Агнес Реппье

«Эссе в миниатюре»

Страница 4 из 4 · 60 170 зн. · 69 мин. чтения

Когда случается так, что эти привычные детали связываются в сознании с удовольствиями, особенно с ранними удовольствиями, память о которых сохраняется со сладостью меда, тогда боль расставания с ними оказывается совершенно несоразмерной их ценности. Я никогда не могла понять, как люди могут переплетать старую книгу или менять раму у старой картины, если книга или картина были им хоть сколько-нибудь дороги на протяжении многих лет. Как странно и чуждо выглядят эти предметы в своем новом облачении! Как далеки они кажутся от воспоминаний, которые до сих пор пробуждались при их виде! Одно из мелких огорчений моей жизни — постепенное исчезновение из театров всех старых занавесов, которые я помню с детских лет. Возможно, новые занавесы лучше старых — я иногда слышу, как люди говорят об этом, — но для меня они просто отвратительны, потому что их природное уродство не смягчено никаким приятным воспоминанием о тех далеких ночах, когда, лихорадочно трепеща от восторга, я сидела, уставившись на полосу раскрашенного холста, и предвкушала все радости, что скрывались за ним. Не было момента восторга, равного тому, когда я видела медленный подъем мистической завесы, открывающей дюйм за дюймом зачарованные сцены; и я до сих пор верю, что если бы я могла еще раз увидеть те дорогие, знакомые пейзажи, часть прежнего, утраченного удовольствия вернулась бы ко мне. Три занавеса неизгладимо связаны с этими часами высшего счастья; и я вспоминаю их все три сейчас как самые красивые картины в мире. Один — и, кажется, это был первый, который я когда-либо видела, — изображал итальянский вид с оживленным вулканом на заднем плане, а на переднем — длинноногого мальчика-пастушка, возлежащего на мраморных ступенях фонтана, в то время как его стадо лениво бродило вокруг. Другой демонстрировал четырех дородных и отекших нимф, готовящихся к охоте или отдыхающих после нее; этот факт был ловко подчеркнут присутствием нескольких очень длинных луков и нескольких очень тощих борзых. Третий был приморским городом с судами, стоящими в гавани, и небольшой террасой, спускающейся к самой воде, по которой я мысленно совершила немало прогулок, ожидая грядущих чудес. Не то чтобы ожидания были долгими в те ушедшие дни. Напротив, весь вечер пролетал на крыльях огня, и единственной мыслью, омрачавшей мое совершенное блаженство, было неотступное осознание того, что он слишком скоро закончится. И в театрах никогда не было жарко, душно или сквозняков, когда я была ребенком; и огни никогда не слепили, а светили мягким сиянием; и кресла были мягче пуха; и музыка была благородной и вдохновляющей; и актеры были людьми гениальными; и актрисы были ослепительно красивы; и декорации были возвышенными; и пьесы были удивительно остроумными; и фальшивые драгоценности были ослепительными; и скука была неведома; и я никогда, никогда, никогда не хотела остаться дома. Какой новый занавес скрывает теперь от меня восторженные иллюзии моей юности?

Другое огорчение, более ощутимое, поскольку оно менее неизбежно, чем замена изношенного театрального реквизита на новый, — это страсть издателей к изменению обложек своих журналов. Это самый странный акт вандализма, к которому когда-либо побуждала человеческое сердце нечестивая жажда новизны. Почему обложка журнала выбирается в первую очередь, остается в большинстве случаев непостижимой тайной. Она редко бывает произведением искусства, но, однажды став ассоциироваться с приятным гостем, который каждый месяц приносит к нашему порогу какие-то новые вести, она приобретает для нас все тонкое очарование привычности. Ничто не может быть более жестким и неграциозным, чем дизайн «Блэквудс»; эта увядшая, условная кайма и этот венок из колючего шотландского чертополоха, скорее защищающий, чем украшающий виньетку основателя,

“With eyes severe and beard of formal cut.”

Вся обложка словно говорит: «Прочь, дерзкий смертный! Здесь нет ничего для тебя!» И все же потерять ее означало бы потерять старого, угрюмого, верного и давно испытанного друга. Иногда мне кажется, что «Блэквудс» читается не так легко, как в те времена, когда я была девушкой — это привилегия зрелых лет считать, что все журналы были лучше, когда мы были молоды, — но именно по этой причине я рада приветствовать древний чертополох, который единственный остается вызывающим и неизменным.

Американские издатели, однако, с таким же удовольствием предлагают своим читателям новую обложку, как и новый рассказ, и порой интересно проследить за журналом во всех его внешних превращениях. Было время, когда «Сент-Николас» вел себя как Арлекин в пантомиме, с ошеломляющей ловкостью и быстротой облачаясь в новые костюмы. «Сенчури» принял план, в высшей степени подходящий для того, чтобы сбить с толку и огорчить людей, которые любят привычное и едва успевают привыкнуть к одной из живописных молодых женщин на его обложке, как сталкиваются с другой. Единственное, что привлекает и утешает в этих соперничающих девицах, — это их сильное семейное сходство. Они похожи на прекрасных дочерей Дориды, с лицами, «ни одинаковыми, ни разными, но такими, какими должны быть лица сестер». Беспричинные изменения в «Харперс Мэгэзин» не менее душераздирающи от того, что они столь тривиальны. С таким же успехом можно лишить нас старого друга совсем, как и посягать на его абсолютную целостность. Никто не может утверждать, что у «Харперс» его освященная временем обложка обладает каким-то редким художественным качеством, какой-то той тонкой и далеко идущей многозначительностью, которую мы так утомительно ценим сегодня. Напротив, его маленькие мальчики, разбрасывающие розы в никуда, и его нелепый ребенок, пускающий мыльные пузыри на земном шаре, отчетливо принадлежат к жизнерадостной школе филистерства и не обременены никакими смыслами. Это и делает их такими освежающими для наших глаз; а кроме того, я всегда относилась к ним с искренней привязанностью из-за удовольствия, которое они доставляли мне в детстве. Одним из неписаных законов нашей детской было то, что, когда приходил новый журнал, старый переходил в наше владение. Мы раскрашивали все картинки акварельными красками и вырезали маленькие фигурки с обложки для бумажных кукол. Только не ребенка, сидящего верхом на глобусе! Из него невозможно было ничего сделать из-за его неудобной позы. Но мальчиков в туниках мы считали чрезвычайно милыми, особенно того, что в правом углу, чья голова была круглой, как пуля. У левого мальчика был слегка приплюснутый череп, что нарушало его идеальную симметрию, хотя мы иногда исправляли этот дефект, оставляя ему небольшую часть корзинки и притворяясь, что это волосы. Теперь, увы! хотя дети все еще стоят на страже на своих увитых цветами пьедесталах и все еще разбрасывают свои розы в воздухе, чья-то недобрая рука произвела радикальные изменения в их облике. Они стали больше, толще, а их приличные маленькие туники, так мило подобранные на одном плече, были заменены теми нелепыми развевающимися драпировками, которые составляют обычный наряд серафимов и морских нимф во всем мире. Никогда не было такой несчастной трансформации. Правда, на старой обложке «Бентлис Мэгэзин» — если мы можем доверять его детальному изображению на страницах «Литтелл» — маленькие фигурки с корзинами были одеты, или раздеты, в эти же воздушные лохмотья. Но этот факт меня совсем не примиряет. Я никогда не знала мальчиков «Бентлис», но я знала детей «Харперс» всю свою жизнь, и я не могу видеть, как они дрожат месяц за месяцем в таких смешных, неадекватных поясах. Каких бумажных кукол они могли бы составить для благовоспитанных маленьких девочек? И почему их должны были лишить их единственного одеяния, чтобы удовлетворить беспокойный вкус к переменам?

