Оригинальное и ЕДИНСТВЕННОЕ ПОДЛИННОЕ ИЗДАНИЕ.
В этом ученом труде — лучшем из имеющихся у нас по данной теме — многие главы посвящены диссертациям по вопросам, представляющим общий интерес для исследователей литературы. Приведем в пример гл. XXIV, содержащую трактат о непристойности французского языка, жаргоне арго, его происхождении и т. д.; также в гл. XXXII — весьма интересный библиографический отчет о пластинах Аретино работы Маркантонио и т. д., и т. д.
Автору угрожали уголовным преследованием, и он дал обязательство никогда не переиздавать эту работу; теперь она стала редкой.
НОВАЯ И ВЕЛИКОЛЕПНАЯ РАБОТА О ТЕКСТИЛЬНЫХ ТКАНЯХ.
Декоративные текстильные ткани
Всех эпох и народов. Практическая коллекция образцов. Иллюстрировано пятьюдесятью таблицами в золоте, серебре и красках, включающими более 1000 различных стилей древних, средневековых и современных декоративных дизайнов текстильных тканей, с пояснительным описанием и общим введением. М. Дюмон-Обервиля. 1 том, фолиант, коленкоровый переплет, золотое тиснение, экстра. $25.00.
Редактор этой работы, М. Дюпон-Обервиль, известен как один из самых выдающихся археологов современной Франции, и текстильное искусство — это тот отдел археологии, которому он посвятил лучшие годы своей жизни. Его коллекция образцов текстильных тканей охватывает модели, взятые из всех эпох и всех стран, и признана всеми художниками уникальной во всех отношениях.
Работам древнего текстильного искусства, как на Востоке, так и на Западе, отдано должное, но в то же время составитель «Декоративных текстильных тканей» более широко черпал из обширного запаса моделей, относящихся к более поздним периодам. Из своей огромной коллекции образцов, взятых из эпохи Возрождения, а также XVII и XVIII веков, он отобрал те предметы, которые наиболее достойны внимания как любителя, так и производителя. Таким образом, представленная публике работа является не просто декоративной, но в то же время обладает практической полезностью, которая заставит ценить ее всех, кто изучает вкус в производственной индустрии в целом и искусство ткачества в частности.
ПОЛНОСТЬЮ НОВОЕ И ПЕРЕРАБОТАННОЕ ИЗДАНИЕ.
Руководство для коллекционеров старинных гравюр:
Введение в изучение и коллекционирование старинных гравюр. Фронтиспис, таблицы монограмм и иллюстрации. Уильяма Г. Уиллшира. Изящно напечатано. 2 больших тома, формат demy 8vo, полукожаный переплет, золотой верхний обрез, $11.00.
∴ Это новое издание полностью заменяет предыдущее, имея, в дополнение к большому количеству нового материала, полные списки монограмм и знаков знаменитых коллекционеров и любителей. Работа, незаменимая для коллекционера гравюр, представляющая собой концентрацию в одном томе всей разнообразной информации, касающейся истории гравирования и старинных гравюр.
Содержание. — I. Гравирование в древние времена. II. Гравирование в целом, с начала XIII по XV век. III. О различных процессах или видах гравирования. IV. Советы по изучению и коллекционированию гравюр. V. Различные школы гравирования. VI. Северные школы до времени Дюрера. VII. Северные школы от Дюрера до XVII века. VIII. Южные школы ксилографии. IX. Мастера «кьяроскуро». X. Гравирование по металлу. Мастера 1446 года и т. д. XI. Голландская и фламандская школы. XII. Французская и английская школы. XIII. Главные офортисты северных школ. XIV. О гравировании в «пунктирной манере». XV. Южные школы гравирования по металлу. Ниелли. XVI. Итальянские школы. XVII. Школа Маркантонио. XVIII. Главные офортисты итальянских школ. XIX. Меццо-тинто и граверы. XX. Об экспертизе и покупке старинных гравюр. XXI. О сохранении и оформлении гравюр. Приложение — Коллекция Британского музея, коллекция Доуса, Оксфорд, политипаж, клише, меццо-тинто, дорогие книги, библиография Varia, монограммы, указатели и т. д., и т. д.
