Брэдфорд Торри

«Друзья на полке»

Страница 5 из 6 · 55 660 зн. · 63 мин. чтения

Старые книжные лавки на парижских набережных — удивляешься, сколько десятков раз он находит ласковое слово для них в своих различных книгах. Даже в одном из ранних эссе «Литературной жизни» он извиняется за то, что уже становится частым упоминанием. «Позвольте мне сказать вам, — восклицает он, — что я никогда не могу пройти по этим набережным, не испытав беспокойства, полного радости и печали, потому что я родился здесь, потому что я провел здесь свое детство, и потому что знакомые лица, которые я видел здесь раньше, теперь навсегда исчезли. Я говорю это вопреки самому себе, из привычки говорить просто то, что я думаю, о том, о чем я думаю. Никогда не бываешь совсем искренним, не будучи немного утомительным. Но у меня есть надежда, что, если я говорю о себе, те, кто слушает меня, будут думать только о себе; так что я доставлю им удовольствие, доставляя удовольствие себе. Я был воспитан на этой набережной среди книг, смиренными и простыми людьми, чьим хранителем памяти я являюсь. Когда я уйду, они будут как будто их никогда не было. Моя душа полна их реликвий».

Он рискует быть утомительным, говорит он. Но это лишь грация французской вежливости, которую нужно воспринимать так, как она задумана, и отвечать в том же духе. Действительно, он знает лучше. Это он сказал о Ренане, что его самая очаровательная книга — это его маленький томик юношеских воспоминаний, потому что он вложил в него больше всего себя. И о М. Анатоле Франсе столь же верно, что хотя у него избыток идей, и он любит не только свое собственное прошлое, но и прошлое мира — особенно всех мистиков, еретиков, скептиков, энтузиастов и святых, — все же он никогда не подходит так близко к своему читателю, как когда его разговор становится наиболее интимным. Это то, чего мы, читатели, всегда ищем — человек за пером. Если он действительно расскажет нам о себе, о своем внутреннем, истинном «я», которое, как мы слепо чувствуем, должно быть как-то очень похоже на другое «я», еще более интересное, с которым мы редко преуспеваем в том, чтобы встретиться лицом к лицу, хотя, согласно принятой теории вещей, оно является или должно быть нашим ближайшим соседом — если он действительно расскажет нам что-то, неважно что, что на самом деле верно о нем самом, мы будем сидеть до утра, чтобы слушать его. Кажется, легкий способ быть интересным, не так ли? И так оно на самом деле и есть, для правильного человека; ибо действительно прекрасные вещи всегда легки — если только человек вообще может их делать.

Тут вмешивается сомнение; ибо если успех в личных воспоминаниях легок, то неудача в десять раз легче. Конечно, человек должен иметь вкус, врожденное или хорошо воспитанное чувство уместности вещей; и так ручей должен иметь берега, чтобы спасти его от вырождения и потери. Но что, если сам поток мутный, если у него нет движения, нет блеска, нет разнообразия, если он не рябит по очереди над солнечными отмелями, не медлит в удобных заводях и не углубляется и не темнеет в манящих к мечтам омутах? Или что, если берега прямолинейны и формальны, так что то, что должно было быть ручьем, немногим лучше канавы? Что, если вкус стал приличием, а приличие затвердело в чопорность, и письмо или разговор лишены дыхания жизни? Да, успех легок, и он также невозможен. Как искусство человека никогда не создавало горного ручья, так и наставление само по себе никогда не создавало писателя. Дождь должен падать с небес, и читабельность (и слышимость тоже, поскольку письмо и разговор — лишь две формы одной вещи) должна исходить из того же источника, или, как сказал Эмерсон, от природы.

Если человек должен раскрыть себя, он должен сначала знать что-то о себе, уровень интеллекта, который ни в коем случае нельзя принимать как должное; он должен быть одним из относительно немногих, кто с любовью осознает свои собственные чувства, кто наслаждается своим собственным взглядом на вещи, кто чувствовал, любил, страдал и наслаждался, для кого жизнь и мир были внутренне реальными и интересными, для кого их собственное прошлое особенно похоже на прекрасный пейзаж, здесь в полном солнечном свете, там испещренный тенями, но все это картина прелести и вещь, о которой можно мечтать.

В воспоминаниях, как и в живописи, предмет должен быть несколько удален, потеря деталей дает выигрыш в красоте, поскольку в одном случае, как и в другом, то, что мы ищем, — это не инвентарь, а картина. Это, или что-то вроде этого, имел в виду Ренан, когда, начиная свои «Воспоминания», заметил, что то, что человек говорит о себе, — это всегда поэзия. Что касается его самого, он заявляет, что у него нет мысли предоставлять материал для посмертных биографических очерков. Он собирается сказать правду (в основном), но не того рода правду, из которой делается биография. Биография и личные воспоминания — две вещи, и никогда не могут быть написаны в одном тоне. Многие вещи, говорит он нам, были помещены в его книгу специально, чтобы вызвать улыбку. Если бы обычай позволил, он не раз написал бы на полях страницы: cum grano salis.

Думаешь о Чарльзе Лэме, хотя в целом у этих двух людей было удивительно мало общего. Как нежно он любил говорить о себе, прячась в то же время за какой-то скромно прозрачной завесой мистификации! И как нежно мы любим играть в эту невинную игру с ним, видя прекрасно, что происходит, но, как делают дети, притворяясь обманутыми. Лучше, чем почти кто-либо другой, он обладал привлекательным даром полусерьезного, нежно-юмористического самораскрытия. Как сказал Ренан, это все поэзия, и всегда с чем-то, над чем можно улыбнуться.

Все это из-за одного из многих случайных кусочков сплетнических воспоминаний М. Анатоля Франса о старых набережных Парижа и его мальчишеских приключениях среди них! Такие мелочи характерны; они подразумевают другие качества и сами по себе показывают нам одну сторону человека и писателя. Он любит свою собственную жизнь, особенно свою настоящую жизнь, счастливые годы, которые остались позади него. Способность видеть их для него — предмет удивления, своего рода чудо, настоящий подарок феи. Если бы он мог видеть будущее с той же отчетливостью, этот факт был бы едва ли более удивительным, и, вероятно, он был бы гораздо менее благотворным. Так он говорит себе в одном из тех редких и драгоценных настроений, когда душа кажется сверхъестественно бодрствующей, а самые обычные повседневные предметы носят вид новизны и тайны, пока нас не охватывает своего рода внутренняя дрожь, как будто мы видели призраков.