Что ж, жаловаться бесполезно, ибо вокруг нас со всех сторон люди раздражаются и раздражались поколениями из-за нелюбимого однообразия своего окружения. «Миру не дано быть довольным», — говорит Гёте; и пока жизнь никогда не может течь достаточно быстро или принимать фазы, достаточно новые, чтобы угодить большинству человечества, несколько неудовлетворенных душ всегда будут извращенно цепляться за то, что они знали, и чувствовать с каждым годом все острее, что все хваленые прелести новизны и прогресса — лишь жалкая замена более тонкому очарованию привычного.

ДОМАШНИЕ ЖИВОТНЫЕ СТАРОГО СВЕТА

Мы стали очень узколобыми, очень исключительными и безнадежно лишенными воображения в выборе домашних животных. Мы любим и лелеем собаку, и у нас есть чувство, менее универсальное, но гораздо более бескорыстное, в пользу красивой и хладнокровной кошки. Мы держим канареек в позолоченных клетках — и на этом дело практически заканчивается. Несколько кроликов в клетке, которых никогда не гладят, случайный попугай, которого боится хозяин и ненавидят друзья хозяина; маленькая певчая птичка, время от времени заточенная в клетку и медленно умирающая от отчаяния; это примеры, к счастью, слишком редкие, чтобы иметь большой вес на чаше весов. На самом деле многие люди ценят собаку и кошку только за их полезные качества; изгоняя первую в конуру, а вторую на кухню, и любя обеих, как мисс Митфорд признавалась, что любит детей, «на своем месте» — имея в виду любое место, где ее самой не было.

Но когда мы обращаемся к прошлому, мы находим, или думаем, что находим, совсем иное положение дел; почти бесконечное разнообразие маленьких диких существ, прирученных роскошью и любовью. Собака по-прежнему держит свои позиции, и нам не нужно искать дальше «Одиссеи», чтобы увидеть в великом псе Аргусе великолепную проницательность, непоколебимую преданность, которые века не изменили и не ослабили. Я всегда хотела, чтобы у Аргуса был сэр Вальтер Скотт, а не хитрый Одиссей в качестве хозяина. Существует также трогательный диалог у Феокрита между двумя старыми рыбаками, которые настолько бедны, что у них даже нет сторожевой собаки, чтобы охранять их скудную добычу:

«Все, решительно все казалось им излишеством, ибо Бедность была их стражем. У них не было соседей, но море вечно тихо плескалось о стены их тесной хижины».

Кошки тоже были ценными домашними животными в прежние времена и, вероятно, находили такую легкую домашнюю жизнь более по вкусу, чем обременительные почести Египта. На самом деле, когда египетская кошка не жила в освященном уединении как друг и любимица Баст, она, по-видимому, зарабатывала на жизнь тяжелым трудом в качестве ретривера, если мы можем доверять реликвии египетского искусства в Британском музее, которая показывает нам великолепное животное, несущее не менее трех бьющихся диких птиц в пасти и когтях. Но когда кошка наконец попала в Грецию и Рим, примерно во времена христианской эры, или, возможно, на век или два раньше, это было просто как игрушка; и мистер Патер в «Марии Эпикурейце» очень очаровательно описывает белоснежного зверя, принесенного одним из гостей на римский пир и мурлыкающего среди кубков с вином в ответ на ласки и ласковые слова. Миссис Грэм Р. Томсон, этот самый привлекательный летописец превратностей и триумфов кошки, также рассказала нам в изящных стихах историю греческого влюбленного, который теряет свою возлюбленную, потому что не решается привезти ей из Египта одно из этих желанных и таинственных существ:

“A little lion, small and dainty sweet,

(For such there be!)

With sea-grey eyes and softly stepping feet,

She prayed of me.

For this, through lands Egyptian far away

She bade me pass;

But, in an evil hour, I said her nay—

And now, alas!

Far-traveled Nicias hath wooed and won

Arsinoë

With gifts of furry creatures white and dun

From over-sea.”

В Музее древностей в Бордо есть изуродованное надгробие галло-римского периода, на котором до сих пор видны нечеткие очертания молодой девушки и ее двух питомцев: кошки, которую она прижимает — очень неудобно — к груди, и у ее ног — важного петуха, который, кажется, злобно клюет бедный опущенный хвост кошечки.

Немногие упоминания о кошке, которые мы находим в поздней греческой поэзии, едва ли носят лестный характер. Феокрит заставляет нетерпеливую Праксиною в своем XV идиллии сказать своей служанке: «Евноя, принеси воды и поставь ее посреди комнаты, ленивое создание! Кошки всегда любят спать на мягком», — как будто это позорно для них наслаждаться покоем. Тот же отрывок интерпретируется несколько иначе и в еще более немилосердном духе мистером Мэтью Арнольдом: «Евноя, подбери свою работу и смотри, ленивая девчонка, как бы она снова не валялась! Кошки находят ее как раз той постелью, которую любят». По крайней мере, мы знаем по этому признаку, что кошка была обитателем — понятым, если не почитаемым — александрийского дома. Там есть и собака; ибо Праксиноя, уходя, велит Фригии, няне: «Возьми ребенка и развлекай его; позови собаку и закрой уличную дверь».

Возможно, именно разнообразие домашних животных так часто приводило кошку в немилость. Она не привыкла терпеть разделенную привязанность, и старые примитивные, дикие инстинкты очень сильны в ее маленькой груди. В результате до нас из прошлого доходит горький вопль скорби от глупых смертных, которые, кажется, забыли, какая это естественная и здоровая вещь — когда одно существо пожирает другое. Агафий, поэт шестого века, оставил нам две скорбные эпиграммы на любимую куропатку, безжалостно убитую быстроногой и голодной кошкой:

«О моя куропатка! Бедная изгнанница со скал и пустошей, твой маленький ивовый домик больше не владеет тобой. Больше ты не шуршишь крыльями в тепле восходящего солнца. Кошка оторвала тебе голову. Я схватил твое тело и спас его из ее жестоких челюстей. Пусть земля не лежит слишком легко на тебе, чтобы твой враг не обнаружил и не вытащил тебя из твоей тихой могилы».

Вторая эпиграмма столь же безутешна и более мстительна по тону:

«Домашняя кошка, съевшая мою куропатку, льстит себе, что она все еще будет жить под моей крышей. Нет, дорогая птица, я не оставлю тебя неотомщенной, но на твоей могиле я убью твоего убийцу. Ибо твоя тень, которая бродит в мучениях, не может успокоиться, пока я не сделаю то, что Пирр сделал на могиле Ахилла».

Как будто этих страшных угроз было недостаточно, Дамохарис, ученик Агафия, продолжает дело третьей эпиграммой, в которой он оплакивает жестокость кошки и сравнивает ее с пылким красноречием с одной из гончих Актеона, которая пожирала своего собственного хозяина. «Вот из-за чего поднялся шум вокруг куропатки!» — протестует М. Шанфлёри с простительным раздражением человека, привыкшего снисходительно относиться к недостаткам своего любимого животного и не сочувствующего этому избытку горя. Ручные куропатки, действительно, вряд ли соответствуют современному вкусу, который склонен рассматривать их с той же простой точки зрения, что и кошка Агафия. Также и воробей не является популярной игрушкой, как в те дни, когда Лесбия безутешно плакала по своей мертвой птице, а Катулл пел серебристыми звуками, чтобы успокоить ее раненое сердце. С каким щедрым сочувствием влюбленный оплакивает и призывает Любовь и Грации, и всех прекрасных юношей Рима оплакать вместе с ним эту шокирующую и невосполнимую потерю:

“Dead my Lesbia’s sparrow is,

Sparrow that was all her bliss,

Than her very eyes more dear.”