Работы Уильяма Унгера.
Серия из семидесяти двух офортов по работам старых мастеров. С критическими и описательными примечаниями К. Восмаера. Включает самые знаменитые картины следующих художников: Тинторетто, Рейсдала, Рембрандта, Гвидо, Пуссена, Рубенса, Остаде, Яна Стена, Ван Дейка, Воувермана, Паулюса Поттера, Франса Халса, Веронезе, Йорданса, Ван дер Велде, Брауэра и т. д., и т. д.
Десять частей, фолиант, 16 × 22 дюйма, напечатано на плотной голландской бумаге, $60.00. Или полукожаный переплет, экстра, золотой верхний обрез, элегантный и прочный, $80.00.
«Ни один гравер, когда-либо живший, не отождествлял себя так полно с художниками, которых ему приходилось интерпретировать, как профессор Унгер в семидесяти двух таблицах, составляющих его "Работы". Он может по желанию принимать самые противоположные стили и работать в каждом из них с легкостью, беглостью, которой другие люди могут достичь только в одной манере — своей собственной — и после половины жизни. Действительно, было бы недалеко от истины назвать профессора Унгера искусствоведом с весьма необычайной проницательностью, который объясняет чувства и технику великих художников офортной иглой вместо пера».
«О гравировании говорили, что это неинтеллектуальное занятие, потому что это просто копирование; но такое гравирование, как это, не является неинтеллектуальным, ибо оно доказывает деликатность и остроту понимания, которые редки как среди художников, так и среди критиков. Унгер не обладает узостью обычного художника, ибо он может проникнуть в самые противоположные стили; нет у него и технического невежества обычного критика, ибо он умеет рисовать — я не скажу как великий мастер, но как двадцать разных великих мастеров».
«Мистер Восмаер, ныне хорошо известный голландский критик, который пишет на английском и французском языках, а также на своем родном, значительно усилил интерес к офортам Унгера, сопроводив их ценным биографическим эссе собственного сочинения, гораздо более превосходным, чем обычный "текст", который издатели в целом, по-видимому, считают необходимым дополнением к гравюре».
«Семьдесят два офорта перед нами — это, в целом, самый замечательный набор этюдов со старых мастеров, который был выпущен благодаря предприимчивости наших современных издателей, и они едва ли не смогут сделать прекрасную работу более понятной как для художников, так и для любителей».
«Несколько слов похвалы заслуживает энергичный издатель, мистер Сийтхофф из Лейдена, за то, как были опубликованы эти офорты Унгера. Они напечатаны на прекрасной голландской бумаге и смонтированы (приклеены только за верхний край) на достаточно хороших досках таким образом, чтобы войти в самые тщательно составленные коллекции без дальнейших изменений. Они сопровождаются текстом, напечатанным с величайшим вкусом, на очень тонкой голландской бумаге. Эта серия напечатана только в одном классе пробных оттисков и выпущена по цене, которая является наиболее разумной, и мистер Сийтхофф заслуживает нашей благодарности за то, что сделал произведения настоящего искусства, тщательно выполненные, доступными для культурных людей, имеющих ограниченные доходы».
«Мы настоятельно рекомендуем их всем художникам и любителям искусства как ценное средство художественного образования и источник непреходящего удовольствия». — Хэмертон в International Review за янв. 1876 г.
Офорты по работам Франса Халса.
Серия из 20 прекрасно выполненных офортов. Уильяма Унгера. С эссе о жизни и творчестве художника К. Восмаера. Две части, полные, королевский фолиант. Оттиски на индийской бумаге, $25.00. Избранные пробные оттиски, до надписей, на индийской бумаге, $40.00. Авторские пробные оттиски на индийской бумаге, $60.00. Или элегантно переплетенные в полукожаный переплет Левант, экстра, золотой верхний обрез, $15.00 дополнительно к вышеуказанным ценам. Единообразно с работами Унгера.