За более связной историей его юношеских воспоминаний нужно обращаться, конечно, к двум томам, специально посвященным им, «Книге моего друга» и «Пьеру Нозьеру». То, что он написал две такие книги, свидетельствует о том, какое влияние его детство все еще имеет на него. Но двух — не слишком много. Как они восхитительны! — полны нежности и юмора, каждое предложение верно по тону, а письмо совершенно. И сколько картин они оставляют нам! Женщина в белом и ее любовник с черными бакенбардами. Оборванный уличный мальчишка Альфонс, которому сытый, хорошо одетый домашний мальчик то завидовал, то сочувствовал, пока однажды он (хороший мальчик) не украл гроздь винограда с буфета, спустил ее из окна на веревке и позвал маленького Альфонса взять ее; что подозрительный Альфонс и проделал с внезапным рывком за шнур (какая грубость!), после чего, повернув лицо к окну, он высунул язык, приставил большой палец к носу и убежал с лакомством. «Мои маленькие друзья не приучили меня к таким манерам», — доверяет нам хороший мальчик. А затем, чтобы усилить свое чувство разочарования (как часто взрослая человеческая доброжелательность бывает вознаграждена подобным образом!), он подумал, что должен рассказать матери о своей благочестивой краже. Она будет ругать его, боялся он. И как хорошая мать, она сделала это, но со смехом в глазах.

«"Мы должны отдавать свои собственные хорошие вещи, а не чужие, — сказала она, — и мы должны уметь отдавать"».

«"Это секрет счастья, — добавил мой отец, — и немногие знают его"».

«"Он знал его, мой отец"».

Книги полны таких картин, увиденных сначала ребенком, а теперь увиденных снова, не теряющих своего цвета, глазами сорокалетнего человека; полны, тоже, мальчишеских мечтаний и амбиций. Теперь он будет знаменитым святым (как и каждый мальчик, он обязан быть знаменитым каким-то образом), и немедленно он принимается за это с постами, импровизированной власяницей и даже попыткой, бесславно сведенной на нет сильными руками горничной, сыграть роль Симеона Столпника на кухне. С этой мускулистой, несимпатичной горничной — которая также сорвала с него власяницу — и его отцом, столь же несимпатичным, который назвал его «глупым», у мальчика был плохой день, и к ночи, как он говорит, «признал, что очень трудно быть святым, живя со своей семьей. Я понял, почему Св. Антоний и Св. Иероним ушли в пустыню, чтобы жить среди львов и сатиров; и я решил удалиться на следующий день в скит». И так он сделал, выбрав лабиринт в соседнем Саду растений.

Несколько лет спустя, став мудрее и более мирским, он полон решимости составлять каталоги, как его старый друг отец Ле Бо; и вскоре (радость на радость, и дерзость, почти не поддающаяся признанию) он решает, что когда-нибудь напечатает их и прочитает корректуру! Больше этого он не может представить себе высшего блаженства (хотя с тех пор он узнал, через откровения одного пресыщенного литературного знакомого, что «в этом мире от всего устаешь, даже от исправления корректуры!»).

Излишне говорить, что он не стал каталогизатором, как не стал и святым; но добрый отец Ле Бо, несмотря на это, определил призвание своего юного поклонника, вдохновив его «любовью к вещам ума и слабостью к письму»; вдохновив его также страстью к прошлому и «изобретательными любопытствами», и, примером интеллектуального труда, регулярно выполняемого без усталости и без беспокойства, наполнив его с детства желанием работать и учиться. «Это благодаря ему, — заключает он, — я стал по-своему великим читателем, усердным комментатором древних текстов и писакой мемуаров, которые никогда не увидят свет».

Добрый отец Ле Бо! Как ясно мы можем видеть его за приятным занятием, и маленького мальчика рядом с ним, берущего свой урок! И если кто готов улыбнуться детской истории, как будто это не что иное, как детская история — что ж, есть разница в читателях. Некоторым, будем надеяться, простые приключения ума мальчика, мечтающего о грядущем, покажутся столь же занимательными, и даже столь же поучительными и морально полезными, как некоторые более приправленные приключения человека, который вожделеет жену ближнего своего, или женщины, которая вожделеет мужа ближнего своего.

Книг, рассказывающих о наслаждениях и страданиях незаконной страсти, в современной литературе, конечно, нет недостатка; и по правде говоря, М. Анатоль Франс сам (тем хуже) внес в уже полный запас два или три примера, которые нелегко превзойти по пикантности ситуации или свободе речи. Относительно них здесь не должно быть никакого отчета. Достаточно сказать, что они невыразимы — на английском языке — хотя, чтобы не быть несправедливым к ним, следует добавить, что ни «Красная лилия», ни даже «Комическая история», несмотря на ее вводящее в заблуждение, приятно звучащее название, не делают путь к вечному костру хоть в малейшей степени заманчивым. Старая истина, старая как мир, что «плотские помышления суть смерть», нигде не изложена более убедительно, чем в современном французском романе, будь то Бальзака, Флобера, Мопассана, Бурже или Анатоля Франса.

Прискорбно, мы должны думать, для репутации и популярности нашего автора за пределами его собственной страны, что не только две его книги, только что названные, но по крайней мере три другие, хотя и в меньшей степени, не подходят для полного перевода на английский язык или даже для того, чтобы быть оставленными на их родном языке на открытых полках публичных библиотек или на семейном столе. Но что тогда? Они не были написаны virginibus puerisque, сказал бы их автор, и даже их самые свободные части трактуют о вещах не хуже тех, которые каждая газета обязана как-то зафиксировать, как бы она ни вуалировала свой язык, и ничего худшего, возможно, чем то, что легко допускается в английской классике, особенно в книгах Библии и произведениях Шекспира. Удивителен эффект времени и расстояния! Мы смотрим на обнаженные статуи древних греков и римлян без содрогания, но изображение американского президента, обнаженного только до пояса — как можно видеть, в любую погоду, бедного несчастного на вид Джорджа Вашингтона, сидящего перед национальным капитолием — поражает нас болезненным чувством дискомфорта, если не сказать положительной непристойности.

М. Анатоль Франс, как было сказано, кажется, по рождению и ранней склонности был предназначен для карьеры ученого досуга. Он всегда был бы доволен, можно было бы подумать, быть наблюдателем игры жизни, сидя у обочины, с книгой в руке, и наблюдая, как мир проходит мимо; принимая все это как шоу; никогда не рассматривая даже возможности участия в борьбе за какие-либо призы, за которыми бегут более амбициозные люди, и не заботясь очень о том, кто выиграет, а кто проиграет; едва ли даже наблюдатель; скорее зритель, как он сказал сам; «влюбленный», как он сказал снова, «в вечную иллюзию, которая окутывает нас», но только как в иллюзию; возделывающий свой собственный сад — подобно М. Бержере, который любил разрезать страницы книг, считая мудрым создавать для себя удовольствия, соответствующие своей профессии; самое большее коллекционер старых книг и рассказчик старых сказок; любитель Вергилия, ученик Эпикура, друг тишины и поклонник Граций.

