Идеи добра и зла
BY THE SAME WRITER—
THE SECRET ROSE
THE CELTIC TWILIGHT
POEMS
THE WIND AMONG THE REEDS
THE SHADOWY WATERS
PLAYS FOR AN IRISH THEATRE
Vol. I. Where there is Nothing
Vol. II. Shorter Plays
Идеи добра и зла
Второе издание
Идеи добра и зла.
Уильям Батлер Йейтс
A. H. BULLEN, 47 Great Russell
Street, London, W.C. MCMIII
Содержание.
WHAT IS ‘POPULAR POETRY’?1 SPEAKING TO THE PSALTERY16 MAGIC29 THE HAPPIEST OF THE POETS70 THE PHILOSOPHY OF SHELLEY’S POETRY90 AT STRATFORD-ON-AVON142 WILLIAM BLAKE AND THE IMAGINATION168 WILLIAM BLAKE AND HIS ILLUSTRATIONS TO THE DIVINE COMEDY176 SYMBOLISM IN PAINTING226 THE SYMBOLISM OF POETRY237 THE THEATRE257 THE CELTIC ELEMENT IN LITERATURE270 THE AUTUMN OF THE BODY296 THE MOODS306 THE BODY OF THE FATHER CHRISTIAN ROSENCRUX308 THE RETURN OF ULYSSES312 IRELAND AND THE ARTS320 THE GALWAY PLAINS333 EMOTION OF MULTITUDE339
Примечание. — Эссе о символизме в живописи первоначально было частью введения к «Книге образов» У. Т. Хортона (Unicorn Press), 1898 г.
ЧТО ТАКОЕ «НАРОДНАЯ ПОЭЗИЯ»?
Думаю, именно «Общество молодой Ирландии» заставило меня задуматься о «народной поэзии». Мы постоянно обсуждали всё, что знали об Ирландии, особенно ирландскую литературу и историю. Мы не владели гэльским, но глубоко почитали ирландских поэтов, писавших на английском, и цитировали их в своих речах. В то время я мог бы назвать вам даты рождения и смерти, а также процитировать главные стихотворения людей, чьих имен вы не слышали, а может, и тех, чьи имена я сам забыл. В глубине души я знал, что большинство из них писали плохо, и все же их окружал такой ореол романтики, в наших умах жило такое стремление к ирландской поэзии, что я продолжал твердить — не только другим, но и самому себе, — что большинство из них писали хорошо, или почти хорошо. Я читал Шелли и Спенсера и пытался смешать их стили в пасторальной пьесе, которая мне до сих пор не кажется такой уж плохой, и все же не думаю, чтобы Шелли или Спенсер когда-либо волновали меня так, как эти поэты. Однажды я подумал — я помню тот самый день, когда это пришло мне в голову: «Если бы кто-то смог создать стиль, который не был бы английским, но при этом оставался музыкальным и красочным, многие другие загорелись бы им, и у нас в Ирландии появилась бы по-настоящему великая школа балладной поэзии. Если бы эти поэты, которые не перестают наполнять газеты и сборники баллад своими стихами, имели хорошую традицию, они писали бы прекрасно и трогали бы всех так же, как они трогают меня». Чуть позже я подумал: «Если бы им было о чем писать, кроме политических мнений, если бы больше из них писали о народных верованиях, как Аллингем, или о древних легендах, как Фергюсон, им было бы легче обрести стиль». И тогда, с той решительностью, которая до сих пор меня удивляет — ибо в глубине души я никогда не был до конца уверен, что человек должен быть чем-то большим, чем художник, что даже патриотизм — это нечто большее, чем нечистое желание в художнике, — я принялся за работу, чтобы найти стиль и темы, которые могли бы помочь авторам баллад.