«Те, кто знает голландского художника Халса только по нескольким его портретам, которые попали в эту страну, имеют лишь слабое сравнительное знакомство с его работами. "Чуждый всякой академической учености, всякому литературному сотрудничеству", — пишет мистер Восмаер, — "Франс Халс представал лишь как портретист, подобно большинству современных художников его юности... верный жизни, но также превосходящий естественностью и мастерским исполнением. Впоследствии он изображал радостную народную жизнь улиц и таверн; наконец, те фазы национальной социальной жизни, которые имеют одновременно свой образ и памятник в картинах аркебузиров и гражданских губернаторов"». — London Art Journal, авг. 1873 г.
НОВЫЙ ФРАНЦУЗСКИЙ ЖУРНАЛ ОБ ИСКУССТВЕ.
L’Art.
Еженедельный иллюстрированный журнал. (М. Эжен Верон и Шарль Тардье, редакторы.) Изящно напечатан на плотной тонированной бумаге и иллюстрирован несколькими сотнями гравюр на дереве по рисункам и картинам знаменитых современных художников, примерами античной и современной скульптуры, предметами художественной промышленности во всех отраслях, а также серией превосходно выполненных офортов лучшими ныне живущими офортистами, выполненных специально для этой работы; в основном по более заметным картинам, выставленным в Салонах Европы, тщательно напечатанных на голландской бумаге. Формируется четыре тома в год. Королевский фолиант (17½ × 12 дюймов) по 500 стр. каждый, с почти 200 гравюрами на дереве, факсимиле и т. д., и более чем двадцатью офортами в каждом томе. 4 тома, фолиант. Сшитые, бумажные обложки, неразрезанные страницы, $36.00. В коленкоровом переплете, золотой верхний обрез, неразрезанные края, $45.00. Изящно переплетенные в полукожаный переплет (стиль Янсена), золотые верхние обрезы, неразрезанные края, $65.00.
Другое издание, напечатанное полностью на плотной голландской бумаге, самым тщательным образом. Офорты в двух состояниях: авторский пробный оттиск на японской бумаге и обычный оттиск на голландской бумаге. Издание строго ограничено ста экземплярами, пронумеровано. Формируется 4 толстых тома, фолиант. Цена $125.00.
∴ Примечание: Платежи производятся при доставке каждого ежеквартального тома.
МНЕНИЯ ПРЕССЫ.
«Нигде, кроме Парижа, не мог бы выходить каждую неделю такой журнал, как L’Art, столь великолепный во всех отношениях: бумага, типографика, иллюстрации, и, прежде всего, столь многогранный в своем взгляде на искусство, столь обильный и интересный по своей информации. Он доведен уже до четвертого года своей жизни, со всеми признаками уверенной и растущей силы, и мы рады узнать из отчета редактора подписчикам, что нечто более существенное, чем succès d’estime, вознаградило эксперимент такого дорогостоящего предприятия... Это просто самый дешевый и лучший журнал в своем роде. М. Верон, во всяком случае, решил проблему сочетания превосходного качества с дешевизной. Мы находим, помимо многочисленных маленьких факсимиле эскизов и автографов писем выдающихся художников, музыкантов и драматургов, не менее семидесяти прекрасных офортов таких мастеров, как Фламен, Куртри, Дебросс, Лансон и др., а также гравюры на дереве с картин Клода и Тернера, с серией весьма примечательных копий знаменитых гобеленов в Мадриде, по эскизам Альбрехта Дюрера и Ван Эйка, выполненных Эдмоном Йоном, Перришон и К. Мораном, а также необычайно прекрасные примеры ксилографии. Если предположить, что чтение журнала было бы столь же эфемерным и тривиальным по своей цели, как самое дешевое из дешевых, вместо того чтобы быть, как это есть, богатым и живым, с родным стилем всех французских перьев, вдумчивым и часто глубоко наводящим на размышления, и в целом полным в отношении деталей, два офорта Фламена с картин Франса Халса и Николаса Мааса сами по себе были бы действительно весьма ценными и приемлемыми для коллекционера гравюр... Пока L’Art ведется в таком стиле, редактор может чувствовать себя вполне уверенно, что Франция не потеряет того художественного превосходства, которое она давно удерживает». — London Times.
«Было бы легко и приятно продолжать рассуждать о картинах в L’Art, газете, которая так полна хорошей, трезвой и справедливой критики, достоверных новостей об искусстве и дизайнов, которые большинству людей иначе не получить». — Saturday Review.