Таким мы представляем себе М. Анатоля Франса, когда он писал свои ранние тома, включая тот, который большинство читателей, вероятно, назвали бы самым красивым из всех, «Преступление Сильвестра Бонара». Дорогой старый ученый рассказывает свою собственную историю, разговаривая то со своим котом, то со своей дружелюбной деспотичной экономкой, то с доброй мадам де Габри, то, лучше всего, с самим собой. Вся история, так сказать, подслушана читателем, и, конечно, никогда не было и никогда не будет более милого откровения души старика.

Подобно Ренану и подобно М. Анатолю Франсу, Сильвестр Бонар, член Института, обладает естественным чувством юмора, и если он не вкладывает в свое повествование вещи специально для того, чтобы заставить нас улыбнуться, это только потому, что он вовсе не думает о нас. Он сам улыбается достаточно часто, его собственные странности и ошибки как рассеянного ученого — поскольку, подобно мистеру Буллу у Купера, он «имеет слишком много гения, чтобы иметь хорошую память» — предоставляют ему обильный повод; и мы улыбаемся вместе с ним. Мы любим его за его доброту, и мы слушаем с восторгом всю его философию. Если он не святой, он нечто лучшее — или если не лучшее, более интересное и милое — человек, настолько человечески милый, настолько простодушный, настолько чистосердечный, настолько яркий в своем разговоре, настолько восхитительный в своей доброте, настолько очаровательный исповедник своих собственных слабостей, что сопротивляться ему невозможно. Дорогой старый холостяк! — который любил пару голубых глаз в своей юности и был верен их памяти с тех пор! Истинно, он получил свою награду. Ни один человек не ожидал заката с большей грацией.

Человек, который нарисовал этот характер, был, несомненно, в мире с миром и с самим собой. Жизнь до сих пор была для него по большей части прогулкой в хорошую погоду по приятной стране. И то же самое можно сказать, с некоторыми оговорками, о человеке, который писал еженедельные статьи, пошедшие на создание четырех томов «Литературной жизни». Это не вещи, которые просуществуют, может быть, как «Преступление Сильвестра Бонара», которое, если можно быть настолько простым, чтобы пророчествовать, вряд ли не станет классикой; но на данный момент они должны доставлять многим читателям, если не более острое, то более разнообразное наслаждение. Это книги необычайного интереса, в каком бы свете их ни рассматривать. Перелистывая их, отмечая здесь и там страницы, которые в разное время особенно радовали нас, мы ловим себя на том, что снова и снова говорим: О, если бы у нас были такие книги на английском языке и на английские темы! Если бы в Великобритании или в Соединенных Штатах был писатель, который мог бы, неделя за неделей, поставлять в одну из наших газет литературную критику или книжные беседы такого очаровательного качества; такие легкие, такие изящные, такие оригинальные, такие наводящие на размышления, такие полные счастливых сюрпризов, такие яркие юмором и философией, такие совершенные по форме и темпераменту и такие удовлетворяющие по содержанию! Да, если бы были! Как быстро мы все подписались бы на эту газету! Статьи могли бы иметь дело, как часто у М. Анатоля Франса, с книгами, которые мы никогда не читали и не думаем читать; это не имело бы большого значения. Если бы предметом обсуждения был не что иное, как учебник или энциклопедия, письмо от любопытного корреспондента или кукольный спектакль, разговор об этом был бы литературой. И настоящая литература, подаваемая нам свежей каждое воскресное утро! Сама мысль — это воодушевление. Мы не должны быть поняты как подразумевающие, что отличная литературная критика не пишется более или менее часто на английском языке, и по обе стороны воды. Вопрос не в умеренно здравых, разумно поучительных, добротных статьях, вполне подходящих для того, чтобы быть прочитанными и забытыми, а в эссе, полных очарования, полных гения, полных поэзии — эссе, в которых, адаптируя высказывание Торо, мы не упускаем оттенок ума, эссе, которые сами по себе являются в самом истинном смысле маленькими шедеврами литературного искусства.

Он никогда не думал делать такие вещи. Его старый издатель, Кальман Леви, «скорее друг, чем издатель», который приветствовал его в его безвестности и улыбался его первым скромным успехам, годами упрекал его в лени и требовал от него еще одну книгу. Но он был влюблен в свои праздные привычки и не доверял своим способностям. Он тогда жил теми «счастливыми годами без письма», о которых мы видели, как он лелеет столь нежное воспоминание. Но теперь пришел менеджер «Le Temps», человек, привыкший добиваться своего, и вот, перо мечтателя снова покрывает бумагу. «Я верю, что у вас есть талисман, — говорит новый критик редактору, посвящая ему первый из четырех получившихся томов. — Вы делаете все, что хотите. Вы сделали из меня периодического и регулярного писателя. Вы победили мою лень. Вы использовали мои грезы и превратили мой ум в золото. Я считаю вас несравненным экономистом».

Таковы услуги журналистики литературе! Человек никогда не пишет лучше или легче, чем когда регулярная работа — не слишком давящая — поддерживает его руку в игре. Так сэр Вальтер Скотт, измученный долгами, если заканчивал роман утром, начинал другой днем, потому что, как он объяснял, было менее трудно поддерживать машину в работе, чем запускать ее снова после отдыха.

В этом же посвятительном послании М. Эбрару можно найти некоторые из самых ярких и характерных вещей, которые М. Анатоль Франс когда-либо писал о своей собственной природе и привычках, а также о своих идеях о критиках и критике. Ибо говорить о себе, как мы уже говорили раньше, и как читатель должен был обнаружить даже из наших немногих цитат, он имеет самый милый талант. «С вами очень легко жить, — говорит он М. Эбрару. — Вы никогда не находите во мне недостатков. Но я не льщу себе. Вы сразу увидели, что ничего великого ожидать не стоит, и что лучше всего не мучить меня. По этой причине вы оставили меня говорить то, что мне угодно. Однажды вы заметили обо мне общему другу —

«"Он насмешливый бенедиктинец"».

«Мы понимаем себя очень несовершенно, но я думаю, ваше определение хорошее. Я кажусь себе философствующим монахом. В душе я принадлежу к аббатству Телем, где правило удобно, а послушание легко, где у одного нет большой степени веры, возможно, но он обязательно будет очень благочестивым».

Нет никого лучше скептика, продолжает он (он вторит Монтеню), чтобы всегда соблюдать мораль и быть хорошим гражданином. «Скептик никогда не восстает против существующих законов, потому что у него нет ожидания, что какая-либо власть сможет создать хорошие. Он знает, что многое должно быть прощено Республике»; что правители в лучшем случае значат мало; что, как сказал Монтеню, большинство вещей в этом мире делают себя сами, Судьбы находят путь. Все же он советует своему менеджеру никогда не доверять свои политические колонки никакому телемиту. Нежный дух меланхолии, который он распространил бы на все, был бы обескураживающим для честных читателей. Министры не должны поддерживаться философией. «Что касается меня, — добавляет он, — я сохраняю подобающую скромность и ограничиваюсь критикой».

А затем, в двух предложениях, одно из которых достигло почти ранга знакомой цитаты, он определяет критику и критика.