Думаю, они не стали лучше, и мое желание сделать их таковыми было, возможно, одной из тех иллюзий, которые Природа подсовывает человеку, зная, что дары, которые она может предложить, не стоят того, чтобы из-за них беспокоиться. Именно ради нее мы должны проявлять активность, но мы бы не стали вставать с постели по утрам или покидать свои кресла, если бы у нее не было своей сумки с фокусами. Ей нужно было несколько моих стихов, и, поскольку не казалось стоящим делом тратить столько усилий ради того, чтобы мои книги лежали на нескольких столах в гостиных, она наполнила мою голову мыслями о создании целой литературы, вырвала меня из дублинских художественных школ, где мне следовало бы остаться рисовать с натуры, и отправила в библиотеку читать плохие переводы с ирландского, а в конце концов — в Коннахт, сидеть у торфяных костров. Я хотел писать «народную поэзию», как те ирландские поэты, ибо верил, что всякая хорошая литература — народная, и даже лелеял фантазию, что мелодрама в «Адельфи», которую я никогда не видел, может быть хорошей литературой, и я ненавидел то, что называл литературными кружками. Я думал, что нужно писать без забот, ибо это свойственно кружкам, но с порывистой энергией, которая всё исправит, если исходит из чистого сердца. У меня было убеждение, которое, впрочем, осталось и сейчас, что стихи должны отражать, как в зеркале, краски своего климата и пейзажа в их верной пропорции; и когда я обнаружил, что мои стихи слишком полны красных и желтых тонов, которые Шелли собрал в Италии, я два дня думал о том, как всё исправить — не так, как сделал бы сейчас, делая свои ритмы слабыми и нервными, а образы наполняя неким холодом, некой зимней дикостью, — а тем, что мало ел и спал на доске. Я чувствовал возмущение по отношению к Мэтью Арнольду, потому что он жаловался, что кто-то, переведя Гомера балладным размером, пытался написать эпос на мотив «Янки Дудл». Мне казалось, что неважно, на какой мотив пишешь, лишь бы эта порывистая энергия приходила достаточно часто и сильно. И я восхищался книгой Виктора Гюго о Шекспире, потому что он ругал критиков и кружки и считал, что Шекспир писал без забот и обдумывания, чтобы угодить всем. Я бы, конечно, поддался всякой иллюзии, если бы верил в ту прямолинейную логику, подобную газетным статьям, которая так щекочет уши лавочников; но я всегда знал, что линия Природы крива, что, хотя мы и роем русла каналов как можно прямее, реки текут туда и сюда в своей дикости.
С того дня и до сих пор я был занят стихами и историями, которые люди создают сами для себя, но прошло совсем немного времени, прежде чем я понял, что то, что мы называем народной поэзией, вовсе не исходит от народа. Лонгфелло, Кэмпбелл, миссис Хеманс, Маколей в своих «Песнях Древнего Рима» и Скотт в своих длинных поэмах — это поэты среднего класса, людей, которые разучились следовать устной традиции, связывающей неграмотных, пока они остаются самими собой, с началом времен и основанием мира, и которые не усвоили письменную традицию, основанную на устной. Я убедился, что Бернс, чье величие использовали, чтобы оправдать ничтожность других, был отчасти поэтом среднего класса, потому что, хотя фермеры, из среды которых он вышел и среди которых жил, смогли создать небольшую собственную традицию — скорее традицию речи, чем идей, — они были отделены религиозными и политическими переменами от образов и эмоций, которые когда-то уносили их воспоминания на тысячи лет назад. Несмотря на его выразительную речь, которая ставит его выше всех других народных поэтов, он обладает тривиальностью эмоций, бедностью идей, несовершенным чувством красоты поэзии, чьим самым типичным выражением является Лонгфелло. Лонгфелло популярен главным образом потому, что излагает свою историю или идею так, что для понимания не нужно ничего, кроме его стихов. Ни одно его слово не заимствует своей красоты у тех, кто использовал их прежде, и можно получить всё, что есть в истории и идее, не видя их, словно движущимися перед полувыцветшим занавесом, вышитым королями и королевами, их любовью и битвами, их днями на охоте, или же священными буквами и образами такой глубокой древности, что никто не может сказать, какого бога или богиню они хотели бы вверить неувядающей памяти. Поэзия, которая не является народной, действительно подразумевает больше, чем говорит, хотя мы, не знающие, что значит быть лишенным наследства, понимаем, насколько больше, лишь когда читаем её в самых типичных выражениях — в «Эпипсихидионе» Шелли, или в описании садов Адониса у Спенсера, или когда сталкиваемся с непониманием других. Выйдите на улицу и прочтите своему булочнику или мастеру-свечнику любое стихотворение, которое не является народной поэзией. Я слышал, как булочник, достаточно умелый в своем деле, отрицал, что Теннисон мог знать, что писал, когда сочинил: «Грея пять своих чувств, белая сова сидит на колокольне», — а однажды, когда я читал Омара Хайяма одному из лучших свечников, он сказал: «Что значит “мы приходим как вода и уходим как ветер”?» Или выйдите на улицу с мыслью, чей простой смысл должен быть понятен каждому; возьмите с собой строки Бена Джонсона: «Красота, как печаль, обитает повсюду», — и узнайте, насколько её очарование зависит от ассоциации красоты с печалью, которую письменная традиция получила от устной, а та, в свою очередь, от древней религии; или возьмите с собой эти строки, в чьем простом смысле также нет ничего, обо что можно споткнуться, и узнайте, что теряют люди, не влюбленные в Елену.