«Новый том L’Art достаточно ярко свидетельствует об успехе весьма ценного и интересного издания... Не существует другого журнала, который столь счастливо и умело объединял бы труды художников и авторов, который не подчинял бы искусство литературе или литературу искусству, а позволял бы им идти "рука об руку, не опережая друг друга"... Короче говоря, этот грандиозный фолиант L’Art изобилует материалами, представляющими интерес для всех читателей и студентов с эстетическим и культурным вкусом». — The World (Лондон).
«Есть некоторая монотонность в том, чтобы хвалить каждую последующую часть периодического издания по мере ее появления с абсолютно одинаковой сердечностью; но ровность достоинств в L’Art делает эту единообразную похвалу долгом». — The Nation.
«Америка настолько лишена иллюстрированных работ, которые могли бы хоть как-то сравниться с L’Art, что она не может сделать ничего лучше, чем изучать и наслаждаться этим французским изданием. Конечно, нет другого способа, с помощью которого можно было бы получить так много ценных картин по такой низкой цене». — The Christian Union.
«Роскошный по бумаге и шрифту, щедрый на иллюстрации, с критическим и пояснительным текстом исключительного достоинства; самый знаменитый из современных журналов об искусстве». — N. Y. Times.
The Portfolio:
Художественное периодическое издание под редакцией Филипа Гилберта Хэмертона. Иллюстрировано офортами, автотипиями, гравюрами на дереве, факсимиле, гравюрами, гелиогравюрами и т. д. Издается ежемесячно.
Подписка снижена до десяти долларов в год.
∴ Высылается бесплатно по почте в любую часть Соединенных Штатов по получении подписной цены.
«Главная цель "The Portfolio" — поставлять своим подписчикам по более низкой цене, чем это было бы возможно без гарантированной продажи регулярного периодического издания, произведения искусства различных видов, но всегда такие, которые могут заинтересовать культурную публику; и сопровождать их литературой авторов с доказанными способностями, превосходящей простой текст и более читабельной, чем чистая критика или каталогизация». Среди художников, предоставивших оригинальные офорты, — Бракмон, Лаланн, Ражон, Легро и Леопольд Фламен, который представил несколько благородных образцов своего мастерства, особенно в воспроизведении «Смеющегося портрета Рембрандта», в своей особой области как возродитель работ этого художника. Предметы во всех случаях выбираются из-за их ценности и редкости, и в этих отношениях "Portfolio" вполне соперничает со своим великим современником, одним из самых благородных периодических изданий по изобразительному искусству, когда-либо выпускавшихся, парижским "Gazette des Beaux-Arts". Он имеет ту же законченность исполнения в мельчайших деталях бумаги и печати и во всех отношениях является всецело художественным произведением, далеко опережающим в этом плане все, что до сих пор выпускалось в Англии в этом классе.
В «Portfolio» есть многочисленные отдельные иллюстрации, стоящие цены тома, подходящие для оформления в рамку.
МНЕНИЯ ПРЕССЫ.
«О "Portfolio" в целом следует сказать, что это не только первое периодическое издание на английском языке, посвященное изобразительному искусству, но и то, что оно опережает все остальные на очень большое расстояние, какими бы ни считались второе и третье из подобных изданий».
«Мы горячо рекомендуем его вниманию всех, кто хотел бы воспитать в себе и своих семьях понимание прекрасного в природе и искусстве. Иллюстрации в значительной степени представляют собой лесные пейзажи, даны офорты с лучших картин с текстовыми описаниями и лучшими статьями от самых высоких авторитетов, так что сама ежемесячная газета, будучи иллюстрацией того, чему учат, становится полным журналом науки об искусстве. Мы бы рассматривали введение такого журнала в семью как хороший воспитательный фактор, в то же время он станет источником изысканного удовольствия для тех, у кого уже есть вкус к прекрасному». — N. Y. Observer.
«Мы ждем "Portfolio" как единственное издаваемое серийное издание, в котором можно найти произведения искусства определенного рода и особого достоинства. Офорт, возможно, не так популярен, как должен был бы быть, но если что-то и способно привлечь к нему внимание публики, так это такие примеры, которые можно получить здесь. Их эффект поразителен, а по исполнению они почти совершенны; во всяком случае, они демонстрируют этот вид работы в высшей степени совершенства, которого он достиг». — N. Y. Daily Times.