«Как я понимаю это, и как вы позволяете мне практиковать это, критика, подобно философии и истории, — это своего рода роман, и всякий роман, правильно понятый, — это автобиография. Хороший критик — это тот, кто рассказывает приключения своего собственного ума в его общении с шедеврами».

Чтобы быть совсем откровенным, заявляет он, критик должен начать свой дискурс со слов: «Господа, я собираюсь говорить о себе по поводу Шекспира, по поводу Расина, или Паскаля, или Гёте. Это прекрасный случай».

И здесь, разумеется, разгорается битва между двумя школами критиков: с одной стороны — субъективной, или, как ее называют, импрессионистской, а с другой — объективной, или, как ее называют, научной.

В этот спор (который, подобно многим другим, может в итоге оказаться спором о словах, а не о вещах) мы не чувствуем потребности вступать. Подобно самому нашему автору, мы стремимся сохранить подобающую нам скромность. Поэтому мы ограничимся несколькими случайными комментариями к «Литературной жизни» («La Vie Littéraire»), которая, на наш вкус, является одной из самых восхитительно читабельных книг последнего времени. Прочитав и перечитав ее, мы (безусловно, несколько невежественно, не обладая исчерпывающим знакомством с современной мировой литературой) в значительной степени разделяем мнение г-на Эдмунда Госса, когда он говорит о г-не Анатоле Франсе, что тот, возможно, является «самым интересным умом, работающим в данный момент на литературном поприще». Слово «возможно», как можно заметить, стоит вне двойных кавычек. По-настоящему скромный человек любит демонстрировать свою скромность даже в использовании цитат.

Должна ли критика в целом, в том виде, в каком ее пишут критики в целом, принадлежать к той или иной школе, зависеть от личного впечатления или подчиняться правилам — одно не подлежит сомнению: исключительное очарование, хочется почти сказать несравненное очарование «Литературной жизни», заключается в ее интимном, индивидуальном качестве. Это не набор формул и даже не тезаурус литературных мнений и оценок. Это голос человека, говорящего как человек. Слушая его, вы видите, как работает его ум; вы знаете, о чем он думает и как он об этом думает; что он любит больше всего и чаще всего, в какое русло естественно направляются его грезы; как выглядит для него мир — прошлое, настоящее и будущее. Он не ставит своей целью раскрыть себя; когда люди делают это, они чаще всего терпят неудачу; его ум играет перед вами. Прежде всего, он иронист. Нет ничего, и меньше всего что-либо в нем самом или касающееся его самого, чему он не мог бы улыбнуться, хотя в тот же самый момент на его глазах могут быть слезы. Он восхищается и может прекрасно выразить свое восхищение; и когда он презирает, он также не теряется. Чем больше он знает, тем больше он невежественен — и тем больше он удивляется. Он полон современных знаний, и больше всего на свете он любит сказки. Шекспир восхищает его, и он не может достаточно хорошо или достаточно часто выразить, как сильно ему нравятся марионетки.

Вряд ли это было случайностью (хотя, насколько нам известно, могло быть и так, поскольку случай часто кажется не более глупым, чем все мы), что его первое эссе для «Таймс» было посвящено представлению «Гамлета», а второе — последнему рассказу г-на Жюля Леметра. И датский принц, и мученик Серенус были людьми, подавленными и в конечном итоге побежденными чувством тайны бытия, обладавшими идеями, почти в избытке, и будучи столь искусными в спорах, что никогда не могли прийти к заключению. Подобно лошадям и политикам, им нужны были шоры, и из-за их отсутствия они не могли придерживаться прямого курса.

Оба вызывают живой отклик в душе нашего критика. По-своему он достаточно похож на них. И поэтому то, что, согласно одной теории, должно было стать диссертацией о шекспировском понимании характера Гамлета, по своей воле превращается в обращение к самому датчанину. Он настолько реален для француза, что они, так сказать, возвращаются домой вместе после спектакля, и француз, так долго хранивший молчание, чувствует, как его сердце переполняется, а язык внезапно развязывается.

Сначала он должен извиниться перед Гамлетом за публику, некоторая часть которой, как он мог заметить, казалась слегка невнимательной и легкомысленной. Гамлет не должен принимать это близко к сердцу. «Это была публика из французов и француженок», — должен помнить он. «Вы были не в вечернем костюме, у вас не было любовных интриг в мире высоких финансов, и в вашей петлице не было цветка. По этой причине дамы немного покашливали в своих ложах, поедая засахаренные фрукты. Ваши приключения не могли их заинтересовать. Это были не светские приключения; это были лишь человеческие приключения. К тому же вы заставляете людей думать, а это преступление, которое вам здесь никогда не простят».

И все же среди зрителей нашлось несколько человек, которые были глубоко тронуты, несколько человек, для которых меланхоличный датчанин предпочтительнее всех других существ, когда-либо созданных дыханием гения. Сам критик по счастливой случайности сидел рядом с одним из них, г-ном Огюстом Доршеном. «Он понимает вас, мой принц, как понимает Расина, потому что он сам поэт».

А затем, немного погодя, он заканчивает тем, что доверяет Гамлету, какой тайной и противоречием мир продолжает находить его, хотя он — универсальный человек, человек всех времен и всех стран, хотя он точно такой же, как и все мы, «человек, живущий посреди вселенского зла». Именно потому, что он похож на всех нас, мы находим его характер чем-то столь невозможным для постижения. Именно потому, что мы не понимаем самих себя, мы не можем понять его. Сами его непоследовательности и противоречия являются признаком его глубокой человечности. «Вы быстры и медлительны, дерзки и робки, доброжелательны и жестоки; вы верите и сомневаетесь; вы мудры и, превыше всего, вы безумны. Одним словом, вы живете. Кто из нас не похож на вас в чем-то? Кто из нас думает без противоречий и действует без непоследовательности? Кто из нас не безумен? Кто из нас не говорит вам со смесью жалости, сочувствия, восхищения и ужаса: "Спокойной ночи, милый принц; и пусть полеты ангелов поют тебе к твоему покою!"»

Возможно, это не великая шекспировская критика; конечно, она не имеет особого сходства с обычной немецкой статьей, которая ходит под этим именем; но, по крайней мере, это хорошее чтение, и, насколько это возможно в нескольких предложениях, можно считать, что она довольно близко подходит к сути дела.

Что касается Серенуса г-на Жюля Леметра, то он тоже мыслитель и мечтатель, поставленный жить в трудных условиях. Он тоже пойман в противоречивые течения и находит невозможным добраться до берега. Для него, как и для Гамлета, смерть — единственный выход. Его создатель, о котором г-н Анатоль Франс любит говорить, сам является прирожденным скептиком, всегда задающим в той или иной остроумной форме вопрос старого римского чиновника: «Что есть истина?» — и никогда не получающим ответа. Подобно своему другу и критику, «он любит верующих и не верит». Возможно, именно о нем где-то замечено, что он обладает «умом, полным иронического любопытства». Мы перелистывали тома в поисках этой фразы. Мы не нашли ее, но обнаружили, что повторяем слова, с которых начали: «Г-н Анатоль Франс — писатель, который постоянно говорит что-то». Нам это кажется более верным, чем когда-либо; и это кажется немалой заслугой.

В ходе наших поисков мы вновь наткнулись на эссе, посвященное этой удивительной книге — «Дневнику» братьев Гонкур. Не самый оживляющий предмет, можно было бы сказать, но эссе — одно из самых ярких, сверкающее от начала до конца теми «хорошими вещами», о которых научный критик может говорить что угодно, лишь бы импрессионистский критик был достаточно любезен, чтобы предоставить их для нашего наслаждения. Как простые нетеоретизирующие читатели, мы благодарны за то, что нам интересно.

Из всех книг, как мы уже знаем, г-н Анатоль Франс верит в личные мемуары. По его мнению, писатели редко бывают так хорошо вдохновлены, как когда они говорят о себе. Голубь Лафонтена имел веские основания сказать:—

“Mon voyage dépeint

Vous sera d’un plaisir extrême.

Je dirai: ‘J’étais là; telle chose m’avint:’

Vous y croirez être vous-même.”

Даже такой холодный писатель, как Мармонтель, завладевает нами, «как только он начинает рассказывать о маленьком лимузенце, который читал "Георгики" в саду, где жужжали пчелы», — потому что он был этим мальчиком, а пчелы были теми, чей мед он ел, теми самыми, которых он видел, как его тетя согревала в ладони и освежала каплей вина, когда холод оцепенел их. Что касается «Исповеди» св. Августина, так называемой, наш эссеист невысокого мнения о ней. Великий доктор, считает он, едва ли исповедуется достаточно. Хуже того, он ненавидит свои грехи; а в литературе «ничто так не портит исповедь, как раскаяние».

Но Руссо, «бедный великий Жан-Жак», «чья душа вмещала столько страданий и величия», — он, конечно, не делал половинчатой исповеди. «Он признавал свои собственные ошибки и ошибки других людей с удивительной легкостью. Ему ничего не стоило говорить правду. Какой бы подлой и низменной она ни была, он знал, что может сделать ее трогательной и прекрасной. У него были секреты для этого, секреты гения, который, подобно огню, очищает все».

Но мы должны закончить с цитированием, хотя предлагаемый материал практически бесконечен. Особенно хотелось бы процитировать некоторые воспоминания эссеиста о людях, которых он знал: некоторые из них знамениты, как Флобер, «пессимист, полный энтузиазма», который «имел лучшую часть вещей этого мира в том, что умел восхищаться»; Жюль Сандо, которого критик в детстве встречал на набережных Парижа, являющихся «приемной родиной всех людей мысли и вкуса»; и дорогой старый Барбе д'Оревильи, так странно одетый, такой нечестивый верующий, «такой пугающе сатанинский и такой очаровательно детский»; и другие — и это одни из лучших — два или три священника, в частности, — о которых никогда не слышали, кроме как на страницах нашего автора.

Хотелось бы также поговорить о его любимой еретической теории относительно ошибочной природы потомства как судьи произведений искусства; о веселье, с которым он так эффективно подшучивает над новой школой символистов и декадентов (неудивительно, что они его не любят); о его идеях о языке, об истории, о грубости Золя — к которой он как художник не имеет терпения — о высоком ранге критического эссе, о воспитательной ценности гуманитарных наук. Эти и многие другие вещи занимают свое место в четырех томах, и каждая из них отмечена изяществом и некоторой оригинальностью. Везде слышна личная нота. Это голос, а не скрип пера, который мы слушаем, голос человека, который никогда не забывает, что когда-то был ребенком. Он жил в Эдеме. Мы все начинаем, говорит он себе, там, где начал Адам. «В те благословенные часы, — говорит он, — я видел чертополох, пробивающийся среди груд камней на маленьких солнечных улочках, где пели птицы; и говорю вам правду, это был Рай».

Два или три года, в течение которых он писал еженедельные статьи для «Le Temps», были не совсем такого небесного качества, можем мы смело предположить; в неизбежном ходе вещей врата Эдема должны были уже некоторое время быть закрыты для него; но если судить по его книгам того периода, включая среди них «Трактир королевы Педоки», «Мнения господина Жерома Куаньяра» и «Сад Эпикура» — три из лучших и наиболее характерных, хотя две первые не для читателей, страдающих тем, что французский критик называет книжной стыдливостью (pudeur livresque), — это были все еще годы тишины и достаточно полного довольства. Он писал и учился больше, чем раньше, конечно, и, разумеется, по его собственному признанию, учился настолько меньше; но, принимая все во внимание, он и мир, несмотря на всю его порочность, довольно хорошо ладили друг с другом.

С тех пор, как-то, мы не можем претендовать на то, чтобы знать точно как или почему, кажется, произошла перемена в нем; перемена не совсем к худшему, но и не совсем к лучшему. Жизнь в его глазах больше не так ярка, как была. Он стал серьезнее, сатиричнее, менее склонен следить за своей рифмой и позволять реке течь под мостом; немного разочаровался в своей старой роли фланера и наблюдателя. Кажется, он услышал барабанный бой, и если предстоит драка, он, в своей довольно независимой манере, примет в ней участие. Возможно, это более мужская роль. Во всяком случае, спорить с этим не приходится, и злые дни, на которые пал Анатоль Франс («le perfide Anatole France», как, по нашим сведениям, привыкли называть его политические враги — странное слово для использования в связи с автором «Сильвестра Боннара» и «Сада Эпикура»), принесли свою полную долю плодов.

Его вторая манера, если ее так назвать, похожа на первую в том отношении, что ее самым успешным созданием является старый ученый. Г-н Бержере — это Сильвестр Боннар с отличием, как нынешний Анатоль Франс — это старый Анатоль Франс с отличием. Нам кажется почти шуткой судьбы, что эти два главных персонажа стоят таким образом как представители двух «я» своего создателя, или, если кто-то предпочитает выразиться так, одного «я» своего создателя в его два периода затишья и бури.

Жизнь Сильвестра Боннара протекала ровно. Ее инциденты были не более чем изгибами и падениями тихой речки — как раз достаточно, чтобы поддерживать ее в здоровом состоянии и придавать ей желаемое разнообразие и живописность. Мир был добр к нему; и он благодарил его. Если он не женился на девушке с парой голубых глаз — глаз цвета барвинка (de pervenche), — он был счастливее в своем холостячестве, чем большинство людей в своем брачном состоянии, и вдвойне счастлив под конец, когда время и случай (с большей или меньшей человеческой помощью) принесли ему желание его сердца в возможности заботиться о внучке его потерянной Клементины. Его профессиональные успехи соответствовали его вкусу: он был членом Института, авторитетом по древним текстам и в старости счастливым автором книги о новом увлечении.

Такова была жизнь ученого, какой ее представлял себе г-н Анатоль Франс до того, как мир стал слишком сильно давить на него, до того, как «националисты» и «роялисты» начали косо смотреть на него и называть предателем.

Г-н Бержере, подобно г-ну Боннару, человек доброго нрава, ученый и любитель мира, но жизнь для него, как и для Шелли, была «отмерена другой мерой»; неверная жена, неродственные дочери, убожество в его доме, разочарование в своем призвании, отсутствие расположения со стороны коллег и начальства, и, чтобы наполнить его чашу, дело Дрейфуса, которое делает его мишенью для побивания камнями.

И посреди всего этого, несмотря на все это, какая дорогая старая душа и какой интересный собеседник! — такой любезно философский, такой острый в своих выпадах, такой лукавый в своем юморе, такой любящий хорошую компанию, включая свою собственную и своего пса, и, несмотря на свои слабости, такой соответствующий случаю! Если он нерелигиозен, согласно стандартам своих соседей, то, по крайней мере, «с приличием и хорошим вкусом».

Четыре тома, в которых он фигурирует («Современная история» — так они называются вместе), как и все произведения их автора, переполнены остроумными изречениями. Конечно, здесь нет великой истории, хотя некоторые инциденты на много оттенков слишком живы, чтобы быть напечатанными скромным английским шрифтом; но характеристика и диалог — одни из лучших, в хорошем янки-смысле этого слова, «полные».

Для полной оценки книга — это действительно одна книга, несмотря на четыре названия — требует более близкого знакомства с тонкостями современной французской политики, чем средний американский читатель, вероятно, может принести с собой. Там так много колес внутри колес, и интриги сделаны, по намеренному замыслу автора, вращающимися вокруг желаний и соображений, столь невероятно грязных и мелких! Это комедия; мы обязаны смеяться; но это также и ужас, и так задумано. Сатира никогда не была более язвительной. Игра провинциальной политики, назначение епископов и все остальное разыгрывается с безжалостной детализацией перед глазами читателя; и если он не может следить за некоторыми ходами с полным пониманием, он слишком хорошо видит мелочность, низость и жестокость всего этого; игра, в которой честь матроны — не более чем пешка на шахматной доске, которую можно отдать и взять, не вызвав даже лишнего удара пульса, даже лишнего удара ее собственного пульса. Если это правда, или хотя бы на тысячу миль близко к истине — ну, повторим слова одного древнего, критика, считавшегося мудрым в свое время: «человек не имеет превосходства над зверем!»

Бедный г-н Бержере! Он должен был быть таким счастливым! Подобно своему человеческому создателю, он был рожден для жизни в монастыре, каком-нибудь Телемском аббатстве, где он не должен был делать ничего, кроме как читать свои книги, читать свои молитвы, присматривать, возможно, за парой кочанов капусты и быть спокойным; а вместо этого он проводит свои дни в такой суматохе, что испытывает своего рода радость, обнаружив себя на улице, в единственном месте, где он получает вкус «того сладчайшего из благ, философской свободы». И ко всем остальным его невзгодам на него обрушивается этот ужасный кошмар дела Дрейфуса. Ни он, ни его соседи не могут оставить его в покое. Это как горечь алоэ во всех их разговорах.

У него остается один ресурс; один сосед, а еще лучше — один сожитель, с которым он может обсуждать что угодно, даже «Дело», без риска быть забитым камнями или непонятым. Его пес Рике, хотя он «не понимает иронии» (врожденный недостаток, должно быть, при таких возможностях), является для нашего Maître de Conférences à la Faculté des Lettres настоящим другом в беде. Впрочем, г-н Бержере, вероятно, не единственный человек, который нашел одним из лучших качеств собаки то, что ей можно сказать все, что угодно. Если ваш человеческий сосед остро нуждается в здравой истине, или если вы остро нуждаетесь в том, чтобы выразить ее ему, и если с его стороны есть некоторое не совсем естественное нежелание, или с вашей — минутная нехватка мужества, что ж, вам остается только передать свое послание ему, так сказать, викарием, к здравому облегчению вашего собственного ума, если не к назиданию его.

«Рике, — сказал г-н Бержере после тщетной попытки заставить одного из своих собратьев-провинциалов подчиниться разуму, — Рике, твои бархатные уши слышат не того, кто говорит лучше всех, а того, кто говорит громче всех». И Рике, хорошо привыкший к разговорным эксцентричностям своего хозяина, принял комплимент благосклонно; во всяком случае, гораздо благосклоннее, чем любой человеческий собеседник, вероятно, принял бы его. Ибо действительно, если только человек не терял самообладания, он не мог сказать именно это соседу и равному, особенно если это оказывалось правдой.

Для еретика, живущего среди ортодоксов, нет ничего лучше, чем держать собаку. Так мы были готовы сказать и оставить это; но мы вовремя спохватились, что есть путь получше. Держите собаку, если хотите, но держите также перо романиста. Тогда все ваши верования, полуверования и неверия, все ваши благожелательно-презрительные мнения о людях и человеческих институтах, все ваши сокровища иронии и сатиры, столь дорогие человеку, который ими обладает, вместо того чтобы быть потраченными на пару бархатных ушей, могут быть протрублены всему миру через уста третьего лица, «персонажа», так называемого, какого-нибудь г-на Бержере, если вы можете его выдумать, или аббата Куаньяра.

Кстати, одна из лучших причин читать художественную литературу, при условии, что она написана человеком проницательным и сильным, заключается в том, что он гораздо вероятнее скажет нам, что думает, когда не обязан говорить от своего собственного лица.

Счастливая доля у романиста. Такая более чем ангельская свобода, которой он наслаждается, столь удобно безответственный и безупречный, что бы ни случилось! Вспоминается снова Жером Куаньяр, о котором слишком мало попадает в эту статью. Этот великий старый христианин и нечестивец, как мы знаем, мог жить почти как хотел и придерживаться почти таких «мнений», какие ему нравились, пребывая все время в уверенности, что где-то в глубоком внутреннем шкафу, под замком, он сохранил веру в христианские таинства настолько совершенную и незапятнанную — никогда не подвергавшуюся никакому земному контакту, — что добрый святой Петр, когда придет неизбежное время, обязательно пропустит ее обладателя в доброе место без вопросов.

И все же нам никак нельзя намекать, что г-н Анатоль Франс стремился спасти комфорт или репутацию, говоря через маску. Его теологические, политические и социалистические ереси, если вы их так называете, поскольку это дело мнения, были слишком открыто изложены и принесли ему, как уже было сказано, слишком много врагов и упреков. Самое большее, что мы начали говорить в этом разделе, это то, что бури, в которые занесли его течения мира, отражены в его «Современной истории», особенно в разнице между его г-ном Бержере и его г-ном Боннаром.