«Яркость падает с небес, Умирают юные и прекрасные королевы, Пыль закрыла глаза Елены».
Я выбираю примеры наугад, ибо пишу там, где у меня нет книг, чтобы перелистывать страницы, но в столь простом деле не нужно искать чудес за тридевять земель.
С другой стороны, когда Уолт Уитмен пишет, как бы бросая вызов традиции, он нуждается в традиции для своей защиты, ибо мясник, булочник и свечник веселятся над ним, когда случайно сталкиваются с его творчеством. Природа, не терпящая пустоты, заставила их собрать условности, которые не могут скрыть их низкое происхождение, хотя они и копируют, словно издалека, одежду и манеры хорошо воспитанных и знатных людей. Эти собиратели высмеивают всякое выражение, которое полностью отличается от их собственного, точно так же, как маленькие мальчики на улице дразнят странно одетых людей и стариков, разговаривающих сами с собой.
Существует только один вид хорошей поэзии, ибо поэзия литературных кружков, предполагающая письменную традицию, по своей сути не отличается от истинной народной поэзии, предполагающей устную традицию. И та, и другая одинаково странны, непонятны и нереальны для всех, кто не обладает пониманием, и обе, вместо той явной логики, той ясной риторики «народной поэзии», мерцают мыслями и образами, чьи «предки были крепки и мудры», «близки к Раю», «прежде чем люди узнали дар зерна». Может быть, мы знаем об их происхождении так же мало, как люди знали о «человеке, рожденном стать королем», когда нашли его в той колыбели, отмеченной гербом с красным львом, и все же мы где-то в глубине сердца знаем, что они были воспеваемы в храмах, в женских покоях, и наши нервы дрожат от узнавания, к которому их подготовила тысяча эмоций. Если бы люди не помнили или полупомнили невозможные вещи, и, может быть, если бы поклонение солнцу и луне не оставило после себя слабого благоговения, какая рыбачка с Аранских островов стала бы петь —
«Поздно прошлой ночью собака говорила о тебе; бекас говорил о тебе в своем глубоком болоте. Это ты — одинокая птица в лесах; и пусть ты будешь без пары, пока не найдешь меня.
Ты обещал мне и солгал мне, что будешь ждать меня там, где пасутся овцы. Я дала свисток и триста раз позвала тебя; и не нашла там ничего, кроме блеющего ягненка.
Ты обещал мне вещь, которая была трудна для тебя, корабль из золота под серебряной мачтой; двенадцать городов и рынок в каждом из них, и прекрасный белый двор у самого моря.
Ты обещал мне вещь, которая невозможна; что дашь мне перчатки из рыбьей кожи; что дашь мне туфли из птичьей кожи и костюм из самого дорогого шелка в Ирландии.
Моя мать сказала мне не разговаривать с тобой ни сегодня, ни завтра, ни в воскресенье. Плохое время она выбрала для этого, это всё равно что закрывать дверь после того, как дом ограбили...
Ты забрал у меня восток, ты забрал у меня запад, ты забрал то, что передо мной, и то, что позади меня; ты забрал луну, ты забрал у меня солнце, и мой великий страх в том, что ты забрал у меня Бога».
Гэл с шотландских островов не смог бы спеть свою прекрасную песню о невесте, если бы у него не было памяти о поверье, что Христос был единственным человеком, чей рост был ровно шесть футов, ни больше ни меньше, и который был идеально сложен во всех других отношениях, и если бы он не помнил старинные символические обряды —
Я омываю твои ладони В ливнях вина, В очищающем огне, В соке малины, В молоке меда. ... Ты — радость всех радостных вещей, Ты — свет солнечного луча, Ты — дверь главного гостеприимства, Ты — превосходящая путеводная звезда, Ты — шаг оленя на холме, Ты — шаг коня на равнине, Ты — грация восходящего солнца, Ты — прелесть всех прекрасных желаний. Прекрасный лик Господа В твоем чистом лице, Прекраснейший лик, что был на земле.
Вскоре я научился отбрасывать еще одну иллюзию «народной поэзии». Я узнал от самих людей, прежде чем узнал это из какой-либо книги, что они не могут отделить идею искусства или ремесла от идеи культа с древними техническими приемами и таинствами. Они едва ли могут отделить простое знание от колдовства и любят слова и стихи, которые хранят половину своего секрета при себе. Действительно, несомненно, что до того, как контора создала новый класс и новое искусство без породы и предков, и поставила это искусство и этот класс между хижиной и замком, между хижиной и монастырем, искусство народа было так же тесно переплетено с искусством литературных кружков, как речь народа, наслаждавшегося ритмической живостью, идиомами, образами, словами, полными далеких намеков, с неизменной речью поэтов.
Теперь я вижу новое поколение в Ирландии, которое обсуждает ирландскую литературу и историю в обществах «Молодой Ирландии» и обществах с более новыми названиями, и их гораздо больше, чем когда я был мальчиком, тех, кто сочинял бы стихи для народа. У них также есть помощь энергичной журналистики, и эта журналистика иногда побуждает их желать прямой логики, ясной риторики «народной поэзии». Она видит, что в Ирландии нет культурного меньшинства, и не видит, хотя и готова изгнать всё английское, что её литературный идеал больше принадлежит Англии, чем другим странам. У меня есть надежда, что новые писатели не поддадутся этой иллюзии, ибо они пишут на ирландском и для народа, которого контора не сделала забывчивым. Среди семи или восьмисот тысяч тех, кто владел ирландским с колыбели, пожалуй, нет никого, у кого не было бы достаточно устной традиции, чтобы отличить хорошие стихи от плохих, если у него есть хоть немного природного ума. Среди всех, кто говорит по-английски в Австралии, в Америке, в Великобритании, много ли найдется тех десяти тысяч, о которых говорил пророк, у кого достаточно письменной традиции, которую образование поставило на место устной, чтобы отличить хорошие стихи от плохих, даже если их природный ум сделал их министрами короны или кем угодно еще? И дела не могут стать лучше, пока те десять тысяч не пойдут повсюду проповедовать свою веру в то, что «воображение — это и есть сам человек», и что мир, каким его видит воображение, — это долговечный мир, и не завоюют людей, как это сделали ученики Того, кто —
Своих семьдесят учеников послал Против религии и правительства.
1901.
ВЫСТУПЛЕНИЕ ПОД ПСАЛТЕРИЙ
I
Я всегда знал, что есть что-то, что мне не нравится в пении, и я, естественно, не люблю печатное слово и бумагу, но теперь я наконец понимаю почему, ибо нашел нечто лучшее. Я только что слышал стихотворение, произнесенное с таким тонким чувством ритма, с таким совершенным уважением к его смыслу, что, будь я мудрым человеком и смоги я убедить нескольких людей изучить это искусство, я бы больше никогда не открыл книгу стихов. Подруга, которая была здесь несколько минут назад, сидела с красивым струнным инструментом на коленях, её пальцы скользили по струнам, и она проговорила для меня несколько стихов из «Жаворонка» Шелли, плач сэра Эктора над мертвым Ланселотом из «Смерти Артура» и некоторые из моих собственных поэм. Там, где ритм был наиболее тонким, где эмоция была наиболее экстатичной, её искусство было наиболее прекрасным, и все же, хотя она иногда говорила на небольшой мотив, это никогда не было пением, как мы поем сегодня, никогда не было ничем, кроме речи. Поющая нота, слово, пропетое так, как поют в церквях, испортило бы всё; это не было и чтением, ибо она говорила по нотации, столь же определенной, как у песни, используя инструмент, который тихо и нежно рокотал под произносимыми звуками, чтобы давать ей меняющиеся ноты. Другой исполнитель мог бы повторить все её эффекты, кроме тех, что исходили от её собственного прекрасного голоса, который принес бы ей славу, если бы единственное искусство, дающее говорящему голосу его совершенную возможность, было так же хорошо известно среди нас, как оно было известно в древнем мире.
