме буквы S и окруженная со всех сторон лаврами. Это было полное уединение. В ярком полуденном свете, когда сирень, золотой дождь и калина были полны пчел, а каждый лавровый лист, словно заново отполированный, отражал великолепное солнце, это было восхитительное уединение, где мы читали, разговаривали или думали в свое удовольствие. Но когда наступала ночь, когда «болтовня лавров стихала», в ее темных тенях, в ее тишине и одиночестве была глубокая торжественность.
Qualis ab incepto! Разве мы не переносимся в воображении прямо к той сцене, где мальчик Инглезант возвращается к своему первому учителю, которого находит сидящим среди своих цветов, и который рассказывает ему удивительные вещи о поиске Божественного Света? или к той другой сцене, где он беседует с доктором Генри Мором в саду Оултона и слышит, как этот редкий платоник рассуждает о славе видимого мира, говоря: «Я, по сути, Incola cœli in terrâ, обитатель рая и неба на земле; и я могу трезво признаться, что иногда, гуляя после своих занятий, я был почти безумен от удовольствия, — эффект природы на мою душу был невыразимо восхитительным и превосходящим то, что я могу передать вам». Действительно, не только «Джон Инглезант», но и все рассказы мистера Шортхауса нельзя было бы описать лучше, чем как развернутое описание тоскливого воспоминания о том времени, когда люди слышали голос Господа Бога, гуляющего в саду в прохладе дня — и все еще не боялись. Но мы не должны проходить мимо, не отметив более индивидуальные черты мальчика, записанные в записи:
То, что больше всего поражает при воспоминании о нашем общении с нашим кузеном в то время, — это то, что наш разговор не состоял из банальностей; мы часами говорили на литературные темы, или, если обсуждались люди, то такие, которые имели реальный интерес; книги, которые мы читали, были главной темой. Низкий сад был обычно местом этих разговоров, и именно здесь мы читали и разговаривали все долгие летние дни... Натаниэль Готорн имел непреходящее очарование, — его влияние на нашего кузена было постоянным, — и мы обращались от всех других книг к книгам Готорна с новой радостью. Существует потрепанный экземпляр «Дважды рассказанных историй», который редко выпускался из наших рук. [Именно в Предисловии к этой книге Готорн хвастается, что он «самый безвестный литератор в Америке»]....
Наш кузен был в это и во все другие времена очень придирчив к своей одежде и внешнему виду; нам тогда казалось, что он допускает некоторое преувеличение в отношении них; мы не понимали, насколько все это было последовательно с его идеей жизни....