Как мрачна картина, которую он рисует маленького прирученного существа, которое при жизни никогда не отходило от белой груди своей хозяйки и которое теперь должно в одиночестве ступать по мрачному пути, откуда даже птица не может вернуться. Действительно, душераздирающе слушать его горе:

“Out upon you and your power

Which all fairest things devour,

Orcus’ gloomy shades! that e’er

Ye took my Bird that was so fair.

“Ah! the pity of it! Thou

Poor Bird! thy doing ’tis that now

My Loved One’s eyes are swollen and red

With weeping for her darling dead.”[2]

Почти такими же трогательными и столь же музыкальными, как этот меланхоличный плач, являются некоторые эпиграммы, которые можно найти в том очаровательном томе переводов из Греческой антологии, который Лилла Кэбот Перри метко озаглавила «Из сада Эллады». Здесь мы находим изящные и нежные стихи, посвященные памяти домашних зверей, птиц и насекомых, одна из них, действительно, оплакивает тяжелую судьбу саранчи и цикады, которые, будучи любимыми одной и той же хозяйкой, спят, одинаково оплакиваемые, бок о бок:

“Unto the locust, nightingale of fields,

And the cicada, who was wont to drowse

Through summer heat amid the oaken boughs,

This common tomb the maiden Myro builds;

And, like a child, weeps that she could not save

These twain, her cherished playthings, from the grave.”

Что может быть прекраснее такого реквиема, спетым Леонидом и дышащим в каждой строке чувством, наполовину естественным, наполовину напускным! Мы оглядываемся в прошлое и улыбаемся, но без недоброго веселья, видя крошечную гробницу с ее холодными и безмолвными обитателями, чья пронзительная, любовная музыка умолкла навсегда. И не они одни были удостоены такой печальной чести, ибо со всех сторон другие достойные насекомые были так же чинно погребены и так же мелодично оплаканы. Поэт, который скорбел об игрушках «девы Миро», был готов воспеть с тем же готовым сочувствием и той же очаровательной грацией похвалы любимой саранче Филениды, любимой и потерянной:

“What if small, O passer-by,

Be this stone! ’tis mine you see.

What if it you scarce descry!

Philænida gave it me.

“Praise her that she held me dear,

Me, her little locust, singing,

Whether in the stubble here

Or amid the bushes winging.

“Two long years she loved me well,

Loved my drowsy lullaby;

Me e’en dead did not repel,

As these verses testify.”

Другая эпиграмма Мнасалка оплакивает подобную потерю и склоняет нас постепенно к болезненному убеждению, что вся Греция должна была быть в трауре по этим недолговечным насекомым, которые, подобно дразнящим газелям бедной Хинды, по-видимому, стремились умереть именно тогда, когда стали наиболее дороги. Настоящее облегчение — найти Мелеагра, посвящающего свои стихи любимой цикаде, которая все еще жива и наслаждается нежной заботой своего хозяина:

“Cicada, you who chase away desire,

Cicada, who beguile our sleepless hours,

You song-winged muse of meadows and of flowers,

Who are the natural mimic of the lyre,

Chirp a familiar melody and sweet,

My weight of sleepless care to drive away;

Your love-beguiling tune to me now play,

Striking your prattling wings with your dear feet.

In early morning I’ll bring gifts to you

Of garlic ever fresh and drops of dew.”

В первой идиллии Феокрита есть изысканное описание глубокой чаши из дерева плюща, подарка пастуха певцу Тирсису, на которой вырезаны, среди прочих пасторальных сцен, мальчик, плетущий клетку для саранчи, пока он охраняет виноградник от лисиц. Именно такую изящную игрушку он плетет, которая вполне могла быть жилищем тех роскошных и трижды обласканных насекомых, прирученных пленников Миро и прекрасной Филениды:

«Теперь, отделенный лишь небольшим пространством от изъеденного морем старика, находится виноградник, хорошо нагруженный огненно-красными гроздьями, и на грубой стене маленький мальчик наблюдает за виноградником, сидя там. Вокруг него крадутся две лисицы, и одна идет вдоль виноградных лоз, чтобы пожирать спелый виноград, а другая направляет всю свою хитрость против сумки и клянется, что никогда не оставит мальчика, пока не оставит его голым и без завтрака. Но мальчик плетет красивую клетку для саранчи из стеблей асфоделя и прилаживает ее тростником; и меньше заботы у него о своей сумке или о лозах, чем радости в своем плетении».

Козлята и ягнята — это пасторальные игрушки, которые деревенские влюбленные Феокрита любят предлагать своим красавицам; и в V идиллии Комат жалуется Лакону, что он дал птицу Алкиппе и не получил от нее поцелуя в ответ. На что Лакон, в истинном духе любовного хвастовства, протестует, что он дал лишь пастушью свирель своей девушке, и она сладко целовала и ласкала его. Большая гончая, достаточно сильная, чтобы задушить волков, чаша для смешивания, созданная рукой Праксителя, сосуд из кипарисового дерева, мягкое руно от только что остриженной овцы и высиживающая кольчатая горлица — вот подарки, предлагаемые этими пастухами в щедром соперничестве у алтаря любви.

Но, безусловно, самый привлекательный питомец, память о котором дошла до нас, увековеченная в греческих стихах, — это маленький лесной заяц, лелеемый молодой девушкой и воспеваемый поэтом Мелеагром. Более нежный и ласковый, чем крепкие любимцы Купера, он разделяет с ними скромную славу, тихий уголок в длинной галерее ценимых и почитаемых зверей. Тем, кто любил Тини и Пусса с детства, приятно видеть рядом с ними этого пугливого незнакомца, этого бедного маленького перекормленного, обласканного любимца, чей век был недолог:

“From my mother’s teats they tore me,

Little long-eared hare, and bore me,

The swift-footed, from her breast.

Phanium, soft-handed, fed me

On spring flowers, and nourishèd me,

Fondling in her lap to rest.

“No more for my mother sighing,

Feasting daintily, then dying;

I by too much food was slain.

And she buried me with weeping

Near her house, that she, while sleeping,

Me in dreams might see again.”[4]

На каком гладком Елисейском лугу резвится этот маленький греческий заяц со своими английскими кузенами? Накормленные, возможно, белой рукой Персефоны, они резвятся вечно у глубоких вод Забвения; и серые призраки, пролетая мимо, улыбаются печальными глазами проворным существам, которые, будучи тенями в стране теней, все же несут в каждом члене богатые воспоминания о лесной поляне и о дорогой, дающей жизнь почве земли.

БИТВА МАЛЫШЕЙ

Среди нас бушует война, отголоски которой едва ли еще утихли по обе стороны Атлантики. Это была бескровная и не гомеровская распря, не без юмористических побочных эффектов, как когда Пистоль, Бардольф и Флюэллен приходят подбодрить наш тревожный дух при осаде Арфлёра. Первые выстрелы прозвучали в Нью-Йорке, где скромное периодическое издание, посвященное воспитанию родителей, открыло огонь по тем освященным временем детским легендам, которые предположительно дороги сердцам всех правильно воспитанных младенцев. Лидер этого доблестного набега яростно протестовал против всех сказок печального или кровавого толка, и ее осуждение неизбежно включало многие истории, которые поколениями были знакомы каждому маленькому ребенку. Она отвергла «Красную Шапочку», потому что ее собственное детство было преследуемо и отравлено злым поведением волка; она не хотела знать «Синюю Бороду», потому что он был законченным извергом и убийцей; она даже не разрешила «Детей в лесу», потому что они рассказывают историю о хладнокровной жестокости и беспомощных страданиях; в то время как все свирепые повествования о великанах, людоедах и магах должны были быть безжалостно изгнаны с наших полок. Воистину, чтение будет лишь нежным спортом в добродетельные дни, которые грядут.

Теперь случилось так, что этот серьезный протест против детского фольклора попал в руки мистера Эндрю Лэнга, самого беззаботного и консервативного из критиков, к тому же пристрастного к историям о кровопролитии и приключениях. Как могло быть иначе с тем, кто вырос на мрачной пограничной земле и с младенчества был знаком с дикими пограничными легендами, которые сэр Вальтер знал и любил; с историями о Томасе Рифмаче, грабителях Харденах и черных ведьмах озера Лох-Эйв! Естественно, что с отголосками старой дикой распри, звучащими в его ушах, и с воспоминаниями о суровых шотландских буках и колдунах, затаившихся в его сердце, мистер Лэнг мог лишь с трудом сочувствовать тем тревожным родителям, которые считают истории о Синей Бороде и Джеке — победителе великанов слишком шокирующими для детских ушей. Наши бабушки, заявил он, не были свирепыми старухами, но они рассказывали нам эти сказки и многие другие, от которых нам не стало хуже. «Не знать их — значит быть печально невежественным и упустить то, чем наслаждались все люди во все времена». Более того, ему, как и большинству из нас, очевидно, что мы не можем сделать даже свои первые шаги в мире литературы или на тенистых путях познания, не столкнувшись со страданиями и грехом в той или иной форме; в то время как по мере того, как мы продвигаемся немного дальше, эти жуткие формы летят все впереди. «Каин, — замечает мистер Лэнг, — убил Авеля. Потоп утопил довольно много людей. Давид не был безупречным рыцарем, а Генрих VIII был почти так же плох, как Синяя Борода. Несколько достойных джентльменов были убиты при Марафоне. Фрон де Бёф пришел к концу, шокирующему для чувствительности, и для мистера Рёскина». «Тысяча и одна ночь», «Путь паломника», «Поль и Виргиния» — все дорогие старые детские любимцы должны, согласно новому порядку, быть изгнаны из нашей среды; и подрастающее поколение педантов должно питаться исключительно «Маленьким лордом Фаунтлероем» и другими тщательно отобранными образцами пресной диеты.

Перспектива вряд ли кажется заманчивой; но пока английские пушки весело грохотали в защиту английской традиции, они были быстро встречены ответным ревом с этой стороны воды. Бостонская газета доблестно бросилась на защиту нью-йоркского периодического издания и задала мистеру Лэнгу — используя его собственное любимое выражение — «его порцию тумаков». Американские дети, по-видимому, слишком чувствительно организованы, чтобы вынести неприкрытую свирепость старых сказок. Британский ребенок может крепко спать в своей маленькой кроватке, услышав о «Детях в лесу»; американский младенец преждевременно опечален таким незаслуженным несчастьем. «Если бы можно было собрать консенсус американских матерей, — говорит бостонский автор, — наш английский критик мог бы быть бесконечно возмущен, узнав, в скольких детских эти жестокие сказки должны быть изменены или вообще не рассказаны детям менее диких поколений. Ни одна мать в наши дни не рассказывает их в их неприкрытой жестокости».

Интересно, правда ли это, и воспитываются ли наши сверхчувствительные малыши поневоле на оптимистичной версии «Красной Шапочки», где волка разрезает дровосек, а маленькая девочка и ее бабушка выпрыгивают целыми и невредимыми? Их новоанглийский защитник говорит о «невыносимом страдании» — очень сильная фраза, — которое он испытал в младенчестве, когда няня рассказывала ему о «Детях в лесу»; в то время как библейские истории были, по-видимому, такими же невыносимыми и душераздирающими. «Я помню, — говорит он, — двух детей, сильных, храбрых мужчину и женщину сейчас, которые в праведном гневе вырвали «Избиение младенцев» из семейной Библии». Это была радикальная мера, мягко говоря, и если бы многие маленькие мальчики и девочки начали так либерально вычищать Священное Писание, святая книга вскоре приобрела бы печально изуродованный вид. Более того, мне кажется, что такой анекдот, рассказанный с восхитительной уверенностью, очень болезненно обнажает отсутствие тонкой и деликатной духовности в религиозном воспитании детей; той грации и отличия, которые сродни святости и так очаровательно соединены в тех, для кого истина была неразрывно связана с красотой. В часовне приюта для подкидышей во Флоренции над алтарем висит картина Гирландайо. Она изображает Поклонение волхвов, и рядом с мудрецами на коленях стоит маленькая группа святых младенцев, их крошечные одежды окрашены кровью, руки сложены в молитве; в то время как Божественный Младенец отворачивается от объятий своей матери и от богатых даров королей, чтобы поприветствовать маленьких товарищей, которые отдали свои безупречные жизни за него. Теперь, конечно, эти худые, смуглые флорентийские сироты, у которых всегда перед глазами эта прекрасная и нежная картина, впитывают через нее одну лишь религиозную сентиментальность, не ощущаемую американскими детьми, которые знакомы только с уродливыми и бессмысленными гравюрами американских воскресных школ, в которых, как я знаю, строка «Величит душа моя Господа» была проиллюстрирована человеком с увеличительным стеклом в руке. Возможно, наши ученики воскресных школ, будучи более точно проинструктированными относительно дат, могли бы сообщить маленьким флорентийцам, что младенцы не были убиты до тех пор, пока волхвы не вернулись на Восток. Но ни один ребенок, который день за днем смотрел на прекрасную картину Гирландайо — более привлекательную в своем пафосе, чем блестящий и веселый «Триумф младенцев» Холмана Ханта, — не пожелал бы вырвать «в праведном гневе» эту главу из Библии. У него было бы хотя бы смутное и несовершенное представление о духовном смысле, духовной радости, которые лежат в основе боли и ужаса истории.

Это размышление поможет нам в некоторой степени прийти к решению, когда мы вернемся к наболевшей проблеме детских сказок и легенд. Я считаю, что так же важно развивать эмоции ребенка, как и его манеры или мораль, и первый шаг в таком направлении неизбежно делается через истории, рассказанные ему в младенчестве. Если консенсус матерей отверг бы старые добрые сказки «в их неприкрытой жестокости», консенсус литераторов вынес бы другой вердикт; и такие люди, которые сами были детьми в свое время и которые оглядываются с тоскливым восторгом на знакомые фигуры, бывшие их первыми друзьями, имеют право на мнение в этом деле. Как восхитителен был «праведный гнев» Чарльза Лэма, когда он хотел купить некоторые из этих самых жестоких сказок для маленьких Кольриджей и не мог найти ничего, кроме правильной и банальной литературы, которую вся его душа ненавидела! «Бессмыслица миссис Барбо и миссис Триммер лежала грудами повсюду, — писал он с негодованием папе Кольриджу, — и изгнала всю старую классику детской. Знание, незначительное и пресное, как книги миссис Барбо, должно, по-видимому, приходить к ребенку в форме знания; и его пустая голова должна быть повернута самомнением о собственных силах, когда он узнал, что лошадь — это животное, и что Билли лучше лошади, и тому подобное; вместо того прекрасного интереса к диким сказкам, который делал ребенка мужчиной, в то время как все это время он подозревал, что он не больше ребенка».