II
С тех пор как я был мальчиком, я всегда мечтал услышать стихи, произносимые под арфу, как я представлял себе Гомера, произносившего свои, ибо неестественно наслаждаться искусством, только когда ты один. Всякий раз, когда находишь прекрасный стих, хочется прочесть его кому-то, и было бы гораздо меньше хлопот и гораздо приятнее, если бы мы могли слушать все вместе, друг с другом, возлюбленный с возлюбленной. Образы возникали передо мной, как, я уверен, они возникали почти у всех, кто заботится о поэзии: дикоглазые люди, гармонично говорящие под рокот струн, в то время как аудитория в разноцветных одеждах слушала, притихшая и взволнованная. Всякий раз, когда я говорил о своем желании кому-либо, мне отвечали, что я должен писать для музыки, но когда я слышал что-то спетое, я не слышал слов, или если слышал, то их естественное произношение было искажено, их естественная музыка была искажена, или она была заглушена другой музыкой, которую я не понимал. Какой смысл писать песню о любви, если певец произносит «лю-ю-ю-ю-бовь» или даже если он говорит «любовь», но не придает ей точного места и веса в ритме? Как и всякий другой поэт, я произносил стихи в своего рода речитативе, когда сочинял их, и иногда, когда я был один на проселочной дороге, я произносил их громким, распевным голосом и чувствовал, что, если бы осмелился, я бы произносил их так и другим людям. Однажды я шел по дублинской улице с Визионером, о котором я писал в «Кельтских сумерках», и он начал произносить свои стихи вслух с уверенностью тех, у кого есть внутренний свет. Он не обращал внимания на то, что люди останавливались и оглядывались на него даже на другой стороне дороги, а продолжал читать стихотворение за стихотворением. Как и я, он ничего не знал о музыке, но был уверен, что написал их на манер музыки, и однажды попросил кого-то, кто играл на духовом инструменте, а затем скрипача, записать музыку и сыграть её. Скрипач сыграл её, или что-то похожее, но не записал; а человек с духовым инструментом сказал, что её нельзя сыграть, потому что она содержит четверти тонов и будет фальшивой. Мы вовсе не были убеждены этим, и однажды, когда мы гостили у друга из Голуэя, который является ученым музыкантом, я попросил его послушать наши стихи и то, как мы их произносим. Визионер обнаружил к своему удивлению, что он не сочиняет каждое стихотворение на разный мотив, а к удивлению музыканта — что он сочиняет их все на два вполне определенных мотива, которые, по-видимому, похожи на очень простую арабскую музыку. Именно под такую музыку, думал я, Блейк пел свои «Песни невинности» в гостиной миссис Уильямс, и, возможно, он тоже скорее говорил, чем пел. Я, с другой стороны, не часто сочинял на мотив, хотя иногда это делал, но всегда на ноты, которые можно было записать и сыграть на органе моего друга или превратить в нечто вроде григорианского гимна, если петь их обычным способом. Я варьировал больше, чем Визионер, который никогда не забывал свои два мотива, один для длинных, а другой для коротких строк, и не всегда мог произнести стихотворение одинаково, но всегда чувствовал, что определенные способы верны и что я узнаю один из них, если вспомню, как впервые произнес стихотворение. Когда я приехал в Лондон, я отдал нотацию, как она была сыграна на органе, подруге, которая только что ушла, и она произнесла её для меня, придав моим словам новое качество красотой своего голоса.