Из двоих г-н Бержере имеет для нас больший философский интерес, а также большее количество запоминающихся вещей, которые он может нам сказать. Если читатель хочет увидеть его в двух сильно контрастирующих ситуациях, пусть обратится к замечательной главе, описывающей его ощущения и поведение сразу после обнаружения неверности жены, и к прекрасной главе, в которой он и его более практичная сестра посещают вместе старый парижский особняк, в котором они провели часть своего детства. Они в то время искали дом, и Мастер, впав в одно из своих далеких, философских настроений, заметил, apropos чего-то или ничего: «Время — это чистая идея, а пространство не более реально, чем время». «Может быть, и так, — ответила его практичная, исполнительная сестра, — но в Париже это стоит дороже».

Доктор Джонсон называл себя «старым борцом», и эти слова невольно приходят нам на ум, когда мы рассматриваем историю г-на Бержере. Нам, должны признаться, старый профессор латыни кажется почти таким же реальным персонажем, как сам Великий Чам литературы. Мы надеемся, что он счастлив на своем новом почетном посту в Сорбонне. Пора, конечно, чтобы в его корзине нашлись перепела и манна.

А теперь приятно добавить, в завершение, что последняя книга г-на Анатоля Франса, кажется, указывает на то, что он также, как и человек его создания, вышел на более широкое место. Его настроение спокойнее и менее сатирично, хотя он все еще на много градусов серьезнее, чем в старые времена «Таис» и «Сильвестра Боннара». «На белом камне» («Sur la Pierre Blanche») — произведение редчайшего отличия; не книга для случайного читателя, чтобы спешить через нее в погоне за сюжетом (в широком смысле слова ее можно охарактеризовать как том воображаемых разговоров), но та, которую должны лелеять и над которой должны размышлять те, кто любит совершенство искусства и не против узнать, какие мысли посещают свободомыслящего, любящего человечество человека, философского, полуконсервативного, полурадикального склада ума, в эти дни социального и политического беспокойства, когда он оглядывается на истоки христианства и смотрит вперед в те новые и, предположительно, более яркие эры, о которых мы, живущие сейчас, можем мечтать, но никогда не увидим.

Эпиграф книги объясняет значение ее названия: «Кажется, ты спал на белом камне среди людей снов». Веротерпимость, распространение мира, империализм, социалистическая эволюция (следующая по пятам за капиталистической эволюцией, ныне находящейся на пике или проходящей), желтая опасность, так называемая, белая опасность, будущее Африки — вот некоторые из более крупных и своевременных вопросов, рассматриваемых в ней. В целом, мысли книги — это мысли ученого, чье лицо обращено к практическим вопросам. Автор не озабочен никакой утопией — абсолютная справедливость, по его теории, не является вещью, на которую можно даже надеяться, — но некоторым вполне возможным улучшением существующего порядка и некоторыми постепенными, естественными, неотвратимыми приближениями (неотвратимыми, потому что они — дело самой Природы) к состоянию общества, менее неравному, не говоря уже о менее невыносимом, чем нынешнее.

Пусть насмехаются те, кто хочет; мы же радуемся, видя человека, подобно мальчику, «мечтающим о грядущем».

В то же время мы не были бы огорчены, если бы поверили, что в пылу письма и из любви, естественной для всех нас, к приведению фактов в соответствие с теорией, мы, возможно, уделили чуть больше внимания изменениям, через которые прошел его ум. Его дни, подозреваем мы, были, в конце концов, довольно тесно связаны друг с другом естественным благочестием. Мы вспоминаем его прекрасное высказывание о Ренане, воспитанном в Римской церкви и умершем неверующим, что он мало изменился. «Он был как его родная земля, где облака плывут по небу, но почва из гранита, и дубы глубоко укоренены».

Изменившийся или неизменившийся, в своей первой манере или второй, республиканец или националист, социалист, антиимпериалист, «интеллектуал» или кто угодно еще, кто откажется читать писателя, который может выражать себя таким образом?

СЛОВЕСНАЯ МАГИЯ

СЛОВЕСНАЯ МАГИЯ

Один мой знакомый, любитель музыки и преданный завсегдатай концертов — «непросвещенный, но чувствительный», чтобы охарактеризовать его его же словами, — привык говорить, что он различает несколько видов приятной музыки. Один вид интересен: сюда он относит творчество таких непохожих композиторов, как Берлиоз и Брамс. Другой вид волнует; к этой категории он относит большую часть Вагнера и фуги Баха! И еще один вид очаровывает. Всякий раз, когда он использует этот последний эпитет, он добавляет объяснение, поскольку слово это сейчас так изношено неразборчивым обращением, что едва ли проходит само по себе по своей полной номинальной стоимости. Он имеет в виду, что музыка, описанная таким образом — небесная музыка, иногда называет он ее (типичным примером которой, кажется, является незавершенная симфония Шуберта), — оказывает на него неописуемое восхитительное воздействие, как будто она действительно и буквально очаровывает его. Почему именно так должно быть, он не берется решать. Все такие композиции в высшей степени мелодичны и в некоторой хорошей степени просты; но ведь есть масса другой отличной музыки, к которой те же термины кажутся одинаково применимыми, которая, тем не менее, не накладывает на него таких чар. «Я не берусь это объяснять, — говорит он, — что касается меня, это все вопрос чувства».

Аналогичен этому мой собственный опыт — и, полагаю, опыт читателей в целом — с определенными фрагментами поэзии, которые имеют для меня невыразимое и, по-видимому, неисчерпаемое очарование. Другая поэзия прекрасна, приятна, стимулирующа, всем, чем поэзия должна быть, за исключением того, что ей не хватает этого последнего чего-то, что, чтобы не оставлять его совсем без названия, мы можем назвать магией. Как бы это ни называлось, это относится не к работе любого поэта в целом, и, строго говоря, я думаю, не к любому стихотворению в целом, а к отдельным стихам или двустишиям. И чтобы провести черту еще ближе, стихи такого магического качества — хотя здесь, конечно, я могу раскрывать не что иное, как свои собственные интеллектуальные ограничения — обнаружимы только в творчестве немногих поэтов.

Секрет этого очарования невозможно найти: так мне нравится верить, во всяком случае. Магия есть магия; если бы ее можно было объяснить, это было бы чем-то другим; использовать это слово — значит признать, что вещь находится за пределами нашего понимания. Такие стихи никогда не писались по заказу или силой воли, поскольку гений и наш старый друг — или враг — «бесконечная способность к усердию», так далеко от того, чтобы быть одним и тем же, даже отдаленно не связаны. Сам поэт никогда не смог бы сказать, как было создано такое совершенство или откуда оно пришло; и его естественная история не может быть установлена никаким критиком. Лучшее, что мы можем сделать с этим, — это наслаждаться им, благодарные за то, что наши души освежены, а наш вкус очищен его «небесной алхимией»; как лучшее, что наш музыкальный друг может сделать с незавершенной симфонией, — это отдаться ее очарованию и быть унесенным ею, как я слышал, как он не раз выражался, к «вратам небесным».