Именно такая дикая сказка, скорее фантастическая, чем красивая, преследовала Шатобриана всю его жизнь — история о деревянной ноге графа Комбура, которую через триста лет после смерти владельца видели ночью торжественно шагающей вниз по крутой лестнице башни в сопровождении огромной черной кошки. Совсем не тот тип истории, который мы выбрали бы, чтобы рассказать ребенку в наши дни. Ни в коем случае! Даже маленький Шатобриан слышал ее от крестьянских уст. И все же в последующие годы, когда он сражался в битве жизни и сражался успешно; когда он стал седым, прославленным, разочарованным и меланхоличным, что должно было вернуться в его сознание, с его старым приятным привкусом ужаса и тайны, как не видение деревянной ноги графа Комбура, совершающей свою полуночную прогулку, с черной кошкой, мягко ступающей впереди? Поэтому он серьезно записывает это в своих «Мемуарах», точно так же, как Скотт записывает в своем дневнике проделки Уиппити Стури, шотландского буки, который крадется ночью в открытые окна детской; и точно так же, как Гейне в веселом, залитом солнцем Париже с радостью вспоминает темные, сладкие, мрачные сказки о лесах Германии, населенных ведьмами и феями.

Это впечатления, достойные записи, и они лишь немногие из многих, которые можно собрать из подобных источников. То, что является жизненно важным в литературе или традиции, что пережило безвестность и крушение прошлого, будь то легенда, баллада или просто детский стишок, выжило по праву какого-то внутреннего достоинства и не будет вычеркнуто из существования никакими нашими предосторожностями или гигиеническими мерами. Мы не могли бы изгнать Синюю Бороду, даже если бы захотели. Он так же бессмертен, как Гамлет, и когда сотни лет пройдут над этим некомфортно просвещенным миром, дети будущего — которые, слава Богу, никогда не могут, несмотря на все наши усилия, родиться взрослыми — все еще будут дрожать при виде окровавленного ключа и радоваться, когда большие храбрые братья прискачут по дороге. Мы не могли бы даже избавиться от Матушки Гусыни, хотя у нее тоже есть свои смертельные враги, которые периодически протестуют против ее жестокости и грубости. Мы не могли бы изгнать Петрушку и Джуди из нашей среды, хотя проступки мистера Петрушки были предметом многих серьезных и неблагоприятных критических замечаний. Не такими варварскими стишками или такими жестокими зрелищами мы учим ребенка урокам честности и мягкости, объясняют наши детские моралисты, и, вероятно, они правы. Более того, Синяя Борода не преподает урок супружеского счастья, а Золушка полна мирской суеты, и Кот в сапогах — это одна длинная запись триумфального нахальства и обмана. Честный и уважающий себя мальчик объяснил бы королю, что он вовсе не маркиз де Карабас; что он не желает наживаться на изобретательной лжи своего кота и не имеет слабой амбиции связывать себя с аристократией. Такой герой был бы честью для наших современных школьных классов и снял бы груз забот с плеч наших современных критиков. Только дети не захотели бы его, а тоскливо вернулись бы к тем храбрым старым сказкам, которые являются их наследием от великолепного прошлого и которых никакая рука не отнимет у них.

РОМАН ДЕЙСТВИЯ

В последние годы было растрачено немало великодушного презрения на те старомодные романы, в которых персонажам давалось предостаточно дел, и они выполняли их с предельной энергией и страстью, возможными, пожалуй, лишь в заколдованных пределах художественной литературы. Нам говорят, что такие истории лживы по отношению к жизни, которая монотонна, лишена событий и изо дня в день состоит из мелких и утомительных деталей, крошечных удовольствий, которые едва ли можно распознать как таковые, и мрачных досад, которые никак не удается убедить принять благородные или героические пропорции. Поскольку правдивое изображение жизни является единственной достойной целью мастерства романиста, из этого следует, что его повествование должно быть лишено каких-либо событий, кроме тех, с которыми мы все знакомы в узкой рутине существования. Мы должны иметь возможность проверить их опытом — доказать их, как дети доказывают свои примеры в школе.

Чтобы противостоять этим нынешним строгостям реализма, сторонники более живой литературы объединяются, высказывая множество саркастических и забавных замечаний о смертельной скуке своих оппонентов; о герое и героине, которые на протяжении трех томов «договариваются не обручаться», и о тонких причинах, по которым дама роняет платок или передает солонку за столом. Они признают, что может быть тяжелым трудом построить роман из ничего, но мы можем лишь повторить слова доктора Джонсона и пожелать, чтобы это было невозможно. В чем выгода от этого постоянного развертывания очевидного? Какое преимущество в том, чтобы тратить подлинные способности на задачу, трудности которой составляют ее единственную претензию на отличие?

Но сложнее ли написать так называемый роман характеров, чем роман приключений? На этот вопрос может удовлетворительно ответить только автор, который проделал оба вида работы достаточно хорошо, чтобы его мнение имело ценность; и до сих пор в области литературы не появлялось столь разностороннего гения. Если судить по результатам, мы бы сказали, что художественный труд столь же редок в одной школе литературы, как и в другой, и, по-видимому, столь же недосягаем для обычного чемпиона на арене. Довольно легко быть аналитичным; но чрезвычайно трудно быть ярким, или интерпретирующим, или знать, когда анализ имеет значение. Легко набить книгу событиями; но трудно сделать эти события живыми страницами в литературе. После того как Дефо проложил путь «Робинзоном Крузо», целая армия подражателей написала похожие приключенческие истории; но «Робинзон Крузо» сегодня — единственный потерпевший кораблекрушение моряк, каждое действие которого вызывает интерес и восторг. Мистер Стивенсон в «Черной стреле» и мистер Райдер Хаггард в «Наде Зулуске» дали нам истории, богатые ужасами, которые не ужасают, и волнениями, которые не волнуют. Повесть мистера Стивенсона — это сбивающая с толку череда убийств, заговоров, побегов на волосок от смерти, кровавых стычек и опасностей на суше и на море; однако мягкое безразличие к тому, какая сторона победит, — это единственное отчетливое чувство, с которым мы следим за поворотами его повествования. Сэр Дэниел — клятвопреступник и злодей; но мы видим, как он падает от роковой стрелы, без сурового чувства справедливого возмездия. Мастер Дик — крепкий молодой солдат; но где то затаенное дыхание, с которым мы следим за каждым шагом другого молодого солдата, столь же храброго и находчивого, Квентина Дорварда из Глен-хулакина? Даже Джоан в камзоле и чулках — прием, дорогой сердцу романтика, — почти так же неинтересна, как Джоан в юбках; хотя, пожалуй, самая яркая сцена в книге — та, в которой Дик пытается от всей души преподать небольшое заслуженное наказание предполагаемому мальчику и обнаруживает, что его удерживает какое-то тонкое предчувствие тайны, которую он даже не подозревает. Сравнивать «Черную стрелу» с «Айвенго» или «Квентином Дорвардом» явно несправедливо. Никому не стыдно уступать Скотту. Но когда мы вспоминаем восхитительные и приносящие удовлетворение события в «Острове сокровищ» или хорошо поддерживаемый интерес в «Похищенном», кажется невероятным, что мистер Стивенсон, из всех романистов, преуспел в написании безжизненной приключенческой истории.

Что касается «Нады Зулуски», ее события слишком монотонно болезненны, чтобы вызвать что-то, кроме огорчения у читателя. Я склонна думать, что в этой повести погибает больше людей, чем во всей остальной английской литературе, за исключением других романов мистера Хаггарда. Они умирают поодиночке, парами, группами, армиями, целыми племенами. Они умирают в бою, от огня, от пыток, от голода, от рук безжалостных палачей и под клыками призрачных волков. Они умирают по любой мыслимой причине и при любых мыслимых обстоятельствах. Вести учет смертности в такой истории было бы все равно что вести учет смертности во время Всемирного потопа. Здесь то же всеобъемлющее и всепоглощающее разрушение. Возможно, это верно по отношению к истории зулусов — собственно, мистер Хаггард сам говорит об этом в предисловии к «Наде», и мало кто может оспорить этот момент; но это в корне ложно по отношению к искусству и подрывает естественную энергию повествования. В то время как одна трагедия может быть мрачной и впечатляющей, дюжина склонна утомлять, а полсотни граничат с бурлеском. Чака, «Наполеон и Тиберий в одном лице», неотвратимо напоминает непочтительному читателю Королеву из «Алисы в Стране чудес», которая все время говорит: «Голову с плеч!» и приказывает всех казнить; единственная разница в том, что жертвы Королевы невозмутимо появляются в следующей главе, а жертвы Чаки никогда не возвращаются. Именно он убивает Унанди, свою мать, Балеку, свою жену, всех своих детей, кроме одного, всех своих врагов и большинство своих друзей. Затем приходит его черед — и не слишком рано — быть убитым, и Дингаан, его брат, «у которого было свирепое сердце Чаки без его величия», принимается систематически убивать всех, кто случайно остался в живых. К тому времени, как его самого сбрасывают со скалы, чтобы он погиб, в живых остаются только Мопо и Умслопогаас; первый потому, что он должен рассказать историю — после чего он немедленно испускает дух, — а второй потому, что он уже был убит в битве в ходе другой истории. Самое любопытное в этом повальном опустошении то, что мистер Хаггард, по-видимому, оплакивает его так же сильно, как и все мы. «Было бы желательно ввести несколько более веселых и счастливых событий», — признает он в предисловии, — «но это оказалось невозможным». Почему это оказалось невозможным, задаемся мы вопросом? Привилегия романиста — отбирать или отбрасывать материал в соответствии со своим здравым суждением. Он не пишет историю; он рассказывает историю. Он не ведет хронику событий; он плетет роман. Он художник, а не летописец; и в выборе, как и в использовании материала, заключается проверка безупречного искусства.

В чем же тогда заключается жизненный шарм, который делает роман действия подлинной литературой — шарм, которым обладали Дюма, Филдинг и сэр Вальтер Скотт? Мистер Биррелл, который всегда любит простые определения, говорит, что если книга полна «гостиниц, атмосферы и движения», то это хорошая книга, и большего он не просит. Мистер Лэнг, разделяющий эту сердечную симпатию к действию, признает, что наилучшие результаты часто достигаются простейшими механизмами. «Дюма», — заявляет он, — «требуется не более чем комната в гостинице, где люди встречаются в дорожных плащах, чтобы тронуть сердце до последней степени жалости и ужаса». Скотт обращается с событием с несравненным мастерством великого рассказчика. Он проявляет в своих ситуациях то же инстинктивное искусство, которое великий художник, подобный Рембрандту, проявляет в своей группировке фигур. Каждая фигура так неизбежно попадает на свое место, что мы не можем представить ее на каком-либо другом. Возвращение Генри Бертрама в Элленгоуэн — одна из самых художественных и очаровательных сцен в литературе, хотя она описана с такой небрежной простотой. Озадаченный и очарованный детскими воспоминаниями, дергающими за струны его сердца, молодой лэрд смотрит на свой родовой дом и слушает с восторгом — который мы разделяем — фрагмент давно забытой, но знакомой песни:

“Are these the Links of Forth,” she said,

“Or are they the crooks of Dee,

Or the bonnie woods of Warroch-head,

That I so fain would see?”

Могут найтись люди, которых ничуть не трогает это возвращение домой и которые не чувствуют радости, когда лодка королевы Марии скользит по темным водам озера Лох-Ливен, и не испытывают ужаса от тех зловещих сплетен на кладбище, которые предваряют страшную свадьбу в Ламмермуре. Я не завидую им их невозмутимости; но как насчет визита короля Людовика к герцогу Бургундскому в «Квентине Дорварде», ситуации, настолько напряженной от страсти, что даже наименее воображающий читатель может дрожать от возможностей каждой минуты? А как насчет разграбления Льежа, осады замка Фрон де Бефа, суда над Ребеккой, битвы при Ботуэлл-Бридже? Тот, кто мог бы сохранить холодное безразличие к таким повествованиям, не заботился бы о том, выиграет ли Шейлок свой иск или король Генри проиграет поле Азенкура. Сомневаюсь, что его бы действительно волновало, победит ли Гектор или Ахиллес в бою.

Повседневные случайности жизни, тривиальные возможности каждого дня трактуются Диккенсом с необычайным юмором и мастерством; свидетельство тому — путешествие Дэвида Копперфильда в Дувр и первое знакомство Оливера Твиста с притоном Феджина. Но его великие ситуации склонны быть скорее театральными, чем драматическими. Не часто он достигает мрачной силы и страсти той памятной сцены, где каторжник открывает Пипу тайну своего загадочного богатства. Я не знаю, читает ли сейчас много людей романы Бульвера. Они принадлежат прошлому поколению, которое, возможно, было удачливее нынешнего. Но я знаю, что спасение Главка с арены было эпохой в моем детстве, и крик радости, раздавшийся с губ Нидии, звучал в моем сердце годами. У меня сейчас невыразимая нежность к «Последним дням Помпеи» из-за того страстного ожидания, с которым я читала ее, будучи маленькой девочкой, и того предельного вздоха облегчения, с которым я приветствовала прибытие Саллюстия и Калена, пока лев дрожал в своей клетке. Нелегко критиковать книгу, связанную с такими яркими воспоминаниями, и, возможно, именно ассоциация с ранними удовольствиями позолотит для многих из нас увлекательные страницы романтики. «Мы все тоскуем по дому, в темные дни и черные города, по стране голубого неба и храбрых приключений в лесах, и в одиноких гостиницах, на поле битвы, в тюрьме, на пустынном острове». Бесполезно, и хуже чем бесполезно, спорить о соответствующих школах литературы, вместо того чтобы радостно наслаждаться тем, что нам больше нравится; и существуют разные виды удовольствия для разных видов работы. Что касается меня, хороший роман характеров — это роман, который я всегда могу взять в руки; но хороший роман действия — это роман, который я никогда не могу отложить.

КОНЕЦ

ПРИМЕЧАНИЯ

[1] «Пилигримы солнца».

[2] Перевод сэра Теодора Мартина.

[3] Перевод мистера Эндрю Лэнга.

[4] Перевод Лиллы Кэбот Перри.

Популярные новые книги ИЗ СПИСКА CHARLES L. WEBSTER & CO.

Художественная литература.

«Американский претендент». — Марк Твен. Самый широко известный персонаж в американской литературе, полковник Малберри Селлерс, снова представлен читателям в оригинальном и восхитительном романе, изобилующем причудливым юмором Марка Твена. Полностью иллюстрировано Дэном Бирдом. Тканевый переплет, 8vo, $1.50.

«Дон Финимондоне: Калабрийские очерки». — Элизабет Кавацца. Хотя миссис Кавацца является уроженкой и жительницей Портленда, штат Мэн, и принадлежит к старой семье Новой Англии, она рано заинтересовалась итальянскими делами. Немногие американские авторы так полно уловили итальянский дух, как она сделала это в своих картинах итальянской жизни среди простых людей. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Фронтиспис Дэна Бирда. Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Свежесть калабрийской почвы». — Cleveland Plaindealer.

«Эта маленькая книга — нечто новое и редкое». — Atlanta Constitution.

«Каждый из этих очерков демонстрирует уверенную руку и конструктивный инстинкт прирожденного художника слова». — The Literary World (Бостон).

«Вся книга обладает едкой оригинальностью, очень приятной для утомленного читателя банальных романов». — Christian Union.

«Миссис Кавацца сделала великое начало этими рассказами, которые выдержат не одно прочтение и которые, как работа женщины из Новой Англии, весьма примечательны. Они восхитительны и зрелы». — Ричард Генри Стоддард в Mail and Express.

«В Бивер-Коув и в других местах». — Мэтт Крим, автор «Приключений честной бунтарки». Этот том содержит все самые известные короткие рассказы мисс Крим. Эти рассказы получили высочайшую похвалу от выдающихся критиков и обеспечили мисс Крим положение среди ведущих писательниц Америки. Иллюстрировано Э. У. Кемблом. Тканевый переплет, 8vo, $1.00. Бумажный переплет, 50 центов.

«Ее рассказы несут на себе печать гениальности». — St. Paul Globe.

«Писательница, которая быстро завоевала признание короткими рассказами исключительной силы». — The Independent.

«Мисс Крим — писательница редкой драматической силы, и ее изложение событий на старом и новом Юге полно огня, живописных описаний и драматических ситуаций». — Cincinnati Commercial-Gazette.

«Настоящие крэкеры — из Северной Джорджии, и Мэтт Крим — их такой же изобразитель, как мисс Мёрфи — летописец горцев Теннесси». — New York Times.

«Приключения честной бунтарки». — Мэтт Крим. Этот роман — запись глубоко страстной натуры, интерес к истории которой усиливается ее преданностью возлюбленному, также южанину, вынужденному по своим убеждениям поступить на службу в армию Севера. Приведены поразительные описания кампании в Джорджии и осады Атланты. С фронтисписом Дэна Бирда. Тканевый переплет, 8vo, $1.00. Бумажный переплет, 50 центов.

«Это история любви необычайной нежности, пафоса и искренности». — Christian Union.

«Мы советуем всем, кто любит хороший, чистый роман, прочитать „Приключения честной бунтарки“». — Atlanta Herald.

«События разнообразны, и интерес никогда не ослабевает от начала до конца этого приятного романа». — Philadelphia Ledger.

«Стиль прост и прямолинеен, с тонкими штрихами здесь и там... Показ лучших аспектов обеих сторон ужасной борьбы сделан искусно, избегая ложной сентиментальности и поддерживая почти судебный тон, который, однако, не уменьшает интереса к истории». — The Nation.

«Мастер тишины. Роман». — Ирвинг Бачеллер. Читатели рассказов и стихов мистера Бачеллера в журналах с интересом будут ожидать его первой большой попытки в художественной литературе. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«„Мастер тишины“ — первый роман мистера Ирвинга Бачеллера из газетного синдиката, и он поразительным образом затрагивает способность чтения мыслей». — New York World.

«Хорошо названная история уже на пути к успеху... В целом, история представляет собой странное исследование характера, полное предположений, серьезное по моральной цели и достойное внимания». — Cincinnati Enquirer.

«В „Мастере тишины“ нет спада интриги, и в нем достаточно сюжета и действия, чтобы построить книжный шкаф, полный романов Хоуэллса и Джеймса». — Cambridge Tribune.

«Мистер Билли Даунс и его подобие». — Ричард Малкольм Джонстон, автор «Дьюксбороских рассказов». Полковник Джонстон отобрал ряд своих наиболее характерных и занимательных рассказов, впервые опубликованных в книжной форме, для тома новой серии «Художественная литература, факты и фантазии». Полковник Джонстон — безусловно, декан южных литераторов, и объявление о новом томе из-под его пера не требует дальнейших комментариев. Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Лунная болезнь и шесть футов романтики». — Дэн Бирд. В «Лунной болезни» художник-автор задействовал все те ресурсы юмора, воображения и сарказма, которыми он так хорошо известен, чтобы под видом романа преподать урок о несправедливостях, причиняемых капиталом труду. В свете недавних событий на заводах Хомстеда эта книга кажется пророческой. Иллюстрировано автором. Тканевый переплет, 8vo, $1.00.

«Странная, но мощная книга». — Philadelphia Bulletin.

«Он не строит утопию, как Беллами; реформы, которые он предлагает, разумны и были бы прибыльными, если бы жадный капитал можно было убедить рассмотреть и попробовать их». — Springfield Republican.

«Это остроумная, веселая, поэтичная книга, полная ярких и правдивых вещей, провидец, надевающий шутовской наряд, чтобы проповедовать в нем: и можно быть уверенным, под пожиманием плеч и улыбкой, в остром дротике, направленном на гордыню, предрассудки, корыстолюбие, несправедливость, и в похвале всему, что прекрасно и хорошо». — Hartford Courant.

«Принц и нищий. Сказка для молодых людей всех возрастов». — Марк Твен. Новое популярное издание этой «классики» американской литературы. Это очаровательный роман о жизни и временах Эдуарда VI, мальчика-короля Англии, и многими считается лучшей работой Марка Твена. Признана высокими авторитетами одной из лучших детских историй, когда-либо написанных. Единообразно с дешевым изданием «Гекльберри Финна». Иллюстрировано. Тканевый переплет, 12mo, $1.00.

«Приключения Гекльберри Финна. (Товарищ Тома Сойера)». — Марк Твен. Новое дешевое издание смешных приключений Гека Финна и беглого раба в путешествии на плоту по Миссисипи. Содержит знаменитое описание южной вражды. Иллюстрировано Э. У. Кемблом. Тканевый переплет, 12mo, $1.00.

«Иван-дурак и другие рассказы». — Лев Толстой. Переведено непосредственно с русского графом Норрайковым, с иллюстрациями знаменитого русского художника Грибайедова. Тканевый переплет, 12mo, $1.00.

«Рассказы в этом томе удивительно просты и чисты». — Detroit Free Press.

«Как создания фантазии они занимают высокое место». — Boston Transcript.

«„Иван-дурак“ — одна из самых интересных и наводящих на размышления басен Толстого, и работа по переводу выполнена восхитительно». — Chicago Standard.

«Жизнь стоит того, чтобы жить, и другие рассказы». — Лев Толстой. Переведено непосредственно с русского графом Норрайковым. Эта работа, в отличие от некоторых его более поздних сочинений, показывает великого писателя с лучшей стороны. Рассказы, будучи занимательными сами по себе, написаны с целью и содержат обильную пищу для размышлений. Иллюстрировано. Тканевый переплет, 12mo, $1.00.

«Веселые рассказы». — Марк Твен. Открывающий том новой серии «Художественная литература, факты и фантазии». Содержит некоторые из любимых очерков автора, включая его личные воспоминания о войне, приведенные в «Частной истории провалившейся кампании». Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Это очень читабельные и забавные рассказы». — New York Sun.

«Тысячи будут приветствовать в постоянной форме эти восхитительные кусочки юмора». — Boston Traveller.

«Эти рассказы теперь собраны в привлекательном и удобном томе, который оценят все, кто наслаждается неподражаемым юмором автора». — Public Opinion.

«Некоторые из этих рассказов глубоки по пафосу: другие переполнены юмором. Все они чрезвычайно интересны и читабельны от первого предложения до последней строки». — New Orleans States.

Поэзия.

«Избранные стихотворения Уолта Уитмена». — Выбрано и отредактировано Артуром Стедманом. Незадолго до смерти мистера Уитмена старый поэт впервые согласился на публикацию подборки из «Листьев травы», включающей его самые популярные короткие стихотворения и репрезентативные отрывки из его более длинных лирических усилий. Подготовлено для домашнего и школьного использования. С портретом автора. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Выбор мистера Стедмана сделан искусно». — The Nation.

«Том представляет все лучшее, что есть в Уолте Уитмене». — San Francisco Chronicle.

«То, что в Уолте Уитмене есть мужественного и бардовского, лирически свежего и сладкого, или эпически величественного и элементарного, будет сохранено для назидания юношей и девушек, а также более зрелых людей». — Hartford Courant.

«Намерение редактора состояло в том, чтобы предложить те стихотворения Уитмена, которые наиболее истинно представляют его гений. Подборки сделаны хорошо, и те, кому еще предстоит познакомиться с этим самым оригинальным из американских поэтов, будут иметь повод поблагодарить издателей за этот маленький томик». — Boston Transcript.

«Цветок лозы: Романтические баллады и „Sospiri di Roma“». — Уильям Шарп, автор «Его жены и его самого» (с мисс Говард), «Жизни и писем Джозефа Северна» и др. С введением Томаса А. Жанвье и портретом автора. Как одного из самых популярных молодых английских поэтов, такой же успех ожидается для этого первого американского издания стихотворений мистера Шарпа. Его прием в американской прессе был самым сердечным. Вкусно переплетено, с соответствующим декоративным дизайном. Тканевый переплет, 8vo, $1.50.

«Этот том стихов мистера Уильяма Шарпа обладает музыкой, подобной встрече двух ветров, один из которых дует с северных морей, резкий и соленый, другой несет на своих крыльях теплый аромат южных полей». — The Literary World.

«Эти старые баллады, написаны ли они на шотландском диалекте или нет, пронизаны диким, жутким, дрожащим характером всех старых мифов Севера, странным едким холодом, так сказать, как будто дыхание, давшее им голос, было пронесено через лиги айсбергов и ледников». — Chicago Times.

«Когда мистер Шарп покидает Север с его дикими историями о любви, борьбе и смерти и уносит нас с собой в „Sospiri di Roma“ к теплу и великолепию Юга, он в равной степени проявляет творческую способность. Он истинный любитель Земли с ее успокаивающим прикосновением и мягкой лаской: он лежит в ее объятиях, он слышит ее шепчущий секрет и через реальное открывает духовное». — Philadelphia Record.

«Стихотворения сочетают в себе грациозность ритма и тонкую сладость». — Baltimore American.

Путешествия, биография и эссе.

«Германский император и его восточные соседи». — Поултни Бигелоу. Кабельные депеши сообщают, что мистер Бигелоу был выслан из России за написание этого тома. Приведены интересные личные заметки о детстве и образовании его старого товарища по играм, а также описание армии императора, его курса и политики со времени вступления на престол и состояния дел на русской и румынской границах. С прекрасным портретом Вильгельма II. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Книга, которая привлечет немедленное и пристальное внимание». — Chicago Times.

«Интересный вклад в доказательства относительно России». — Springfield Republican.

«Столь необходимое исправление лавины оскорблений, обрушенных на германского императора». — Philadelphia Inquirer.

«Книга должна занять место в библиотеке каждого студента политики». — Boston Pilot.

«Весла и политика вниз по Дунаю». — Поултни Бигелоу. Том-компаньон к «Германскому императору». Весьма интересный журнал путешествия на каноэ вниз по «Миссисипи Европы» от ее истока до Черного моря, с описаниями проживающих там народов и случайными дискуссиями о политической ситуации. Иллюстрировано многочисленными набросками, сделанными на месте мистером Бигелоу. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Сочинения Христофора Колумба». — Отредактировано, с введением, Полом Лестером Фордом. Мистер Форд впервые собрал в одном удобном томе переводы тех писем и т. д. Колумба, которые описывают его опыт в открытии и оккупации Нового Света. С фронтисписом-портретом. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Под летними небесами». — Клинтон Сколлард. Маршрут поэта. Профессор Сколлард рассказывает в своем очаровательном литературном стиле об эпизодах бродячего тура по Египту, Палестине, Италии и Альпам. Текст перемежается поэтическими интерлюдиями, навеянными проходящими событиями и сценами. Приближаясь к дому, в отдельных главах описаны визиты в Аризону и на Бермудские острова. Том привлекательно иллюстрирован Маргарет Ландерс Рэндольф и наиболее подходит в качестве спутника в путешествии или как картина земель, недосягаемых для читателя. Тканевый переплет, 8vo, $1.00. (В подготовке.)

«Автобиография». — Уолт Уитмен. Отредактировано Артуром Стедманом. История жизни Уитмена, рассказанная его собственными словами. Эти избранные отрывки из прозаических работ Уитмена, выбранные с его одобрения, расположены так, чтобы дать последовательный отчет о карьере старого поэта на его собственном живописном языке. Единообразно с новым изданием «Избранных стихотворений» Уолта Уитмена. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов.

«Жизнь Джейн Уэлш Карлейль». — Миссис Александр Айрленд. Замечательная биография удивительной женщины, написанная и составленная человеком, находящимся в полном сочувствии со своим предметом, из материала, обнародованного впервые. Мощный боковой свет, который она проливает на жизнь и характер Томаса Карлейля, сделает том незаменимым для всех, кто почитает гений или интересуется личностью Мудреца из Челси. Веллум, ткань (полупереплет), 8vo, $1.75.

«Эссе в миниатюре». — Агнес Реппье, автор «Точек зрения» и др. Новый том сочинений этого блестящего эссеиста, в котором она остроумно и мудро рассуждает на ряд актуальных тем. Ни один новый эссеист последних лет не был встречен с такой сердечной похвалой в этой стране или Англии. (Серия «Художественная литература, факты и фантазии».) Тканевый переплет, 12mo, 75 центов. (В печати.)

Разное.

«Тарифная реформа: Первостепенный вопрос». — Речи и сочинения по вопросам, затронутым в президентском состязании 1892 года. Уильям М. Спрингер, председатель Комитета по путям и средствам Палаты представителей, Пятьдесят второй Конгресс. С портретами автора и других. Эта книга одобрена достопочтенным Эдлаем Э. Стивенсоном, достопочтенным Кэлвином С. Брайсом и достопочтенным Джоном Г. Карлайлом. Бесспорно, первостепенным вопросом кампании является тариф. Тканевый переплет, библиотечный стиль, $1.50; Бумажный переплет, $1.00.

«Физическая красота: Как ее получить и как ее сохранить». — Энни Дженнесс Миллер. Практичная, разумная, полезная книга, которую должна прочитать каждая женщина: включая главы о гигиене, продуктах питания, сне, телесном выражении, коже, глазах, зубах, волосах, одежде, культивировании индивидуальности и т. д., и т. д. Полностью иллюстрировано, октаво, 300 страниц. Белый веллум, золотые и серебряные штампы, в коробке, $2.00; Синий веллум, $2.00.

«Каждая женщина станет более совершенной женщиной, прочитав ее; более совершенной душой и телом». — Philadelphia Inquirer.

«Ее аргументы здравы, философски и практичны». — New York World.

«Родители вполне могут вложить ее в руки своих юных дочерей». — Cincinnati Commercial-Gazette.

«Написано искренне и изящно». — New York Sun.

«Иллюстрации милы и наводят на размышления». — The Critic.

«Речь обезьян». — Р. Л. Гарнер. Статьи мистера Гарнера, опубликованные в ведущих периодических изданиях и журналах, касающиеся этого предмета, были широко прочитаны и получили благоприятные комментарии ученых мужей как здесь, так и за рубежом. «Речь обезьян» воплощает его исследования до настоящего времени. Она разделена на две части, первая из которых является записью экспериментов с обезьянами и другими животными, а вторая часть — трактатом о теории речи. Работа написана так, чтобы сделать предмет доступным для случайного читателя, не умаляя его научной ценности. Малый 8vo, с фронтисписом, ткань, $1.00.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость