Unloose, unfetter, and unbind;
Be men and free!"
Dumbly they shrank,
Muttering they pointed toward that peak,
Than vastness vaster,
Whereon a darkness brooded,
"Who shall look and live," they sighed;
And I sensed
The folding and unfolding of almighty wings.
Yet did we build of iron, bricks, and blood;
We built a day, a year, a thousand years,
Blood was the mortar,—blood and tears,
And, ah, the Thing, the Thing of wings,
The wingéd, folding Wing of Things
Did furnish much mad mortar
For that tower.
Slow and ever slower rose the towering task,
And with it rose the sun,
Until at last on one wild day,
Wind-whirled, cloud-swept and terrible
I stood beneath the burning shadow
Of the peak,
Beneath the whirring of almighty wings,
While downward from my feet
Streamed the long line of dusky faces
And the wail of little children sobbing under earth.
Alone, aloft,
I saw through firmaments on high
The drama of Almighty God,
With all its flaming suns and stars.
"Freedom!" I cried.
"Freedom!" cried heaven, earth, and stars;
And a Voice near-far,
Amid the folding and unfolding of almighty wings,
Answered, "I am Freedom—
Who sees my face is free—
He and his."
I dared not look;
Downward I glanced on deep-bowed heads and closed eyes,
Outward I gazed on flecked and flaming blue—
But ever onward, upward flew
The sobbing of small voices,—
Down, down, far down into the night.
Slowly I lifted livid limbs aloft;
Upward I strove: the face! the face!
Onward I reeled: the face! the face!
To beauty wonderful as sudden death,
Or horror horrible as endless life—
Up! Up! the blood-built way;
(Shadow grow vaster!
Terror come faster!)
Up! Up! to the blazing blackness
Of one veiléd face.
And endless folding and unfolding,
Rolling and unrolling of almighty wings.
The last step stood!
The last dim cry of pain
Fluttered across the stars,
And then—
Wings, wings, triumphant wings,
Lifting and lowering, waxing and waning,
Swinging and swaying, twirling and whirling,
Whispering and screaming, streaming and gleaming,
Spreading and sweeping and shading and flaming—
Wings, wings, eternal wings,
'Til the hot, red blood,
Flood fleeing flood,
Thundered through heaven and mine ears,
While all across a purple sky,
The last vast pinion.
Trembled to unfold.
I rose upon the Mountain of the Moon,—
I felt the blazing glory of the Sun;
I heard the Song of Children crying, "Free!"
I saw the face of Freedom—
And I died.
VIII
БЕССМЕРТНОЕ ДИТЯ
Если человек умрет, будет ли он жить снова? Мы не знаем. Но мы знаем, что дети наших детей живут вечно, растут и развиваются к совершенству по мере того, как их воспитывают. Все человеческие проблемы, таким образом, сосредоточены в Бессмертном Дитяти, и его образование — это проблема проблем. И прежде всего, для иллюстрации того, что я хочу сказать, не могу ли я взять в качестве примера, из многих миллионов, жизнь одного темнокожего ребенка.
Прошло девятнадцать лет с тех пор, как я впервые увидел Колридж-Тейлора. Мы были в Лондоне в каком-то мрачном зале, где было много встреч, мужчин и женщин, призванных главным образом на прекрасную Всемирную выставку в Париже; а затем некоторые проскользнули в Лондон, чтобы встретиться с Панафриканским конгрессом. Мы были там из Капской колонии и Либерии, из Гаити и Штатов, и с Островов Моря. Я помню чопорного молодого офицера, который приехал с верительными грамотами от Менелика Абиссинского; я помню ожесточенного черного американца, который шептал, как армия Судана может однажды перейти Альпы; я помню англичан, таких как Коленсо, которые сидели и совещались с нами; но прежде всего я помню Колридж-Тейлора.
Он был маленьким человеком, нервным, с темно-золотистым лицом и волосами, которые пушились и выбивались. Его пальцы постоянно нервно искали скрытые клавиши, и он был полон энтузиазма — инстинктивно полон жизни. Его невеста, с которой он прожил год или больше, — тоже темная, в своей более светлой манере, — была спокойного и тихого типа. Ее мягкий контральто часто волновал нас, когда она пела, в то время как ее молчание было полно понимания.
Несколько раз мы встречались на публичных собраниях, а затем они пригласили меня к себе домой — в уютный коттедж с воротами и садом, спрятанный в бесконечных кольцах лондонских пригородов. Я смутно вспоминаю сквозь эти годы комнату в уютном беспорядке, усеянную музыкой — музыка на полу и музыка на стульях, музыка в воздухе, когда мастер время от времени бросался к пианино, чтобы сделать какое-то воспоминание мелодичным — какое-то упоминание реальным.
И наконец, ибо это было в последний раз, я увидел Колридж-Тейлора в огромной толпе людей, заполнивших Хрустальный дворец. Мы вошли, глядя на сцену, и едва осмеливались оглянуться. На сцене были полный оркестр, хор из восьмисот голосов и некоторые из всемирно известных солистов. Он оставил жену сидеть рядом со мной, и она была очень тихой, когда он вышел вперед, чтобы поднять дирижерскую палочку. Это было одно из самых ранних исполнений «Свадебного пира Гайаваты». Мы сидели в восторженном внимании, и когда последняя, странная музыка затихла, великий хор и оркестр поднялись как один человек, чтобы приветствовать мастера; он повернулся к аудитории, и тогда мы, обернувшись впервые, увидели это море лиц позади — туманные тысячи, чьи голоса слились в один мощный крик радости! Это был момент, который не часто проживаешь. Это казалось, и было, пророческим.
Этот молодой человек, который выступил как один из самых примечательных современных английских композиторов, имел простую и не богатую событиями карьеру. Его отец был черным хирургом из Сьерра-Леоне, который приехал в Лондон на учебу. Там он встретил английскую девушку, и этот сын родился в Лондоне в 1875 году.
Затем последовала череда случайностей. Его отец не преуспел и исчез обратно в Африку, оставив содержание ребенка на плечах бедной работающей матери. Ребенок проявил признаки музыкального таланта, и дружелюбный рабочий подарил ему маленькую скрипку. Музыкант, выглянувший из своего окна, увидел маленького темного мальчика, играющего в шарики на улице с крошечной скрипкой в руке; он дал ему уроки. Ему удалось поступить в благотворительную школу к учителю с понимающим умом, который распознал гений, когда увидел его; и, наконец, его прекрасный детский дискант привлек к нему внимание хормейстера церкви Святого Георгия в Кройдоне.
Так, по счастливой случайности, его путь был ясен. В его душе не было колебаний. Он был одним из тех счастливых существ, которые не призваны к Wander-Jahre, но рождаются с поднятыми парусами и проложенными курсами. Уже четырехлетний малыш был музыкантом, и как хорист и скрипач он шел без колебаний и уверенно к делу всей своей жизни. Он окончил с отличием Королевскую академию музыки в 1894 году и вскоре после этого женился на дочери одного из своих профессоров. Затем началась его жизнь, и чего бы ей ни не хватало в плане физических приключений в обычном круговороте современного мирового города, она с лихвой восполнила это почти бурным излиянием его духовной природы. Жизнь для него не была ни едой, ни питьем — это было творческое пламя; идеи, планы, мелодии светились внутри него. Творить, делать, достигать; знать белую славу могучих полуночей и бледное Аминь рассветов было его днем из дней. Песни, пьесы для фортепиано и скрипки, трио и квинтеты для струнных, музыка к спектаклям, симфонические, оркестровые и хоровые произведения вырывались из-под его пальцев. И они не были трудоемко выдуманными или легкими, тонкими вещами, созданными для удовлетворения внезапной популярности. Скорее, это были пылающие фрагменты, которые должны были быть сказаны и спеты — которые не могли ждать более медленного рождения годами, поэтому спешили в мир, как будто их юный создатель знал, что Бог дал ему только день. Вся его активная жизнь длилась едва ли больше полутора десятилетий, и все же за это время, без богатства, друзей или влияния, перед лицом, возможно, самой критической, скептической и наименее воображающей цивилизации современного мира, он вписал свое имя так высоко как творческий художник, что оно не может быть скоро забыто.
И это была лишь одна сторона человека. С другой стороны был добродушный, сочувствующий товарищ, всегда готовый помочь, никогда не знавший, как отказать, щедрый каждым нервом и волокном своего существа. Подумайте о молодом музыканте, отце семейства, который ко времени своей смерти занимал должности ассоциированного члена Королевского колледжа музыки, профессора в Тринити-колледже и Хрустальном дворце, дирижера Хорового общества Генделя и Хорового общества Рочестера, директора Гилдхоллской школы музыки, где он руководил хоровым хором, оркестром и оперой. Он неоднократно был руководителем музыкальных фестивалей по всей Великобритании и судьей конкурсов. И при всем этом его дом был открыт в радушном гостеприимстве для друзей, а его рука всегда была готова с сочувствием и помощью.
Когда такой человек умирает, это должно заставить задуматься мыслящий мир. Мы можем назвать его смертельную болезнь пневмонией, но все мы знаем, что это было чистое переутомление — использование тонко настроенного инструмента слишком часто, непрерывно и небрежно, чтобы позволить ему прожить свою нормальную жизнь. Мы можем много говорить о растрате древесины и воды, еды и огня, но настоящая и непростительная растрата современной цивилизации — это растрата способностей и гениальности — убийство полезных, незаменимых людей, которые не имеют права умирать; которые заслуживают, не для себя, а для мира, досуга, свободы от отвлечений, экспертной медицинской помощи и разумного сочувствия.
Жизненный путь Колридж-Тейлора не был завершен — он был только хорошо начат. Он прожил только свой первый период творческого гения, когда мелодия и гармония вспыхивали и порхали в тонком, неотразимом и более чем многообещающем изобилии. Он не дожил до того, чтобы совершить организованную, созидательную работу в полной, спокойной силе полудня — рефлексивного завершения вечера. В анналах будущего его имя всегда должно стоять высоко, но с бесценным даром лет, кто может сказать, где бы оно могло стоять.
Почему он должен был работать так бездыханно, почти яростно? Это было, мы можем быть уверены, потому что с непоколебимой решимостью и без мысли о сдаче он столкнулся с великой альтернативой — выбором, который циничный, бездумный, занятой, современный мир мрачно ставит перед своими великими душами — еда или красота, хлеб с маслом или идеалы. И постоянно мы видим, как более достойные люди обращаются к более мелкому, более дешевому — популярному портрету, сенсационному роману, звенящей песенке. Выбор не всегда между наименьшим и величайшим, высоким и пустым, но слишком часто это выбор между голодом и чем-то еще. Когда, следовательно, мы видим человека, отчаянно работающего, чтобы заработать на жизнь, и все же не опускающегося до мелких сделок и недостойной работы, отдающего «Гайавату» меньше чем за песню, останавливающегося ради проблесков звезд, когда мир, полный древесного угля, светился гораздо теплее и комфортнее, мы знаем, что такой человек — герой в смысле, к которому никогда не приближался бряцающий оружием солдат или лживый патриот.
Глубокой, как была первоначальная трагедия в жизни Колридж-Тейлора, лежала другая, еще более глубокая. Он улыбался ей легко, как мы все — те, кто живет внутри завесы, — чтобы скрыть более глубокую боль. У него был, вместе с нами, этот божественный и африканский дар смеха, это эхо тысячи веков солнц. Я помню, как однажды он рассказывал о епископе, ухоженном английском епископе, который серьезно разглядывал художника через свое монокль — волосы, цвет и фигуру — и довольно громко сказал своим друзьям: «Весьма интересно — выглядит разумно — да — да!»
Счастливым был Колридж-Тейлор, родившись в Европе и говоря на универсальном языке. В Америке он вряд ли смог бы сделать свою карьеру. Его гений был, конечно, признан (с некоторым волнением и смятением), когда он пришел полностью сформировавшимся из-за морей с английским отпечатком; но родись он здесь, ему, возможно, никогда не позволили бы вырасти. Мы знаем в Америке, как обескуражить, задушить и убить способности, когда они настолько забываются, что выбирают темную кожу. Англия, слава Богу, немного более цивилизованна, чем ее колонии; но даже там путь этого молодого человека не был усыпан розами и был лишь на оттенок колючее, чем у более белых людей. Он не жаловался на это — он не
«Морщился и кричал».
Скорее, намек здесь и там на расовую дискриминацию в Англии пробудил в нем более глубокое и острое сочувствие к своему народу по всему миру. Он был един с той великой компанией людей смешанной крови: Пушкиным и Дюма, Гамильтоном и Дугласом, Браунингом и многими другими; но он больше, чем большинство этих людей, знал зов крови, когда он приходил, и слушал, и отвечал. Он приехал в Америку со странным энтузиазмом. Он принял с довольно простой и бессознательной грацией обычные поздравления музыкального мира. Он привык к этому. Но к своему собственному народу — к печальной сладости их голосов, их врожденному чувству музыки, их сломленным, полувнятным голосам — он устремился с новым энтузиазмом. Из более слабых теней своей собственной жизни он инстинктивно почувствовал более обширную трагедию их жизни. Его душа жаждала дать голос и бытие этой человеческой вещи. Он рано обратился к песням скорби. Он сидел у колеблющихся ног Пола Лоуренса Данбара и просил (пока мы печально качали головами) какой-нибудь шедевр этой мировой трагедии, который его душа могла бы положить на музыку. А затем, так характерно, он помчался обратно в Англию, сочинил полдюжины изысканных гармоний, преследуемых песнями рабов, вел валлийцев в их пении, слушал шотландцев, заказывал великие музыкальные фестивали по всей Англии, писал для Бирбома Три, взял на себя еще одно музыкальное профессорство, обещал поездку в Германию, и наконец, шатаясь домой однажды ночью, по пути к жене и маленькому мальчику и девочке, упал на своем пути и через четыре дня умер, в возрасте тридцати семи лет. Говорят, что в своей предсмертной агонии он поднялся и, обратившись к какому-то великому, призрачному хору, поднял свою последнюю палочку, в то время как вокруг массивная тишина звенела последней туманной музыкой его умирающих ушей.
Его похоронили из церкви Святого Михаила 5 сентября 1912 года под аккомпанемент королей, музыкальных мастеров и маленьких детей и под величественную мелодию его собственной музыки. Дань уважения, которая последовала за ним в могилу, была необычайно сердечной и искренней. Глава Королевского колледжа называет первую постановку «Гайаваты» одним из самых замечательных событий в современной английской музыкальной истории, а трилогию — одной из самых всемирно любимых работ современной английской музыки. Один критик называет имя Тейлора «которое вместе с именем Элгара представляло самый индивидуальный вклад нации» и называет его «Искупление» «возможно, лучшей пассионной музыкой современности». Другой критик говорит о его оригинальности: «Хотя он был окружен влияниями, которые действуют в Европе сегодня, он сохранил свою индивидуальность до конца, развивая свой стиль, однако, и проявляя новые идеи в каждой последующей работе. Его безвременная смерть в возрасте тридцати семи лет, короткая жизнь — как у Шуберта, Мендельсона, Шопена и Хуго Вольфа — лишила мир одного из его благороднейших певцов, одного из тех немногих людей современности, которые нашли выражение на языке музыкальной песни, лирика силы и достоинства».
Но дань уважения не ограничивалась художником; с поразительным единодушием они искали его «безупречный характер», «хорошего мужа и отца», «верного и преданного друга». И, пожалуй, я не могу лучше закончить эти колеблющиеся слова, чем той данью уважения от того, кто называл этого мастера другом, и чей плач кричал в ночи с большей глубиной и страстью, чем Альфред Нойес обычно выражает в своем самоподавлении:
"Through him, his race, a moment, lifted up
Forests of hands to beauty, as in prayer,
Touched through his lips the sacramental cup
And then sank back, benumbed in our bleak air."
И все же, подумайте: для многих миллионов людей этот человек был во всем неправ. Во-первых, он никогда не должен был родиться, ибо он был сыном-мулатом белой женщины. Во-вторых, его никогда не должны были обучать как музыканта — его должны были тренировать для его «места» в мире и чтобы сделать его удовлетворенным этим. В-третьих, он не должен был жениться на женщине, которую любил и которая любила его, ибо она была белой и племянницей оксфордского профессора. В-четвертых, дети такого союза — но зачем продолжать? Вы все знаете это наизусть.
Если бы он был черным, как Пол Лоуренс Данбар, был бы аргумент другим? Нет. Он никогда не должен был родиться, ибо он — «проблема». Его никогда не должны обучать, ибо он не может быть обучен. Он никогда не должен жениться, ибо это означает детей, а в этом мире нет места для черных детей.
В обращении с ребенком мир предвещает свое собственное будущее и веру. Все слова и все мышление ведут к ребенку — к этому огромному бессмертию и широкому размаху бесконечной возможности, которую представляет собой ребенок. Именно такая мысль заставила Учителя сказать в древности, когда Он видел детские лица:
«А кто соблазнит одного из малых сих, тому лучше было бы, если бы повесили ему мельничный жернов на шею и бросили его в море».
И все же матери и отцы, мужчины и женщины моей расы должны часто останавливаться и спрашивать: Стоит ли оно того? Должны ли рождаться дети у нас? Имеем ли мы право заставлять человеческие души сталкиваться с тем, с чем сталкиваемся мы сегодня? Ответ ясен: Если великая битва человеческого права против бедности, против болезней, против расовых предрассудков должна быть выиграна, она должна быть выиграна не в наши дни, а в дни детей наших детей. Наша — кровь и пыль битвы; их — награды победы. Если, следовательно, их нет, потому что мы не привели их в мир, мы были самым виновным фактором в победе над самими собой. Наш долг, таким образом, — осуществить бессмертие черной крови, чтобы настал день в этом темном мире, когда бедность будет упразднена, привилегии будут основаны на личных заслугах, а цвет кожи человека не будет преградой для полета его души.
Если наш долг как честных цветных мужчин и женщин, сражающихся за великий принцип, — приводить в мир не бесцельные толпы детей, а столько, сколько при разумных жертвах мы можем воспитать до величайшей человечности, каким в своей внутренней сущности должно быть это воспитание, особенно в его начале?