Различные авторы

«Blackwood's Edinburgh Magazine, выпуск 57, № 354, апрель 1845»

Страница 9 из 9 · 61 482 зн. · 70 мин. чтения

«Королева всех гармоничных вещей, / Танцующие слова и говорящие вещи».

Слова действительно танцуют; и «Попурри Коули» сочетает польку и галопад.

И всё же на протяжении этих Двух Од (Второй Олимпийской и Первой Немейской) можно обнаружить текущую поэзию Пиндара. Сравните Коули с ним — с книгой в руках — и то и дело вы видите Пиндара. Коули всё время держал его в уме — но ум Коули играл с ним странные шутки — сердце никогда; и всё же у него была душа, способная совершить полет с Фиванским орлом. В этих необычайных исполнениях много прекрасных строк, сентиментальных и описательных. Иногда на странице есть «золотое брожение», которое на мгновение нравится больше, чем холодная правильность Кэри. Например — Остров Блаженных.

«Совсем иная участь ждет добрых; / Жизнь, свободная от тревог; / Ни трудолюбивыми руками / Не терзать упрямые земли, / Ни бить волнующееся море / Ради скудного пропитания. / Но с почтенными богами, / Которые любят верных, их обители; / Днем или ночью солнце не покидает их сферу, / Живя бездатным веком без слез. / Другие тем временем торопят, / Отвратительный свет их бесконечный труд. / Но кто трижды с обеих сторон / С твердой выдержкой был испытан, / Сохраняя душу, свободную всё еще / Через каждую перемену от пятна зла, / К башне Сатурна они / Путешествуют вечным путем Юпитера. / На заколдованной земле того блаженного острова, / Воздухи с океана дышат вокруг; / Горят яркие бессмертные цветы, / Некоторые на клумбах, а некоторые в беседках, / С ветвей свисая высоко; / Некоторые питаются водами, где они лежат; / Из чьих цветов они плетут / Браслеты и венцы, чтобы затенить свои брови. / Такое блаженство их, обеспеченное справедливым указом / Радаманта, который разделяет суждение / С отцом Сатурном, супругом Реи, она / Кто имеет над всеми на небесах высочайший трон. / С ними Пелей, Кадм сосчитаны, / И тот, кого, как в трансе он дремал, / Его мать Фетида перенесла туда, / Смягчив сердце Юпитера молитвой, / Ее собственный Ахиллес, что низверг / Гектора, гигантскую колонну старой Трои, / И доблестного Кикна убил, / И утреннего Эфиопского мальчика». Кэри.

«Пока в землях неисчерпаемого света / Над которыми божественного солнца неутомимый свет, / Никогда не мигает в облаках, ни спит в ночи, / Бесконечную весну века наслаждаются добрые, / Где ни нужда не щиплет, ни изобилие не пресыщает. / Там ни землю, ни море они не пашут, / Ни чем-либо труду не обязаны / За пищу, которая, пока питает, распадается, / И в лампе жизни сгорает. / Трижды эти люди через смертные тела прошли, / Трижды испытание выдержали, / Пока весь их маленький шлак не был очищен наконец, / Печи больше нечего было делать. / Там в богатом мирном состоянии Сатурна / Были они для священных сокровищ помещены — / Музой открытый мир Островов Блаженных. / Мягкоступые ветры с мелодичными голосами там / Танцуют через надушенный воздух. / Там серебряные реки через эмалированные луга скользят, / И золотые деревья обогащают их сторону. / Иллюстрированные листья не боятся падающей осени, / И драгоценности как плоды они несут, / Которые блаженными собраны / Для браслетов на руку и гирлянд на голову. / Здесь все герои и их поэты живут, / Мудрый Радамант вынес приговор, / Кто за свою справедливость был сочтен подходящим / С суверенным Сатурном на скамье сидеть. / Пелей здесь, и Кадм правят. / Здесь великий Ахиллес, гневный теперь больше не, / Поскольку его блаженная мать (которая прежде / Испытала это на его теле напрасно) / Окунула теперь его душу в Стигийское озеро, / Которое взяло оттуда божественную твердость, / Которая делает от страсти и от порока неуязвимым».

Начало Кэри скучное — его конец хорош — но целое никогда, на этой земле, не будет выучено наизусть. Остроты Коули жестоки в случае Пиндара — и всё же, вопреки им, есть странное величие в строе — в конце моральное величие. Реджинальд Хебер и Абрахам Мур — особенно Реджинальд — превосходят Кэри; но Пиндар на английском зарезервирован для другого века.

Драйден бросался на каждого поэта — Феокрит, Лукреций, Персий, Гораций, Ювенал, Овидий, Вергилий, Гомер — каждого по очереди без колебаний берет он в свои переводческие руки. В своем «Эссе о сатире» он сравнивает друг с другом трех римских сатириков; но хотя он рисует их характеры со своей обычной силой и свободой прикосновения, они не являются тонко отличительными — если окрашены con amore, то без должного рассмотрения. В предисловии ко второму сборнику он говорит о сатирах Горация, что они «несравненно выше Ювеналовых, если смеяться и подшучивать предпочтительнее, чем насмехаться и декламировать». В своем эссе он говорит: «По моему частному мнению, Ювенал — более восхитительный писатель». И снова — «Ювенал обладает более энергичным и мужественным остроумием; он доставляет мне столько удовольствия, сколько я могу вынести; он полностью удовлетворяет мое ожидание; он рассматривает свой предмет до конца; его селезенка поднята, и он поднимает мою. Я имею удовольствие от участия во всем, что он говорит; он ведет своего читателя вместе с собой. * * * Его мысли острее; его негодование против порока более яростное; его дух имеет больше от гения содружества; он относится к тирании и всем порокам, сопутствующим ей, как они того заслуживают, с предельной строгостью; и, следовательно, благородная душа лучше довольна ревностным защитником римской свободы, чем темпоризирующим поэтом, благовоспитанным придворным рабом и человеком, который часто боится смеяться в правильном месте, который всегда приличен, потому что он естественно рабский». Это Квинт Гораций Флакк!

В Драйдене и Ювенале встретились равный и равный. Возмущенное презрение и моральное отвращение подстрекали нервную руку Ювенала, сформированную, чтобы владеть бичом сатиры. Он оратор в стихах, говорящий с силой и властью, искусный в силе римской речи и практикующийся в оружии риторики. Но он, тем не менее, поэт. Охваченный впечатлениями, вы видите его парус, пойманный порывами ветра, если его глаз на карте. Он хватает образы направо и налево на своем стремительном пути и выбрасывает их внезапно и ярко, так что они всегда говорят. Возможно, он более способен связывать весомую мысль в меньшем количестве слов, чем его переводчик, который чувствовал себя в этом невыгодном положении, когда выразительно изобразил латынь как «строгий и сжатый язык». Римский сатирик больше заботится о себе; он поддерживает более гордый шаг; и оправдывающий стимул к этому роду поэзии, ненависть с презрением к порокам и страданиям, которые нужно бичевать, больше владеет его грудью. И какое дикое восстание преступлений и пороков! Какой вызов ненависти и презрению в умах, в которых традиция античных добродетелей, старые mores, те созидатели возвышенной Республики, еще имели жизнь! Рим при Нероне и Домициане! Педанты осмелились поставить под сомнение искренность его негодования и более чем намекали, что его способность изображать те огромные распутства была вдохновлена удовольствием развращенного воображения. Никогда не было более ложного обвинения. Времена и темы не были для деликатного обращения — на них нужно было смотреть смело в лицо — и если говорить о них вообще, то полностью и недвусмысленными словами.

В его глазах нет злорадства, когда они устремлены в огне на вину. Антипатия и отвращение нагружают более отталкивающими красками отвратительный лик, от которого, если бы не эта моральная цель, они бы отпрянули. Но что, можно спросить, стоит и какова польза сатиры, которая вытаскивает пороки из их укрытий, чтобы содрать с них кожу на солнце? У них не было укрытий. Они оскорбляли дневной свет. Но на вопрос нужно ответить более всесторонне. Вещи, о которых рассказано, есть — коррупция нашего собственного духа породила их — и каждый великий город, в ту или иную эпоху, есть Рим. Проконсультируйтесь с Каупером. Знать такие вещи — один горький и оскорбительный урок в познании нашей природы. Для чистых и простых такие записи не написаны. Это болезненное разоблачение, страшное предупреждение для аномальной расы гордых-нечистых. Гиффорд прекрасно сказал об этом величайшем из сатириков, что, «игнорируя претензии тщеславной урбанистичности и фиксируя всю свою душу на вечных различиях морального добра и зла, он трудился с великолепием языка, присущим только ему, чтобы показать прелесть добродетели и уродство и ужас порока в полном и совершенном отображении». Прелесть добродетели! Да, во многих картинах невинности и простоты старого времени — несложных, но правдивых — то и дело представленных на несколько мгновений, чтобы показать, как счастливо человечество в своей доброте и как его порочность есть деградация и страдание. И есть много протяжных возвышенных строк, звучащих хвалой победоносной добродетели. Они на все времена — и они тоже, которые возвеличивают и прославляют дух свободы, тогда изгнанный из города, который он построил, и никогда более не имеющий власти там, но царствующий теперь в нациях, которые знают, как ценить гений, который он продолжал вдохновлять, когда общественная добродетель была мертва.

И все же Драйден не вполне преуспел в переводе Ювенала. Во многих местах он крайне небрежен, во многих — нарочито груб, причем грубее, чем того требовал исходный текст; в некоторых великих пассажах он опускает то, с чем, как он опасался, не сможет сравниться, и, вопреки всем принципам собственного кредо перевода, часто перелагает текст с величайшей дерзостью, пускаясь в то, что называется подражанием, пока оригинал не исчезает, чтобы, впрочем, внезапно вернуться, подобно призраку, с мощным голосом, подтверждающим присутствие подлинного Ювенала.

Его критика Лукреция характерна для них обоих. Посмотрите, как опрометчиво — мы почти готовы сказать, глупо — он судит эпикурейца за веру в смертность души. Если бы свет разума не давал лучших доводов в пользу веры в ее бессмертие, чем те, что приводит Драйден, человеческая природа не приняла бы столь искренне, не ощутила бы столь глубоко и не увидела бы столь ясно истину христианского вероучения.

«Если он и не принадлежал к лучшему веку римской поэзии, то, по крайней мере, к тому, что ему предшествовал; и он сам довел ее до такой степени совершенства, как в языке, так и в мыслях, что оставил легкую задачу Вергилию, который, будучи его преемником во времени, скопировал его достоинства; ибо метод «Георгик» явно заимствован у него. Лукреций выбрал предмет по своей природе трудный; поэтому он украсил его поэтическими описаниями и моральными наставлениями в начале и конце своих книг, которые, как вы видите, Вергилий имитировал с большим успехом в тех четырех книгах, которые, на мой взгляд, более совершенны в своем роде, чем даже его божественная «Энеида». Оборот своих стихов он также перенял в тех местах, где Лукреций наиболее усердствовал, а некоторые из его строк он перенес в свои собственные произведения без особых изменений. Если я не ошибаюсь, отличительной чертой Лукреция (я имею в виду его душу и гений) является некоего рода благородная гордость и категорическое утверждение своих мнений. Он повсюду уверен в собственном разуме и берет на себя абсолютную власть не только над своим простодушным читателем, но даже над своим покровителем Меммием. Ибо он постоянно призывает его слушать, словно держит над ним розгу, и использует властный авторитет, пока наставляет его. С его времен до наших я не знаю никого, кто был бы так похож на него, как наш поэт и философ из Малмсбери. Это та вечная диктатура, которую осуществляет Лукреций, который, хотя часто и ошибается, все же, кажется, действует bona fide со своим читателем и не говорит ему ничего, кроме того, что думает; в этой простой искренности, я полагаю, он отличается от нашего Гоббса, который не мог не быть убежденным или, по крайней мере, сомневаться в некоторых вечных истинах, которым он противостоял. Но что касается Лукреция, он, кажется, презирает всякого рода возражения и настолько уверен в своем деле, что опережает своих антагонистов, приводя за них все, что, как он полагал, они могли бы сказать, и оставляя их, как он предполагает, без возражений на будущее; и все это с таким презрением и негодованием, как будто он был уверен в триумфе еще до того, как вышел на арену. Из этого его возвышенного и дерзкого гения неизбежно должно было следовать, что его мысли должны быть мужественными, полными аргументации и достаточно горячими. Из того же пламенного темперамента проистекает возвышенность его выражений и непрерывный поток его стихов, где скудость предмета не слишком ограничивает живость его воображения. Ибо нет сомнений, что он мог бы быть повсюду столь же поэтичным, как в своих описаниях и в моральной части своей философии, если бы не стремился в своей системе природы скорее наставлять, чем услаждать. Но он был полон решимости сделать Меммия материалистом и научить его бросать вызов невидимой силе; короче говоря, он был настолько атеистом, что иногда забывал быть поэтом. Таковы были мои соображения об этом авторе, прежде чем я попытался перевести некоторые его части. И, соответственно, я отложил в сторону свою природную неуверенность и скептицизм на некоторое время, чтобы принять тот догматический путь, который, как я сказал, настолько является его характером, что делает его тем самым индивидуальным поэтом. Что касается его мнений о смертности души, то они настолько абсурдны, что я не могу, даже если бы захотел, поверить в них. Я думаю, что будущая жизнь доказуема даже естественными аргументами; по крайней мере, лишение наград и наказаний — это лишь приятная перспектива для человека, который заранее решил не жить нравственно. Но, с другой стороны, мысль о небытии после смерти — это бремя, невыносимое для добродетельного человека, даже если он язычник. Мы естественно стремимся к счастью и не можем смириться с тем, чтобы оно ограничивалось краткостью нашего нынешнего бытия; особенно когда мы учитываем, что добродетель обычно несчастна в этом мире, а порок удачлив; так что именно надежда на будущее делает эту жизнь сносной в ожидании лучшей. Кто не совершил бы всех тех излишеств, к которым его побуждают природные склонности, если бы он мог делать их в безопасности, пока жив, и быть неспособным к наказанию после смерти? Если он достаточно хитер и скрытен, чтобы избежать законов, нет никаких уз морали, чтобы сдержать его; ибо слава и репутация — слабые узы; многие люди не имеют ни малейшего чувства к ним. Могущественные люди страшатся их лишь постольку, поскольку они способствуют их интересам, и то не всегда, когда преобладает страсть; и никто не удержится в границах долга, когда может безопасно преступить их. Таковы мои мысли в отвлеченном виде, без вхождения в понятия нашей христианской веры, что является надлежащим делом богословов.

«Но в этой поэме (которую я переложил на английский) есть и другие аргументы, не относящиеся к смертности души, которые достаточно сильны для разумного человека, чтобы заставить его меньше любить жизнь и, следовательно, меньше страшиться смерти. Таковы естественное пресыщение, проистекающее из постоянного наслаждения одними и теми же вещами; неудобства старости, которые делают его неспособным к телесным удовольствиям; упадок разума и памяти, которые делают его презренным и бесполезным для других. Эти и многие другие доводы, столь патетически изложенные, столь прекрасно выраженные, столь украшенные примерами и столь восхитительно возвышенные благодаря прозопопее природы, которая введена говорящей со своими детьми с таким авторитетом и силой, заслуживают тех усилий, которые я затратил на них, и которые, надеюсь, не были безуспешными или недостойными моего автора; по крайней мере, я должен взять на себя смелость признаться, что был доволен своими собственными стараниями, что случается со мной редко; и что я не испытываю неудовлетворения при пересмотре всего, что сделал в этом авторе».

Лукреций — поэт более высокого порядка, чем Драйден. И все же у них есть психическое родство. Порыв поэтического творчества характеризует обоих — готовность к пышности и блеску, больше расточительности, чем экономии, смелая удачливость, а не отделка, хотя и она не отсутствует, мастерство языка и размера, штрихи из мира природы, которые ложатся скорее как раскраска стиля, чем как излияния сердца, проникнутого глубокой любовью к природе. Действительно, если жизнерадостность принадлежит физиономии писаний Драйдена, то сердечность едва ли является составной частью характера обоих поэтов, хотя при необходимости оба могут найти красноречивое выражение даже для патетического. У обоих, пусть и в разной мере, присуща скептическая жилка; но у Лукреция она вооружается логикой, и он предстает в своей космогонии как философ-атеист. У Драйдена это скорее склонность к настроению, потому что на этой стороне лежит удовольствие от насмешки и издевки. Лукреций защищает свою философию как человек, который искренне неверующий. Но редко можно сказать, что именно Драйден принимает всерьез, если не считать, в его лучших и более счастливых начинаниях, его собственную роль в исполнении работы. Предмет обсуждения почти всегда кажется скорее случайно привнесенным к нему, чем любовно им самим искомым; как только он выходит из его рук, он изгоняется из его сердца; он часто кажется совершенно забывшим мнения и людей, к которым еще недавно проявлял живейший интерес — не заботясь о противоречиях даже в одном и том же эссе, безусловно, один из самых противоречивых смертных. Никто, говорят некоторые, не имеет права подвергать сомнению чужую религиозную веру, но все имеют право судить о заявленных принципах, на которых она была принята, когда эти принципы триумфально провозглашались публике в полемических трактатах, написанных искусными стихами. Рассуждать мощно не только в стихах, но и в рифме — достижение не из обычных, и такая слава по праву принадлежит Драйдену; но как выглядели бы те же рассуждения в прозе? Его полемика со Стиллинглитом показывает — лишь посредственно. Пишет ли Лукреций от сильного сердца и совращенного разума? Или теперь следует цитировать как предосудительное неверие то, что избавило себя от греческих и римских Рая и Ада? Есть одно большое и существенное различие на стороне эпикурейца. Будучи оригинальным поэтом, он, кажется, говорит, исходя из всеобъемлющего созерцания вселенной. Мы досадуем, что безграничная избыточность живописания идет на украшение аргументации бесплодной системы доктрин. Нам не хватает сочувствия к цели поэта, которое гармонизировало бы для нас поэму. Он часто берет удивительно высокие ноты. Свидетельство тому, среди многих других великих пассажей, его аргумент о смерти и его гроза. И если бы описание телки, оплакивающей и ищущей своего потерянного теленка, принадлежало Вергилию, мы бы подумали, что оно возникло из сердца сельской простоты и любви. Драйден и Лукреций сходятся в небрежном безразличии, которое они проявляют, когда речь идет о простой аргументации, к гладкости и украшательству, а также в удивительной легкости, с которой они заставляют логические формы подчиняться размеру. В этом они действительно по-настоящему велики.

Великолепное вступление Лукреция побудило Драйдена проявить свою самую счастливую силу. Обильное красноречие и красота оригинала переданы. Пассаж, который может соперничать с любым переводным фрагментом в языке, у Драйдена является отрывком:—

«Ослада смертных, богов отрада, о Венера, мать Рима, чья животворная сила наполняет воздух, землю и море и порождает все, что рождается под вращающимися небесами; ибо каждый род благодаря твоей плодовитой мощи рождается и видит области света. Тебя, богиня, тебя боятся облака и бури, и при твоем приятном присутствии они исчезают; для тебя земля одевается в ароматные цветы; для тебя океан улыбается и разглаживает свою волнистую грудь, и само небо благословляется более безмятежным и чистым светом. Ибо когда восходящая весна украшает луг и предстает новая сцена природы, когда появляются набухающие почки и веселая зелень, и западные ветры отпирают ленивый год; радостные птицы первыми выражают твой приход, чьи природные песни признают твой животворный огонь; затем дикие звери скачут, пренебрегая пищей, пораженные твоими стрелами, и устремляются в бушующий поток. Вся природа — твой дар; земля, воздух и море; разнообразное потомство всего, что дышит, ужаленное наслаждением, подгоняется тобой. Над бесплодными горами, над цветущей равниной, лиственным лесом и жидкой пучиной простирается твое бесконтрольное и безграничное царство; через все живые области движешься ты и рассеиваешь, куда бы ни пошла, добрые семена любви. Поскольку, значит, род всего живого подчиняется твоей власти; поскольку ничто новое не может возникнуть без твоего тепла, без твоего влияния родиться, или прекрасным или милым предстать; будь мне помощью, вдохнови мою мелодичную песнь и зажги своим собственным продуктивным огнем; пока я созерцаю всю твою провинцию, Природа, и пою Меммию бессмертную песнь о небе и земле, и повсюду проявляю твою чудесную силу: Меммию, рожденному под твоим сладким влиянием, которого ты украшаешь всеми своими дарами и милостями; тем более помоги моей музе и мне, вливая стихи, достойные его и тебя. Тем временем на суше и на море пусть прекратится варварская вражда и убаюкает слушающий мир во всеобщем мире. Тебе человечество обязано своим мягким покоем, ибо ты одна можешь даровать это благословение; потому что жестокое дело войны ведется заботой твоего грозного слуги; который часто удаляется с полей сражений, чтобы испытать приятные муки твоей вечной любви; и, тяжело дыша на твоей груди, лежит навзничь, пока своим небесным обликом он питает свои глаза. Когда, желая всего, он не может ни в чем отказать, испытай свои чары в этот благоприятный момент; с убедительным красноречием моли о нашем мире и верни покой усталому миру».

Превосходный английский! И превосходно представляющий латынь!

Драйден иногда отчуждает свой язык от вульгарного употребления латинизмом (он сам настаивает на этом как на сознательном акте обогащения нашего бедного и варварского языка); и в своих высших писаниях, даже там, где у него есть хороший материал, который может поддерживаться на должной поэтической высоте, кое-где у него есть штрихи декоративной, подражательной и ложной поэтической дикции. Но это не его собственный стиль — не тот стиль, который он использует, когда он полностью сам собой. Это чистый английский, простой, мужественный; превращенный в поэзию истинной жизнью выражения и присущей мелодией чисел. Тот лукрецианский экзордиум он должен был написать в одном из своих самых счастливых настроений — под укусом поэтического эструма. Это случай, когда он был призван к своей задаче желанием.

В своем величайшем начинании — переводе Вергилия — ему часто приходилось писать, когда пыл был низок и слаб. Задачу нужно было гнать вперед; и было удачей, если лучшие места его автора выпадали на неопределенный час его собственного вдохновения. Так, возможно, мы можем понять, почему иногда, когда его оригинал, кажется, бросает вызов полному проявлению силы, он не дотягивает до самого себя. Усталость от долгого труда часто должна служить извинением за вялость там, где требования материала менее настойчивы. Но нелегко — при отборе для сравнения некоторых величественных или более мягких пассажей, в которые Вергилий вложил всю свою душу, которые он обработал с самым любящим и изысканным мастерством — полностью закрыть дверь веры перед немилосердным предположением, что переводчик менее живо воспринимал, чем вы сами, некое вергилиевское очарование, которое лежало в стороне от его собственного образа мышления, чувствования и поэтического искусства.

История, столь чудесная и патетическая, о фракийском царе-певце и его невесте, ужаленной змеей, с давних пор является собственной сказкой влюбленных и поэтов. Сердце Любовника осмеливается на ужасающую и невообразимую дорогу; а голос и рука Менестреля покоряют все невозможности. Вергилию повезло со связью, которая дала его итальянскому Человеку Полей интерес к античной, странной и трогательной эллинской традиции; и он улучшил свою возможность достойно своей темы, своей работы и самого себя. Искусный эпизод об Аристее, посещенном чумой в своих ульях за его вину в смерти Эвридики, заканчивается и, заканчиваясь, завершает поэму, которая обрела жизнь в душе минкского пастушка и которой главный художник августовского Рима был доволен, завещая вечное доверие своей славе. Страстная, глубокая нежность — создающий высокий и чистый дух красоты — внешне бдительный и чуткий глаз и ухо — с тонами, по желанию извлеченными слушающим воображением из великой глубины чудесного, торжественного, возвышенного — эти, и венчающие их, то сладкое, и тонкое, и редкое мастерство, которое помогает через прозрачные слова раскрыть быстрые или медленные движения и меняющиеся оттенки теперь видимого ума — который на потоке членораздельных звуков катится вперед, саморазвиваясь и меняясь по мере изменения страсти, сила музыки — все это удивительно содержится в семидесяти пяти стихах, которые раскрывают гнев Орфея, ныне покинутого и все же могущественного призрака, и Нимф, некогда ее спутниц, за дважды потерянную Эвридику.

Это трудное, но справедливое испытание — противопоставить переводчика лучшему из его автора. Следует предположить, что Драйден, сопоставленный с лучшим из Вергилия, сделал все, что мог. У нас нет места для всего алмаза, но мы покажем одну или две из самых ярких граней. Кто забыл то содрогание благоговейного и нежного воображения, которое избегает фактического рассказа о том, что Эвридика умерла? Которое объявляет ее обреченной на смерть — Moritura! — затем говорит лишь то, что она не увидела в глубокой траве огромную водяную змею перед своими ногами, охраняющую берег реки, вдоль которого она бежала! А затем поворачивается, чтобы излить на слух шумный плач ее спутниц.

«Illa quidem, dum te fugeret per flumina præceps, Immanem ante pedes hydrum moritura puella Servantem ripas altâ non vidit in herbâ.»

При этой первой потере Эвридики неистовый, дикий плач сестер-нимф может, в стихах мантуанца, быть услышан одним порывом, вздымающимся и звенящим над столькими холмами, равнинами и реками!

At chorus æqualis Dryadum clamore supremos Implerunt montes; flerunt Rhodopeiæ arces, Altaque Pangaea, ac Rhesi Mavortia tellus, Atque Getæ, atque Hebrus, et Actias Orithyia.

То, что яркий акцент бурной скорби — приданный картине звука в предыдущих стихах благодаря отчетливости многократного повторения — снижается в мелодичных четырех английских представителях до гораздо более обобщенного выражения, должно, можно подумать, быть приписано отчаянию Драйдена примирить в своем более грубом языке географию и музыку. Тем не менее, версия явно и успешно изучена, чтобы скорбеть и жаловаться.

Но все ее подруги-нимфы разрывают горы громким плачем и разбивают податливый воздух: царства Марса вторят повсюду, и эхо разносится до афинских берегов.

Это хорошо, но едва ли достигает цели оригинального шума, столь страстного, погребального, неземного и сверхъестественного — одновременно сообщающего о смерти — как говорят, что в некоторых странах о смерти короля никогда не говорят словами, а только с грохотом криков с вершины дворца, который эхом отзывается голосами к голосам до границ его королевства — одновременно, говорим мы, восполняя этот момент повествования и впечатляя вас сверхчеловеческим характером плакальщиц, которые способны не только оплакивать, но и таинственно и могущественно мстить.

Следующие три строки также, как можно предположить, находятся на высоте, ибо они описывают образец влюбленных и арфистов, играющих свою скорбь любви —

Ipse cavâ solans ægrum testudine amorem, Te dulcis conjux, te solo in litore secum, Te veniente die, te decedente, canebat!

Музыкальная, скорбная итерация, итерация! Музыкальная, горестная итерация, итерация! Что у нас есть на английском?

«Несчастный муж, муж теперь уже не муж, на своей мелодичной арфе оплакивал свою потерю и стремился восстановить свой скорбный ум музыкой. О тебе, дорогая жена, в пустынях совсем одна, он взывал, вздыхал, пел; его горести начинались с днем, и не заканчивались с заходом солнца».

Стихи, несомненно, изученные — музыкальные, скорбные и итеративные. Два триплета рифмы, несомненно, имеют это значение; и смелый выбор просторечно-ласкового «дорогая жена» для передачи более витиеватого «dulcis conjux» — это искренняя простота и такой хороший английский, какой только может быть. Мы видим здесь поэтический метод эквивалентов — ибо «о тебе он взывал, вздыхал, пел» призвано передать срочность и непрерывность Te, Te, Te, Te! Но своеобразный и чисто вергилиевский прием конструкции во второй и третьей строке оставлен без надежды на имитацию.

Орфей спускается в ад.

«Tænarias etiam fauces, alta ostia Ditis, Et caligantem nigrâ formidine lucum Ingressus, Manesque adiit, Regemque tremendum, Nesciaque humanis precibus mansuescere corda.» «Даже к темным владениям ночи он направил свой путь, через леса, лишенные света, и осмелился петь среди дрожащих призраков, и предстал перед неумолимым царем».

Это хорошие стихи, и они могли бы удовлетворить английского читателя, который не знал оригинала: хотя они не достигают — как могли бы? — угрюмого веса темного ужаса, который нагружает латинские гекзаметры. Посмотрите на это — REGEMQUE TREMENDUM! И затем, все еще, настаивание на чем-то большем! К каким безымянным Силам они принадлежат — эти неназначенные сердца, которые лишены опыта и интеллекта подчинения человеческим молитвам?

Безумие — dementia — которое на грани вновь обретенного света слишком рано поворачивает голову Орфея к той, кто следует за ним, по словам Вергилия, является

«Ignoscenda quidem, scirent si ignoscere Manes!»

Стих, внушающий трепет мерой, которую он сохраняет между человеческим в первой половине — ignoscenda quidem — и адским во второй половине — scirent si ignoscere Manes. Он ставит перед нами для сравнения Гибкое, которое живет в солнечном свете на земле, и Негибкое, которое царит во мраке Эреба под ней.

Что делает Драйден? Он снижает тихую, суровую величественность Вергилия слишком большим количеством Гибкого — двойной дозой человечности.

«Ошибка, которая могла бы получить легкое прощение, если бы судьями были влюбленные или если бы Ад мог прощать».

Примечательно, что он сам процитировал строку Вергилия с большой похвалой, как ту, что приближается в меру к овидиевскому «обороту». Он сам переступил меру и сделал ее вполне овидиевской.

Четыре стиха, которые описывают ошибку Орфея и ее восприятие в аду, непревзойденны:—

«Restitit; Eurydicenque suam jam luce sub ipsâ, Immemor, heu! victusque animi respexit. Ibi omnis Effusus labor: atque immitis rupta tyranni Fœdera: terque fragor stagnis auditus Avernis.»

Просто отметьте растущий пафос от любимого имени до именования грозного акта. Eurydicen — suam — jam luce sub ipsâ — immemor — heu! — victusque animi — RESPEXIT. Пять звеньев! Посмотрите также, как далеко в стихе завел вас этот грех оглядывания назад. Вряд ли найдется другой стих у Вергилия, который имеет паузу такой величины на таком продвижении в размере. Это большое растягивание мысли против закона музыки, который обычно контролирует вас, чтобы поместить логическое в совпадение с музыкальной остановкой; но здесь вы устремлены в самую середину, и за середину, последнего дактиля — музыкальная уловка, которая должна усилить то чувство, внушенное грамматической структурой, добровольной задержки — нежелания произнести слово, чреватое неизбежной смертью — тот смертный RESPEXIT! После этого здесь нет пролитого труда — нет лязга и разрывания — Нет! здесь глубокая нота победы — прокламация, звучащая из бездны, что приз, который был унесен, возвращен. Трижды вниз — вниз — так низко, как бассейны Аверна, разрывается раскат —

«Terque fragor stagnis auditus Avernis.»

Это мастер, с которым — и это язык, и это размер, с которым — наш переводчик соревнуется — «imparibus armis».

«Ибо, близ пределов эфирного света, и тоскуя по мерцанию вида, неосторожный любовник бросил свои глаза назад, забыв о законе, не владея своим умом. Сразу все его надежды выдохлись в пустом дыму, и его долгие труды были конфискованы за взгляд. Три вспышки синей молнии дали знак нарушенных заветов, три раската грома соединились».

Падение — неудача в конце прискорбна, действительно; однако Драйден оправляется, и многое из того, что следует, очень прекрасно.

Контур «Илиады» интересует повседневное сердце человека. Жена, унесенная — возмездие — вторжение или осада — прекрасная пленница, удерживаемая от выкупа — недовольный Бог, посылающий чуму — высокий принц, обиженный, оскорбленный, угрюмо удалившийся в свою палатку — война процветающая и неблагоприятная — дорогой друг, потерянный и оплаканный — генерал, примиренный своей смертью — эта смерть отомщена — мертвый сын, выкупленный своим отцом и оплаканный своим народом — Чтобы принять все это страдание в глубины сердца, не нужно специфической ассоциации — никакого обоснованного исторического знания. В силу тех антропических элементов — которые являются, при изменении случайностей, одними для него и для вас, Гомер, который случайно оказался греком, делает вас одним, и троянцем тоже, или скорее вы с ним в человеческих регионах, и этот факт достаточен для всех желаний вашей души. Но, хотя вы не критик и не сведущи в законах Эпоса, которые, кстати, обнаружимы только в поэме, которую он создал в послушании им, и которые были впервые открыты ему с небес его вдохновляющим гением — тем не менее, вы затронуты всем своим существом этими законами, и только ими могли бы быть сделаны «больше, чем вы знаете», «Илиадой». Ибо главное действие, или Ахиллеида, хотя вы можете не знать его, имеет четыре великих шага. От обиды Ахилла Агамемноном до смерти Патрокла — это движение одного тона. От смерти Патрокла до смерти Гектора — это совершенно новое движение, хотя причинно связанное самым тесным образом с тем предшествующим. Игры и Похороны Патрокла — это независимое действие. Восстановление тела Гектора — это зависимое и необходимо возникающее действие, имеющее определенную самостоятельность внутри себя. Для целого место движущей силы — грудь Ахилла. Все части имеют идеальную взаимообязанность. Отрежьте любую, и будет не опасный разрез, а отсечение, фатальное для живого каркаса. Существует жизненная целостность от начала до конца. Нигде вы не можете остановиться, пока великий поэт не остановится. Тогда вы получаете отдых — не радостный отдых; ибо не говорите, что «Илиада» заканчивается счастливо. Дух войны сидит на погребальном кургане Гектора, ожидая свою добычу, и самые высокие башни Илиона, во мраке рока, опускаются с разрушением, которое скоро скроет гору Ида в ночи пыли.

Запретите это, о все музы! чтобы мы прошептали слово в порицание Марона. Но за то, что она есть, а не за то, чем она не является, мы любим «Энеиду». Перенос через море с азиатской на итальянскую почву и посадка там желудя, который по указу Судеб в отдаленные века вырастет в Рим и затеняющую Римскую империю — эта величественная тема обращается к разуму, и к разуму, обученному в истории мира. Это преднамеренный, а не страстный интерес. И насколько лишенным власти над нашим сочувствием сделал пылкого и нежносердечного Вергилия, возможно, неизбежно, Герой, который олицетворяет его рациональный интерес! Насколько не похож этот Эней на того Ахилла, вокруг чьей юной головы, священной для славы, Гомер собрал, как вокруг одного магнитного центра, свои слезные, огненные, бурные, величественные и великодушные человечности!

Признаться мы должны, неохотно, что Эней холодит «Энеиду». Это было не потому, что Вергилий принял замысел, больший, чем его поэтическая сила. Но это было в более чем одном отношении неудачно, непоэтично обусловлено. Само это политическое основание должно быть сделано добрым агрессивным оружием; и путем разрыва помолвленной и влюбленной прекрасной невесты от юного и статного рыцарского принца, ее любовника, убитого в бою против захватчиков; в то время как бедная девушка должна быть отдана вдовцу, о чьей галантности самое большее, что мы знаем, — это его плохая забота о своей жене и его бегство от своей любовницы.

И таким образом, увы! нельзя отрицать, что замысел «Энеиды» осуществляется без наших глубоких естественных симпатий, если говорить о ее цели, и вопреки им, если говорить о средствах. Непреодолимая трудность! Ошибся ли Вергилий, выбрав такой сюжет? Едва ли кто-то осмелится так сказать. Национальное предание предлагает национальному поэту-эпику национальное эпическое событие, и он принимает это предложение. Поступая так, он своей темой связывает свое произведение с гомеровским эпосом. При всем этом, однако, мы чувствуем, что пламенный, всемогущий и всеобъемлющий гений проецирует на холст контуры «Илиады», в то время как в этой поэтической истории о троянском поселении в Италии мы можем приписать общему замыслу и изобретению едва ли нечто большее, чем благоразумный и искусный интеллект. Но затем в дело вступает поэтическая душа, творческий огонь, овладевающий остальной частью задачи. Было ли, в конце концов, генеральное сражение не тем самым делом в мире, которое наиболее близко чувствам и лучше всего соответствует пониманию поэта, призванного воспеть в стихах народ, который вел больше генеральных сражений и побеждал в них чаще, чем любой другой народ в мире?

Если бы Вергилий писал сейчас, и вам пришлось бы назначить ему тему, какой бы она была? Роман о рыцарских подвигах? Вы бы не назначили ему никакой. Вы бы оставили его свободным следовать внушениям его собственного восхитительного духа. Но он считал себя обязанным латинскому эпосу. Говоря с истинной критической строгостью, в «Энеиде» нет Героя. В ней есть ГЕРОИНЯ. И кто же, позвольте спросить, ОНА? Семихолмная Царица Мира. Подобно другой Кибеле, с башенной диадемой и богами в качестве своих детей, на руках и на коленях. Сама сошедшая с небес — Императорский Рим.

Два пророческих эпизода — смотр уже существующих призраков перед глазами великого предка человечества Анхиза в его Элизиуме и те предвосхищающие повествовательные рельефы на щите Вулкана — становятся в этом свете неотъемлемыми и главными частями поэмы. Тот смотр у Элизийской реки душ, которым суждено одушевить римские сердца и фигурировать в римских хрониках, дал Вергилию возможность произнести одно Пророчество, в котором скорбь смешивалась с триумфом, а триумф — со скорбью. Победитель над пунийским врагом, победитель над галльским врагом, несущий в храм оружие, которое он, будучи вождем, снял с вождя — третий, кто удостоился чести посвятить такие трофеи, — идет Марцелл. Но кто этот человек, движущийся рядом с героем? Юноша, отличающийся своей красотой и блестящими доспехами. Души толпятся вокруг него с назойливым шумом — и как же он похож на своего великого спутника! Но на его предназначенном челе нет триумфального блеска — туманы и ночь цепляются за его голову. Кто это? — вопрошает Эней, и Анхиз хотел бы удержать ответ. Это потомок того старшего Марцелла; и он обещает, если бы роковые указы были изменчивы, возобновить доблесть и славу своего знаменитого предка. Роковые указы не могли измениться, и племянник Августа, предназначенный преемник его правления и надежда римлян — СКОНЧАЛСЯ. Вы часто плакали над стихами Вергилия — вот строки Драйдена:

«Эней здесь узрел, божественный ликом, Юношу, подобного богу, в сверкающих доспехах, Идущего вровень с великим Марцеллом; Но мрачны были его глаза, удручено его лицо. Он увидел и, изумленный, спросил своего воздушного проводника, Кто он и откуда, тот, что прижался к боку героя? 'Его сын или кто-то из его прославленного рода, Как похож на первого, и почти тот же самый! Взгляни на толпы, что окружают его; Все смотрят, и все восхищаются, и поднимают крик: Но парящие туманы вокруг его бровей расстилаются, И ночь, с черными тенями, окутывает его голову'. 'Не стремись узнать (ответил призрак со слезами) Печали твоих сыновей в грядущие годы. Этот юноша (блаженное видение одного дня) Будет лишь показан земле, а затем похищен. Боги слишком высоко вознесли римское государство, Если бы только их дары были столь же постоянны, как велики. Какие стоны людей наполнят Марсово поле! Какое яростное пламя исторгнет его пылающий костер! Какую погребальную помпу увидит плывущий Тибр, Когда, поднявшись со своего ложа, он увидит печальную церемонию! Ни один юноша не подарит равных надежд на славу, Ни один юноша не даст столь великого повода для скорби. Троянская честь и римская гордость, Восхищали при жизни и обожаемы после утраты! Зеркало древней веры в ранней юности! Неустрашимая доблесть, нерушимая правда! Ни один враг, не наказанный, на поле боя Не осмелится противостоять тебе, нога в ногу, с мечом и щитом. Тем более в бою не противопоставит твою несравненную силу, Когда твои острые шпоры погонят твоего пенящегося коня. Ах! если бы ты мог прорвать суровый указ Судьбы, Новый Марцелл восстанет в тебе! Принесите полные корзины ароматных лилий, Смешанных с пурпурными розами весны; Позволь мне посыпать его тело погребальными цветами; Этот дар, который родители должны своим детям, Этот тщетный дар, по крайней мере, я могу преподнести!'

Здесь отличный слог. Скорбь, гордость и всенародная любовь, составляющие жизнь оригинала, приняты близко к сердцу переводчиком, которому удается передать вам самый трогательный из поэтических панегириков. Вы обнаруживаете, как обычно и везде, что энергичный замысел оригинала сохранен и хорошо передан, но что определенные вергилиевские чары, которые — очаровывают ли они ваше сердце, вашу фантазию или наш слух, вы не знаете — едва ли возвращены вам. Таким образом, было бы очень трудно сказать, что вы нашли такого, что не можете забыть, в таком стихе, как тот, который представляет вашему взору предмет более восторженной похвалы.

«Atque hic Æneas, una namque ire videbat Egregium formâ juvenem, et fulgentibus armis.»

И все же вы не забываете эту вторую строку.

Перевод Драйдена эквивалентен по смыслу и безупречен.

«Эней здесь узрел, божественный ликом, Юношу, подобного богу, в сверкающих доспехах.»

Фраза даже усилена; но она не задерживается, подобно той другой, в вашей памяти. Само усиление повредило образу — тени, которая сияла ярче в простых словах.

Тень, брошенная тогда поперек —

«Sed frons læta parum» —

хорошо передана, с вариацией, как —

«Но мрачны были его глаза».

Отсутствие света прочувствованно помещено там, где должен быть главный свет.

Несравненное

«Ostendent terris hunc tantum Fata»,

так полно выражающее масштаб дара, предложенного и отозванного — так печально краткое обещание, и все так лаконично, встречает мягкое и яркое воплощение в

«Блаженное видение одного дня».

Но драйденовское «показан земле» менее утвердительно говорит об утрате, постигшей землю, чем латинское «покажут народам».

Хвала, включающая воспоминание о нравах, которые были —

«Heu pietas! heu prisca fides! invictaque bello Dextera!»

передана с восхитительным пылом.

«Зеркало древней веры в ранней юности, Неустрашимая доблесть! нерушимая правда!»

Что касается тех трех слов, которые, согласно преданию, поразили сердце слишком глубоко обеспокоенной слушательницы, самой скорбящей матери, до обморока —

«Tu Marcellus eris!» —

они, несомненно, в своей ошеломляющей простоте непереводимы на наш грубый идиом; и наши уши могут поблагодарить Драйдена за мастерство, с которым, с помощью «Нового Марцелла» и другой пояснительной парафразы, он сохранил вергилиевскую музыку. Тем временем страстная неистовость порыва прочь от этого пророчества о невыносимом горе — призыв усыпать тело цветами —

«Manibus date lilia plenis» и т. д. —

должна быть ослаблена, если момент перехода должен прийтись, как мы видим у Драйдена, на интервал между стихом и стихом, а не, как мы только что видели у Вергилия, на стык внутри стиха полустишия с полустишием.

«Tu Marcellus eris.—Manibus date lilia plenis», и т. д.

В этой строке есть пауза, во время которой мать, если бы она не упала в обморок, могла бы успокоить свое сердце!

Обычно обнаруживают, что Вергилию не хватает оригинальности — что он списывает свои битвы у Гомера. По правде говоря, было нелегко, с битвами гомеровских времен, поступить иначе. Однако Вергилий поступил иначе, если кто-то возьмет на себя труд посмотреть.

Например, инцидент, которого нет в битвах у Ксанфа, следующий: —

Могучий тосканский воин, разъяренный плохой борьбой своих людей, отличается необычайным подвигом. Обхватив вокруг туловища и таким образом выбив из седла более легкого противника, он уезжает с ним; ломает копье, за которое все еще держится его пленник, возле наконечника, и его острием прощупывает и целится в уязвимое место. Несчастный латинянин, лежа поперек шеи лошади, борется и пытается отразить смертельный удар. Ландсир не мог бы предложить более яркого сравнения, чем то, которое всплывает в вашем собственном воображении — змея, на которую нападает орел.

«Так пикирует желтый орел с высоты И несет пятнистую змею по небу, Вонзая свои кривые когти в добычу: Пленница шипит на жидком пути; Сопротивляется царственному ястребу, и хотя подавлена, Она сражается в кольцах и выпрямляет свой гребень: Повернувшись к врагу, она напрягает каждую чешую И выпускает свой раздвоенный язык, и хлещет своим угрожающим хвостом. Против победителя любая защита слаба; Имперская птица продолжает терзать ее своим клювом, Он рвет ее внутренности, и ее сердце он пронзает, Затем складывает свои крылья и уверенно парит».

Славный парафраз!

Это инцидент, более похожий на рыцаря Ариосто, ужасного сарацина Родомонте или самого Орландо, чем на гомеровского героя, который, впрочем, не сражался верхом.

Но говоря о современниках, мы рискнем сказать, что если Вергилий и копировал, то он также является оригиналом, которого копировали. И мы спросим, кто является прототипом дам, ставших рыцарями, которые процветают в фаворе у наших поэтов романса? — у Ариосто, у Тассо, у нашего собственного Спенсера? Кто, как не героическая дева-союзница рутульского принца — кто, как не Камилла?

Мы называем ее, однако, ни ради нее самой, ни ради Вергилия, а ради Драйдена, который, кажется, тоже взял ее под свое покровительство и написал с особым духом и чувством те части поэмы, которые представляют ее в действии.

Она ведет своих амазонок на итальянские поля, воюя против ведомых судьбой беглецов из разрушенной Трои. Откуда были ее последовательницы-амазонки? Откуда Она? Ее историю рассказывает ее божественная покровительница Диана. Ее отец, крепкий телом, грубый душой Метаб, дикий и неукротимый вольсский царь, бежал от лица и преследования своего народа. Он нес на руках одно дорогое сокровище; спутницу своего бегства; еще младенца — эту дочь. Он бежит. Амазен, вышедший из берегов, преграждает ему путь. Более сомневаясь за свою ношу, чем за себя, поспешно, с подсказанным любовью искусством, он пеленает младенца в содранную кору — привязывает ее к древку своего огромного дубового копья — посвящает ее с молитвой девственной богине лесов и лесной охоты — метает гигантской рукой оружие через бушующий поток — и, прежде чем преследователи настигли его, ныряет, преодолевает воды и, спасая и спасенный, переплывает на другую сторону. В лесных чащах, среди обнимающих холмов, суровый отец воспитывает обетную последовательницу Дианы. Питомица дикой природы вырастает в смелую и искусную охотницу; и теперь, когда в стране бушует война, она вместе со своими спутницами-охотницами присоединяется к войне. Произошло какое-то необъяснимое примирение или, возможно, восстановление; ибо вместе со своими вооруженными девами она ведет войска вольсков. В поле она сражается как вираго; но ее вступление туда было против желания богини, ибо это обрекает ее на смерть. Ее рьяное преследование пышно вооруженного воина подвергает ее предательскому прицелу, и она падает. Предусмотрительная богиня вложила свой собственный лук и стрелу из своего собственного колчана в руки нимфы, выбранной для совершения мести за предстоящую смерть, и эта стрела летит в цель.

«Ни после того, в городах, что стены окружают, Не доверил бы свою преследуемую жизнь среди врагов; Но, суровый, под открытым небом он решил лежать; Земля была его ложем, его покрывалом было небо. На холмах нестриженых, или в пустынном логове, Он избегал ужасного общества людей. Пастушью уединенную жизнь он вел; Свою дочь молоком кобыл он кормил. Сосцы медведей и всякого дикого зверя Он вытягивал и через ее губы жидкость выдавливал. Маленькая амазонка едва могла ходить, Он нагружает ее колчаном и луком; И, чтобы она могла своими шатающимися шагами управлять, Он тонким копьем наполняет ее руку. Ее струящиеся волосы не связывала золотая лента; И не подметал ее волочащийся подол пыльную землю. Вместо них, тигриная шкура покрывала Ее спину и плечи, прикрепленная к голове. Летящий дротик она впервые пытается метнуть, И вокруг ее нежных висков крутила пращу; Затем, когда ее сила с годами возросла, начала Пронзать в воздухе парящего лебедя И из облаков доставать цаплю и журавля. Тосканские матроны соревновались друг с другом, Чтобы благословить своих соперничающих сыновей такой невестой; Но она презирает их любовь, чтобы разделить со мной Лесные тени и обет девственности. И о! я желаю, довольствуясь своими заботами О дикой добыче, она не искала бы войн. Тогда она была бы из моей небесной свиты И избежала бы судьбы, которая обрекает ее быть убитой. Но так как, противясь указу небес, она идет Найти свою смерть среди запретных врагов, Поспеши с этим оружием и соверши свой стремительный полет, Где, с богами противными, латиняне сражаются. Этот лук тебе, этот колчан я завещаю, Эту избранную стрелу, чтобы отомстить за ее смерть: Чьей бы рукой Камилла ни была убита, Троянского или итальянского войска, Пусть он не уйдет не наказанным с равнины. Затем, в полом облаке, я сама помогу Нести бездыханное тело моей девы: Нетронутым будет ее оружие и не осквернены Ее святые члены никакой человеческой рукой, И в мраморной гробнице положены в ее родной земле».

Что принадлежит Вергилию в этой прекрасной и романтически сложенной выдумке? Какие намеки дало ему традиционное предание? Вы не обязаны проводить расследование, которое у вас нет средств удовлетворить. Вы должны считать Камиллу такой же вергилиевской, как все, что есть гомеровского в «Илиаде». Живопись повсюду жизненна и совершенно изящна. Тема была такова, что могла привлечь воображение современного поэта, и вы чувствуете все время, что удовольствие вдохновляет счастливый перевод Драйдена.

Разрушение Трои, любовь Дидоны, сошествие в ад, целые песни поэмы глубоко и надолго овладевают каждым читателем; и, подобно первой и второй книгам «Потерянного рая», слишком сильно отвлекают восхищение от остальной части работы. Вы выбираете из всей итальянской войны Лавза, Палланта, Ниса и Эвриала и думаете, что покончили с Вергилием.

Мы осмелимся предложить литературный эксперимент. Гомер оставил нам две поэмы — Войну и Странствие. Вергилий завещал нам одну, представляющую эти две, и пропорционально; хотя в латинском варианте «Одиссея» идет первой, а «Илиада» следует за ней. Ибо первые шесть книг «Энеиды» повествуют о странствии; в то время как последние шесть показывают войну. Давайте поэтому честно разрежем большую разворачивающуюся, раскрывающуюся картину пополам и получим две поэмы, различные, хотя и тесно связанные; близнецы, вылепленные в одной утробе, вскормленные одной кровью. Мы осмелимся предсказать, что поэма «Эней в Италии», рассматриваемая теперь со своими собственными независимыми интересами и согласно своему собственному искусству и управлению, должным образом будет конкурировать со своей соперницей, «Энеем-беглецом».

Как проявятся все движение, и марш, и оригинальное ведение итальянской войны! Мирный прием троянцев Латином, движимым старыми и новыми пророчествами, и его готовое предложение своей дочери Лавинии Энею в жены — враждебное вмешательство Юноны — ее вызов Алекто из ада — прекрасное исполнение своей роли радостной Фурией — ее безумие королевы Аматы, которая любит Турна, ненавидит чужеземцев и заражает своим собственным безумием всех латинских матерей — ОЗЛОБЛЕНИЕ самого молодого, галантного, пылкого, обманутого, княжеского любовника — блестящая сцена, где насмешки горячего воина над демоном в ее обличье старухи жалят ее тартарское сердце, как если бы оно было женским, и от самого гнева она обнаруживает свою ужасную сущность — затем тот изысканный инцидент, взятый из нового материала поэта, из ПАСТОРАЛЬНЫХ нравов, с которыми он исторически обязан иметь дело в Италии — третий и последний подвиг Фурии — ее подстрекательство гончих Аскания к охоте на прекрасного любимого оленя, которого ласкала дочь главного пастуха царя — и, отсюда, ссора, стычка, начавшаяся резня и все население равнин взбудоражено. И так с вакхическими женщинами, с рутулами и со своими собственными грубыми вассалами в смятении, старый царь подавлен — запирается в своем дворце; и война раздута в Гесперии, к полному удовлетворению сердца имперской жены Юпитера, которой не остается ничего другого, как, снова спустившись с неба, открыть своими собственными руками храм Януса с медными воротами.

Все это очень поэтично — очень отличается от «Илиады» и идеально соразмерно масштабу войны, движимой не конфедерацией Греции для свержения азиатской империи, а племенами побережья для отражения экипажей нескольких разрозненных кораблей от основания колонии, у которых нет ничего на своей стороне, кроме их доблести, их славы и их судеб.

Проанализируйте эту войну; разберитесь для себя, отчетливо, в истории, последовательность которой в поэме всегда слишком легко теряется, так как наслаждение и эмоции делают человека менее наблюдательным; затем поймите поэтические проработки, на своих местах и согласно их значениям; и вы убедитесь, что, хотя рассечение голов, пронзание туловищ и отрубание конечностей — это процессы, которые всегда должны сохранять определенное общее сходство с самими собой, у вас не кампания, имитирующая «Илиаду», а оригинальная — соответствующая личности и месту.

Эдинбург: Напечатано Баллантайном и Хьюзом, Полс Уорк.

Сноски:

[1] Рафаэль родился в 1483 году, Микеланджело в 1474 году.

[2]

«Μὴ μὰν ἀσπουδει γε καὶ ἀκλειῶς ἀπολοίμην ᾽Αλλὰ μέγα ῥέξας τι καὶ ἐσσομενοιοι πυθέσθαι.» Илиада, XXII. 304.

[3] Мы собирались сделать несколько замечаний по поводу предполагаемого производства оживленных глобул в альбумине с помощью электричества; но мы обнаружили, что в примечании к третьему изданию автор фактически отказывается от этого основания. Мы наводили справки среди ученых мужей; но ни один такой эксперимент не был принят или аккредитован среди них.

[4] «Прослеживая ряд ископаемых формаций, от самых древних до более современных, первые отложения, в которых мы встречаем скопления органических остатков, имеющих близкую аналогию с Фауной определенных частей земного шара в наше время, — это те, которые обычно называют третичными. Даже в эоцене, или старейшем подразделении этих третичных формаций, некоторые из моллюсков принадлежат к существующим видам, хотя почти все они и, по-видимому, все ассоциированные позвоночные ныне вымерли. За этими эоценовыми пластами следует большое количество современных отложений, которые постепенно отходят по характеру своих окаменелостей от эоценового типа и все больше приближаются к типу живого творения. В нынешнем состоянии науки именно с помощью раковин мы можем прийти к результатам; ибо из всех классов моллюски наиболее широко распространены в ископаемом состоянии и могут быть названы медалями, главным образом используемыми природой для записи хронологии прошлых событий. В миоценовых отложениях, которые следуют непосредственно за эоценовыми, мы начинаем находить значительное число, хотя все еще меньшинство, недавних видов, смешанных с некоторыми окаменелостями, общими для предыдущей эпохи. Затем мы доходим до плиоценовых пластов, в которых виды, ныне современные человеку, начинают преобладать, и в новейших из которых девять десятых окаменелостей согласуются с видами, все еще населяющими соседнее море.

«Таким образом, переходя от более старых к более новым членам третичной системы, мы встречаем много разрывов; но ни одного, который полностью и широкой линией разграничения отделял бы одно состояние органического мира от другого. Нет никаких признаков резкого прекращения одной Фауны и Флоры и возникновения жизни новых и совершенно отличных форм. Хотя мы далеки от того, чтобы быть в состоянии геологически продемонстрировать незаметный переход от эоценовой к современной Фауне, все же мы можем утверждать, что чем больше мы расширяем и совершенствуем наш обзор Европы, тем ближе мы приближаемся к такой непрерывной серии и тем более постепенно мы переходим от времен, когда многие роды и почти все виды были вымершими, к тем, в которых едва ли процветал хотя бы один вид, о котором мы не знаем, что он существует в настоящее время». — Лайель, «Основы геологии». Том i. стр. 283.

[5] Эта нижняя челюсть описана в другой части работы как показывающая у человеческого эмбриона последний след обезьяны.

[6] Напечатано в Дублине для Филипа Диксона Харди и сыновей, 1842.

[7] Место в Ирландии?

[8] Мы прилагаем оригинальный этрусский текст в прочтении нашего автора с его предполагаемыми ирландскими эквивалентами.

Bucucum : iubiu : pune : ubef : furfath : tref : bitluf : turuf : | marte : thurie : fetu : pupleeper : tutas : hubinas : tutaper : icubina : | batuba : ferine : fetu : puni : fetu : arbic : ustentu : cutep : pes-nimu.

Bu co com iudh be in Pune u be fa for fath tre fa be at lu fa tur u fa | mer ta tur i e fad u prob lu bar to ta is i iudh be i na is to ta bar i co be i na | ba do ba fa ain e fad u Puni fad u ar be iudh us tan do co taib be sni mo.

[9] По-видимому, Королевская ирландская академия отказалась публиковать эти спекуляции в своих «Трудах». Мы удивлены, что они допустили некоторые другие того же толка, на которые делается ссылка далее.

[10] «Теперь, когда Серапион собирался добавить что-то в том же роде, незнакомец, перебивая его, — Я удивительно рад, сказал он, слышать рассуждения на такие темы, как эти; но вынужден потребовать вашего первого обещания, рассказать причину, почему теперь Пифийская прорицательница больше не изрекает свои оракулы в поэтических числах и размерах. На что Фео, вмешавшись, — Нельзя отрицать, сказал он, что были большие изменения и новшества в отношении поэзии и наук, однако столь же верно, что с глубокой древности оракулы изрекались в прозе. Ибо мы находим у Фукидида, что лакедемоняне, желая узнать исход войны, в которую они тогда вступили против афинян, получили ответ в прозе». * * * «И так же о Диномене Сицилийском, Прокле, тиране Эпидавра, и Тимархе; и, что более важно, оракульные ответы, согласно которым Ликург даровал форму лакедемонского государства, были также даны таким образом». — Плутарх. Моралии.

[11] «Смерть Валленштейна», акт v, сцена 1, (перевод Кольриджа), касающаяся его воспоминаний о младшем Пикколомини.

[12] «Подобно сухому трупу, который стоял прямо». — См. Вторая книга Царств, глава xiii, стихи 20 и 21. Тридцать лет назад этот впечатляющий инцидент был сделан предметом большого алтарного образа мистером Олстоном, интересным американским художником, тогда проживавшим в Лондоне.

[13] «Африканский Оби». — Тридцать лет назад не было бы необходимости говорить ни слова о магии Оби или Обеа; потому что в то время несколько выдающихся писателей (мисс Эджуорт, например, в своей «Белинде») использовали это суеверие в художественной литературе, и потому что замечательная история Джека с тремя пальцами, история, поставленная на сцене, сделала это суеверие известным как факт. Теперь, однако, так долго после того, как этот случай, вероятно, вышел из общественного сознания, может быть уместно упомянуть — что когда человек Оби, т. е. профессор этого темного сговора с человеческими страхами и человеческой доверчивостью, однажды сплел свою ужасную сеть призрачных страхов и набросил ее на свою выбранную жертву, тщетно эта жертва трепетала, боролась, томилась в сетях; если заклинания не были отменены, он обычно погибал; и без раны, кроме как от своей собственной слишком властной фантазии.

[14] То, что следует, я думаю, (ибо у меня нет никакой книги, где пишется эта статья), а именно: et serâ sub nocte rudentum, вероятно, является ошибкой Вергилия; львы не рычали, потому что приближалась ночь, а потому что ночь приносила с собой их основной прием пищи, и, следовательно, нетерпение голода.

[15] «Килькропы». — См. среди ранних стихов Саути один об этом суеверии. Саути спорит contra; но что касается меня, я был бы более склонен держать сторону защиты.

[16] В этом месте я черпаю свое чувство отчасти из прекрасного наброска этого явления в стихах мистера Вордсворта; отчасти из моего собственного опыта в этом деле; и, не имея здесь стихов, я не знаю, как соразмерить свои благодарности.

[17] «И так, значит», — возражает Циник, — «вы причисляете свой собственный разум (и вы говорите нам об этом откровенно) к первичным формациям?» Поскольку я люблю раздражать его, мне было бы приятно ответить — «Возможно, и причисляю». Но так как я никогда не отвечаю на большее количество вопросов, чем необходимо, я ограничиваюсь тем, что говорю, что это не является необходимым толкованием слов. Некоторые умы стоят ближе к типу первоначальной природы человека, более верны, чем другие, великому магниту на нашей темной планете. Умы, которые страстны в более колоссальном масштабе, чем обычные, более глубокие в своих вибрациях и более обширные в шкале своих вибраций — имели ли они или не имели в других частях своей интеллектуальной системы соответствующий диапазон — будут дрожать до больших глубин от страшного потрясения и будут возвращаться по более длинной кривой колебаний.

[18] т. е. (как добавлено для английских читателей) признание его истинной идентичности, которая в один момент и ужасной вспышкой откровения связывает его с инцестуозными, убийственными, отцеубийственными актами в прошлом и с таинственной фатальностью горя, скрывающейся в будущем.

[19] Еврипид.

Обложка выбранной аудиокниги Выберите главу Плеер готов к воспроизведению
0:00 0:00

Громкость