«"Portfolio" мистера Хэмертона легко занимает первое место среди английских периодических изданий об искусстве и имеет преимущество в том, что пишется людьми, которые не только знакомы с литературой об искусстве и работами художников, но и являются художниками по профессии, а потому знают чувства, цели и технические тонкости художников. Редактор, вероятно, лучше знаком с континентальными художниками и их работами, чем большинство островных коллег, и его теории искусства и критика пропорционально более широки и ценны. "Portfolio", вместо того чтобы быть журналом текущих сплетен о художниках и их делах, является работой постоянной ценности, помимо своих превосходных иллюстраций, как сборник способных эссе — критических, исторических, технических и личных, очень свободных от узости и профессиональных или национальных предрассудков. Слава "Portfolio" в том, что он в некотором роде космополитичен, свободен от предрассудков наций и школ». — Atlantic Monthly.
«"Portfolio" очень очарователен. Художественное периодическое издание, далеко превосходящее все, что появлялось до сих пор». — Guardian.
«С самого начала он стоял почти в одиночестве как действительно "художественное периодическое издание". Час, проведенный над "Portfolio", — это время освежения, ободрения и чистого восторга». — Spectator.
«Достоинства офортов бесспорны: действительно, работа обогащена некоторыми из лучших примеров. Литературная часть в целом заслуживает похвалы за то, что она ученая, изящная и интересная». — Athenæum.
«Имеет дело с художественными предметами в целом, и всегда в духе интеллекта и утонченности». — Graphic.
«"Portfolio" единодушно отдается первое место как художественному периодическому изданию». — Cambridge Chronicle.
Предыдущие тома за 1870, 71, 72, 73, 74, 75, 76 и 77 годы все еще можно получить по запросу. Любой том продается отдельно. Цена в синем коленкоровом переплете, с золотым обрезом, $14.00 за каждый.
Примечание транскриптора:
Сноски были перенумерованы последовательно и перемещены перед указателем. Опечатки, такие как обратный порядок или частично напечатанные буквы, диакритические знаки и пунктуация, были исправлены. Добавлены отсутствующие конечные точки в конце предложений и сокращений. За исключением отмеченного ниже для греческого и иврита, слова с ошибками и неправильное использование кавычек не менялись. Сноска 608 имеет две привязки.
В указателе пунктуация была стандартизирована, а несколько ссылок на номера страниц были скорректированы в соответствии со страницами книги. Некоторые записи не в алфавитном порядке; они оставлены как напечатанные. Термин, проиндексированный как «spirit-ancestor», не встречается ни в первом, ни во втором томе.
Исправления в греческом:
ТЕКСТ:
с Επὶ ὸπτομαι на Επι οπτομαι
с καθολὶκὰ πνεὺματα на καθολικὰ πνεύματα
с παλινθρομοῡσι на παλινδρομοῦσι
с Ιαο на Ιαω
с Υαχινθε на Υακινθε
с αχοιμητω σροφαλιγγι на ακοιμητω στροφαλιγγι
СНОСКИ:
[561] с γρωτογονος на πρωτογονος
УКАЗАТЕЛЬ:
с ανθροπος на ανθροπως
с Λογος Αληθης на Λόγος Αληθής
с Λογος Αληθης на Λόγος Αληθής
Исправления в иврите:
ТЕКСТ:
с חכטות на חכמות
с בויצ на בויץ
с בתר на כתר
с תפא־ת на תפארת
с שבינה на שכינה
с שמ на שם
с עולמ на עולם
с חכמות־נסתדה на חכמות־נסתרה
с אין на עין
с עצחיומ на עצחיום
с אפּוַימ на אפּוַים
с וה на יה
с יח на יה
с קיך на קין
с תבל на הבל
с קיון на קינן
с אוד на ארד
с לםך на למך
с יבת на יכח
СНОСКИ:
[878] с כחכות עור на כתנות עור
[912] с הוי на חוי
УКАЗАТЕЛЬ:
с יהוה אלהימ на יהוה אלהים