В этот момент он опустился в низкое кресло и остановился, как будто у него больше не было дыхания в теле.
Газеты, которые должны были прибыть на виллу к полудню, не пришли, так что семья сохраняла свою приятную иллюзию до вечера. Ужин был оживленным, юноша продолжал смешивать деталь за деталью, а мать и семья — восторг за восторгом, благословение за благословением, когда внезапно они услышали поспешный шаг на ступенях, а затем шумный звонок в дверь. Вскоре дверь открылась, и высокий, иссохший священник с мертвенно-бледным лицом и кривым ртом появился на пороге. Это был священник, которого семья знала лишь короткое время и к которому они не были особенно привязаны, но которого принимали и приветствовали у себя в доме — больше, однако, из уважения к его одеянию, чем к его личности. Все, кроме юноши, сгруппировались вокруг него, крича: «Ну! вы слышали новости? Все кончено, слава Небесам! Расскажите нам! говорите!»
— Но какие новости? — спросил священник, глядя в лицо каждому по очереди парой вращающихся глаз.
Они все рассказали ему сразу, поспешно и нетерпеливо, о празднике, прощении, примирении.
Священник посмотрел на всех них с видом человека, который боится, что попал в среду сумасшедших: затем, метнув огненный взгляд на юношу, он воскликнул со зловещей улыбкой: «В этом нет ни тени правды, к счастью».
— О! — воскликнули они все, поворачиваясь к сыну.
Последний, не выглядя смущенным, посмотрел прямо на священника и сказал ему полупечальным, полупрезрительным голосом: «Только, преподобный отец, не говорите «к счастью». Вы итальянец: скажите: «Как жаль, что это не так!»»
И все остальные снова набросились на священника, и, как это обычно бывает, более разгневанные на того, кто разрушил иллюзию, чем на того, кто ее создал, они повторили почти непроизвольно: «Решительно! Скажите лучше: «Как жаль!»»
— Я? — ответил священник, поворачивая к своей груди длинный узловатый палец: затем, горьким вибрирующим голосом, — Никогда!
Старик, таким образом внезапно раненный и так грубо лишенный восхитительного чувства, которое волновало его, потерял голову, как обычно, и, протянув руку к двери, сложил губами слово «Вон!»
Священник исчез, захлопнув за собой дверь. Сын обнял отца за шею: последний, глядя в сторону двери, пробормотал слабым голосом: «Бессердечный человек!»
ВЕНЕТИАНИН ВОСЕМНАДЦАТОГО ВЕКА.
Странная фигура, человек почти полностью забытый, но тот, кому Гёте, Шиллер, Тик и Шлегель были многим обязаны, еще должен быть узнан тем, кто заботится о том, чтобы стряхнуть пыль со старых мемуаров и перевернуть страницы некоторых редких и пикантных томов. И, узнав этого венецианца, можно многое узнать о декадансе Венеции, которая пришла к тому, чтобы производить не великих, благоговейных и серьезных людей, которые закладывали ее камни и покрывали ее стены сладкими и великолепными работами, выражающими выносливость и благочестие великих душ, а таких людей, как Казанова — игрок, Гольдони — драматург, Лонги и Каналетто — художники; а затем, как лучший среди них всех, честный венецианец, которого мы сейчас встречаем, иногда называемый Шекспиром Венеции, но на самом деле лишь драматург, венецианский дворянин, который изображал в бесстрастном настроении тривиальности своего века и которому не хватало как среды, так и материала для создания великой работы.
Венеция давно достигла и прошла кульминацию своей блестящей мощи и стала самым пульсирующим центром неконтролируемого распутства и экстравагантной роскоши жизни. Вся Европа приезжала сюда, чтобы развлечься. Невозможно выразить трезвыми английскими словами барельефы тех распутных времен, какими они встречаются сегодня в народных песнях Лагун. В эту эпоху жил молодой венецианец, граф Карло Гоцци, который писал для венецианского театра и может считаться первым, кто наделил достоинством литературного выражения типичные фигуры итальянской комедии — Панталоне, Арлекина, Тарталью и т. д. Он происходил из литературной семьи, и его брат, граф Гаспар Гоцци, был уважаемым литератором, который подарил венецианской литературе несколько томов и чье живое лицо в мраморе можно увидеть в галерее дворца дожей вместе с бюстами дожей, прелатов и художников великого государства Венеции. Но тот, кого мы считаем более интересным человеком, а также наиболее представительным, не был удостоен бюста или портрета, и мы должны обратиться к его мемуарам, чтобы узнать, что это был за человек.
Карло Гоцци был седьмым сыном одной из тех богатых благородных венецианских семей, которые столетие праздного досуга и безумного наслаждения весельем привели к состоянию, граничащему с нищенством. Семья была дезорганизована, и в довершение ее несчастий старший сын влюбился и женился на глупой литературной девице, которая к неконтролируемым амбициям отличиться либо как поэтесса, либо как писательница пьес, либо как модная директриса какой-нибудь академии, добавила неукротимый дух господства. Она плохо управляла хозяйством, делая его невыносимым для всех, кроме себя. Здравый смысл Гоцци очень скоро убедил его, что от такого положения дел нечего ждать, и он искал руководства и защиты у своего дяди, Альморе Чезаре Тьеполо, почитаемого сенатора, который рекомендовал его Джироламо Квирини, генерал-губернатору Далмации. Именно чтобы отправиться туда и встретить новую судьбу, Гоцци, тогда шестнадцатилетний юноша, покинул Венецию на борту военного корабля, имея в качестве всего своего состояния молодость, гитару и несколько книг.
Только став стариком, он написал историю своей жизни и так пикантно изобразил физиономию венецианского народа в своих знаменитых «Бесполезных мемуарах», которые, как он причудливо говорит, он опубликовал «из смирения». «Бесполезные мемуары», в которых Гоцци изобразил себя с таким реализмом, искренни и живы, и соперничают с Дидро и Руссо по прямоте, яркости и интересу. Натура Гоцци так же свободна от самомнения, как и от той сдержанности, которую иногда ошибочно принимают за завидный результат наследственной культуры, когда она часто является лишь суррогатом тщеславия, чтобы скрыть умственную нищету. Безмятежность его души никогда не покидает его даже в самых обескураживающих обстоятельствах. Его неизменная веселость, его игривость и его добродушный юмор, лишь немного сатирический, сделали его лучшим из парней и самым замечательным компаньоном. Никакие перемены или случайности авантюрной жизни, кажется, не умерили и не сдержали поток его жизнелюбия. Он брал вещи и людей, которых встречал, с их смешной стороны. Отсюда замечательная эластичность и жизнерадостность его сочинений. Как далеко он стоит от реакционного романтического движения более поздней литературы, мы можем узнать, если заметим, что нет болезненной саморефлексии и нет тени меланхолии ни на одной странице, которую он когда-либо написал. Когда семейные трудности и осложнения, сопровождавшие распад семьи после смерти его парализованного отца — которого он боготворил, — поглотили весь его разум, и ему пришлось призвать свою сдержанную силу характера, чтобы перенести горе, Гоцци сохранил храброе сердце. Он верил в свое призвание как писателя пьес, и он питал свой талант снисходительным и сочувственным пониманием человеческой природы.
Он говорит: «Для меня бесконечное развлечение — наблюдать за миром, каков он есть в моем веке, и созерцать огромный котел, в котором кипят все наши безумства. Разве это не грандиозный фарс? И разве я не прав, делая его игрушкой своих размышлений и смеясь, подсчитывая кульбиты человечества?» Эти «кульбиты» — именно то, что Гоцци столь успешно воспроизвел на сцене.
Именно во время жизни в дикой Далмации Гоцци впервые открыл в себе драматический гений. Его покровителем там был литератор, который давал ему книги и поощрял упражняться в литературном вкусе и таланте, набрасывая характеристики персонажей, поэтические эссе и прочие вещи, которые обычно служат магнитным проводником между юношей и окружающими его людьми, которых он едва знает. Драматическая труппа в Заре состояла только из молодых венецианских офицеров. Чтобы развлечь губернатора и его свиту, они распределяли между собой различные мужские и женские роли и на заданную тему импровизировали те комедии, которые так по вкусу итальянцам. Какой это был шанс для проявления индивидуального таланта! Гоцци спонтанно создал свою собственную роль — роль иллирийской горничной — и в ней он с такой ловкостью использовал далматинский диалект, с таким изяществом высмеивал женские слабости и, используя недавние светские скандалы, приправлял все это столь меткой сатирой, что имел огромный успех. Роль вымышленной горничной вызвала всеобщее восхищение. Знатные дамы интересовались, кто этот неподражаемый молодой человек, и выражали желание, чтобы им представили актера-любителя. Их разочарование было нескрываемым, когда они обнаруживали его сдержанным в манерах, простым и почти робким и молчаливым. Мы понимаем его удивление, когда он говорит нам: «Я удивлялся, что моя любовь к учебе, мои целомудренные вкусы, некоторые литературные способности и серьезные взгляды на жизнь, не соответствующие моему возрасту, не произвели на этот пол такого благоприятного впечатления, как мой маскарадный костюм далматинской горничной и мое мастерство в гимнастических упражнениях. Но разве я уже тогда погрузился в неразрешимые глубины женского ума? И был ли я уже знаком с законами, управляющими магнитным притяжением самых причудливых мозгов?»
Истории, которые Гоцци рассказывает нам о жизни в Далмации, обладают свежим, первобытным колоритом. Никто не рассказывал их до него. Их свежесть нетронута, и во многом удовольствие от их чтения проистекает именно из этого. Некоторые из его зарисовок нравов так же четки и ярки, как тонкая гравюра.
Во время его пребывания там этот маленький, отдаленный уголок Европы еще не был пробужден от оцепенения своего феодального сна, и даже малейшее дуновение современных идей не коснулось угрюмой поверхности наследственного рабства традиционным обычаям. С незапамятных времен привычки людей оставались неизменными и удивительным образом не подвергались влиянию присутствия веселых кавалеров из Венеции, которые были там расквартированы. Нетрудно представить, с каким отвращением они покидали все изнеживающие наслаждения своего блистательного острова из мрамора, с его солнечным покровом и спокойной красотой мечтательных дней, ради утомительного изгнания среди негостеприимного и необузданного населения, суровой тишины и мрачных лесов или монотонности бесплодных скал. «Если вы читали своего Вергилия или Гомера, — говорит нам Гоцци, — вы видели иллирийцев. Эти люди столь же язычны в своих обрядах бракосочетания и погребения своих мертвецов, как и любой народ языческой древности. Одна из их любимых национальных игр состоит в том, чтобы поднять огромный диск, высеченный из мрамора, и метнуть его на большое расстояние. Разве это не Диомед и Турн?»
«Презрение тяготеет над каждой семьей, у которой не было убито несколько мужчин, или которая не совершила жестокой мести направо и налево, или сама не стала объектом возмутительного возмездия. Вскоре у меня появилась возможность убедиться в правдивости того, что сказал мне старый священник, когда мы прогуливались вместе под стенами города.
Однажды женщина лет пятидесяти пришла и бросилась к ногам губернатора. С ее плеча свисала громоздкая охотничья сумка, и из нее она вытащила копну волос, прилипшую к высохшему черепу: затем, положив этот отвратительный предмет перед губернатором, она ударилась головой о землю, крича: «Справедливости! Справедливости!» Я поинтересовался, что могло быть мотивом столь необычного представления, и узнал, что череп принадлежал матери этой женщины, которая была убита тридцать лет назад — что убийцы были казнены, но поскольку жажда мести в этой дикой дочери Далмации еще не утихла, она никогда не упускала случая повторить ту же церемонию при вступлении в должность каждого нового губернатора, всегда демонстрируя ту же жажду отомстить семье своих врагов, ту же сумку и тот же череп!»
«Невозможно было внедрить в Далмации какую-либо сельскохозяйственную реформу или новшество, которые улучшили бы возделывание ее плодородных равнин. Далматинские крестьяне были привержены неразумной рутине своих предков, и в их идеях или восприятии вещей ни один ориентир не был сдвинут. Но стоит ли вообще простое трудолюбие, расчищающее почву, чего-либо, если мужество и интеллект не поддерживают и не направляют материальный труд? Почему мы так мало заботимся об улучшении людей? Машины и изобретения — это недостаточное развитие: именно над сердцем и разумом нужно работать, менять их, электризовать для новой деятельности. Неужели люди никогда не поймут, что цивилизация никогда не может начаться иначе, как с души, и что все чисто материальное всегда должно быть подчинено интеллектуальному?» Это было написано почти полтора века назад.
Серия маленьких картин, которые оставил нам Гоцци о тех днях, когда по возвращении из Далмации он осознал упадок, в который окончательно пришла его семья, весьма ярки и напоминают нам о честном реализме голландских художников. И очарование сочинений Гоцци заключается именно в том чувстве подлинности, которое больше всего остального внушает нам доверие к писателю. Вы чувствуете уверенность, что все, что он излагает, — это то, что он сам наблюдал или чувствовал, именно так, как это происходило. Вся детская непоследовательность эпохи, не оплодотворенной никакой верой, в которой сильное религиозное чувство заменено детским суеверием и дерзким материализмом, восхитительно передана в эпизоде смерти старого сенатора Альморе Чезаре Тьеполо. Он был человеком великого благодушия и отличался от своих сверстников редкой учтивостью в обращении со своими слугами и людьми этого класса. Случилось однажды, что, выходя из своей гондолы, он зацепился ногой за складки своей сенаторской мантии и упал. Пытаясь удержать его, гондольер выпустил весло, которое ударило Тьеполо по руке и сломало ее. Он, однако, не выказал признаков боли и раздражения по отношению к своему человеку, а спокойно пошел домой и послал за хирургом. Сорок дней он лежал неподвижно в постели, и все это время то же неизменное внимание к чувствам других делало его кротким, не жалующимся и благодарным за полученный уход. Но старый венецианец любил хорошо поесть; поэтому каждое утро он просил своего гондольера приходить к его постели и рассказывать, какая рыба на рынке, как она выглядит, сколько стоит; и, предаваясь своему кулинарному энтузиазму с аппетитом знатока, он устанавливал относительные достоинства разных рыб и обсуждал их вкус, пока однажды, когда он был занят своим любимым утренним занятием, для него не пришел конец, и Альморе Чезаре Тьеполо повернулся лицом к стене, подобно пророку древности, и, предаваясь актам пламенного сокрушения с помощью своего духовника, получил последнее напутственное благословение и умер.
Два писателя, два соперничающих претендента на звание поэтов и критики друг друга, держали тогда литературную власть над Венецией. Одним был распутный и беспринципный аббат Кьяри, который с некоторым успехом подражал искусственной манере блестящих французских писателей того времени: другим был Гольдони, находившийся тогда на вершине своей славы. Нам, находящимся так далеко от той мишурной эпохи, трудно составить представление о лихорадке и фуроре восхищения, которые бушевали в Венеции по отношению к этим двум людям. Поток льстивых литературных выражений изливался со всех сторон в виде комедий, трагедий, пьес, сонетов, поэм, песен и апологий, и все они раздували пылким энтузиазмом воспламеняющуюся молодежь самого подвижного из народов. Комедии Гольдони были в моде. Их находили в руках у каждого, в дамских комнатах, на прилавках лавок и на скамьях рабочих. Простое буквальное копирование Природы, бесстыдное sans-gêne игривого цинизма нравились ленивому воображению пресыщенных и аморальных венецианцев. И увлечение зашло так далеко, что некий аббат, модный проповедник того времени, хвастался, что проповедует свои великопостные проповеди только после того, как прочитает комедию Гольдони!
Гоцци оказался в самом центре этого литературного бурления и с любопытством наблюдал за его эфемерной продолжительностью; ибо, подобно блестящему мыльному пузырю, надутому веселыми детьми, оно вскоре исчезло в ничто. Даже Гольдони не мог удержать умы, которые, если они того и не осознавали, нуждались в более питательной пище, чем не вдохновляющее, материальное изображение персонажей, перегруженных пороками или добродетелями, негармонично расположенными.
Гоцци, преследуемый крайней нищетой, вышел на сцену с решимостью и силой заменить произведения, полные недостатков и циничные по своему влиянию, собственными концепциями жизни. Это было бросанием перчатки в лицо общественному мнению, и это открыло литературные стычки, которые длились с 1757 по 1761 год и определили его призвание как драматурга и театрального деятеля. Если мы вспомним, как умы утратили всякое тонкое критическое восприятие и стали слишком сбитыми с толку, чтобы различать хороший и плохой литературный стиль, привыкнув восхищаться всем, что служило для развлечения, мы лучше поймем, какую задачу взял на себя Гоцци, и оценим то, как он ее выполнил. Его работой было создание национального театра. Он использовал свое яркое воображение и изобретательный поворот своей фантазии, чтобы олицетворить излюбленные пороки и роковое легкомыслие венецианцев. Он создал фантастических существ, блестящие карикатуры и гротескных персонажей. Они имели успех и стали всеобщими любимцами.
Его пьесы, написанные специально для драматической труппы, которую он взял под свое отеческое покровительство и которую любил, опекал, оберегал в течение двадцати пяти лет своей жизни, являются сильной и острой сатирой на безумства восемнадцатого века — тонкой и проницательной критикой его всеобщей аморальности. Нашему юмористу в значительной степени помогала в продолжении его работы стойкая прямота его собственной жизни. С наивной доверчивостью ребенка он рассказывает нам о некоторых своих странных переживаниях с мужчинами и женщинами — в основном с женщинами — и нам становится жаль, когда его так жестоко и так излишне обманывают, и он вынужден утратить свое безоговорочное доверие к той молодой примадонне, в чистоту души которой он так беззаветно верил. Сколько лет он видел ее, день за днем, сначала как простую девушку, затем как молодую жену и молодую мать, и всегда окружал ее поклонением своего восхищения и своего уважения! Она кажется одной из тех запрятанных фигур, которые с удивлением находишь в отдаленных местах и которые, в конце концов, должны быть оставлены для других глаз. Гоцци был очень близок к тому, чтобы потерять достоинство своего душевного спокойствия — и это несмотря на свой зрелый возраст, ибо ему было тогда почти пятьдесят — в донкихотстве, вполне достойном человека, который так глубоко погрузил свою фантазию в источник испанской драмы и чья голова была полна романтических приключений. Странная, почти необъяснимая преданность связывала его в течение пяти лет с изменчивой судьбой Риччи. И все же его привязанность к ней не выходила за рамки постоянной заботы о ее благополучии и активного интереса к развитию ее таланта. Долгое время он слепо верил в ее моральные способности и принялся за дело с надеждой навсегда привлечь ее к чистой и возвышенной жизни. Трогательно наблюдать, как он сосредоточивает весь свой интерес и возлагает свою отеческую гордость на этот обманчивый блуждающий огонек доброты, который неизбежно должен сбить надежду с пути. Гоцци разорвал дружбу с ней в тот день, когда обнаружил, что она меньше, чем он ожидал. Но на этот раз он не смеялся, хотя и говорит своим читателям, что они вполне могут посмеяться над ним из-за его доверчивости, его детского, неискушенного опыта, его романтической попытки поверить в невозможный идеал и создать его.