И все же не в человеческой природе отказываться от задавания вопросов. Ум будет иметь свои любопытные настроения, и иногда он любит играть, своего рода притворством, с тайнами, которые он не собирается решать, — безобидное и, возможно, не бесполезное упражнение, если к нему приступать скромно и преследовать без иллюзий. Мы можем удивляться вещам, которые нас интересуют, и даже зайти так далеко, что поговорим о них, хотя у нас нет ожидания сказать что-либо новое или окончательное.

Возьмем, к примеру, знаменитые строки из «Одинокой жницы» Вордсворта:—

“Will no one tell me what she sings?—

Perhaps the plaintive numbers flow

For old, unhappy, far-off things,

And battles long ago.”

Заключительное двустишие этой строфы является типичным примером того, что здесь подразумевается под словесной магией. Я искренне разделяю мнение г-на Суинберна, когда он говорит о нем: «Во всем пространстве поэзии вряд ли могут найтись два стиха более совершенной, глубокой и возвышенной красоты»; хотя мое собственное скудное знакомство с литературой в целом не оправдало бы меня в столь широком способе речи. Максимум, что я мог бы рискнуть сказать, это то, что я не знал строк более высшей, неописуемой, вечно прекрасной. Не могу я также сочувствовать г-ну Кортхопу в его утверждении, что строки сами по себе — ничто, а зависят своим «высоким качеством» от их ассоциации с образом одинокой жницы. В таком вопросе человеческое сознание, возможно, не непогрешимо; но, во всяком случае, это лучшая почва, на которой мы можем стоять, и, если я не странно заблуждаюсь, мое собственное наслаждение — в самих стихах, а не только или не главным образом в их обрамлении. И все же из каких дешевых и обычных материалов они составлены, и как безыскусно они собраны! Девять повседневных слов, таких, какие мог бы использовать любой фермер, ни одного красивого слова среди них, следующих друг за другом самым непринужденным образом — и результат совершенство!

Рядом с этим примером поставим другой, столь же знакомый, из Шекспира:—

“We are such stuff

As dreams are made on, and our little life

Is rounded with a sleep.”

Здесь тоже все элементы самые простые и обычные; и все же эти несколько коротких, домашних слов, каждое в своем естественном прозаическом порядке, и не слишком музыкальные — «такой материал» и «маленькая жизнь» почти какофоничны — обладают магической силой, если я могу осмелиться хоть раз говорить тоном г-на Суинберна, непревзойденной во всем диапазоне литературы. Мы слышим их, если мы их слышим, и все земное, кажется, тает и исчезает.

Не совсем непохожим на них по своей внезапной эффективности является случайное выражение Берка. Ибо в прозе тоже, и даже в политическом памфлете, если памфлетист обладает гением к словам, вдохновенная и неожиданная фраза (а вдохновенные фразы всегда неожиданны, что является одним из признаков их божественности) может пленить дух. Так, пока Берк говорит о бедах времени, будучи теперь в оппозиции, и обвиняя правительство, как того требует долг, внезапно он роняет слова: «Ранг, и должность, и титул, и все торжественные правдоподобия мира»; и для меня, я не знаю, могут ли другие быть так же затронуты, политика и правительство исчезли, «несущественное зрелище увяло». «Все торжественные правдоподобия мира», — говорю я себе, и на данный момент, хотя я едва ли перешел первую страницу памфлета, мне не хочется читать дальше; подобно Эмерсону в театре, у которого не было ушей ни для чего больше после вопроса Гамлета к призраку:—

“What may this mean,

That thou, dead corse, again in complete steel

Revisit’st thus the glimpses of the moon?”

Я пишу просто как любитель поэзии, «непросвещенный, но чувствительный», а не как критик, не имея ни малейшего подобия претензии на этот возвышенный титул — среди самых высоких, по моему мнению, так как люди, которые носят его достойно, являются одними из самых редких; великих критиков к этому дню было даже меньше, чем великих поэтов; но я верю, или думаю, что верю, в высказывание одного из самых ярких современных французов: «Le bon critique est celui qui raconte les aventures de son âme au milieu des chefs-d’œuvre». Поэтому я наслаждаюсь этим приключением ума Эмерсона посреди «Гамлета», как я наслаждаюсь также подобным приключением Вордсворта, который имел обыкновение говорить, как сообщает Хэзлитт, что он мог читать описание Сатаны у Мильтона—

“Nor appeared

Less than Archangel ruined, and the excess

Of glory obscured”—

пока не чувствовал, как «некоторая слабость охватывает его ум от чувства красоты и величия».

Одно, конечно, мы можем сказать о стихах такого чудесного качества: они не обращаются прежде всего или главным образом к слуху; они почти никогда не богаты мелодической красотой, как такая красота обычно оценивается. Они музыкальны, без сомнения, но тайным, свойственным им образом. Аллитерация, ассонанс, приятное чередование и взаимообмен гласных звуков, все такие искусные тонкости скрыты, если не отсутствуют вовсе — настолько полностью скрыты, что читатель никогда не думает о них как о присутствующих или отсутствующих. Обращение идет к воображению, а не к слуху, и предлагается больше, чем говорится. Такие строки, наряду с простотой языка, вполне могут иметь что-то от таинственности. И все же они не должны озадачивать ум. Тайна не должна быть меньшего сорта, которая провоцирует вопросы. Если любопытство хоть немного дразнят, чтобы обнаружить, что означают слова, заклинание разрушается. В загадке нет очарования.

Нет также очарования в эпиграмме, будь она хоть сколько-нибудь удачной, ни в какой-либо причуде или игре слов.

“I could not love thee, Dear! so much,

Loved I not Honor more,”—

ничто подобное, каким бы совершенным оно ни было, не выдержит проверки. Простая ловкость могла бы совершить нечто подобное. Действительно, сама ее ловкость, ее придворная грациозность, ее манера (кажется, видишь телесную интонацию и взмах руки, которые сопровождают фразу), приправа остроты в ней — достаточны, чтобы мгновенно удалить ее из магического круга. Магический стих не является ни красивым, ни ловким. Он не говорит о себе. Если вы думаете о нем, очарование исчезло.

В моем собственном случае, в строках, которые магичны для меня, внушение или картина обычно связаны с чем-то отдаленным от настоящего, призывом к делам, давно совершенным, и людям, давно исчезнувшим, или же предчувствием того будущего дня, когда все вещи будут в прошлом; внушение или картина, которая приносит мгновенную трезвость — грезу, меланхолию, что хотите — это самый вкусный плод воспоминания. Это соответствует этой идее, что стих имеет в основном медленное, медитативное движение, производимое, если читатель решит разобрать его на части, длинными гласными и естественными паузами, или конечными и начальными согласными, стоящими друг против друга, и, между ними, удерживающими слова врозь; такое движение, как у процитированного первым двустишия Вордсворта:—

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость